Lv4生命需要阳光、空气和水,感谢子彦观剧团,让我今天来“呼吸”一把。开始在主持人的带领下,我们做着深呼吸,吸入彩色的、美好的,吐出丑恶的、黑色的。睁开双眼,渐渐地人平静了下来,开始认真看《呼吸》……桃色冰纷Lv42017-05-24
简单的舞台,一块跷跷板,两根白炽灯,一男一女两位演员。围绕着生孩子的问题,展开不停地讨论。他们语速很快,一种焦虑弥漫开来,让我们难以呼吸。终于经过双方努力怀孕了的时候,他们分别站在跷跷板的两端,跷跷板上下颠簸得非常厉害。孕育一个新的生命,要面对诸多问题。不仅仅是两个人的事,是两个家庭的事。有很多问题需要平衡。所以一切都是新的开始。孕育孩子的喜悦,男女的语气明显活泼了许多,步伐也轻快了。流产,女的十分亢奋,像撒欢儿的野马,他们又回到了原来的状态,我又难以呼吸了,好沉闷。跷跷板转动着,女人始终静默得坐在一边……看得出她的静默之下的悲伤、愤怒。
他们分开了,像老朋友一样聊天。女人变得更好了,男人却变得颓废了,难道一个好女人真的会让自己的男人变得更优秀?他们怀念过去的自己,在一起的日子,那么美妙,难以忘怀,纵欲过后,女人第二次怀孕了……男人已经有了未婚妻,在矛盾中难以抉择……
男女演员的交流,就像呼吸,一呼一吸,一吸一呼。他们结婚了,生下了孩子,孩子长大了,他们老了,男人病逝了,女人孤独得住进养老院。结尾我哭了,想到自己最终也会走向那个终点,像我的亲人一样,生命突然戛然而止,不禁悲从中来……
《呼吸》所关注的问题,与我们的生活息息相关, 他们所面临的问题也许是我们曾经的,或者现在的,抑或是未来的,冷静下来思考,心理上成长了许多,混沌的日子,总要自己理出头绪。该来的总会来,不必去担心。
椎剧场新剧《毒》马上要在兰心大戏院上演了,想要看的朋友可以进椎剧场微店购票哦。回复赞
Lv3这部戏大致讲的是一个女子复仇记,故事有三个走向,由酒精迷醉的一晚串联起来。用户150****8779-eb883Lv32017-04-01
当时坐在第三排稍靠左的位置,开场大灯一亮就恰好和黄湘丽对视(很紧张~)。作为命运串子的转背勾手动作也正好对着自己做,所以很能沉浸在臆想梦境一样的故事里。
第一个结局很现实很冷峻,第二个结局很魔幻很狂妄,第三个结局很哀愁很绝望。
在观剧指南里,导演说想告诉大家一个小道理,
人生无常,爱情也是变幻莫测的。人在世界上,感受到一点幸福,不容易。
在回去的地铁上发呆,问自己:“更喜欢哪个结局?”我先会选择第二个结局,但再慢慢回味,就只好坦白,都不喜欢。这么一想,就越来越发觉心在发紧,心想我要是哪刻感到幸福了,真TMD幸运。
当然,比起剧情。更值得赞的是这次的舞台布置。
类似陌生女人,舞台上各种物件的象征意味更加强烈。
两侧反光墙面对灯光和肉身的诡异扭曲,仿佛用来祭祀神灵的巨型女头,太空气息的兔子洞,随意歪斜的地板说是沙滩也好说是外星表面也好,对剧情的可塑性很强。刚到剧场入座就奠定迷离的基调了。
演员和台词,有时夸张有时有趣,反正捉摸不透就是了。
值得一说,剧中的演员经常不拿真实的道具而是通过肢体的描摹带着观众想象。这种时候如果描摹得太差,就看着演员对空气瞎比划,那种扫兴的滋味简直能毁了整个桥段。但描摹得神,是观剧后的好长时间,指不定哪刻就会想起来的。那就是都刻画在心里了。于是,令我记忆最深的就是开场时托在手上的大阴X(捂脸逃走~),我现在脑海中还是一根真真实实的大阴X模样。
学生党不学文,看戏也少,肚子没货,就只好切实地用自己的感受推荐大家看这部戏。看了其他回答可能很多老戏迷会觉得戏一般。只能说自己审美水平低吧,不过水平低也有水平低的幸福嘛。就是享受了将近两个小时的怪诞梦游。回复4赞
Lv5第二部二刷的麻花剧, 剧情很简单,一个小人物本来是想替女朋友报仇结果一不小心拯救了全世界的故事。没看过漫画原著《尸兄》,但是感觉有点像《十万个冷笑话》。作为爆笑喜剧来说,这些都不重要,重要的是确实好好笑。 笑点即便是污也污的很自然,并不像《李茶的姑妈》那么刻意,那么直白。印象最深的是胖子跟小薇表白的那段点歌,真是天衣无缝,百看不厌。绕着地球吃Lv52017-02-23
