Lv1《泰爱你》uiki秋茗Lv12019-06-08
中奖的6.8午场七排十四座激情repo❗
①我头一次中奖啊!全员签名的场刊❗我是整个剧院分之七里的再分之一!第一个是我妈后面的一个妹子,第二个我就感觉会到七排,结果真的喊到七排的时候,杨琳姐喊14座我就fong辽,激动到语无伦次手脚冰凉!真的是我啊啊啊!😭人生到达巅峰了!本来没有签售感觉挺遗憾的,但看到有抽奖就莫名觉得自己这一次好像会中,所以犹豫了一下坐在14号让我妈坐12号,没想到真的中了😭我爱他们!然后希望我考试能继续延续欧气!(虽然我的欧气可能今天已经用完了)
(算因祸得福?
②本来是因为刚好有空而且票便宜而且想看天哥和朋朋才来看的,以为剧情不是特别好,但是没想到,真没想到!整场气氛都很好,比起《信》要欢快很多,然后情节很有趣,很有生活气息,比较贴近生活,音乐也比想象中好很多,是一部让我有点惊喜的剧,我反正基本都是姨母笑看完全程🌝然后坐前排的感觉真好,离演员很近,可以看见演员的小表情和动作,我在那个位置和朋朋对视无数次!
③关于演员!梁朋杰好可爱!真的!见到活的朋朋了!(bushi 出来的时候就可可爱爱的,有一点腼腆,吐槽一下他的肢体动作比起其他人真的是很僵硬了哈哈哈哈哈哈,不过看他跳舞还蛮有趣的,声音真的不知道为什么,让我一下子梦回梅溪湖的三人行(?什么鬼 一口一个姐姐真的是要死人了!和姐姐的戏份也很可爱,中途还有一段冒出泰语了(可能是,反正就%#@**%;”*#@;不知道在讲什么)然后口音是真的有点明显哈哈哈哈哈哈哈
翟李朔天真的是舞蹈优秀,近距离看他跳舞是一种享受,声音也是超级棒,然后闪亮的衣服和耳钉,类似丝绒的裤子和鲜艳的衣服,标志性的胡子和发型,优越的气质,是天哥没错了!感情也很细腻,很搞笑,还唱了一点点假酒歌hhhh那一句一出来就超级惊喜的!整场的笑点大部分都在他的话里,话多且好笑🌝
宁梦恬,哇我真的超级爱她!《信》里很喜欢她,到了《泰爱你》就欢乐可爱很多!她真的好可爱好漂亮!今天也为小姐姐的美丽哭泣!真的人如其名angel,天使!她一开嗓子连我妈都听出来了“是不是《信》里面的那个?唱的很好的那个?”我:“对啊对啊!”她唱歌真的很稳,希望小姐姐发展越来越好,这么好的演员不能被埋没!
年蔓婷,哇超级惊艳我!超美丽超性感!舞蹈好专业,和天哥是舞蹈担当!嗓音有一点点烟嗓的感觉,好酷!发现新的宝藏了!
翟松,多功能人,也是个宝藏,一会儿男一会儿女一会儿年轻一会儿老,好多好多身份,每次上场我心里都在想,诶怎么还是他😂
李秋盟,他真的很帅!之前没怎么了解过他,但是今天看完演出觉得他的业务能力也是很棒的!
杨琳,我真的超级超级超级超级超级爱她😭是她抽中的我,我和她🔒了!她好酷,都是肌肉我的天!健康且美丽!对角色把控也很好,外表刚强内心细腻。
④整场来说,兄妹两和两对恋人都很真实,感觉离我们很近,情节也比较吸引人,推荐没看的或是在犹豫姐妹有机会一定要去看!很值!
⑤小彩蛋整理
返场结束后朋朋比了爱心!以一种奇怪的姿势😂😂
天哥喝醉酒的情节唱了假酒歌
朋朋的类似泰语的语言1回复6赞
Lv5#4.23 夏川里美上海演唱会#渣渣辉666Lv52019-04-24
十一年前没去上海大舞台,一直是我心中的遗憾。这几年夏川里美去台湾开唱比较多,终于十一年后再来上海。可以说,是圆梦之夜。
不愧是唱功S级,国宝大魔王级,行走的黑胶唱片,四十年才出现一次的歌手。现场功力实在太强大了,声线纯净无暇,音准无可挑剔,气息长而稳健,完美的抒情与叙事让人代入歌曲之中,技巧什么早就融会贯通让你感觉不到,说句玩笑话能让调音师下岗,更不用提修音团队。唱足近两小时不休息,还要负责全程MC,现场仅仅用键盘、古筝和她的三味线作伴奏,非常之返璞归真。当然了,如果像台湾场那样加入原声吉他和冲绳太鼓队,那可真得血脉喷张。
开场第一首歌便是《岛歌》,震撼人心,我一度强忍着不落泪,人家说夏川里美的歌声像母性的光辉由内而外的散发,三味线的每一下都是回忆。翻唱《月亮代表我的心》和《夜来香》也在情理之中,邓丽君就是夏川里美的一生偶像。两首英文经典《You Raise Me Up》与《Amazing Grace》倒是中规中矩的重新演绎,我认为她并不适合欧美大歌。
《童神》、《愛よ愛よ》太温柔了,好听到耳朵要出油,现场日本观众众多,按捺不住的激动呐,像是在聚同乡会。终于等到《泪光闪闪》,21世纪日本传唱度知名度最高的歌曲之一,甚至在一定程度上没有之一。听过无数的版本,还是最爱原唱的。全场一浪高过一浪的大合唱,再铁石心肠的木头人恐怕都要被感动。
