Lv3“米歇尔的幽魂”因为是公益场,一开卖就统一80元,觉得便宜,又是自己中意的悬疑惊悚类题材,所以抱着试试看,反正也买不了吃亏和上当,立马下单还能选到最好的位置。用户188****2084-H6vrgLv32019-08-22
结果发现,现代人剧社没有因为公益场而怠慢,反而启用了台柱子赵洁,果然效果完全不一样啊。如朋友所说,一个好的话剧演员太重要,优秀的演员具有自己的节奏和表现的张力,以至于对整剧能具备相当大的掌控力和影响力。与此同时,必须赞一下谢辰辰,Liz的扮演者。醉酒的,歇斯底里的,蔑视痛恨丈夫,又无可奈何,不得不玩世不恭装疯卖傻的状态,表演得也真的很到位。最后与赵洁的配戏也算旗鼓相当,将整剧引向了高潮,看得真是带感。赵洁除了台词功力不是一般般的好,一上场开口发声吐词,就让人觉得与众不同,相当专业,而且碾压性地控制了全场。尾声部分赵洁试演的Julia那种郁结多年的愤恨与复仇心理终于火山爆发式的喷射,坐在前排的我都能看到她举枪的手臂在颤抖……
由于是悬疑剧不便剧透,一言以蔽之,这其实就是个精心策划的复仇故事,让有罪者自相残杀自食其果,一石二鸟。这类悬疑剧看多就,其实剧情走势到45分钟的时候我已经猜中了2/3。不过音效灯光的搭配挺不错,也确实配合营造了紧张恐怖的环境,虽然其实有两处其实就是在故弄玄虚🤣
出戏院的时候觉得自己今天是拾了大漏,这个一年一度的黄浦公益场真的好赚啊!难得看到一部现代人剧社我愿意打5星的剧,两位女主的表演绝对是功不可没。BTW,希望剧社结尾处介绍一下演员,为了找两位演员名字可没少百度😅7回复6赞
Lv4当初买了圆环物语的话剧票,很忐忑,因为没听说过这场剧,怕看不懂,也怕话剧感受像感情一样,有一个赏味时限。但还是决定相信赖声川对于探讨人性复杂情感的娴熟度,have a try,还好,满意大过失望。沧海遗珠Lv42017-08-28
刚开场,七个人过电影似的诉说了台湾与日本的渊源以及台湾的历史,随后,一幕接一幕的圆环物语被娓娓道来。甲与乙,单身男与已婚女,已婚女痛苦地要结束与未婚男的不正常关系;乙与丙,妻子与丈夫,妻子通过让丈夫陪着彩排话剧来坦白自己的外遇状态;丙与丁,男上司与女秘书,男上司因妻子外遇想向女秘书求安慰;丁与戊,单身女与未婚夫,单身女带着她的未婚夫到她家请长辈择日结婚,男子却被其复杂的家庭关系吓得逃离;戊与己,男子与初恋,第二天就要结婚的男子约初恋回到当初相识相知的小吃摊为自己曾经犯下的错求得宽恕;已与庚,单身女与已婚男,单身女只能通过怀孕和自杀来逼迫已婚男与其妻子摊牌;庚与甲,哥哥与弟弟,哥哥在找弟弟诉说苦闷的过程中与弟弟喜欢的已婚女邂逅。
七个人,七段关系,圆环背景的旋转、变换,每一段关系之间都反映了一种社会现象,充斥着各种矛盾,让人自省并想方设法探究各种情绪的根源。
每一幕的表现都能让人开怀,却也并不给出一个结局或是结论或是方向,我感觉这就是话剧的最大魅力所在。演员用尽全力在舞台上表现了他们对某一种感情的理解,而台下的观众各自背着自己的情怀去体会,生活本就没有答案。
圆环承载了台湾的变迁,也映射了人与人事与事之间的联结与联系。有时候一个开始也许就是一个结局,而一个结局也会是另一个新的开始。回复5赞
Lv4首先要说,陈佩斯先生这部戏从剧情到演技都非常精彩,两个京剧艺术家刻意安排了尽可能少的台词,笑点安排合理,比2015年许许多多要靠水军来支撑好评的电影和戏剧都强太多。沧海遗珠Lv42017-08-25
这里讲了一个什么故事呢?大概是军阀混战时期,京戏班子里要来角儿了。一个卖包子的戏迷,虽然唱起戏来满是唐山味儿,不伦不类,但是说起戏来头头是道,在澡堂子里也能获个满堂彩。一个新上位的军阀,是个半吊子戏迷,不懂戏,却偏偏喜欢看。于是枪指挥艺术,逼下去了角儿,让卖包子的上去唱了个唐山味儿的霸王别姬。后来阴差阳错,角儿上去唱了第二场,听到这儿,本来贪生怕死的戏班子经理不禁感叹,这才是老祖宗留下来的好东西啊!
