Lv5
Lv4
Lv6
Lv6首先我想说中国大戏院今年国际戏剧邀请展,全世界引剧的思路相当棒,我是几乎全部All in了,收获良多。你可以接触到全世界风格迥异的戏剧,大开眼界……鼎鼎Lv62019-09-28
智利不如欧美主流国家,被国人所熟知…所以这剧的上座率是惨,但是好剧我看到了,就可以了,别人与我无关🤣
中文名字起的比英文名字还达意,如同电影一般的质感,一气呵成的感觉,回味无穷……
女主的台词功底,或者说讲故事的能力,强的不行,我整场的代入感都很好👍🏻这是电影,亦是现实…14岁的花样年华,却是生活的转折,如此猛烈…以至于我现场听到了观众席的抽泣声😂
双面投影的设计,比皮影戏的类似表现又更高明,类似国外的橱窗艺术,又更具戏剧电影的感觉……
实名推荐一下,不知道人家下一次还会不会来上海演出🤣1回复4赞
Lv4如果能在一部喜剧中发现莎翁的喜剧元素,如类似《温莎的风流娘儿们》情节上的一波三折,且又同时具备了《错误的喜剧》里认错人、情节阴差阳错的设定等那也只能算得上合格的喜剧,但如果它还具备了真正地在捉弄剧中人,并让舞台外的你从头笑到尾,那这部喜剧算是上乘的了。剧中杨立新扮演的“大嗓儿”不仅被戏班子捉弄,也被军阀捉弄,但说到底是被剧本作者捉弄,这是我觉得剧本的高明之处,再就是没有了各种特效,戏台呈现出它原原本本的样子,每个演员都展示出扎实的台词和表演功底,可以说是非常享受和纯粹的观剧体验,没有任何门槛(除了结尾陈佩斯关于传统艺术流传的独白转得有点生硬外,算得上国内话剧里的优秀作品),如果对莎翁的喜剧风格感兴趣那这部剧真的值得看。孟冬Lv42019-08-14回复8赞
Lv5Angela_leiLv52019-04-04
第一次看麻花剧团的舞台剧,之前听到对麻花的评论也是褒贬不一,姑且认为是每个人的爱好吧。
一开场就和过往看的舞台剧多有不同,正式演出前还有10分钟左右的暖场节目,散发着浓浓的东北大碴子味,哈哈哈!
正剧开始,因为之前略微了解了下剧情,所以知道主要是讲婚外情的一个喜剧。看到剧场里有带小孩来观看的,这样真的好吗?
客观的来说,剧场里大部分人还是跟着剧情同步欢乐的,我是略感不适,get不到笑点,下半场可能稍微融入进去一些吧,也开始笑出了声,有两个金句我还印象蛮深的,1⃣“部长啊部长,你还真是不长啊啊啊”2⃣“你还真是粥啊,屎的,周而复始啊啊啊”
《窗前不止明月光》改编至奥利佛最佳喜剧奖编剧雷库内的《窗台上的尸体》。客观来说这部喜剧可能还是比较接地气的,因为婚外情的社会现象在现在社会还是很普遍的,但是剧团的喜剧表演呈现 ,虽然很接地气(北方地气?),所甩包袱的方式略感low,不高明,把低级当好玩,虽然也不算低级趣味吧,但是也已经临近边缘了吧。1回复5赞- Lv319年的第三场音乐会。初识斯特拉金是看过他多年前指挥底特律交响乐团演奏贝多芬小提琴协奏曲的视频,小提琴独奏是希拉里哈恩,乐队、独奏、指挥三者配合得相当完美。因而对斯特拉金这场的音乐会是抱有很大期望的,实际结果也确实没令我失望,上半场普罗科菲耶夫的第二小提琴协奏曲和下半场拉赫玛尼诺夫的第二交响曲的现场效果都很棒,特别是下半场交响曲的第二乐章,超喜欢马林巴和三角铁的音响效果。拉希德.华莱士Lv32019-03-30