《安里屋小调》,最有名的冲绳民谣了,上个月刚听HY唱过,这次夏川阿姨也带着全场一起尬舞,“咿呀飒飒”,南岛的海风拂面,海浪拍岸,在Okuma的白色沙滩嬉戏玩水。但是不是也有点感伤。美琪虽不适合看电影,但作为小型演唱会的场地倒不错,在山顶听到的音色饱满不闷,灯光也够复古怀旧。上次在美琪山顶看的是中孝介,但和夏川阿姨差得不是一点两点。
返场《花》以及翻唱Kiroro《未来へ》,倒也想听阿姨翻唱《小小恋歌》,很甜很俏皮的版本。翻出了五张单曲和专辑CD带在身上,明知道签名的可能性小于1%,但至少粘粘本尊同一频道的仙气即好。回复8赞- Lv6被种草这部《庞氏骗局》时,想起蒋雯丽在电影《师父》里爽快利落的角色,出品方央华戏剧好像脱胎自北京表演工作坊,不仅接手了《暗恋·桃花源》的大陆巡演,近年常邀请世界各国导演排戏、新作佳作不断,这次由法国人编导、中国人出演意大利人在美国的冒险行骗传奇还是蛮值得期待的。舞台布置给人的第一印象较暗,中间摆放了一些便于移动的钢架桌椅,两边有道具服衣架过渡到演员换场通道。演出开始后,随着灯光的调度转换,演员们的走位、动作、对白故事舒然展开了,散放桌椅也顺应剧情不断转变为远洋船舱、审判台、监狱铺位、病房床位、演讲台、办公桌等各式各样的道具。开始主角的身世背景、在意大利的读书生活直到抵达美国一段时间都以旁白为主,蒋雯丽通过表情动作进行了类似默剧的表演,大约也契合主人公在祖国碰壁、初到新大陆寻求机会不懂英语遭戏弄排斥的经历吧,后面随着情节发展主角开口后戏份自然集中其上,没有中场休息将近两个小时的演出时长蒋雯丽全情投入演出,体现出了相当良好的舞台表演素养。这部戏自称是音乐戏剧,感觉比一般话剧有更多些音乐舞蹈元素在内渲染气氛,又比传统音乐剧剧情更丰富些吧,中间有段配乐用了南斯拉夫老电影中“啊,朋友再见”的旋律让我当时有点出戏(后经了解核该曲原就是一首意大利游击队歌曲,不好意思)。这两年国内互联网金融骤起骤落,本以为可从中看到一些对时弊的讽喻都落空了,感觉主题还是在庞氏个人的人性化经历上面。演出中几位演员都出演十数个角色,作为单一主演的蒋雯丽换了多次服装,令人印象深刻的是左胸前最早是一朵红玫瑰,后来变成白玫瑰,再后面变成一带锐角的多边形,配合着演绎的故事自有一番意思,别花的位置离人的心脏位置很近,开始的庞氏有着天真烂漫的心(红玫瑰),在寡母宠爱下享受着挥霍寻乐的人生,随着千金散去不复来的还有那些昔日环绕的狐朋狗友,在远洋轮船被赌徒以扑克玩法骗得身无分文,到美国投亲被嫌,在底层找工作也是挫折打击不断,所以心也在渐渐失血(白玫瑰);后来有意无意犯罪接连入狱,到了矿区想做一点好事,在众人冷漠中一次次将身上皮肤奉献给烧伤垂危的女护士(这段是全剧最令我感动的情节之一),却落得对方可以出院时不告而别的结果,想想这些残酷的生活磨炼也会让心变得冷酷有棱角吧(锐角的多边形),因此后面那些自私自利的极端利己行为也就顺理成章了。到了后期,让人难忘的是庞氏和妻子的互动,他们的结合其实已在庞氏心灵失血冷酷之后了,以丰厚物质礼物赢来的感情关系毕竟缺乏深度,婚前庞氏母亲给儿子未婚妻自曝家丑的信耐人寻味,最后那种僵卧孤床的凄凉冷清给人以警醒。延陵季札Lv62019-04-30回复4赞
Lv4史航老师说“戏剧的细节是启蒙式的,每个细节都深深地嵌入到生活中”。很长一段时间,我都不理解这句话的意思。狂奔的山木Lv42019-04-12
直到看了话剧“天下第一楼”。看完话剧后,其中的一个场景总是不经意的浮现在我眼前。这个场景如此迷人,令人愉悦。
当然,话剧“天下第一楼”优秀的地方很多,作为一名只热爱戏剧的普通观众,大的方面我谈不了,以下只谈那个让我在看完半个月后无比着迷的场景。
这出戏主要讲了一家叫“福聚德”的烤鸭店,在主角卢孟实的苦心经营下,由破败到繁荣,最后又因内斗由盛转衰的故事。
而我对“由盛转衰”的转折点非常好奇,我想知道这个衰败是怎么发生的,尤其是当我看到主角卢孟实凭一己之力把“福聚德”从三间老屋改造成三层新楼时,更好奇了。
而衰败的开始,正是这个让我念念不忘的场景:飞扬跋扈的侦缉队员来到福聚德,非要吃卢孟实的相好玉雏亲手做的菜,玉雏推辞,三掌柜王子西和跑堂常贵自如的周旋。
但场面真的这么自如吗?换句话说,这个场景真的不需要紧张吗?我觉得不是,因为从这个场景正是建构衰败和矛盾的转折点。而从前面我们又了解到王子西、常贵和玉雏都是老江湖,所以无论场面多凶险,从这几个人的表演上是绝对看不出定的,否则就跟人物的身份不符。但又必须得让观众知道现在情况很紧急,怎么办呢?
声音。
于是接下里来我们看到,侦缉队员的声调猛然高了一个音。
请大家注意这个声音的变化,就是这个突然拔高的声音,直接导致在后方摆弄碗碟的跑堂 “哗啦”一声把碗碟带倒了。
舞台静了三秒钟,在这三秒中里,王子西和常贵是怎么做的呢?
