Lv6田沁鑫导演的戏,舞美设计是真的很棒,上次的《狂飙》让人印象深刻,感觉长见识了,原来舞台还可以这样玩。这次的《阿尔兹记忆的爱情》,剧情其实是相对简单的,富家女和穷小子相爱了,然后富家女生病了,记忆逐渐混乱和丧失,穷小子坚信彼此的爱是不会因为疾病而消失,一直陪伴在爱人身边,希望有奇迹发生。剧里的音乐真的好好听啊,歌词也好美,好多地方都觉得鼻子酸酸的,好想哭,不过没能真的哭出来,可能是本人感情经历比较简单吧。不管陪你走到最后的是谁,爱过就会留下痕迹;不管当时分手有多么的痛苦,恋爱时的快乐也是真的甜蜜。感受爱和付出爱都是需要练习的。如果不将自己代入男女主的角色设定,用《三生三世》的维度,素素和夜华的第二世就是白浅飞升上神的一个情劫,观众作为站在上帝视角的旁观者,满心期待着素素赶紧跳诛仙台吧,电视剧里可以设定夜华每一世都爱着白浅,到第三世终于修成正果;现实生活中估计是男女双方各自遇见不同的人,最后决定是彼此共度余生,但如果不是因为之前的人出现过,凭什么最后那个人就是你呢?来人世间走一遭,处处充满了悖论。Alex蕾蕾Lv62018-05-20
作为雅弦的现任男友,智哲看着爱人这一秒还认识自己,下一秒又将自己认作前男友焕树,真是💔,后来干脆放弃自己的身份,只要雅弦能想起过去的事,认为他是谁,他就承认自己是谁。你没有办法要求一个记忆混乱的人在忘记你的时候还说着:我爱你;在记忆里涌现的是别人时否认:爱着他。如果她说着:我爱你,但是回忆的却是和别人的故事,你确定她爱的就是你吗,而不是透过你爱着别人?
如果记忆可以人为的删除、剪切、粘贴、复制,作为艺术创作题材,应该可以碰撞出很多火花,但放在现实里,真的是生命不可承受之重。阿尔兹海默症,一个逐渐失去生命尊严的过程,也是逐渐逼疯病人家属的过程,艺术可以浓缩成几小时,现实却通常是长达5~10年的长途马拉松。上网查了一下这个病,看到一篇文章《“我不想与你漫长的告别” 800万个阿兹海默症家庭的隐痛》,觉得生活真难啊!回复7赞
Lv4初春的下雨天总是会让人莫名的涌出各种烦恼,也许这感觉早就蠢蠢欲动了,只是借着这绵绵的天气爆发出来而已。这样的天气最适合看剧,那种代入感可以令人暂时忘记自己的忧思,体验主人公的生活,跟随他的心境去哭去笑。天公作美,来看《解忧杂货店》这天,天气阴沉的简直可以使世界上最快乐的人变得沉闷起来。路上的行人都把自己紧紧的裹在外套里,仿佛想把自己与这阴霾的世界隔离开一样。在这种天气里奔向剧场,心里想着要看的剧,畅往着即将到来的答案,那个关于忧愁的答案,内心还略有激动。用户150****8119-b8232Lv42018-04-23
说来也是惭愧,东野圭吾先生写了那么多精彩的悬疑剧,我只看过这一本悬疑感最弱的,而且书还是朋友送的。只看过一遍,印象并不是很深了,只依稀记得那个给别人解惑的慈祥的浪矢爷爷。曾经我也有这样一个和蔼可亲的爷爷,也可以给小时候的我解答一切困惑。可能时光君也有问题需要人解答吧,跟带走浪矢爷爷一样,在一个跟平时没有两样的晚上,它也悄悄的带走了他。自此,我失去了一个至亲,一个心灵的港湾。每思至此,悲从中来,不能自已。
世上本无事,庸人自扰之,或许我们只是想找个人倾诉,希望在迷茫的时候有人能够指点迷津而已罢。或许烦恼的源头是孤独,千金易得,知音难觅,当我们迷茫的时候突然发现并没有人可以倾诉,于是烦恼更甚。最后只想说,“少年不识愁滋味,爱上层楼。爱上层楼。为赋新词强说愁。而今识尽愁滋味,欲说还休。欲说还休。却道天凉好个秋。”回复3赞
Lv2花了一个半小时演了一出婚后出轨三个人恼羞成怒想杀死对方的故事。连俗套的悬疑情节都没有,硬是演的家庭伦理戏。一个半小时,70分钟讲了婚姻琐事这个琐事就是接小孩上下学给小孩过生日上学买学区房(我都震惊了竟然会有舞台剧演这种事情),内心波澜想出轨,没有其他了。最后十分钟演完了三人撕逼想杀人,算是强行点题了(中间我打了局排位还输了我都不想杀人)。当然剧情一定要有反转,只有三个主演怎么办呢,果然,硬是让旁白的演员当了杀手,我们坐在第九排的样子,大家一片哗然唏嘘,前排似乎都是亲友带着鲜花来最后还特么过起了生日!!!!我花十分钟看李小璐的故事都比这精彩。一出剧太贴近生活甚至远不如生活来的有意思,还动不动就要杀人,黄浦剧场的戏不是杀一个人就是杀一群人、不是人杀人就是植物动物杀人,天天为了杀人而杀人,为了反转强行把说旁白的演员反转成杀手。音乐剧,说是演员表现力很好不需要字幕机,其实只是太简陋没有设备,剧场的音响效果也很差,演员唱些什么鬼也不知道,耳朵疼。用户131****7503-GKJHdLv22018-01-24
沉浸式的旗号不知道是不是对“沉浸式”有什么误解,演员和观众互动一下就说是沉浸了,淹死我吧。
再吐槽下这个鬼剧场,之前来我都记不住名字每次都打车,今天来了又是这里!座位之间间隙感人,我的腿都得和蛤蟆一样盘着,舞台陷在地底,中剧场还不如其他任何剧场的小剧场来的大。
对于演员来说大家真是不容易、这样的剧本也接了下来并且唱了快俩小时,希望演员们能接到更好的剧本吧不要再演这种可怕的剧情了。回复5赞
