Lv5《网球王子》音乐剧——青学VS立海皮卡QLv52017-10-16
二次元的王子们跨越了次元的界限来到了三次元的世界,本周末《网球王子》们空降魔都啦! 👏👏👏
作为一部在日本,以及中国都有超高人气的动漫作品,当它被搬上舞台就注定被众多粉丝所关注,能不能受到粉丝们的认可才是这部剧是否成功的关键!从2003年演出至今,海内外近2000场次的演出,累计了二百多万的观剧人次足以说明粉丝们对这部作品的喜爱,认可!
这次来的是主角青春学院VS王者立海大学附属中学,两者将争夺关东大赛的冠军!
剧中大多采用了年轻演员,虽然舞台经验可能还不足,但是他们用他们的认真,努力以及热情来诠释剧中的人物。
舞台上的表演可不是一般的cos,只是模仿动漫人物的服饰造型等,而是从外到内,全方位的演绎剧中人物,从人物的举止,说话的方式,性格特点等各方面向观众来展现这个人物,让观众感到这个就是剧中的人物,鲜活的,从漫画中走出来的人物!
看过了《网球王子》音乐剧现场的演出之后,作为网王粉丝的我是服气的!演员们不光外形神似,连说话的口气都一样,还有一些小动作也和动漫里的一样,人物左手右手握拍习惯的小细节也还原的很棒!比如龙马和手冢是左撇子,演员不管生活中是不是左撇子,但是演出的时候就是用左手握拍打球的,还打的很666!还有立海的丸井同学喜欢泡泡糖,一边比赛一边还吹泡泡的,在演出中,演员真的是又唱又跳,一边打球一边还嚼着泡泡糖,时不时吐个大大的泡泡出来的!(天呐,他是怎么做到的,都没看到他在场上把泡泡糖吃下去或者吐出来,难道是从开场就一直含在嘴里的吗?那他唱歌和说话的时候怎么办?迷之疑问?!)
另外,舞台的灯光和音效也做的非常好,舞台上虽然没有真的球在打,但是通过演员的动作,配合上灯光和音效,感觉就像真的在看网球比赛一样。只是有些场景灯光过于强烈了,借用一位网友的话来说就是,戴了墨镜也要被闪瞎眼的节奏!😂😂😂
作为一部今久不衰的音乐剧,网王中的音乐自然也是一大亮点。不同学校有代表不同风格的歌曲,青学的热血青春风,积极向上,充满正能量!立海的霸气王者风,唯我独尊,无人能敌!六角的低龄儿童幼稚园风,轻松搞怪,风趣幽默。不同的人物也有不同的代表作,狐狸仁王和绅士柳生的欺诈师,小海带切原的危险的游戏,还有真幸对唱的情歌“友情のテニス”,首首歌曲都特别,让人过耳难忘!
感谢小演员们的精彩表演,希望明年能够有机会在魔都再次欣赏到网王的精彩演出!
PS观后有感,
被立海神曲洗脑了,立海的合声堪称完美!合唱的气势真的体现了立海的王者风范!这代真田的声音很man,唱的也很棒!👍👍👍
主上不在还存在感那么强,传说中的主上的外套果然是本体,不会掉的😂😂😂
欺诈师仁王和柳生现场换装,傻傻分不清😂😂😂
文太小朋友,你是怎么做到一边吹泡泡,一边说话唱歌的,你的口香糖呢?
今天还拍到欺诈师仁王的手了,有点小激动!😍😍😍
(激动了那么久,然而我是青学粉😂😂😂)回复7赞
Lv420170411 @上汽上海文化广场 #魔法坏女巫##Wicked# 4月11、12、13三天为预演,14号正式首演,今天是wicked来中国巡演的首场演出~一翊翎110Lv42017-04-12
看之前有人说等我repo,所以看的时候我很焦虑,眼珠都要瞪出来了,耳朵一直竖着,还是没想好要怎么写啊……音乐、灯光、舞美不错,台词很有趣味(尤其是白女巫的台词有很多梗),男女主及配角演唱水平超过及格线,对于预演第一场来说已经很不错了。绿女巫的扮演者Jacqueline唱得尤其好,她获得的掌声最多也最响了!白女巫的扮演者Carly上半场一开始有点车祸现场不过后来发挥正常了,俏皮可爱,口音也讨人喜欢!Bradley颜值担当!真人还是蛮帅的!