王子西略微侧转身体想向跑堂方向转,在中途又硬生生停住。
常贵则直接转了转头,又立刻转回头专注在当前的谈话中。
而当时恰逢年末,整个福聚德人声嘈杂,碗筷的“哗啦”声真的不大。
为什么这两个“老江湖”能够立刻听到,并且要转过去又转回来呢?
只有一种解释,那就是此时此刻他们非常警觉。养过猫的都知道,也许它上一秒还在温顺打盹,后一秒稍微有点动静,就会立刻惊醒。王子西和常贵,也是一样。
他们知道卢孟实没有打点好侦缉队,侦缉队来就是找事的,知道这点后,他们的警觉和紧张是本能式的,而在转过去后,他们突然意识到发生了什么,自己必须专注在当前的谈话中,不能分心。
在这个场景之后,衰败纷至沓来。
有人会问,你是否过度过解读了这个场景呢?在这里请允许我再一次向北京人艺及其艺术家们致敬:他们的艺术水准和坚守不会出错,值得被认真解读。回复9赞
Lv5地点:上海环球金融中心4f纯纯的蓝色Lv52019-01-17
上海世纪大道100号
时间:2018-11-22 10:00 至 2019-03-03 21:00
“致敬达芬奇”全球光影艺术体验大展·上海站展出面积约2000平米,共分为九个单元,分别是油画展区、手稿展区、实物展区、沉浸式观影区、5D影院、VR体验去、互动区、打卡区和衍生品商店。这场穿越500年的时空之旅将带你一起探索达芬奇的前世今生,解开蒙娜丽莎的秘密!
1、手稿展示区存放于意大利达芬奇博物馆的珍贵手稿国内罕见亮相:包括达芬奇人物素描、机械、几何、建筑、解剖、自然、军事工程等百余幅手稿作品,此次展览将为你一一解读;你可以近距离观赏或临摹,感受巨人思维破茧成蝶的过程。
2、油画展示区 每一小时有一次讲解。
策展人精心挑选16幅达·芬奇油画作品进行展示解读,你可以尽情欣赏达芬奇绘画作品,体会作品下的细腻灵魂,与大师来一场穿越时空对话!
《最后的晚餐》米兰感恩圣母修道院
3、实物展示区这些模型根据达芬奇原稿设计复制而成,包括:飞行器、装甲车、射石炮、直升机、明轮船等。
二、聆听达芬奇 45分钟高清影像,涵盖达芬奇一生的伟大成就,分为绘画、科技、建筑、水利、医学、手稿等不同篇章, 360 度杜比环绕声,让您全程沉浸在跨世纪的视听享受之中。坐下来,静静地聆听属于达芬奇的传奇故事。
三、感受的达芬奇
1、5D影院采用高科技技术的现代化5D影院,带你切实体验到绝妙的多维世界,同时感受灯光、声音、水、风和泡泡相结合的特效,让你如临其境,多角度、全方位的感受达芬奇创作人生的无穷魅力。毎半小时放映一次,每次5分钟。
2 、全新升级的VR眼镜互动体验区 通过VR眼镜,你可以立体观看达芬奇的发明创造,以及机械装置的工作原理,一起走进装甲车,观看其内部的结构,在轮船上航行,欣赏翱翔的飞行器,感受巨人伟大的创造力和思想力!
3、互动区
此次展览还专门设置了互动专区,你可以通过最新的雷达互动技术与大屏幕进行互动,隔空“触摸”达芬奇旷世经典。
4、衍生品售卖区
观展指南
(1)先跟着讲解员过一遍展览,涨姿势不止一点点!
(2)去沉浸式体验厅体验一下吧,观感真的一级棒!
(3)接着去排VR、5D项目,节假日人很多哦!
(4)拍照打卡时间,记得带一个优秀滴摄影师,如果独自前来可以让展区的兼职小哥哥小姐姐帮忙拍哦!
这里不仅展出了达芬奇的代表性巨作,和珍贵的手稿(精美高清复制品),而且利用光影、5D电影、VR等多重沉浸式体验方式,帮助我们走进这位天才艺术家的世界!认真看需要二到三小时。回复8赞
Lv5音乐剧《白夜行》皮卡QLv52019-01-02
“我的天空里没有太阳,总是黑夜,
但并不暗,因为有东西代替了太阳。”
亮司是光,照亮和守护雪穗,可惜童年的阴影让雪穗的人生如坠地狱深渊,即使有一点光亮也只是短暂和微弱的。
雪穗,是亮司心目中的一抹纯白,像雪花一样洁白无瑕,但又脆弱的稍纵即逝。只能用尽全力来守护,那怕牺牲自己!
伤害,守护,牺牲,救赎。
两个在黑暗中成长的孩子,彼此依赖,彼此守护。
一个要让自己足够的强大,强大到没有人可以再伤害她!为此不惜一切手段,扫除她眼中一切的障碍!
一个默默的守护,为了心中的她,扫除一切障碍,那怕是下地狱也在所不惜!
现实的冰冷残酷和人性的扭曲之下的一出人间悲剧!不是一刀致命的疼痛,而是随着案件的真相渐渐的展露,那些无奈,那些哀伤,一刀一刀的扎在心上,凌迟一般的疼痛!
