Lv5不知从何时起,聊“梦想”成了件挺俗的事,但我从#音乐剧 月亮与六便士#重新看到了追求梦想的勇气与坚持。Rui-kovicLv52017-10-03
这部剧改编于毛姆《月亮与六便士》,话剧的呈现方式与毛姆的小说略微不同。小说是以第一人称描述的,且多是大段的心理独白,营造着一股沉郁压抑的气息,这是文字的张力。而这部剧更多绚烂明快。
主人公斯特里克兰其实没有过多的独白(除了最后一幕),观众是通过其他7位演员的肢体表达和言语描述来了解他的。他们变装成为他的夫人、他的朋友、他的情人、他的……,每个人都在为描述斯特里克兰的故事做过铺垫、埋下伏笔、甚至是鲜明地表达自己主观情绪(猜测、批判或追捧)。
让观众通过他人的描述自行解读主人公,我觉得效果很好,结束后我就听到大家对斯特里克兰的诸多评价“他是不是神经质?”“他对女人的理解,让我无法苟同!”“能为自己的信念而孤注一掷,了不起!”……每个人的关注点都是不同的,却很有趣。回复6赞
Lv6
Lv4#开心麻花跨年大戏minilover# 1月1日下午去看了开心麻花的跨年大戏minilover!魔法师以独白的形式开场,让我们在心中留下一个疑问—真爱到底是什么?小矮人的出场,其演出方式让我大为惊叹,真心想说一句,太敬业了你们,辛苦了!随着戏剧情节的高潮起伏,女巫、由小矮人变成的王子们、灰姑娘、白雪公主、人鱼公主和好尴尬王子们等逐渐登场,他们各自的形象完全颠覆了我们从童话故事中留有的印象!作为上海人,我还是比较喜欢对话中会穿插几句上海话且男扮女装的灰姑娘,给你点个赞哦~当然,结局还是幸福的!真爱还是存在的!音乐剧的形式,让我不仅可以享受话剧的精彩演出,更可以聆听美妙的歌声~只可惜没想到第十六排还是有点远哦,以后还是要买得再近点啦~覠覠小一Lv42017-01-03回复1赞
Lv6《Leo》好适合六一合家欢,场里小朋友们笑得比大人都开心。一边是演员横向腾挪摸爬滚打的表演,另一边是翻转了90度之后的现场画面,为观众呈现了两个奇幻的反差世界。演员是练体操和舞蹈的,那是身体倍儿棒,各种单手支撑翻腾跳跃毫无压力😍[强]💪。可惜这中国首演稍微晚了一点,这种反转引力的视觉试验和多媒体配合叙事都已不算是新鲜事。比较让我感动的创意是会放各种音乐的魔法箱;孤独的粉笔作画感觉几乎让《Les Joueurs de cartes》呼之欲出;而最后视频“影”与人结合,从“如影随行”到预示未来动作到相互牵引缠绕,当真是一场身体与灵魂的共舞,相当漂亮[鼓掌]ShimmerLv62016-09-08回复5赞
Lv6看到很多“熟人”,悟空,皇军让我带个话,007,酒吧里与演员对话的旁白,教父和他的猫,有种听欧美大片配乐歌单的错觉,灯光效果真心精彩。随剧情展开而入迷,可结束时大家毫无生气的笑容让我猛然意识到,这还是疯人院中,所谓的爱情,友情,侠义,都是教授和他的小组的治疗方式而已。Mo仔Lv62016-07-21
100分钟的表演连续而又快速,剧情一个不注意就会走很远,演员的肢体语言比声音更多,更有分量,但是也更容易分散观众的注意力。所幸简单的剧情不至于看的很累~
说句题外话,俊男美女扎堆的先锋真是大饱眼福的好地方…当小鲜肉脱衣服脱到只剩四角裤时,看着胸肌腹肌和脸,不禁觉得“这票子买值了”\(//∇//)\ (没图!想看的人快去买票!)回复5赞