Lv5#李伯男戏剧工作室##建家小业# 故事其实挺俗的,但那股老北京味儿让人觉得特别亲切。简单言之,这是一套古董家具所引发的家庭纷争,结局可以猜得出,就剩下一个传家宝黄花梨椅子。Rui-kovicLv52017-12-24
很简单的故事却蕴含了很多复杂的情感。一开始老大妻子要闹离婚,妻子红着眼,一言不发地握紧拳头拼命往老大的胸膛上砸,力量一下比一下重,似要把委屈悉数给宣泄出来,砸着砸着我心里也开始难受了😣🙈之后兄弟俩在楼顶叙旧,谈好多小时候的趣事,打架、偷枣、喜欢的人,老大用弟弟送的布鲁斯口琴吹了一首《世上只有妈妈好》,有点预示之后的翻脸,再后来,看得我简直要崩溃了😣😣😣老大像“被迷了心窍”般歇斯底里,父母们欲言又止的酸楚和心里话一一揭晓。放过的狠话,熟悉的桥段,我们也能在生活中找到角色的影子,总有人不知何为最宝贵之物抛弃亲情,蓦然回首,家人永远在灯火阑珊处。
很喜欢老爷子和大哥的表演,尤其是大哥的扮演者,仗义大气略带着点算计,诠释很好~剧中的洋媳妇,其实着墨不多,中西文化差异观点没深入讲,不过她也算影响老爷子的想法,不那么强硬,推进剧情发展。
这次看了3部#2017北京故事##网子##吾爱至斯##建家小业#,觉得都非常棒呢,有价值有趣点有感动👍😘🎉回复7赞
Lv3昨天的默剧《一仆二主》。致敬冷面笑匠 巴斯特基顿,怪不得男演员脸涂的特别白。经典的东西真的是不断给人灵感。女演员扮演木偶的肢体太像了,倒地都是直挺挺的,厉害。整个舞台布置成一间屋子,两个乐手穿着跟壁纸一样的条纹衣服现场伴奏,用了很多没见过的乐器,好听。悬挂的各种调料瓶演员能准确投入到篮子里,门能旋转,床拉下来能躺人,立起来底下是钢琴,好像要这种多功能家具。窗子,沙发,冰箱表面是本体,其实全都是出口或者能旋转。演员们根据剧情从各种地方跳走或者出场,甚至从一个演员的肚子里跳走,好神奇。整个过程好像看猫和老鼠,让人应接不暇又充满惊喜,不得不佩服导演场面调度的厉害。用户136****6504-dRlITLv32017-12-14
好喜欢结束后的访谈环节,临时被抓上来的主持人好可爱,各种金句:大家别走,我们有访谈。你们走了我很尴尬的,我们说点什么啊,对了,导演亲自上场演的哦,那个女的现实中真的是他妻子,这个戏是我们的合作公司引进的,你们公司叫啥名字来着?演员你们快出来吧,我实在撑不下去啦。
这边观众也很厉害,各种提问,还有全程英语提问的,语音很标准。路上听到大家的各种深刻讨论,感觉自己都没看出来[捂脸]回复8赞
Lv5#子彦观剧团# 《西区故事》绕着地球吃Lv52017-12-05
一开场,曼哈顿街头,两伙青春洋溢的少年一言不合就开打,这种街头battle的针锋相对和血脉贲张瞬间就吸引了观众们的眼球。
曼哈顿西部贫民区里有两帮势不两立的团伙,一个是由白人瑞夫领导的“火箭”帮,另一个是由波多黎各人博纳多带头的“鲨鱼”帮。这些年轻的孩子们当然不能算黑帮,但是争强好胜,打架斗狠却是不甘人后。这样对立的帮派关系也无法阻挡爱情,Tony和Maria的爱情来自一次舞会的一见钟情,爱情来的突然而热烈,任前方布满荆棘也不能阻挡。而两人的身份,一个是瑞夫的至交好友,一个是博纳多的亲妹妹,也注定了这场悲剧的在所难免。
故事并没有讨论到底是谁的错,而是将悲剧归结于那个时代背景下社会矛盾导致的。以拉丁裔为主的移民,由于文化差异等各种原因,很难融入美国本土社会;而美国人自身这种优越感,以及对外来移民的歧视和偏见,让这样的矛盾更加不可调和。于是,冲突频发也在所难免。
这次音乐剧和以往百老汇音乐剧有所不同,音乐和舞蹈占了绝大多数篇幅,演员可以说是是从头跳到尾。音乐和舞蹈的多元化,取代了大家耳熟能详的流行唱段和舞蹈,给观众带了一场视听盛宴。舞台设计既简单,又灵活多变,及其巧妙的用线条及背景图构建出西区破旧的街道,路边的小店,玛丽亚的家,上班的婚纱店等多种场景。而灯光更是一大亮点,随着剧情节奏产生各种颜色的变化,由热烈到温柔到浪漫,有时照亮整个舞台,有时只留下演员舞姿的剪影,将所有气氛烘托的恰如其分,观众的情绪瞬间被代入。因此即便撇开剧情,西区故事也是一部极具观赏价值的歌舞秀。回复6赞
Lv6#谋杀歌谣#用户138****6697-aeff0Lv62017-07-12
这是一部典型四角恋的故事,Sara和Tom分手后极其失意,在纽约遇到了稳重的Tom,在Tom的追求下,抓住最后一根救命稻草的Sara很快与Michael结婚生子,几年后激情不再,生活逐步趋于平淡,日常的琐事让Sara和Michael心力憔悴慢慢出现了裂痕,相互逃避。这时Sara开始怀念Tom的激情。
与此同时,自Sara结婚后Tom意识到失去了Sara心有遗憾,身边有个多年女友X,但Tom从未爱过她。当Sara来到King's club与Tom重逢,激情的火花再一次迸发,旧情复燃一发不可收拾。Sara、Tom、Micheal与X剪不断理还乱的复杂四角恋就此开始...