音乐会尾声时的一个小插曲透露出了斯特拉金身上的美式幽默和智慧。演出很精彩,因此观众不依不饶持续鼓掌, 75岁的老爷子登台致谢到第五次时,面子已经挣够了,返场曲估计也没准备,于是眼疾手快拉着首席小提琴一起退场,乐队乐手们一看老大下场了,于是全体起立退场,观众因此也只好作罢。这招不仅逗乐了观众,也给自己解了围,高明。
本场的小提琴独奏是诺厄.本迪克斯.巴尔格利,人帅,琴技高超,是柏林爱乐乐团的首席小提琴手。普罗科菲耶夫第二小提琴协奏曲的演奏很到位,稍有欠缺的是没有背谱,感情投入上会差那么一点。独奏的背谱功夫不是花架子,只有谱子内化到大脑之后,大脑才能腾出带宽专注于演奏的情感融入。或许是巴尔格利难得转型一次当独奏,还不习惯吧。回复5赞
Lv6下雪秀印象中市区演过一轮,但是票价比较贵,没忍下手…穷啊……这一次保利剧院票版这么良心,路远算什么🤗果断买票打卡。鼎鼎Lv62019-08-25
还跟孩子们一样,幸运地领了红色的小丑鼻子…嘻嘻。现场全是孩子们…他们的父母被迫一起接受童心童趣教育。🤣
演员们之前看采访报道,年龄都挺大的,但是爬上爬下,上蹲下跳,超级努力💪
节目其实是默剧和小丑表演相结合,但是高明的地方在于两点:道具和互动。
纸片配合鼓风机营造的漫天飞雪,超级震撼。覆盖全场的特殊材质的蜘蛛网🕸️……还有那一个个大小不一的巨大气球。我是老年人,都想像孩子们去拍一拍…更何况是熊孩子们…哈哈。全场彻底陷入疯狂之中……
大家都意犹未尽,不想离场,合影小丑,飞纸片…我呢?先去门口领个免费八喜冰淇淋吃吃吧🤣
非常适合家长们带8岁以上的儿童入场。位置方面,量力而行😂中间比两边好,前排座位比后部好,容易被调戏😂
推荐。👍🏻3回复4赞
Lv4只看了上半场,评论或许会因此有失偏颇。原著很短,短得在评论之前可以再看一遍,收在阿婆的短篇集子里。原著写的是理念,而非法庭辩论。全文主角是原告妻子,是一场孤军奋战。其中梅亨律师满眼波洛的影子:)A_QLv42019-09-01
这个版本改编很大,强调法庭大戏。个人觉得这是个可以发力的好点。剧本似乎借鉴了十二怒汉对心理学的运用,人物性格与原著大不同,增加了人物和很多戏份,多为制造笑果(个人觉得不够高明),包括刻意女性化的男性角色还有调笑的普通话。并不喜欢对男主性格的改编,而是给他分了太多戏份逻辑上反而容易漏洞。
上半场有110分钟,完全可以加快,留白太多。下半场50分钟,应该干货满满,不然故事讲不完,但我提前离场了。灯光设计赞一个,法庭感烘托得很好。
写了这么多却不是完全的好评,我也挺意外,会继续支持这样的创作,希望越来越经得起推敲。
剧院椅子没有错开布置,人头遮挡严重。剧院服务台提供毯子,挺好。回复赞
Lv6第一次觉得自己智商是硬伤,完全没有看懂话剧。从头到尾,云里雾里,不知道再讲什么…鼎鼎Lv62018-05-02
我之前没有读过原著,听说还有电视和电影,不了解。此话剧对于我们这样无基础的观众非常不友好!
错杂的人物,形形色色一堆人进进出出,晕厥了。
然后静剧场的位置设计差到不行,看得累死了,加重了理解难度,这剧场以后也不看了,不知道位置要前低后高的,只看得到前面人的脑袋!