有两种解读:第一种,这部剧是在反思“政治指导艺术”的行为。且不说政治小丑不懂艺术;在组织现代艺术的反叛活动时,毕加索不也拒绝和政府合作么,因为“艺术本身是作为反对派存在的”。
可是这样并不能解释卖包子的戏迷。当经理感叹“这才是老祖宗留下来的好东西啊! ”,他讽刺和批判的,不只是不懂艺术的军阀,更是把京戏唱成了唐山味儿的戏迷。戏迷把京剧唱成唐山味儿,并不是政治的产物,而是京剧在唐山世俗化了的结果。当地人根据自己的理解、自己的口音、自己的需求,重新创作了京剧——这才是经理所看不上眼的。
因此,只剩下第二种解读,这部剧是在反思文化艺术的世俗化。当一种文化形式在传播的过程中变了味儿,哪怕它受到欢迎,它也不再是“正宗的”了。戏迷把京剧唱成了唐山味儿,在澡堂子里也可以很受欢迎,可是登台上唱就差得远了。京剧,本来就是给懂得的人欣赏;因为有种种讲究,有其独特的一套对“好”的标准,艺术才成就了美。
今日的京剧,为了能在“娱乐致死”的大环境下传播,正在世俗化的道路上越走越远。在春晚的舞台上,流行歌手唱京剧,京剧艺术家板起老祖宗的唱腔哼起流行歌曲。相声里,京剧也只出现在逗哏里,经过加工成为笑料。在北京长大的我,不得不承认,买的脸谱纪念品比看过的京剧多得多。
其他形式的文化艺术难道不是这样?古筝、箫、竹笛,是和流行歌曲结合才得以登台。书法从小范围的修行、自得其乐,变成了大众化的表演。茶道,也从“一期一会”的思考、简朴宁静的哲学体验,简化成了喧嚣的茶艺表演。百家讲坛上的于丹讲《论语》,把孔子讲成了鸡汤大王;易中天等学者,难道不也是牺牲了学术性,以使内容更加易懂吗?
需求的确是存在的——如果不是和流行歌手反串,恐怕京剧部分会是收视率的谷底。的确,就像世俗化的基督教有了更广的传播,世俗化的京剧也让更多人多多少少接触了一点京剧,有了一点红脸白脸的概念,在某些时刻,也让更多人体会了一下美。可是,那不再是“京剧的美”。
西方曾经经历过的那场艺术革命,随着经济的全球化,不可避免地冲击着中国的传统艺术。钢琴家静坐不弹一曲,构成了一个音乐会,因为艺术只在于体验。安迪沃霍尔把小便池拿去展览,因为在平常生活中不构成艺术的东西,在展览台上就可以是艺术。
的确,也许西方的艺术理念较为前卫,但那也是经历了几度自发性变革的。至少在变革之时,传统艺术形式、技法有自己的再创造能力,能以钢琴、小提琴、油画、雕塑为媒介完成变革。可是中国的传统文化,并没有经历这样的发展阶段。时至今日,我们很难找到一个创作京剧的人来引领中国的艺术风尚。于是,充满了“种种讲究”的中国传统艺术,在商业化、世俗化和艺术理念的西化面前,节节败退,几乎无地自容。
传统艺术就这样,在重视“商业需求”和“用户体验”的道路上,一步步世俗化下去。
除了排一部《戏台》,为传统艺术的命运哀鸣一声,又有什么办法呢?回复5赞
Lv5首先要说,陈佩斯先生这部戏从剧情到演技都非常精彩,两个京剧艺术家刻意安排了尽可能少的台词,笑点安排合理,比2015年许许多多要靠水军来支撑好评的电影和戏剧都强太多。lalalalaLv52017-07-26
这里讲了一个什么故事呢?大概是军阀混战时期,京戏班子里要来角儿了。一个卖包子的戏迷,虽然唱起戏来满是唐山味儿,不伦不类,但是说起戏来头头是道,在澡堂子里也能获个满堂彩。一个新上位的军阀,是个半吊子戏迷,不懂戏,却偏偏喜欢看。于是枪指挥艺术,逼下去了角儿,让卖包子的上去唱了个唐山味儿的霸王别姬。后来阴差阳错,角儿上去唱了第二场,听到这儿,本来贪生怕死的戏班子经理不禁感叹,这才是老祖宗留下来的好东西啊!
