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Lv4梅梅123Lv42017-08-17
没看过原著,只说话剧。
《黎明之街》可能并不应当被贴上推理、悬疑标签,它更适合被当做一部带着悬疑色彩的家庭伦理剧。东野圭吾自己评论是他“第一次把恋情放在小说如此核心的位置”。但是就我看话剧的感受来说,故事的核心与其说是恋情不如说是婚外情或者婚姻。剧中人物除了受害人的妹妹以及那位执着的警察先生以外,无不受婚外情所扰。故事围绕着男主人公渡部先生的一段婚外情展开,也借他之口反复强调搞婚外情的人是愚蠢的,这种强调不仅首尾呼应,更是贯穿始终,让观众明显感到说教意味,对观剧体验来说不得不说是个小小的伤害。
抛开这点,《黎明之街》从技巧上来说是十分成功的,剧中的节奏掌控恰到好处,舞台表现有新意,有的段落颇有妙趣横生之感。整场话剧看下来,新鲜流畅是我的最初感受,《黎》与我想象中话剧的古板、单线程的叙事大相径庭。剧中借鉴了许多电影手法,娴熟的将多条时间线拼接在一起,转场自然,而且能让观众看来不感到混乱,很见导演和剧本创作人员的调度功力。一些细节也很出彩,比如通过舞台道具和演员们的表演甚至在舞台上营造了电影般的画面切换效果,比如把男女主人公情爱的场面处理得很有趣味而不带诱惑和挑逗之感,“乐而不淫”,十分巧妙;还有把特定人物(新谷先生)做了喜剧化的处理,在剧中适当的安置了笑料,让观众在两个小时中情绪张弛有度。这些都支持起一台精彩的话剧演出。
在这些优点面前,略显生硬的训诫姿态本来可说是玉璧之微瑕,无伤大雅,但是,当我仔细回味全剧却发现,它急于塞给观众的婚姻观让我的道德肠胃面临着消化不良的危险,略一深究,更发觉有些地方大为不妥,甚至可以说是畸形的。剧中的外遇与离婚情节有三处,几乎构成了故事的全部内容,第一庄离婚事件使得女主人公的母亲得了抑郁症,后来直接导致她自杀,由此又导致了“第三者”本条小姐的死。一起离婚引发的血案,还是两桩血案,这从一开始就给婚外情定下了罪恶的基调。
随后,观众们便认识了有趣的新谷先生,新谷先生因为婚外情而提出与妻子离婚,妻子对这个请求充满了恐惧和嫉恨,死缠烂打的维持着婚姻形式,让新谷的生活陷入泥潭。而新谷竟然从这段经历中领悟出了“婚外情之所以美妙,就在于让人在保有婚姻的同时还能获得一份恋情”这等“高明”的人生道理,让这位信奉婚外情正当性的外遇惯犯竟然一跃而成为剧中婚姻稳定性最卖力的拥护者,激烈地反对渡部与妻子离婚以及和秋叶结合的想法。他对婚姻关系相互维护的说辞偶尔触到了一点家庭责任的边沿而很显得有欺骗性,很容易让观众误认为是痛苦后的通达,再加上剧中新谷“笑料担当”的讨喜定位,几乎要让他成为观众的良心代言人。但是实际上,稍一深究我们不难发现,在他看来,婚外情是可接受的,应该提倡,而把婚外情变成“婚内情”反而是愚蠢的,必须反对,这种观点真是披着“成熟”伪装的腐烂和败坏。
剧中的第三组外遇,也是故事的核心,是渡部先生的婚外情,人到中年的渡部,工作和家庭原本稳定安逸,他无意间结识了背负着难言往事的女同事仲西秋叶,从此便一发不可收拾的爱上对方,以至于为了能和她光明正大的在一起而决定离婚。但是故事结尾处秋叶却意外地与渡部分手,宣称自己只是利用渡部而偷尝婚外情的感觉,本来观众还在怀疑秋叶是因为不忍心渡部的家庭破裂,要通过这样一个残忍的谎言把渡部推回原本安逸的家庭生活,但是,话剧通过破开一句搁置了很久的伏笔“对不起”,彻底打消了观众的这种念想。这样做的目的显然就是要打碎观众对婚外情的“美好”幻想,告诫一众心痒或者不痒的中年男人,真心相对、别无企图的“小三”是不存在的,回到家中,老婆孩子热炕头才是千金不换!
