Lv5lalalalaLv52017-08-16
首先容我吐槽，正片本来已经整整三小时，硬要在开始播了半小时的广告和花絮。实在是浪费时间没有必要。中场休息个人认为也没有必要，话剧演出主要还是为了让演员休整，放映版就不必了吧。
首先说明的是，本人不是学音乐的，对Mozart了解也并不多。看完话剧版回来找了电影版来对比，总之如短评中一个一语中的的评论一样：movie better. 那么接下来，就简要地就话剧版和电影版来作一些对比吧。
看了很多短评都一致认为话剧版的Salieri独白实在太多，简直话痨。每次看完话剧都会有种似懂非懂的感觉，角色之间的冲突和场景的作用等等，都值得一再推敲。但这部Amadeus的Salieri几乎是把所有的内心活动都直抒胸臆了，太直白显得很没趣。
而电影版是通过Salieri向神父“忏悔”的整个过程推进故事的，虽然总感觉神父有点出戏，又或者说是不耐烦Salieri的自我沉醉式回忆吧，反正通过Salieri和神父的对话带起整个故事，比单独的旁白舒服多了。
Sarieli向神父忏悔 神父听不出任何一首sarieli的曲，却一下认出Mozart的回复2赞
Lv4What the fuck! 这他妈 太屌了！！！沧海遗珠Lv42017-08-16
幸好我没有被译名吓跑，Jack&Hyde翻译成什么变身怪医，这翻译是从隔壁日漫剧组跑过来的吧，满满中二感
舞美效果炫酷无比，暗蓝的主色调给人朦胧的隔离感，红色裂纹的地板体现着地狱般的破碎感
Lucy有一股奇怪的鼻音腔，唱起来有一种别样的感觉。演员在角色外表的风骚与内心的无助之间完美转换，角色丰富立体
男主前期的表演很收，说话时感觉很刻意，到Hyde的转变则马上风格一转，无论是语调，音色，姿态都与原来完全不一样。
变身那一场绝对是重点大戏，经过前期近40分钟的铺垫，主角的情感开始爆发，一针注射时还很正常，随着时间推移，先是身体疼痛，语音的撕裂，Hyde终于出现在观众眼前，“11点58分，我很正常。”一阵痛苦的扭动，爬行，Hyde头披散乱的长发，跑出实验室。主教被刺。上半场结束
Hyde展现的是人们内心的黑暗面，这个黑暗面撕下我们平日的伪装，也就是剧中唱的“假象”，肆意复仇，杀戮，但同时也会伤害自己所心爱的人。剧里模糊了现实与虚幻的边界，让我们无法辨清究竟哪一种更好，或者说都不好
Jekyll最终杀死了自己，杀死了Hyde。或许我们还是需要一些伪装，需要有克制自己的能力。但我认为，这并不代表我们需要事事忍耐。时不时的释放能使我们活着不那么辛苦，以此，Jekyll的爆发和毁灭也不至如此彻底回复2赞
Lv6#谋杀歌谣#用户138****6697-aeff0Lv62017-07-12
这是一部典型四角恋的故事，Sara和Tom分手后极其失意，在纽约遇到了稳重的Tom，在Tom的追求下，抓住最后一根救命稻草的Sara很快与Michael结婚生子，几年后激情不再，生活逐步趋于平淡，日常的琐事让Sara和Michael心力憔悴慢慢出现了裂痕，相互逃避。这时Sara开始怀念Tom的激情。
与此同时，自Sara结婚后Tom意识到失去了Sara心有遗憾，身边有个多年女友X，但Tom从未爱过她。当Sara来到King's club与Tom重逢，激情的火花再一次迸发，旧情复燃一发不可收拾。Sara、Tom、Micheal与X剪不断理还乱的复杂四角恋就此开始...