有两种解读:第一种,这部剧是在反思“政治指导艺术”的行为。且不说政治小丑不懂艺术;在组织现代艺术的反叛活动时,毕加索不也拒绝和政府合作么,因为“艺术本身是作为反对派存在的”。
可是这样并不能解释卖包子的戏迷。当经理感叹“这才是老祖宗留下来的好东西啊! ”,他讽刺和批判的,不只是不懂艺术的军阀,更是把京戏唱成了唐山味儿的戏迷。戏迷把京剧唱成唐山味儿,并不是政治的产物,而是京剧在唐山世俗化了的结果。当地人根据自己的理解、自己的口音、自己的需求,重新创作了京剧——这才是经理所看不上眼的。
因此,只剩下第二种解读,这部剧是在反思文化艺术的世俗化。当一种文化形式在传播的过程中变了味儿,哪怕它受到欢迎,它也不再是“正宗的”了。戏迷把京剧唱成了唐山味儿,在澡堂子里也可以很受欢迎,可是登台上唱就差得远了。京剧,本来就是给懂得的人欣赏;因为有种种讲究,有其独特的一套对“好”的标准,艺术才成就了美。
今日的京剧,为了能在“娱乐致死”的大环境下传播,正在世俗化的道路上越走越远。在春晚的舞台上,流行歌手唱京剧,京剧艺术家板起老祖宗的唱腔哼起流行歌曲。相声里,京剧也只出现在逗哏里,经过加工成为笑料。在北京长大的我,不得不承认,买的脸谱纪念品比看过的京剧多得多。
其他形式的文化艺术难道不是这样?古筝、箫、竹笛,是和流行歌曲结合才得以登台。书法从小范围的修行、自得其乐,变成了大众化的表演。茶道,也从“一期一会”的思考、简朴宁静的哲学体验,简化成了喧嚣的茶艺表演。百家讲坛上的于丹讲《论语》,把孔子讲成了鸡汤大王;易中天等学者,难道不也是牺牲了学术性,以使内容更加易懂吗?
需求的确是存在的——如果不是和流行歌手反串,恐怕京剧部分会是收视率的谷底。的确,就像世俗化的基督教有了更广的传播,世俗化的京剧也让更多人多多少少接触了一点京剧,有了一点红脸白脸的概念,在某些时刻,也让更多人体会了一下美。可是,那不再是“京剧的美”。
西方曾经经历过的那场艺术革命,随着经济的全球化,不可避免地冲击着中国的传统艺术。钢琴家静坐不弹一曲,构成了一个音乐会,因为艺术只在于体验。安迪沃霍尔把小便池拿去展览,因为在平常生活中不构成艺术的东西,在展览台上就可以是艺术。
的确,也许西方的艺术理念较为前卫,但那也是经历了几度自发性变革的。至少在变革之时,传统艺术形式、技法有自己的再创造能力,能以钢琴、小提琴、油画、雕塑为媒介完成变革。可是中国的传统文化,并没有经历这样的发展阶段。时至今日,我们很难找到一个创作京剧的人来引领中国的艺术风尚。于是,充满了“种种讲究”的中国传统艺术,在商业化、世俗化和艺术理念的西化面前,节节败退,几乎无地自容。
传统艺术就这样,在重视“商业需求”和“用户体验”的道路上,一步步世俗化下去。
除了排一部《戏台》,为传统艺术的命运哀鸣一声,又有什么办法呢?回复7赞
Lv4朱鹮 2019.6.14一只橙子耶Lv42019-07-09
此剧建议1-2次观看。国际舞蹈中心的深度较之东方艺术中心而言,深很多。二楼若5排后,看字幕都会有点吃力。一楼最前排可以近距离看演员,但整部剧的一些蔚为壮观的场景,无法在近处获取全部视角。所以,建议把握整体和局部。(当然,也是因为此剧值得。
