Lv5《维罗妮卡的房间》是百老汇经典悬疑剧三部曲之一,个人感觉更像是心理悬疑剧,是一部值得仔细推敲、可圈可点的好作品。Edith^^Lv52018-01-13
舞台布景只是小小的一个房间,为独幕剧,演员也只有四五人。最大的缺点是结局太仓促,有点虎头蛇尾。还有一开始故意渲染出恐怖惊悚的气氛,让我们把注意力放在了猜测人物的真实身份上(一人分饰两角,真假难辨)可能忽略了一些小细节。
一开始引出维罗妮卡的星座是双子座,星座特性是“有时身体里好像住着另外一个人”(这是双子座被黑得最惨的一次[捂脸])所以镜子里的那个人也可以认为是“另一个自己”,即幼时的维罗妮卡。以及通过角色互换,展现出幼时的维罗妮卡从小不被母亲喜爱,试图迎合和讨好她。这样的角色冲突集中表现在“少女和母亲”这对关系上。
亲手杀死妹妹后,她一直处于自我谴责的痛苦中无法自拔。即使她一遍遍地杀死“维罗妮卡们”,她依然没能得到心理慰藉。可以说是维罗妮卡把她自己禁锢在这个房间里,所以即使最后告诉她“门开着没有锁”,她也依然无法走出这个房间。
我猜想,原生家庭的不幸,是导致维罗妮卡悲剧的原因,她应该还患有精神分裂症,使她排斥和儿子的亲密关系,不愿去拥抱他。另一方面这样情感缺失的家庭氛围也使她的儿子患上了洁癖(强迫性人格)。
所以说原生家庭对一个人的影响非常重大,甚至可能会影响夫妻关系和亲子关系。我们没办法改变自己的原生家庭,但是我们可以努力做好孩子的原生家庭。回复1赞
Lv5#弹琴说爱# 不从同于以往的戏剧形式,也不单纯是两个钢琴家的演奏,而是从音乐教学这个点切入,给我们一堂生动的心灵成长课👍Rui-kovicLv52017-11-20
故事从一名台湾盲人小哥到老师家学钢琴讲起,两人通过聊天对弹斗琴探讨音乐及人生。最快乐的音乐可能是结婚进行曲;最悲伤的音乐可能是变了调的happy birthday;最难的音乐可能是blues,因为太幸福的人弹不出这忧郁的蓝调;最臭的音乐大概是肖邦浪漫经典的钢琴曲《少女的祈祷》和《献给爱丽丝》在台湾却被用于垃圾车背景音乐,专门提醒大家倒垃圾,钢琴老师说如果我是肖邦,一定会从棺材里跳出来理论😂😂😂而我最喜欢听的是#范德腾#讲巴赫讲郭德堡变奏曲讲顽固低音;最感动的是#许哲诚#弹唱《你是我的眼》;最有趣的是吐槽观众不合时宜的掌声、经常迟到早退、拿赠票看演出,吐槽主办方“穷”、钢琴家太“便宜”,崩溃到用脚弹琴……😂😂😂很好笑,但笑着笑着就伤感了。钢琴家是假的,钢琴才是真的,无奈。
音乐部分很能打动人,最后还拔高了立意,通过师徒两人漆黑和漆白的对话引发思考,印象最深的是当老师问许哲诚:“你希望看得到吗?”许哲诚说不想并反问老师:“那你会希望看不到吗?”也许盲人看不见,但音乐就是他们的眼,他们的心灵世界比明眼人更加丰富多彩❤️❤️
也许这部剧有瑕疵,盲人学生许哲诚与他的美籍钢琴老师范哲腾并不是专业的演员,演技生硬,对白傻里傻气,故事点也很分散,前后感觉并不是特别连贯,在弹奏过程中一群台湾女生总是莫名出现合唱,尴尬互动……但看到最后,真心为这两名钢琴家许哲诚和范哲腾报以最热烈的掌声,谢谢他们给我们上了如此温暖的一堂课。回复5赞
Lv31.前5分钟点亮有虚边儿的弧幕(投影仪灯泡寿命快到头了)秀一下特效唬一下观众,顺便强调一下故事时间。用户136****2136-fbPPBLv32017-11-25
2.5~10分钟全是两种帕金森恐龙的走位(其中有一只还整一下和观众互动,只有103区第六排4、5、6号身高170以上观众可以摸到帕金森腕龙的人中位置)。
3.10~20分钟沉默尴尬的剧场内的帕金森恐龙始终尴尬走位,大概15分钟左右终于有个男优声解说帮助现场的各位家长为自己的小朋友统一解说一下。
4.20~30分钟,还是秀5毛钱尴尬特效,反正大概意思是告诉前来的家长,天黑了。然后家长们继续手舞足蹈的翻译给自己家好奇的孩子。
5.30~40分钟,高潮5毛5特效来了,彗星撞地球,并伴随着粒子特效,火山,海啸,尘埃相继而来。。。
6.最后5分钟,一群快乐的导游+小伙伴中午解说了一下两只帕金森恐龙的由来和中华恐龙园的历史
7.THE END现场各位家长尴尬傻脸,”这就结束了”?A区家庭套餐就这么花啦?what f**k。。。
总之,这场世界首创大型恐龙实景秀,对不住这价钱,跟普通游园所见的塑料模恐无区别,就是场景大一些。时间短。最吐槽的是,全场解说只有5分钟!!!这点对求知欲极强的宝宝们太不好了!!!回复5赞
Lv3“庙堂高耸,人间戏场”话大清,必大格局。用户150****8779-eb883Lv32017-04-01
可惜自己心里没养成大格局,装不了大逼格。只能说点实在的内心波动:
这是一部让我真的感受到“历史”价值的剧。
回味这部剧,就像在回顾自己与学习历史的交集。
从中学历史课开始,我一直把历史当作人文知识储备。历史可能对决策者而言有重要的参考作用,对段子手而言是可以糊口的谈资,对史学家而言是解放人类视野的重担。SO WHAT?