这部包含了爱情、婚姻、谋杀等元素的摇滚音乐剧,对都市男女的爱情观、家庭观都进行了探讨。虽然两男一女的婚恋故事在这个时代并不少见,自由与承诺的话题却戳中了许多城市人生活中最真实的一面。
#不作不会死#
#三观不正必有恶果#回复7赞
Lv3九年前的2007年11月9日到18日,似乎也差不多冷,我偶像林忆莲在香港一个全新的场馆starhall星汇连续开了十场演唱会。AnneLv32016-11-22
那次应该是我第二次为了看演唱会去香港,因为十场开始放出的只有前六场,而当时办港澳通行证不如现在容易,于是我就赌一定会有后面四场加场。记得当时还被有的歌迷误会说我知道内幕消息,其实那时候我能说内部消息,我连内部在哪里都不知道。
若是现在,十场演唱会我肯定办两次签注去香港呆十天,不过当年没那么疯。
live07不是林忆莲传统意义的演唱会,也许是离开了演唱会圣地红馆的关系,也让林忆莲彻头彻尾为追随多年的歌迷做了一次尝试----全部都是冷门歌、全部重新改编、以中西合璧的音乐形式、注重投影VCR的视觉体验、结合诸多现代艺术元素……
完全是为死忠歌迷的一次演出。
因为大热歌曲基本没听到…想象一场没有至少还有你,没有爱上一个不回家的人,没有倾斜,没有疯了,没有伤痕的林忆莲演唱会。
所有歌曲耳目一新,即使像我这样的“痴深”歌迷听前奏都猜不对曲目,这种体验,用中文说那就是“不要太刺激哦”。
果然,当年对音乐勇敢的林忆莲唱野花被吐槽曲高和寡,07年的继续对音乐勇敢的林忆莲又被吐槽换装少、不够热等等等,不过媒体的声音焉能影响林忆莲?
十场开下去,DVD、CD都发出来,今天,原装CD已经一碟难求,偶有遇见已经要450大元……因为时间沉淀,也许每个收藏的人都听懂了这场live演出的意趣所在,旧歌曲新意思,中国民乐和现代流行音乐完美交融成一次沉静却熠熠生辉的相会碰撞,凝成可一不可再的现场经典。
记得那年听到她唱爱的世界和躲起来,心里无限担心她会就此躲起来,好在时光有情,林忆莲一直在音乐上勇敢,Prananva的巡演还在路上,下一站,广州。
回归广东歌的大本营,应该有更多粤语歌的选曲吧。
12月10日,广州见。
以上轉自憶蓮盛放吧成員-蘇打
也是我們很多人的心聲,為什麼那麼多年獨愛Sandy一人❤️廣州站沒法到場了,我們在上海大本營等你!回复2赞
Lv6是什么样的勇气,让30出头的导演选择把Wagner的《尼伯龙根的指环》和Friedrich•Hebbel的《尼伯龙根之歌》两部史诗巨作拼在一起搬上舞台?记得杨燕迪老师说“瓦格纳曾自负地认为,自己首先是哲学家,其次是戏剧家,最后才是音乐家……这个排序可能恰好颠倒…”。拿掉《指环》的音乐,稼接故事的“鬼才”导演,又用什么来支撑戏剧的复杂内涵?…于是在我们看到的这个号称7.5个小时的版本里,主角似乎变成了复仇少女Kriemhild,而诸神、齐格弗里德与女武神的爱情成为了她的一个梦——这直接造成了第三幕<诸神的黄昏>后场上画风突变。导演说想要呈现一个原始的神话图景,于是场上确实充满了黑色的仇恨、贪婪、杀戮、情欲这些原始的嘶吼、肢体和能量。悲催的是对于刚经历过24小时音乐会复习的我来说这些太不够了。前两幕那个基本忠于瓦格纳的指环梦里,瓦格纳的对白被引用且压缩,故事显得平铺直叙令人犯困。<女武神>结束时我都快哭了,沃坦最著名的长篇独白呢?人物经典的困境呢?瓦格纳的哲学思考又在哪里?用无法抗拒的爱恨来创造和毁灭世界么?…况且这样一个极度依赖徳语语言本身的作品,字幕、翻译都跟不上,现场效果其实也无法保证…… 据导演自己说当天是该剧封箱的历史性尾场,窃以为真不知道是不幸还是幸…ShimmerLv62016-05-26回复1赞- Lv4天桥艺术中心中剧场乐池第一排近近近距离观看了七幕出品的音乐剧《我,堂吉诃德》。一开场就温馨提示诃念he,不是ke。mark-5Z7KMLv42018-06-22
整场演出演员十分投入,堂吉诃德的骑士精神表现的淋漓尽致。 把旅馆当城堡,把厨娘当公主,把破脸盆当金头盔。让人看的百感交集!