饰演朱鹮的舞蹈演员们,完美展现朱鹮的魅力。古代、近代和现代的人类扮演,从质朴善良到残酷无情,再到现代博物馆见到朱鹮标本学生的“单纯”(实在不知道如何去形容了),基本展现了剧情的走向。
个人最爱朱鹮与人类的互动。
具体可以参见宣传片里互动踮脚那一部分,让我感受深深的信任,朱鹮与人类之间和谐完满的关系实在令人动容。
其次喜欢“朱鹮”群舞的部分。
粉色与蓝色背景的交替出现,是我的心头好。舞台灯光的切换配合着剧情走,恰如其分。十分令人愉快。
朱鹮进入人类视野后,栖息地的树木大量被砍伐,水流干涸,朱鹮一一死去。
令我印象最深的是,人类对于一根朱鹮羽毛的争夺。群舞的张力展现地淋漓尽致,猎奇心里,争夺一番,嗤之以鼻。
令我最动容的部分是,现代博物馆里的那一段舞。回到从前,一切都是那么自然美好。要是一切都还能回到以前该多好。回复2赞
Lv4如果那时我们紧紧拥抱一起痛哭,结局会不会不一样。LokikiLv42019-05-05
整场戏只有一个场景,两个演员,全凭大段台词推动剧情。
通常这样的戏,会从开头就试图紧紧抓住观众,但是豆腐心并没有用力过猛,从头到尾几乎是淡淡的,细索的,悄悄的,沁到观众心里。
故事在一个圣诞节的分手夜,男女主即将分别搬离这间屋子,他们展开了一场像是日常又好像在告别的对话。
我推荐这部戏,因为她足够细腻,细腻到这2个小时里,观众会像这对男女一样,被困在这间小屋里,必须跟着主人公一起寻找出路。
所以恕我直言,内心正幸福人们啊,是无法看清这部戏的。前排一对蜜里调油的情侣,对他们来说,这剧戏里爱情从热烈到消散的过程也许太过真实,所以到一半的时候他们就退场了。
而那些受过伤的灵魂,大概可以在这里好好的流一场眼泪。
好多姑娘从中途开始擦眼泪,一擦便擦到了剧终。
2位演员都非常非常优秀,女主小姐姐完全演出了一个中年女性的悲伤和天真,佩服的不得了。
而我一度以为音乐剧演员和话剧演员,是无法兼容的。但蒋奇明打破了这种看法。
他肯定是那种很聪明又上进的演员,剧里我们看到了他很多细琐的动作和细节,还有特意设计的独特语调,身形也一直微微佝偻着,不甚挺拔,这些都与男主的身份配合的恰到好处,可谓用心。
照例放一个#剧场座位视角# 黄埔剧场 6排6座
剧场不大,感觉坐那里都问题不大。回复6赞
Lv6“人生在世,犹如进场看戏,早到的有座,晚到的站着。站着也好坐着也好,都能把戏看完了。就有那样的人,进了园子不看戏,争好座儿,台上演的青山绿水,花前月下不知道。等好座儿争下来,戏散了,幕落了,灯黑了,想看,没了......”爱看剧的伪文青Lv62017-08-16
