Lv4你的眼睛就像一汪清澈的泉水。梅梅123Lv42017-08-17
我好想站在你的鼻尖上,扎个猛子。
哦对了,我不会水……
哦别!别救我!
让我淹死在你清澈的眼神里!
哦不!救我就我!!
我不想让我的尸体浑浊了你的眼神……
开枪吧。我爱你。
你看,世间有那么想要装傻的时刻,我们明明知道那些好听的话都不是真的,但是我们还是相信了。
因为相信会让我们余下的人生都不至于那么灰暗。
相信,并不是傻傻地以为你就真的爱我,而是在那一刻,哪怕明白那些脱口而出的话都是假的,但我仍然爱上你。
——
谢蟹至尊宝上身了有木有!
#至尊宝你好呀#
当时那把剑离我的喉咙只有0.01公分。可是四分之一柱香之后,那把剑的女主人将会彻底的爱上我,因为我决定说一个谎话,虽然本人生平说了无数的谎话,可是这句最有效:
曾经有一份真诚的爱情放在我面前,我没有珍惜,等我失去的时候我才后悔莫及,人世间最痛苦的事莫过于此。你的剑在我的咽喉上割下去吧!不用再犹豫了!如果上天能够给我一个再来一次的机会,我会对那个女孩子说三个字:我爱你。如果非要在这份爱上加上一个期限,我希望是……一万年……
紫霞仙子并不傻。只是因为相信才会让那么艰辛苦涩的人生充满希望和力量。
不管我曾遭遇多少困境,有一个人会踩着七彩祥云来救我。
后面小金同学的歌声响起时,我真的有感动到。
想要问问你敢不敢,像你说过那样的爱我……
很好看!
段子很多,全剧笑点十足。
只是,没有字幕看得人好捉急啊!!!回复4赞
Lv6"我们会有多少时间,开场白打开了明天,明天又答应了明年,我们将不需要多余的前言,我觉得这一切都很纯粹……" "红了山茶、红了海棠、红了杜鹃,灰了我的心;红了胭脂,红了珊瑚,红了樱桃,碎了我的心"爱看剧的伪文青Lv62016-04-30
爱情的颜色,也是这样深深浅浅、层层迭迭、迂迂回回,明明暗暗的红”“有一种何日叫春日,有一种春日叫早早;有一种今天叫那天,有一种风景叫憧憬”十八相送,送走的是他(她),送走的是那个青春懵懂的自己,送了一程又一程,多年后当我们懂得这一切的时候,那些春日,长堤,风景都已离我们远去。有些东西我们以为不可能消失,但是它也不可能存在,所留下的只是唏嘘/惆怅 “有一种舍得叫不舍,有一种瞬间叫不朽,有一种常常叫无常,有一种心愿叫永远;有一种失去叫回到过去,有一种忍耐叫你怎么不来,有一种存在叫不在,有一种不在叫存在…”“你的热忱我不愿冷待,可惜希望总被阴暗淹埋;人间总是难免感慨,谢谢你,风雨不改,谢谢你,真心相待”每次坐在剧场里观看林奕华的作品,其实都是比较虐心的过程,因为他把两性,情感,社会剖析的太透彻,每次接近尾声都会让泪水默默流下来,仿佛是对自己心灵的一次洗礼,是对其作品的敬礼~(苏杭的伙伴们,喜欢林奕华导演作品的,记得走进剧场去感受这部原创音乐剧—艺术里化蝶,美术馆哭坟,不一般的梁祝的继承者们)回复1赞
认证在看这出话剧时,做的事前功课极少,这也让我挺后悔的;还好已经读完原著,在知道谁是凶手的前提下再看剧情发展,就会觉得这一切设计的是如此巧妙。陈奕迅资讯站认证2023-05-12
饰演法官的演员在结束后的致辞:
就像那个水手说的:我们来迟了!
原著里的凶手,心思缜密,情感淡漠,相比起来,话剧里的,“活泼”多了
是的,这出早就在上海上演,并且一演就是12年,超过500场的中文版悬疑片,的确来迟了。
累计演出超500场
好的地方稍后说,先说一个让我有些遗憾的地方:
由于是话剧,舞台透明度极高,不能做到像电影或小说里,在对案情进行只言片语的描述时,凶手可以在读者或观众“看不到”的地方进行行凶。而做到舞台剧上面,所发生的一切,都是在观众眼皮子底下,所以在剧中,他不能把所有动作做得太明显(亦或是我买的票不够贵,没到最前排,所以没看清凶手的小动作?)这就导致在最后他呈述自己的行凶经历时,我就显得有些跳戏:明明记得那个场景,看你没做这个呀?