剧情发展也不是那么平铺直叙,尤其组团逃亡过程中很多反转确实意想不到。说是爆笑喜剧,也不乏对人性的刻画,面对生死抉择,明哲保身还是牺牲自己。白小飞从一个胆小怕死,油嘴滑舌的小人物变成一个成锄奸伏魔的英雄,也不是一蹴而就的,未来女朋友为了救他被大闸蟹吃掉起了至关重要的作用。老夫妻为了女儿,虽然知道女儿已经尸变,还违背良心骗来人给她吃,最后同归于尽,演员把矛盾的情感表现的想当到位,这一段很感人,差点就飙泪了。整个剧情很流畅,有笑有泪,每个出现的人物最后的去向都有交代,特别变成老婆婆的无脸男被大闸蟹吃掉这个结局实在是很圆满。
整部剧的舞台灯光效果绝对是个亮点,去年9月一刷的时候因为银子有限, 坐在最靠左边上第一排,遗憾的是,看不到变成“尸姐”的老夫妻女儿,灯光效果也大打折扣,从侧面看得到通过TMD machine穿越时空的时候,演员最后是弯腰离开舞台的,有点穿帮。。。在此热烈感谢@子彦音乐时间 给个机会弥补遗憾。
看了麻花这么多剧,(一次奖都没中过)排名的话《我叫白小飞》绝对可以进前三,(第一是《乌龙山伯爵》,第二是《夏洛特烦恼》,期待新剧和明星版《乌龙山伯爵》早日来上海回复1赞
Lv5谢谢子大大的福利赠票!句三岁Lv52016-12-22
《金龙》充满着中国味道的名称,是德国剧作家施梅尼芬代表作的名字,也是剧中场景,一家餐厅的名字。公寓一楼是金龙餐厅,5个华裔厨子挤在拥挤的厨房内,其中一个是刚来找姐姐的黑户小伙子。在金龙餐厅的楼上,住着想要回到年轻时候的爷爷,住着他的意外怀孕的美丽孙女和孙女的男朋友,再上面住着穿爱喝酒穿条纹衫的男人和他的出轨妻子,以及黄头发空姐,还有深褐色头发空姐和她的机长男友,公寓底层地下室是杂货铺老板的家兼仓库,里面藏着小伙子的姐姐。看似荒诞的故事,实际所有的线索集中在一起,将五个看上去互不相关的故事有机结合起来,构成了整部戏的主线。五个人五个故事,五人饰演了十几个角色,而真正推动戏剧发展的主要是两个人物,餐厅里打工的小伙子和被蚂蚁关起来的蟋蟀(其实就是被杂货铺老板关起来小伙子的姐姐),然而最后最可悲的也是这小伙子和她的姐姐,二个人都客死他乡了,小伙子死后的幻想,幻想自己的尸体飘回了故乡,但姐姐还是没找到也没任何音讯,而现实却是,姐姐在恐惧中也失去了生命。这故事告示我们,每一个人在异乡都是孤独的,人生就像一杯苦酒难以下咽,在现实生活的压力下,人们变得神经质甚至心里扭曲。回归现实吧,有时候选择不同,命运就会不同,就像剧中改变身份一样,如果我可以变得和现在的我完全不一样,如果我可以变得和我现在无法摆脱的样子全然不同,那就是人生新的篇章!回复1赞
Lv6岁末大剧以大道文化的戏台圆满收尾!个人觉得这是陈佩斯在继阳台之后一部有突破的创作!这部以京剧为题材的年代戏为历史题材编剧大师毓钺(恭亲王嫡系后裔)原创,由陈佩斯导演兼主演,老戏骨杨立新鼎力出演,它真实还原了上个世纪戏台幕后的心酸故事。小人物于夹缝中求生存的不易,整部剧依然是于嬉笑怒骂间道尽“当事人的辛酸”。讽刺意味依然很强~此外,草莽冒失的洪大帅,逢迎拍马的处长、云里雾里的金啸天,兴奋花痴的六姨太、男旦凤老板这些角色鲜明,都给人留下深刻印象。爱看剧的伪文青Lv62016-05-16
戏台不仅仅是一部喜剧,其故事内容是发生在民国初期,军阀混战这样政治背景下的北京戏院后台,蕴含了丰富的京剧元素,涉及对中国戏曲艺术的完美呈现,所以即使只是戏院后台,舞台布景也严格意义上去还原那个年代戏班后台,包括供奉神像和祖师爷的方位。举手投足间,这坐,这站得有当年戏班子的味儿。里面扮演京剧名角的都是有戏曲深厚功底的,连伴奏也请了京剧院。原本以为戏中陈佩斯说梨园祖师爷是唐明皇李三郎只是一个笑点,但确实有历史典故!包括他细数一些有名的票友如数家珍般滴“忽悠”杨立新这个包子铺伙计大嗓儿上台顶替名角演楚霸王,这方方面面以及对历史的真实性都是极为斟酌与讲究的,呈现出来的几近于原汁原味的老戏班。在认真做喜剧这个态度上,陈佩斯让喜欢的观众肃然起敬,也只有他在开场未见其人先闻其声之时能赢得场下观众长时间的掌声!“祖师爷留下的东西不能丢” 就是这样的精神是戏的“魂”,戏的精髓所在!
