Lv5《无人生还》由阿加莎·克里斯蒂[英]编剧、中文版由上海话剧艺术中心优秀青年导演林奕执导,上海话剧艺术中心和上海捕鼠器戏剧工作室制作出品。演出由贺坪、付雅雯、李建华、佘晨光/许承先、徐幸、童歆、吕游、王肖兵、王华/王珏、张羴、祖永宸联合主演。舞台结尾版:2018年7月12日-7月13日19:30,7月19日-7月25日19:30,7月28日-7月29日19:30(周一无演出)小说结尾版:7月14日14:00, 7月14日-7月18日19:30、7月26日-7月27日19:30(周一无演出)。好习惯Lv52018-07-23
导演林奕1982年1月出生于上海,2000年考入上海戏剧学院导演系。并于2004年毕业获得学士学位,同年进入上海话剧艺术中心工作。2007-2009年执导《捕鼠器》,2007-至今执导《无人生还》,2009-2011年执导《侦查》,2009-2012年执导《意外来客》,2010-2013年执导《空幻之屋》,2011-2012年执导《命案回首》,2011-2012年执导《死亡陷阱》,2011-至今执导《原告证人》,2011-2013年执导《蛛网》,2013-2014年执导《Rule Of Three》。
编剧阿加莎·克里斯蒂是一个被誉为“举世公认的侦探小说女王”的英国小说家与剧作家。英国皇家文学会会员,英国女王钦点为“侦探女王”;“不列颠帝国勋章”获得者;埃克赛特大学名誉文学博士;“不列颠帝国女爵士勋章”获得者。因侦探小说成名,一生所获殊荣远远超过其他侦探小说家。她的作品被译成103种文字,在157个国家出版。总印量仅次于《圣经》,并与《圣经》、《莎士比亚戏剧集》同列世界畅销书前三名。创造出了一个叫“波洛”的小人物式侦探,并凭借这个小人物使侦探小说正式步入正统文学的殿堂。在阿加莎数以万计的仰慕者中不乏显赫的人物,其中包括了英国女王伊丽莎白女王和法国戴高乐总统。《尼罗河上的惨案》、《东方快车谋杀案》、《阳光下的罪恶》、《捕鼠器》等作品在中国读者和观众脑海中都留下极为深刻的印象,很多作品被改编成了影视剧。
看这部话剧是因为阿加莎的话剧看过几部都觉得不错,这次是上话&捕鼠器工作室联合出品所以去看一下。该剧目前豆瓣评分8.6分,言归正传讲剧目。(观后感涉及部分剧情,请谨慎阅读!)
故事讲的是十个互不相识的人,被富有的欧文先生邀请到了印第安岛上的私人别墅里。晚餐后一个神秘的声音揭开了人们心中所各自隐藏着的可怕秘密,当天晚上年轻的马斯顿先生离奇死去。古老的童谣就像诅咒一样笼罩着所有人,似乎有一双神秘的眼睛在时刻窥视着这场死亡游戏。到访者就像消失的印地安小瓷人一样一个又一个的走向死神密闭的大剧场,孤岛的悬崖别墅被迷雾笼罩。随着剧中人物接二连三地突然死亡,悬念和恐惧向人频频发难将故事和推理慢慢带向高潮。
主要人物:
隆巴德上尉在南非曾参军,在部队遭到围困时自己侥幸逃出让土著手下被敌人所杀。
维拉曾当过家庭教师,当时为了想获得遗产的男友而使男友的小侄子被淹死而没阻止。
瓦格雷夫法官为了利用自身权威对一名有争议的犯人判处死刑,他在别墅里判断谁是凶杀时非常从容不迫。
富家子弟马斯顿平时喜欢飙车,他曾经超速行驶撞死过一对兄妹。
麦肯锡将军因年龄差距大的老婆与手下有私情,利用职务之便派手下去战场送死。
化名戴维斯的前探长布洛尔为了升官发财与匪徒勾结,在法庭上作伪证诬陷别人导致对方在狱中死亡。
神经科医生阿姆斯特朗滴酒不沾,实际上他当年因喝酒导致医疗事故病人死亡才转的科。
老妇人布伦特因循守旧,当年她的年轻女佣与人珠胎暗结后被逼自杀与她有关。
管家罗杰斯和女佣是一对夫妇,他们早年在看护主人时没有及时送医导致东家致死而获得遗产。
《无人生还》这部小说是阿加莎•克里斯蒂本人最钟爱的一部作品,而话剧《无人生还》也是由她本人亲自改写的剧本。自2007年在上海轰动首演后,在全国范围内掀起一股“悬疑热”号称“史上非常恐怖的”的悬疑话剧。在中国上演了300余场,先后在北京、南京、杭州、宁波、苏州、长沙等11个城市进行过巡演。