这部包含了爱情、婚姻、谋杀等元素的摇滚音乐剧，对都市男女的爱情观、家庭观都进行了探讨。虽然两男一女的婚恋故事在这个时代并不少见，自由与承诺的话题却戳中了许多城市人生活中最真实的一面。
#不作不会死#
#三观不正必有恶果#回复7赞
Lv4梅梅123Lv42017-08-16
捕鼠器是阿婆的传世之作，原作对舞台的布景、每个人物的着装、举止几乎都做了详尽的描述。此版据说是拿了英国捕鼠器公司的中文版授权的，那肯定首要吸引的观众应该就是阿婆的死忠粉丝。那必然排演的很是遵从原著，不过不知道是不是这样反而限制了导演和演员，整个剧最后呈现出来的感觉就是僵硬、拖沓以及做作。就这场演出而论，我最不满意的是一下三点：
1、演员糟糕的台词功底和音效
话剧的台词有多重要，基本上喜爱话剧演出的人都知道。尤其此剧还是悬疑剧，所有的线索、情绪都包藏在每一句对白中，整出剧的台词，没有一句废话，都潜藏着秘密。但是，从演员说出第一句台词起，整场演出我都处于立着耳朵使劲听词的状态，有些词都得靠联系上下文才能知道说的是什么，有几处真想大喊一声“大点儿声，听不清”（我坐在第六排，并不靠后)。所有演员都带着耳麦，虽然很小且都是肤色，可是依然能看清，很容易让人出画。大概正是带着耳麦，演员反而忽略了舞台发音，使声音不能有效扩充。演员的声音小是一个问题，台词语速控制是另一个问题。表达急切、担心、着急的情绪，除了加快语速，演员似乎不太会用其他方式了，语速一快、声音又小，那台词效果可想而知。
2、做作老套的舞台调度
我想这部戏的舞台调度不容易，空间多、人物多、陈设多、台词意思更多。但是在舞台上所最终呈现出来的调度，实在是有点儿做作和老套，有些时候明显的感觉到演员是cue到了某个字、某句词，然后做了相应的调度，十分刻意，个别的几个地方我甚至都能猜出来，她该起身了，她肯定要挪两步。很多在对话过程中的调度，缺乏动因，似乎只是为了让画面流动才设计的。当然，这和演员本身表演功力也有关系，也许导演设计的很合理，可是演员没有把握到动因，使调度十分突兀。
不过其中有个点，我觉着很亮，剧终克里斯多弗·雷恩的人设就是个拥有不辛童年、没有长大的人，他因为大家冤枉他，在那场群戏中躲在了窗帘后面，这个点符合人物性格、符合整个剧情节奏和氛围。观众还能被幼稚的举动逗乐。可惜这种亮点少之又少~
3、不合适的服装造型
阿婆的作品大部分都是设定在一战结束后，那个年代因为战争，物资紧缺，服装风格朴素简单，也许服装造型师为了营造年代氛围或整个剧情的悬疑和悲情，将所有人物造型设定的能有多简单就多简单。但此部作品完成在1947年，第一次上演大致在1950年左右。那个时期费服装风格和发型是有鲜明特色的，且那时正是欧洲服装发展的高峰期。随便一个复古服饰风格爱好者也能说出当年服装风格的一、二特征。此舞台剧若是意欲高度还原作品本身的面貌，服装方面必然要朝着这方面发展，即便要表现朴素和乡村风范、也可以从服装材质、颜色上下手，但细节的处理不应该过于简单粗暴。即便没有那个年代的造型知识，总也该看看BBC的年代英剧找找视觉感。可是女一号茉莉的发型、凯思维尔小姐的装束、所有女性角色的鞋，都感觉不对（丑爆了）。茉莉算是当时的职业女性，她和贾尔斯相遇于舞会，说明她至少是紧跟时代潮流的，虽然的家境并不好，但不妨她追求当时的流行。连衣裙倒是没什么大错，关键是发型和鞋子。