所有三段婚外情,无论是直接呈现还是间接展开,最终都变得丑陋而无结果,参与者无一例外的都成为了受害者,警示意味突显,如此一来,话剧被成功打造成了《狼来了》式的道德寓言,观众也变成了思想品德课堂上的小学生。只是再好的道理,在三令五申,咄咄逼人的教训姿态下,吸引力都难免要打折扣,况且剧中想要传达的观念颇有值得商榷之处。婚姻关系固然值得努力维系,但是剧中对于婚姻的执着已经接近了另一个极端,只差喊出“稳定压倒一切”的口号,仿佛婚姻成了目的,而不是谋取幸福的手段。
婚外情当然不值得提倡,婚姻生活当然需要双方的经营,爱情当然也可以让位给责任和亲情,但是一旦名存实亡的婚姻成为双方的心灵煎锅,那它倒也真无勉力维系的必要。我对日本妇女地位并无研究,但是在我看来,剧中表现出的实际上是一种日本全职家庭主妇式的离婚恐惧症或者丈夫依赖症。在剧中的场景里,女性总是依存于男性的,女性只能是离婚的受害者,仿佛对她们而言维护婚姻便是婚姻的最高以及全部要义,而全然不顾婚姻本身的内容是否还新鲜有生命力。其实无论婚姻有多么神圣,它也允许退出机制存在。务虚的说,这叫“合久必分,分久必合”;务实的说,婚姻被缔结的历史有多古老,离婚被发明的历史就有多漫长,连圣经(犹太教)里人类的第一桩婚姻都以亚当与莉莉丝的离婚收场呢!自古以来分与合就纠缠在一起,这既是天理也是人情,何至于在价值取向俞渐多元化的今天,离婚反倒成了洪水猛兽?
你高呼婚姻神圣,我支持恋爱自由,这本该是个人取舍与权衡的选题,有人偏爱稳定,有人追随真情,有人把幸福看做一锤子买卖,有人认为人生幸福是个不断调整平衡的动态过程,这些本属人生信念不同,而不该有高下之分。如果我们相信,女性越是独立,婚姻的质量而非形式对她们而言就越加重要;男女越是平等,离婚就越是不可能成为男人对女人的单方向伤害,那么我们就得承认,健康的两性关系间,离婚的存在合情、合理、合法。离婚与结婚一样是天赋人权,它是婚姻生活的最后救济手段。
剧中当然也刻画过婚外情值得同情和理解的一面,但是结尾处又迫于某种道德教条,神经紧张地把婚外情一些美好的、合理的成分抹黑、撕碎,刻意的制造了一种“婚外情恐怖主义”。其实,创作人员大可不必太在意话剧的教化意义,生活本就是最好的老师,人生路上摸爬滚打的观众们都会在围城内外寻找最适合自己的定位。而渡部的一句内心独白,未必不是对婚外情的一种理性评价,“搞婚外情的人都是傻瓜,但是,有的时候,这也是无可奈何的呢。”回复2赞
Lv5看这部音乐剧主要是因为有刘令飞徐丽东郑云龙三人在,之前看过他们出演的《变身怪医》和《谋杀歌谣》感觉这几位都唱的不错配合也很默契。加之还有很多其他优秀演员参演不知能碰撞出什么火花很期待,言归正传讲剧目。(观后感涉及部分剧情,请谨慎阅读!)好习惯Lv52018-01-08
故事讲的是80年代摇滚乐当时非常风靡,怀揣梦想的女孩Sherrie离家来到洛杉矶。路上遇到小偷被萍水相逢的酒吧服务生Drew帮助,请酒吧老板Dennis收留了她。酒吧老板有次邀请了要单飞的摇滚歌星Stacee和他的Arsenal乐队在他们酒吧做告别演出,Drew误会了Sherrie和Stacee的关系。与此同时Hertz带着儿子Franz去找市长要拆除Dennis的BOURBON酒吧,之后众多人物命运交织在一起兜兜转转发生了很多事改变了众人的命运。
主要人物:
Drew:在酒吧打工的一个年轻小伙,十分喜欢摇滚乐。他对雪梨一见钟情,但是又因为误会而差点放弃这段爱情。他最终不被金钱所左右坚持自己的梦想,用真心挽回了雪莉。
Sherrie:一个来自乡村的怀抱梦想的小女孩,想要在大城市一展所长。甜美的爱情来之不易,最后跟德鲁有情人终成眷属。
Dennis:酒吧老板,摇滚乐的忠实粉丝。酒吧经营不善面临倒闭,在紧要关头得到了大家的支持酒吧得以保住。