周作人的《欧洲文学史》提到:塞万提斯“以此书为刺,揭示人以旧思想之难行于新时代也,惟其成果之大,乃出意外,凡一时之讽刺,至今或失色泽,而人生永久之问题,并寄于此,故其书亦永久如新,不以时地变其价值。书中所记,以平庸实在之背景,演勇壮虚幻之行事。不啻示空想与实际生活之抵触,亦即人间向上精进之心,与现实俗世之冲突也。唐吉诃德后时而失败,其行事可笑。然古之英雄,现时而失败者,其精神固皆唐吉诃德也,此可深长思者也”。
看罢此剧,突然发现台上荒唐可笑、尽似疯癫的堂吉诃德不正是我们自己么。3回复12赞
Lv4嗯,先说一下,不管像不像,为话剧演员们都点个赞♪(v^_^)v用户133****3645-44c3bLv42017-10-08
我没看过一和二,但是三里面的角色,我觉得最像的是阿宁和三叔,潘子、阿四那几个人演的也不错,天真的演员感觉太活泼了,小哥的低沉的嗓音先不说,感觉长得有点像都敏俊兮_(:з」∠)_可能是我坐的太前,看着打戏有点假
买票的时候没买好,坐的很偏,屏幕都只看到一半,还经常看到演员上场下场吊威亚,但是演员演的很卖力,也算弥补了一下。全程笑点挺多的,尤其是胖子,承包了所有笑点。中间有个休息让人一直跟的思路断了下,但是结尾有所有人尬舞的彩蛋,很惊艳(OvO)
重,点,来,了,片尾的时候天真十年后去接了小哥,结尾谢幕的时候,演员依次都再次登场,小,哥,从,青,铜,门,里,出,来,了!
不说别的,看到这个我就满足了(●°u°●) 」
不枉费还发了次糖🍬,那句“嘘,别说话”要苏到骨子里了~~(*/ω\*)捂大脸~回复6赞
Lv6又来捧我的新欢刘小胖的场啦,一出场这帅翻天的扮相,贴身黑西装白衬衫显的一身好身材,细胳膊细腿细腰身一扫我对其1月“跟我的前妻谈恋爱”时肉肉小肚腩的印象。用户138****6697-aeff0Lv62017-04-13
此次65分中的剧短小精悍,用极简的舞台布景运用灯光变幻和舞蹈无缝转换,4人分饰8个角色。全剧以“脸”为主线阐述了“身份认同”和“自我认知”的核心。在迷失与自我救赎中接受不完美的自我和不完美的世界。
纵观全剧可谓笑点频频亮点多多,刘小胖帅翻天的外形已让我眼中满是[爱心][爱心],流利的台词配合夸张的舞步切换角色,兰海蒙首次展示B box功力(好玩的成分更多些),演绎另一角色gay好十三哦,刘小胖、兰海蒙、徐漫蔓多角关系更是好污好污,各演员都演了一段“口技”污的我不要不要的。[色][奸笑][机智][捂脸]😝😂
#丑人#可以进入今年最佳三部剧,值得二刷!