舞台中她的发型是美式的，且年代更靠后，而且也不符合剧中角色的年龄，剧中的发型太显老。50年代的英式乡村发型应该更自然、蓬松、发髻更低。凯思维尔小姐在剧终是从西班牙回来的超前女性，她着男装，帅气干练，又有一丝丝忧郁和洒脱。可是剧终的女演员穿着明显长三寸的萝卜裤、像是隔壁大爷的毛呢马甲，呆板的蝎子辫盘头，外加时刻紧缩的眉头，忧郁倒是有了，但着实没有迷人的气质。要知道原剧本中凯思维尔小姐一出场，就会引出不论男女的诸多瞎想。即便不给演员配一套帅气合适的女士吸烟装，也得来个合身的直筒西装裤吧。那在脚踝堆了三层的萝卜裤算是怎么回事，本来演员就不高更显的她腰粗腿短，配着丑爆了的马甲和紧缩的眉头，整个一个苏联大学教务主任形象。
最让我受不了的是剧终女性角色的鞋子，所有人皆着卡其色或棕色的平底女士牛津鞋。这种鞋纵然是英国鞋履的代表，但是只适合剧中的博伊尔太太，在当时是保守陈旧的风格。至于年轻的茉莉，合体的连衣裙下至少要配一双中跟玛丽珍（不要和我说剧中是在冬天，她还光腿穿裙子呢）。茉莉是可爱的、热情的、生活虽贫瘠但充满活力的，一双简朴的玛丽珍足以衬托她，时髦却不奢华。至于犹豫、干练、洒脱的凯思维尔小姐，若是穿着帅气的吸烟装，一双白色中跟牛津鞋更使她足下生风。若是着直筒男士西装长裤，乐福鞋、偏男士的布洛克都是不错的选择。即便是剧中的着装，一双高帮马靴也是最佳选择。
没有良好的服装搭配，使整部剧的年代感明显欠缺，演员却又一派相对浮夸的表演外国人的肢体和语言，更显做作。
以上三点只是我个人认为最碍眼的三处毛病，其他的各处细节、台词语境、舞台设置都有很多让人不舒服的地方。总之有点儿可惜了阿婆的故事，还有英国捕鼠器公司的授权。回复赞- Lv5可能是期望越高失望越大这个大咒作祟，演出结束时，我怀着和进剧场时反差强烈的情绪，鼓掌都是敷衍了事。lalalalaLv52017-07-28
捕鼠器是阿婆的传世之作，原作对舞台的布景、每个人物的着装、举止几乎都做了详尽的描述。此版据说是拿了英国捕鼠器公司的中文版授权的，那肯定首要吸引的观众应该就是阿婆的死忠粉丝。那必然排演的很是遵从原著，不过不知道是不是这样反而限制了导演和演员，整个剧最后呈现出来的感觉就是僵硬、拖沓以及做作。就这场演出而论，我最不满意的是一下三点：
1、演员糟糕的台词功底和音效
话剧的台词有多重要，基本上喜爱话剧演出的人都知道。尤其此剧还是悬疑剧，所有的线索、情绪都包藏在每一句对白中，整出剧的台词，没有一句废话，都潜藏着秘密。但是，从演员说出第一句台词起，整场演出我都处于立着耳朵使劲听词的状态，有些词都得靠联系上下文才能知道说的是什么，有几处真想大喊一声“大点儿声，听不清”（我坐在第六排，并不靠后)。所有演员都带着耳麦，虽然很小且都是肤色，可是依然能看清，很容易让人出画。大概正是带着耳麦，演员反而忽略了舞台发音，使声音不能有效扩充。演员的声音小是一个问题，台词语速控制是另一个问题。表达急切、担心、着急的情绪，除了加快语速，演员似乎不太会用其他方式了，语速一快、声音又小，那台词效果可想而知。
2、做作老套的舞台调度
我想这部戏的舞台调度不容易，空间多、人物多、陈设多、台词意思更多。但是在舞台上所最终呈现出来的调度，实在是有点儿做作和老套，有些时候明显的感觉到演员是cue到了某个字、某句词，然后做了相应的调度，十分刻意，个别的几个地方我甚至都能猜出来，她该起身了，她肯定要挪两步。很多在对话过程中的调度，缺乏动因，似乎只是为了让画面流动才设计的。当然，这和演员本身表演功力也有关系，也许导演设计的很合理，可是演员没有把握到动因，使调度十分突兀。