不过凶手该在何时何地出现,又如何在所有人都在场的情况下,进行一次又一次狡猾又巧妙地设置陷阱,并让一切事物按照他所期望的发展方向进行的,这些,都高度还原了。
而且是为了照顾观众吧,对原著的一个细节进行了改动:女教师并不是自己想淹死她家教的那个孩子,而是听任她前男友的教唆。(由于上尉的故事不太记得原著里怎么写,所以到底改了没?改了多少,这里不予置评。)这就引起了观众的恻隐之心:这人不像其他人,是做了恶行并不知悔改的人,就为结局提供了另一种可能。(是美满结局啦,哈哈,我的内心是不是很黑暗,总想看到原著那个原版结局。)
辛苦你们啦~
最后演出结束,全部演员登场时,分别是以如何死亡的样子出来,着实是滑稽。可能表演方式设置时,有意和原著里阴暗压抑的氛围区分开,处处都有意料不到的笑点,加上突如其来的音效和死亡场景,使得整出话剧显得有对死亡的嘲讽和玩笑,也有对悔改之人的赞美和宽恕,吓人又可爱,张弛有度。(当然这种表达方式被王子川的《非常悬疑》给狠狠吐槽了一番,请看同名话剧的剧评。)
希望上海的优秀话剧,在多点儿来广州巡演,可以让我等戏迷,大饱眼福~回复赞
Lv42023年3月4日晚7:30,上海保利大剧院,刘令飞、白举纲、张玮伦、徐梦、李炜铃尉迟九Lv42023-05-31
会驱车来回共70公里去嘉定看剧,主要还是听说人间失格今年在上海只有在保利的三场,时常抱着刘令飞的剧看一场少一场的心情,所以下定决心舟车劳顿也要去看掉,然后就迎来了今年极有可能的Top1上头音乐剧(虽然今年只过去了两个月)。
关于“生而为人,我很抱歉”:
原生家庭带来的性格养成,让叶藏鲜明地站在那里,他是“大庭家羞耻的怪胎”,他格格不入,他“自卑懦弱天真、没有防备”,他懦弱到骨子里,对自我存在进行不停的怀疑,他缺爱但又渴望爱,会为了得到爱和关注去示弱、“去讨好、去自嘲”,但最后,他依旧“被取笑、被绊倒”,生而为人,他很抱歉,同时又让我觉得,我们是多么幸运,生在寻常年代的寻常百姓家,拥有不算极端的性格,过着大同小异的生活和平凡的一天天。
关于一些现实反思:
《台阶之上》有一段话,是叶藏在被侵犯之后的唱词,“是我做错了吗,我做错了吗,难道我的沉默也会滋长欲望,难道无法坚定地说拒绝的话,就注定要承受煎熬。”这段话非常有现实意义,虽然性格是天注定加上原生家庭的养成(我一直觉得性格很难改变,性格=60%天生+30%原生家庭+10%后天环境培养,早教里,放不同的差不多6个月大的婴儿在同一个空间,会轻易发现性格的不同),但希望后天的环境可以给予善良沉默的人多一些say no的勇气。
《酒神独酌》有一段唱词,“活得失败又有什么关系,不过是梦靥一回”,这半句倒是挺有道理,如果正向来说,每个人某个阶段的失败,过了若干年后,会头看看,也不过就是一秒钟,失恋、失业、失学,过程的确相当痛苦,但大部分人就是拥有好了伤疤忘了疼的特质,所以认真活着还是很有意义,这是一场通关游戏,不到game over谁也不知道会发生什么。
《世间是你》里,堀木对叶藏说,“假装自己很纯洁,假装与世间决裂,假装给女人温暖,全都是你的手段,早就受够你的拙劣表演,利用脆弱欺骗世间,明明是有钱人家的少爷,你缺偏偏活成一个残缺”,怎么说呢,叶藏肯定不是装的,但他的确因为自己的胆小、愚蠢、懦弱、自卑,放任所有的伤害发生,真是,让人同情不来。
关于音乐剧本身:
舞美真是好看,会滑动的木板和旋转的舞台、落雪的下半场,还有被人津津乐道的双手和父亲的脸;音乐大部分都非常好听,什么时候有OST,《摇篮曲》真的棒,朋友说,这就是丧版罗朱的《阳台》;主要演员好灵,虽然我是刘师傅的专业能力粉,但整场我觉得张玮伦最佳,明sao同学,感觉不像是演的,刘令飞不多说说什么都有滤镜,白举纲绝的,虽然台词的普通话略有一丝奇奇怪怪,但唱是真的棒(SD的时候他真的长得很幼,和镜头里完全不同),女演员细分不多,李炜铃棒的,我之前看《当爱》,这么一个2分的烂剧,我唯一打call的就是李玮玲;酒吧的小年轻们有点参差,失误有点多,希望再接再厉。
关于爱自己:
白举纲在SD的时候说,要爱自己,音乐剧的最后,也把人间失格改成正向,“一颗尘埃,坠落人海,等待云消雾散;冬去春来,尘埃等到了花开,迎着阳光,盛开”。希望大家都能爱自己更多一点吧。回复赞
Lv4人间失格提笔战江山Lv42023-05-31
小说&音乐剧 观后随感
周日晚上看了刘令飞和白举纲演的音乐剧《人间失格》,由于是最后一场演出,最后还有彩蛋返场表演,时长四小时,算是我目前为止看过最长的一部剧了。