-------------------------------
5/2看完话剧超级不爽,对于看剧看的如此懵逼,坚决无法接受,只好回过头去看原著,今天总算啃完…了
原著小说还是不错的,开头三分之一篇幅作铺垫,而且整个时间顺序,情节节点编排蛮顺的…现在回过头来看话剧,导演或者编剧自以为得意的改编,号称敲碎一些节点重新编排的手法,高明的要死了!还加了些乱78糟的人物,真正重要的一些剧情承转反而弄得特别生硬。回复8赞
Lv3涉及剧透猫咪改吃素Lv32023-05-13
第三幕是全剧最精彩的部分,十个人只剩下了五个,此时岛上狂风大作,电闪雷鸣,别墅由于种种原因电路中断,舞美和音效很好的展现出当时恐怖,压抑的气氛,此时的五个人相互猜忌,为了保证安全,几个人点起蜡烛围坐在客厅,法官冷静的指挥任何人不得离开大家的视野。
阿加莎笔下的著名侦探-波洛先生尤其热衷从心理学方面来分析犯罪,尽管只读了几部阿加莎的作品,但是此时“犯罪动机”这四个字倏然出现在脑海中,在剧中上校也玩起了怀疑的游戏,每个人指出自己的怀疑对象。下面从个人角度对这五个人进行简单分析,来推测谁才是真正的凶手
瓦格雷夫法官:是最有动机的,从性格来看他冷静,理智,聪明,从身份上看他富有,同时作为一名法官,一位制裁者,他有权利判人生死,当他自诩正义,想到以暴力的手段惩罚罪恶的时候,就谋划在孤岛审判罪犯并付诸实践的游戏。《心理罪》这部剧给了很大的线索,凶手同样自诩正义来审判罪恶,但是,法官在混乱中中枪身亡,淡出了观众的视野,也摆脱了自己的嫌疑。
隆巴德上校:性格方面亦正亦邪,看似玩世不恭,被指控丢下21名土著士兵,独自逃生,注意,他是开始唯一一个承认自己犯罪的人,也是第一个看破炉台前歌谣的人,甚至是10人中唯一带枪的人,他看似符合精神病态者的肆无忌惮,机智而又幽默,不到最后无法判断他的立场
维拉小姐:家庭教师出身,剧中以主人秘书的身份出场,有着一般女人所没有的理智,在麦克阿瑟将军和艾米丽太太像她倾诉自己直接或间接致人死亡的行为后,两人均死于非命,也是她制造了黑暗中的混乱导致瓦格雷夫法官中枪身亡以及阿姆斯特朗医生失踪,看似脆弱崩溃的正常表现,会不会是凶手的伪装?如果她是凶手,那么动机何在?一个女人怎么用刀杀死身强力壮的将军和管家?
阿姆斯特朗医生:一个神经科医生,听到指控时的愤怒,面对恐惧时的崩溃,在法官死后熄灭手中的蜡烛,混乱中又神秘失踪,他会是凶手么?看似胆小无用的神经科医生,会是因为精神失常,所以无法用常理推断的杀人动机吗?
布洛尔警官:,可以说是全剧的搞笑担当,在惊悚的气氛中缓和观众的情绪,夸张地行为和语言,无厘头的搞笑,让人无法升起警惕之心,看似最不像凶手的角色,会不会是真正的BOSS?