不过其中有个点，我觉着很亮，剧终克里斯多弗·雷恩的人设就是个拥有不辛童年、没有长大的人，他因为大家冤枉他，在那场群戏中躲在了窗帘后面，这个点符合人物性格、符合整个剧情节奏和氛围。观众还能被幼稚的举动逗乐。可惜这种亮点少之又少~
3、不合适的服装造型
阿婆的作品大部分都是设定在一战结束后，那个年代因为战争，物资紧缺，服装风格朴素简单，也许服装造型师为了营造年代氛围或整个剧情的悬疑和悲情，将所有人物造型设定的能有多简单就多简单。但此部作品完成在1947年，第一次上演大致在1950年左右。那个时期费服装风格和发型是有鲜明特色的，且那时正是欧洲服装发展的高峰期。随便一个复古服饰风格爱好者也能说出当年服装风格的一、二特征。此舞台剧若是意欲高度还原作品本身的面貌，服装方面必然要朝着这方面发展，即便要表现朴素和乡村风范、也可以从服装材质、颜色上下手，但细节的处理不应该过于简单粗暴。即便没有那个年代的造型知识，总也该看看BBC的年代英剧找找视觉感。可是女一号茉莉的发型、凯思维尔小姐的装束、所有女性角色的鞋，都感觉不对（丑爆了）。茉莉算是当时的职业女性，她和贾尔斯相遇于舞会，说明她至少是紧跟时代潮流的，虽然的家境并不好，但不妨她追求当时的流行。连衣裙倒是没什么大错，关键是发型和鞋子。舞台中她的发型是美式的，且年代更靠后，而且也不符合剧中角色的年龄，剧中的发型太显老。50年代的英式乡村发型应该更自然、蓬松、发髻更低。凯思维尔小姐在剧终是从西班牙回来的超前女性，她着男装，帅气干练，又有一丝丝忧郁和洒脱。可是剧终的女演员穿着明显长三寸的萝卜裤、像是隔壁大爷的毛呢马甲，呆板的蝎子辫盘头，外加时刻紧缩的眉头，忧郁倒是有了，但着实没有迷人的气质。要知道原剧本中凯思维尔小姐一出场，就会引出不论男女的诸多瞎想。即便不给演员配一套帅气合适的女士吸烟装，也得来个合身的直筒西装裤吧。那在脚踝堆了三层的萝卜裤算是怎么回事，本来演员就不高更显的她腰粗腿短，配着丑爆了的马甲和紧缩的眉头，整个一个苏联大学教务主任形象。
最让我受不了的是剧终女性角色的鞋子，所有人皆着卡其色或棕色的平底女士牛津鞋。这种鞋纵然是英国鞋履的代表，但是只适合剧中的博伊尔太太，在当时是保守陈旧的风格。至于年轻的茉莉，合体的连衣裙下至少要配一双中跟玛丽珍（不要和我说剧中是在冬天，她还光腿穿裙子呢）。茉莉是可爱的、热情的、生活虽贫瘠但充满活力的，一双简朴的玛丽珍足以衬托她，时髦却不奢华。至于犹豫、干练、洒脱的凯思维尔小姐，若是穿着帅气的吸烟装，一双白色中跟牛津鞋更使她足下生风。若是着直筒男士西装长裤，乐福鞋、偏男士的布洛克都是不错的选择。即便是剧中的着装，一双高帮马靴也是最佳选择。
没有良好的服装搭配，使整部剧的年代感明显欠缺，演员却又一派相对浮夸的表演外国人的肢体和语言，更显做作。
以上三点只是我个人认为最碍眼的三处毛病，其他的各处细节、台词语境、舞台设置都有很多让人不舒服的地方。总之有点儿可惜了阿婆的故事，还有英国捕鼠器公司的授权。回复4赞 