这部话剧我很早就订了票,位置在第一排偏当中视角还行。演出从19:30演到差不多22:40左右结束,幸好地铁末班车时间还能赶上。作为阿加莎名剧来看的人很多,基本座无虚席。开场时映入眼帘的布景非常逼真,别墅分为客厅、门廊、卧室、厨房、小岛。另外还有酒柜、壁炉、吊灯、落地窗、沙发等一应俱全,看上去非常考究。
故事刚开始时由罗杰斯夫妇交代会有很多客人来到别墅小住,紧接着客人们陆续到来。每个人物出场举手投足和说话间都透露出各自的性格,其中隆巴德和维拉关系很密切。
来的人都是收到了欧文先生各种理由的邀请,实际上根本没有欧文夫妇。开始大家只是觉得主人不来有点不地道,之后唱片机里有人控诉来访的每个人的罪行。从这里开始透露了请大家来到别墅动机不单纯,而富二代马斯顿意外身亡后表明并不是恶作剧而是早已布局的阴谋。
在马斯顿死亡时伴随着一个印第安小瓷人的损毁,而墙上的十个印第安小男孩的童谣预示着所有人死亡的形式。所有人对于曝光自己的黑历史都矢口否认或者有自己正当的理由,其实马斯顿被杀后大家心中还是很忐忑的。但是无法确定谁是罪犯,所以大家互相猜忌。
瓦格雷夫法官牵头帮助大家抽丝剥茧分析罪犯,首先询问大家收到的邀请函的内容。通过内容发现凶手对于大家比较熟悉,可是大家对于凶手没有丝毫印象。之后在几个主人公之间的谈话中慢慢揭示了彼此的黑历史,所有人都直接或间接背负人命。
这里我有个疑问,凶杀不认识当事人是从何渠道获知这些人的罪行的?还有证据是否确凿呢?如果证据不充分这种谋杀就不能算是替天行道了。事实上很多影视剧和小说里都提到过有些人虽然犯了罪,但是没有证据抓他们而让他们逍遥法外。美国电影里很多主角对付坏人基本都是受害后报仇,或有确切渠道了解罪犯详细的罪行后出手。而此剧中幕后黑手我估计他搜集的信息有限,像隆巴德上尉、维拉小姐等间接致人死亡的罪行很难取证只有当事人自己清楚。所以说法律虽然有其局限性,但依靠证据判案总好过靠猜测在法外处理要好。
在一个个当事人接连神秘遇害后大家陆续交代了自己的罪过,有忏悔也有死不悔改的。这并非都是良心发现,而是面临死亡产生的恐惧而做的辩解。这些辩解只是想表明自己罪不至死,或者只是一时疏忽。凶手并没有因此发善心戛然而止,而是继续按照童谣上的次序一个个除掉每个人。通过每个人罪行可以看出其实很多人没有亲自动手杀害别人,比如借刀杀人或者玩忽职守等形式。这些人的罪行如果按法律判即使证据确凿很多确实罪不至死,幕后凶杀有点量刑过重了。话说回来,如果是正常人确实不会以密室凶杀的模式来彰显为民除害。
在最后部分所剩人数不多的情况下,大家互相盯得更紧而凶手的机会更小。如何在确定凶手就在大家当中的情况下动手成为了一大悬疑,这里容易肚子饿的布洛尔出了不少笑料。而房间断电后点了蜡烛增加了恐怖的气氛和惊悚的味道,观众们都在屏气凝神的观察台上的进展。
我们常说:“害人之心不可有,防人之心不可无!”人与人之间的信任在陌生人间有时很脆弱,比如那些碰瓷的老人多了很多人见到老人摔倒都不敢扶。这里除了坏人变老了的问题外也说明法制上对于此种问题还需完善,避免人心惶惶谁都不敢做好事。电影《心理罪之城市之光》中的反派江亚就以暴制暴,其中有个小女孩做好事反而被讹就是体现了这种问题。
最后部分只剩两人时这种互相猜忌更加严重,当然也是凶手希望看到的。至于最后谁是凶手就不剧透了(瓦格雷夫法官谢幕时提醒我们不能说),我看的舞台结尾版结局和小说结尾版不同。
阿加莎的剧我觉得好看的地方就是在这种悬疑和惊悚气氛相结合的地方,她提供了一定的线索给观众去揣测人物的动机和下一步行动。而且就算是你知道剧情的情况下,演员们的表现互动依旧感觉很出彩。加上《无人生还》有两个版本,阿加莎自己编两个版本的结局不同效果也不同。
我个人感觉这部话剧非常好看,虽然我坐在第一排但是真没发现凶手是何时动手的。其他观众可能和我一样好奇每个人的死法如何与童谣相符,以及凶手到底是谁。本剧的布景、音效、灯光都设计的不错,把恐怖的气氛以及不同的天气和时间逼真地还原。
演员们演技都发挥不错,使人物有血有肉十分饱满。每个演员的肢体语言和音色神态都惟妙惟肖,把人物的恐惧和互相猜疑体现得淋漓尽致。喜剧效果的部分主要由阿姆斯特朗医生、探长布罗尔、上尉隆巴德包办,恐怖效果部分由前家庭教师维拉负责。