注意,我在此并非以实效性批判历史的存在意义。只是,
再高评分的食物,打动不了我的味蕾,就不算美食。再low的脏摊儿,一股热油下肚,我也会心心念念那年飘雪的冬季。
一生好短,所以我很坦诚地用冷漠,对待历史的性冷淡。
直到我看了这部戏,热泪盈眶。
戏中的谭嗣同,如果单是不顾一切阻扰就是要舍生为人民的二愣子英雄,他的大爱大义显得大空洞。但他就是有平凡人爱惜肉身,耍小机灵的可爱,让我爱上他。局势,他身上那种慈悲,成了点睛之笔。
戏中的慈溪,教会我体察天地人时空交杂的压迫感。谁说慈溪不是门儿清?权力联盟的心机勾结,冷热兵器的武力悬殊,都在催促脑血管的爆裂。实实在在一步一步可踏足的江山,比中二时期的脑洞广阔太多太多。位高而稳当,是一种牢固得让人倒吸寒气的王的能量场。
我说的不是吼嗓子博来旁观者内心的撼动,我说的是嗓子再也承载不下王道的气场。我说的也不是王的气场,我说的是历史的气场。
心里哪怕只是这股气场震动过一次,也值得了吧?1回复6赞
Lv5#乌龙山伯爵#错过了2次,这次终于补足遗憾了。不愧是开心麻花的台柱戏,几乎从头笑到尾,和这么多人一起在剧院没心没肺地狂叫狂笑,这感觉真好😘🌝🌝Rui-kovicLv52017-12-31
这部剧简单来说,讲述的是一个2B男主谢蟹意外获得美国二大爷的一笔100万美元的遗产,去银行取钱遭遇打劫,为了自保只能假装自己是劫匪却被警方真当作劫匪的故事。从得知二大爷死讯、到银行取钱反被科长哭穷卖惨,再到遇劫,再到绑匪间猜忌分赃,各种反转,剧情十分紧凑。尤其是男主为了自保,向K嫂表白的那首情诗,笑死~#你的眼睛就像一汪清澈的泉水。我好想站在你的鼻尖上,扎个猛子。 哦对了,我不会水…… 哦别!别救我!让我淹死在你清澈的眼神里! 哦不!救我就我!!! 我不想让我的尸体浑浊了你的眼神……#此情此境,太有才了😂😂😂
笑点很密集,而且挺与时俱进的,买坟时吐槽社保5年买房政策,开枪时吐槽菜鸟的菲律宾警察,李小龙的死,十三太保的拉二胡……与观众的互动也很好,其中有一幕,男主在台上喊了“二大爷”,台下有个观众接了句“哎”,全场笑疯了,然后男主来了句“给您的坟已经买好了。”😂😂😂不知道是事前安排还是演员的临场反应,不管怎样,此处应有鸡腿🍗👏当然也有些很冷的笑点,比如伯爵是脖绝的解释(把脖子撅折了),钓鱼岛是中国的等等。
今年看了2部麻花的音乐剧,特别怀念话剧的暖场环节。在暖场时,#林松#一上来表演《夏洛特烦恼》那魔性的“一剪梅”梗,把观众情绪撩拨得很好,观众们也各个戏精,笑翻了😂😂😂#黄沧海#+ #刘子昇#,从《李茶的姑妈》就非常喜欢他们,太有喜剧天分了~这回又加上#师帅#,这三个人组合哈哈哈,真的很赞!关于好评度非常高的K嫂,男儿身女儿心的#藤春鹏# 演得很好,而女版的#赵青怡#却有些用力过猛,不过K嫂做完变性手术,两人伴着张国荣的《我》翩翩起舞时,非常美~2回复21赞
Lv5#子彦观剧团# @子彦娱乐 @剧开心live绕着地球吃Lv52017-12-14
作为百老汇欲望三部曲之一的 疯狂花店 和另外两部谋杀歌谣和爱与谋杀的绅士指南几乎同期与大家见面,下午食人花,晚上King’s Club,心满意足第一天。
这个小小的破旧的穷人街上濒临倒闭的花店,一夜之间上了热搜,因为一株大家都没见过的长的像绿色水蜜桃的神奇植物。饲养员西蒙是个其貌不扬,胸无大志小工,每天被犹太人老板呼来喝去,任劳任怨,勤勤恳恳,怎么看都是个老实人。只是心中有个女神,另一位花店员工奥黛丽。这位甜美金发女郎有个变态牙医的男朋友,经常被男朋友打骂,却不敢离开。花店老板是唯利是图的人,本来准备关掉这个常年打一折还没客人的小破店。