Stacee:摇滚明星,成名好多年一直没有新的灵感进行创作。每天沉浸在美女和酒精之中,想单飞发展。
Lonny:和老板Dennis关系匪浅,也是本剧的旁白。
本剧12年的同名电影我网上看过,不过和音乐剧的剧情有所不同。名字虽然叫《摇滚时代》,但是不是每首歌曲都是摇滚风格。只作为一个时代背景,描述对于爱情和梦想追逐路上的坎坷崎岖。
男主Drew很有音乐才华,但是追逐梦想的道路并不顺利。虽然酒吧演出时被经纪人看中签约,可是那时的音乐市场比较喜欢男团组合。出于市场考虑唱片公司把他包装在一个男团组合当中,这和他的理想风马牛不相及。这就考验当事人是向现实低头伪装成包装的人设赚钱,还是放弃事业机会继续坚持原来梦想的方向。没有人能随随便便成功,而成功的人背后其实有更多追求梦想失败的人。要知道梦想光是自身有才华还不够,只有天时地利人和都具备才能成功。
女主Sherrie和男主一样怀揣梦想到洛杉矶,不过天不遂人愿。她的运气其实还不错,遇到男主还有酒吧老板Dennis,后来又遇到了Venus酒吧老板Justice的收留。可是爱情就没有那么顺风顺水了,她和偶像Stacee的单独接触使Drew产生了误会。爱情当中信任很重要,实际上为偶像痴狂的情况见怪不怪。喜欢刘令飞郑云龙的迷妹会在他们作品的评价上打出剧情不重要的话,告诉别人就算你们说故事薄弱他们也会为了偶像打call。
大明星Stacee要单飞脱离乐队,现实当中这种情况很多。不过这位放浪形骸的歌星喝酒玩女人貌似没有心思好好唱歌,这种生活作风的明星也确实有。比如不学离离原上草,只会吸毒玩大嫂的歌星最近被主流官方媒体点名批评过。那个大嫂不吃贡丸鱼丸喜欢吃屁鸡丸,估计小鲜肉做的比家里的好吃。想起电影《私人定制》的桥段真是讽刺,看范伟演的角色片中骂她那段感觉很解气。
这次故事旁白讲述人宗俊涛非常幽默,他把气氛调节的很欢乐。灯光布景和乐队都很给力,演员的表现上几位配角都比较出彩。刘师傅这次是制作人,剧中台词吐槽了赞助方只给实物不给钱造成制作经费紧张的梗。在演唱方面几位演员表现都不错,郑云龙嗓音很高亢,这次角色比上次《谋杀歌谣》那个被戴绿帽子的窝囊角色神气多了。刘师傅key起高的唱段有点吃力,估计跟徐丽东的key去靠了。徐丽东发挥稳定,不过有几次麦开始声音轻了。舒杨和刘浩冉表演上非常搞笑,给本片增加了亮点。
故事本身深度不够,但是滑稽非常到位。整体看下来算是一部比较嗨比较有意思的音乐剧,推荐大家去看一下。满分10分制我打8分,下一次讲电影《星球大战8:最后的绝地武士》。回复8赞
Lv4有人说《赵氏孤儿》宣扬的是愚忠,剧本过时了,我不同意 我认为这版《赵氏孤儿》是很有人文关怀的,它探索的是人面临灾难时,是选择明哲保身还是勇敢地站起来抵挡邪恶。程婴是一个普普通通的草泽医生,出场的时候,看见那么多死人“早已吓破了胆”。公主求他带走赵氏孤儿,他自然是拒绝的,因为他害怕,而且这事本来也跟他没关系,突然小婴儿哭了一声,程婴看了看他,本能地接过他抱起来。所以程婴答应救赵氏孤儿不是深思熟虑的结果,而是人性的本能,面对个小小的婴儿,人很难不动恻隐之心,后来他决定用自己的儿子替换赵氏孤儿,也是目睹全城婴儿将被屠杀的本能选择。所以从始至终推动程婴做决定的都是本性的善良。虽然从现代价值观看,程婴的儿子是一个独立的个体他没有权利决定儿子的生死。但我认为还是要放在当时的情境下去理解,在父权制下,父亲是一家之主,儿女是父亲的所属物。时代的局限性让程婴无法认识到他没有权利决定儿子的生死。但在当时的情境下,他确实做出了最善良的选择荒岛晴空Lv42022-03-19回复赞