这部反映人性的密室凶杀悬疑剧常演不衰主要就是依靠这些优秀演员精湛地演技吸引观众的,我个人强烈推荐大家有机会去看一下。满分10分制我打9分,下一次讲电影《兄弟班》。12回复20赞
认证一等的故事:KingMouth认证2023-05-11
十几个人物,层层的关系。不紧不慢的给你抽丝剥茧,一点儿点儿道出个中关联。台词话里有话,明明白白留着各种扣子,让你去猜,让你去想。比如,保长一句狠狠地“你得罪我了”,似乎再无下文;俩女人的第一次掐架,话到嘴边却都没说破;苑大头的钱财来历,一再追问,不见答案。所有的一切,都在后面慢慢的说给你听。莫言说,自己是讲故事的人,刘恒,也是讲故事的一把好手。就是要牵着你走,一步一步,让你老老实实地跟着他,好像小学老师课堂上的那半句话,要你张嘴去接上,然后他来告诉瞪大眼睛的你,你说的对不对。难得的是,小人物的悲情挣扎中,满是京味儿十足的包袱笑料,或犀利或俏皮,让你当时觉不出哪儿不对,过后儿,又隐隐的如苑大头所说:“我就是心疼。”苑大头心疼的是儿子,观众心疼的,是这一院子小人物的命运。
一等的角儿:
来看《窝头会馆》,颇有些机缘巧合。本来是一个月前,想看《喜剧的忧伤》,各种辗转未遂,实在不死心,就跑到人艺官网,赫然发现这部戏的演员阵容,那怎一个豪华了得。马上买了票还叫上俩朋友。就这几位,随便找两位出来就是满座儿的行市,好嘛,五位一起,必须来开开眼。到现场拿到宣传单,看到翠兰、肖保长和穆蓉都是AB角儿,不禁忐忑了一下,等各位一登台,一颗心算是放肚子里了。这几位,真出彩!古爷的妆容和人物风格,完全超出记忆里他塑造过的形象;肖保长和穆蓉,各有各的范儿,拿捏得清清楚楚;翠兰在台上跳着脚的骂,看着怎么就那么自然?完全带入,就不觉得是在演戏,这就是所谓的汗毛都带着戏的赶脚吧;最赞的,苑大头,嬉笑怒骂中俨然南城破落四合院里的一介草民,他的爱,他的无奈,他的苦楚,就在大段大段的老北京话里喷薄而出,叫你大呼过瘾。有机会,再来。回复赞
Lv35.5晚场观后感 总体来说: 非常好!可能一部分原因是前几天看了很多吐槽,没有期待就没有伤害😁(开玩笑) 对音乐真的太熟悉了!吊灯亮起,主题曲奏响的那一刻起,浑身鸡皮疙瘩就起来了,马上进入到魅影的世界! 嘎魅影自不必说,一如既往地优秀。路人家属评论说,感觉他唱功又进步了。我也认为嘎在处理魅影的情绪变化时运用了很多不同的发声技巧,跟以前的角色有很多不同。强弱起伏控制的更加精准,情感表达可以说游刃有余! 秀一声音很甜美,其实音色很贴合小c,音准始终在线,歌声里的情感也不错。如果说可以提高的地方,就是多积累演出经验,演唱的时候还需要更松弛一些,今天总体有些紧绷,所以有时候情感表达的程度还不够到位。肢体也还可以再舒展一些。总体来说后半段比上半场更好一些。再精益求精的话,下半场发声可以更靠前一点,跟上半场保持一致。不知道是不是后面累了,有点回归到美声唱法了。 拉乌尔是马添龙,比预期的好。之前很担心另外两个卡拉胯……总体中规中矩,三角恋合唱的地方还是被盖过去了。 其他演员都还不错,梅格很惊喜,刚开始第一句唱出来,还以为是小C,声音很好听。卡洛塔唱的非常棒,只是有时候美声发音听不清歌词。 译配还行吧。英译中感觉不容易,语言的韵律和逻辑很不一样,总感觉浓浓的翻译腔,应该也没啥好办法,谁叫英文歌词实在是太熟太深入人心了!think of me 想着我,all I ask of you 我已别无所求,music of the night 黑夜的乐章,这几个都还行。o~~~f me 最后那句花腔的地方,英文两个音节塞了三个字“想着我”有点别扭。 总体来说,还不错,也有些进步空间。只要不是带着吹毛求疵的心态来看,还是推荐的! 补充一点: 没有返场真的是太太太伤心了!感觉没有ending!能不能跟剧组求个返场曲?夏雨Lv32023-07-19回复赞
Lv55.5晚场观后感半盏流年Lv52023-05-13
总体来说: 非常好!可能一部分原因是前几天看了很多吐槽,没有期待就没有伤害😁(开玩笑)
对音乐真的太熟悉了!吊灯亮起,主题曲奏响的那一刻起,浑身鸡皮疙瘩就起来了,马上进入到魅影的世界!