很快,随着这株神奇水蜜桃奥黛丽二世(对对对,女神的名字)越长越大,花店的生意越来越好,西蒙名气越来越响,名利双收。只是有个小问题,奥黛丽二世的胃口越来越大,西蒙自己的血已经无法满足了,奥黛丽二世可怜兮兮的声音唱着“喂我,喂我”加上对女神的渴望,西蒙终于迈出了邪恶的一步。唯一安慰良心的是一切只是为了解救苦难的女孩,惩治暴力变态的恶人。不过这一切还仅仅是个开始,可怜兮兮的奥黛丽二世也渐渐露出了本来面目。
“恶魔在不断长大 因为都听它的话”,看起来最老实巴交的西蒙内心也有对名望,金钱,爱情的欲望,剧中每个人都是小人物,每个人都可怜又可悲。这部剧说的好像是这些小人物被不断膨胀的欲望吞噬的故事,可是这些欲望,不是存在每个人心中的吗?谁能真正问心无愧呢? 只不过在现实的打压下,我们没有机会和恶魔做交易,不然谁又能保证守得住底线?
虽然没有看过原版的Little Shop of Horrors,但是中文版的吸引力还是很大的。 奥黛丽二世的造型恐怖中带点可爱,声音在撒娇卖萌和凶狠强势间回切换,无缝连接,当之无愧的男一号。舞台设计有点点阴森,破败,灰蒙蒙的,配上适时出现的烟雾效果,更突显舞台中央的奥黛丽二世。音乐好听,曲风多样,歌词幽默又深刻,尤其是奥黛丽二世的主题曲“喂我”留下很深刻的印象。片尾曲配合从台下伸出的奥黛丽二世的枝蔓随着节奏摇摆,把现场气氛彻底点燃。
三部曲看了两部都出乎意料的好,越来越期待《爱与谋杀的绅士指南》了,已买好票坐等开场~~回复6赞
Lv5#4.20 陈绮贞20周年演唱会#渣渣辉666Lv52019-04-21
“有一个夜晚 像20年一样长 我们赞颂黑暗与星空 希望天永远不要亮”
Cheer的20周年,我也追随了17年,不是年轻人了。每次演唱会必备的同款机车帽没带,有点做作,其实是找不到了。
舞台磅礴盛大,视觉弹眼落睛,果然这次是花了大钱的。传说中的4000片LED屏幕投影、7公尺的升降台、3D立体影像一一呈现。配合着大自然环境音,像是重生与救赎,很有未来感,不过现在大型演唱会确实喜欢玩“主题与概念”。
演唱会的编曲上作了许多电气化的处理,让乐队比较突出,之前我是比较担心Cheer的嗓子,好在状态比想象中要好(比“时间的歌”安可场的身体状况好多了)。从小巨蛋开始巡演,还有音乐节,上海又是两场连轴转。两个半小时,29首歌的大型专场,没点体力储备是不来赛的。
不过现场的新歌还是多了些,这几天恶补了新砖,每天两遍还是感触一般。如果我说万一把新歌换作《太聪明》、《告诉我》、《小步舞曲》、《九份的咖啡店》、《嫉妒》们,那可得疯了!但不完美的才最真实,人生亦然。
正在看以前唱片的文案,看到“一个真诚而独特的台湾歌手 一张陪伴一辈子的唱片”,有些感慨,想重温《花的姿态》演唱会经典实录了。5回复12赞- Lv4上海时尚周末 第五季一颗爱吃🍰的蛋Lv42019-04-09
地理位置:上海展览中心(静安区延安中路1000号,近铜仁路)
周围交通:地铁12号线(南京西路-12号口)、49路(宝庆路淮海中路)
参展时间:2019年4月6日(周六)11:00-18:00
天气情况:晴,17-25℃
服装建议:夏装,虽然今年主打是大花图案,但本次展览主题是科幻动感,从灯光上来说,更适合穿黑白经典色及冷酷帅气的风格。
综合评价:
本次展览主要还是以“未来化”时尚为主题,据展会工作人员沟通,该展是由新西兰人策划创办的,由合作的传媒公司进行现场运维,其实就是一个时尚聚集点,在接受当下部分最近时尚资讯的同时,供青年们拍照,而后达到宣传推广的作用,从而带动知名度及赞助合作品的销售量。
想要及时获取展览相关的活动咨询可以事先关注“上海时尚周末”公众号,另外,本次在看展入口有扫码入群,可及时获取当日活动的时间安排及展后照片剪辑。
由于本人本次参展已是连续的第三次打卡,相对比较下感觉展览的热情度越来越低、拉的赞助业态更偏向于中端美妆而非食用性更强的东西了,希望之后还是能够考虑一下天气因素,水至少应该可以供应。
自第三季起参与的此展,至现在的第五季也是能够看到此展内容越来越丰富,见证了它的成长也激励着自己对时尚审美的喜爱之情,只是这次没有抢到早鸟票,错过了时间,希望继续承办下去,也希望能够更平价亲和一点。
【Tips】
上海时尚周末 开展规律:一年两次,春秋各一次
大致时间是每年的4.6-4-8,10.12-10.14前后。#周末做什么好呢周末什么也不做#7回复8赞
官方
Lv6奇迹和叹息,黑色和荒诞的爱大鱼,猫大人Lv62017-09-07
撕下伪装 停止吟唱 忘掉忧伤 注视前方
尸体埋葬 凶手繁忙 鲜花开放 鲜血流淌
荒诞主义的故事,三条平行的线被柠在一起,拧成扭曲的爱。在贪婪的欲望面前、在深深的情爱面前、人性的多面性被放大。孤独膨胀,爱意肆虐,生活魔化。爱就像蜡烛,压在杯底的满目星光,引领他们为爱痴狂,逐渐迷失自己。
一边是医生、护士、明星的三角恋;一边是企业家抢了癌症老同学的初恋并结婚;一边是单亲家庭父亲入狱,两个混混儿子之间的父子情。他们勇敢、他们奋不顾身。都在追逐空中的花园,但是它遥不可及,虚无缥缈又近在眼前。蜡烛燃尽熄灭,晨光熹微,都纷纷跌下空中楼阁。为了财富,为了爱情,为了名誉都马不停蹄的赶往一场盛大的死亡,殊途同归。燃烧自己点亮爱情,就像
有人为了事业而不顾一切,有人为了爱情肝脑涂地,有人为了财富舍弃父子情。
我们的归宿是什么?我们的敌人是什么?空中花园是什么?
关于那些想不通的问题 ,最后都会变成叹息 。关于那些为爱的扭曲,都会化作最美的叹息 。在残酷的事实面前,我们不得不承认残忍不仅是个态度,更是一种能力。纯洁的一头可以引向邪恶的另一头,爱也有极端。极端华丽,极端卑微,卑微到尘埃里,开出诡异妖艳的花朵。
故事来来龙去脉并不重要,最后他们都沾满了鲜血,成为了罪人,他们紧攥在手的其实是自己的心脏,掏出来送给别人。所以又有谁能来责怪数落他们呢?
《空中花园谋杀案》是对金钱贪婪的讽刺,是对愚蠢爱情的嘲讽。有一天,关于那些我说过的爱你,想起会不胜唏嘘;关于那些我说过的爱你,听来会像是儿戏……
最后一幕10个人在餐桌前,像极了最后的晚餐——各有心思。
舞台灯光布景中规中矩,但是舞蹈歌声慷慨激昂。有点摇滚,超级带感,加入了一件基腐元素,人物形象饱满女生都很美,有两个男生超级帅,医生的歌声很有感染力!回复7赞
Lv5#sleep no more# 二刷结束!这是一个任何攻略都无法抵得过亲身体验的好剧!相比第一次跟主线,二刷我更注意之前所没关注到的细节以及跟了支线,理顺大致脉络的同时又发现了新大陆🤓🤓Rui-kovicLv52017-10-13
1、很佩服演员们超强的肢体表现力,像水一样柔软👏👏👏有的柜台、洗手台高度几乎在我的腰部,但演员们噔一下就上去了,上上下下仿佛就在踏台阶似的!