Lv5#现场娱乐体验官#首先感谢票牛举办的这次活动。所谓“五感传一”，“五感”即眼、耳、鼻、喉、手所对应的视、听、嗅、味、触，“传一”即是将这五感统一起来，让人体会到一种超然的意境，这也是我国传统文化的精髓所在，现场的演出很好的践行了这一主题，观众可以看到优美的昆曲表演，欣赏到古琴和箫，闻到香艺和香囊，品尝到精美的茶点。接下来是日常吐槽，也是我没有打五星的原因，这次活动的地址主办方写得非常不清晰，号称最详细地址的地铁一号口没有指示牌，没有工作人员，确切的说连个鬼都没有，打电话给那个叫王鹏的联系人也非常得拽，说你出来就能看到了啊，可我人就在一号口外面怎么就什么都看不到呢？你说一句往南走50米后右转就那么难吗？建议主办方以后将地址表达清楚，尽量表述为一个精确的点，而不是一个范围，毕竟这也是评价活动优劣的一个方面。DanielWuLv52019-01-14回复7赞
Lv5直到走进剧院我才相信，这次佛系排队的公益票位置竟然这么好！我开始还在找楼梯上楼或者到最后面去，没想到是二排！虽然错过了一点点舞台，但是距离演员真的好近，而且吧台后面的戏份真的不多，感觉只有@徐丽东 一个定点pose我只看见了她架起来的胳膊。。。其余的都完美，最关键的是性价比！浪费我还带了望远镜。林$_$Lv52019-01-12
说回剧，我好像更嗑丽东的Sara，总想让她把皮衣穿回去。她的台词已经很好了（作为荷兰人)，但是旁白还是有些听不太清。。。虽然这个剧也没啥剧情。
原剧也是用的球棒么？看丽东拿着球棒唱连环杀手多悲哀。。。感觉好没说服力，连环杀手设备好差。。。
男演员裤子都超级紧，感觉随时都会爆炸。。。
两个男主的动作戏。。。辛苦了！
最后一首歌感觉像是为了过审查，强行拉回核心价值观，告诉你别像剧里这样，好想删掉。
返场比正剧high 很多，丽东佯装下台演绎逼真，感觉值45块！回复6赞
Lv5今年的第一场年末大戏，卡门这个故事这是今年的第四个版本了…看了歌剧 弗拉明戈 还有我，卡门。卡门古巴暂时排在第一，我小伙伴感觉是大场面大制作，我倒是觉得还好啦，在预期之内，没有感觉特别惊喜，也没有很失望。一个神秘人Lv52018-12-26
把卡门的故事背景放在了古巴，也做了很多的改编，这部剧里有百老汇的影子也有歌剧的影子，很有意思。很喜欢卡门和拳击手第一次在酒吧里相遇唱的 去跳舞吧（肯定不是这个名字）舞蹈方面真的是种族天赋了，热情又有力量，但是有几段不知道为什么有点咖喱味？哈哈哈哈哈。男主何塞也有点太弱了（对不起）斗牛士变成了拳击手（我还抽到了他的签名）倒是依旧感觉有点弱…卡门这个故事真的不是很对我的三观，有点爱不起来
总体来说值回票价，真的不亏！文广的字幕让我失明，后来干脆放弃了字幕，因为快看瞎了（就这样吧，本来懒得写的，但是票牛小编为什么不给我的展览评价加优质！！害的我12月又要这一条(T ^ T)生气！）4回复9赞
Lv5#12月最佳现场##圈圈俱乐部##TAP DOGS 踢踏狗#如果说大河之舞是一场华丽的大秀，踢踏狗就像是现在一些音乐学院舞蹈学院的老同学聚会，随意又放纵，不动声色的就施展了一招绝技，观众们齐齐叫好，对于他们，也许只是一场游戏！小久Lv52018-12-13
短短80分钟，惊喜一个接着一个，你以为这就是大招了，下面还有其他玩法等着你。好像美国的街头篮球，中国的乒乓球运动会，高手在民间！
说好的舞蹈演出，居然还看出了人设，严肃的老大哥，总是别出心裁的老三，还有永远游离在状态之外的小老弟……
