Lv5lalalalaLv52017-07-25
“最后,在搏斗中,弗兰肯斯坦和怪物同归于尽。”
这是玛丽·雪莱为故事撰写的结局,与戏剧的结尾迥异。
事实上,编剧对原著作出了很精彩的解构,互换角色和北极的结局是最令我双眼一亮的解读。这部剧的高明在于它不再将探讨局限于非自然的传承关系——即人是否能违天道而行,它将讨论延伸到所有的传承关系。创造与被创造,憎恶与依赖,互为投影,岂止限于科学家和怪人之间。
在Elizabeth的尸体旁,弗兰肯斯坦的父亲悲恸哭号,看看我将什么带到了这世界上。 女佣安慰他说,你已经尽力了。父亲说,不,this is a Failure.
父子的思路如出一辙:Failure, 这不是人们谈论生命的寻常用词。将另一个生命视作自己的Creation,这对父子都妄图代行上帝之职。触怒父亲的是儿子违抗父亲的权威,那么Frankenstein将自己创造出的Creature视作附属于自己的物品,弃如敝履,顺理成章。
Elizabeth对Creature则给出了另一种答案,她说,如果是我的孩子,我会爱他,无论如何。真,善,美,然而她死了。杀死她的是the Creature,在the Creature背后还站着朝他抛石头的农民,站着背信者Frankenstein。不义之人的冷漠、偏见、自私、恐惧日渐堆积,终将倒塌向他们自己,压垮世间美好之物。 在Creature的一生中,从未有人以行动向他证明,one good turn deserves another,更没有人教他何谓以德报怨。
德拉西同Creature谈论原罪:“…第二种观点是,每个人生来都是天真无辜的,他们成为义人恶人,均是社会所影响,创造他们的上帝对此毫无责任。我赞成这种观点。”
而这部戏剧并不是一言堂,Frankenstein毁灭了Creature的wife to be显证他是第一种观点的信徒,即认定人生而有罪,创造者不应妄增罪责。
我们对另一个生命究竟应当负有多少责任,负责任又是否意味着物化与主宰“被创造者”?我们在这部剧中看到对女人权利的探讨(Elizabeth和Frankenstein关于去英国的对话,来自编剧对原著的解构),也是站在同一个大命题下进行的:“被创造者”的权利。夏娃诞自亚当的肋骨,认同了这一说法,也就认同了女人是男人的创造物。留给“被创造者”的究竟有多少选择权?孩子能否选择自己的出生,即将诞生的女人能否选择自己的爱人?
在剧中,被创造就是先天低人一等:“你理解莱顿瓶吗?”“你能够阅读《失乐园》吗?”
然而“聪明人”理解日出与鸟鸣之乐吗?音乐,情感的有序表达?政治,人与人的博弈?Victor通过解剖来理解女人,爱呢?
我们也看到教育可以如何成就和毁灭一个人,它的声音如雷鸣隆隆响彻全剧。教会了Creature何谓善恶与爱、何谓理性的德拉西,同样教会了他罗马人的以牙还牙,于是Creature受到背叛只会以怨报德,烧死了德拉西一家,尽管他们都是好人。更毋论Creature从文明社会模仿学会了礼貌的同时,更学会了虚伪与谎言,用这些他杀死了真诚以待的Elizabeth。
对于Creature来说,孤独是丑的,爱是不再孤独,是模仿,是镜子。在他的梦境之舞中,爱是从宛若镜像的相似开始的。他热爱人类,于是他模仿人类的走路,模仿人类的相处,希望变成他所热爱的事物。他不是罪恶的,他是什么,我们就是什么,从他学会的第一个单词“Piss off”,到集人类智慧于大成的欺诈之术,now look at what he has become。
