Lv6代号Eumenides(复仇女神)的死亡征集！暗黑者，整个布景和灯光搭配的还算不错。锦辉对于这种悬疑类题材的剧现在做的得心应手。然而演员整体水平就......故事里Eumenides内心认为自己是黑暗的审判者，对于被他杀害的那些逃脱法律制裁的罪犯没有一点犹豫。剧中几位主要人物,每个都有不为人所知的过去想要隐藏(即使他表象是正义的一方)人性，在这部剧里被剖析滴赤裸裸，最后开放式的结局让人遐想联翩。我只能说这世上确实有很多不公平的事/不干净的人，他们的权利与势力可能凌驾于法律之上，但人不能再自视为最终的审判者因此也凌驾法律之上去剥夺他人的生命。Eumenides不仅仅是一个人，他成了一种符号，死亡征集仍在继续......爱看剧的伪文青Lv62016-07-31回复4赞
Lv6第一次在大型剧场看到这么多衬衫双肩包参差错落的理工男，难得大家为着《三体》都出动了🤓。人人都说这戏特效会狂拽炫酷吊炸天，一看也确实很下功夫，各种各样的环绕投影闪光，是真真闪瞎了咱的眼[酷]——而且真的会有三颗球飞出来好嘛。不过既然技术这么酷，故事和表演就难出彩，加上脑洞这么大的故事，如何在有限时间里交代剧情和人物心理就更加的难——上半场看得真闷得慌，节奏拖着人物行为却莫名其妙，贺同学就只顾耍帅了，简直是在砸大刘牌子好嘛……下半场故事开始抓人，古筝行动还是很扣人心弦的。不过最后的人物关系改动有点狗血，伟大的领袖伊文斯就这么失去存在感，太悲催了……最后吐槽一下ETO logo和衍生品，实在是不够酷啊ShimmerLv62016-06-23回复3赞- Lv6《仙女》的故事发生在苏格兰，这给男人们穿及膝短裙和长袜跳舞一个很好的注脚[偷笑]。大量男舞者的连续击腿跳跃也充分展现了丹皇的风格和实力。而丹皇也不忘对这一浪漫主义经典做出大胆创新，全剧只用极简舞美和黑白灰颜色，仙女们的森林甚至一片全白！虽然黑长袜在黑灰房间里蹦跳，白纱裙衬在白镜框前都不甚明显，可巨大的颜色对比能让人一下注意到尘世里的仙女尤为纯洁活泼，而仙女的世界里凡人又是那么的格格不入…最大的惊喜是男巫的设定，结尾男巫与男主的相爱相杀真是出其不意看得人心跳加速😂……对比冷森森如北欧家具展一般的《仙女》，《主题与变奏》则是一片灿烂金黄和规整，是真正的古典芭蕾的黄金时代[强]ShimmerLv62016-06-25回复2赞
Lv6《在那遥远的星球，一粒沙》无缘看到原来的版本了。郑佩佩快70了震惊啊，很多问题也是挺无奈的不过期待值放低也是非常能接受orz。赵伟刚那句“苦啊”瞬间穿越“一夫二主”，这次看到眼熟的演员还是多一点乐趣。小伙伴推荐还是靠谱，比那个好看很多，赖导的好故事。总体这出还是比较体现表坊水平的，该放的放该收的收，走心的故事比起喜剧来，复排需要的加工少一些，赶工的缺陷没有很明显，票房很说明问题，口碑还是不错的。宗俊涛一口台普简直太棒，这样的设定比“东北口音的小仆人”还是带感很多的。故事高潮绝对是外星人，那个粗手指加音乐剧上身，然后风琴褶的干豆腐和“happy anniversary”太过高能，我都要报警了好吗。WendyLv62016-05-31回复3赞
Lv5#3.16 HY Live 万代南梦宫2F#渣渣辉666Lv52019-03-18
冲绳的优秀音乐人实在太多，HY不是最知名最主流的，但一样极具实力与传奇色彩。五位同级生，成军近20年，只发专辑不发单曲，从Livehouse、Arena、唱到了红白歌会，金曲有日剧日影主题曲、CM主打曲，经常上音番综艺感也不错。此番日本全国的Story Tour早已全部售罄，上海站更是HY首次来华的唯一一站。