分析了五个人的行为,那么这到底是一场冷血疯狂的屠杀,还是有预谋精心策划的陷阱,恐怕只有到最后才能揭晓。最后一幕,一切按照童谣顺序发展,最后只剩了维拉小姐一人活着,此时完美的表现了阿加莎高明的犯罪手段,瓦格雷夫法官借着诈死摆脱了自己的嫌疑,同时谋杀了阿姆斯特朗医生,但是,除此以外,结局似乎并不如原著的高明,吊绳可以让诺拉在精神崩溃中自我了断,而不是瓦格雷夫法官跳将出来得意洋洋的诉说自己的算计,像一个得志便猖狂的小人,最后被隆巴德上校射杀,最后维拉小姐和隆巴德上校或者逃离孤岛,剧中强行圆满的结局反而落了下乘。
通观全剧,音效,灯光,舞美配合相得益彰,加上演员的对话,动作,时不时营造的或恐怖或搞笑的气氛使观众压抑中有欢笑,惊悚中有思考。非常值得多看几次回复赞
Lv5《叶甫盖尼•奥涅金》根据普希金的长篇诗体小说改编,剧中的大段独白大都直接取自原文,因此富有诗意和内涵。图米纳斯的《叶甫盖尼•奥涅金》最大的特色是音乐和舞台的设计,他的每一个布景都对剧情的推动起到很大作用,在视觉给人一种浪漫唯美的感觉,重复性的主旋律扣人心弦,每一次响起时都能带人进入剧情的高潮,不得不让人感叹导演的高明!@白流苏VLv52019-05-12
至于这部剧的主角,我想说说我的看法,原著叫《叶甫盖尼•奥涅金》,很显然主角是奥涅金,普希金通过描写了一个上流社会纨绔子弟的形象塑造了一个“多余人”的形象。而且这部剧借由年老的奥涅金的回忆来展开,所以他才是这部剧的第一主角。但是,导演显然更加偏重于女性角色,这从他给这部剧增加了许多少女可以看出,年轻的奥涅金在这部剧里成了一个次要角色,甚至就像一个影子,映照出了塔吉亚娜的成长和她的高尚品格,这可以看做是导演的个人化处理吧。
为什么有人觉得这部剧好看,有人觉得无聊?我觉得这个一个人的文学修养有关。看俄罗斯的戏,尤其是这种名著改编的戏,最好是知道或是读过原著,这样才能有所比较,而不是被动的去看,才能知道哪些地方导演做了改动,哪些地方有所保留。要知道,这些导演和演员都是从小浸淫在俄罗斯文学中成长起来的,如果想要深刻地去理解他们的表演,至少要了解他们的文化吧。如果不了解普希金,你当然会觉得无聊,因为你无法了解他们文化里最核心最精华的部分。所以,这样的戏其实是有门槛的,还是要多读书才能看好戏!1回复5赞
Lv2去年年底突然发现有话剧《繁花》演出,毫不犹豫买了一张票。鬼了小鬼Lv22023-05-16
当年是在《南方周末》上看到这么一部小说介绍。那个周末晃荡到福州路,进到上海书城,懒得去找,随口问门口保安这里有《繁花》吗?本来不抱希望,因为这书城上下两层,无数的书摆在架子上,谁会知道刚出了这么一本书呢。没想到保安随口说,在二楼。
这下有点意思。不管喜欢不喜欢,买一本吧。老实说,平时不太看小说,何况这是本市井小说,写尽男女之事,不是我感兴趣的话题。但也怪,这本书有种淡淡的哀愁,就像布鲁克纳交响曲,初听不觉有啥高明,慢慢入巷,才品出幽暗之处的意味。
再后来在某次活动中见过金宇澄真人,还问过他以后会不会再出小说,因为感觉他似乎把各种素材都已写完。金宇澄答不会了。那次应该是2011年左右,他主动透漏王家卫找过他要改变成电影,大家都鼓掌。金宇澄又开玩笑说,不知道电影拍完他是不是还活着。大家又都笑。
金宇澄现下应该还活着吧,不过电影只出过预告片。