友情提醒观看Wicked千万不要迟到啊,否则必须等到演出开始22分钟后才能入场噢!
周边种类非常多,价格非常不亲民!
我买了昂贵的100元场刊(还是德扎80元良心啊,这个尤其薄)和昂贵的180元的黑底T恤,在上半场绿女巫升天唱了“Defying Gravity”之后~
图1是“观众须知”,图5为谢幕照,图8是今天的卡司表,图9是在文广一楼的大型展板,可供拍照,其它都是周边。
顺便附一下周边的价格,以供参考:
卫衣400元
T恤180元
蝙蝠衫200元
连衣裙350元
背心180元
打底裤180元
购物袋80元
袜子120元
帽子100元
毛绒玩具180元
杯子80元
项链180元
冰箱贴40元
望远镜30元
钥匙扣60元
布贴40元
徽章(4个)40元
雨伞180元
发带(3个)50元
投影笔50元
CD 260元
节目册100元回复赞
Lv5作为一名90后,对于小齐哥的记忆,更多是“时光匆匆匆匆溜走,也也也不回头”的浪花一朵朵,是小时候爸爸新买回来的CD里,播放的“你总是心太软,心太软,把所有问题都自己扛”,是情窦初开的男孩对女孩哼唱的“对面的女孩看过来,看过来,看过来”的青涩告白曲,更是长大后耳机里循环播放的“七八九月的天气,像我和你需要下一场雨”的我是只鱼......就是这样一首首耳熟能详的歌曲,将我们瞬间拉回属于小齐哥的那个年代。倒爷Lv52023-11-12
不得不说第一次听了现场,才知道小产哥有多真诚,他像老友一样慰问每个来到现场的朋友,说好久不见。他说会一直在路上,给我们“依靠”,陪伴我们一直唱下去。初心不改的走到现在,小产哥一首有梦的人,红了眼眶,台下的我们也失了语。你看,这个年近60的老男人,他还如此赤诚热烈的热爱着这舞台,热爱每一次歌唱的机会,而只要记得来时的路,就永远不会失去前行的方向,因为在路上,所以我们的爱也永远不会迷惘。
总之,小齐哥真的值得,上海场的感动,不可复制,属于小产哥,属于每一位现场聆听演唱会的我们,属于热爱,属于彼此的双向奔赴。
爱小产哥,爱不负初心,在路上的--任贤齐!回复赞
Lv5程子铭/司琨/王衡/王也农/周纪萌/郭林/吕游/张旭/杨宝龙/刘春峰/赵胜胜/何金程飞天小魔女doremiLv52023-05-16
第一次在上话三楼的戏剧沙龙看戏,一进去有点惊讶。舞台没有挑高,是一块紧贴地面的舞台地板,所以观众席第一排座位高度和舞台平齐,距离也就一米左右。整体感觉真的很像将剧中陪审团进行讨论的房间其中一面墙剖开,换成了观众。布景也比较简单,没有复杂的灯光和音乐,但实际呈现很好。
这样的小剧场氛围会比较好没错,但是对演员和观众的要求相应也会提高。演员没有戴麦直接肉嗓,离观众距离很近,所以可以感受到演员表演的每一个细节,好的方面很突出,稍有不足的方面也会被放大;在观众方面,由于剧场空间小,没有音响设备,所以任何观众的窃窃私语和突兀的动静都非常影响观剧体验。可能是我看剧对体验要求比较高,今天确实由于观众的原因没有成功和剧情进行链接,影响到了总体的感受,很难给出情绪层面的反馈。
关于剧本,其实非常经典和成熟,此前也有很多不同版本和文化环境下的电影对这个本子做过诠释。剧情传递的东西也比较普世,关于正义,关于“合理的怀疑”,关于人如何影响别人和被别人影响。这些东西被不同的创作者一遍一遍地重复,也证明了它们对大众的意义。
在整场表演中,有两个非常有张力的点。第一个是“你刚刚也喊了要杀死我,但是你并没有真的要杀死我。对吗?”,第二个是3号说出“无罪”的时候。不知道是不是个人体验的原因,今天总有一点“顶上去了,但就差么一点点”的感觉。