显然观众们大多数是在上海工作生活的日本乐迷。不过没想到HY的现场竟能如此燃，又很有元气，热情得不能自已，需要用各种姿势打call，双手根本没空放下，也许我平时听他们的都是慢歌为主，苦笑。最喜欢的不是《366日》哦，而是《时をこえ》，典型的描绘亲情的冲绳民谣，三味线一响，心里面一酸，太平洋的海风拂面吹起，当HY带领着全场大喊“咿呀撒撒”，我不禁想起那年红白的太鼓版，很感人。
这次专场时长超过2小时，HY的现场表演无可挑剔，这是长年在舞台上实打实练出来的。同时，我更感叹霓虹主流音乐人的团队在各方面的专业性， 专业的人做专业的事。全场不允许观众拍照摄影，真的在我的视野范围里就没看到一个人举起手机或者在玩手机，真好。全身心地享受音乐现场，这才是最纯粹的体验。回复11赞- Lv5#9.7 美国龟岛弦乐四重奏音乐会#渣渣辉666Lv52018-09-07
Turtle Island String Quartet是打破传统常规，具有创新的拓展精神，非常当代的美国音乐风格。其实他们那两张获得格莱美最佳古典跨界唱片，我倒是感觉一般，弦乐比较尖锐，听不习惯，有些太“独特”。
从今晚的曲目也可以看出，对于爵士乐迷来说，实在是过瘾，再熟悉不过的Jazz Masters，全是名家名作（还漏了Bud Powell，以及Chick Corea《No Mystery》）。我还特意穿着Eric Dolphy《Out to Lunch!》T恤，结果也没被cue到。相比较专辑，现场有趣得多，你看爵士演出，会跟着鼓点打拍，但他们是古典的弦乐四重奏，你只能跟在大提琴后“捕捉”，而且不容易抓准节奏。另外在改编中，又加入拉丁音乐、世界音乐、放克、乡村等元素，众多风格欢聚一堂并要达到平衡似乎并不容易。当然演奏逃不过美式的“油”。
如果一定要在剧院剧场里做爵士乐演出，不包括大乐队，东艺和上交都不合适，除了演出不多的商城剧院，最合适莫过于上海音乐厅了，视听比较集中，今年乐季也着力于室内乐。上次在这里看Pat Metheny还是森海塞尔冠名呢。回复5赞 
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Lv4#5月最佳现场#Xwing炼金术士Lv42019-05-25
清澈的声音，浪漫的法国民谣，全能的唱作和演奏还要加上舞蹈。
全场法语合唱倒是没有料到，本来是准备了一些类似“lalala"的过场做互动，结果看到小姐姐们又跳又唱，Et toi et moi（你和我会在一起）Oh ca ira（噢 就这样）
Joyce Jonathan 说：原来你们的法语都很棒！
简洁明了的歌词，配上流畅的旋律，作为法语学习也是很好的选择吧。
从上海开启的中国巡演，也是中法文化交流的一站。后面还有多个城市唱下去。
她的一首歌里唱，Mon bonheur c'est toi 我的幸福，就是你。
而我的幸福，是曾在你的演唱会现场😊回复7赞
Lv4To Me 有你在的苏州才是天堂～昨晚嗨到爆，Lin JJ 笑起来的时候太迷人啦，超温暖，在去苏州的路上，我看完了听见林俊杰的纪录片，被他热爱音乐和对创作的认真的态度深深的打动，非常温暖的友情让我觉得他很幸运，有一群志同道合的朋友，真的很暖心。昨天晚上当了一回疯狂小迷妹，之前看演唱会的时候从来没有大声的喊过歌手的名字，昨天晚上喊到嗓子沙哑，被自己惊呆了，弹钢琴的他真的很迷人，弹的曲子也都是我的最爱哦，电音趴的时候真的嗨翻全场， 爱上他是因为江南和一千年以后，这也是我一直最喜欢他的两首歌，论在如此美丽的江南听到他唱江南是一种怎样的体验，JJ说感觉很浪漫哦～以后我也会一直支持他，Lin JJ ，love you so so so 你在你的领域继续加油，我们也会在我们的领域加油，然后在音乐的世界里相遇～～用户158****9771-eyQ9BLv42019-04-0719回复12赞