2、各表演区域灯光音响时间点掐得超级准,应该是由专人控制!印象最深的是伊乐园巫师祭奠环节,紧凑强烈的音乐节奏、特殊的闪电灯光,我仿佛看到了一帧帧定格动画,震撼!现场气氛狂热到不行!
3、现场有好多福利,尤其跟男巫互动最多,被壁洞被亲吻简直是分分钟的事。可惜一次都没进“小黑屋”,很多一对一互动的剧情都没体验到!
但也觉得有些“乏味”:
有些看过的情节(舞蹈)二次看到时真的很想“快进”,因为已经不再吸引我了。3回复10赞
Lv5#2.27 Chris Botti 2019"克里斯•波提之夜"上海个人音乐会#渣渣辉666Lv52019-03-01
应该是我第三次看Botti了,却是物理位置距离最近的一次,苦笑。
昨晚的上座率很高,可见人气非同一般,但在东艺听爵士很是心累,高音炸,中频弱,缺乏回响和共鸣,乐队合奏及演唱部分更是混响绞在一块。演出时间不到100分钟,应该称之为波提和他的乐队音乐会,他个人独奏的“回合数”着实不多,甚至比乐手们都少,总感觉有些应付和套路了。此番亚巡,上周在Blue Note Tokyo连续五晚的公演,各方面的评价不错,歌单也甚合我意。我相信很多听众是看到了Live Boston 2008中和马友友合作那首摄人心魂的《Cinema Paradiso》而圈粉Botti的,所以这次的曲目一上来便是以此为基础的,知道你们都喜欢那张。《Emmanuel》尽管优美,可小提琴妹子有些拖。《When I Fall in Love》是最能展现乐手功力。
Live Boston里我最喜欢的是致敬老迈的《Flamenco Sketches》。所以我会比较期待和在意如今他会怎么演,然而一听就有些失望,《Blue In Green》干涩缺乏灵动,《So What》已经改编得没有爵士味了,大段的吹奏部分反之变成了电吉他solo,面目全非了。另外像Art Blakey的世纪经典《Moanin'》也只是用了旋律和结构,并非整曲。
当然了,Botti还是很宠粉的,虽不再年轻时候的盛世美颜,但腔调派头依然绅士优雅。前排一座有乐迷全程举着灯牌,足够长情。Botti走下台在观众中间演奏,这一刻的画面定格住该有多美好,感叹呐贵的票总要它的道理。
散场时,一油头横肉大叔对着其年轻女友说,这不就是酒吧音乐嘛?!哎,商演圈钱的目的性太直白了。回复10赞- Lv4莎翁之所以流芳百世,我觉得很大原因就是他的故事里的爱情、性别、阶级等等放到几百年后的今天依旧前卫。DoUbleedLv42018-06-10
环球莎士比亚剧院版的《第十二夜》是最原汁原味的《第十二夜》。还原莎士比亚时代所有的角色都是男演员出演这一传统,也就是说女主角奥利维亚小姐的扮演者是男性,她(他)爱上的是一位男演员演的、女扮男装的薇奥拉。奥西诺公爵爱上的女扮男装的薇奥拉其实就是一个男孩。为的就是模糊“性别”这一概念,带点讽刺意味,同时也增添很多喜感。马克叔的奥利维亚,小碎步一踏起来就吸引了所有视线,太端庄优雅美丽可人了!当然三苗唇红齿白也是吹爆!
[em]e400867[/em][em]e400867[/em][em]e400867[/em]我好想试试有生之年去环球莎士比亚剧院站着看完一整场戏啊!!
英国国家剧院版的《第十二夜》则是现代版+部分角色性转,非常大胆地改编,让马伏里奥这个原著中单恋女主角的男管家成为了女主角。
同样被性转的还有fool和费边,都很可爱。现代版虽然讲莎翁词的确违和,但是习惯以后也可以当作笑点,我觉得OK,毕竟喜剧。大象旅馆成了变装皇后酒吧,表演唱地歌是《哈姆雷特》的词,第一句“To be or not to be~~”唱出来的时候全场大爆笑的分贝不亚于黄袜子[em]e400824[/em]!fool和托比一起闹的时候的电音配热舞,公爵40岁生日party超绝可爱,奥利维亚泳装色诱等等新添笑点都太棒了!
最厉害的是舞美设计!转台+楼梯,折叠打开,又一个突破舞台平面限制的设计,让少见多怪的我跪下,教练我想学舞台设计!!