说好的舞蹈演出，在舞台上又踏出了摇滚，尖叫声此起彼伏，演员们玩得不亦乐乎！
说起来，有多期待这个演出呢？大概从锦鲤开始，大大小小参加了十几个活动，结果一个都没中！！！最后只好自己含泪买票……所幸真的不负期望！目测票价要涨，不知道还有木有活动，让我二刷😂9回复16赞- Lv6#大清相国#用户138****6697-aeff0Lv62017-06-01
一部精彩绝伦的历史剧，全剧通过康熙（贺坪）和老太监（张先衡）对白叙说了清朝名臣陈廷敬（田蕤）智博奸臣为民反贪的一生，未成功名前立志“但求方寸无诸恶，虎狼丛中也立身”。康熙整顿吏史数十载，多少群臣结义兄弟贪腐成灾不得好下场，唯陈敢于揪贪反贪，被康熙封为清朝第一个相国，编撰康熙字典，善始善终，善作善成。（话说贺坪和张先衡是怎么做到像幽灵一样总在左边角落突然出现，虽然我坐第一排已经很刻意的瞄着了，还是被他们神不知鬼不觉突然冒出来讶异不已）。
田蕤深厚的舞台功底让人佩服不已，无论是台词、身段、表演的张力令人回味无穷，博得掌声不断。
第一次看贺坪演古装，这两撇小胡子还挺有帝王将相的，最后和田蕤君臣那段霸气十足，演的真不错。
张先衡这次放低身段演了个不知名的老太监，但老戏骨就是老戏骨，一出场就有那种味，短短几句台词就能把控舞台气势。
（顺治）萌萌哒顾鑫，张汧（酒窝男许圣楠）和表面和善内心狠毒的索额图（刘鹏）此次都有不凡演出，全剧酣畅淋漓观剧非常爽快！
此剧可以和“跟我的前妻谈恋爱”、“我和春天有个约会”、“丑人”并驾齐驱，成为我最爱的前4部话剧。[爱心]2回复2赞 
Lv4我来Repo新年第一场音乐剧了，当初是冲着刘令飞小哥哥来看的，因为之前看白夜行的时候就被刘师傅深厚的嗓音俘虏，后来看了好多刘师傅的介绍，越来越喜欢。Luna0224Lv42019-01-01
说回这部音乐剧，中文原创包括剧本原创以及音乐原创、这无疑是个很高的难度，对于这部剧我给7.5分。
音乐剧的剧本可以说较大程度还原了书里的剧情，巴黎流浪稍显不足，还有后期很多人物口中的Strickland没有过多描述，但包括我妈妈在内都是能很好的理解剧情，是为了理想而放弃了一切。但三个女人对于Strickland人生的穿插，可以说即使主线又是容易让人误解的渣男的故事，无可避免但又不得不说。
音乐方面，最最喜欢的还是凝望月亮，刘师傅开头和结尾的两段Solo异常精彩，但其他歌曲没有太多记忆点。
总体来说，还是很值得再去看一遍的。如果观影环境和身边的人能更多理解影院的文明观影会更好。回复5赞
Lv4姑妈》++Lv42019-01-06
《李茶的姑妈》自2015年底开演到现在已近3年，而我一再的错过，这次拜子彦娱乐的福终于有机会欣赏到了一出迄今为止最“污”的麻花剧。
故事围绕着有钱“姑妈”展开，阴错阳差一个底层员工被迫男扮女装摇身成为了富有的姑妈，而因为单身姑妈的到来，周围包围着带有各自目的的攀掩附会的人，最荒谬的就是两个男人居然愿意一妻二夫。
这部麻花迄今为止最污的剧，污得笑到岔气，各式带有颜色的笑料三分钟一小笑，五分钟一大笑，最好只能以笑出腹肌收场。剧中的每个人物都有自己的特色，这次意外收获假姑妈的扮演者佟铭心一枚，在去年的综艺节目里面他已经让我惊艳，而这次一人担当主演更是觉得他的喜剧细胞得到了充分的展现，妖娆的身姿，欲拒还迎的态度，充沛的体力，各种搞笑元素都在这部舞台剧一一呈现，真正的一部带有开心麻花特色的搞笑舞台剧。回复2赞