陈佩斯他只是在喜剧这条路上追求他所喜欢的,我们也只是出于对他一位艺术家始终如一孜孜不倦的追求表达深深的敬意和喜爱!尽管这部剧某些方面可能依然有不足,但瑕不掩瑜,再次为戏台回复3赞
Lv3对历史的纪念,往往由下一个、甚至下下个世代完成。纪念的原因,多半是为了当时的生活。《宝岛一村》讲的是上个世纪台湾外省人的命运,针对的则是这个世纪的距离感。所以我们这些大陆观众奉献的掌声,绝不仅仅是因为我们是大陆人,更因为我们是现代人。HalfgrainLv32023-05-13
1949年的台湾,涌来了很多国民党的军官和士兵,这些人排着队在临时搭建的地方领门牌号码,以为来年就可以回到大陆;没想到临时的住所变成了眷村,很多人到死都没有回去,但是他们的后代走出了宝岛一村。后来,村子被拆迁了,人们又要排着队领新的门牌号码。全剧由无数个零散的小故事组成,但是并不杂乱,由两条主线牵着,一条是异乡感,包括上一代地理上的异乡感和第二代心理上的异乡感;另一条是贫困和拥挤,两者纠结在一起,萦绕在每个人的心头。
舞台剧的主要人物集中在三家:赵家是北京人,有一对夫妻和老太太,后来老太太死了,夫妻生了三个小孩,大女儿大毛做了酒吧女,二女儿二毛变成了愤青,儿子小毛留在台北发展。朱家男人和台湾本省女孩私订终身,有两个儿子,大儿子和大毛恋爱破裂出走美国,二儿子在眷村卖包子。周家男人是一个军官,照顾着行踪不明的同僚的妻儿,儿子长大后再也没有回来。配角中除去从头到尾人们听不懂他说啥也不知道他叫啥的增添笑点的闲聊男外,让人印象深刻的就是陆奶奶,她身上饱含着说不清道不明的童年的幻想、政治的残酷和命运的神秘。
全剧有呼应的四组故事分别是包子做法的传承、十块钱买棺材的人情、赵家大女儿和朱家大儿子的悲欢离合、周家儿子的父亲是谁。赵奶奶从北京到台湾的路上一直带着家传的擀面杖,后来他把包包子的手艺传给了周阿姨,周阿姨在眷村卖了一辈子包子,又把这门手艺传给了二儿子。有记者评论说二儿子的人生很失败,但是我以为,他至少传承了勤劳的精神,正如赵奶奶拿着擀面杖说的那样,“只要有这个,就不饿肚子!”