最后fool的歌声中,中间的楼梯分成隔间,旋转起来所有人都抱得美人归的样子,幸福的人们都是相似的,马伏里奥一个人爬上高处的孤寂背影完成了对这个恶劣玩笑的复仇,在最后一秒揭下这部喜剧的外表,露出其悲剧内核,妙啊!回复7赞
Lv5上海文化广场 520/2022《我的遗愿清单》中文版官摄用户163****2634Lv52023-06-11
很简单的剧本。人类的文明里,讨论生死议题的巨作太多了。在“生死”这样肃穆庄严的议题面前,这里导演们选择从一个更灵动轻松的基调,来诠释两个少年在完全不同的原生家庭背景下,那属于很年轻阅历的、面对生命与生活时截然不同的姿态。这里就是以一个相对轻松、单纯、干净的方式,让我以喝杯午茶的心情,品一部很青春的、小而精致的美好,读一段带着青春明媚、却被迫在最盛开的时节要提前面对生死的少年忧伤。在泛着蓝眼泪的海洋岸边(给这个简单却绝美的舞台浪景点赞),就是看导演、创作团队、以及两位主演,如何将一个沉重的生死议题,重新以一个年轻的视角、年轻的阅历、去呈现属于年轻的思考与表达; 用属于年轻的 tone,和世界做一场他们想要的、天真、纯粹、漂亮而无憾(或有憾)的道别。
剧情确实浅。但是,整体的完成度很高。中文的台词很顺,剧本定位清晰。每一场景的衔接与转换流畅; 话剧似的对白与歌唱互相烘托、穿插得很圆滑; 两位主演都是极成熟的音乐剧演员,全场顺畅自如游刃有余的调度与演绎,让我随时都能莞尔一笑。工业风的舞台、介于现代与后现代之间的片场氛围、漾着蓝眼泪的海岸线,每个细节在镜头下都给了情节最好的衬托。舞台剧与音乐剧所需的所有元素,其水平在这里维持得很 balanced,平淡得刚刚好,喧闹得刚刚好,抒情得刚刚好,摇滚得刚刚好。所有的知觉刺激都落在我最舒适的感官区,就像春天的花开夏天的阵雨秋天的清风冬天的落阳,样样明媚得刚刚好、清爽得刚刚好、忧伤得刚刚好、温暖得刚刚好。整体而言,算得上是一个很成熟的制作。这样的小戏真的是一个很棒的起点。
整出剧在阿云嘎饰演的杨晓宇和张志饰演的刘宝一段前后互相呼应的对话中拉开序幕:“曾经我认为我的生活就是一场永无止境的噩梦。直到我遇见了刘宝这个傻小子,他把我从噩梦中救了出来。” “我要举办一场幸福的葬礼,让所有人都记住我的笑脸。” 他们的语调和声线,马上把我带到当年那个藤井树和藤井树之间最单纯美好青春烂漫的北国阳光里。然后我突然就好放心了。松弛下来的我安心地在每个满满生命力的音符中,跟随他们的台词、歌声、还有专属于很中二世代的肢体语言与微表情,调动我很遥远的青春记忆。
刘宝有年少生命里头所有的美好:乐观、憨实、敦厚、拥抱理想主义。刘宝的父亲在开场还有后续的几句对白中,以一个无法被忽视的方式存在在这个剧本里。是这样温暖而强大的父亲,才能引导出刘宝专属的天真、善良、还有他解读生命时的聪慧与包容。 (甚至,刘宝的父亲对杨晓宇而言,都是很特别的救赎)。
杨晓宇的青春很接地。不完美的原生家庭,有车有房,没爹没娘(说实话,阿云嘎讲出这句台词时,真的让我有一瞬间的揪心,呼吸都不顺畅了一下)。不好的学习成绩,愤世忌俗的叛逆,但在那个张牙舞爪又刚又烈的傻狠样背后,是一颗比谁都柔软的心。
两位演员对这两个角色的细节真的做了完美的拿捏。然后,杨晓宇带着我们所有人年少的叛逆,遇见了年少这个意象里所能代表的所有的美好,刘宝。刘宝在海边用 Espresso Doprio 敲开了杨晓宇的心房,从此,晓宇的心间有了阳光。在生命最迷惘迷失的时刻,他们一个在南极一个在北极的灵魂,意外地相知,成了彼此的救赎。刘宝的 Bucket List 变成了刘宝和晓宇共同的 Bucket List,他们一起走过黄昏,一起尝过苦到不行的咖啡,一起在沙滩上留下长长的脚印,一起在洒满月光的海面、仰望繁星、拥抱黑夜。在停不下来的倒数里,这些都是刘宝拼命想挽留的,人生里最美最浪漫的瞬间。