嘎魅影自不必说,一如既往地优秀。路人家属评论说,感觉他唱功又进步了。我也认为嘎在处理魅影的情绪变化时运用了很多不同的发声技巧,跟以前的角色有很多不同。强弱起伏控制的更加精准,情感表达可以说游刃有余!
秀一声音很甜美,其实音色很贴合小c,音准始终在线,歌声里的情感也不错。如果说可以提高的地方,就是多积累演出经验,演唱的时候还需要更松弛一些,今天总体有些紧绷,所以有时候情感表达的程度还不够到位。肢体也还可以再舒展一些。总体来说后半段比上半场更好一些。再精益求精的话,下半场发声可以更靠前一点,跟上半场保持一致。不知道是不是后面累了,有点回归到美声唱法了。
拉乌尔是马添龙,比预期的好。之前很担心另外两个卡拉胯……总体中规中矩,三角恋合唱的地方还是被盖过去了。
其他演员都还不错,梅格很惊喜,刚开始第一句唱出来,还以为是小C,声音很好听。卡洛塔唱的非常棒,只是有时候美声发音听不清歌词。
译配还行吧。英译中感觉不容易,语言的韵律和逻辑很不一样,总感觉浓浓的翻译腔,应该也没啥好办法,谁叫英文歌词实在是太熟太深入人心了!think of me 想着我,all I ask of you 我已别无所求,music of the night 黑夜的乐章,这几个都还行。o~~~f me 最后那句花腔的地方,英文两个音节塞了三个字“想着我”有点别扭。
总体来说,还不错,也有些进步空间。只要不是带着吹毛求疵的心态来看,还是推荐的!
补充一点:
没有返场真的是太太太伤心了!感觉没有ending!能不能跟剧组求个返场曲?回复赞
Lv4#10月最佳现场# 个人感觉“摇滚红黑”真的比大家趋之若鹜的“巴黎圣母院”更吸引我。用户136****6486-9aI2PLv42019-10-08
原因如下:第一,卡位相对稳定,至少,至关重要的男主于连着演到8号都还是他,没有B卡。而且这个男主很到位,唱得好不说,也基本符合于连的人设气质(偷偷说,要是再瘦几斤就更完美了)
第二,也是最重要的一点,红与黑的剧情本质上更吸引人,也更容易理解。明着说是个三角恋的情爱故事,但实则是当时社会风俗,阶层固化矛盾尖锐的突出表现。这类故事和其深刻主题的理解性会更强,不受太多特定的文化背景和地域特殊性所限制。放在过去,现在,甚至未来都会发人深思。
第三,听说法巴黎圣母院的歌曲80%都好听,红黑50%吧。但我个人感受是,红黑的2首主题曲识别度更高,更摩登更现代化,所以真的更燃,更讨喜。这种摇滚风恰到好处的体现了于连不得不被社会阶层所禁锢住的那颗狂野的心和极端放肆大胆的欲望。这种强烈的反差,当语言文字暂时不被采纳的前提下,似乎只有摇滚乐的那种喧嚣狂热,才能最为贴切地赋予于连一个呐喊中敏感、骄傲却又脆弱的灵魂。
现在说说缺点:太穷了,穷得都没一件实景吗?全程3块大黑屏滚动播放PPT?这真是太难了。换景的时候,我看得头昏啊🤣🤣大家快去认真观察于连爬玛蒂尔达小姐的窗户那段,我差点没被5毛特效笑岔气儿。这是windows10的触屏广告吗?男主的爪子呲溜两下子,几个窗口就自动切换下移了?哎哟喂,我去,又头昏了。还有那个骚气的二次元纸板马,我就问于连,你是怎么甩腿下马的?你倒是唱给我们听听,关于下马那些事儿🤪求剧组,加鸡腿实物背景😂。最后总结,下半场渐入佳境,比上半场好看呢。
尾声,请欣赏燃屏的激情谢幕。就5颗星了,必须比NDP高啊😝9回复15赞
Lv5#6月最佳现场#奥德赛。这部剧去看之前是充满期待的。自己也是做了一些准备,虽然没有把荷马史诗看完,但是看了一些奥德赛的剧情介绍,记住了一些关键的生平事迹,也看了一些repo,提前到达戏院看了导读。导读就是把我之前准备的奥德赛的剧评又加深了一遍。导演出现告诉我们,不要在意字幕。Line🐻Lv52019-06-23
然后剧开始了,我一脸懵逼,然后剧结束了。
之前的准备算是有点用,我看出了部门和原作的连接,比如独眼巨人,女巫,人变成猪,等等,但是然后呢?我又没有看出来这些象征和正在上演的剧的连接。。。我在这部剧里走丢了,我似乎在现场和原作之前开会徘徊,有些无法兼顾。剧场里不停的传了阵阵的笑声,让我感到自己似乎掉队了,不知道别人都在笑些什么。当然我这个人的笑点本来也和别人不太一样,看开心麻花都不怎么笑的。。。