一心要拔尖出人头地的魏青山,人生当如小溪慢流不争先,争的是滔滔不绝的没落贵族富小莲,只想着吃开口饭的贵宝,性格迥异的三个人,原本是因为共同落魄的境遇走到一块儿结拜为兄弟,合伙在东安市场做点买卖共谋生计,他们经历了改朝换代,起起落落的生意买卖,阴差阳错的女人情缘,有人守着自己的一方天地安贫乐道,有人终落了一片大地白茫茫真干净!小人物与大时代交织在一起。最讽刺便是末了那句“萬盛和没了,百小堂还在”。老戏骨毕竟是老戏骨,特别是看着张国立与王刚飙戏特过瘾,张铁林作为一资深京剧票友倒是在剧中亮了那么两嗓子还让人印象深刻。换景也是干净利落,虽说是明着换景,但与演员当时表演的内容,台词都吻合贴切到一处,你不会觉得突兀。总之,这是一出久违带着京腔京味,让你乐又含着泪的好戏!编剧邹静之七年磨一剧,铁三角舞台再聚首。得,让诸位开个眼叫个好!这趟南京之行,值了!回复9赞
Lv5本来我有个男友,可是后来我遇见了你,后来跟了你,有了孩子。我们一直吵架,吵到我们白发苍苍。直到有一天我知道很快我就什么都不记得了,不记得过去发生的事,不记得我们的孩子,把袜子当手套穿,把大衣反穿,把手袋当帽子戴,可是我不会忘了你,你走到哪儿,我就跟你到哪儿;我不会忘记我最爱的提琴,因为那是我一生的依托。而你就是我的提琴,我在幸福的“提琴”演奏中走到我的终点。lalalalaLv52017-07-27
我喜欢上了你,然后想用最帅的姿势问你要电话号码,可是我的笔总是不争气,幸好你有口红。你来了我的家,我欣喜若狂,我酷爱写作,你为我的才能倾倒,然后我们有了孩子,结婚,孩子长大,你要拉提琴我要写作总是冲突所以老是吵架,吵到我们白发苍苍。我知道你有病,我装作不在乎,可是我很难过。你大小便失禁,我伺候你换内裤,你袜子当手套穿,大衣反穿,手袋当帽子戴。我想纠正你,可是你固执,所以我决定由你的喜好,我就带着这样的你出门。我不怕丢人。我去哪儿,你跟我去哪儿,我不会怕你弄丢了,因为你总是要跟着我的。我为你写的故事,是属于我们的故事,那曾经永久的回忆。爱你是我一生的事情。我珍藏着那个电话号码纸,我为你的提琴举办葬礼,因为那就是你。
《安德鲁和多莉尼》就是一个“流水账”,讲着一对夫妻从认识到晚年的一生,剧情毫不出挑,只是还原最本真的生活,没有大起大落大悲大喜,只是生活的鸡毛蒜皮和些许琐碎。可是我感动的流泪了,不是嚎啕大哭那种泣不成声,而是在笑容中无声地感动落泪。剧终,没有激动的高山谷地,而只是涟漪阵阵的心绪难平,绵延不息。泪不间断地滑过,笑也没有停止过。那种在舞台上呈现的最真实的生活,因为纯粹真诚而更打动人心。
三个演员撑起了十几个角色,可以看到他们的衣衫已经湿透。没有一句话,带着面具也看不到表情,可是那些肢体的分寸感炉火纯青。没有夸张的动作,没有不到位的姿势,举手投足间每一点都是生活中的常态,一切都是那么的自然,刚刚好。他们的笑料是生活中的常见奇遇,他们的泪点都是直指人心的柔软惆怅。当三个演员摘下面具的时候,你不会知道原来他们那么年轻!
云淡风轻的表演行云流水般诠释着一个清淡寡然的故事,因为贴近生活,所以感动莫名。这是一个关于爱情的故事,关于一对夫妻互相扶持到老的故事,婚姻原本就是少年夫妻老来伴,互相依靠互相照顾互相扶持。或许吵吵嚷嚷着过了一世,可是走到最后我依赖的还是你,你照顾我不管我有多么的不堪。本真生活的力量,爱的力量,是任什么都难以超越的。越是自然的,越是生活的,越是打动人,越是共鸣。她们的表演是最大的亮点,我不知道在中国能有多少演员做到恰如其分,不露痕迹。太少!