看上半场的过程中,心中惊叹编曲舞美的优秀,头皮阵阵发麻。最喜欢的唱段是叶藏孩童时被女佣侵犯,用一种隐晦的方式表达出来,白色山茶花是纯洁无暇的象征,却被邪恶撕碎。下半场则直接把我拽入深渊,看得叫人喘不上气,只觉得非常非常压抑。尤其是和妻子相遇那段,我仿佛在看迪士尼的音乐剧,太童话太美好了,以至于我一边看一边暗暗担心这美好的一刻会像泡泡一样破裂,果然之后发生的事全是黑暗。比起一直生活在深渊中,给人以希望和光亮,再突然撕碎这美好的一切,更叫人绝望。
回家后把《人间失格》小说看完了,音乐剧中的叶藏和小说里的其实出入还蛮大的。音乐剧塑造的叶藏太单一了,只是一味地表现出他的懦弱敏感,但可能也局限于舞台,无法将小说中丰富的内心想法表现出来。小说中的叶藏其实从小是个非常受欢迎的人,早慧又敏感,对人性很了解,他总是通过扮丑、讲笑话来逗乐大家,而且不会拒绝别人,典型的讨好型人格。而家人们也不像音乐剧中那般不堪,大哥会在他落魄时寄钱给他,生病时接他回乡下疗养。父亲则会从东京带礼物给孩子们,还会把孩子们的心愿记在笔记本上。叶藏一边表面上迎合大众,一边内心却是鄙视、嘲笑这世间虚伪的人们,可他自己何尝又不虚伪呢。
看剧时最不能理解的就是妻子被侵犯时,他的袖手旁观,但在小说里其实开头就做了铺垫,“我身上原本就没有多少占有欲那种东西,而且,即使我偶尔生出几分怜惜的情绪,我也没有魄力去毅然地主张所有权,然后与他人进行什么争夺。”这种性格造成他悲惨的一生,但这种性格的形成,并不能完全归咎于他的家庭,以及孩童时被佣人侵犯。因为叶藏“甚至觉得,自己只是又领略了一个‘人之特质’而已”,所以这些事情的发生是加重了他的悲观,而不是他极端性格形成的原因。
再来说说音乐剧,虽然我很喜欢白举纲,但个人认为刘令飞一行专业音乐剧演员在唱功和演绎上是甩开小白几条街的。舞美词曲真的没话说,巨大的父亲人脸装置,给人以强烈的压迫感。词曲真的又美又好听,每一首都可以单拎出来反复听,没有那种只是对话的生硬感。
但是对于后半场将叶藏角色处理成与作者直接对话,并想摆脱作者的控制,最后发现都是徒劳这一点,我不太能理解编剧想表达的意思。有点像韩剧《W两个世界》,但是小说中并没有这些情节。因为太宰治笔下的叶藏影射了他自己,那么他所表达的也是自己的所思所想。编剧这样处理难道是想表达太宰治自己也想摆脱命运的控制,成为自由人?
最后引用下小说结尾的一段话
「私たちの知っている葉ちゃんは、とても素直で、よく気がきいて、あれでお酒さえ飲まなければ、いいえ、飲んでも、……神様みたいないい子でした」
「女掌柜轻描淡写地,这样说道:
“我们所认识的阿叶,是一个非常纯真的人,还特别的善解人意,他只要不喝酒,不,就算是喝了酒……也是个像神一样的好孩子。”」
明明那么丧,却又那么温柔回复赞
Lv4看完剧版《回廊亭杀人事件》,补读了改名为《长长的回廊》的东野圭吾原著,改编的基调没有变,仍然是爱情与犯罪,但是细节有多处改动。米饼饼Lv42023-05-15
人物塑造上,两位同父异母的姊妹,一原直之和一原曜子在原著中是更为谨慎和清醒的。谨慎和清醒来源于只有一半的血缘关系和继承权。直之是彬彬有礼和谨慎的,符合他被高显先生潜心培养的公司得力助手和接班人的形象,表现在虽然对由香的示爱有过犹豫,但从未接受,也一直尽力遮掩。原著中的直之也是一原家族中唯一坚定地相信“本间夫人”的继承人,直到最后一刻仍不怀疑并试图阻止她走向回廊的自杀式行为。剧版在最初几幕就交代了二人的暧昧的不伦之恋;在由香被谋杀后安排了他的死亡,一定程度地加强了反转和悬疑效果,但弱化了人物的塑造。曜子在原著中一直很清晰,对案情的判断比其他人更准确,她的推理是推动剧情发展的重要因素,在剧版中泯然于众。
剧情上改动最大的是枝梨子与“二郎”的关系。为了凸显“三十二年来,桐生小姐第一次拥有爱情”的主题,剧版隐去了高显先生对枝梨子的爱意和一次次明显的求婚意向,夸大了因“没有女性魅力”被同事奚落和嘲讽的细节,将弘美的追求表现得刻意又唯美,仿佛他和她真的是陷入爱河的白衣少年与红衣淑女,最后的结局还在幻想中给了他们一个圆满的结局。
舞台的上下两层设计给予人物更大地活动空间,楼上的嫌疑人犹如困兽,楼下的当事人短兵相接,内容和场景主次分明。回廊和门的设计也很精彩,尽量忠诚还原密闭空间杀人事件。镜子的设计弥补了原著完全由主角第一视角自述的平铺直叙,有性格的分类、斗争和挣扎,镜子内外的表达和几个转场均采用现代舞的方式,灯光尤其是大面积红光的使用给人很强的视觉冲击力。这也是我最近看过的舞台上对爱和杀戮表现地最赤裸的一次。