#宝宝👀的high#
#看到刘小胖的完美变身,宝宝立志要瘦#[奋斗]回复赞
Lv4#哈三话四评话剧——无人生还#happy-sirLv42017-12-04
五星强烈推荐!推荐理由除了阿加莎经典悬疑推理剧、十周年400场纪念、全场座无虚席、一票难求,更有其扣人心弦的剧情,惊悚的场景和演员们张弛有度的表演。这部剧真的是太棒了!(二刷)
悬疑剧的最大魅力是让你带着一系列疑问去看剧,剧透太多就会失去观剧的乐趣。所以,如果你已经买好了《无人生还》的票子,或者打算即将走进剧场的,请跳过第三段内容。
故事中人物比较多,又都是外国人名,了解基本的人物角色还是有必要的,不然如果你是单细胞动物的话,估计脑子真的不够用。他们是帅气的隆巴德上尉,美丽的秘书(家庭教师)维拉,严肃的法官瓦格雷夫,古板的大将军麦肯锡,神经质的医生阿姆斯特朗,布伦特,警察布鲁尔,开快车的年轻人马斯顿,以及临时佣人罗杰斯夫妇。故事讲述了十个互不相识的人被欧文夫妇(UN=Unknow)邀请到印第安岛上的私人别墅做客。别墅的墙上挂着一首关于十个印第安小男孩的童谣(故事的主线也就是按照童谣来发展的)。然而,这些人看似光鲜亮丽,每个人的背后却都隐藏着不可告人的秘密。晚餐后,留声机里一段神秘的声音揭开了人们心中各自隐藏的秘密,控诉了每个人的罪状。之后,这些人就像童谣中传说的那样一个个离奇的死去,恐怖、不安、怀疑笼罩着整个别墅。第一个死去的是开快车的马斯顿先生——呛死。(控诉他开快车压死过两个小男孩)。第二个死去的是罗杰斯太太——睡死(控诉他们夫妇俩谋害了老东家太太,因为他们想继承她的大笔遗产)。第三个死去的是麦肯锡将军,因为他老夫少妻,妻子和副官有染,麦肯锡将军将副官派往前线,副官因此而丧命。第四个死去的是罗杰斯,被斧头劈死(这些人的死状看上去均和童谣里的一样)。第五个死去的是布伦特——被针扎死(她因为爱面子,将家里怀有身孕的17的女佣赶走,致使该女佣投河自尽)。第六个死去的是法官瓦格雷夫(他为树立自己的权威,将一个无罪的人判了死刑)。第七个死去的是医生阿姆斯特朗(他曾因为酗酒后手术,致病人死亡)。第八个死去的是警官布鲁尔——被狗熊铜像砸死(他因为被人收买,做伪证致使人冤死牢中)。第九个死去的是隆巴德上尉(他被指控丢下自己的土著士兵,独自生还)。最后是秘书维拉(她被指控做家庭教师时,未救溺水的小男孩)。
推荐理由一:紧张而又扣人心弦的剧情,这10个人一个个离奇的死去,而且死状均和童谣上的一样,每死一个人,印第安小瓷人塑像就减少一个。他们每个人真正的死因是什么?下一个又会轮到谁呢?他们又都是怎样被精心设计巧妙杀死的(毒死、扎死、砍死、砸死……)?谁才是真正的凶手呢?生平第一次看话剧做了大量的课堂笔记,但还是想二刷,因为还有很多看点,例如:凶手是如何下手的,每个人的行动路线等等。剧场版和小说版的结局又有什么不同呢?看完全剧你又能解开多少疑问呢?恕我不能一一剧透!剧透可是要被瓦格雷夫法官拉出去审判的。这剧情怎么和小伙伴们玩“狼人”游戏有点相似呢。看完话剧让人超想看阿加莎的《无人生还》的书。
推荐理由二:演员的表演每个都可圈可点。帅气英俊的隆巴德上尉(好像该剧很多是《原告证人》的班底),贺坪已经吸粉无数,撩拨维拉时的轻浮,举枪投足时的潇洒,爆发有力的怒吼都令人印象深刻。美丽性感的维拉,黑色蕾丝露背晚礼服惊艳全场,那一声惊悚的尖叫绝对令人胆战心惊、毛骨悚然(观众们的反应说明了一切,旁边MM吓一跳靠向了我——女票们观剧请带好你们的男友),直至最后的哭诉和颤抖的声音,那怀疑的眼神(第一排的优势体现出来了)把人物的情感表现的淋漓尽致。瓦格雷夫法官的威严、麦肯锡将军的傲慢、罗杰斯的卑躬屈膝与狡诈、布鲁尔警官的油腔滑调、阿姆斯特朗医生的神经质……,每个演员都把人物的个性和特点表现的恰到好处。正因为有了每个人的精彩表演,才使该剧的整体水平达到了很高的水准。轻蔑的眼神、惊悚的尖叫、声嘶力竭的呼喊、颤抖的哭诉、缜密的推理,都给我留下了深刻的印象。
此外,在场景布置方面,略带阴森的别墅,逼真的音效配合光电效果(闪电、暴风雨、血溅窗户、惊悚的法官尸体),更增添了恐怖、令人窒息的感觉,让人看了起鸡皮疙瘩。
170分钟的生动表演,真的太值了。这绝对是为真正爱好话剧的人准备的。还遇到了一个爱看话剧,看了很多话剧,还超级懂话剧的美眉。
Happy-sir 2017.5.208回复18赞
Lv5由上海话剧艺术中心、上海捕鼠器戏剧工作室和上海话艺文化传播有限公司联合制作出品的爱伦坡奖最佳剧目《电话谋杀案》于9月27日-10月7日在虹桥艺术中心上演。该剧由上海话剧艺术中心导演、演员杨溢执导,由英国编剧弗雷德里克·诺特执笔,本轮演出由许圣楠、龚晓、王俊东、任山、王梓、倪昊共同呈现。好习惯Lv52018-10-01
导演:杨溢国家一级演员,上海话剧艺术中心导演、演员、毕业于上海戏剧学院。主要话剧导演作品:《低音大提琴》。
主要话剧表演作品:《谋杀正在直播》、《和我的前妻谈恋爱》、《原告证人》、《天堂隔壁是疯人院》、《杏花雨》、《午夜的哈瓦那》、《低音大提琴》、《蝴蝶是自由的》、《WWW.COM》、《商鞅》等。
