Lv6
Lv5lalalalaLv52017-07-25
在政治哲学中有个重要的思想实验，叫做“无知之幕（Veil of ignorance）”。这个实验假设人们摒弃自身阶级与立场，回到“无知者”的原初状态，对正义、道德和政治问题进行讨论，如同在现实之外拉上一道大幕布。因为站在幕后，不知道自己会在大幕外“投胎”何处——可能是一个王公贵族，也可能是平民蝼蚁——所以你不得不考虑到每个人身上可能发生的最不幸的情形，确保最大化的公平与正义。然而如果把时钟从20世纪拨回到中世纪的丹麦，你会发现在那个年代压根没有什么正义可言：弟弟可以弑兄篡位，王后可以改嫁恶人，王子疯疯癫癫，只有鬼魂掌握真理。如果此时你不幸投胎成了一个“区区小人物”，比如《哈姆雷特》中的罗森格兰兹和吉尔登斯吞，那你就要倒霉了。没有人会在幕后为你考虑，摆在你面前的只有真正的“无知”。真相在一片混沌幽暗之中不得而知，巨人们的舞台也不是为你们所准备的，如果不幸跻身在两个强敌的刀剑中间，那么只有墓穴早早地替你挖好——这是命运留给无知者的坟墓。
《罗森格兰兹和吉尔登斯吞死了》就是这样一部作品，它讲述的既是《哈姆雷特》又不是《哈姆雷特》：故事不围绕主要角色们展开，而是站在两个无足轻重的配角的视角上，使王子复仇记变成一出荒诞不经的悲喜剧。哪怕对《哈姆雷特》滚瓜烂熟的观众也未必叫得出这两个又长又拗口的名字：罗森格兰兹和吉尔登斯吞在某一天突然被信使征召，然后就踏上了这段无知的旅途。他们不知道自己行动的意义何在，只能茫然地根据大人物的命令行事——拜见国王，奉命刺探哈姆雷特，护送王子去英格兰送信，最终没头没脑地丢了性命。即使这部戏将这两位配角变为了主角，台下观众还是很难分清楚台上的周野芒和许圣楠两人，究竟各自扮演了哪个角色。正是因为他们太不起眼，所以剧中的国王、王后、王子、大臣们也反复叫错他们的名字，弄到最后，连观众也搞不明白，到底哪一个是吉尔登斯吞、哪一个是罗森格兰兹。
剧作者汤姆·斯托帕德就是这样残酷地将小人物置于这一怪异的情景之中——“我的主要兴趣和目的就是去探索一个在我看来极具喜剧性和戏剧性的处境——莎剧中的两个侍从不知道自己在做什么。他们所知道的一点点的真相也大都是谎言，我们简直无法相信他们能够弄清楚他们丧命的原因。”但是最终的命运早已注定，一开场抛硬币的桥段已经预示了这一点。无论许圣楠怎么抛硬币，出来的永远是“人头”一面，完全打破了概率的规则——人头落地的结局不可逆转。之后出场的戏班更是直白地将他们的结局表演出来，然而只有深知自己处境的国王与王子才明白这出戏中戏背后的真相。凶杀、通奸与阴谋在舞台上赤裸裸地上演，无知的幕布却将小人物隔在了外头。戏班班主刘炫锐生怕他们看不明白：“根据我的经验，最终结局都是死亡。”命运的恶意已经昭然若揭，而这两个倒霉蛋还被蒙在鼓里。
更可悲的是，面对一无所知的处境，小人物哪怕尽其所能地做出自己的猜测，却依然和真相差得十万八千里。在刺探哈姆雷特的过程中，他们以为王子只是因为继承权和野心的关系才变得郁郁寡欢，又被几句“风从南方吹来”的疯话搞得晕头转向。巨人们随口一说，小人物就把它当作重要的线索。他们试图从有限的信息中拼凑出一个事实，来解释自己目前的处境，却只是陷入无意义的挣扎之中。“人类一思考，上帝就发笑。”舞台上正是依靠着这种信息的不对称制造出种种滑稽笑果，但观众在发笑之余却又心有戚然。你又如何能够嘲讽这样的人类呢？他们既不明白缘由，也看不到结局。