还是有小小的遗憾,是对于原著故事的。一是剧情上太多的巧合,比如第一次的殉情案中,本应住在伊之壹枝梨子旁边的高显先生没有丝毫察觉以及本间夫人恰到好处的死亡时间;二是出于人物的怜惜,如果“二郎”真的是善良随性二郎,会不会真的爱上同样善良单纯的枝梨子小姐?如果高显先生再努力和坚决一点,枝梨子小姐,在明明察觉高显先生爱意并极为尊重他的前提下,真的会因为不想当企业忠实执行者以及证明自己“女性魅力”而坚决拒绝么?一个人耗尽自己的“死里逃生”,向死而生地完成一次复仇,被爱过的人反复杀死,是真的恐怖;而一切的始作俑者弘美,对不属于自己的所有的渴望使他一次次出卖背叛和杀戮,他厌恶的仅仅是身边的枝梨子么?最后,悲剧还是要溯源到高显先生的过往,情妇,私生子,女秘书……回复1赞
Lv4继四张机与双枰记后再看九人,当然会首先感到故事的平淡。不同于四张机的激辩锋芒,双枰记的戏谑悲凉,春逝是精巧的女人戏,譬如薇草,虽矮小,但始终蓬勃。小时候可帅Lv42023-05-15
观众只是偶然瞥见她们这一年相处万一时光,我们或许是研究所里的一蓬草,或许是天朗时一颗星。偶然望去,旁观了兼职研究员与一心科研的硬木头的故事,学生与老师的故事,长辈与晚辈的故事,女孩与女孩的故事。
编剧朱虹璇在对谈里曾言及,春逝原本是对称性破缺的小传,史实里的资料只有两句:”著名物理学家吴健雄女士在出国之前曾经在中央研究院物理所工作过一年,她的指导老师是顾静徽。“虽然从经验主义,猜测到的事实往往是平静而又自持的,无甚交集也是理所当然的事。然静水流深,相惜相敬也是自然的事。
“明明我考的比他高,凭什么夸我是努力,夸男生就成了聪明?”“因为数学和物理学得很好,所以报了这个专业”“因为想当工程师啊,所以学这个”这样的言语在大学几年听到很多,困惑和隐约的感觉也并没有随着毕业而结束。时至今日,依旧是难题的性别歧视,被轻巧又郑重地记录下来。
静薇被评作最佳讲师时的奖品是一条领带,实在是很巧妙的设计。由此建雄第一次直面静薇的艰难与彷徨。又在几个月后分别前的生日将它改作丝巾,送还静薇。那时她也已经穿上旗袍,如静薇说的,“高个子的女孩子,穿旗袍多漂亮”。
看的时候印象点很深的其实是建雄的台词,涉及到专业知识的台词确实差点意思,少了点烂熟于心融汇贯通的从容,粘连了一点不甚熟悉的生硬和警惕。当时以为演员比我要小,没想是音乐剧演员,那么必须要说,是差了些功夫的。这种硬邦邦的质感或许是为了角色,又或许演员本身并非职业,尚不熟练。但多少降低了观剧体验,给人种她不是sheldon而是jimparsons的感觉。
静薇是那个始终坚挺的存在,丁所长的记账簿,吴健雄的定心石。有着无坚不摧的心,也有着永远甜蜜的笑容,很难不醉倒在她的酒窝里(笑)。巧笑倩兮,美目盼兮,她所喜爱的女子模样不会为了职业与他人言语而变化。”愈挫愈勇“是她的底色,也是她所看到,所期盼的人生。
三个演员的设置确实是恰到好处,多一点要溢出来,少一个又连结不动。在各自困境呈现的那一场尤为精妙,一直因性别被否定而取消留学资质的建雄,大龄未嫁而处处难办事务的静薇,醉心戏剧创作却又要为了研究所经费左右逢源的所长,很喜欢那一幕的角色切换和舞美设置,追光打到被诘问的人头上,暗处的人逼问,调笑,没甚道具,艰难的氛围已生。
看这部剧距离四张机已有两年光景,难再有寻到圭臬或是星火的心情。但依旧为真挚热忱的人动容。这是九人的民国宇宙,”桃李春风人有九,江湖夜雨十年灯“。
最喜欢的两句注脚是“一场指向离别的相逢,献给崎路同行的你。”
If I should meet thee after long years.
How should I greet thee, with drink and pearls.回复赞
Lv5把舞台一分为二,通过楼梯的移动瞬间转场。观众席也是船身的一部分。Edith^^Lv52019-12-01
面对这样的灾难,比起暴露人性的丑恶(并未强调男性幸存者不耻的手段),更多地把注意力放在人性中真善美的一面。
上半场强调了泰坦尼克永不沉没,是伟大的移动的巨轮,赞美和自豪之情溢于言表;描绘了每个人的梦想和对未来的期许,还有阶级上的差别。
开场前设计师托马斯一直伏案工作,在图纸上写写画画。
船离港时,还给了没有赶上大船的人一个特写(与史料相符),反而因祸得福了。
借二等舱爱丽丝之口,介绍了一等舱有头有脸大人物身份。二等舱有追求爱情离家出走私奔的,有想要结识和接近上层阶层的……而三等舱更多的是为生活奔波,想要更好的生活。
一等舱每天的晚宴谈话像是复制黏贴,小锣和日期播报作为分割线,说明了时间和每日船速。
特别喜欢锅炉工的独唱,还有和电报员的二重唱,一个是想念爱人歌颂爱情,一个是称赞进步的技术,还夹杂着摩尔斯电码“滴滴哒滴嗒滴”,文广字幕也以"-","o"相呼应,很棒!