去年这一年,一直想起很多事。有时看着窗外的上海,《繁花》作品里的一些场景、人物,经常在脑子里的幽暗角落中回响。10年前不太喜欢这本书,虽然认定是本好书。现在开始喜欢这本书,书里淡淡的哀愁,黄昏日暮的斜阳余晖,各个小人物在那个时代也带着淡淡的哀愁,然后低头弗响。我当年不喜欢这书是因为觉得讲的故事有点遥远,现在才知道并不遥远,就在当下。
在去年年底那个晚上,当我看到有开始演出《繁花》了,便毫不犹豫买下了一张票。回复赞
Lv5关于昨天晚上的天堂实在忍不住要吐槽几句。怀着10年后满满的期待二刷而来,却带着失望而归,而且在36度的高温天顶着酷暑,和因为提前下班而遭到的白眼……lenellLv52019-07-24
正经说剧,虽然是上话的,心中一直十分信任靠谱的品牌,但还是要实事求是:这就是个踩雷大坑,尤其和2001版对比后。名字虽然都叫"天堂的隔壁是疯人院"但2001版和昨天的2019版在内容上是完全不一样的,更别说表现手法了。01版同样为了表达都市小人物的无奈挫折和生活艰辛,但表现手法显然高明许多,幽默讽刺+风趣,接地气好理解,内容也夯实具体,和想要表达的主题很贴切,且记忆里最后能水到渠成的强调“天堂”有时候和"疯人院"不过是一线之隔。而昨日的2019版呢,主题一下灰暗了很多,但又无法让观众体验到其深度。整个剧的内容其实很简单,而表现的方式却相对支离破碎,缺乏有力的衔接使得剧情拖沓。有种为了演而演,为了深刻而告诉观众我很深刻的牵强之感。剧里上了各种交通工具,我可以理解用自行车的速度来代表人物内心变化的这种手法,却实在不敢认同,因为满场几乎都在骑车转圈,我又不是看马戏,转的我头都昏了,好辛苦😂😂😂😂同样是老瓶装新酒的玩法,讲真,“红白玫瑰"显然10年后的新版做的就很好!天堂这剧我其实只想给1颗星,但是演员的表演功力显然是在普遍水准之上的,所以多1颗星是给他们的。最后说一下,如果用油画作品直观形容01版天堂和19版天堂,那么01版是夏加尔的奇幻作品,19版则是蒙克的个人风格。恕我直言,据说有些博物馆已经直接丢弃蒙克的画作拒绝收藏了。1回复8赞
Lv4整部剧就两名演员的对白,台词功底非常厉害。Jessica-KingLv42019-03-30
也许所有的年轻人都会像女主或男主遇到相同的问题,那就是信条(来自父母,社会)和自然性情之间几乎不可调和的矛盾。在中国,对年轻人来说,最大的压力也许依然来自父辈,但对在大城市生活的年轻人来说,如何让自己的信条和自然性情达到一定的平衡已经越来越现实了。这个剧为此提供了非常好的范例,虽然剧本并没有用语言很明确地回答了这个问题,但暗示了爱情在很大程度上起决定性作用。剧本让我想起中国“顺其自然”的名言,当然人必须要认真地去了解什么是自己的“自然”并在什么条件下可以“顺其”自然。
按自己的方式生活,学会活在当下,大口顺畅地呼吸,刨除杂念,有时候想的太多本身就是一种束缚,甚至是深渊与罪恶。
这台戏的舞台上只有一个像翘翘板那样的装置,这一装置的精彩在于它不是装饰,而是在舞台上张扬着自己的语汇:男女的世界南辕北辙,永远是高低不平地摇摆着,要达到真正的平衡似乎是不可能的,男女只能不断努力地靠拢,也许还会有相近的可能。导演用这样一个装置来完成几十个场面的呈现,在我眼里是高明一举,只有在墓地这场戏里,装置消失了,因为女主真的只能唱独角戏了。
还是要找个合拍的人走好余生,不然会渐行渐远,失去生命的意义。宁愿独善其身,也不愿匆匆将就。每个人都有自己的生命轨迹,摒除世俗的看法,走好人生的每一步。1回复7赞






