我鄙陋的文字实在难以描述留在心间的那一抹痕迹,不是镌雕的刻骨铭心,而是一道浅印的胎记,不疼不痒甚至不惹人注意,不会影响生活,你也记不起她,可是她就是在那里,跟着一世,不会消失,一旦停下来,就会知道她伴着你一世。一个作品,成为一个不为人留意的痕迹,是需要多大的分寸拿捏。
我有点想到《在变老前远去》,当然远去和安德鲁相比档次差距不是零星半点,可是他们都是干净的作品,白描而又还原。你会褪去浮躁,洗涤你的灵魂。
就此搁笔吧,他们都全本无台词了,我的文字也是多余的,除了好看。1回复5赞
Lv5断断续续看完后,感受到窝头会馆里每个蝇蝇苟苟的小人物的心酸、无奈、刻薄、自私,人活着如此痛苦,人活着究竟是为什么,苑大头是为了儿子和房子,虽做过昧良心的事儿,但心没丢,他知道心疼,他顺着儿子,看着小淼子愤怒地指责苑大头的时候,站在上帝视角的我竟跟着心纠了一番,淼子怀疑父亲为利益不折手段,也知道父亲都是为了自己,但是年轻气盛又饱读诗书的淼子是一个能为理想献出所有的人,他不屑这种钱,更不屑父亲的做法。在父亲的保护下,他未体会过因贫困、战乱挣扎在生死边缘的痛苦,他也没感受过真正的炎凉世态,在这窝头会馆里,有明知淼子有童子痨却仍给淼子喂奶的翠兰,有为淼子联结着外界的子萍,更有处处顺着依着的父亲,他无法体会到自己母亲的战火纷飞的情况下在马路上、大雨中生下他,未走到家门口就去世那种绝望的情形,也无法体会父亲从舅舅们手里抢回自己的那份不容易。他感受到的是来自各方对他痨病的恐惧、害怕,淼子是一个仁义的人,他为别人着想,他知道自己给别人带来的麻烦,在这窝头会馆里一次次退让、拒绝捐款,维持着自己心中的仁义,即便听到穆容对子萍的远离警告,也未见愤怒,但他却对父亲常常“恶”语相向,大抵是越是身边亲近的,越是要求高,一家人不分你我,他不想苑家人有任何自己觉得丢脸的事情发生,而父亲是永远体会不到、也无法达到儿子的境界的,他仅仅是想保住他儿子的命而已,这是一场沟通悲剧,现代人的生活又何尝不是如此,由于经历、学识的差异,彼此之间虽血浓于水,却常对牛弹琴,彼此相爱相杀。Agoni-ed68fLv52023-05-16
古爷,当时和苑大头、韩先生一起住,在得知韩先生是赤党被抓后,把窝头会馆翻了个底朝天,也没找到那笔钱,此生挂念,并觉得是苑大头抢了他的财,在窝头会馆里白住着,且霸占着棺材,古爷总是躺到棺材里,不得不说,这样的处理十分巧妙,一方面显示出了当时场景的重重矛盾,有完美的树立了古爷视财产如命的人设。
翠兰,典型的刀子嘴豆腐心,这把年纪的人,不知仁义礼智信,凭着良心做人,唯独耐不住钻了苑大头的被窝,斗子说翠兰丢人,从社会道义上看的确是不仁义了,却也讨厌不起来,只觉得世道艰辛。
穆容,一个自私的人,并不是很喜欢她,到达子家阿谀奉承,想法设法拖欠租子,却又在晚上点起洋蜡烛念经,基督教仅仅是她的一个心理依托罢了,绝不是道德约束,她的世界里只有她的女儿和丈夫,其他人的死活并不重要。
肖老板,钻进钱孔子的人,对即将到来的危险浑然不觉,依然拼命在想法设法搜刮房产,又或许是觉得自己无法逃离,抱着一丝希望赌一把。
达子,这个人物很有趣,被当场替罪羊在牢里呆了几年,深知北京不久就会被赤党攻下,不惜坑爹带着爹妈的养老本想带着周子萍远走高飞,可逃得出北京,逃不出上海,更何况周子萍也是一个有理想的人,断然不可能跟着他走,整场戏在达子与肖老板的争吵中达到高潮,苑大头诉说这些年的不易,终获一枪解脱;古爷了了自己的心愿,众人在夜幕中面色凝重,一场人间苦难记拉下帷幕。回复赞