以及弗雷德《无月无风》,温柔得像是暴风雨前最后的宁静。
而下半场则是撞击冰山之后的沉船场景。
首先从睡梦中被叫醒的是一等舱的尊贵的客人,也是第一批穿上救生衣的。而三等舱却是女仆们扔给他们,需要自己找,形成鲜明对比。
一等舱表现为原本睡眼惺忪,想着歌舞升平把酒言欢,到后来的惊慌失措,急忙穿上救生衣。而三等舱是被下令锁在下层,想办法找到其他出口自救,夹缝中求生存。
船长爱德华、设计师托马斯和负责人布鲁斯三人爆发矛盾,一开始互相推卸责任,指责对方才是罪魁祸首,清醒之后船长和设计师开始反思自己。
几对情侣和夫妇依依惜别,还有怀抱孩子的母亲,他们深知这可能是最后的见面。她们回头望向船上她们的爱人,不停挥手示意。
令人感动的是,那对老夫妻却始终没有放开彼此的双手,相拥着,有着至死不渝的从容。
明明有机会可以登上救生船,还是要保证妇女和孩子优先,保持最后的礼貌和尊严,这就是英国绅士。面对死亡的来临,他们自嘲还没来得及结婚,幸好没有把她们变成寡妇。
直到最后关头,设计师托马斯依然在思考使泰坦尼克沉没的致命缺陷,想要创造出一艘永不沉没的完美的船,可惜他再也没有机会了。
船长爱德华已到退休年龄,本可以全身而退的他接受了此次首航任务。可惜这是他职业生涯中,也是他生命中的最后一次航行了。
虽然对结局已烂熟于心,还是被船桅倒下和沉没的声音吓到了,还有倾斜的甲板和灯光配合很走心。紧握着栏杆,是最后的挣扎。
最后的《一路顺风泰坦尼克》依然是全体大合唱,却与开头的感觉截然不同,上层是幸存者,下层则是遇难者。
当幸存者们获救,站在巨幅遇难者名单前,她们看似平淡地一句,她失去了她的丈夫,却已然是阴阳两隔,令人唏嘘不已。回复1赞
Lv5《盗墓笔记4》——蛇沼鬼城皮卡QLv52019-08-13
期待已久的盗4终于开演啦!故事接着小哥进入长白山的青铜门之后发生的故事。吴邪收到署名张起灵的寄件人寄来的录像带,来到了格尔木的疗养院,找到了陈文锦留下的线索,一路追到西王母古城。吴邪继续一路开挂,和小伙伴们一起升级打怪,最终发现了西王母古城里的秘密。
故事的开头,运用了剪纸投影+人声讲解,快速的回顾了盗墓笔记1~3发生的故事,这段挺有新意的,可惜讲解的速度和真人表演+投影的速度有一点点不同步,感觉有点点乱,希望后面的场次能有改进。
吴邪和胖子的对话笑点多多,胖爷依然承担了全剧的搞笑担当的重责!😄😄
格尔木疗养院里的禁婆是亮点,虽然出场有点吓人。吴邪被禁婆纠缠那段巧妙的运用到了舞蹈,看着有点诡异的美感,没有刻意的制造惊悚效果,但可怕的危险一直围绕着你,让人有种窒息的感觉!(看到这段让我想起了法扎里死神和莫扎特的那段,纠缠,笼罩,令人窒息的死亡步步逼近的感觉)
吴邪和阿宁联手御敌那段打戏还不错,有点斯密斯夫妇的感觉,帅!后面两人患难与共时的对话,还有点小暧昧。这段初看有那么点突兀,明明官配是瓶邪,还和阿宁表现的那么暧昧!但是看到后面就知道,这段是为了后面的剧情做了铺垫。(一直觉得阿宁的结局很突然,但是作者是这么安排的,舞台剧里面也没办法改变什么,只能一声叹息“宁姐,一路走好🙏🙏🙏”)
吴邪和三叔,不管三叔的身份究竟是谁,但在吴邪心里三叔永远是看着他长大的三叔,虽然三叔有很多秘密瞒着他,甚至还利用了他,但是三叔终究是不会害他这个大侄子的!
吴邪和小哥,这两个人的牵绊不是一两句话能说得清道得明的,(南派三叔写了几本书都还没写完)当舞台上吴邪说“如果你消失了,至少我会发现”听到这句话突然泪目了😭😭(台词神还原)
舞台上的道具和多媒体投影还原了部分雨林和神秘的西王母城的场景,(盗笔舞台剧的制作团队做的舞台特效还是很棒的👍👍)只是和巨蛇搏斗那段,你们是认真的嘛?!不是在搞笑😂😂(本来看剧之前还担心被蛇吓到,结果出场之后,忍着没笑出声😂😂)
后面陨洞那段的多媒体光效太赞了,超级酷炫!👍👍真的有一种打开时空之门,要进入另一个时空的感觉!
结尾铁三角相偕站在舞台中央,看的超级感动!😭😭😭经历了那么多,还好你们都在!还好你们都回来了!稻米们会一直陪着你们,一直等着你们回来!