Lv3- 有部分剧透！！！-用户186****4098bbitLv32023-05-13
首先说明，我并没有看过第一轮，所以无法对比改动幅度。但作为一部有教育意义的电视剧改编话剧来说，这部剧绝对远超我的预期（对比前几天看的伪装者，那简直是一个天一个地...）
人物形象的塑造在绝大多数时间非常成功，陈独秀/李大钊和胡适三位都个性鲜明但不ooc，辜鸿铭先生演得非常好，蔡元培校长我也很喜欢！！看电视剧的时候就很喜欢有关【英国教师辞退】那段，话剧也完美展现出来了。辜鸿铭先生一人立于台前掷地有声，真的有热血沸腾到！
舞美投影和移动道具的运用也很不错，很多地方展现了时代特点。缺点在于非中区座位可能有遮挡（建议不要超过20座）
剧情方面，北大学者们讨论新文化运动那段我超喜欢！看大家在场上唇枪舌战真的好痛快！前二十分钟可能由于演员的紧张不太好，但后面放开之后就没问题了。得益于成熟演员和舞美的支撑，剧情80%都显得非常流畅，张弛有度。有两个我觉得较为突兀的点，一是陈/李/胡/鲁迅的夫人及女友在台上讨论【裹小脚】和【自由恋爱】那段，能看出编剧想展现新思想的解放，以男女平等为出发点讨好女性观众，但与前后幕转折较为生硬。二是陈独秀的两个儿子陈延年和陈乔年，最开始的出场之后直到牺牲才有重要戏份，牺牲也展现得比较突然（枪声有吓到我hh）
总的来说，是一部高水平的话剧啦！上话出品，一般不会令人失望！回复赞
Lv2在这之前，我没有看过关于觉醒年代的任何形式剧目，纯纯的小白来说感受。声入人心脑残粉Lv22023-05-15
首先，结结实实的150分钟，中间无休息，台词密度很高，我看的这场，大家的词儿都非常的顺，可见在词儿上用了功夫的；其次，我的座位在一楼8排 20以内，我对这个位置有点儿纠结，时而觉得它有点儿近，时而觉得刚刚好，但比较明确的是，这部剧不必要冲前排。
说一些点，毕竟只看了一遍，有些细节没注意到也就会有想不明白：1.舞台布景真的很漂亮欸，挺费水费雪费面粉的；2.舞台上的那个烟，我有几次都觉得它飘到了我面前；3.开场我很喜欢很喜欢，一下就被震到了，这块儿和后面陈独秀的一段词儿对上了；4.这段群戏结束到辜鸿铭出来之前的一段时间，我有点儿想睡觉，可能因为这一段时间的戏，比较生活化，我有点儿提不起劲；5.吃饺子的那段戏，我全程都在数李大钊吃了几个饺子，他俩聊了啥辩了啥，我一个字都没听进去；6.鲁迅“吃人”的那张ppt，我愿称之为最美ppt；7.女群像戏，我觉得还不太够，能不能改的再好一些？现在聚焦在李大钊这一对儿上，是因为相比其他两对儿，这对儿最安全么；8.陈独秀父子离别+就义那一段儿，刀的很疼啊，就这块儿，让我觉得他们这些人物是活生生的人了，不再只是历史里一个名字了；9.不喜欢结尾那个ppt，虽然知道它必须要存在。
服装方面有个疑问，北京的一直穿大褂，留学回来的穿西装风衣，到最后，为什么只有胡适一个人一直是西装？
我在演出期间，只鼓了两次掌，两次都是因为辜鸿铭的陈词，他真的太精彩了，另外，我也觉得演陈独秀的这位演员挺不容易的，陈的台词量好大。
这部剧，我是为它掉了眼泪的，也为它奇奇怪怪的笑点放声大笑，它真的值得花钱进很多次剧场的。最后，感谢番薯梵一如。回复赞- Lv52019.10.11 孟京辉 《恋爱的犀牛》音乐会版 上海大剧院-别克剧场小飞飞飞飞飞飞Lv52019-10-11
「想知道今天的演员都是谁。。。我要给他们掌声！！」
都说这是爱情圣经，倒不如说是彻头彻尾的悲剧。爱情是这个剧的载体，内在的是说了人生的三大悲“怨憎会，爱别离，求不得”。
看的时候被无厘头笑点逗乐，看好后因无处不在的痛点而难受。