主要影视表演作品:《决战前》、《欲望升级》、《以朋友的名义》等。获奖情况:第十七届上海白玉兰戏剧表演艺术奖主角奖、第五届佐临话剧艺术奖最佳男主角奖。
编剧:弗雷德里克·诺特出生在中国汉口,是英国传教士的儿子。1929年至1934年就读于昂德尔学校,后来从剑桥大学获得了一个法律学位。1939年至1946年在英国军队升到少校军衔,并最终搬到美国。
他的代表作舞台剧Dial M for Murder原本是英国广播公司电视节目出品,1952年6月在威斯敏斯特,伦敦,维多利亚剧院上演,由约翰·菲纳德执导,Alan MacNaughtan和Jane Baxter主演。随后在10月Reginald Denham导演、Richard Derr和Gusti Huber主演的版本在纽约市普利茅斯剧院成功上演。1954年由希区柯克改编成电影,诺特改写了电影剧本。
1960年诺特创作惊悚舞台剧Write Me a Murder,1961年10月在纽约的贝拉斯科剧院上演,由 George Schaefer 执导,Denholm Elliott和Kim Hunter参演。1966年,纳特的舞台剧 Wait Until Dark上演,同名电影1967年由奥黛丽·赫本领衔主演。诺特于2002年在纽约去世。
剧情简介:
故事讲的是推理小说作家马克斯·哈利德造访家中,然而男主人托尼·温斯蒂和女主人玛戈却各有心思。他们貌合神离,丈夫为了自己的网球事业常常冷落娇妻。一年前玛戈与马克斯产生了感情,分别后两人仍有书信来往。
表面上,托尼与前来拜访的马克斯相处得很愉快。暗地里,托尼却找借口不陪玛戈和马克斯看戏而找来了无赖斯万。原来托尼早已发现妻子出轨,为了一雪耻辱加之图谋妻子的家产他暗生毒计。面对威逼利诱,斯万答应参与托尼的杀妻计划……
看这部话剧主要是因为此剧是上话和捕鼠器戏剧工作室出品的剧目,加上又是国外经典名剧改编所以去看一下。目前该剧在豆瓣评分6.0分,言归正传讲剧目。(观后感涉及部分剧情,请谨慎阅读!)
主要人物:
托尼原来是位网球运动员,由于妻子玛戈红杏出墙故买凶杀人去获得遗产。不料出现意外,于是他又生一计。
玛戈是托尼的妻子,受丈夫冷落后遇上了作家马克斯并产生感情。她暂时不准备向丈夫摊牌离婚,但是丈夫早已知晓她们的私情。
马克斯是一位推理作家,帮电视台也写剧本。他爱上了有夫之妇玛戈,但是玛戈并不打算和丈夫马上分手。
斯万是托尼的校友,在学校时就小偷小摸行为不端。进入社会后经常化名骗有钱女人,托尼用钱收买他按计划杀害玛戈。
郝伯德是查案的探长,他在查谋杀案时发现有些线索存疑。在他抽丝剥茧后使得真相大白,玛戈得以沉冤得雪。
本剧电影版我也看过觉得设计精巧,在豆瓣上也获得高分。该片是导演阿尔弗雷德·希区柯克首度采用立体电影技术拍摄的惊悚片,是希区柯克电影的一次“U型转弯”。是足以凭借其中的设计与反设计、假定与反假定的巧妙布局征服观众的经典之作,编剧弗雷德里克·诺特功不可没。
这次我花钱买的票在第10排当中视角还可以,如果买位置差一个档次担心太偏看不清。上话改编的经典名剧一般故事都还是不错的,主要还是看演员发挥的如何。
本剧的舞台布景和灯光我觉得还是比较考究的,映入眼帘的是主人公家的客厅。两侧分别是露台和卧室,灯光随着剧情发展会有不同的亮度切换成室内光和室外光。房间内的布置摆设如同真实的客厅,让人感觉身临其境。
故事不同于一般悬疑剧,阴谋其实很早交代给了观众。故事的悬疑重点在于计划实施和之后如何破局,不得不佩服编剧的脑回路。我们知道平时看电影或戏剧就怕没看前被剧透失去了悬念,比如阿加莎的剧基本悬念都在最后才公布揭晓。所以《电话谋杀案》剧情的设计看上去很反常规,厉害的地方在于如何延续故事继续去吸引观众。
故事中配的歌曲是写于战争年代,超越国界、经久流传、传达了人们渴望和平、温柔和安宁的心声的歌曲《莉莉·玛莲》。这首歌曲的改编作品有14种语言,并有不下一打的故事片和纪录片将其作为它们的主题曲可见对它的喜爱。歌曲反映的是一名渴望爱情的战士即将奔赴战场,要和心爱的姑娘离别的故事。用在剧中我感觉应该是体现女主角玛戈渴望爱情,但又对于自己未离婚的丈夫有点愧疚和难舍的矛盾心情。
玛戈和马克斯虽然没有重点描写两人具体如何相爱的,但是相对托尼来说确实马克斯与玛戈的气质爱好更相配一些。从故事之后马克斯的言行也可以看出他对玛戈的一片痴情,所以编剧在剧中并没有把两人的情感描写成露水夫妻那种肮脏的感觉。
玛戈毕竟不像张雨绮这样决绝,即使丈夫没有情夫对她感情那样好。我想可能她除了一种负罪感外,同时那个时代女性传统保守的婚姻思想也使之犹豫。要知道解除一段婚姻是件大事,所以难免深思熟虑瞻前顾后。
托尼当年为了钱才和玛戈结婚的,在玛戈没有悬崖勒马的情况下才想出了恶毒的计划。因为如果两人一直是夫妻关系那可以放心的使用她的财产,但是一旦解除夫妻关系就花不到钱了所以动了杀机。他的处心积虑衬托了马克斯的一往情深,男人渣不渣不仅要观其言还要看其行。画虎画皮难画骨,知人知面不知心!