东野大师笔下的案件,重点不是那些杀人的手法,而是案件背后的起因,更多的是对人性的描写。有孽因,才会结下恶果。因果循环,天网恢恢疏而不漏。
音乐剧《白夜行》在剧情的改编上非常棒!把一些和主线关联不大的故事和人物加以简化和删除,剧情变得相对的明了,那怕是没有看过原著的观众也完全能看懂剧情。虽然和书相比,音乐剧的悬疑性会弱化了,但这样的改编更符合舞台剧的观看。
在人物的设定上,凸显了亮司和雪穗身上的那一点“善”与“爱”。
亮司对美佳差点施暴的时候,仿佛看到了自己父亲当年的恶行,不想沦为和父亲一样的禽兽。心中尚存的那点善念让他及时住了手。
而结尾亮司出事的时候,雪穗条件反射般的第一时间奔向他。她对亮司的感情已经不言而喻了。即使后来假装不认识,为了撇清关系而“无情”的转身离开,可是那也是为了和亮司的约定,为了能够在案件的追诉期之后光明正大的生活在阳光之下的选择!
对亮司和雪穗这样两个非常复杂的人物的塑造,可以说是相当的有难度的。但是两位主演表现的相当好,有些看过演出的观众,对于男主刘令飞刘师傅和女主韩雪的评价是“可以说是亮司本司和雪穗本穗了”。
另外作为一部音乐剧,里面的音乐也非常棒!此次出任《白夜行》音乐总监的是来自日本国宝级作曲家千住明,由他操刀的曲目在体现多样化的同时,旋律又如流行歌曲一般易识易记。剧中几首人物的独唱,很好的表达了人物的内心世界,也很好的刻画出了人物的复杂性格。还有几首对唱,亮司与童年的自己的对唱,雪穗与亮司的二重唱与众多角色的合唱并行,和谐又有力,歌声为角色注入了灵魂。也都给人留下了深刻的印象!
非常棒的一部中文音乐剧,期待明年能有机会回上海再演!到时一定要早早的订票,多刷几遍😃😃😃回复9赞
Lv5#1215 《卡门·古巴》@文广urnotivyLv52018-12-15
文广的年末大戏终拉开序幕,第一部《卡门·古巴》,从开场前舞台上的古巴国旗🇨🇺,到歌舞、乐队演奏、舞台布景所传达弥散出巨大的古巴风情,足以让人着迷。
街道布景上,斑驳的红色墙面,雕花旋转扶梯,破布萧条,一切似暗示着这个城市暗香涌动的热情。剧中女群演衣着也很有意思,从烟厂女工人的淡色系,蓝色系、到拳击比赛现场的明亮色系;相对比的卡门一出场就是热情如火的红色,充满诱惑的红黑蕾丝裙,到最后over时候的白裙;卡门始终被衬托得更加明亮动人,不过她初登场q无需介绍,就能被她的张扬魅力吸引。
卡门实在是太耀眼了,受到众人喜爱迷恋的桀骜张扬,初识何塞的挑衅诱惑,欺骗何塞逃亡哈瓦那和帮助何塞逃脱的果敢狡黠,拒绝何塞求爱的残忍决绝,每一步走来,你甚至不能说出她到底哪一点最抓住你,但是她可能就是女生渴望的样子,自信、有自己的想法、做事果决、爱生活。
相比何塞的唯唯诺诺,对爱的怀疑,甚至控制不住自己“出轨”、“杀谬”,一个十足的大渣男形象;而拳击手艾尔则完完全全是另外一个形象,他甚至在看到“卡门似乎和另外一个人上了火车”也不气恼,而是等她来,再次表达对她的爱意,取悦她,甚至要把“胜利给予第一排的她”。于是卡门才最终被认同了,才愿意穿上没有那么攻击性的白色衣裙,安静的告诉何塞“他比你好几万倍”。不过话又说回来了,卡门和两位的火花实在不弄,与其说她爱他们,不如说她更爱爱情本身,爱自由本身吧。
原本没有看到现场乐队,背景应该是伴奏带?后来随着酒吧和赌场的场景,现场乐队以一种“没错我在这儿”的身份出现,浑然天成了。似乎听到了多种打击乐声音,很多很有节奏感的舞蹈都助攻不少。
剧中还有一位灵魂人物“夫人”,她不仅作为一名旁观者在开始述说故事,也出演了烟厂女工、酒吧祭祀、占卜师、赌场歌手,几场大戏让人折服于这位diva,她不仅推动个剧情发展,也更像是传达了古巴革命、传统、宗教、文化等等。
最爱的是开幕戏,当城墙出现,演员鱼贯而入,我似乎在剧场闻到了一股奇异的香味,那一瞬间8排的距离都不见了,我一头扎进了古巴街道,真正的沉浸式体验!更妙的是,当烟厂女工放风时,每位女郎都夹着烟,忽明忽暗的烟头,似有似无的香草味,载歌载舞的群演,明媚灿烂的卡门,呆呆木讷的何塞,这一刻,实在是真正最初最美的记忆啊!
吐槽一下文广的翻译,西班牙语音乐剧第一次听(白瞎了我学的西班牙语,基本算是没听懂几句),中文翻译还算走心来了,但是一句“我爱你,如痴如醉,如梦如幻”英语翻译成“I love you as if I were dreaming”是几个意思,如果翻,请深翻!
作为年末大戏的开幕剧,《卡门·古巴》非常出色地交了满意的答卷,给上海的严冬带来了热情奔放似火。虽说这是一个悲剧,却弥漫开来让人热情高涨敢爱敢恨的情绪来。5回复13赞
Lv511.30 晚场的《麦克白》Edith^^Lv52018-12-01
英国TNT剧院原版话剧
英文对白(舞台两侧屏幕有中文字幕)
时长140min(幕休15min)
自从不眠之夜体验之后,就对这部莎士比亚的作品突然有了兴趣。
因为考虑到可能比较晦涩难懂
事先特意翻出译本又看了一遍
如果没有看过译本,不建议直接去看。
建议去不眠之夜前,先去看这部话剧。
因为英文原版演出,语速非常快
可以在【云汉剧场演出】公众号
提前了解下中文剧本的内容
和中文字幕是完全一样的
一共有四幕,但舞台布景相当简单
主要就是三根石柱,一个王位,很复古。
根据第几幕第几场的需要,
稍微改变下位置就好了。
灯光布景服装可以说是非常朴素无华了。
全剧好像就麦克白夫人换了一件连衣裙?