未完待续,期待下一部……
(盗4的首演场有惊喜,也有不足,希望能有改进,之后越来越好!祝舞台剧盗墓笔记4——蛇沼鬼城票房大卖!🎉🎉🎉)6回复8赞
Lv4把服装现代化,不代表可以随便穿几件现代的衣服就上台演出。所谓的简化了服装,只是穿着现代化的服装而已,根本没有现代化的审美。背心短袖是打底的,西装是主基调,那么那两件丑到极致的羽绒服为什么会穿到台上来,我实在想不明白。舞台中间放个大盒子就说是舞台表现力了,如果真有表现力,演员们何必一遍又一遍地对观众说“请大家宽容地看演出”,“请大家展开自己的想象力看演出”,“请大家容许我们拙劣地表现亨利王微服夜探军营图”。要靠想象去看戏,我不会自己在家看书吗?从头到尾都靠嘴说,是不是观众进了剧场看戏应该闭上眼睛去听?好多场“动作戏”,演员们就围着个大盒子跑来跑去,明明可以去好好设计几场形体的戏,为什么每次都是跑来跑去敷衍了事。如果把这些桥段好好打磨,换一种形式表现出来,才叫创新,才叫实验,才叫先锋。现在却变成了“只要不规规矩矩演就是打破,就是创新”。形式创新是建立在“好看”上的,如果不好看,创新的意义在哪里?下午刚刚在戏剧影像展看了《萨勒姆的女巫》,其中一个小小的托举动作都是花了心思的,不少观众在影院里直接“哇”了出来。这个叫用心,这个叫表现力。亨利五世呢,好几段“表现”的片段,演员们坐在地上,跟着音乐一起屈膝,抬头,低头…不好看不震撼不过瘾。观众看得不过瘾,相信演员演的也不过瘾。还有最后行军的时候重复做的那些动作,每个人做出来的动作都是不一样的,手抬到什么高度,转身的时候哪一条是主力腿,都不一样。这个样子怎么可能会好看?确定都用心了吗?从先锋的角度来说,是都是人家玩剩下的东西了,还没有人家当年玩的好。大盒子的玻璃上在刚开演的时候就都是模糊的手掌印,严重挡戏,这叫用心?起码有一半的演员已经丢掉了人物,说台词不需要心理依据,没有莎翁腔,偶尔带一些老北京腔。亨利五世到底是个什么样性格的人,完全看不出来。法国公主学英语的那段和最后亨利求婚的那一段真的是尴尬到极点。整场戏全都是低级笑点。不是低俗,是低级。篮板王Lv42019-08-11
从头到尾,都是刻意地去“打破”一些东西,目的只是打破,没有动机,没有依据。演员们只是在台上对台词。在我看来,顶多是声音好听,看不见台词功底,形体就更别说了。
这是我迄今为止在话剧中心看的最不用心的一场戏,打着创新的口号来糊弄人。中场休息后,走了不少人。话剧中心现在的上座率很低很低,再这么下去,是在玩火自焚。1回复8赞
Lv5音乐剧《阴阳师》——大江之章皮卡QLv52019-07-04
根据网易游戏《阴阳师》系列改编的第二部音乐剧,原版的导演,音乐制作,编舞,全新的故事,全新的演员。
故事的主角变成了源赖光和鬼切,谈不上相爱,但是绝对的相杀。
失去了过去的记忆,只听从主命,成为主人手中杀死敌人的利刃,一把没有感情的刀——鬼切
失去亲人,为了复仇不惜一切——源赖光
以血为咒,定下的契约,注定了两者割舍不断的缘分,谎言编织下的主仆关系,利用与被利用,当真相被揭开,反目成仇,最后的同归于尽也是早已注定的结局吧。(心疼鬼切😭😭😭)
如果说鬼切和源赖光走得是悲剧路线,那酒吞童子和茨木童子走的绝对是基情路线,这对“好挚友”承包了本剧大半的笑点。打架喝酒,喝酒搞基(bushi)。连GF爸爸都吐槽,“狗屁友情!”(全场会心大笑,旁边的妹子都说“明明是爱情!”)茨木为了救酒吞,断了一臂,(感天动地挚友情)酒吞复活后失忆,忘记了好挚友,却记得对手鬼切,茨木气的要杀人!(吃醋了吃醋了,你怎么可以忘记我!)本来很感动的这段,结果又被茨木逗的忍不住笑了😂😂😂(心疼茨木宝宝)
这版的晴明大人唱的也不错,开口说话有一点嫩,不如良知桑的霸气沉稳。但总体还是很棒的!
兰舞姐姐的玉藻前,开口跪呀!宝冢男役出身,真的很优秀!嗓音,唱功,身段,舞姿,气场!秒杀全场!(使劲鼓掌,给兰舞姐姐打CALL👏)
这版的剧情,以人类和灵族相争为引,探讨是像晴明主张的和平共处,保护京都的安全;还是像源赖光主张的以杀止杀,用灵族对付灵族,杀光灵族,来保全京都。不论谁对,谁错,结果只有生与死。人的生死,阴阳师的生死,灵族的生死。(剧情上还是蛮有深意的)
音乐上,全剧的音乐总体比较大气,节奏感强。但是歌曲上,没亮点,除了开场,谢幕的那首《急急如律令》之外,没有一首歌朗朗上口,能记得住旋律的。(去年的阴阳师,我还吐槽歌曲迷之网舞风格,害的我听的时候经常跳戏到网舞。今年倒是没发现歌曲类似的情况,但是今年的歌曲真的是记不住😂😂)
舞蹈上,编舞还是本山老师,舞蹈+杀阵的表演,感官上还是比较精彩的。唯一想吐槽的是那段源赖光和红叶的双人舞,迷之搞笑。😂😂前面一段红叶小姐姐和另外两位小姐姐跳舞跳的挺好看的,突然加上了源赖光,虽说是剧情的需要,但是他和红叶两个人一起尬舞是怎么回事?抱歉,实在忍不住笑了😂😂😂