整部剧关键道具是钥匙,这个线索影响着警方的判断。而有意思的部分是作为小三的作家马克斯的推理让托尼很尴尬。
托尼说服斯万借刀杀人时表达的意思相当于:“别害怕,我也不是什么好人。”正所谓重赏之下必有勇夫,经济拮据的斯万为了钱愿意铤而走险(他也觉得计划实施应该没什么难度)。托尼本来以为自己制定的计划天衣无缝、万无一失,谁想到计划赶不上变化。这应证了一句话:“机关算尽太聪明,反误了卿卿性命。”
我看的那场演员除了偶尔台词有点小错吃螺丝不流畅外,感情、语气、音调等方面还是很有代入感的。总体感觉还是可以看看的,故事要比一般国内原创剧本强。
故事告诉我们对于婚姻不能太功利化,找对象还是要找情投意合因为爱情才结婚的人。满分10分制我打7.5分,下一次讲电影《悲伤逆流成河》。(想看图文并茂版可以到我的个人公众号:好习惯吐槽的观后感)回复3赞
Lv5演出盛况好习惯Lv52017-11-09
《金牌制作人》是百老汇最卖座的音乐剧之一,在百老汇演出超过2500场,并多次在世界范围内开启巡演。梅尔·布鲁克斯拍摄的电影原版,曾获得1969年度奥斯卡最佳剧情剧本创作奖。吉恩·怀尔德也因此片儿获得当年奥斯卡最佳男配角提名。
该剧中多个华美的大型歌舞场面充分的展现了百老汇的特点。2001年4月19日,一经推出,评论界纷纷给出极高的评价,一夜之间影响轰动。
第二天,排队抢购演出票的观众挤满了半条第44街。这一天创下了百老汇史上单日票房最 高的记录,收入接近300万美元。随后又在当年的美国托尼奖(第55届),包揽了最佳音乐剧、最佳作曲、最佳男主角和最佳男配角等12项大奖,成为有史以来得奖最多的百老汇音乐剧。
获奖佳绩
2001 Tony Award for Best Musical
2001年度托尼奖最佳音乐剧
2001 Tony Award for Best Book
2001年度托尼奖最佳剧本
2001 Tony Award for Best Score
2001年度托尼奖最佳曲谱
2001 Tony Award for Best Actor in a Musical
2001年度托尼奖最佳音乐剧男主演
2001 Tony Award for Best Featured Actor in a Musical
2001年度托尼奖最佳音乐剧男配角
2001 Tony Award for Best Featured Actress in a Musical
2001年度托尼奖最佳音乐剧女配角
2001 Tony Award for Best Direction of a Musical
2001年度托尼奖最佳音乐剧导演
2001 Tony Award for Best Choreography
2001年度托尼奖最佳音乐剧编舞
2001 Tony Award for Best Orchestrations
2001年度托尼奖最佳音乐剧编曲
2001 Tony Award for Best Scenic Design
2001年度托尼奖最佳音乐剧舞美设计
2001 Tony Award for Best Costume Design
2001年度托尼奖最佳服装设计
2001 Tony Award for Best Lighting Design
2001年度托尼奖最佳灯光设计
Drama Desk Award for Outstanding Musical
剧评人奖最杰出音乐剧
Drama Desk Award for Outstanding Book of a Musical
剧评人奖最杰出音乐剧剧本
Grammy Award for Best Musical Show Album
格莱美奖最佳音乐剧专辑
Olivier Award for Best New Musical
奥利弗奖最佳音乐剧
媒体评论
"笑声不断,绝对欢乐!"