同僚们的服装都是一样的
麦克白成为国王加了一件类似貂皮毛料
麦克白夫人也戴了一顶像斯嘉丽的帽子
绿色连衣裙+飘带帽子,
有斯嘉丽的feel~)
演员一共六人,几乎都是一人分饰几角。
这样的话演员功底算是相当不错的了。
其中麦克白夫人和麦克德夫比较出色。
没有一惊一乍故意渲染诡异气氛的配乐,只有恰到好处的自然音效,比如乌鸦、丧钟等作为暗喻。还有通过灯光突然变红,说明这个人被杀。
第二幕第四场城堡外 列诺克斯和麦克德夫跪在台前说话 窗户的影子倒映在地上 很美
三个女巫预言麦克白将会成为考特爵士,甚至是未来的君王。每次当麦克白的头脑中升腾起这个念头的时候,女巫会悄悄地出现在他身后,把折好的藤蔓树枝弯曲成一个花圈戴在他的头上,既像是为他加冕,也有煽动他欲望的成分。
不过麦克白夫人显然起到了更加关键的推动作用,蛇蝎心肠的她不仅利用女人的妩媚引诱他,更是使用了激将法,使他杀死了邓肯国王。
(麦克白夫人的妩媚让我有点心动2333)
当邓肯国王的灵魂在台上出现的时候,这部剧被推向了高潮。只有麦克白一人才能看到(观众是上帝视角),他无法抑制住自己的恐惧,惊慌失措,六神无主。
麦克白夫人把发疯后歇斯底里的状态表演得淋漓尽致。她像是在梦游,却异常清醒。她在睡梦中不停地洗着自己的小手,那一声叹息让人痛心又揪心,非常具有感染力。终于,她选择了自杀来得到永久的解脱。
麦克德夫在听说自己的夫人和孩子们无一生还的噩耗时,从情感上来讲,他最爱的人惨遭这般毒手,他悲痛欲绝,自责不已,却要强颜欢笑表现出男人的坚强,最后都变为一腔愤怒,打起精神准备应战。麦克德夫这样细腻的心理变化,也是非常打动人心的。
中间还穿插了一些舞蹈动作,比如女巫三人叠,还有门房夫妇的小打小闹。
幕休的时候,工作人员为王位穿上三层blingbling的布料,就像衣服一样。女巫三人利用王位椅子和地面的高低落差,制造出一个庞然大物来故弄玄虚,也蛮有意思的。
门房这段比较诙谐,带有喜剧色彩。门房和他的夫人共度良宵,两人摆出很多姿势,还有门房脱衣服拉裤子的动作,但是却不像国内的话剧,会有木板吱吱嘎嘎的配音让人感觉尴尬。我觉得这个尺度不算很大,能接受的范围内。1回复9赞- Lv5《光影中的光阴》VanessaCLv52018-11-04
说这个剧好的,大体都是因为这几个因素:1)它的高度纪实,主创们花了一年半的时间采访了百余位老人,听他们的故事,凝练成舞台上各种细节的真实展现。2)因真实而感人在某些桥段,剧场里明显的大片在擦泪唏嘘;3)各演员的表演非常棒,尤其93岁的沙漠老师往台上一坐,钦佩和感慨之情怎能不油然而生。
比较特别的地方还有这些:
1) 影像的运用相当独特。
我觉得可以归纳出三类影像。第一类影像是投出过往年代的人物,用来追忆年华,比如:笑意盈盈踩着缝纫机的二十来岁的小顾,她踩着的不仅是缝纫机,更是踩着“年轻和美好”的云彩,这和现实的老迈和孤寂做强烈对比。第二类影像,是和73岁的老顾隔空演着对手戏的老伴儿(那个被离婚的老头),让事先录制的演员影像而非真人上台,影像和真人表演穿插融合,这真是前所未见的奇特安排。巧妙的表达出人物已经过世,而今已成虚幻;更是暗示岁月是多么残忍,连73岁老顾的这一段其实也已经是20年前的一份曾经了。第三类影像,则是播放的一些过往年代的图像来做年代感的铺陈渲染,也甚至用上了直白的字幕来直戳人心。
2) 用光影,表达光阴。
时光逝去青春不再,这大概是人生最逃不过也最不能承受之重……而这个剧,就用各种光影的叠加转换,来展现光阴的流逝。让时光前后穿梭,让剧情正叙/倒叙切换,一次次的在你的心上敲打着“老去、老去、老去…”的字眼。
3) 女性的无奈和纠结。
“光阴缅怀”之外,此剧还有一个主题,再从女性视角狠狠撒一把人生无奈之感。年轻时的小顾憧憬着自己开家裁缝店,但几十年的生活似乎就浓缩为“为老伴擦了一辈子马桶”,而自己的理想始终没能实现,那个小小的家里只有一台缝纫机是属于她的梦想地盘;老伴去世后想卖了房子回家乡,又为了儿孙而放弃;73岁决定离婚,终于喊出了“我这辈子唯一的自己的选择”……就这唯一的选择,后面20年都没想清楚是否真的后悔。在日渐苍老的日子里,上个菜场买来小龙虾,和小龙虾讲几句话倏忽就下午了。这20年除了和孤独、疾病、回忆去搏斗之外,每天还有多少光阴和力气,真正去做什么呢。
从剧场出来的路上,听到旁边几位90后在聊着:很棒很感人,但还是感觉离我太遥远了。我想:年轻人,不急,遥远的,也会很快到来。
回复2赞
Lv4台湾剧一向很生活很细腻,且这部剧的原创是《阿信》的编剧,看看离开场还有1个多小时,立马出门,路上顺利买好了第二排的票。每次去东方艺术中心看剧,都有机会买到性价比超高的票,很欣慰,当然前提条件是不那么热门的剧。悠悠兜兜Lv42018-10-29