在相伴完成清单的旅途上,听完了有那么点摧我心肝的 Someday, 挺过了有那么点让我胆疼的 Why, 我终究还是在最后一次张志和阿云嘎、一个在天堂的窗框里、一个站在人间,对观众呐喊时:这里是我杨晓宇—— 我刘宝—— 充满曲折的演唱会现场—— 眼泪完全不受控地热腾腾地滚了下来。 It's time to say goodbye,my bucket list. 哎,我没挺过最后一首张志和阿云嘎合唱的遗愿清单(挺了整出剧最后还是完全破防)。
遇见你是我此生的幸运。是你,把我的余生谱成最美的旋律。想你能代替我,勇敢的走下去。刘宝:答应我要微笑活着; 杨晓宇:一定面带微笑地活着。
人间的孩子,与短暂来这世间旅游的精灵手拉手,走向荒野,涉过河流。这世界哭声跟笑声都太多,他们都太年轻,对于生命里太沉重的反思跟感怀,不见得懂。但他们各自在自己的道路上,陷入迷惘的时刻,有幸一起哭、一起笑、一起历险,成为彼此的光,一起在黑暗中找出口。
故事终于还是要来到一个段落。在段落的终点,那个过去人间的杨晓宇死了,他带着刘宝对生命的热情与渴望,重新找回了生命存在的意义; 从此,他带着刘宝的灵魂,在这个世界重生。
小精灵刘宝完成了他99%的清单,我相信他会抱着无憾或是那最后 1% 的遗憾,在另一个世界重生。
后记
(先说在前面。我相信,每一个版本每一对杨晓宇刘宝,都有他们独一无二的诠释、独一无二的精彩、独一无二的闪光点。每一对演员之间摩擦出的化学变化跟火花,都是独一无二的。而我接下来想说的,是针对上海文化广场 520/2022 直播《我的遗愿清单》中文版官摄的杨晓宇刘宝演员,说说我的观察跟感受。)
张志/张博俊饰演的刘宝,真的是无比出彩。这个刘宝的底色,无比明亮、温暖。贯穿全剧,这个版本的刘宝,让我感觉仿佛在阅读梵谷的向日葵跟麦田。那样鲜艳明亮的彩度跟亮度,在生命走向终点前,诉说的是对生命无比张扬的爱恋; 像是周期表上,锂钠钾跟镁那两族的元素燃烧起来时的炙热跟夺目,那火焰极其短促、却明亮热烈到让人眩目。会让你一直记得那片光和热很久很久、很深刻。
阿云嘎个人有一份很特殊的气质。他即使什么都不做,站在那里,就有强烈的故事性。说句夸张的,从眼底到发稍,都沉默地在向你叙述故事。因着他本身独特的气质,他饰演的杨晓宇,有一份文字很难描述的温暖,还有一份文字无法描绘的破碎感。这两种很不一样的质感,很难形容、一点都不冲突地完美地融合在他身上。像是哥德式教堂最精致的玻璃彩绘,意外被打碎后,宝石般的色调在阳光下,因着无数的棱角,折射出碎钻般的光。你把碎钻小心翼翼地捧在手掌心上,那片碎钻中,有梦、还有伤。阿云嘎的杨晓宇,就是莫名地更傻一点、更暖一点、更破碎一点、让俺的心更疼一点、胸口更堵一点、眼泪更热一点。 。 。
ps 废话一坨
阿云嘎让我完全无法维持我的理智、质感、让我无法坚持教育与年岁赋予我的智慧跟高雅。我在电脑面前,没间断地尖叫:阿云嘎你实在是太帅了。 MD, 真的是太帅了。帅到让我所有的语言跟文字都那么的苍白。
他在表演中每一个坏坏的微表情跟耍酷装b的动作,真的是复刻遥远的一个青春世代的记忆啊。当年,那些痞痞的、绝对在“乖”这个定义之外的学生,就是用这些招牌标帜,骗走了无数青春少女在无数夜晚小心翼翼万分虔诚地用五彩斑斓的色纸、折叠出的无数颗纯爱小星星。
pps
在考古过程中发现,韩版的遗忘清单,其实用一个低调的方式,纪念 2014年4月16日南韩世越号沉没事故。这起 2014年4月16日 的南韩船难,发生在世越号客轮自仁川港驶往济州岛途中。发生事故时载着476人,其中325人是安山市檀园高等学校参加修学旅行的高中学生。在这场事故中,超过300位高中生罹难。这些年轻人中,有的是校乐队主唱、想开一场演唱会,有的希望环游世界,有的希望和偶像结婚,有的希望一辈子花心花到死。 。 。他们怀揣着各种各样的属于青春的、异想天开的梦想,最后都沉在大海底。遗忘清单里面的愿望,是真实的这些罹难学生的曾经的梦想。