--《每日邮报》
"叹为观止的出奇之作"
--《纽约时报》
"一段让您笑声不绝,捧腹不已,心痒难止,坐不稳也站不直的欢乐时光"
--《综艺》杂志
"真正让音乐剧回归'音乐喜剧'行列的佳作"
--《卫报》
创作组合
Music and lyrics by Mel Brooks
作曲作词——梅尔·布鲁克斯
Book by Mel Brooks and Thomas Meehan
编剧——梅尔·布鲁克斯和托马斯·米汉
MEL BROOKS
梅尔·布鲁克斯
梅尔·布鲁克斯,原名梅尔文·卡明斯基,于1926年6月28日出生在纽约的布鲁克林。他曾在二战中服役,退役后在Catskills酒吧担任鼓手。之后布鲁克斯开始了喜剧表演生涯,在转入电视行业之前,也曾在无线电台表演过,并曾在名噪一时的格罗辛格度假酒店担任过首席娱乐嘉宾。
他曾担任过电视综艺节目《万秀之王》(1950年)和喜剧节目《凯撒笑一笑》(1954年)担任文案创作,还是百老汇音乐剧《新邦小巷》的编剧之一。而在他于电影的创作、表演、制作和导演方面获得巨大成就之前,也曾经参与过喜剧电视剧《两千岁的老家伙》(1975年)和喜剧电视剧集《糊涂情报员》(1965年)的前期创作。
布鲁克斯也因不少涉及不同类型的电影佳作,如《闪亮的马鞍》(1974年)、《帝国时代》(1981年)、《无声电影》(1976年)、《新科学怪人》(1974年)、《戏说罗宾汉》(1993年)、《恐高症》(1977年)、《吸血鬼恩仇记》(1995年)和《星际歪传》(1987年)等,而声誉卓著。
THOMAS MEEHAN
托马斯·米汉
托马斯·米汉出生于纽约州的瑟夫恩,毕业于汉密尔顿学院。他24岁时移居纽约,为《纽约客》杂志的“坊间闲谈”专刊工作。
他曾有三部作品获得托尼奖最佳音乐剧剧本奖,分别是:他的百老汇亮相之作《安妮》(1977年)、《金牌制作人》(2001),以及2003年与马克·奥登内尔合作一起获奖的《发胶星梦》。
除此之外,他的作品还包括《百老汇灵不灵?》、《哦,凯!》、《孟买梦》、《慈母泪》(音乐剧版)、以及《安妮2:汉尼更小姐复仇记》(该剧后改为外百老汇上演,并更名为《安妮·沃巴克斯》)。
除了戏剧领域,米汉还是《纽约客》杂志的幽默专栏作家;曾因电视喜剧秀节目荣获艾美奖的创作家;好几部电影剧本,包括梅尔·布鲁克斯的《星际歪传》、《你逃我也逃》(重拍版)、《金牌制作人》(电影版)、以及《圣诞奇遇记》等的合作编剧。
米汉曾为根据1974年的同名电影改编的音乐剧《新科学怪人》以及《哭泣宝贝》创作剧本;他和鲍勃·马丁一起担任《小精灵音乐剧》的合作编剧。2012年,米汉将史泰龙的《洛基》电影剧本改编成了音乐剧,同年在汉堡上演,并在2014年移师百老汇。
这部音乐剧是因为我在朋友圈看到很多看过的小伙伴都在安利,所以决定买票去欣赏一下,现场取票对接人给了票面价550元的票非常合算。以往我看的音乐剧都是国内演员出演,这次有幸可以看到国外演员原汁原味的表演算是一种不错的体验。言归正传讲剧目。
故事讲的是曾在百老汇风云叱诧,如今却迫不及待想要脱贫致富的过气制作人麦克斯·毕亚利斯托克偶遇一个碌碌无为但一直暗自梦想成为百老汇大腕的小会计师里奥·布鲁姆。他们发现与其认认真真制作一部成功作品,还不如推出一部烂戏更能实现他们的愿望。于是他们寻找并起用了史上最糟糕的剧本、最不堪的导演、和最差劲的演员。出乎他们意料的是,《阿道夫的春天》这部本应惨败的制作,却成为了票房杰作给他们这个看似万无一失的计划以及未来人生,带来了无法预料的转折……
故事里的过气制作人胖子麦克斯开始的窘境这点和现实我们国内很多编剧水平不行,编出一些烂剧有点像。因为投资方本身可能不懂剧目只求回报,也使得风气急功近利严重,过于注重商业效益使得选角大多挑选没有演技的流量小花,而他们的人气不代表有演技。所以很多天价演员其实并没有什么实力能提升作品的质量,这就是我们电影院等媒体上为什么经常会看到烂片的根源。
正所谓富贵险中求,但是计划赶不上变化,意外的情况使烂剧获得了空前的好评。这里其实说明麦克斯之前的剧本挑选有问题,观众和剧评人希望看到的不是陈词滥调的老套故事,而是有新意的作品。《阿道夫的春天》这部剧由同性恋导演罗杰出演主角使得喜剧元素非常浓,起到了讽刺的作用。一个战争狂人发动了战争,但是戏中把希特勒演成一个滑稽充满野心的小丑,这点对于观众来说接受度或许更高一些,如果严肃的表现成写实的疯子反而缺乏创意。现在很多影视剧反派过于脸谱化是个很普遍的现象,这点确实是需要编剧创作人员好好反思的问题。
故事最后的圆满大结局体现了麦克斯和里奥的友情,金钱是无法代替友情的。这点上主人公做了很好的示范,在物欲横流的今天这点其实非常难能可贵。
这部音乐剧我感觉有着百老汇传统音乐剧载歌载舞诙谐幽默的风格。演员的唱功舞蹈以及布景都非常不错,演员的演技好过故事本身。人生当中有时确实是无心插柳柳成荫,好的伙伴是成功路上的关键。与之相反的话就是:不怕神一样的对手,就怕猪一样的队友。表面上故事插科打诨有人或许觉得和王晶的屎尿屁的荒诞喜剧区别不大,但实际2001年能夺得托尼奖15项大奖中的12项就知道并非是一般的剧目。当然美国式的幽默梗有些可能因为文化差异我不能全部参悟,不过确实全程故事无尿点非常流畅,最后看到结尾还觉得有点意犹未尽。满分10分制我打8分,下次讲电影《银魂》。
(顺便提一下最近电影优惠活动方面大家可以关注百度糯米APP和猫眼电影APP的活动,因为没有具体时间限制,可惜都是国产片优惠活动。淘票票APP活动和万达APP活动都是10点开始,大家有空可以看一下。另外鉴于有粉丝无法直接通过剧目搜索到我历史众多的观后感而取关,我暂时在自动回复功能中添加了历史观后感的链接,可以通过在后台输入剧名自动回复出我的历史观后感,太长的可以尝试输入关键词)回复5赞