赵奶奶死的时候,老赵没有钱,就去找常常拜托的本地工匠做一口棺材,木工理所当然的拒绝了,但是当听说他只有十块钱的时候,毅然答应了。这一答应,就是一辈子的交情,期间也发生了自制抽水马桶的好笑事件;到老赵死的时候,他的儿子又找那个本地叔叔替父亲做一口十块钱的棺材。
老赵的大女儿没有弟弟那么幸运,她和朱家大儿子的恋情遭到了长辈的激烈反对。那个时代,要想改变自己的命运,女孩就要用自己的身体换钱,要么嫁给军官,要么去当酒吧女。赵妈妈当然是希望大毛嫁给军官的了,甚至不顾女儿和朱家大儿子的感情,也不顾赵家和朱家的感情也要改变家里的状况。孩子自然是天真的,不知道现实的残酷,两个人商量着私奔。但是私奔当夜因为争执,大毛留下了。我一直在想,争执发生在那一晚也许是戏剧性,但是发生也许是很难的,因为一个人醒了,一个人还没醒。后来大毛去做了酒吧女,还跟着美国大兵去了美国。正如她妹妹二毛看着姐姐拿来钱支援家里却不敢进村受刺激咆哮的那样,“外面是真实的世界”。
周家的儿子也去了美国,但是再也没有回来。童言无忌,却充斥着无恶意的伤害。小伙伴们从小就猜疑周胖是不是周叔叔的儿子,直到妈妈要自杀那天憋在他心中的疑问终于爆发了。幸而周阿姨转了一圈又回来了,大概是为了儿子。但是儿子大了,在外面转悠,再也不回来了。几十年后,前夫和周阿姨团聚的时候,问她过得好不好,她说“都快过完了……”
是啊,都快过完了,无论是周阿姨,还是宝岛一村,还是那个时代。评价那个时代好不好,也许是学者或者政治家们爱做的事,但不是普通人该做的事。无论好不好,人们都那个时代努力的生活过,相互伤害又相互依偎着。即使不在那个时代,人们依旧像奥德赛一样,寻觅故园。然而对于我们,那个时代也许又是一个故园,那个时间距离很长,但是人和人的心灵距离很近的时代。我们这些冷漠的现代人,与其评价时代,不如让自己像赵叔叔一样热情起来,那怕没有足够的智慧,毕竟人对于世界是如此的渺小。
题外话:其间后景是真实世界,前景是幻想世界的场景设定出现了两次,很有启发性!回复赞
Lv5《杏仁豆腐心》0503repournotivyLv52019-05-04
“怎么样好看吗?”
“哭的不行,… 不过也许是因为剧院很冷吧。”
一度想要把票出掉的我,对本剧的期待最多也就60分的我,被自己的眼泪打脸了。也许这又是一个会让很多观众感受到“代沟”的剧,所以散场时有的红了眼及吸着鼻涕,有的茫茫然的样子,私以为,只有有过类似经历对感情有过或多或少的遗憾,才会产生共情吧。
剧的开始很别致,一片黑暗中,听到了两个对话的男女,男声叫郑达郎24岁,女声是高桥小叶子,“整整大了他10岁呢”,于是他们在“我可不可以认识你呢”的引子中,给观众交代了故事主角的牵绊。这一段其实可以得到更多信息,达郎是在日朝鲜人,在彼时的日本没有社会地位,这也正和后续情节被公司霸凌到失业,在家做起家庭主夫,这样一段关系中,他虽然在年龄上处于优势,却在社会角色中自卑,为了表示自己不是“在小叶子这里找一个栖息之地”,为了找到自己的价值,他努力做好家庭主夫的角色,买菜洗衣服拖地,可这无形中却也给小叶子增加了压力。反观小叶子呢,34岁了依旧在便当店当收营,家道中落,自己当演员的理想被现实慢慢磨损,可是喜欢看契诃夫,学会隐忍,童年的创伤,都只能躲在熊猫头里,才能真实的表达出来。这段外表看起来女强男弱的关系,却其实是靠达郎慢慢支撑起来的吧。
"因为我爱你,所以常常想跟你道歉。我的爱沉重、污浊,里面带有许多令人不快的东西,比如悲伤,自怜,绝望;我的心又这样脆弱不堪。我自己总被这些负面情绪打败,好像在一个沼泽里越挣扎越下沉。而我爱你,就是把你也拖进来,却希望你救我。"好的爱情,其实是互相搀扶着进步啊,可是我们好像都懂得太晚了。我如果痛苦了,我想你和我一样痛苦着呢,你怎么可以不懂我的痛苦呢,你又怎么懂我的痛苦呢?不是说好一起爱下去的吗?那些话都是骗人的吗?剧中有很多矛盾冲突的地方,因为“买不到乌冬面儿买了关东煮”、“因为分筷子”、“因为要不要接妈妈来住”、“因为sex”……每一次就要激化的时候都会适时地被微波炉声、车站声、电话声打断,渐渐平息……其实这一切都在酝酿铺垫最后的爆发,原来达郎和小叶子失去过一个孩子,才16个周的孩子,其实这在之前也有线索呢。比如小奶瓶、比如聊到同事的孩子时候的停顿、比如没有sex……在那场爆发戏中,两个人都掏心窝地说了心里话,最终,小叶子也似乎愿意走出来,邀请达郎和她一起去接回孩子的骨灰。