Lv2有人说《赵氏孤儿》宣扬的是愚忠,剧本过时了,我不同意 我认为这版《赵氏孤儿》是很有人文关怀的,它探索的是人面临灾难时,是选择明哲保身还是勇敢地站起来抵挡邪恶。程婴是一个普普通通的草泽医生,出场的时候,看见那么多死人“早已吓破了胆”。公主求他带走赵氏孤儿,他自然是拒绝的,因为他害怕,而且这事本来也跟他没关系,突然小婴儿哭了一声,程婴看了看他,本能地接过他抱起来。所以程婴答应救赵氏孤儿不是深思熟虑的结果,而是人性的本能,面对个小小的婴儿,人很难不动恻隐之心,后来他决定用自己的儿子替换赵氏孤儿,也是目睹全城婴儿将被屠杀的本能选择。所以从始至终推动程婴做决定的都是本性的善良。虽然从现代价值观看,程婴的儿子是一个独立的个体他没有权利决定儿子的生死。但我认为还是要放在当时的情境下去理解,在父权制下,父亲是一家之主,儿女是父亲的所属物。时代的局限性让程婴无法认识到他没有权利决定儿子的生死。但在当时的情境下,他确实做出了最善良的选择ikun-zCHIELv22022-03-24回复赞
Lv6徳龄北京抢票相当烦,鼎鼎Lv62019-09-18
特别感谢上海大剧院实行实名制购票,让我能够看到口碑话剧,今天门口牛群都散了,同往日乱哄哄的景象完全不同。
我等普通老百姓坚定地支持大剧院继续搞实名制。让真正热爱戏剧的人们有票可买。👍🏻
这部创作于1998年的作品,历经多年。仍然是一部有趣的佳作。北京演完,口碑依旧。虽然仍有人不喜欢,甚至吐槽。总体来说,群众是满意的。
因为喜欢卢燕老师,所以这次买了两场。她分别搭挡濮存昕老师和大龙。本来想着两场刷完才写感想…忍不住了…想到啥先写写…哈哈
上下半场总计165分钟时间,个人比较喜欢上半场,偏喜剧风格。下半场涉及到家国大事,话题就偏沉重了。有人吐槽说是流水账似的剧情……我个人反而蛮喜欢看清宫戏的家长里短。舞台上比起电视剧更特别更有意思。
虽然是上海首演,但是北京已经演了一轮。今天忘词情况还是比较严重。不过对于90多岁高龄的卢燕老师不能苛责太多……可濮存昕老师也忘词忘的666……香港话剧团的演德龄的黄慧慈?确是不错。皇后、李莲英等一干天津人艺的科班演员们反而比较出彩,台词功底扎实。👍🏻
10点多散场的时候已经有20多人在排队明晚的公益票了,大龙粉战斗力杠杠滴👍🏻
对了,今天大龙也在现场,旁边有个小姐姐,时刻保护他,不让粉丝打扰到他🤣5回复7赞- Lv6北京人艺重排了经典作品《古玩》,欣赏过后感觉还是有些意思的。要说古董题材也有一些类似剧目上演,邹静之编剧的《莲花》以倒叙方式讲述金钱诱惑下的感情悲剧可惜有匠气无匠心,《玩家》贯穿了建国前后的多个时代可立意有点过于正儿八经造成故事无趣。倒是这部《古玩》继承了自《茶馆》以来到《天下第一楼》一路传承的人艺现实主义风格,就是主人公于所在行业不断适应改良却仍避不过大时代车轮碾压的人性悲剧,编剧从老舍到何冀平再到郑天玮,导演从焦菊隐到夏淳、林兆华再到唐烨,都在趋势脉络下有所传承。王雷为主的人艺中青年一代演员担纲主演还算中规中矩。当然剧本的成熟度比起《天下第一楼》还是有相当差距更难忘《茶馆》项背,比如王雷饰隆桂臣就缺少破旧立新的少掌柜气度, 荆浩饰的金鹤鑫出场有生气却没担当好挑战者角色,李小萌演的倪香看去应该和隆桂臣有点感情牵绊却若隐若现(参考《天下第一楼》中玉雏儿的角色高低立现),编剧要能更成熟一些或许才配得上经典二字延陵季札Lv62019-07-11回复4赞
Lv5《我.堂吉诃德》从2015-2018年骑士走过了31座城市284场演出,昨晚有幸看到了封箱之作。剧情引人入胜,看似荒诞,却又令人笑,又令人哭,更多的是令人思考。不愧为横跨半个世纪常演不衰的百老汇音乐剧。纯纯的蓝色Lv52018-09-14
塞万提斯笔下的男主一人演绎三个角色(一会儿是作者、一会儿是老头、一会儿是疯子)。他把旅馆当成了城堡,风车当成了怪物,把淫荡的厨娘当成了公主。场景和人物在现实和梦幻中交换。作者在《堂吉诃德》中一方面揭露了社会的丑恶,另一方面又体现出骑士的正直和善良本性。