不过那有怎么样呢,虽然看不懂,虽然笑不出来,但是这部剧也让人看起来有种爽的感觉。你会感慨一下,原来戏剧还可以这样演。
两个演员,不停的变换道路,切换人物,虽然有些切换的人物我没有GET到。。。但是这部戏的道具有什么意想不到,干冰烟雾是小儿科,满天的泡泡也是小菜,海底那一段让人非常惊喜,靠一个气球和几个泡泡,瞬间让人沉入海底。我似乎还是比较肤浅的喜欢这些具象化的东西。
在舞台上,喷水,撒血,锯棺材,涂泥巴,这个戏应该是清洁工阿姨最痛恨的吧。第一排的观众朋友们,你们有一天会想到有演员拿着电锯冲向你们吗?这部戏都做到了。
先锋戏剧是需要感受的,不需要从众,只要有自己的理解,无论什么样的戏剧,都值得尝试一下。15回复19赞
Lv3安东尼,阿云嘎一出场就是扑面而来的白骨精感,不仅白,骨感,精英范儿,更绝的是从头到尾一直不能展开的眉头,黑眼圈,神经质的手指动作,贴身的西装,熨帖的白衬衫,一丝不苟的领带,说不到2句话10个字就会打断对方“说重点!”,无时无刻就算法庭要宣判他没命的时候都挥之不去的一脸不耐烦,充满了外人眼里的富贵闲愁,实质上是精英阶层极其常见的重度焦虑感导致的表象上的傲慢,自负,追求效率,神经质,抑郁。(请自行联想乔布斯,索罗斯,马斯克)整个角色从头到尾每一个动作、每一句台词的处理,都一以贯之的表达着人物的这个特质,直到。。。重头戏,割肉前奏曲。割肉这场戏,到宣判为止,安东尼都是一脸不耐烦+焦虑,甚至自己脱掉衣服的过程都仍然在极力表现自己的不屑和“公心”,似乎真的可以为了威尼斯的法制视死如归,直到。。。两个狱警捆住他的手,按住他的肩膀,夏洛克拿个白板笔在他的左胸画了个大卫星,他的表情开始崩塌,从紧张抽泣,到恐惧颤抖,整个过程让人看到这个“role model”道德典范,也不过是个凡人,也会怕疼,怕流血,怕死。另外,有多少人看懂了夏洛克在安东尼胸口画个大卫星这个设计的深意?大卫星是以色列国王大卫王的标志,这个情节意味着施与者(夏洛克)在标记他的猎物,在享受折磨猎物的快感(我要折磨你!不是说说而已),是一种极致的仇恨宣泄,同时意味着承受者(安东尼)受到了极致的羞辱,所以这个地方处理成崩溃哭泣 VS. 疯狂大笑,是精准的#十月最佳现场#这是谁的账号呢Lv32019-10-091回复7赞
Lv5上海站又没有演出条目,写在八月底的北京专场吧渣渣辉666Lv52019-09-08
#9.6 HAYA Live Modernsky lab#
印象里这是HAYA成立十几年来第一次在上海办专场Live,机会太难得,或者说我们也已等了好多年了。
16年初登上《我是歌手》,《苍狼大地》和《寂静的天空》圈粉了许多观众。不过节目后按现在流行语并未“出圈”,一贯地低调,新闻甚少,这次阔别多年的新专辑《Link》归来了。音乐最终还得靠作品以及现场水准说话。
一进场就感觉在上海的蒙古族都来了,好像以前看杭盖见过似的。这两年乐团成员先后成为母亲、父亲,身份的升级,对生命和世界有了重新的认识与思考,所以新专辑就像“生命的传递与表达”。显而易见的,相比以往《Light》、《疯马》时期对家乡、家园虔诚的眷恋,新作品更轻快、明亮一些。开场的《迁徙》、《轮回》空旷无垠而深邃悠远真是万千思绪,《布拉格》是我尤为喜欢的,全胜的马头琴,宝爷的蒙古鼓,黛青塔娜的吟唱,短短几分钟里仿佛走过了前世今生。在世界音乐的世界舞台上,HAYA完全值得代表中国的名字。
终于听到了现场版的《寂静的天空》,我从来就觉得不输珊蔻那版老旋律。新歌《青海十月》我很喜欢,俗气地认为具有成为热门的一切可能。天籁配美景,背景里的青海湖视频,蓝天白云,青山绿水,这一方静谧之地,太美好了。怪不得青海湖让无数人梦绕魂牵,去了还想去,可恨我个死宅,哪里都没去过,缺乏眼界和见识。