全剧最令我大恸的两处,分别是德拉西和Elizabeth的死亡。Frankenstein与Creature在北极的结局还称得上荒诞的寻获,终于不再那么孤独,但两个好人之死则是彻底将美好的东西摔碎给人看。教育怪人的人,以友情真诚相待怪人的人,还有天真无邪的人——小男孩,德拉西的儿子女婿,他们构成了怪人在这部剧中所有杀害的人。这让人悲痛于善念的脆弱。善可潜移默化,而恶一朝便可摧枯拉朽,这样的事情我们在现实中也着实见得不少了。
以上提到原著中很多常被人忽视的命题,它们被这部戏剧重重抛到观众面前。这部剧也同样探讨着大众熟悉的命题,譬如,科学:我们被诱引向无人曾至的地方。克隆,机器人,科学与人文的界限,编剧在片头说,这部小说暗含的命题,至今仍引起我们的共鸣。经典的命题就是,社会变迁,旧的冲突褪色,但我们总被它勾起新的难解的疑问。
因此,这部剧是非常成功的改编演绎。叙述简洁流畅,妙极。编剧大刀阔斧地删砍原著的旁支情节,代以舞蹈动作直接有力地展现人物的情绪。怪人荷荷呼喊着在崭新世界中僵硬地手舞足蹈,像舞台上升起的太阳;在梦中他与爱情共舞,舞台蓝得让人心碎,就像他念念不忘的孤寂的月亮。
而让我念念不忘的换场,当属蒸汽朋克火车闯入舞台的那一幕,不可阻挡犹如被永动机驱使的社会。音效、视觉都摄人心魄。
有几处翻译字幕让人很不能忍,将love翻译成爱情是最严重的错误,当时台上虽然探讨着伴侣问题,但the Creature要求的love却不仅限于爱情,他索求的是人类爱,人类一切可能的爱。亲情,友情,他都没有得到过,爱情成为了仅剩的可能性——所以他自称为被驱逐者,撒旦。
至于演员对角色的诠释,BC与Miller互换角色的两场我都去看了,不了解如何评判演技,单说说印象。Miller演的怪人更笨拙、钝朴,BC的演绎更敏感、古怪。至于博士,Miller博士更偏近于温厚,BC博士更偏近冷淡的science freak。
这是我头一次看戏剧电影,老实说,开始并不太习惯。传统舞台将人的视角限于正面一个方向,在此方向上人可以随意选择自己的关注点。舞台应当成为一种整体效果,而不应将自己是舞台的本质暴露。从没有观众应当俯视舞台如何转动,他们只是从水平线上看见别墅升起,sit there and be amazed。
戏剧电影则反其道而行,它限定了观众的关注点,因为镜头本身即是一种语言和引导。但它扩大了观众视角的维度,更清晰地展现编剧的思路。譬如舞台上方大得夸张的灯泡群,它黯淡地和受伤的Creature出现在同一个画面里本身就是暗示。在传统戏剧中,观众坐在台下,整个舞台作为一个世界与观众对话,而戏剧电影更强调了观众作为观察者的身份,它让我们看见Creature嘴角的秽物、头顶的汗珠,让我们看见舞台变动,于是编剧的声音被强调了。习惯了之后,也会食髓知味。
落幕之后,明知演员听不见,但还是习惯性鼓起了掌。就当是为艺术干杯吧,我干了,你随意。
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Lv5#10.25 弗莱明与SSO#渣渣辉666Lv52019-11-18