想做个记号。就觉得,这样的历史悲剧不该被遗忘。刻个记号,看能不能让这样的悲剧永远不被重复。回复赞
Lv5惊梦太好了,好到我上半段在剧场里哈哈大笑,下半场眼泪模糊了望远镜目镜,好到我挑不出一点儿不适感,走出剧场激情加场末场前排,深夜反复回味以至失眠。惊梦的结构节奏、角色表演、观点表达,还有和昆曲的结合都太好了,看好戏可真舒适啊。一不小心变大叔Lv52023-05-12
【结构节奏】
我之前看过圆桌派陈佩斯,他说:喜剧是一个理性的创作活动,都是笑,笑的差距很大很大。看完他的作品开始对这句话有了一点理解。大致的剧情是一个昆曲班子在国共内战年代去巡演,先被共产党的军队要求演白毛女,后被国民党军队请去演戏,过程中发生的艰难求生、个人挣扎、大时代冲突与小戏班存亡的故事。驻扎军队是你方唱罢我登场,所以多处情节场景比如撞见花旦、表达钦慕、领导解救、开枪是重复的,只是军队换了人换了。这重复的结构非但没有一丁点儿无聊,反而因为信息差,因为这个戏班子的不谙世事笑料百出,让人好奇又惊喜。精巧的人物对应和戏剧冲突设计,每一个小段落的节奏都在吸引着我的注意力,两个半小时没有中场休息没有尿点,情绪很连贯。
【角色表演】
从主演到辅助演员都贡献了教科书式的表演,陈佩斯老师扮演的和春社童班主,把一个在守规矩和破规矩、为养活戏班入世又为遇行家恩人出世这样一个可爱又矛盾的童班主呈现给观众。救不救常少爷内心挣扎的三个回头,拿刀板打衣箱时的急火攻心,共军司令离开时的深深作揖,国军司令牺牲后的久久停驻,雪夜演出前对观众说的长长的开场词。六十八岁还在给观众做如此高质量的表演,狠狠流泪了。三姐的一句:“钱难挣,屎难吃”,谁听了不说一句天池老师您是我生活的嘴替。喜欢白毛女演出前三姐三次“衣服这么短”的重复,喜欢常少爷看花旦时迷离的小眼神儿和躲在门后露出的颤抖的手,喜欢宣传王科长的山东口音和看见大春扎武将大靠出来时的昏倒状,看好演员可真舒适啊。
【戏曲】
想入戏曲坑,但一直处于看点戏曲综艺和短视频的状态。尽管有些唱词听不清,但昆曲纯粹的美带来的重击一点也不亚于戏剧冲突带来的。喜欢通过乐器的声音在战乱中找戏班子的小设计,还喜欢战壕和戏班子同处一幕的场景,即使国民党军官提着枪在眼前暴怒,即使没穿戏服,也能岿然不动继续唱牡丹亭。会觉得,在随时都在变化的时代,有一些东西是不变的。重复的拉水袖设计也很有趣,花旦生气时小生拉花旦的水袖,小生闹别扭时花旦去拉小生的水袖,现实生活融入戏里角色时有趣极了,真如花美眷,似水流年。喜欢童佩云知道何凤岐走了后撕掉诀别信失望又绝望的两声“好哇”戏腔,大雪纷飞演惊梦一折,看到扮好杜丽娘亮相的毕璐娜,太美了,太美了,我也想说“姐姐,咱爱煞你哩”。谢幕还有戏曲乐队班子单独谢幕,也真好。
【观点表达】
惊梦很妙的是故事展开基础是新中国成立前的时代共识,两党的文化语码不能说得太明白,点到为止观众会心一笑说我明白。在“大局观”正确的前提下,在戏楼上贴一张打土豪,又放一点台词讽刺,避免了共军司令台词过于红专正的不适。有趣的是,两军司令都懂昆曲,共军司令对班主说你还是得演白毛女,另一个司令让班主把昆曲文脉延续下去。到最后,这些懂戏的外人,不是死了就是疯了。两党交锋时尚能在大雪纷飞中演一折游园惊梦,这之后的几个十年,就是传统戏剧被全面封杀演样板戏的时代了,和春社的命运会如何呢,不敢笑,也不敢想。如果历史洪流的袭来是必然,那我希望艺术家永远不谙世事,希望艺术家再也不用妥协。
看了记录上一个在剧场里看的话剧是某花乌龙山,痛苦面具怒打一星不愿再忆。谢谢惊梦,让我感受了高级快乐和极致体验。都是喜剧,喜剧的差距真的很大很大。回复赞











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