标题曲《Link》玩得很高级,编曲繁复不繁琐,流行的元素颇多,耐听度很高,生机勃勃的器乐演奏部分简直教科书。民族的就是世界的,我一直不感冒这句话,民族虽是根基,但有着局限性,音乐上更需要包容,融合。最后《布里亚特舞曲》+《酒歌》的互动简直了,台上跳起蒙古舞,台下无尽的欢呼和呐喊。PS:新专辑绝对金曲奖预警。8回复5赞
Lv5取材于《荷马史诗》中的《伊利亚特》,围绕骁勇善战的英雄阿喀琉斯和特洛伊王子赫克托尔之间的恩怨展开,丹尼斯这位美剧中的熟脸用贴近我们的语言,给我们讲述了这个古老的故事。娓娓道来中,时而慷慨激昂,时而痛心疾首,再配上低音提琴的低沉浑厚的伴奏,让这个大家熟知的故事焕发不一样的光彩。绕着地球吃Lv52019-09-16
在这个故事里,我没有看到英雄的勇敢伟大和智慧,只看到战争的残忍和伤害。希腊联军围攻特洛伊的第十个年头,战争的起因已经不被记起,敌对的双方都已疲惫。九年,你离开到时候,你的孩子刚出生,现在已经十岁了;九年,可能你老婆已经过世了,或者你老婆变成了一个胖子,或者你老婆出轨了,生了两三个别人的孩子。讲述者丹尼斯在形容这些的时候,指向不同的观众,这种带入感虽伴随笑声,但印象更深。
还有几段印象深刻的场景:一是借阿喀琉斯盔甲上战场的帕特罗克洛斯所向披靡,杀红了眼。演奏家在丹尼斯爆发的强大气场中,不可避免的后退,惊恐的靠在墙上。二是各种场景细节的描写,比如阿喀琉斯是如何将赫克托尔绑在车后拖拽,比如赫克托尔的孩子如何被摔在地上,脑海中的画面感真实到不寒而栗,头皮发麻。三是战争爆发前的特洛伊城邦,城市的建筑布局和民众们幸福快乐的生活状态。四是将诸神比作酒,说雅典娜是龙舌兰真是太妙了。
战争带来的无差别的毁灭,英雄陨落,生灵涂炭,妇女儿童老人被虐杀,甚至婴儿也不放过。战争带来的对人性的毁灭,没有了道德的约束,人变成杀人机器,麻木不仁,没有人知道为什么打仗,也没人知道战争什么时候会结束。
这场战争就像历史上其他所有的战争一样,丹尼斯认真的一一细数各个战争的名字,有很多我们熟悉的也有很多甚至从来没听说过的,观众都静静的听着。几千年来,世界改变了吗?战争结束了吗?
100分钟的表演不算长,独角戏的表现形式也不像其他话剧那样复杂,但看完之后的心情却始终觉得郁闷压抑,真心的希望,这个世界充满和平,相爱的人们永远在一起。2回复7赞
Lv5#男版天鹅湖# 俗称男鹅😜落痕Lv52019-09-03
绝对颠覆三观艺术大作!👍且不论改编故事部分,就呈现在舞台上所有入眼的一切,不论舞美设计,道具灯光,服装饰品,还是演员精湛舞蹈表演,其精致华美细腻程度堪称惊艳!
难以想象首版是95年上演的,当时引起的轰动虽然无缘得见,但经过了24年后,重改精修加入多媒体特效等再次登上国际舞台,2019我如今得见,确实真心感叹一声!马修伯恩太厉害了!👍
打破了传统的女性天鹅角色,人尽皆知的童话故事背景,极其大胆的采用全男性演绎柔美天鹅?!!🍭 非常惊喜!比想象中好看万分!不亚于女性柔美感性之余又充满了男性独有的狂野阳刚气息。而这部男鹅里,除了男性角色,任何一位女性角色舞蹈起来都力量感十足整体观赏性极强!!😍印象特别深的是剧中看剧的片段和天鹅湖畔。场景构架美轮美奂!✨🌊 🌕 用言语无法形容那种极致视觉体验💗 介绍说有的人看到爱情故事,有的人看到美好肉体,有的人看到舞蹈艺术,而我觉得我都看到了!!好星湖~😊
无论你是小白也好,还是对于观剧舞蹈艺术上有着丰富经验,这部剧的确能做到两者兼容。不但在原有故事框架上重新编排打造了几乎一个全新的故事,在演绎方式,表现力度上相当登峰造极。全员皆优秀舞者!!!看的很过瘾。不像某些天鹅湖的皇后只是摆pose,王子软趴趴。
意犹未尽!男鹅非常戳我的点!💘 看得我小心脏扑通扑通的[害羞]还好我还买了一张票,过几天二刷😋 好好再理解一下并不如表象简单,故事中的内涵故事。回复赞- Lv4#电话谋杀案# 19/09/03 话剧:电话谋杀案(上海话剧艺术中心&上海捕鼠器工作室 @ 海淀剧院)AsuraHuLv42019-09-03
Knott的剧本很有意思,这个案件充满各种Twist,想把它排得难看才不容易呢。从成品来看非常上话,非常捕鼠器,非常沪式安全牌。完成度尚可,但场馆原因又出现了技术问题,一定程度上影响了观感。