另外关于这场的两个演员。首先8号,今天是张旭8号,表演是有细节的,但是控场感觉稍弱了一点。还有11号,台词真的特别好。11号其实占比不算多,也没什么大的冲突发生在他身上,但是凡是他的部分都很精彩,台词能力太强了。
总的来说是不错的戏。回复赞
Lv4心跳,刺激,反转,再反转,三个小时剧情环环相扣。十二点半躺在床上心还是扑通扑通跳个不停,不断的回味剧情忍住半夜起来翻小说的冲动,失眠到了三点。雷鬼鬼Lv42023-05-13
✨开场的时候感觉声音有点小加上译制腔,女仆和管家的对话一直没入戏。上半场一个半小时多为铺垫故事进展的比较缓慢,中场休息的时候我还想说惊悚在哪里?下半场暴雨孤岛直接把故事推入高潮节奏飞起,大家排排坐领饭盒,全场尖叫声那是叫一个惨烈。里面的印第安小人童谣我第一个联想到恐怖童谣,好怕他突然唱起来那我昨晚应该不敢睡了。中间穿插了许多笑点一点也不尬,最后作案手法交代的有点草率简单的一笔带过了,不过剧情连贯,整部剧完整的很高,散场后让人意犹未尽。
✨结局和原著不同,不过是原作者亲自改的那我也就接受了~情节如果细究还是挺多bug的,不过时长有限能理解。好了就剧透到这里,毕竟结尾被凶手威胁了,我才不会说出凶手就是……🤐🤭🤫
✨演员不管是台词功底还是舞台的张力都很棒,我记不清每个人绕口的名字,但演员把人物塑造的个性鲜明,一开口就能知道是谁。一个个角色代入感也很强,这都是成百上千场的舞台剧磨炼出来的,为他们鼓掌👏🏻
✨灯光音效道具真的是💯,只有我一直在注意秘书小姐每次回房都会换衣服吗😬?场景虽然是单一的别墅大厅,但背景的灯光不断的变换区分了白天黑夜,还能听到若隐若现的海鸟的叫声,通过这些环境就交代了剧情的时间和地点。尤其的暴雨停电到蜡烛的那段,停电了也不是死黑是发着幽幽深蓝,看不清但又能看看人物的轮廓。电闪雷鸣,大风吹开的大门,烛光中的影子每个细节都恰到好处。海边别墅我觉得还可以加上淡淡的海浪拍打礁石的BGM,有句台词是“能听到海浪的声音”我:“听不到😗”
✨惊吓指数★★★☆☆,虽然下半场尖叫声此起彼伏的,但我没有叫,夸一下自己◝😎◟
✨这部剧演了12年才第一次来深圳,昨天深圳的上座率也是很给力的,希望各个剧都看看深圳这个沿海小渔村吧,别指着上海一个城市薅啊,上海小伙伴的钱包都薅秃了😑。今天晚上还有一场,感兴趣的朋友一定不要错过哦👍🏻
✨最后补充一下观影素质,我就想问问深圳保利剧院,你们门口的安检机子是摆设吗?为什么会让人带吃的进去!我旁边的三女一男真是非常极品,我旁边这位水手服女生①开场迟到②座位上打电话③吃东西④交头接耳⑤手机没静音闹铃响了,被劝阻依然我行我素,通过他们互相的交谈可以听出是哪里口音,不地图炮但我想说你们真给你们家乡丢脸🙂回复赞
Lv4中文版较之原版有很多地方处理得更柔和、轻快了,部分消解了原版的沉重和虚无。这种柔和的处理我猜一部分是主创团队的有意为之,另一部分是文化背景和演员能力所限。lily张Lv42023-05-12
有意为之的部分例如:木匠弥留之际旋转木马的设计 —— 原版中的舞台设计是所有人都在马车上欢聚,互相交谈与倾听。旋转木马在舞台上当然是美的,白得发光的马是大而震撼的,但也是过于梦幻和突兀的、除了木匠夫妇以外缺乏其他参与者的,和全剧的基调稍微有点脱节的。
文化背景导致的部分例如:三个天使的角色没有什么层次感,基本是在用一种堪称插科打诨的方式给舞台带来薄薄一层轻松愉快的色彩,完全淡化了角色中庄重和哀伤的成分。不知道是编导团队觉得这种宗教气质的角色水土不服所以处理成这样?还是演员自身的文化背景局限让他们选择这种表现方式?