Lv4强烈推荐上海话剧艺术中心《驯悍记》！kabajiangLv42017-06-22
1、没看过莎翁四大剧的童鞋不用担心，为了接地气，剧作已经修改时代背景为旧上海，简单上手无压力，服化都棒棒哒。
2、因为是2.0版的，二排做了不少三观修正，但因为原著的基调放在那，女权主义者估计会觉得hin不舒服，看“驯悍”二字大家都能略知一二啦。说实话如果不是演员真心超级专业分分钟都精彩，这个主题难免会跳戏加内心OS咆哮的。
3、最牛的莫过于道具组，明明就两组大墙面，居然能翻出那么多花头精，也是真心服气！各种主演自己挪大道具，刀尺小道具加走位自然得几乎让人忘记这是换场景，座无虚席必定是值回票价的。
4、很喜欢这盘的主配角（人人都是戏精啊！个个都是主角~)恰逢首演，安可的时候导演们也出来送安利，连导演的台词功底都至少是主播级别的！
5、主戏一开场就后悔没买前排位了，戏精必须是戏真精，浑身上下每个细胞都在演不带一秒钟卡壳的，感觉是中科院级别的公开课～
#图全是盗的，文字都是原创#回复2赞
Lv5为了看这部剧我真是历尽了千辛万苦，其实主要怪我自己，这就不提了。应该说开始我以为这就是一部照搬电影或电视剧的话剧，但看完之后我发现其实不那么简单，演员的颜值如何我就不说了。话剧的重点放在男女主现实的交集上，男主是暖男，电视版的男主太高冷，很想让我打他一顿。这点我倒是挺喜欢，毕竟平民化才是发展方向。而且女主的性格也有了起伏，尤其在转折的那部分很有些小女气，这才真实。话剧改变了影视版中虚拟为爱的部分，反倒强调现实的一切，这倒没什么不好，只是这样就不叫微微一笑了，现实的恋爱故事很多，微微的特点就是虚实结合。当然即便如此，我也爱看，因为看别人单纯的恋爱是很有趣的，虐心爱情看多了有时候也需要点小清新。更重要的是影视版的贝微微太没可看行(不是指颜值)，有人就说过贝微微还用演员演吗，素人就行。话剧版就很不错，无论是台词还是表演都不错。虽然改了剧情，却真是不错。强力推荐，我反正觉得看的值了。金风逐碧海Lv52018-12-08回复4赞- Lv6#驯悍记#用户138****6697-aeff0Lv62017-06-02
今天赶场子，连看2出话剧#不眠之夜#和#驯悍记#。驯悍记是一部男性YY的剧，剧情已不那么重要，演员的感染力已逗得观众大笑不止掌声频频。
一开场和马青利温文尔雅的画中人对上了眼，不由得一笑。二次出场画风突变成了个脾气暴躁的白家大小姐，反转的让人措手不及，冲突感强。
自糊涂戏班后超迷吕游的，天生的喜剧人，贱贱的自带自感。无人生还的阿姆斯特朗医生每次出场我都笑场，此次得知这呆萌兄有份出演立马买票捧场，加一排正中位置视线无敌好，不论台上还是侧幕退场都能看的一清二楚。呆萌兄一出场没了那撇标志性的胡子有点不习惯，二次上场就开始色特兮兮，完全是猴子请来的逗比，不停的抖包袱，惹得全场笑声不断。时而和情敌干架，时而被母老虎欺负唯唯诺诺的，唱数来宝时大段台词念的的差点断气倒地不起，演裁缝时婀娜多姿的小身段扭啊扭，害我完全不看其他演员的表演，只顾着👀他得瑟了。
韩霜的好嗓音给我留下深刻印象，葛老先生看着面熟，仔细一看是武林外传的邢捕头黄晨[偷笑]回复1赞
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