一景两人,所有的故事都发生在这间和式房间内,回忆也都隐藏在细节中。爱吃乌冬面加葱、爱回忆、不敢面对自己的,还爱着达郎的小叶子;爱说“为什么为什么呢”、其实很成熟的、却也自卑的、还爱着小叶子的达郎,他们想要给自己的感情找一个出口,在这个陋室里,尽管很多地方都破败漏风,就好似他们的感情一样,他们还是心照不宣地在这间房子里,一起慢慢拼凑缝补之间的感情。最欣喜的是,达郎和小叶子的演绎,浓浓的日本剧演员气息,尤其是蒋奇明老师,仿佛看到了《同一屋檐下》的江口洋介和早期的木村拓哉,那个经过设计的口头禅“为什么为什么呢”也是可爱的很。而且导演也并没有为了迎合观众而强加本土化的元素,而是在一开始就播放残雪来牵引观众。舞台上很多小元素,比如明信片、门前小风铃、书本、CD机、酒杯、微波炉、等等都是真实的有故事的,会走的时钟,能喝的啤酒,能吃的关东煮……所以我们很容易就走进了这间房间,走进了达郎和小叶子……
直到最后一刻,一切似乎变得无解了,一个想要挽留,一个却“不可能了”,烟花声打破了最后一次僵局,打开了尘封许久的CD机,插亮了从打工的地方拿回来的彩灯,我们才知道,原来是平安夜啊。于是他们静静地拥抱在一起,“好暖和啊”。
120分钟不到的时间里,小叶子和达郎在这个小小的和式房间内,一直在寻找一个出口,可能他们头破血流了,他们精疲力竭了、他们舍不得却坚强的决定要分手了。因为在温水里煮着的青蛙,永远也不会跳出去吧,不给生活来一击,你怎么知道你接下去的人生会怎么样呢?尽管这不是一个happy ending,却是一个happy beginning,更难能可贵……回复7赞
Lv5国家艺术基金资助项目,上海话剧艺术中心2018年原创演出季话剧《风萧萧》根据徐訏同名小说改编。导演:徐紫东,编剧:徐訏/王安忆,主演:袁野/马青利/陈山/刘琦/王梓/麦朵/朱晔/杨景然/王维帅。2018.04.27-2018.05.06在光影车间·静剧场演出。好习惯Lv52018-04-30
导演:徐紫东2008年毕业于上海戏剧学院导演系,同年进入上海话剧艺术中心任演员后升任导演。导演作品:2007年曹道云事迹报告会(导演助理)、《中国式婚礼》(导演助理),2008年《借我一个Vitas》(导演助理)、《商鞅》青年版(导演助理),2010年《SPIN诽闻绯闻》(导演助理)、《天堂隔壁是疯人院》副导演,2011年《杀戮之神》导演、《步步惊心》副导演,2012年《十二个人》复排导演,2013年《武林外传》复排导演、《罗密欧与祝英台》复排导演、《21克拉》复排导演、《撒娇女王》复排导演、《驯悍记》复排导演,2014年《一幅毕加索》导演、《偷心》复排导演,2015年《头条女王》导演、《雾都孤儿》复排导演、《万尼亚舅舅》复排导演、《杀戮之神》复排导演,2016年《生存法则》复排导演,17年《行心》导演。
编剧王安忆,中国当代文学女作家,现任中国作家协会副主席、复旦大学中文系教授。被视为文化大革命结束之后,自1980年代中期起盛行于中国文坛的“知青文学”、“寻根文学”等文学创作类型的代表性作家。
小说作者徐訏浙江慈溪人。一位曾被称为“鬼才”的教授作家, 以写作传奇小说且高产而著称。抗日战争后期,中国曾经出过几个当时风头甚健,在以后相当长时间却沉寂无闻的作家,钱锺书是一个,张爱玲是一个,徐訏也是一个——而徐訏成名比张爱玲还要早,不过直到电影《人约黄昏》的出现,世人才重新知道了电影原著小说《鬼恋》的作者徐訏。
看这部剧是因为对民国时代的剧比较感兴趣,加之又是有爱情和谍战元素所以去看一下。
这部戏的原著小说在豆瓣上评分高达8.3分,发表当年也是风靡一时。不过这部戏的改编难度很大,言归正传讲剧目。(观后感涉及部分剧情,请谨慎阅读!)