舞台布景蓝色幽光下是一间客厅加前院和一个阁楼,那陈设和碗柜让人回到七八十年代,我喜欢有点年代共鸣的有岁月情感的东西。背景乐是收音机里播放的电台老歌,邓丽君的
《我只在乎你》……任时光匆匆流去,我只在乎你,心甘情愿感染你的气息,人生几何能够得到知己,失去生命的力量也不可惜……伴随歌声,灯光亮起,朴素的二姐冬美哼唱着摆出了一大桌菜,她显然是家庭妇女,忙着一天到晚操持家务,把家收的井井有条,而且很知足。穿着校服的文静的小妹春美有些心事和顾虑的样子出场,二姐发现小妹没有食欲,认为肠胃不适,关心的给药服下,叮嘱马上大学联考,要注意身体,小妹一直欲言又止,躲避着姐姐的关心和问询。青春靓丽热情奔放的医学院三姐夏美回家,不拘小节,衣服一丢抓起菜就要吃,被二姐一顿教育,说今天是重要的日子,所以做了一大桌菜要等大姐阿秋和妈妈回来一起吃饭。2个妹妹都以为只不过今天是发薪水的日子,这时隔壁的阿柱叔手捧鲜花来道贺,妹妹们才知道今天是姐姐和妈妈共同过生日的日子。胖胖的大大咧咧的妈妈下班回家,先去厕所,这也成了她以后常有笑点的桥段,妈妈快60岁还没有退休,因为早年离异,独自养大4个女儿,现在还要供2个小女儿学业有成才能放手。大姐阿秋带同事王科长进门,原来大姐阿秋在同事婚礼上喝醉了,被自己暗恋的刚离异的王科长送回家,醉的不省人事,平素沉稳的大姐一番酒后真言打破了家中的平静。阿秋已经38岁了,当年考上大学没去读,因为妈妈让她一起负担全家的重担,她从小开始在这家公司上班了15年,还只是个普通员工,后进来的大学生们都能升迁,她不仅没有晋升机会,也不能结婚,因为结婚就要嫁出去,不能再给家里经济来源,所以连恋爱都不敢谈,被生活的重担压得喘不过气,她也渴望爱情,暗恋了刚刚离异的王科长很久,可是不敢说,因为在单位孤寂和大龄未婚,还被同事猜忌为是否是小三之类,她厌倦自己的生活状态,甚至想死,可以从来没有表现出来过,因为有一大家人要养活,所以埋藏了恨嫁的心思,这是唯一一次喝醉,把想说的一股脑倒了出来,让每个家人心里都有了涟漪,这个姐姐演的非常好,也是剧中最后唯一没有得到真爱的令人心疼的女性。至此,人物背景基本展现出来,这是5个女人的故事。7回复4赞
Lv4我想谈谈昨晚看的孟京辉的空中花园谋杀案。这是他的口碑剧。他的团队演绎他和史航这部戏时看得出是很辛苦的,你得够恨够野够痴够闹够神经才能担当角色。心疼演员们,时间久了他们自己都会迷失在角色里,戏里戏外分不清了。这就是孟金辉戏的特色。这部戏想阐述的思想比较深,它仅仅通过一件特殊的谋杀案,就把人间三种最纯粹最美好最无私的爱最后在世俗烟火熏黑的诱惑面前转变成攫取不当巨额利得的动机和借口,它直指了最后真能把想象变成现实的可怕和残酷。它不断地穿插各种幽默搞笑诙谐自嘲于期间,让你笑得想哭; 它不断制造着各种带有强烈宿命并充满深刻哲理的台词在短短两小时的演出中持续刺激你的心脑,让你痛得奄奄一息。这位老孟对爱应该有很深的探索,他想表现的爱总是带有浓烈的偏执性,这也许正是话剧表演艺术需要的,他借助爱的特点,反过来把爱这块含情脉脉的遮羞布撕了个精光,让人无地自容。汪总最后死了么? 这已经不重要,因为戏里想说的已全部告诉了你。整部音乐剧词曲和演员唱功都不俗,尤其喜欢下面这段主要旋律和词意:β莉莉Lv42018-09-16
关于那些,我说过的爱你,
现在想来,不胜唏嘘;
关于那些,我说过的爱你,
现在看来,像是儿戏。
关于那些,想不通的问题,
最后都会变成 最美的叹息。
好看么?还凑合。因为一针见血的话,人们总是不太会爱听。我也是个凡人,无法例外。我兀地想起鲁迅先生的一个故事: "一家人生了个男孩,抱出来给客人看。一个说: 这孩子将来是要发财的。他得到一番感谢。一个说: 这孩子将来要做官的,他得到一番恭维。一个说: 这孩子将来是要死的。于是他得到众人一番合力痛打。说要死的必然,说富贵的许谎,但许谎的得好报,说必然的遭打。。。" 如今在生活中,与鲁迅先生故事相似情景历历在目,并仍会不断更新上演,年轻时我用沉默抵御,而今有时我会笑着附和,但每次我笑着附和的时候会想起这个故事。羡慕老孟还可以用艺术这种方式捍卫自己的独立思想。虽然不太喜欢孟的戏。因为与现实不同,在舞台上我更喜欢记叙文而不是议论文。回复10赞
Lv5对这部剧一直就很憧憬,去年还特意去参加过舞台剧的主创见面会和翻阅了相关资料。可惜因为一些原因完全错过了观看机会,今年早几个月前一看到又要开演了,立马预定。后来我才看到音乐剧班底是刘令飞主演惊喜不已!还有可爱活泼的刘浩冉!落痕Lv52018-08-17