北美Top级歌唱家,献演于各大重要场合,国家艺术奖章得主,格莱美奖只能算小阿弟了。这几年跨界颇多,电影主题曲插曲,百老汇音乐剧,《Christmas In New York》和《Broadway》两张唱片也收获了不少年轻新乐迷们。
这场音乐会选曲很有侧重,上半场舒伯特艺术歌曲,下半场歌剧选段。艺术歌曲真不是一般人能领悟,而弗莱明又是舒伯特作品专家,记得书上说“尤其能够抓住那些转瞬即逝的情绪变化和情感体验,并以精致的艺术形式表达出来”。对我而言依然比较晦涩,节奏不快,听得疲惫。下半场换句俗话就是上头了,音色实在漂亮,连呼吸声也优雅,现场的通透完全是家里听箱子比不上的。《奥赛罗》第四幕咏叹调《杨柳,杨柳》和《圣母颂》,《波西米亚人》里《穆塞塔的爱之唇》,如果紧接着《金发小美女咪咪》就更棒了,最后《Rondine Al Nido》,最美不过巢中燕,和帕瓦罗蒂、吉利的版本相比,这首浪漫的拿波里名曲唱出另一种恬静动容的感觉了,上交长笛首席胡喆的独奏绝赞。
返场竟然是《O Mio Babbino Caro亲爱的爸爸》,我听的第一个版本就是弗莱明演绎的,初中时路边买的《Voices》盗版类似一人一首曲这种,过了快二十年了,真人竟在我面前演唱这首歌,简直有点灵魂出窍到恍惚了。
没想到签售可以签自带的唱片,而不是以往只签现场买的新砖,后悔没带,遗憾了。2回复7赞
Lv5在7-Eleven也有看到宣传,开心💪观众丁Lv52019-10-06
井上杏美唱了《伴随着你》和《邻居家的TOTORO》,井上桑全程元气少女真是太可爱了🙈其实我还很期待唱《季节的变换》,但是交响版《能看见海的街道》也很满足了[泪] (毕竟前面两个比较热门)(想念上松美香的竖琴版本)
本名阳子发挥最稳定!现场还重现月岛雫的讨厌鬼ヤなヤツ片段真是惊喜hhh 虽然阳子重现的声音没有雫那么少女气了🙈 乡村路全程跟唱,娜乌西卡唱得也好听!(文盲赞美)
木村弓自弹自唱的《永远同在》超完美还原!!!《世界的约定》原来也是木村桑作曲,这次也亲自献唱了!弹竖琴的样子真是超亚撒西🙈 辛苦了[心]
井上的女儿也出场唱了辉夜姬物语的主题曲,还有中文《虫儿飞》。大合唱曲目《散步》和波妞果然需要真正的少女!🙈
虽然平时吉卜力各种版本都听了很多很多,不过现场听交响乐队感觉还是更加触动。千寻的选曲不多很遗憾,我最喜欢的两首都没有演奏。《人生的旋转木马》人生无憾系列。《幽灵公主》那一曲真的哭惨了!曲目结束后无缝衔接了一段Medley,十分过瘾!在我心里可以当作一个安可的小安慰吧。给交响乐队打call!![心][心][心]
北京场主持很尬,翻译也很糟糕,没有曲目单,因为在上海CD售罄所以北京没有签售没有握手会[微笑] 首次也有可能是唯一一次就搞成这样真是无语……1回复10赞
Lv6巴黎圣母院这次在中国的巡演,上海站是重中之重,连演30场…开演前全部售罄……文广还想方设法加座挖潜,满足观众需求,也是拼了。鼎鼎Lv62019-07-21
我是一早就估计演出热门又难抢,果断使用666神券……可以提前占有本票档最佳观演位置🤗
首演完了之后,口碑就吹到天上去了。哈哈😄……不用我来吹爆了……听说有人看的热泪盈眶…
我倒没有这么夸张,但还是怀着朝圣的心,无比高的期望值,但是NDDP没有让我失望,相当震撼👍🏻
今天小米也来观看,在观众席引起小小骚动……但是当开演的神曲,大教堂时代响起时,所有的注意力都集中在台上了。
一唱到底的音乐剧,50余首歌曲串起整个剧情,(之前有些其他乱七八糟的音乐剧,也来一唱到底,拜托找找差距,是不是差了一个大西洋的距离。🤣)