有时候追求与坚持，看次美好，却因为最终的得不到而更残忍。但是放弃妥协了又能怎么样？走入那个放满苹果的笼子，搬去那个新的干净的犀牛馆。可是草原已经永远忘掉。剧里说的是“忘掉那些令你痛苦的、不甘的，忘掉那些你失去的、很难得到的”，可真正忘掉的却了能让你幸福的。解决痛苦的最好办法是不知道幸福。
一直以来都很排斥“先锋”“实验”剧，总认为剧必须讲好故事。今天才知道，原来话剧可以这么去讲故事。因为偶然机会，拿到了赠票，有种相见恨晚的感觉。还好没有错过。
另外音乐会版，演员们唱的也太好了吧！特别是马路中间那段清唱，和最后段女演员唱时候马路的独白。透露出的悲伤，直达心底。
抄一段词
忘掉她，忘掉她就可以不必再忍受，忘掉她就可以不必再痛苦。忘掉她，忘掉你没有的东西，忘掉别人有的东西，忘掉你失去和以后不能得到的东西，忘掉仇恨，忘掉屈辱，忘掉爱情。像犀牛忘掉草原，像水鸟忘掉湖泊，像地狱里的人忘掉天堂，像截肢的人忘掉自己曾健步如飞，像落叶忘掉风，像图拉忘掉母犀牛。忘掉是一般人能做的唯一的事，但是我决定不忘掉她。
#十月最佳现场#2回复36赞 
Lv4因为不是二次元迷，所以也从没接触过《科学小飞侠》《最终幻想》之类的作品。乍一看天野的作品甚至不太欣赏这种颇为妖治鬼魅的风格。因为速写圈有人赞美和推荐，出于好奇才决定前往遥远的艺仓美术馆😂用户136****6486-9aI2PLv42019-08-15
整个展览分布在2-3楼。二楼除了生平事迹重要工作成就的文字展板介绍，就是2-3个视频观赏，一组蔚蓝色的装置艺术和一个游戏的互动（其实就是任天堂这样的手柄游戏吧）最后还有一排已经出版的动漫书刊合集。如果展览到此就结束，估计我会吐槽的：乏善可陈，体会不到大师的存在。
其实精品全部集中在3楼，这里根据作品系列划分区块进行展览。直到亲眼目睹立绘创作手搞，开始体会为何大师会被称之为“下一世纪的绘画师"。天马行空的想象力，流畅自信酣畅淋漓的线条，独特的构图方式，以及瑰丽绚烂的高饱和度色彩。强烈的向世人展示着自己特有的极赋个性化的鲜明绘画语言。难怪看展时身边一个观众情不自禁的感慨发问道，"他这个线条到底是怎么完成的？太精致了～～"
系列作品中个人最喜欢的就是一千零一夜和东方梦境。想必也是这次展览推广中强调的近年来天野喜孝的得意之作。在东方梦境系列中有6幅飞天作品尤其突出，应该是突破了人们对传统飞天造型的认知，利用半人半兽和每秒24貼动画制作原理，如果放慢或者加速后人眼只能看到一条光带，用速度呈现了另一种想象力下的飞天世界。其中飞天5号的细节尤其值得揣摩。一千零一夜系列中，也不乏有大师自己对西方殿堂级画家的崇拜和模仿，比如同名的“吻”，哪怕不看标题，你也能一眼就认出“克林姆特”标志性的金色黑底，还有故意拉长变形的女性躯体。天野先生采用了一种横置的方式，颇有新意，打破原名著的结构构成。另外，一天零一夜系列是与国外著名交响乐合作的项目，展馆里这个小区域的视频就会循环播放量身定制的音乐，最大程度的将一个绘画与音乐整合后的项目呈现给观众。
三楼画稿里还有一些作品也会使人眼前一亮，比如再现江户川乱步的小说。豹头武士系列中女性角色则模仿了慕夏的海报风。将Shanghai girl系列和最后一副”少女的目光”放在一起对比，会惊讶的发现，哪怕是替换成波普艺术风，更换了材料介质。少女们画龙点睛的眼神和骆驼般的浓密睫毛，依旧带着鲜亮的天野特征。
至此，整个天野喜孝绘画的风格演变在这个展览上可谓脉络清晰无疑了。回到最初二楼的文字展板，不难发现，他从15岁的普通画匠到如今的大师，除了对艺术本身的酷爱、天赋和勤奋，也许突然自我，不停的跨界转化、冲破原有的框架模式，是其成功的关键。也不得不让我从对他的作品无感到最后被折服。5回复15赞- Lv4（p1图源谢幕，请勿二传二改，p2/3宣传图）AsuraHuLv42019-08-28