看过刘师傅几部剧的我对他的功力实在深信不疑,我更好奇的是他会如何演绎这样一个矛盾综合体男主。会不会感觉渣男?还是精神境界高到遥不可及?稍微了解点故事背景的人都会有自己的想法吧!毛姆的这本根据高更生平写的小说实在让人难以评论绝对的错与对。但就这部音乐剧而言,真心让我惊艳。歌曲好听,没错,这是音乐剧。舞蹈好看!这…不是舞剧呀!场景设计从简单变化出唯美?!这……是个文艺剧吧。配乐+舞蹈+歌唱=百老汇!et聚场这是个小舞台哎!!而我竟然看出了小百老汇的感觉😍
不得不赞叹一下制作组,和主演演员们的共同设计讨论!剧情的叙述方式从头到尾衔接的完美,几乎看得目不转睛。原来听说会比较难描述原著故事内容也被很轻松的解读。这大概是大景和缪时合作的优势之一吧。
感觉只要存在着刘令飞的地方就处处有满满的舞台张力!刘浩冉也是之前摇滚年代认识,一下子就被观众所喜欢。她的热情活泼以及优秀的舞蹈功底在这部剧显得尤为突出。另外几位美女不太熟,不过饰演夫人的蒋倩如唱歌功力真的让人眼前一亮!优秀!!另外饰演朋友妻子的真是漂亮,特别喜欢她和刘令飞羞羞那段,超唯美😁还有个新出道不久饰演艾塔,97年的可爱小姑娘真是青春靓丽充满岛上女孩与世无争的感觉。从与三个女人情感纠葛来看,或许她才最适合男主吧。
舞台设计原本我以为过于简单,其实我想简单了。竟然是个可以变化出非常立体多层次的场景。原来看过一些剧,过场一直在我眼里国内都比较欠缺流畅自然,然而这部剧多层次的展示里切换,就像吃一道有复合口味的美食,并不单一生硬。灯光有几处略小失误,不过整体配合投影等等都十分棒!那副相框也比较出乎意料的起作用,一直以为是为了方便看清演员,这样一来一举两得。
那几副画作之前我有看过完整版。虽然不太理解这样的艺术,不过还是觉得其中那副肖像画很美丽。可能就像男主说的,他看到她眼中的欲望和自己一样,充满了激情与灵感。或许也是我觉得画有灵魂一般美丽的原因吧。当然这是男主从40岁后放弃上流社会奢华生活,家庭所有一切后初追求梦想的绘画风格到后来越来越脱离于现实的原始梦想追求的变化之一。
月亮与六便士,这本来就是个很有意思的命名。抬头遥不可及,漆黑夜空中那轮明亮的月;低头触手可及,那掌管你温饱生死的六便士。现实与梦想,你会怎么选择?无论如何我很喜欢原来的那句话。
愿你所选,是你心之所愿。
ps,现场那副男主的终极大作涂鸦笑喷了我😂😂😂5回复7赞- Lv4英国皇家歌剧院版魔笛,光看开演介绍和中场采访,所有人花式夸莫扎特就值得眼泪汪汪了,特别是中场采访。博物馆的小姐姐说“我渴望见他一面,看看他是怎样一位神奇的人儿。”😢谁不想呢?他可是莫扎特哎!她挥舞双手兴高采烈地谈起他的旅程,“瞧瞧他的欧洲之旅!他是如此地精力充沛,在35年的春秋之间创作出惊人数量的音乐!想象一下他生活在现代,他的ins和推特该有多有趣!”😌永远年轻,永远热泪盈眶,永远在路上,永远让音乐伴随左右。然后是指挥,她坐在钢琴前虔诚小心地信手弹起莫扎特辉煌了几个世纪流传至今的旋律,“简单但绝不乏味,简单却无比美丽。”“这绝对是天才之作。”“He born to music. ”“He lived with music.”✨世间所有的语言都无法夸出他留给人类的六百多首音乐的千万分之一的珍贵,他就是音乐。DoUbleedLv42018-07-28
莫扎特35岁和席坎内德创作出《魔笛》,一部神秘丰富、充满异国风情的童话,光明与黑暗,王子和公主,六分仪飞船巨蛇先知与捕鸟人,这是何等的奇思妙想天真浪漫啊,怎么看都不像是一位生活窘迫,疾病缠身,远在异国他乡抑郁而不得志的将死的音乐家所做啊!😢😢😢“世界上只有一种真正的英雄主义,那就是在认清生活的真相后依然热爱生活。”开场便是浑身米色洛可可装扮脚踏过膝靴的王子塔米诺登场,深陷巨蛇之怀,由十来个木偶控制师像舞龙似得一人控制一节连接蛇身的棍子,撑满整个空间的绿色巨蛇吐着蛇信子,瞬间异国风情与神秘魔幻色彩就出来了,在烟雾缭绕的舞台上游走时非常壮观。
万众期待的捕鸟人帕帕奇诺吹着欢快的诱鸟哨出场啦,然后便是承包了很大笑点的木偶小鸟阿尔伯特扑腾着翅膀一步步走入帕帕奇诺的陷阱中。中场采访里还有阿尔伯特的控制师揭秘机关木偶小鸟的秘密(鸟名阿尔伯特也是他取的哦)😊超级可爱。
夜后登场时的一轮弯月啊,太美了,巨大洁白,缓缓沉入,撑满蓝黑色的背景。
夜后与其三侍女的服饰妆法都超用心,夜色长裙,胸口布有星光闪烁,三侍女乍看装扮都一模一样,其实她们的眉毛都画得不一样,弯眉挑眉或上扬眉,夜后演员被帕帕奇诺演员在中场采访时爆料😂曾形容自己的假发像婴儿屁股和外星人的结合体!