演员能力所限就不必说了....年轻母亲是非常重要的角色,有非常重要的台词。我从头到尾不能理解孙莉的台词处理,营造出一种几近轻佻和轻快的氛围,实在是不能原谅的败笔。如果这个角色是一个相对给力的演员,全剧口碑应该不至于差到如今这个程度。倪大红老师还是非常值得尊敬的,戏份吃重并carry全场。但倪老师对角色的处理其实也是非常柔和的,不确定其中几分有心几分无意。木匠原本是一个精于算计的犹太人,贪婪吝啬有之,精明谨慎有之。但倪老师凡是遇到那些体现精明吝啬的台词都处理得有些单薄,而那些情感流露的部分倒是都非常充分。让人觉得年轻母亲问出的那一句“您是圣人吗”实在是没毛病,确实感觉木匠的“神圣性”表现得比“凡俗性”充分很多。考虑到倪老师在都挺好中的形象,倪老师处理这种凡俗角色应该是没有难度的,倾向于认为这是倪老师选择的表现方式,但个人觉得这种处理方式稍微有点减损角色的复杂性,以及在面对老妻、婴儿和自己的生命终点时推进的层次感弱了一些。
中文版偏于柔和、轻快感觉也是这个版本被原版爱好者所诟病的原因之一。但个人觉得中文版选择处理得更加柔和本身并不是问题,并不觉得只有与原版一致的沉重才是这个剧本唯一的表现方式。我觉得比较可以接受的一个柔和处理的例子是:木匠在最后一次去看医生的时候的那一段质问:“为什么我们从来没有说出过一句意料之外的话,没有说出过发自内心的东西”。这段话原版的处理大约是愤怒而绝望的,但倪大红老师的处理可能是哀伤和无奈更多。医生的角色也是改得轻快了,但我还是可以认同的 —— 我觉得医生这个角色可能是唯一一个稍微轻快一点也无大碍的角色。
其他大多数演员的表现还是中规中矩的,并没有格外觉得马车乘客们口齿不清,比起天使和车夫,倒觉得马车乘客们的表现还更在线一些。个人非常喜爱马车乘客们的台词,其实是非常精彩的,完全不是调节气氛的闲笔。马车车夫的表现确实是有点弱,可能是除了孙莉以外另一个有点勉强的角色。回复赞
Lv4repo🌟🌟🌟第一次写话剧影评,希望大家喜欢👀RekiLv42023-05-11
1⃣关于舞台,整个舞台以“圆⭕”为主题,这里很奇妙,给我感觉西方艺术与中国艺术不谋而合,⭕在话剧中想表达的是人生苦难最终会走向“圆满”,⭕在中国表达的是“轮回”,中西方都用圆表达了向死而生的希望🌈🌈。另外每次马夫出现都带着荒诞的的音乐🎶,很西方,但是给人感觉努力想幽默却没办法幽默起来的尴尬,也许他的作用不在于让整个剧充满黑色幽默,只是用来中和整部的沉重。
2⃣关于演员,倪大红,饰演一名棺材老爷,台词、演技无可挑剔,把角色塑造得很好👍;老妇我觉得临死的那段有待改善,有点用力,没有表达出生命结束的无力感,死后遇到天👼那段演的不错,像极了返老还挺童的样子;孙莉❤,整部剧最爱的角色,最爱她在小孩死后挖土埋葬的那段,非常触动,孙莉在整部剧感情传达最剧烈❗❗妓女醉汉,一直在笑,可是他们不知道笑只是代表还没哭;大夫🏥,这个角色可能很少人会对他留意,但是这个角色大大加深了整部剧的苦难基调,无情、冷漠毫无苦难可言,强烈的对比❗