而且唱跳分离…主角们只要专注唱歌就好,发挥相当出色。跳舞部分,就交给专业的舞蹈演员和杂技演员吧🤣
丹叔还没到上海,今天卡司除了男主,全是最强阵容了。而且今天男主虽是B卡,但是似乎憋了一口气,唱的格外棒。虽然演员照片没有A卡帅气,但是卡西莫多的人设,帅哥也是丑八怪。
耀眼的光芒肯定属于花心的菲比斯,艾玛唱的实在不错👍🏻上半场全是戏…还以为半场领便当了……幸好下半场还出来做恶🤣
法国好声音出道的女主希巴,本身声音就很有辨识度,今晚几首solo的歌曲很有感觉。
我是觉得法语音乐剧的演员们唱歌都很卖力…即使有替,坚持30场也是很幸苦的,不知道后续嗓音能否依然保持目前的良好状态…早看早好。有些情怀粉在等8月才能来的丹叔…别到时等到了丹叔…其他主角的声音状态不在巅峰状态了🤣
谢幕又是千人大合唱…我不会唱法语…但是我可以张开嘴假唱……滥竽充数一记🤣25回复18赞
新手蔡徐坤怕高,陈立农怕蟑螂,范丞丞怕高,Justin怕鸡,林彦俊怕海狮,朱正廷怕鬼,王子异怕过山车,小鬼怕卜凡,尤长婧怕小鬼,而我……怕你们解散💔坤坤,农农,丞丞,Justin ,彦俊,正正,子异,小鬼,尤尤,10月6日之后,你们一定不要悲伤,一定要闪闪放光,让那些瞧不起你们的人亲口对你们说,你们真的好棒尊敬的各位旅客 请注意! 您所乘坐的2018年4月6日至2019年10月6日的廊坊列车即将到站 终点站:广州体育馆 旅途即将结束,请携带好您的随身物品,整理好您所携带的记忆,擦干您的眼泪 相伴的每一帧画面都弥足珍贵。感谢您这548天的照顾与陪伴,下车前再回头看看,收拾好心情,与同行旅客以及九位乘务员先生说声再见 限定旅程,感激曾有您同行 “one two three four five six seven eight nine percent” 愿一路繁花相伴,各自为王,顶端相见十月六日之后还会有幼稚园男团吗?💔还会有疯狂踩点男团吗?💔还会有厕所男团吗?💔还会有NINEPERCENT这个男团吗?💔他们在怎么优秀终究是限定男团💔再怎么努力终究是被限定两个字折断了双翼💔用户138****9001-xE7tD新手2019-09-15
蔡徐坤因为走得急 把睡觉的小葵忘在了宿舍 陈立农因为走得急 把吃饭的农农忘在了饭堂 范丞丞因为走得急 把在玩的福西西忘在了篮球场 Justin因为走得急 把正在调皮的富贵忘记在了小卖铺 林彦俊因为走得急 把正在讲冷笑话的冷彦俊忘记在了化妆间 朱正廷因为走得急 把正在练习的仙子忘记在了练习室 王子异因为走得急 把正在表演的丸子忘记在了舞台 王琳凯因为走得急 把正在扎脏辫的琳琳忘记在了休息室 尤长靖因为走得急 把正在偷吃零食的长胖忘记在了走廊 ,ninepercent因为走的急,把nine's丢在了10月061回复3赞
Lv5#欲望号街车# 普利策戏剧奖作品#a streetcar named desire# 耐人寻味的故事。落痕Lv52019-07-01
原本只是看介绍有点兴趣,不记得是否看过原版电影,但这部舞台剧从舞美音效到男女主演员都非一般出色!
一进场地就会被其独特环绕全场淅淅沥沥的下雨声和奇妙颓废感场景布置所吸引。开演前已经在各种营造气氛。下雨天很常见,但室内下雨这样的景色可不多见(是真的全场不停有水流落下,而不是单纯音效配音)。雨声和海浪声一样,可能会对部分人有点莫名的治愈感晦涩感,总感觉其中含有一些故事。