Lv5
Lv3
Lv5
Lv5#子彦观剧团# @子彦音乐时间 @世纪华鹏-Rainbow戏剧 @子彦观影团 《夔龙玉》故事讲的是年轻气盛的明英宗御驾亲征,在土木堡大败被俘,后又辗转回京,囚禁南宫,再经由夺门之变,重新当上皇帝的故事。绕着地球吃Lv52017-08-30
故事由其子继位发现一个锦盒和夔龙玉开始,引出一段尘封往事,被关押在牢里的锦衣卫袁彬,重获重用。
整部剧两条清晰感情线,都有始有终。 一是朱祁镇兵败土木堡,在自杀和胆小之间犹豫,被锦衣卫袁彬救走,后一起被俘。在瓦剌的军营里,袁彬为了保护小皇帝,冒名顶替,处处照顾,两人结下深厚情谊,朱祁镇将夔龙玉赠予袁彬。二是瓦剌郡主脱不花和朱祁镇之间的感情,脱不花不惜和哥哥也先决裂,远走他乡,在南宫陪伴朱祁镇7年之久,不离不弃。
可惜的是这两段感情,渣男朱祁镇全都辜负了。
历经艰难险阻终于重回帝位的明英宗早已不是那个风雪中相依为命的男孩, 变得冷面无情、心狠手辣大开杀戒, 权力场上错综复杂的棋局让二人渐行渐远,天各一方。在南宫到后来下狱,袁彬一段独白,说这夔龙玉从未离身,暖了又凉,凉了又暖,然而这是仅有的念想。因为朱祁镇曾经把他当人,当朋友,而不是当作工具和武器。
而陪伴朱祁镇在逆境中这么多年的郡主脱不花,因为懦弱的朱祁镇不敢应战,落得个下嫁瓦剌叛军当人质的下场,最后香消玉殒。但是即便这样,心中依然没有恨,还愿日日梦魇的朱祁镇以后能睡的踏实。不过,能这样忘恩负义,恩将仇报的朱祁镇,此生大概再无宁日了吧。
复杂的人生经历成功的让朱祁镇从一个连痛是什么都不知道, 身上一条伤痕都没有的单纯的男孩成长成为一个杀伐决断,冷酷无情的皇帝。当皇帝和做自己,只能二选一,而 说是二选一,其实是没的选。所以情难两全,生死相依的知己锦衣卫和不离不弃的红颜郡主都留不下。
三个主演都演的很好,尤其这两段感情,表现的淋漓尽致,撕心裂肺的。朱祁镇从开始的懦弱胆小,油嘴滑舌,到后来的帝王霸气,再到后来的痛苦纠结都演的很到位,尤其两个多小时没有中场休息还那么字正腔圆,中气十足,实在是很不容易。
全剧灯光舞美也是美轮美奂,尤其是演员的服装,给我留下了很深刻的印象,精致,大气,细节一点都不马虎,锦衣卫渐变色的披风,皇帝的朝服和脱不花的嫁衣,惊艳全场,这套班底完全可以拍电影了。
希望下一场北京保利的演出顺利圆满。回复10赞
Lv5lalalalaLv52017-07-25
虽然开心麻花团队早已窜红并响誉京城,但真正让老百姓有印象,是那部由话剧改编的《夏洛特烦恼》电影。当时一脑袋空空坐在影院里,对这部新剧没什么概念和期待,可影片一开始,就开始笑得停不下来了,影院里每十几秒就来场哄笑,影片结束我摸摸脸,脸神经由于锻炼了两小时竟有点不舒服。由这部电影,开始对开心麻花刮目相看了。
开心麻花广告宣传的场场爆满并不虚言,在我和好友杉走进地质礼堂后,话剧马上开始,上下两层的巨大剧场内已坐满了人,不同于国家大剧院的舒适高大上,也不同于我去过的北京的正规剧院,这里的观众席和舞台其实相较简陋,想来创办时承受着场地难选、资金不到位的压力,虽然心里有点小小遗憾,但七点半演员一上场,我对这里条件的苛责就瞬间化为了乌有。