3⃣关于不足,🤔🤔🤔整个剧都用翻译腔,旁白也通过演员念,很难带入,而且给人感觉怪怪的。地名、妓女醉汉的聊天有许多外国翻译过来英文,听得特别费劲。汉化后并没有让人很惊艳,除了翻译腔外,还有一个很严重的问题就是,这部剧的背景仍是以色列的一个小村庄的故事,对于我们而言,这个国家这个小村庄那个时代到底是个什么年代,不清楚故事的大背景自然难代入,如果汉化成中国清末、抗日或者新中国的背景下我们可能会更加理解这部话剧的精髓。
💕最后最后,话剧是现场演绎电影,一部好的话剧要有好剧本好演员好幕后,而且有着难以复制的特点,成品难度不亚于一部电影,因此话剧的成本远高于一部电影,花着高价去看一部不知风评如何的话剧让很多人对话剧望而却步,导致话剧市场一直很低迷。我衷心希望中国话剧能走出一条属于自己的路来,让好的话剧不被埋没。回复赞
Lv2作为歌手,嗓音独特,好听。作为音乐人,词曲俱佳。评价:唱歌好听,有才华,品行端正,人也长的帅。 在大陆,一首脍炙人口的歌,可以够一个歌手吃很久了。君不见,那些靠着一首歌偶尔出来走穴的所谓歌手?周传雄脍炙人口的歌包括但不限于:黄昏、寂寞沙洲冷、关不上的窗、我的心太乱、男人海洋、青花等等,还有创作的记事本、有没有一首歌、哈罗等。但我的感觉是,这些流行起来的原因歌词是比较直白,另外的优秀的歌没有流行开是因为歌词太文艺。这也是我对第一的答案中他没有大火的我的观点,当然也有其他知友提到的他为人低调。 作为情歌教父,他的歌大多是偏忧伤的。对于其他人这种忧伤题材的歌我其实是很抵制的,唯独他的忧伤,我可以打开心扉平静聆听。 推荐几首不是很流行的歌吧。蓝色土耳其--犹如扑面而来一阵地中海的海风,阳光下,沙滩上。清晨女子--一听就感觉回到了中学时代,上学路上经常遇见的那个女孩,同样的时间,同样的路线,你期待她的出现,你走在她后面,所有目光都在她身上,痴痴地看着。流金岁月--旋律有种复古的感觉。孤单大街、快乐练习曲、春神曲、灵药、装憨憨假空空--最妙的是插入两句闽南语,毫无违和感。最后再写一首--陪着我一直到世界的尽头,非常体现唱功和情感。 流行音乐就是一群人把最近好听的歌凑个名单,而认可一个人,喜欢他的歌,最好是一张一张专辑去听。爱笑的美少女ZzLv22023-04-01回复赞
认证除了对外部世界的反思,深受弗洛伊德的影响的席勒也执着于对内在精神的洞悉。在弗洛伊德的理论中,人有生的本能(性本能)与死的本能。席勒画中对性的描绘似乎是一种对“生”的诠释,表情的空洞和肢体的狰狞则是对“死”的感叹,甚至对多幅画作直接以死亡为主题命名。杜若云章认证2018-09-20
对少女身体的执念也是对少女灵魂的向往。大概在那纷杂绝望的时代里,唯有少女的身体能透出最纯粹的生的能量。席勒一生中几个重要女人: 妹妹Gerti是他最早的模特也是心中高贵灵魂的象征;舞女Moa见证了席勒和朋友们一起的年少时光;陪伴他最久的模特和情人Wally ,既是其灵感缪斯也伴随席勒的绘画和人生走向成熟;生活走向沉稳后结识的妻子Edith,却怀着身孕和席勒一起死于西班牙流感。
虽然艺术中裸体是常见的,但当时席勒的画作违背古典主义丰腴优雅的女性身体,而被冠以色情的标签。然而,席勒画中女子裸露而扭曲的姿态和表情却很难构成“情欲”的形象,裸露的身体只是他表达的载体,人物背后深沉的情感远大于了表面的裸露。