故事讲的是1941年太平洋战争爆发前,日本海军梅武将军携机密文件突然抵达上海引起各方关注。他为何而来?又为何偏偏在此时大张旗鼓地举办化装舞会?为探明究竟爱国人士纷纷出动,于是一个在“孤岛”上海发生的故事拉开了帷幕。
主要人物:
小徐是个马来西亚的爱国华侨青年,他是个独身主义者。来到上海后认识了白苹、史蒂芬和梅瀛子,而后两者准备考察发展他成为谍报工作人员。
梅瀛子和史蒂芬是谍报机构的搭档,虽然史蒂芬自称也是独身主义者但实际和梅瀛子互有爱意。两人考察小徐准备发展成谍报工作人员,不过小徐认识的白苹身份有点神秘。
本剧是王安忆根据徐訏同名小说改编的剧本,故事中人物众多个性鲜明属于浪漫主义谍战戏。
这次我看的是静剧场的首演,感谢小伙伴送的票位置视角不错。上话的剧目一般都很有深度,特别是改编自经典名著的戏。这部戏按照导演的意思此剧其实是个谍战的外壳爱情的内核,只不过主人公是个独身主义者。剧中对于这种距离产生美,喜欢但不近距离接触的复杂想法剧中主人公曾举例:“我情感往往停顿在美感的距离上,当我喜欢一只橘子的色彩时,我不想吃它这是我的情感。”
我个人感觉男主确实不是那种来者不拒的花花公子或者到处留情的渣男,他欣赏女性却没有拥有的意思并非多情。可能年轻时确实受过情伤,加上祖国沦陷在战争中主要心思在如何报国。在他和白苹同住没有越雷池半步,和同海伦对于戒指抵押时的争论可以看出感情观。从男主同本佐次郎争论中国的时局遭遇,和同有田大佐争论歌曲《送别》是否原创看出男主的爱国之情。
此次编剧对人物关系做了改动,这样就从小徐同三个女人的故事变成了至少三组男女感情关系有情感瓜葛:史蒂芬和梅瀛子、小徐和白苹以及海伦、有田大佐和米可。
剧目优点:剧中演员演技和颜值都不错,舞美设计也不错。
演员除了大段哲理化式台词要说还有舞蹈要表现。裁缝店部分貌似还用了哑剧的表演形式。剧中人物对白涉及了男女情感和国家文化的区别以及对战争的控诉,台词的哲理性也耐人寻味。
有田大佐的上海话是本剧的笑点,两个朝鲜杀手的搞笑相对较弱。
最后男主穿插回忆和现在两个时空和白苹梅瀛子分别对话的桥段非常有意境。
缺点:剧中白苹死的太早,小徐和海伦的情感互动蜻蜓点水没有后续发展。两个朝鲜杀手显得有点多余,他们对于剧情推动没有看出什么作用。而最后的舞会衔接结尾也有点交代不清,使得故事有种戛然而止很仓促的感觉。
整部戏可以看出编剧野心很大,演员表现很卖力。导演自己也觉得改编难度很大,很多内容需要反复琢磨才能体会其中深意。目前看的剧情已经是和编剧商讨稀释过后的内容,方便观众能看懂剧情发展和人物关系。
就我看来此剧乍看爱情和谍战都有点浮于表面,因为台词像是思想的交流而不是主要对于剧情的推动。所以看下来最后我感觉有点意犹未尽,似乎故事没讲全比如最后梅武将军和梅瀛子的关系。虽然故事是以吸纳小徐为谍报人员为结尾,不过我个人感觉剧情完全可以把重心时间放在小徐和女性情感方面的互动。
故事中史蒂芬和梅瀛子的感情线令我唏嘘不已,可惜在战争年代做间谍这种危险的工作谈感情确实很奢侈。故事讴歌了反法西斯战士为了抗击侵略者放弃爱情不畏生死的精神,这让我想起裴多菲著名的诗句:“生命诚可贵,爱情价更高,若为自由故,两者皆可抛。”
满分10分制我打7.5分,下一次讲电影《狂暴巨兽》。2回复9赞
Lv5开心麻花的演技是不用评论了,剧疯子Lv52019-09-05
主要是去领略一下无厘头脑洞,开心放松一下的。
这个故事也是比较出格,
讲一国之君当你因为皇帝的新衣梗出丑闻名后,
为了他国公主的眼泪可以让所有人忘记那段历史而想娶公主,
公主又特别没女人味所以大家都嫌弃,宁愿漂亮纤细的侍女才是公主本尊,
以上都会觉得女人挺被当工具使还全场理所当然的……
不过也没毛病,毕竟男权社会的现实就是这样嘛
但是我看剧有个特点,我会被我有收获的点打动,但凡能让我有所收获我都觉得那就不错。
这部剧让我正视了一个关于关系与真实的冲突:
结尾处众人为了自保,还是再一次地忽悠了皇帝——
当关系是有以防强权或不平等的,当别人有你想要的东西只有通过建设关系、讨好而获取的时候,
就很难再维持真实坦诚了。
为什么很多应该相爱的关系里却免不了欺骗,爱不应该建立在真实之上才是真爱吗?