《李茶的姑妈》故事其实很简单,讲李茶这个屌丝看上富家千金露露,碰巧李茶有个海外有钱的姑妈要促成这件婚事,而此时,千金的老爸也借此富婆姑妈开展业务大赚一笔,千金姐姐的公公因投资股票破产也想傍富婆姑妈翻身,万众期待之中,李茶姑妈却因临时有事,不能参加他的订婚仪式了。而这时,岳父小职员黄沧海却误打误撞扮起了这个谁也没见过的姑妈,从而引发了一系列啼笑皆非的事件,而真姑妈的到来,又将本已乱作一团的人们推向了深渊。
可以说,《李茶的姑妈》和《夏洛特烦恼》的笑料有得一拼,包袱密集,节奏紧凑,演员表演到位。唯一的一场抒情戏,竟然是两位演员摹仿电影快进的方式去展现,真真觉得他们在每个笑点上都下足了功夫。仔细回想《李茶的姑妈》的剧情和笑点设计,我自我总结出了这么几条:
一、 讽刺。比起一些小品靠语言逗乐,靠嚼网络上的段子取悦观众,真正能立得住的笑料,还得是塑造有喜剧效果的人物,从而烘托耐人寻味的作品主题。《李茶的姑妈》的主题,就是人的金钱欲。为了得到巨额财富,人们可以不知羞耻,不择手段。不管是银行行长,还是普通小职员,都被裹挟了进去。黄沧海从一开始被迫扮演姑妈只是为保住职位,后来他想既然玩就玩大的,觊觎起了银行副行长的位子;李茶的岳父,一开始也只是让女儿假意先订婚,等捞到好处再退婚,最后呢,想娶了姑妈坐实巨富;破产千金大小姐岳父为儿子为自己翻身,色诱不成,最后下大招,下药给姑妈意欲娶到姑妈得到巨富,几乎所有笑料全围绕在了这几个最具讽刺意味的人身上,从而让剧情越铺展越有意思,笑料越多,笑翻全场。
二、 与时俱进,结合现代应用的一些电子技术应用。其实我无聊时也会玩手机上的智能语音帮助,“她”的回答常常让我哭笑不得,其实她真的起到语音帮助作用了吗,感觉“她”成了一个玩具,一个陪我玩的弱智机器人,很好玩。《李茶的姑妈》的编剧就聪明地利用了人机互动产生的理解偏差,制造了不少的笑料。不过我暗暗地想,编剧或许就是在讽刺这个功能的智障。当然还有李茶姑妈的电棒,不过,在这里电棒起的制造笑料的作用倒不大。还有黄沧海的手机铃声。。。。。。
三、 掺进了一些性喜剧的元素,让年轻的观众得到莫大满足。这部剧采用了很大一部分性喜剧的场景或台词进来,但并未让人感觉到烂俗,主要还是剧作把握好了“度”,不露骨,有想像空间,如黄沧海扮的姑妈拍了破产富翁肩膀三下,他就理解成了这“啪啪啪”暗示他滚床单,这样的创意的确有趣的很。而限量版的小礼物“杜蕾斯”,小蓝药丸“伟哥”的桥段,用物来表现人物动机,不仅制造了笑料,并且黄的无伤大雅,反而是比较巧妙的。性喜剧元素在《李茶的姑妈》中运用的很是成功。
四、 最后说说演员,这部剧中的演员演得都很好,尤其是小职员扮演姑妈的那位,上下楼的跑,不停地脱换衣服,很累,还要在两个角色间无缝切换,脸上全是汗,难怪演员累到脱口而出“这戏也太累了”,赢得观众阵阵掌声。
开心麻花的《李茶的姑妈》接地气,贴合社会现实,讽刺权钱交易、一夜暴富心理、半吊子科技等,更符合年轻人的口味,而且真的是爆笑喜剧,让人从头笑到尾,推荐去看!回复4赞
Lv4- 我 认识你 却 也不认识你旺旺雪花花Lv42018-04-28
- 你把世界割离出去 自成世界
- 我只是追问 却不曾以你的视线理解你
- 收捡死信时 你都钻进了多少人的故事?