即便无法为席勒的作品是否色情辩护,但将目光停留在裸露的躯体上,实在轻视了席勒的天赋和成就。从某种意义上来说,席勒的作品非常纯粹,没有背景和过多的装饰,只为诠释一个共同的主题 —— 矛盾的情欲,既是快乐的源泉也是不幸的开端。席勒作品的美是源于内心和灵魂的,正如康定斯基定义的:“凡是由内在需要产生并来源于灵魂的东西就是美的。”
《死神与少女》的画面,是电影的结尾,也是席勒对情感的诠释。此时,他代表男人,代表死亡,也代表神。席勒的艺术通过镜像和画面,超越空间,穿越生死,在时代里游荡,以画作为媒介,留存百年。回复11赞
Lv5
Lv5#水曜日# 中文版音乐剧1110repournotivyLv52019-11-10
作为一部110分钟的悬疑剧,显得节奏比较紧凑,剧情的层次推进也控制得还不错。但是细细推敲起来,蛮多点是站不住脚,或换言之,单薄不连贯的。
首先非常不能理解的是剧名,一部德国背景故事改编自日本原版的中文剧,既然本土化,为何还要继承韩国版的名字呢?即使不能叫黑玛丽,消失的星期三也不失为个好名字嘛?
中文音乐剧一直饱受着吐槽,在我看来主要在于并没有传唱度很高的歌出圈,很多唱段在观众看来明明说话也可以表达,却在一些没有记忆点的旋律里强行表达。该剧也没能避免这一点。其实唱段可以更诗意或脱离剧情推进,没必要大段大白话。就唱功而言,除了小姐姐Anna外,其余乏善可陈,没有个人特色。坦白说,唱功和歌词歌曲都比较莫名。其中一段Anna被虚拟空白化的继父博士折磨的片段,小姐姐的情感起伏迭代,比较有说服力。至于其他人设,着实难以接受,本应该担当起长兄如父的大哥Hans,调查案件的初衷居然被改成是希望自己可以因为这个案件改变职业生涯;在小弟Jonas砸向父亲后不知道在舞台上忙活啥,反倒是二哥Herman拿起了那把刀宽慰小弟。一个毫无英明决策力,一意孤行的形象反倒像个局外人。二哥和Anna的感情戏也有点摸不着头脑,铺垫和倒叙缺乏说服力。
其实追根溯源,锅应该归于改编,原本很吃戏的保姆Mary,被弱化了很多,人物形象单薄,阴谋和真相的动机也难以让观众满意。
当然,舞台陈设,灯光切换和现场乐队可见剧团的用心,这一点在众多repo中已经给足了溢美之词,也确实在我舞美top list里面可占一席之地。比较惊喜的其实是开场背景画面悬崖边的别墅,灯光闪烁中慢慢变成火红一片,业已暗示了危险与警惕,难能可贵的是谢幕后幕布降临,出现的依旧是那副有点阴森可怖的悬崖别墅,闪着幽暗的光,似把这一出又封存了起来。
上一次来人民大舞台还是看#新参者#,悬疑类的剧果然还是现下大热,众多ip如#虚无的十字架#、#希腊棺材之谜#也要登陆,能不能让观众认可,改编的责任还是很重要。回复4赞
Lv4当东方遇上西方,琵琶与吉他的碰撞。感谢票牛现场娱乐的活动。简单分享一下自己的感受。树懒小娟Lv42019-06-16
1.第一次现场听琵琶,果然就是想象中的那么美好,那么好听,老师只要拿上琵琶开始弹奏,感觉周围的气场都不同了,微闭着眼睛,身临其中,感受它的所有,弹指间的韵律太美好了。在手指尖的跌宕起伏,特别留意老师的手特别有力度,可快可慢。非常享受琵琶带来的美好,韵味。