第三扇门后的智慧殿堂里发光旋转的组合地球仪,和太阳祭祀萨拉斯托登场时的金碧辉煌,满目红色与金色,庄严华丽,漂亮!
塔米诺的魔法之笛和帕帕奇诺的魔法之铃,能让人无故起舞,能让无情之人充满爱,能够穿透黑夜指引方向,大概也是莫扎特想要表达的音乐的魔力吧。
夜后那首著名的咏叹调啊,愤怒啊,复仇啊,爆发啊,花腔女高音的试金石,现场观众的最期待,BRAVO!回复5赞
Lv3评分9分颜陌宸Lv32018-06-24
这部片子,不论是从剧情上还是风格上,都很对口味。一开场的激烈打斗场面,先是细致刻画静态下的每个人,再进入到动态的画面冲击,给人一种想要在动态里再去发现静态画面的搞笑点的冲动。一上来的打斗,并不是像其他漫威电影里面的那种高大上,但是却是真实地让人瞬间爱上,各种阴损招数,各种F word,很真实,很接地气。
在人物塑造方面,并没有把死侍定义为“拯救世界就靠我”的英雄主义,而是赋予他最真实的人性,单纯为了报仇,为了变回原来的最性感男人而大开杀戒。没有高大上的冠冕堂皇,反而让人更能理解。再加上死侍的嘴炮,让队友先冲他殿后以及上门救人忘拿武器袋等等,都体现出他说的自己不是英雄,自己只是个人。
影片里的各种吐槽,各种三俗梗,就不一一赘述了,自己去探索发现会更有趣。前提是,你真的听得懂~因为,整部影片,全都是夹杂在现实和死侍自己的回忆加旁白中进展,打乱固有的情节模式,但是这样会更吸引眼球。因为死侍自己的解说模式,emmm,包括声音在内,都透露着浓浓的贱气!
作为一部R级影片,各种从不点到即止的床戏激情戏,各种脱口而出的粗口槽梗,简直不要太爽。但是,不得不说,即使如此,还是没有影响影片成为一部“爱情影片”,手段高明,恰到好处。
而各种配乐也是充满小贱贱风格,清奇不显突兀。不过,由内而外的觉得,这部影片是真的穷,不过这也是凸现真实的办法,主角自己缝衣服,出门没有专属交通工具,需要自己打车,并且还没钱,要靠击掌付钱,简直有趣。
小贱贱不止是疯狂吐槽X战警,连自己也都不放过,在他和盲老太的对话中,对自己的吐槽简直令人发指,估计他自己也在面具下憋笑吧。而且,还有一点,影片中,多次出现死侍跟观众的互动,比如“我没跟你说,我是在跟他们说”,再比如说切手指不适宜观看,居然手动移开了镜头。
记得片尾应该有个彩蛋,在一大段字幕之后,小贱贱突然出现,大概说“你们还坐在这里干嘛?我这电影没彩蛋,快回家去!想看下部的预告片?抱歉,我们预算不够啊!”之类的,然后吐槽了神盾局局长的黑眼罩,简直贱到极致!
以上乱七八糟地说了一通,最后,这部影片,是一部带着粉红泡泡的以超级英雄为噱头的关于一个男生明明可以靠才华但非要靠颜值的励志故事。emmm,我知道上句总结很长,没事,就那么长吧!回复7赞
Lv6音乐剧《梵高》,其实在首轮演出时就想去看了,不过还好总算赶上了第二轮的最后一场!Alex蕾蕾Lv62017-12-18
故事发生在梵高死后的6个月,弟弟提奥想给哥哥办一个画展,在整理哥哥的作品时回忆起与哥哥之间的书信往来,两个人之间的点点滴滴,向观众娓娓道来梵高短暂的一生。
梵高应该是一个极力想得到父亲认可的孩子,父亲是牧师,他原本也想成为一名牧师,结果被开除;爱上妓女思恩,而这又成了让家族蒙羞的污点;热爱画画,但生前作品不被人赏识,穷困潦倒;被人看做神经病,被人瞧不起,发疯割掉耳朵,麦田开枪自杀……
生活中,弟弟提奥是他一生的知己和最大的支持者,梵高与提奥通信时会插画一些人物素描,提奥说你的画让人感动,你应该画画,然后梵高开始以绘画为事业,倾注自己的全部热情。梵高其实是没有学过画画的,但天才就是天才,短短几年就能画出普通人几辈子都创作不出的作品。绘画说来也是表达情绪的一种方式,不用在意方式、技法,甚至于要画的是什么都不重要;大多数人看到什么就是什么,所以我们平庸;天才眼里看到的是什么呢,通过他的画估计能稍微了解一点吧,但你知道自己是画不出来的,所以他们独一无二,像天上的星星,只能仰视!
人是很矛盾的,有很多的角色需要扮演。成为一个牧师或者说有一份正经的工作能够养活自己就是一件让他们骄傲的事,为了满足他们的期望,你努力的去达成那个目标,结果发现自己可能真的没有才能吧,然后家人失望,你也对自己失望;你内心想成为一个画家,而且也有天赋,但现实告诉你,没人欣赏你的画,他们觉得你画的一团糟,你应该这样画,应该那样画,总之你这样画就是不对,主流审美什么时候都存在,但也在变化,就像潮流,你是要去迎合还是坚持做自己?可能当你放弃时,他们又开始追捧你了!天才总是孤独的,他们将普通人远远的甩在后面,但世界上99%都是普通人,任何难以理解的存在都伴随着无休止的争议,我们不知道随着时间的流逝,什么会被淘汰,什么又会历久弥新……
整部戏,两位演员,除了是梵高和提奥,他们还有其他的角色需要扮演,里面的歌是真的很好听,耳朵怀孕,3D投影效果也是真的美!3回复8赞