堂吉诃德的扮演者(郑云龙)真的把人物演得淋漓尽致(高大、花白的一头乱发)大量的台词和唱功一点不含糊,撑起一台戏。中文版让观众更容易理解剧情。剧终的《The impossible dread》是全剧的高潮,听了让人流泪。
这剧值得细细品味,从中蕴涵了一种道理。我们也应该反思一下自己,什么样的梦想才是我们所需要的、什么样的人物该是我们所崇拜的、什么样的精神该是我们学习的。1回复11赞
Lv52019.9.15@ 保利剧院,卢燕&濮存昕&黄慧慈。盛名之下,不负众望。《德龄》作为话剧几乎没有短板,从编导演,到服化道,从舞美设计到灯光音响,每个单项都能拿极高的分数。单论演员,除了几个大角儿,以天津人艺为基本班底的配角阵容也是个个出彩,荣禄、李莲英和隆裕都给人极深的印象,形象生动、表演精彩、功底扎实,更甭提心心念念的卢燕老太太和濮哥这对神仙组合,尤其前者以九旬高龄能诠释得那么精准、稳当,毫无失误,是何等不易。何冀平女士的编剧最成功之处是让每个角色说人话,而且又恰如其分的符合每个人的身份,既有温馨动容之处,又有震撼感人之笔,具有强大的共情力量,剧情发展流畅自然,矛盾安排详略得当、大历史背景和私人感情冲突妥帖到位,加之从服装、灯光、舞美乃至音效的精致感,让整台戏带给观众的是一种极为高级的享受,体验绝佳相忘于浆糊Lv52019-09-181回复8赞
Lv4先说优点:服化道不错,双姝一些互动不错。PoisonedLv42023-05-16
但剧本设计角度违和之处太多,看的时候脑子里总有“不合理啊”、“人物变形啦”“人设不统一啊”“这里不对劲啊”等等声音冒出来,屡屡出戏。发现评论区不少读者也有同感,但却说不出哪里不对。把全剧人设和感情线又捋了捋,挑其中比较严重影响情感连贯性和人设统一性的地方说说。
---------批评向评论预警--------
一、顾静薇人设前后不统一问题: 明明是本科康奈尔硕士耶鲁博士密执安的资深海归,算起来有9年的海外留学经历,这一关键点却在剧中时而出现时而消失。作为一个经历过这么多年海外留学+做了多年研究员的人,静薇的一些基本判断力和表现完全不符合她的经历和年龄。让人经常想问:编剧你还记得你的静薇是个海归是个资深物理女研究员吗?
1、健雄庚款第一却还是无法去留学之后,对静薇转述了命题组吴先生说的话“派个女人出去学物理,不是浪费钱吗”;这里静薇接的是:“吴先生学界泰斗,怎么会说这样的话”。
这句话显得像是一个比健雄还无知的小白,反映的是静薇眼里:既是学界泰斗就不该说这样的话,因此惊和怒。但是她是一个比健雄大了12岁、在物理界跌爬滚打多年的人,她能对国内物理界对女人的态度感到惊讶和意外吗?理论上&按照后面的对话她不是应该已经经历过了很多次性别带来的困境吗? 那她为此惊个什么劲?
这里如果改成,静薇苦笑:“吴先生学界泰斗,竟也是这个想法”,这样不香吗?会不会符合年龄和阅历很多。她当然知道国内物理界对女性的态度,她只是惊讶吴先生也是这样,而且也能铺垫后面两人关于物理界对女性态度的讨论。
2、 静薇在抱怨和健雄的关系的时候说自己和她像灰姑娘和她后妈,自己是辛德瑞拉。这里说了几条健雄对她的指责,“实验用的晶体有杂质不够平滑”“光谱学研究不够认真细致投入”,静薇对此是抱怨的态度。
这里观众有困惑三连:静薇曾经到底是不是个认真细致投入的人呢?她现在到底是个什么工作状态?静薇对自己的现在到底满意不满意?
先说第一个:静薇的曾经的学习工作状态是什么样。
从静薇能取得这么多成就这么多海外学位合理推断,静薇这个人当年肯定也是个认真细致努力勤奋的人。但从她的其他情绪反应来看,又看到了矛盾。
假设这个人曾经是个认真负责的人,那她面对一个后辈这些谴责的时候,有躲闪情绪是正常的,但是不可能是全部吧?