事实也确实如此,故事剧情比我想象中的更加致郁耐人寻味。据说原本是一个讲述那个年代南部种植业理想化和北部工业现实派之间矛盾为背景改编的故事。理解到什么估计因人而异吧。
演出非常棒!女主刻画角色个性表现极为出色,演绎的入木三分,精分本分!👍 男主也从身材到行为举止腔调语气,也都一副浓浓的西方人特色。这两人就够撑起一出戏,简直和看一部国外电影没两样,除了都是黑头发黄皮肤。
舞美,灯光道具服装也都一流的赞!充满🍂 的场地,破旧不堪的冰箱,可以吃的三明治,可放水的洗手池、马桶的灯光明灭设计,昏暗雨道,现场换很多套应景服装。以及那盏纸灯罩里随着悬疑紧张气氛情节推进,不停摇曳扑腾的飞蛾剪影,一切细节细腻到不行。🌟
故事本身虽然很具有代表性,折射出当时社会很多人性和观念,不过个人不是很喜欢,甚至觉得女主有点可怜又可悲。但其所涵盖的一切都绝对值得一看!!☔ 💦回复3赞
Lv6累。看完。第一幕之后就好难集中注意力。果然最近还是太累叻。觉得有趣的是感觉他们有固定的走台路线。认真的走到这回头定格再走。演员们cue自己。带上自己的舞台道具。由三位老头自黑加半参与的(三位大佬台词可以的)讲自己的故事。这里又有一个有趣的地方。回忆中的演员们少说话需要加大动作幅度来吸引观众们的注意。第一幕成功做到了(幕间休息后我就好累我的错。其实还是有互动笑点的)有一个小问题就是包括唱歌的声音大部分偏小了(除女主和连斯基)像发不出声。不过有三位中气十足的老头加激烈的背景音也不是问题啦(背景音乐赞的)奥涅金和塔季扬娜最初让我以为是傲慢与偏见。我错了达西先生好太多了。有人不愿承认爱有什么办法。苦的是两个人呗。这里要感谢一段又一段靠肢体语言突出内心戏。女孩拖着床大喊我恋爱了这一幕我一辈子都不会忘。这就是fall in love的初体验。唉还是以前的人主动。爱。不爱都表达的清清楚楚的。有冲突就用武器解决。嗯。不含糊(不提倡但很直接。落棋无悔。但能后悔一辈子)最后两代奥涅金后悔了。塔季扬娜的爱却只能留在梦里。不得不说这样的表达方式理智了些。很好。想去看电影版。原味一下。就写到这。已经胡说八道了。很棒的剧二火日文Lv62019-05-10回复8赞
Lv5活动名称:藏匿于“花花世界”中的WAVELENGTH艺创展全新亮相兴业太古汇纯纯的蓝色Lv52019-02-26
活动时间:2019年1月26日 - 3月17日
活动地点:上海市静安区南京西路789号兴业太古汇3F多功能厅(地铁13号线南京西路站在星巴克烘焙那幢楼二层门口检票,展在三层)
走道通过由无数花朵汇成,展分三个版块1、物欲“花花世界” 马丁·戈雅傀儡的巨型大花臂,带着一丝神秘和暧昧贯穿整个展厅,配上郑田明、原田透、奶粉Zhou、程然的涂鸦更具视觉冲击。童昆鸟带来的折扇装置,开合翻转间宛若“花花世界”的种种诱惑。摇滚、波普、涂鸦、摄影,艺术鬼才池磊的力量艳丽得彷佛可以吞噬灵魂。2、自然“花花世界”WAVELENGTH会客厅里一墙一墙的花花草草,就似微风轻抚返璞归真,让你从刚才的物欲世界里回归自然。 3、未来“花花世界” VR、音乐、数码影像组成的多媒体装置,荒诞又饱含戏剧化的冲突和未来感,模拟了高度数字化和全球化的社会。一步一步走过艺术家精心设计的“花花世界”,绘画、摄影、影像,雕塑,装置,新媒体艺术、概念艺术、交互作品……从多媒体的后现代到全媒体的未来生态,从曾经的Wonderland,摇身变为触手可及的现实生活。展览主题:唤醒大家对自然生态的现下担忧与未来的想象。做一场瑰丽的“花花世界”梦,来拍一组“爱混敢嗲”的时尚照。整个展比较花稍,有点像出厂设置,最好穿纯色的衣服更配,一般逛逛一个小时差不多,如要拍照就难说了。2回复9赞- Lv4《严罗锅抢亲》jnicoleexljLv42019-02-27