这就是愚民的悲惨人生。剧中有个十分值得注意的情节：许圣楠好几次对戏班大发雷霆，认为他们的“死亡”表演是虚伪的——演员无法表演真正的死亡，因为他们换一身衣服转眼又上台，而真正死去的人只能永远退场。这不仅仅是他对于自身命运的避讳式的预感，也是某种不甘屈服的反抗。在演员访谈中，周野芒也说到，这部戏的意义在于提醒人们“无法谈论永恒”。必将到来的死亡与永恒的对立，使我们每个人都处于罗森格兰兹和吉尔登斯吞的情境之中——在宇宙的尺度下，每一个人类都是高度近视，对真理的知晓仅限于眼前一叶的我们，究竟多大程度上能够掌控自己的命运？
为了烘托这种荒诞感，最后一场戏的舞台设计成了此次演出最大的亮点。当戏班子在舞台前端向无知的二人进行表演之时，纱幕后的二层舞台上同时也上映着对应的真实情节——以命相搏的决斗、抹了毒药的剑刃，被刺死的国王，以及最终倒下的哈姆雷特。观众能够透过半透明的纱幕看到或丑陋或高贵的一切，而罗森格兰兹和吉尔登斯吞却永远地被幕布挡在真相之外，只能徒然地走上命中注定的绞刑架。
这轮演出中略带遗憾的是，舞台上的周野芒和许圣楠似乎也陷入了一种对于自身的茫然迷失之中，他们在小人物的怯懦行动与颇有哲理的蠢话之间不断跳跃，始终没能落下脚。这样的表演没法让人把握住一个清晰的人物形象，他们既不似剧中角色，又不似我们普通人，只是肤浅地游离在剧情之外，却勾勒不出悲剧性的根源。而戏班班主刘炫锐所表现出的人物气质则过于抢镜，为了凸显戏班子的江湖气，却丢掉了这个角色作为“先知”的象征意义——到最后成了一个江湖行骗的冒牌货。
只有在最后，当许圣楠留下可悲的遗言时，才让人回过一点味来，他说：
“希望下次能做得更好。”
我想，至少对于演出本身来说，这仍是一件可以让人寄予期待的事情。毕竟我们能够看到并且做好的，也只有当下而已。
【上话2016版】回复3赞
认证
Lv5赵氏孤儿这一故事应该是家喻户晓了，这次徐俊导演把他改编成音乐剧，可谓是创新。经典的中国传统戏剧还是很有魅力的。赵氏一族被满门抄斩，而程婴救下了唯一的孤儿，自己的儿子却被屠岸贾诛杀。程勃也就是活下来当然孤儿开始了复仇之路。舞台设计简约，有一面巨大的石墙，承载着城门等重要意象：斑驳的光影满地皆是，表现一种凄凉之感。地上是黑白的棋盘格，剧中的人都像是一颗棋子，被命运推着向前走。每当双方有冲突之时，地上的棋盘变回闪烁红光，突出紧张之感。舞台之大，人之渺小，形成鲜明对比，所以演员的服装也设计咩酱Lv52022-03-20
的比较宽大，让人感觉更加立体，更加戏剧化一些。演员们真的厉害，功底深厚。郑棋元老师饰演的程婴全程极其入戏，非常能带动观众的情绪。徐均朔的程勃历经磨炼，完成了复仇。方书剑的程子灵魂承担着串起整部剧。
何亮辰的将军威严中带一丝幽默，黄冠菘的韩厥正义凛然，朱梓溶的程妻唱的那首飞龙睡在瓦片上，感人至深•
作为原创剧，词曲都还不错，只是屠岸贾的歌好像不怎么好听，舞美很大气，值得一看回复赞
Lv5
Lv6