是不是还会有点对这个认真负责的人的亲切的情绪?因为这个人是自己昔日的映照,该有点惺惺相惜吧?
是不是还会有点对自己现在的反思的情绪?“我怎么变成这样了?那么专注的我去哪里了”之类的。
“惺惺相惜”能够建立cp感的情感基础,“反思”让静薇这个人物更丰满,不过这可能都是对编剧的过高要求了,这里的“抱怨和躲闪”违和到让人都质疑静薇的人设和简历的不统一了,困惑她到底昔日是个什么样的人。
再说第二个第三个:她现在到底是什么工作状态?她对自己满意吗?
假设她曾经认真负责,她现在是改变了什么呢?1)她现在有所改变只是在一个特定年龄分了一些经历在别的事情上,比如相亲,但工作内该做的事情上还是做得很好的(按照前面她自己的辩白,批改作业等任务繁重);2)她的认真负责程度出现全面滑坡。我认为话剧里想说的是1)。
那么在1)的情况下,首先健雄指责她的场景中,“实验用的晶体有杂质不够平滑”之类不该发生吧?已经严重到了影响实验结果的程度了呢。这超出了一般的不认真不负责,感觉可能不是编剧的本意,让人怀疑静薇的职业素养了。
另外她对现在的自己是满意和理解吗?如果不满意的话,怎么没有前文说的反思情绪?如果满意的话,是不是对健雄的指责会有 “你这孩子还小,不知道我这个年纪需要考虑许多别的问题了”的情绪,怎么还这么不从容地对待健雄的抱怨呢?让观众非常困惑静薇的实际状态,感觉编剧在设计这个人物的底层的时候没有完整,不管观众做哪个方向的猜测都有违和感。
现在的版本下,我们看到的是,一个曾经勤奋努力的人,面对另一个勤奋努力的人对她的督促,只是抱怨和躲闪,没有惺惺相惜,也没有自我反思,也没有过来人的从容。 于是观众难以遏制地开始困惑了:静薇女士你的昔年和今日到底是什么样啊?
3、 健雄对静薇说了些 “我没兴趣了解你的家史”的话,也没怎么仔细问过静薇如何出国的?怎么申请的?经济问题怎么解决的?有奖学金吗?奖学金该怎么申请?等一系列问题。反而是见面掐架,费了好大劲才误会解除冰释前嫌。
这里真的太奇怪了!
静薇姐妹,你曾经抱怨读了多年书没有同类,但现在终于找到同类了,但是前半段几乎没有什么地方表现出了 “啊,这是我的同类”的心情;这不应该是第一反应吗?
健雄姐妹,你梦寐以求的出国留学有人做到了,你居然不关心人家的家史,不关心人家是怎么成长起来的,不关心人家是怎么做到的,不关心奖学金和申请的任何细节,也没有什么地方表现出了“啊,这是我的同类”的心情;这不该是第一反应吗?
这两人,茫茫人海遇到了经历相似的知己,对于对方都没有好奇的!这合理吗?不仅如此,居然不求同而是论异开始掐架!虽然可能健雄对静薇的第一印象因为相亲之类的有所带跑偏,但人家简历摆在这里,终究是做到了这些事情呀,都不问一句怎么做到的吗?