如果说帝都的安全牌是京味戏,译制悬疑剧就是上海的安全牌,出于成本和销售原因,这样的作品比较容易巡演,成为了北京观众最常接触的一类。但其实很明显,现在大家看得有点疲了。
这些作品要么是观众熟知的嫌疑IP(阿加莎和东野圭吾尤甚),要么并不为人熟知但故事本身跌宕起伏(本剧属于此类),倒也能满足观众来听个故事的基本需求。音乐和舞美也基本模式化了,前者去罐头音乐网站上购买一些诡异的音效即可,后者也像有公式一样规律:稍微有点“欧式装修范”的墙面和家具,马卡龙色的壁纸,碎花布艺——某种程度上我觉得把《谋杀启示》的演员丢到《捕鼠器》的舞台上他们也能演。
这种情况下,只要演员和技术上不出现特别大的纰漏,干扰到故事行进,就能娱乐到一部分观众的。
本剧在同类型的作品里算中等。翻译腔在我接受范围之内,演得比较粗暴直接,但类型片式的人物塑造还可以。比如Tony的阴险狡诈和Max的傻白甜,Margot这个角色在丈夫的冷暴力期、意外杀人后和最后牢狱归来的状态变化也做得挺明显的。一些细节补充得不错,比如金钱交易,比如处理证据,比如警探换大衣…作为舞台作品能让观众把伏笔都看清。
我其实不反对这种安全牌分割一部分市场,相应的,也希望作品本身工整且顺畅。这就使得今天的数次掉麦和爆麦令人不满,当然剧场老化的锅更大一些,但这样的情况消耗的毕竟是观众对剧的好感。而且Tony的演员有两处台词含糊,Margot的演员也吃了三次螺丝。对于一个已经巡演到第五站的团队来说,不应该。
另外,这部剧本身不是喜剧,但悬疑的部分却因为太过一板一眼狂戳观众笑点,场内充满了“欢快”的气氛,还是需要主创多思考一下,到底自己想要的是什么效果。回复5赞
Lv5#7.5 上妻宏光中国音乐会 Live 商城剧院#渣渣辉666Lv52019-07-06
近年日本传统乐器音乐家来沪演出颇多,看过了吉田兄弟以及他们限定组合WASABI,也错过藤原道山这样的级别,上个月底三桥贵风领衔的“尺八与筝的对话”没去就没后悔药可吃了。此番雅乐三绝,和乐三公子之一的上妻宏光首次来华献演,机会确实难得。
音乐会的抬头便是“古典与EDM的完美融合”,遵循传统的同时,追求现代艺术上的革新、跨界与进阶,确实属于他强烈的个人风格,也能吸引追求新鲜的年轻一辈。但我始终不太感冒,认为其是否太快餐文化了?
像《津軽あいや節》、《十三の砂山》光听可能会感到枯燥,却是最能体现三味线的特质,音色干净而又鬼魅般不拘一格。音乐会上最喜欢就是上妻宏光和钢琴两人的合奏部分,完全可以当作Fusion听,《Over the Rainbow》、皮亚佐拉《Libertango》等,特别是后者,我的全场最佳,优雅到极致,仿佛嗅到了贵族们的腐朽味。钢伴一听就是有爵士钢琴功底,我搜了下他怎么尽发表的ACG作品呢。甚至互动观众的《北国之春》和《Lemon》也比EDM融合要好听。
可惜没有等到《风林火山》、《乱》、《暁の光》们,那些会赶脚坂本龙马走出来了似的。此次新专辑CD要竟卖260元,额滴乖乖抢钱啊,但门口依然排着长队等签售,我就看一眼开溜了。4回复7赞- Lv6活跃的青年话剧导演中对黄盈印象比较深,最初是被他的《马前马前》、《卤煮》、《枣树》“京味三部曲”所吸引,不知不觉间就看了他导演的近十部作品,他的戏剧本扎实、形式多样、能让籍籍无名的年轻演员们充分演绎出角色魅力。《打开一九九〇》的剧名让我想起早两年的热播韩剧韩剧《请回答1988》,幕启前在座位上听到韦唯刘欢《亚洲雄风》的前奏时便晓得了,这部戏的主题无关穿越只是怀旧。为了适应剧情数次在现今和九零年间切换,采用了旋转舞台的布景(有点像北京人艺的《骆驼祥子》等),九零年场景以胡同院落间花坛空地展开,现今场景以酒吧、教室、餐馆等多元化室内景为主。