Lv4- Lv6春节期间北京人艺实验剧场重排上演了《我爱桃花》，仍保持了人艺原先的风格，年轻演员有所替换演技还是不错的。虽以通俗古装连续剧成名，邹静之的编剧还是充分考虑了话剧演出的特点做了精心的创作。初看故事的古代原作仿佛西门庆潘金莲偷晴及武松杀嫂的混合体，以现代眼光来看剧情俗烂且缺乏对女性的尊重。个人倒觉得这种戏中戏的架构有着编剧向另一部包含桃花的名剧模仿并致敬的意思，没错就是赖声川的《暗恋·桃花源》！其中的桃花或许象征着人人都在追求的【真挚爱情】，那把争议焦点的刀虽是凶器却可能代表男性为爱付出的攻击性【激情】，而冯燕想要的巾帻是男性身份证明，不想遗落当然是担心被发现，其实怕的是两人一夕偷欢的私情敌不过张燕夫妇长期生活的【亲密】（当然也包含婚姻的合法合理性）。有意思的是当张妻的演员就个人体会对剧情提出质疑后，三位演员尝试演练了用刀杀其他角色的情形（有点像电影《罗拉快跑》的多分支可能），发现都走不通而且暴露了戏外的私情关系冲突，难道【激情】和【亲密】就是一对无法调和的矛盾吗？倒也未必如此，想起美国心理学家提出“爱情三要素”理论，大意是真挚的爱情需要以激情、亲密和承诺为基础才稳固持久、缺一不可。剧中探讨的种种可能的关系困局之所以失败，是因为各个都以自己利益出发，或取激情或取亲密造成独木难支，所缺失的关键要素承诺是指关系中对真实对方的接纳信任，显然舞台上戏里戏外的角色们之间关系都是缺乏的。好的戏剧作品能够将问题如实呈现出来引发观众欣赏后的触动思索，从这方面看编剧的构思是不错的。延陵季札Lv62019-02-072回复2赞
Lv4最近看话剧的经验，看首轮首场话剧都是要冒很大风险的。好在罗慕路斯大帝的演员们虽然出现过好几次台词不顺和或杯盘道具临时的摔倒扶起刮蹭发出不和谐的或声响或画面，都在可接受的范围内。也算通过了首演考验。JacciaChouLv42018-12-01
在我看来西罗马帝王罗慕路斯是人物里面活得最清醒最有目标并坚持用几十年无为无能去践行理想的最聪明的人。当开场不久，面对罗马帝国即将被灭亡，在知道有别的救国的方法，别的人都说他无能的时候，他说出：“我不能阻挡历史的进程。”我就明白这是一位极具智慧的君王。我看到了一个伟大的人身上闪烁的光辉。后续的发展果然证明我的想法没错，即使成为国家的罪人，他也要践行心中的正义。
很喜欢第一主演西罗马帝王的表演，自然流畅，看似信手拈来，却刻画了一个胸有大志明明内心活得很清醒却一直大智若愚的末代君王。
这部剧还不得不提到那10多只道具活鸡，真的最佳演技和最佳抢戏，演员在台上表演，鸡在台上或斗殴或自在闲庭散步、或吃食或打盹或呆立一旁观望，完全不受舞台的影响自己有洒脱又极具笑料。
不剧透太多了，总之，这是一部极具深意让人反思回味带着灰色幽默反历史剧。值得一看。回复4赞