4、 静薇说健雄的导师给她看过健雄的毕业论文求把关,说到女物理学家比例,然后健雄说“我们这里没有居里夫人”。
违和感拉满,满脑子问号。
静薇女士视角:都给人看过毕业论文了,跟人导师也熟悉,前文一片“你从哪里冒出来”的样子是怎么回事。
健雄女士视角:你面前就是中国第一个物理女博士女研究员!扯什么我们没有居里夫人,难道不是“你已经前进了许多,谢谢你,我想沿着你的道路前进更多”才是正常想法吗。
二、两人感情线充满bug:感情基础没有体现,甚至多次出现细节违和、感情浓度不一致的问题,感觉两人在彼此心中的地位忽高忽低。从细节上经常感觉不到爱,但又有不少嗑生嗑死的台词和描写和引导,于是有了“按头嗑”的感觉,情绪不连贯顺滑。
1、 两人见面和前期没有体现出对彼此的欲探究竟好奇感、惺惺相惜知己感、互为映照亲切感前面已经写了,这是最大问题。
2、 丁所长的剧本提到了“房东有单身女儿,因此不愿意租给单身男房客”;健雄下意识接了一句:“那他去结个婚不就好了”。
这里一般人的反应不应该是“那换个房东没有单身女儿的房子”吗?这样“结婚”作为解决方案才有出人意料感呀。就算编剧是为了为了突出健雄随口一嘴就启发了丁所长,把这个“出人意料”的解决方案留给了健雄说,需要提到“结婚”,但健雄对结婚是如此随意的态度也是非常不合理的。
这里的健雄已经目睹了静薇n次的相亲失败,她是知道找到真爱结婚有多难的,她怎么会第一反应是“结婚不就好了?”。除非是为了租房而假结婚的权宜之计,不需要真爱,但健雄这里显然没想这么多,如何能脱口而出这句话?这里前文是静薇说到相亲健雄会竖着耳朵听,后文是静薇抱怨相亲对象;中间夹杂着健雄的这个脱口而出……这句话瞬间让人感觉,健雄对于静薇相亲屡战屡败是没有任何感知和共情的,cp感碎裂……
3、 最后一幕的静薇缺席送别、送礼送信的戏,特别违和,原因是两人的感情预期和感情浓度完全不在一个档次。
静薇划掉了一句话没写在信里但说给观众听了,大意是“因祖母病重,我需回乡照料,遗憾错过告别。不愿亲口告诉,是怕你要留下陪我,反而耽误了出国学习”。
静薇预期健雄:如果知道了她祖母病重会留下来陪她,会耽误出国,所以不告诉健雄;她对于两人之间的感情预期到了这个份上。
但是健雄这边呢,丁所长告诉了她是家里有事,请假,其实跟直接告知“祖母病重”区别不会很大,因为绝对是非常重大的事情才会导致静薇请假错过了送健雄……而健雄明知这样,却依然稍微依依不舍一下直接就走了……
不讨论说健雄这个行为对不对,而是两个人的预期如此不同,让人在这里感觉到了感情上的一边高高举起一边轻轻落下,直接一脚踏空了。既然受制于剧情推进和历史原型,不能是健雄真的不顾一切留下,那就要把静薇那句话改成“因祖母病重,我需回乡照料,遗憾错过告别。不愿亲口告诉,是怕你走时为我担忧,心有牵挂。”跟健雄带着牵挂走互为映照,这样不香吗?非要静薇端情绪拉满,强调极致的深情厚谊让静薇预期健雄会留下。
(这信里还一个小吐槽,静薇说,“我曾在密执安就读,当地对亚裔女子之看法或者令你沮丧”。天呢,这两个人都熟到了这个程度,两个好朋友之间,如果一人去自己昔日学习顾地学习,还会特意强调“我曾在密执安就读”吗?肯定是直接开始殷殷叮嘱呀!编剧不用在这里提醒观众静薇是海归,而应该在前面考虑静薇海归人设统一性的问题,这里听着只会觉得这信写得太不贴人之常情。)
一些小建议,也是九人老粉了,祝九人剧组和《春逝》越来越好!回复赞
Lv3- 有部分剧透!!!-用户186****4098bbitLv32023-05-13
首先说明,我并没有看过第一轮,所以无法对比改动幅度。但作为一部有教育意义的电视剧改编话剧来说,这部剧绝对远超我的预期(对比前几天看的伪装者,那简直是一个天一个地...)
人物形象的塑造在绝大多数时间非常成功,陈独秀/李大钊和胡适三位都个性鲜明但不ooc,辜鸿铭先生演得非常好,蔡元培校长我也很喜欢!!看电视剧的时候就很喜欢有关【英国教师辞退】那段,话剧也完美展现出来了。辜鸿铭先生一人立于台前掷地有声,真的有热血沸腾到!