据说13年的时候德云社曾经在长安大剧院唱过一场评剧版的,当时也是挺响的,夏姐姐返场的时候说郭老师给出了个大难题,除了他谁也不会呀,但就冲今天这效果,也是天不绝。
据说昨天上座年轻人多,今儿我感觉老头老太太都玩疯了[捂脸]
吹爆我社的大衣箱,行头都好看爆了[色]
夏姐姐越来越美了,他真的很厉害👍
贾老板我都差点没认出来[捂脸]估计是过年回家发福了。
陶阳的两个角色都很逗,好喜欢小媒婆,让我想到了当年的大西厢[捂脸]
八老板抢亲时候的武打真的燃爆全场👻看的太入神没有录[捂脸]
郭老师的严罗锅真的一动就想笑,玩笑戏真的不是盖的💪
返场贾老师唱了桑园会和钓金龟,本来我一开始就喊了钓金龟,结果下面都在喊打龙袍[捂脸]然后我也开始喊打龙袍,结果唱了桑园会。
夏姐姐唱了女起解,他说太热了下去休息了[捂脸]
想听陶阳的三生有幸,但是没唱,反正去年也听过现场版的了[捂脸]
老郭终于出来了,昨天返场的时候说张云雷好了彩唱锁麟囊,今天说了今年在三庆又成立了个评剧社,叫『太平剧社』,要是有乾坤带和状元媒我就去看[奸笑],郭老师不说不够挑费了[捂脸]什么时候来个鼓曲社呀
今天其实感触最大的就是老头老太太是真的很开心,他们玩的比年轻人还厉害,[捂脸]1回复11赞
Lv4#哈三话四评——歌舞在线#happy-sirLv42019-01-19
百老汇经典,一首歌唱出了追梦舞者(音乐剧演员)的无怨无悔。
首演结束在上汽官微看到了好多音乐剧演员唱What i did for love.除了好听,也为一下子能看到徐丽东、丁辉、周可人、丁臻滢等音乐剧演员而开心。看完歌舞在线,恍然大悟,他们唱的是他们自己的心声:I never regret what i love to do.
每一个演员呈现给观众的总是最美最华丽的一面,却从未将他们自己坎坷、悲伤、痛苦展现在观众面前。上汽文化广场主办的《一个音乐剧演员的诞生》就是讲述这样一个个音乐剧演员背后感人的故事。
歌舞在线讲述了17位舞者经历几轮筛选最终留在舞台大放异彩的故事。一群来自不同地区,高矮胖瘦的舞者因为爱好和i need the job来到剧组面试,17人逐一介绍了自己的生平和故事。有想重现辉煌的,有为了梦想的,也有丰胸隆乳的,更有女性出镜的,每个人背后都有一段属于他们自己的故事。在经历了初选、齐舞和踢踏舞之后,最终仅有8人留下。当一人在舞台受伤被问及除了跳舞还能做什么?what i did for love唱出了众人为了自己喜爱的事业无怨无悔之情。最后华丽性感的着装,统一的舞姿,将全剧推向高潮。李奇和凯西的歌舞很棒。
不足也很明显,17个人阅历逐一叙述,过于冗长,用了将近一个半小时。不如分几类舞种面试,每场刷下的人独白。演员独白过多,形式较为单一,唱段也不像《撒娇女王》中的好听和深入人心。舞蹈除了最后段高潮,其它也没有丽东在变身怪医里《放肆狂欢》精彩。毕竟是百老汇走心经典,还是值得一看!