三个主要人物的现今和九零年角色由不同演员扮演,当然也会用吉他、眼镜等道具及场景交接来帮助观众理解今昔角色的转换,九零年时教师子弟【王大国】处于青春叛逆期热衷弹着吉他追女孩,内蒙插队知青子女【李响】被当作外地孩子受欺负,在母亲棍棒教育下长大的【皮一男】则以藏卷子、买彩票、争当亚运开幕式背景翻牌手等方式活出自己……多年后的如今曾经鄙视父辈“教书匠”软弱的王大国成为了中学老师;曾作为外地孩子自卑受欺负的李响在异国他乡拿到博士功成名就归来,他“衣锦还乡”的背后似有难言之隐;少时顽皮的一男一副财大气粗的派头熟料实际却外强中干……开始今昔差异造成的悬念,随着两人一角切换的丰富叙事节奏吸引着观众不断去了解他们的过往经历,到了最后,三位发小儿在重逢及往昔回顾中都有了新的看见和领悟,带来的成长使他们各自更好面对当前的现实问题,整个过程还算流畅自然。感觉有些不足的是配角戏份的处理,比如梅叔叔夫妇被骗买车的过程看似复杂实则单薄,给他们孩子取名的笑闹的几次反复也多少有点无聊。延陵季札Lv62019-06-11回复3赞
Lv5去年刚听完了圣马可合唱团孩子们的演唱,今年又有机会听到了中国孩子们的演绎,十分满足!(其实原电影我从没觉得特别神作……放牛娃也要成大IP了吗hhh)观众丁Lv52019-05-12
剧情做了一些改动,有一丢丢让我觉得有点儿不流畅,但毕竟要考虑舞台呈现所以还是可以接受的。
新加的曲目不免有点突兀,有些歌曲节奏太快看着字幕都不好跟上歌词,整体译词倒还行。
人物塑造得都很好,大人们都很不错,蒙丹演得比原作形象更鲜明,就是马老爹唱歌的部分感觉有点弱(唱段上),校长最后的告白有点突然(剧情上)。
孩子们的表演还欠点火候,但是真的不要要求太完美,已经非常优秀了!!!(用望远镜看到有的小盆友好像都演累了呜呜可怜的)新加的角色暂没发现太大意义,不过卡门小姐挺惊艳hhh
江翊睿老师(马修)一开口,那声音我太喜欢了,就是越听越觉得有台湾腔,中场翻了下场刊果然是,好久没听过这么好听的“台普”了!Sunny(莫朗齐)确实也是天使般的面孔(澳洲读书不知道是不是混血),但是叛逆心理的表演不够强烈(也可能是剧本使然),少了主角光环,声音还是好听的。(大家别再拿人家和莫尼耶比了hhh)
服装道具和舞美设计都非常棒!看了场刊内容,真的是很用心!还有最后的着火场景效果真的惊到我了,绝对是亮点之一!顺便表白场刊内容真的很丰富!
PS.和观众合唱挺好的,但是《风筝》音太高了啊喂hhh
PPS.这个题材估计还是被定义为儿童剧,所以现场爆满的小朋友也让我深深的担心变成了现实,除了闹腾的孩子们还有一些大人们不合时宜的鼓掌声……嘛,不过我小时候说不定比他们更闹腾呢hhh
(又一次完美错过签售的观众丁)回复6赞- Lv6爆米花是看电影享受的休闲食品,蓬松好吃却没多少回味。少时贫寒没有多少机会去电影院,不多的几次观影印象是学校组织包场去看《大决战》之类的革命战争片,对于一直学不好大陆政治课的我来说,接受革命英雄主义熏陶的同时,也隐约觉得影片中有些胜者为王的战场暴力和同室操戈的惨烈。大概是为了弥补少年时代缺憾吧,读研及工作后利用教育网络的便利欣赏了数千部各种类型的电影,对IMDB 7分以上的老电影大致都有些印象。尽管《爆米花》剧中那位暴力美学导演的得意作品细节实在不大可能获得奥斯卡评委的青睐,同时能感觉出原作编剧对好莱坞经典电影的熟悉和致敬,因为在观剧过程中脑海里不断被唤起《发条橙》、《雌雄大盗》、《热天午后》、《低俗小说》、《罪恶之城》等电影的情节片段,剧中配乐有点西部片风格,最后音乐响起时马上想起这是《2001太空漫游》听到的《查拉图斯特拉如是说》,以极致暴力来达到反思暴力的剧情,在剧情粗糙的《战狼2》霸占国产片票房纪录、流量主播为出位不择手段的现今是很有借鉴意义的。国话的导排设计挺用心,从开始检票入场时的门卫就留下伏笔,为配合演出换了自己第一排的座位,舞台空间充分配合剧情,演员们也都发挥得挺出色,就拿我较为熟悉的两位演员来说,记得于洋曾主演过王晓鹰导演的《肖邦》,从钢琴王子到好莱坞导演是反差巨大的角色,在本剧中开始的狂傲自负、到最后丧失亲友后的幡然痛悔都把握得很棒;还有在黄盈导演《马前马前》中留意过的马昂,他演的那位唯利是图的经纪人角色也很生动。延陵季札Lv62019-04-02回复2赞




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