舞美投影和移动道具的运用也很不错,很多地方展现了时代特点。缺点在于非中区座位可能有遮挡(建议不要超过20座)
剧情方面,北大学者们讨论新文化运动那段我超喜欢!看大家在场上唇枪舌战真的好痛快!前二十分钟可能由于演员的紧张不太好,但后面放开之后就没问题了。得益于成熟演员和舞美的支撑,剧情80%都显得非常流畅,张弛有度。有两个我觉得较为突兀的点,一是陈/李/胡/鲁迅的夫人及女友在台上讨论【裹小脚】和【自由恋爱】那段,能看出编剧想展现新思想的解放,以男女平等为出发点讨好女性观众,但与前后幕转折较为生硬。二是陈独秀的两个儿子陈延年和陈乔年,最开始的出场之后直到牺牲才有重要戏份,牺牲也展现得比较突然(枪声有吓到我hh)
总的来说,是一部高水平的话剧啦!上话出品,一般不会令人失望!回复赞
Lv4#现场娱乐体验官# 感谢票牛让我抽中这场话剧,有了免费观看的机会。用户136****6486-9aI2PLv42019-10-25
不得不佩服女主演,一人试演多角,从女佣人,妻子,女儿,母亲,被接济的女人,女医生,非洲小女孩。1小时15分钟,多少人格在不停的无缝切换着,舞台上的道具门一进一出,一个彻底不同的人格,一个完全不同的视角开始讲述这个故事。
名字起得很好——记忆碎片。本剧的主要线索,最核心的人物——马赛尔先生在一开场就已经被设定成了死亡状态。他是不可能再开口说话的,甚至连一个正面都没有展露给观众。然而所有的故事却都是围绕着他而展开。诚然如每个女人记忆里与他之间的点点滴滴——一块块大大小小的,女人们记忆里的碎片拼凑成了完整的马赛尔参议员先生。
这不是一个让你下班后可以放松心情,愉快观赏,嘻嘻哈哈不走脑不上心,只求减压按摩的通俗故事,这甚至是一个悲伤的沉重的叙事。妻子因病酗酒而产生的疏离甚至怨恨。女儿缺少关爱在叛逆期交友不慎染上毒瘾。被接济的女人可怜而可恨最终为了得到替女儿治病的那点医药费不得得威胁议员妻子。女医生天天面对无数的病人无论贫穷富裕,上了ICU都是一样不过是坏掉待修理的躯壳,看别人的故事自然如同路人甲一般无伤痛痒,根本无需倾注感情。年迈的母亲活过了大半辈子,老人的通透和智慧也抵御不住白发人送黑发人的悲伤,特别是在瘾君子孙女亦进入ICU中,我看到那个踉踉跄跄的老人真的被击垮了,虽然她没有眼泪……
这真的是个耐人寻味的故事,如同宣传海报写的那样,女编剧是罗马尼亚最著名的剧作编剧,这部剧就像罗生门那样,从不同的人物视野最终折射一个完整已故的人物以及与他相关的事件。主演:奥菲利娅·波皮Ofelia Popii生于1978年,是罗马尼亚锡比乌国家剧院最著名的演员之一,并在国际舞台上深受观众和评论家喜爱。这个头衔与赞许亦当之无愧。6回复8赞- Lv6曾经在凤凰电影台看过港片《岁月风云之上海皇帝》及续作,吕良伟演的流氓大亨杜,叶童演杜打小就认识邻家辛苦学戏的单纯女孩子,后来北上嫁给名伶回沪后两人又再续情缘,从中建立了对孟小冬的基本印象。去年天桥以名角宣传的《杨月楼》着实令人有些失望,这次放下期待出于好奇去人大如论讲堂看的《冬皇》却感觉出乎意料地好。本剧改编自中国传记文学学会会长万伯翱的代表作《孟小冬: 氍毹上的尘梦》,万先生亲自担当出品人,编剧庄一多才多艺且有多元化舞台实践经历,作为中戏教授的姬沛导演精当。本剧先从晚年孟小冬坚拒公开表演的悬念展开,起于倒叙式的往事追忆,经历盛衰起伏后在三十年代末戛然而止、余音袅袅。舞台设计仿照传统戏曲的简化背景道具,更有利于聚焦于角色本身的演绎,孟小冬的生活版和舞台版由话剧演员时代美和戏曲演员李晶各自演出又配合无间,好处是既保证表演的专业性,又能在生活和舞台间迅速无缝切换,杨明鑫演的杜月笙和刘冰演的梅兰芳也个性鲜明,即便是一人多饰的配角们也认真各司其职、起到了众星捧月的良好作用。孟小冬以女流专工老生,剧中经典选段《四郎探母》、《洪洋洞》、《搜孤救孤》都是其拿手戏,大都呈现了壮士暮年辉煌去的苍凉无奈,和冬天万物萧杀的冷冽应和,多少映衬出孟本人的个性走向,待到和梅兰芳搭配《游龙戏凤》(其实这部戏的男角不算老生),孟演微服私访的皇帝玩笑人间,梅演的李凤姐灵巧跳脱,两人的珠联璧合似乎都发展出新的艺术激情。在电影《霸王别姬》开始,蒋雯丽饰演的母亲送儿学戏及反复练习《思凡》念白虽篇幅不多,却为全片奠定了良好基础,《冬皇》若能从中借鉴一二补充些孟小冬童年家境学戏的铺垫,或许会更有人性深度的呈现。延陵季札Lv62019-05-19回复2赞













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