happy-sir 2019.1.195回复14赞
Lv5#11.16 今井信子中提琴四重奏音乐会#渣渣辉666Lv52018-11-17
全场80元公益票场次,一开票抢到了一楼第一排,尽管第一排的声音肯定不是最好的。
虽说是公益场,但内容毫不含糊,甚至料足得有些惊讶。与其说四把中提琴的音乐会不常见,不如说这是上音第六届“我为中提狂”闭幕盛会,要知道今井信子女士第一届就来做学术交流了,而昨晚正值著名中提琴教育家沈西蒂的八十寿辰,现场奏起生日快乐歌,室外凉凉秋风行,室内暖暖人情意。
开场蒙波的现代作品不易理解,有些晦涩;随后是大众化的巴赫与德彪西的中提琴改编作品,恰空、月光、玛祖卡等,中规中矩吧,展现了中提琴柔和、浑厚、深沉的音色特点;半场结束前为中提琴四重奏而作的《西班牙佛利亚变奏曲》是我全场最喜欢的一首,各种变奏,很少转调,中提琴犹如吉他riff般一气呵成。下半场《唐璜》选段,加入钢琴小提琴大提琴的七重奏,音色更加丰富,在弦乐之间能感受到戏剧冲突;最后是加入班多钮手风琴的皮亚佐拉作品改编,Libertango、Oblivión我都太熟悉了,可惜没有Prologue,班多钮手风琴一出声,又暧昧又禁欲,看着现场两位舞者跳起探戈,不经意想起“虽然兜兜转转走了很多冤枉路,我终于来到瀑布。我觉得好难过,我始终认为,站在这儿的应该是两个人”。返场《乡村骑士》,或许再合适不过了,这一场太精彩,太值了。回复8赞
Lv4首先 今天是这场剧的首演 武林高手如何我都很感激导演 和演员 以及编剧给我带来的这一场别开生面的演出!我先来总结一下这部剧 ,之前看过乌龙山伯爵 也知道导演是以前k嫂的演员,这部戏导的也是非常有开心麻花特色了!传承着开心麻花的现代感的吐槽 ,和放松的心理方式,包括音乐的怀旧情怀 我也非常喜欢!但是结尾有点仓促 ,公主的项链我觉得还可以加一部分内容或者回忆 旁白进去 或者穿插着一段视频 就像回忆一样的东西!因为我的感觉是 夏若特烦恼讲的是 珍惜当下 现在的你才是最好的 !而羞羞的铁拳也在告诉我们 ,你看到以为的就是真实的吗,换个角度,就不会拘泥于现状!西虹市首富告诉我们 钱能买到一切包括爱情 尊严 虽然很荒唐 但是就是现实!乌龙山伯爵告诉你 做一个好人 爱情使人变得坚强 而K嫂引得了最大的欢呼 !而皇帝的新娘 我觉得编剧和导演想表达的应该是 回忆的珍贵 不好的 好的都是你的一部分 !但是也许是我误会了 我没看到这部剧的核心剧情 ,并且 这部片子同乌龙山伯爵一样 ,主角和女主角戏份并不多 但是乌龙山伯爵有一个点晴之处 那就是K嫂对谢蟹的爱 真实伟大!或许导演再加一点点 一点点点晴 这部片子就更完美了 !但是我还是看到了导演的用心和演员等卖力的演出希望票房大卖 !加油!用户181****0957-9kJWWLv42018-08-292回复12赞
Lv5# 爱情背后的人性西索Lv52018-08-04
- 这是改编自苏联马雅可夫斯基的小说的一部剧。
- 不知道之前的版本怎么样,这次的是第三版。
- 前半段就是讲的冰冻之前,后半段自然讲的就是从冰冻中复苏之后。
- 其中的爱情故事只是作为推动剧情的一个主要的动力,并不是想要表达爱情就是真正的主题。
-真正表达的主题主要是表达对人性和对世界的绝望。
- 100年前的苏联,人们被资产阶级的物质生活所诱惑,为此做出一些违背社会道德的事情。
100年以后的世界联邦,也没有好到哪里去,只是把人作为工具使用,一种没有人性的存在,人们已经失去了自我,变成了社会的一个小小的组成,人与人之间自然也没有什么感情可言,自冰冻中复活后的人只用利用价值来衡量,而追求一个人生而自由平等,没有对这种权利的尊重。
- 复活的人没有了利用价值, 而是作为臭虫的血液供给源而存在,原来100年后已经没有了臭虫,人的认为臭虫是一种珍惜的宝贵的生物,而这个复活的人呢?只是一个浪费社会资源的东西。