Lv5大龙的功力真不是一般的强，全剧把握得当，尤其是几段独唱，太显水平了。从年轻到年老，不变的是那追寻梦想的勇气，这倒是和大龙这些音乐剧演员有相似之处。七幕人生出品的剧水平一向不低，可惜这是这一轮最后一次巡演了。下次，不知道等到什么时候，而且大龙可能不会出演了。这是一个为梦想不惧风暴的故事。内容与小说大同小异，但是却是以《堂吉诃（he）德》的作者塞万提斯的角度来讲的故事。剧中有些台词是真不错，虽然人物态度转折的有些突然，但结尾老年大龙的那段独白堪称经典，可以说是为追寻梦想的人打出的旗号。哪怕世人都把他当做疯子，都嘲笑他的梦，他也不在乎。这就他堂吉诃德，也是他塞万提斯，虚幻与现实之间来回的转换，不变的是勇气梦想和正义善良。低贱的妓女和高贵的公主在他眼中都是一样的。妓女看似污浊的身体，却有一颗金子般的心。反倒是那些所谓的上等人，勾心斗角，冷血无情。堂吉诃德去世了，塞万提斯也不在了，但我相信他们追梦的精神必将为后人继承，他们是真的英雄！金风逐碧海Lv52018-10-20回复3赞
Lv4#哈三话四评——玛蒂尔达#happy-sirLv42019-12-24
7项奥利弗奖、5项托尼奖，横扫英美顶级戏剧奖项。一部剧能做到如此，总有其成功的理由和精彩之处。
“除了我，没人可以改写我的故事！”这就是昂头、插腰，充满自信的玛蒂尔达。成长，总是伴随着挣脱与自我救赎的一场场战斗。善良、正义、勇敢的小女生，与蜜桃老师突破自我拯救自己和大家。
今年，《摇滚学校》《放牛班的春天》有关小孩子的故事给予了我们更多的思考和回味。
希望我们的孩子都能像玛蒂尔达一样，不被家庭所束缚，不被外界所伤害，不被世俗所绑架，活出一个光明而强大的自我，拥有一颗坚定而强大的心！
五星好评，推荐！
happysir 2019.12.243回复9赞
Lv6- Lv6梵高不知道之前已经演过多少轮了…反正一直在演，鼎鼎Lv62019-07-11
也记不得什么时候首演的，似乎是2017年…
反正因为各种各样的原因…我一直就没看过🤗
因为妙不可言的原因🤣，今天去看了本轮首场。
卡司：钟舜傲、方书剑（两人的名字应该写对了吧？...）
整体感觉还不错👌之前有看到评论不咋滴……
我整场看下来，反正故事讲的还可以。有几首歌听起来蛮好听。钟少唱的比方书剑好一点。毕竟演的场次多，有经验。方毕竟刚加入梵高几个月，错词漏词也就只能这样了。
舞台背景3D投影的效果不错，ET两边也总算摆上了字幕器。
特意为本轮演出写了一首新歌作为谢幕彩蛋…我看网上折价优惠，怎么今天人这么多…卖周边的摊位围着一堆人。迷妹是真多……颜值即正义😂22回复13赞 - Lv6虽然黑白电影相当经典，大帅哥演的。不过上话这部话剧排得还是不错的，160分钟演出，一气呵成，没有中场休息，对于演员们来说确实是一个考验。四位主角虽然都有一词半语的小纰漏，不过无碍。🤗剧情丰富，人物设定饱满，本身就是一部可观的好剧了。👍🏻鼎鼎Lv62019-06-15
场景布置很用心，风雨雷电雾光灯…营造沉浸式感受，更多地对于人物内心深处的刻画。
四位主角的人设充满了矛盾和争议，当然米奇在我看来，算是普罗大众最普遍和正常的反应和做法，因为世俗人事有时候真的很可怕。
当演到一半的时候，我就突然觉得布兰奇碰上斯坦利，注定是一个悲惨的结局，就看到何种地步……
理想很美好，现实很残酷……幻想的虚无缥缈，可有些人还是选择堕落沉沦下去…或者逃避现实，不去相信事实真相。当然你我皆是凡人，普通人都可以选择自己的生活方式和价值理念。10回复8赞 
Lv5
上海
登录
票牛APP热门票随时抢
折扣票随时买
微信订阅号精彩剧评最新
活动随时看