可是,恰恰是因为还想跟对方赖在一起所以会欺骗取悦对方呢。
这时候还是爱吗?但一定是不想分开。3回复5赞
Lv5很早就知道了这个名声在外的剧,剧疯子Lv52019-08-27
甚至知道有人疯狂200多刷……真是羡慕家里有矿啊
对我来说除了贵以外,不喜欢这种只能片面地汲取信息的形式,
所以很久都没有考虑要看。
后来在静安戏剧谷听讲座的时候,台上嘉宾提到了邀请演员驻地演出的始末,
讲到了这出剧的魅力,
讲到了为了迎合散戏后要讨论拼凑剧情和外地过夜甚至连带运作起了酒吧和酒店裙带产业,
才引起了我对它的关注和重视。
终于在我看剧的平均花销水平的上沿能cover到它高昂票价的时候,去看了它。
也是这时候才发现原来全程无语言,是舞剧。早知道的话我可能更早就会买啦!
因为一来也喜欢舞剧、会有加成,
二来这样就没有文字语言信息丢失后理解片面的问题,或者说像话剧那样对发生的事情需要全盘掌握了解的需要就不那么明显了。
买了最便宜的票档,时间相对少,勤能补拙全程跑跑跑,
有机会在同一件事里互换视角看剧的体验确实很不一般,就像上帝视角,
另外就是近距离看的感觉会完全不同,沉浸的参与感确实和坐得远远的大不相同。
没有看过的戏剧爱好者可以刚了体验一下~3回复6赞
Lv4其实座位位置非常正中特别谢谢票牛爸爸 但是万万没想到 剧场本身硬件不太行 座位好热沙发靠背 冷气也舍不得开 热到旁边的人开始扇扇子 剧团本身也不是很能打 女主给演成了疯子………………而且一群英国人里面女主的美式口音太突兀了。。。演员难道不是练习口音也是表演的一部分吗……而且驼背挺肚子就完全不是这个人物的本来形象。。。就感觉是一个很不成熟的剧团 女主的侍女非常赞 几乎没有表演痕迹 有几次调动大家热情的都是她 感情到位 这个本子本来就比较枯燥 毕竟是那个时代的产物 现在看起来有一些借鉴意义吧 毕竟现在的爱情都不牢靠大家都惹内心惶惶 舞台打光太过分了 刺瞎双眼 而且一些台词很糟糕 有的部分情节十六岁以下最好不要观看了 都是古英文 也谈不上学习英语 hither和thee看字幕都觉得无力 而且就算被扣帽子racist也要说 黑哥哥真的不太行 而且光线一暗就融入背景了。。。总体观感可以说比较失望了 中途睡了四五次。。。前面的人开始玩手机 旁边的人一个劲儿叹气 让人无法欣赏的剧团也要好好反思自己 到底哪里该提高一下 但是这个团整体都需要好好学习一下了 中国观众没这么好糊弄哦丁奥力Lv42019-07-1812回复11赞
Lv5步楞廛Lv52019-06-28
主演朱洁静,是我一直以来极为喜爱的一位舞者。她高瘦、修长、线条感极强,动作灵动细致,可以说是这部舞剧主演的不二人选,又或者说其中的朱鹮百态本就是为朱洁静量身定制。这场舞剧大体可分为前后两幕,第一幕整体勾勒较为平实,展现的是远古时期人鸟和平共处的场面。千年前,人类与朱鹮相识、相依、相伴。扮演农民的舞者和着轻快的节点用拙朴的舞姿表现着古代人们劳作生活的场景,简单自足又怡然自乐。夜幕低垂,当劳作了一天的人们回到各自家中,世间迎来了浅粉色的精灵,六位舞者身着纱裙,轻柔地舒展着翅膀,盘旋而来。这些精灵便是舞剧中为我们塑造的鹮仙。这一段以朱洁静为主跳的鹮仙共舞可谓是绝妙!无论着装、妆容,还是造型、队列,都极为精美考究。红头的软芭、前短后长的芭蕾裙,还有头顶的鸟冠、翎毛,这些细节都为舞蹈中鹮仙的造型增分不少,也使得整体舞蹈显得栩栩如生。再论动作的流畅,各位舞者臂膀的柔韧以及从臂膀到指尖每个关节的灵动,恰如其分地刻画了鹮颈的高傲、纤细,同时又模仿了朱鹮灵动的小脑袋。披风作的翅膀轻盈又飘飘欲仙,不得不说在朱鹮第一次出场时,仙子的形象就已然深入人心。最后谈论其动作细节,这段群舞整体而言有些接近汉唐古典舞的风姿,但队形和场面的变化又与古典芭蕾相似,其中有些韵律也结合了现代舞的特点,可谓是一段融合多种舞蹈风格、层次多样、丰富厚实的舞蹈。回复3赞