2.吉他在我眼里可能就是各种摇滚或者民谣的感觉,但没想到它也可以有古典的感觉,太不可思议了,吉他给我的惊喜感太大了。老师运用好几种不同的吉他进行了各种歌曲风格的演绎,都非常好听,而且老师也很帅气哦,被圈粉了。都有种想学吉他的感觉了。
3.在预见未来环节中,两位小朋友真的太厉害了,特别是那位小姑娘,不仅琵琶弹的非常好,朗诵也超级赞呐。现在的小朋友真的是厉害,一点也不怯场,落落大方,可以预见我们的未来肯定会越来越好,因为祖国的花朵太棒了。
4.两位老师琵琶与吉他的合奏《生日快乐》真的出乎意料,原来吉他和琵琶还可以有这样的结合,太厉害了吧。竟然如此的好听,享受。
5.现场是由工作人员领我们上去的,非常的正规,就是现场空调温度太低了,穿的单薄,感觉要冻感冒了,这点可能以后出门得带外套或者披肩啦。再次感谢票牛给我这次机会可以感受琵琶与吉他的相遇碰撞。分享几张图片回复5赞
Lv5以色列国宝级话剧《安魂曲》0504urnotivyLv52019-05-04
应该是很好哭的一部剧,现场观众也确实抽泣声,抽纸声,叹息声,声声入耳。也许是我还没有直面死亡的恐惧,也或许是希伯来语的演绎需要兼顾字幕情感的点没有达到统一,又或许是我还在等待它带来的“后劲”。
直面了三个死亡的故事,如果算上老人👴🏻应该是是四个。没有跌宕起伏的剧情,只是在每个生命的尽头,淡淡地述说着死亡,遗憾地回味人生。最可怜的老头,送走了患了流感还是疟疾的老太婆,目睹了被开水烫死的婴儿,聆听了患重病去世的车夫儿子,最后自己也被天使带走了。他应该也是活得最通透的那一个,他说起老太婆“如果我们从开始过着不一样的生活,这个家就会沉浸在幸福里,你就会爱,你不会害怕,我会让你的嘴角浮起微笑。”他面对丧子的少女“你是个人,你有头脑,你有自己的生活,你怎么对待这些呢?”,感同身受车夫“让她们笑吧,她们还不知道,在我们的世界里,笑的意思是还没有哭”。
非常喜欢三个天使的设定:快乐天使,逗乐天使,悲伤天使,每一个灵魂的离去,都在他们的指引下,感化下,得到了宽慰和解脱,他们咯吱老太婆,他们给少女妈妈带来孩子的明信片,他们陪着老头解脱出来。
也许生命的消逝,死亡的阴影,对于任何人来说,都不是最可怖,惧怕的是孤独,是不习惯,是无法与自己和解。谁能和他们聊聊死亡呢?谁能与他们感同身受呢?他们需要的是哭诉,是聆听,但是这个社会太封闭了,每个人都在自己的一方土地,守着自己的灵魂,直到死亡把空间打开一个小口,于是情感宣泄了出去,却无的放矢,这也许才是最可悲,最残忍的吧。
舞台很简单,却也很夺目,可爱的演员们扮演着柳树,房屋,月亮,马,马车……绚烂的落叶,悲壮的背景音乐,还有仿佛带你超度般的歌声。所有的一切,都在悲伤的气氛下,又带给你有一点好笑有一点滑稽的感受。情感的流淌不是特别浓重,是那种润物细无声之感,语言的力量实在太伟大了,那些台词,仅仅是看翻译,都让人止不住地颤栗。