- 你 总是倾向于 不
- 太特别了
- 出于忿忿不平或是吊足胃口的好奇 我 忘不了你
- 现在或将来 你是我生命中最特别了
- 为你合上眼之后 才真正的看见了你
- 如果可以 下次遇见你 请 容许我
- 倾向于 心
王传君也太可爱,27号这场的映后谈,他说到自己作为青年演员巴拉巴拉,青年演员四个字让80%以上都是戏剧学院学生的小剧场里爆出了哄笑,我们关谷同学用双手扶着脑袋说,啊!!!!你们怎么这样!!!!别看我现在留着胡子,但是我也才32岁!!!!
戏中有个姑娘迟到,他念着台词突然停下来盯住她,说了句日语,呆叫布(没关系)
您也太可爱
但在我心里还是可爱不过金世佳嘻嘻~
期待下次还能在剧场里看见关谷三三~鞠躬~回复4赞
Lv3真心说,如果今年只看一部剧,那就是这部了。小嘴嘟嘟o3oLv32023-05-31
大多数人对作者太宰治的理解,都凝练在那句那句“人而为人,我很抱歉”中。大多数人都误以为这句话是太宰治所著,甚至很多人以为这句话就来自于《人间失格》。实际上这句话的原作者是一位昭和时期的落魄诗人,而太宰治在《二十世纪旗手》的副标题中引用了这句话。之所以会出现这样的误会,也实在不难理解,很大一部分原因就是这句话实在是切中了太宰治本人以及他许多作品的内核。
也正由于这句话原本并不出自太宰治之手,我们反而可以看出,这样“人生中尽是羞愧之事,丧失在世间为人的资格”的感受,并不是独属于他个人的,而是属于日本那个战后迷茫时代的印记。
在近百年后,我们再次提起太宰治,再次提起《人间失格》,虽然已是完全不同的社会环境,但是却品得出些许类似的心态气息。在近十年见,东亚文化取代了欧美精英文化,成为了青年文化的主流。从数年前的屌丝文化,到如今的躺平文化,《人间失格》中的迷茫、消极和抱歉,好像换了一种形式重新笼罩在当代年轻人的心头。
这样的迷茫困苦当然值得审视,值得描绘,也自然更容易激起观众们的共鸣——我最初听说染空间要做《人间失格》的时候,就有赞叹过他们准确的眼光。
但看了音乐剧成品,这一点反而成为最让我意外,也让我惊喜的地方。没错,这个音乐剧确实描述了大庭叶藏和太宰治致郁的一生。然而音乐剧中,大庭叶藏不再是那个躲在戏谑和消解背后故作轻松的落魄少爷,太宰治也不再只是自杀了N次永远郁郁不得志的作家,他们都在非常奋力地试图改变,试图求生,试图求爱,试图在世间找到多一点希望和理由。
在音乐剧中表现如此“努力”的大庭叶藏,也被很多原著读者认为不符合原作。这也是这个音乐剧作品,最被原著党最为诟病的一点。
我也承认确实不符,没有原著中的混沌,戏谑,滑稽,明知故犯,市侩狡黠。表现出来的都是淳朴,真诚,柔软,压抑,内敛。
但是,我倒是觉得这些其实才是大庭叶藏这个人物的内里吧。
这些没有被小说直言的状态,在音乐剧里反而被写明了。
比如,小说里叶藏对恒子最具体的记忆,是她的孤独,但是却声称连她的名字都不能确定;
再比如,小说里叶藏加入左派社团只是为了“享受非法活动”,而并不甚信奉理论。
事实上,太宰治因为这两件事都自杀过,在他本人真实的情感中,戏谑玩笑的表面,丝毫漂不掉不安痛苦的底色。
在这样人物层次跟故事层次过于丰富的作品里,追求所谓人物表层的原版,反而会看不到心底。
硬要做比较的话,这部剧讲的故事跟太宰治讲的算是两个故事,太宰治讲的是表层琐碎的浮尘,这部剧讲的是直接撕裂的伤口,两个故事互为表里。
太宰治原著里的戏谑和冷眼让很多故事看起来好像不那么痛,这部剧则是把这些隐痛剜出来好好流了一掊血。
从另一个角度来讲,值得我们感到敬意的,也确实不是太宰治和大庭叶藏的颓丧,而是直面如此颓丧人生时的勇气,无论是抗争的勇气,求爱的勇气,诚实书写的勇气,甚至是最终拒绝的勇气。