Lv5虽然上演很久,一直对情感或者时代题材的不是最感兴趣就没安排在计划里。但是看过的小伙伴评论都说还不错,就挑了个周年纪念版本看,想着应该比普通寻常版好吧。当然最想看明星版的,无奈预算有限,折中!😂落痕Lv52019-05-27
演员们都很不错!两个剧组故事叠加也很有创意,尤其交汇处令人叹服!虽然个人喜欢古风的,但此厢比较反而喜欢正统的上海旧时代爱情故事#暗恋#,虽然令人唏嘘,但故事很像我喜欢的SHE某首歌曲mv,那个才是我喜欢的结局。
#桃花源#却是以无厘头方式演绎人间情感百态,看起来很搞笑又复古神话实则绿意盎然。
神奇的是,两个都是讲述情感的短剧交杂在一起也并没显得不合或者奇怪。而且都是一半拼凑一半反而感觉时长都刚刚好。
最有趣的是偶然发现桃花源剧组里三位主角姓氏正好印证了TAO HUA YUAN,完美组合。就是唯一不明白是那个从头到尾一直找liuziji像疯子一样叫唤的女人究竟是怎么回事。
感觉赖声川很天马行空艺术细胞有点厉害。而且本剧口碑好,字幕高大上英文版,据说有很多外国友人会来看。
两个不同的故事碰撞在一起,看似非一般情感表现,实则底蕴耐人寻味。
另外特别要赞一下那个现场被"导演"安排为布景填补出一颗桃花树的美工小哥哥!厉害了!👍回复赞
Lv5民国奇女子林徽因在三个男人之间的纠葛,剧疯子Lv52019-03-11
他们分别是:
初恋,诗人徐志摩,
丈夫,建筑学家梁思成,
和爱人,哲学家金岳霖。
从剧表现出来内容来理解:
和徐志摩两小无猜情投意合,能用诗交流,互相倾慕才华,但因为徐志摩离婚而内疚回避,从此以兄妹自居;
和梁思成婚后双宿双飞,有共同的工作领域和热情,且十分难得地能坦诚直言同时爱上了别人;
不忍金岳霖一生追随自己,但是爱慕他的浪漫洒脱超然于世,也无法回绝。
林徽因在那个时代是敢于去爱的。
再看这三人:
徐志摩能为林徽因离婚;
梁思成自觉hold不住从林徽因,能从她的角度来考虑她爱上别人这件事,包容她的爱,包容金岳霖的存在和支援;
金岳霖能陪伴在林徽因家庭的左右。
一个女人同时能得到三大才子的青睐宠爱包容和陪伴,也是自己有这份足够。
一直以来,喜欢看剧的那份收获感,
这部剧让我从更宽阔的视角去看待了爱,
希望自己也美好到能配得上足够美好的事情,勇敢和有智慧到去面对和经历,处理好。回复5赞- Lv6差不多临时起意成行去看了周六下午天桥剧场演出的《天意》。本人对徐德亮不算熟悉自然也谈不上粉丝,看名字估计是德云社出来的和郭德纲同辈份相声演员,选看这部剧主要出于对京腔京韵的兴趣,欣赏完感觉是值得北京艺术文化基金赞助的特色演出。《天命》的名字应该是源于首尾呼应的八角鼓节目,以艺人程宝庆的经历带出八角鼓历史源流并点到相声等曲艺形式,北京人艺顾威老先生的导演奠定了舞台上的京味风格,包括幕间过场的几段演唱都还似模似样,徐德亮演出的春德友出场戏份不少,还常常是迎合三俗说相声、介绍堂会抽大给小等瞒哄手段不堪作为,倒也颇为符合民间艺人势利算计、夹缝求生的江湖气息,让人感觉这个角色的真实性,反倒是程宝庆这个主人公被刻意设置得高大全有些假,理解为了让剧情更充实好看引入赵梁红这个坤角的目的,可纵观全剧程、赵二人如何从误会就转到惺惺相惜实在找不到合情合理的支撑,要是剧本里春德友添点好、程宝庆加点坏或许更均衡有意思些。听旁边观众说这出戏有点模仿《茶馆》,的确看最后一幕可能给人此种印象,个人倒想起老舍先生的另一戏剧代表作《龙须沟》,仿佛这部戏讲述了该剧中程疯子和程娘子解放前的丰富经历。延陵季札Lv62019-01-13回复4赞