有亮点,也有很多不足的一部剧,期待之后的新作能更好!5回复4赞- Lv6#现场娱乐体验官#在预先了解这部剧的相关信息时,看到嵌在墙上前半截自行车的剧照,回忆起自己曾在学校百周年纪念讲堂多功能厅看过这部作品,多年之后再回现场欣赏,舞台布景比过去丰富多元化一些,也换了一拨青春年少的演员,当然自己经过岁月的经历成长后,看剧的角度和眼光也都不同以往了。一白和小丹中学同学、大学恋爱、毕业同居,前后有数年的亲密相处时光,伴随“栀子花开”的歌声唤起大家校园恋情的美好回忆,我不大同意缺钱是小丹断然离开的理由,如果她真的拜金不可能大学毕业顶着父母反对的压力选择和一白未婚同居那么久,离开前还将拖欠的两个月房租交上,之所以决然离开,关键还是一白处理矛盾冲突的不当方式伤透了她的心,当发现小丹有出走意图后,一白情绪大起大落,一会儿甜言蜜语地笼络、一会儿疾言厉色地责难甚至有一定程度的语言身体暴力,抢夺电话并辱骂他人的冲动之举也是对小丹缺乏尊重的表现。再看第二位女友真真家庭富有、个性自在,相遇时一白已成为有钱人,彼此擦出火花更像是迷恋造成的激情,两人分手前有段一白捧花追逐真真求婚被拒的戏,男方只是单调反复说着“我爱你”,女方只是不断拒绝逃避,恰好说明了彼此间缺乏深入了解欣赏,只凭暂时肉体或共同玩乐的新鲜刺激感情不可能长久。一白和主持人卢静本是青梅竹马少小相识,分开多年在电台节目中重逢,播音现场两人的互动时不时夹杂着一白重提旧情的调侃,听到他的分享后,作为女性的卢静回应了善意得体地理解,节目后一白和卢静更多接触后得知她也在感情受伤,不免有了“同是天涯沦落人”之感,当他准备送礼物表白时却收到静的结婚喜帖,她说是因为害怕再受伤所以才找一位不熟悉的男性结婚。剧中一白的三段感情里,和小丹是多年相处的【亲密】,和真真是一见钟情的【激情】,和卢静都是曾经沧海有故事的人,那些求婚、结婚的安排其实表明都渴望拥有深入长久的关系,为何又会擦肩而过呢?原因恐怕就在于【亲密】、【激情】之外还有一个必不可少的爱情要素【承诺】的缺失,承诺要在对方无论贫穷还是富有、快乐还是悲伤等各种情况下都不离不弃在身边彼此接纳陪伴,所以在剧中我们看到节目里卢静倾听一白过去的伤痛让人感动,可反过来一白其实并没有以共情同理的方式了解卢静的过往伤痛就提出求婚,看一白对过去两段感情的回忆很容易把分手责任归结为拜金、贪玩,每段感情的结束双方都是有责任的,一白有深刻的自我反省及成长进步吗,从戏中没有看出来,倒是卢静这个角色有几次欲说还休,给人“跟你亲近会感到受伤,不跟你亲近感到孤单”的感觉,所以结局一白的失落还是自然贴切的。最后提点小意见,可能是这轮演出的前几场,演员有几次口误都及时切回来了,演出间背景ppt好几次切出window桌面了,一白和真真初见是在酒吧里看球赛直播,ppt明明提示是“欧洲杯”,可真真口口声声支持巴西队是什么鬼延陵季札Lv62019-03-29回复8赞
Lv6只要告诉我是一个系列的,我就特别想看全。当初买票就是冲着“悲观三部曲”之《琥珀》的宣传去的;还有一个系列是“东方灵欲三部曲”,舞剧,我还差一部《警幻绝》就齐了,今年估计是能如愿了。Alex蕾蕾Lv62018-08-11
因为一颗心,靠近一个人,爱上一个人,不可避免的相爱相杀。我当初看剧的时候脑子里想的是《会有天使替我爱你》,当年还是通过电视剧大概了解了一下剧情,书倒是最近想起这部剧才看的,我当时看完剧就想着把书看了再写评论,然后就拖到现在了。
我小时候看的都是些什么来着,言情玛丽苏,霸道总裁爱上我,基本都是灰姑娘的故事;现在傻白甜都不吃香了,主角光环太重是招人嫌弃的,啥事都讲究个势均力敌,实力相当呀,不然都不太能get到两人咋凑一块去的。想来也是女性独立自主的意识越来越强烈了吧,与其等到猴年马月才可能被拯救,不如自力更生,丰衣足食。爱拼才会赢嘛!
爱上一个人就想要得到他/她的心。我一直不太懂一个人移植了另一个人的心脏,新的主人到底会不会拥有原主人的记忆或者情感,从科学的角度来看,心脏就是一个器官,并没有任何特殊之处,就是个泵吧,但好多影视作品呈现的时候,尤其在关乎到爱情,总会暗示心在新旧主人之间产生地微妙影响。小米喜欢听尹堂曜的心跳,小优喜欢听高辕的心跳,男主在知道真相的时候都特别受伤,可是没有这颗心根本就不会有这个爱情故事,而真相是必定要被戳穿的,撕心裂肺呀,自我折磨呀,是男主们必然的心路历程。最后怎么和解呢?还是爱吧,即使明知靠近会受伤,但更怕再也见不到你,害怕你从未在我的生命里出现过。
高辕:因为你,我害怕死去。
爱情啊,就是周瑜打黄盖,一个愿打一个愿挨。不是局中人,再怎么替他/她觉得不值都是没有意义的,承认自己爱上一个渣人或者接受真的爱过却无法走到底,哪一个让人心里更舒坦些?都很难过呀!
明明:我还要对他顺从到哪一天,我真不知道我还有什么事不能为他做!这个可恨的人!我要是不爱他了,该多好……可我要是不爱他了,活着还有什么意思呢?如果没有那么多的感动,那么多的痛苦,在狂喜和绝望的两极来来回回,活着还有什么意思呢?是不是?4回复4赞
Lv3评分9分颜陌宸Lv32018-06-24
这部片子,不论是从剧情上还是风格上,都很对口味。一开场的激烈打斗场面,先是细致刻画静态下的每个人,再进入到动态的画面冲击,给人一种想要在动态里再去发现静态画面的搞笑点的冲动。一上来的打斗,并不是像其他漫威电影里面的那种高大上,但是却是真实地让人瞬间爱上,各种阴损招数,各种F word,很真实,很接地气。
在人物塑造方面,并没有把死侍定义为“拯救世界就靠我”的英雄主义,而是赋予他最真实的人性,单纯为了报仇,为了变回原来的最性感男人而大开杀戒。没有高大上的冠冕堂皇,反而让人更能理解。再加上死侍的嘴炮,让队友先冲他殿后以及上门救人忘拿武器袋等等,都体现出他说的自己不是英雄,自己只是个人。
影片里的各种吐槽,各种三俗梗,就不一一赘述了,自己去探索发现会更有趣。前提是,你真的听得懂~因为,整部影片,全都是夹杂在现实和死侍自己的回忆加旁白中进展,打乱固有的情节模式,但是这样会更吸引眼球。因为死侍自己的解说模式,emmm,包括声音在内,都透露着浓浓的贱气!