很多看了这部剧的观众应该会认同,这部剧之所以能够成为许多剧迷的年度最佳,不单是因为原作、编剧、编曲、卡司或者团队任何一个方面的突出,而是依赖于这部作品全方位的达标。
这部中文原创音乐剧,其实是一个实实在在的国际班底。其中有日本的导演长谷川宁,美国的编曲Frank Wildhorn,英国的舞美Leslie Travers,中方的导演、编剧、监制、制作公司……一个如此国际化的团队,让很多看习惯土生土长的原创中文音乐剧的观众都有些不习惯。如果放在电影行业,这样一个综合全球资源的团队大概就属于标配了。事实上染空间也并不是第一次这么做,之前的原创中文音乐剧《白夜行》其实也动用了国际团队。
国内音乐剧行业长久以来都在较劲一个问题,就是“怎么做属于中国的原创音乐剧”。这些年我们在市场上也看到了许许多多的答案,从文广每年的原创孵化计划,到不计其数的小剧场作品,青年剧场作品,甚至从全球各地引进版权做具有独创性的中文版改编……很多团队都在尝试不同的方式。
染空间尝试的这种也有可能是这个问题的答案之一,就是用中国的团队聚集最合适的资源,叙述并不独属于中国的故事。
可以想象,如此一个国际化的团队在制作过程中磨合必不容易。但也正是因为各方参与者都能拿出专业标尺,达到自身专业要求的同时,度彼此也不放松,才能最大程度撑开这个作品的格局。从最终成品的结果来看,这样的制作方式,确实使得作品在各个维度的完成度都获得了较高的保障。
当然这部作品还远远不到所谓神作的水平,但是在目前音乐剧行业(甚至国内文化产业)里,全方位的达标,就已经属于优质品。而如果在一些某些部分能够付以格外的用心,就很自然是杰出作品了。
这部剧一个很有趣的设定,就是让两位主演,刘令飞和白举纲轮流扮演太宰治和大庭叶藏。这种设置原本是为了让两位主演更好地理解彼此的角色,但是也在实际上让这部剧的创作意图得到了更好的实现——就是让太宰治和大庭叶藏两个角色更加彼此融合,互为表里。
有一个小的细节设置就能看出主创们的意图,就是在大庭叶藏和恒子的自杀场景中,其实是把太宰治真实的自杀经历也演出来了。舞台上大庭叶藏和恒子一起用腰带系着手共同走向大海。实际上,太宰治和情人山崎富荣投水自杀的时候,才是用绳子绑一起的。人间失格里恒子的腰带,反倒是被她叠好放在石头上了。这种细小的用心,能觉察出创作团队在把这两个角色相互融合互为解读。
如果只打算看一遍的朋友,那么还是首推刘令飞的太宰治+白举纲的大庭叶藏。这个版本大概算是创作时期的“原版”,人物会更贴切。太宰治的戏份虽然相对少,但是在这部剧里撑起灵魂高度的还是这个角色,刘令飞版本观感上限会拎上去一大截。而且白举纲作为歌手唱功也是不错的,在大庭叶藏到角色身上,他本人台词的短板反倒没那么明显。
除了卡司之外,这部剧被很多人称赞的还有编曲和作词。老实讲,这两个项目,实在是中文原创音乐剧以及中文改编音乐剧里鲜少不被批评的两项。“歌儿不好听”跟“这个译配/作词是什么玩意儿”是中文剧圈里最常见的两个评价。但这部剧在这两个方面实在得说是非常出色。
来自Wildhorn的作品不但具有电影感和戏剧感,而且融入了一些摇滚元素,也让这部主题很丧的作品,有了非常炙热的灵魂。每场演出结束后,乐池内的乐队都会演奏一曲《东京百景》送观众们离场,此时你甚至会看到一些观众跟着这首曲子一起蹦迪,足见其中音乐的感染力。
而作词就更有意思,这部作品的作词并非来自于什么词作大家。而是染空间里的三位工作人员,她们自己提议要做这部戏,自己去研读了《人间失格》以及太宰治的许多作品,然后自己写的词。