这个复活的人嘶吼着,他的背影投在墙壁上,让人分不清他的影子到底是佝偻着的人还是长得像人的臭虫。
每一个人身上都有臭虫,每个人都活的像臭虫。
我们只能怀着深切的希望以后越来越好。
- 以及歌曲和舞蹈不错,除了音响差点把我震聋之外,歌曲和舞蹈还是蛮有意思的,反复强调的一句话就是,我们是海上的两艘船奔向不同的方向。
- 又及,臭虫杀虽然很浪费时间,我感觉没什么必要,但是让我看到了演员,相对真实的台下状态,所以这样也让我警醒,不要把戏剧形象和真实的演员相混淆。唉,戏如人生,人生如戏。回复8赞
Lv4#哈三话四评话剧——谋杀启事#happy-sirLv42018-05-20
自从看了阿加莎的剧就入了坑,买了一堆阿加莎的书,上次来新光剧场看了《捕鼠器》还不错。这次专程来看《谋杀启事》,还买了皇帝位的一排一座。观看效果真的爽,离舞台很近,感觉演员就在面前,嘚瑟一下。
悬疑推理剧,剧情我就不剧透了,不然观剧效果会打折扣(建议先看剧再看书,毕竟书里叙述的更详细)。几位主演的表演都很不错,尤其是主角莉蒂小姐,和蔼和凶残的两面性表现的很好。最后的那段独白,感情很投入(但人物的年龄,感觉女主比书中描写的更年轻)。马普尔小姐人物的设定很贴切,无论年龄、长相、打扮,推理起来也是环环相扣、有条不紊,把阿加莎笔下的这位女侦探演活了。其它的几位,包括邦纳小姐、西蒙斯、朱莉娅、女佣米琪等,演员的各种神态表情,欣喜、惊恐、怀疑、害怕也都很到位,配合也很默契。
舞台场景以客厅为主,几个沙发、一个茶几,书架等较为简单。谋杀现场、审问推理都在同一个地方,舞台剧的局限性。与案件有关的关键性物件台灯、暗门等也不是很突出,书中均作了详细的描述。剧中除了演员的对白,主要通过声效和灯光变化来配合剧情发展。有人被杀时的惊悚音效和尖叫,审问时的追光束和独白,弥补了不足。
小小吐槽下,无场刊!喜欢悬疑推理的可以来看看。
happy-sir 2018.5.206回复14赞- Lv4莎翁之所以流芳百世,我觉得很大原因就是他的故事里的爱情、性别、阶级等等放到几百年后的今天依旧前卫。DoUbleedLv42018-06-10
环球莎士比亚剧院版的《第十二夜》是最原汁原味的《第十二夜》。还原莎士比亚时代所有的角色都是男演员出演这一传统,也就是说女主角奥利维亚小姐的扮演者是男性,她(他)爱上的是一位男演员演的、女扮男装的薇奥拉。奥西诺公爵爱上的女扮男装的薇奥拉其实就是一个男孩。为的就是模糊“性别”这一概念,带点讽刺意味,同时也增添很多喜感。马克叔的奥利维亚,小碎步一踏起来就吸引了所有视线,太端庄优雅美丽可人了!当然三苗唇红齿白也是吹爆!
[em]e400867[/em][em]e400867[/em][em]e400867[/em]我好想试试有生之年去环球莎士比亚剧院站着看完一整场戏啊!!
英国国家剧院版的《第十二夜》则是现代版+部分角色性转,非常大胆地改编,让马伏里奥这个原著中单恋女主角的男管家成为了女主角。
同样被性转的还有fool和费边,都很可爱。现代版虽然讲莎翁词的确违和,但是习惯以后也可以当作笑点,我觉得OK,毕竟喜剧。大象旅馆成了变装皇后酒吧,表演唱地歌是《哈姆雷特》的词,第一句“To be or not to be~~”唱出来的时候全场大爆笑的分贝不亚于黄袜子[em]e400824[/em]!fool和托比一起闹的时候的电音配热舞,公爵40岁生日party超绝可爱,奥利维亚泳装色诱等等新添笑点都太棒了!
最厉害的是舞美设计!转台+楼梯,折叠打开,又一个突破舞台平面限制的设计,让少见多怪的我跪下,教练我想学舞台设计!!
最后fool的歌声中,中间的楼梯分成隔间,旋转起来所有人都抱得美人归的样子,幸福的人们都是相似的,马伏里奥一个人爬上高处的孤寂背影完成了对这个恶劣玩笑的复仇,在最后一秒揭下这部喜剧的外表,露出其悲剧内核,妙啊!回复7赞