写到这里,我感觉所谓的“后劲”来了。大幕拉上了,这出人生的戏剧,告一段落了。灯亮起来了,但愿所有人在这里找回自己的灵魂。因为“人生就是这样,没有第二次机会”。回复3赞
Lv3#观三体有感#这部《三体2黑暗森林》看前就各种恶评如潮,反而有点好奇,究竟能有多难看啊?可能期待越低,看得时候反而感觉还好,并没有多难看啊。一开头对于没读过小说的观众是不太友好的,可能会比较懵圈,不知道在说啥,但是作为看过三体三部曲的我来说,就完全没有压力,总体来说剧情是中规中矩的,交代了人类世界得知三体舰队将在400年后达到地球,技术受到三体质子封锁,从而诞生了面壁者计划,而相应也出现了破壁人。上半场的亮点是ETO组织在三体游戏中诞生破壁人的桥段,引用了不少戏曲元素,看得出编剧还是很努力想给观众惊喜的。唯一很想吐槽的是庄颜的颜值实在和小说里描述的差太多了吧,小说里描述的可是圣洁美丽女神级别的啊,怎么也得找个颜值在线的女演员吧,不知道怎么选角的啊~~下半场的亮点自然是3D效果了,高科技的3D眼镜技术还是有点不到位,刚打开还是好的,可是过不多会就会失效,需要重启一下开关才又看的到效果。不过水滴袭击的效果做的还是蛮震撼的,还有后面大树蓝天的效果也很漂亮,所以说没看过的三体小说粉们,还是值得一看的。结尾,原本小说里章北海带领的自然选择号全灭另一搜舰队的黑暗情节并没有表现出来,其实我觉得是仅次于水滴第二震撼的情节。可能是编剧觉得过于黑暗怕吓坏小朋友吧~~~~ =,= P.S. 1楼剧场外还有一些可以用AR看的海报 可惜貌似居然不支持苹果手机☹️七月836Lv32019-04-20回复6赞- Lv3《周六下午两点半的咖啡馆》巧克力爱吃鱼Lv32019-04-19
这部剧的名称像极了爱情故事,两点半的午后,惬意慵懒。真的只是普通的爱情故事吗?带着疑问与好奇走进了咖啡馆,布景简单,是我喜欢的逃离生活的样子。
第一次看小剧场的话剧,给了我极大的惊喜。没有一丝多余的赘述,深深地沉浸在剧本里。
我们都在路上寻找,未来的一切都是未知。最佩服的是故事中北大物理系的学霸,为了做自己喜欢的事情,毅然决然放弃了研究的物理学。他说的每一句台词都让我反思,这难道不是我吗?纠结迷茫对未来充满恐惧。他勇敢的做出了选择,这是真实的一切。没有被种种现实打倒,没有抱怨,有的只是坦然,努力,上进对生活充满热情。
我打心里喜欢这部剧。剧情并不复杂,中间还有与观众互动的故事情节,与之前所看的话剧不同,它是温暖的有感情的,大家一起笑,一起应和着,一起鼓掌,一起欢呼,一起讨论。
暗恋是每个人都经历过的事情,女追男依然隔层纱。多少女生因为与男生的关系不敢直面真实的感情,默默地把他放在心里最隐蔽的位置,偷偷地喜欢,不敢说出所有的为他好都是别出心裁。让他看起来一切事情都是那么的正常。
咖啡馆的老板娘为了爱情不顾一切,理工科直男面对爱情有些怯弱,“渣男”为了爱情冲动理性。他们面对爱情的方式不同,可都是满心的欢喜。影后结束大家一起讨论“渣男”的结局,如果有下一部的话真心希望他有一个美好圆满的结局。
再次感谢“微博戏剧”邀请观看这么一部美好温暖的话剧,如果有机会的话真想尝尝雪菲做的咖啡!回复8赞






