梦工厂授权、Selladoor Family制作的这版《马达加斯加》整体还是满足了我的期待的。之前看剧照担心的造型走样和笑点勉强的情况并没有发生，收获了不少趣味。
全新制作方换了导演Kirk Jameson之后，制作方终于意识到这个IP里的人物并不都适合人化，全员人身比只会使动物变形。保留了少量穿着玩偶装的角色的同时，人气角色企鹅们由偶来完成，孤猴由操控者下半身展现，长颈鹿也用了类似中国舞龙里龙头的做法，在比例和造型上向前迈了一大步。
演员的表现力我是认可的，加上聪明地定势了主要角色的曲风——斑马小哥充分发挥了黑人的说唱天赋，舞姿也特别给劲；河马走的是R&B流的Diva风；长颈鹿维持了原作的话痨+洁癖+强迫症；狮子哥有一段爵士，其他时刻都男团爱豆上身…再加上形同彩虹合唱团又逗又整齐的企鹅合唱团，兼顾了人物的还原和现场表演的趣味性，在音色上也相当还原，二次元感觉满满，
我最喜欢一直在线的斑马小哥的唱演，河马的演员唱Diva有点勉强，几处唱崩；狮子哥的高音也不够稳健，长颈鹿在剧情中存在感意外的低。令我印象很深的反而是企鹅合唱团里负责Private/Mort的Ensemble，名叫Anna Barnes的小姐姐，有一副特别comic的声优嗓。
问题其实也很明显。首先是上下场的分配不均衡，上半场剧情推进比较多，我看得挺开心。但因为语言问题，很多英文笑话梗，成年家长都不一定get得到，更不要说孩子。于是就剩下所有接触过英美文化的成年观众在儿童中间自顾自哈哈哈。回复7赞 
Lv4团子乐悠悠Lv42019-01-05
有看过日版的视频，对整个故事有了解。今天在剧场看水曜日，虽然少了剧情曲折的刺激，但仍惊艳于中文版的呈现！
开场幕布上那个山庄，夜幕下前一秒还因为灯光而显得茕茕孑立，下一秒就隐没在火光漫天中……
四位演员对四个异性兄妹的演绎，自然又深刻～执着的大哥，软弱又坚强(我在说什么(ー_ー)!!)的二哥，戴着手套不愿与旁人接触的三妹，还有神经质的小弟。儿时的亲密，如今的疏离，一下就抓住了观众的心，他们身上都发生了什么？灯光和音乐节奏的切换，四姐弟在时空中穿梭。儿时的天真浪漫和如今的反差，无缝切换～尤其是毫不违和的少年感，太赞👍特别是小弟人设缘故，台词不能算多，但他窝在阴暗角落里瑟瑟发抖，一直都太戏里，大树优秀！
四兄妹的感情深厚真挚，无论是无意识褪去手套安慰小弟的三妹，还是那个可怕的周三兄妹间的互相保护和扶持，都令人泪目……
还有黑玛丽阿姨，一袭黑衣，诡异的药丸💊，其实都是隐隐的铺垫～虽然出场不多，但最后给四个孩子催眠的唱段，感情充沛，相当打动人～
整剧的音乐有凄美，有悲壮，真•好听～特别是抢板凳时的泥娃娃，改编太接地气儿了。没想到中文版有这样的改编，超惊喜！但副作用是，以后听到泥娃娃更想哭了～水曜日的泥娃娃，明明是超欢快的旋律，但想到每一个如噩梦般的水曜日，真的鼻酸～
舞美的设计有心了，下降的阳台和吊灯形成压抑的空间，映衬着孩子们内心的天塌地陷。最后完全降下阳台而露出敞亮的大窗，透出照亮心灵的阳光，是希望～更不用说火的呈现啦，妙！
十二年前，幼小无助的孩子们选择用催眠的方式抹去记忆。十二年后，四兄妹重新找回记忆，有痛苦同时也有美好的曾经。带着Mary用生命鉴证的期许，带着对彼此的爱，互相扶持，幸福的活下去！
2019年开年第一部戏，超赞👍
特别喜欢那张红色的宣传照，活在四兄妹脑海中的Mary poppins～回复6赞
上海
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