看过原著的人应该很容易理解,就是这部作品的作词真的是很不好写的。正因为原著文字多是戏谑,而鲜少表露情感,她们的作词要直戳内核,就要花很大功夫去梳理其中感情的隐线。我尤其喜欢叶藏和恒子殉情时的那首歌。最准确就在于那不是一首绝望的歌,而是一首充满希望的歌。对真正绝望的人来说,死亡和告别才是自由和希望,这是多么诚实贴切的自白。
一刷之后又看了几部太宰治别的小说,发现他以女性为第一人称写作的作品好多啊。像《斜阳》这种作品,简直生动到难以置信是出自于男性作家之手。而且他的自传性作品也真是够多,《斜阳》里有自己的出镜,《奔跑吧梅勒斯》也是自己身上的事儿改的。就活了四十岁不到,经历过的绝望羞耻跟意图尝试的反抗,竟然能填满数量如此之巨的作品,也特么太痛苦了。
可惜钝感没能成为解药,也好在钝感没能成为麻药。这份敏感到现在都能戳动时代的心绪。回复赞
Lv5#现场娱乐体验官#因为同行的小伙伴在路上耽搁了,所以错过了开头,等我们一进场,正好赶上赵泽厚抱着吉他激情地引吭高歌,我知道,熟悉的“北纬零度”又回来了。旧翁Lv52019-10-26
算起来,北纬零度的戏也基本看得七七八八了,但独角戏却还是头一回。与大名鼎鼎的《一个陌生女人的来信》相比,本剧对演员体力的要求俨然要高上更多。整整一个半小时,中间没有任何转场停歇,就看赵泽厚一人或弹唱或舞动或打翻道具或自言自语潸然泪下,为了打破独角戏给人带去的枯燥感,他还不断变换自己的发声方式,以扮演不同年龄性别的人。他的表演可以用行云流水来形容,让某些看起来很尴尬或莫名的段落显得有趣生动了许多。我不得不说,赵泽厚真是一个特别了不起的演员!我甚至私心地想,如若他不止演喜剧,也一定会赢得更大的舞台!
夸完本戏的灵魂——演员外,我想简单说点这个戏的问题。《我只是比较容易放弃》有个很抢眼的名字,一句点破了多少社畜(包括我)的心声,人活着真是太难了,放弃与坚持就像是哈姆雷特的to be or not to be一样,每天来回拷问着你我的内心。我知道创作者是想通过这样一句调侃的话,唤起大家对坚持的信心,所以剧中才会出现那句台词:给时光以生命,而不是给生命以时光。这句台词是很有魅力的,但整个戏的表现形式太随意了,它并没有围绕这个主题展开,它其中什么都有,观感十分混乱,看似讲了一个人的人生,但没有哪一部分是真的着墨深重的,甚至连真正的坚持还是放弃的选择,都没有几个。还有那些唱段以及奇怪的舞蹈,都不免让人不解它们出现在这一段落的必要性是什么。从段子方面看,有些包袱笑点还是不错的,同时得益于赵泽厚强大的表演功底,我身边的朋友们即便已听过了那些段子,也依然笑得很开心。只是我在想,创作者都已经有自己的表达了,何不完善一下,让它在形式上也做到极致,比如要么索性做成讽刺喜剧,以放弃的人生博人一乐再警醒大家;要么就走更意识流派些,把人物每每历经灵魂拷问的心理都展现清楚,千万别语焉不详,囫囵结束。
但不管怎么说,北纬零度真的挺不容易,我也佩服他们的勤奋,能原创出这么多有梗有想法的戏来,预祝未来的他们,能有更卖座叫好的作品!回复9赞
Lv42019.07.18 上海2.0首演场紫卿CiciLv42019-07-19
太太太好看了!所有演员都非常专业非常棒,黄舒骏的老师的歌曲真的太抓耳太好听了,而对我而言音乐是第一位的,所以整场看下来非常非常喜欢。从第一幕到最后一幕都非常入戏,台下的观众有的也明显是老粉丝了,互动点什么的把握的很好,现场气氛很棒。
张智涵太优秀了,如果说第一首歌还没有完全进入状态的话,那么他后面的表现完全是渐入佳境越来越棒,简直是太子的大型圈粉现场啊!