作为一部R级影片,各种从不点到即止的床戏激情戏,各种脱口而出的粗口槽梗,简直不要太爽。但是,不得不说,即使如此,还是没有影响影片成为一部“爱情影片”,手段高明,恰到好处。
而各种配乐也是充满小贱贱风格,清奇不显突兀。不过,由内而外的觉得,这部影片是真的穷,不过这也是凸现真实的办法,主角自己缝衣服,出门没有专属交通工具,需要自己打车,并且还没钱,要靠击掌付钱,简直有趣。
小贱贱不止是疯狂吐槽X战警,连自己也都不放过,在他和盲老太的对话中,对自己的吐槽简直令人发指,估计他自己也在面具下憋笑吧。而且,还有一点,影片中,多次出现死侍跟观众的互动,比如“我没跟你说,我是在跟他们说”,再比如说切手指不适宜观看,居然手动移开了镜头。
记得片尾应该有个彩蛋,在一大段字幕之后,小贱贱突然出现,大概说“你们还坐在这里干嘛?我这电影没彩蛋,快回家去!想看下部的预告片?抱歉,我们预算不够啊!”之类的,然后吐槽了神盾局局长的黑眼罩,简直贱到极致!
以上乱七八糟地说了一通,最后,这部影片,是一部带着粉红泡泡的以超级英雄为噱头的关于一个男生明明可以靠才华但非要靠颜值的励志故事。emmm,我知道上句总结很长,没事,就那么长吧!回复7赞
Lv4我感觉赖声川想给我们讲一些道理,比如不要因为害怕失去就不去争取,比如身边的事情都如奇迹一般出现了,就只要享受其中就好,比如现在越快乐,等会儿就会越不快乐……煜君Lv42018-05-19
其实看完话剧我没有更加快乐,但是我大概更加坚定了,“等会儿木马停下来就会不快乐,可是现在木马还没有停。”我们身边可能每天都发生很多事,但是生活就那么过去了……我还记得何实握着水儿的手说:“你要记住这种感觉。”眼前的无论是快乐还是痛苦还是什么,我都记得它们存在过,记得它们给过我的实在的欢愉还切肤之痛。
另一方面,导演又觉得这样的记忆全无意义,比如伟仔最后扔掉了录音笔,我们应当选择忘记,不能沉溺于过去的纠结痛苦中,也不能沉湎于过去的欢乐舒适中。在那一瞬间,我们有了那样的感觉,我们任由情绪蔓延至全身,但是我们不能妄想把这份记忆深深刻在脑海里,有时甚至连影子都追寻不到,就像在水中写字。
快乐能够反衬痛苦,而我觉得,反过来,悲伤也能表现快乐。有时候事事不如意,心情低落着,反而最容易因为一点小事感到快乐 。
生活中就会存在那么许许多多不同的人,何实可能觉得生活中一切都是奇遇是绽放,小萧就会觉得是将就。
但是小萧的改变并不突兀,作为一个头脑精明的商人,能好好花上几分钟泡一杯咖啡,也会反省自己影响了伟仔的前途。
演员的演技很流畅,而且剧本的塑造也让人感到每一个都是有性格有特点的有血有肉的人。
把主演改为男性增加了更多矛盾冲突,也让何实把水儿关进房间的场景产生了一些重叠的感觉。
并且导演表现时间的交错混乱感,也很棒,看到过去的母亲这里没有让人感到太尴尬。
灯光也很自然,不过同时又给人一种局促,每个人都很狭窄的感觉,把众生相缩小,每个人就只是他自己,我很喜欢这样的感觉。
虽然不是我的生活,虽然是不可能发生的事情,但是这部剧依旧给我很生活的感觉,在两个小时内,也有喜有悲有思考。
不过我觉得此时悲剧结局更能令人信服,并且不会太童话空洞。
我一直在思考把水儿设计成何实母亲的意义,或许这样更能显出相遇是奇遇,又或许导演本身就想让这个故事看起来虚假一点。
最后,何老师不愧是主持,台词非常流畅。
(今天天气阴沉沉的,上了地铁就下雨了,我是到地铁到了地上部分才感觉到的,玻璃上的景象模模糊糊的,我又没来由的感到紧张。
到了换乘的车站,下了车,首先打了几个呵欠,于是呵欠就止不住了,我挪着步子,像是漫无目的的往前走。
前面的那个人背上湿了一块,但是他明明刚从地铁上下来,我不清楚自己是不是也是这样。
今天全世界都是模糊的,我坐在公共车上,感到车仿佛是在插画里开,那时候天还没有黑,路灯已经亮了,还有前面的几个车尾灯,其实并不晃眼。
我在剧场面前想要给自己拍张照,但是想起自己举着一把断了伞骨的奶奶式样的伞,眼睛一边腿上还绑满了胶带,于是作罢; 亏我今天还特地化了妆,穿了小裙子。
现在我坐在剧场里了,还有五分钟开场,二层人只坐了一半,我左右都是空的。现在我预备着学习快乐学。)回复9赞








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