演员方面,真的每一位老师都非常厉害呀,台词清楚,演唱稳定,情绪拿捏到位。&我好喜欢三人组啊!!蛋蛋真的超级可爱~三个男生在台上蹦蹦跳跳唱着歌简直太梦幻太有活力了。(我又要说了,能在舞台上坚持自己梦想的人真的都在发光耶)曲目方面我最喜欢《恋爱症候群》和《马不停蹄的忧伤》,好喜欢太子跳舞的感觉,本场让我垂直入坑!(前几首歌的确还没有完全放开,但也影响不大!依旧是我心中的本场MVP~)
三人组的戏其实我都很喜欢,不管是表白还是喝醉,很真实很可爱。这里再次夸一夸蛋蛋!!超级棒好嘛!!而且真的好可爱呀。
首场黄舒骏老师也到场了,而且全员全场签售!太开心啦。
昨天看完超级上头,一直在津津有味地回味着,一点多才睡觉。庆幸自己之前就买了两场的票,甚至还想再买几场!哈哈哈
祝马蹄越来越好,中国音乐剧大发!~
(可惜我又紧张过头忘记让太子签to了555我怎么每次都这样!希望老天多给我几次签售的机会,这样我就能更熟练自在地去签售了哈哈哈哈哈
2019.07.20 午场
(首先感谢小钟老师抽到5!!让我再次泳有签名机会~)
这场的卡都和第一场不一样,是知道排期之后补的场,看下来还是超喜欢。演员老师真的非常非常厉害!这场专注于用望远镜看蛋蛋,出场第一幕的那首"思念~"怎么感觉也比第一场更放得开且(假装唱不好地)唱得更好了呢!(还是我有粉丝滤镜了??)
个人看法,更喜欢第一天的卡司们&智涵的大宇~(但全员我都超爱的!)
小马蹄,我们明年再见啦~
"哦 我马不停蹄的忧伤 马不停蹄 我来到这里"回复3赞
Lv5#白夜行音乐剧# 我的天空里没有太阳,总是黑夜,但并不暗,因为有东西代替了太阳,虽然没有太阳那么明亮,但对我来说已经足够,凭借着这份光,我便能把黑夜当成白天,我从来就没有太阳,所以不怕失去。 落痕Lv52018-12-19
虽然没有看过原著,数月前略微了解剧情后就想看的。那会儿还没卡司表,意外得知是韩雪和刘令飞简直惊喜爆了。好不容易多方打探托付抢破头才到手入场机会,幸福溢于言表。
韩雪人美形靓,会唱歌演戏配音多才多艺,有气质和良好家世,作为娱乐圈明星洁身自好从无绯闻。实在是我为数不多喜欢的女明星。
刘师傅就更不用说了,最早虽然看的是仙剑,然自从怪医就被实力圈粉!从摇滚年代到谋杀歌谣个人认为是难得的话剧圈无人能出其左右的优秀!唱腔,演技,爆发力都超赞!还有作为一个"牛郎的自我修养",身材更是杠杠滴,让无数女粉为之打call!
两人合起来实乃心中完美佳话!💖💞
比起这本小说原来就有些黑暗悬疑压抑的气氛来说,音乐剧用独特的方式来呈现案发现场和破案过程。用贯穿全剧的重要人物警长来清楚的交代了故事始末。剧中重要人物,亮司的妈妈倒令人印象深刻,唱功了得。韩雪比起专业音乐剧演员唱的相对中规中矩,但是台词功力深厚,那句"没事的,天知地知你知我知"每次让人听得脊背发寒。同样,刘令飞高爆发的时候总也能让人鸡皮疙瘩竖立起来。简直超级值回票价!到底是溢价到一票难求的剧!
舞台布景简洁却恰到好处的适合。音乐配乐也是一等一的棒!!而且是现场乐队演奏。不得不赞叹各方面都实力完美出众!加上如此优秀的卡司,期待男神女神再来几轮的指数爆表😍😍😍回复7赞






