Lv5断断续续看完后,感受到窝头会馆里每个蝇蝇苟苟的小人物的心酸、无奈、刻薄、自私,人活着如此痛苦,人活着究竟是为什么,苑大头是为了儿子和房子,虽做过昧良心的事儿,但心没丢,他知道心疼,他顺着儿子,看着小淼子愤怒地指责苑大头的时候,站在上帝视角的我竟跟着心纠了一番,淼子怀疑父亲为利益不折手段,也知道父亲都是为了自己,但是年轻气盛又饱读诗书的淼子是一个能为理想献出所有的人,他不屑这种钱,更不屑父亲的做法。在父亲的保护下,他未体会过因贫困、战乱挣扎在生死边缘的痛苦,他也没感受过真正的炎凉世态,在这窝头会馆里,有明知淼子有童子痨却仍给淼子喂奶的翠兰,有为淼子联结着外界的子萍,更有处处顺着依着的父亲,他无法体会到自己母亲的战火纷飞的情况下在马路上、大雨中生下他,未走到家门口就去世那种绝望的情形,也无法体会父亲从舅舅们手里抢回自己的那份不容易。他感受到的是来自各方对他痨病的恐惧、害怕,淼子是一个仁义的人,他为别人着想,他知道自己给别人带来的麻烦,在这窝头会馆里一次次退让、拒绝捐款,维持着自己心中的仁义,即便听到穆容对子萍的远离警告,也未见愤怒,但他却对父亲常常“恶”语相向,大抵是越是身边亲近的,越是要求高,一家人不分你我,他不想苑家人有任何自己觉得丢脸的事情发生,而父亲是永远体会不到、也无法达到儿子的境界的,他仅仅是想保住他儿子的命而已,这是一场沟通悲剧,现代人的生活又何尝不是如此,由于经历、学识的差异,彼此之间虽血浓于水,却常对牛弹琴,彼此相爱相杀。棉花糖的主人Lv52023-05-12
古爷,当时和苑大头、韩先生一起住,在得知韩先生是赤党被抓后,把窝头会馆翻了个底朝天,也没找到那笔钱,此生挂念,并觉得是苑大头抢了他的财,在窝头会馆里白住着,且霸占着棺材,古爷总是躺到棺材里,不得不说,这样的处理十分巧妙,一方面显示出了当时场景的重重矛盾,有完美的树立了古爷视财产如命的人设。
翠兰,典型的刀子嘴豆腐心,这把年纪的人,不知仁义礼智信,凭着良心做人,唯独耐不住钻了苑大头的被窝,斗子说翠兰丢人,从社会道义上看的确是不仁义了,却也讨厌不起来,只觉得世道艰辛。
穆容,一个自私的人,并不是很喜欢她,到达子家阿谀奉承,想法设法拖欠租子,却又在晚上点起洋蜡烛念经,基督教仅仅是她的一个心理依托罢了,绝不是道德约束,她的世界里只有她的女儿和丈夫,其他人的死活并不重要。
肖老板,钻进钱孔子的人,对即将到来的危险浑然不觉,依然拼命在想法设法搜刮房产,又或许是觉得自己无法逃离,抱着一丝希望赌一把。
达子,这个人物很有趣,被当场替罪羊在牢里呆了几年,深知北京不久就会被赤党攻下,不惜坑爹带着爹妈的养老本想带着周子萍远走高飞,可逃得出北京,逃不出上海,更何况周子萍也是一个有理想的人,断然不可能跟着他走,整场戏在达子与肖老板的争吵中达到高潮,苑大头诉说这些年的不易,终获一枪解脱;古爷了了自己的心愿,众人在夜幕中面色凝重,一场人间苦难记拉下帷幕。回复赞
Lv5#子彦观剧团 @子彦音乐时间《音乐厨男秀》餐厅加酒吧的设计,小小的自助餐台,有薯条,意面和寿司和一些炒菜,凭票还能领个和路雪,奥利奥味儿~~~中间有个小舞台,舞台周围围着一些桌子,客人们就围着舞台坐着,边吃边看。绕着地球吃Lv52017-09-04
故事围绕一家叫做“因味爱”的餐厅展开,老板娘淼淼,守着这家餐厅,每天做卤肉饭。招聘了一个潦倒的歌手当服务员。老板娘固守着一本菜单,不增加新菜,甚至五花肉都是在同一个地方买的,五年来,从不改变。
按照套路来说,这种情况一般是为了等人或者是因为情伤。果不其然,菜单是突然不辞而别的前男友专门为老板娘写的,不管别人怎么说,老板娘失踪坚定:因味爱不做新菜,因为老板娘不会做。
歌手服务员的到来,为一尘不变的餐厅增加了一点变数。脾气古怪的阿婆卖的五花肉质量最好,但是说不卖就不卖,已经放弃的老板娘在歌手服务员的带领下死缠烂打,软磨硬泡,终于还是买到了。日子这样过着,也没什么不好。突然有一天,负心汉前男友出现了,知名米其林餐厅最年轻的主厨,载誉归来,荣归故里,跟淼淼推心置腹,承认错误,想挽回这段感情,有点过尽千帆皆不是,好马要吃回头草的感觉。五年来一直在等待的老板娘却不愿意轻易原谅。主厨回来了,想把餐厅改造成法国餐厅,大刀阔斧准备改换门楣。还和同样喜欢老板娘的歌手服务员来了一场争锋相对。同时,歌手的前女友也回来了,给歌手提供了大好的出专辑的机会,并且也要求复合,歌手准备辞职走人。至此,就看老板娘怎么选择。
当然,两对都复合是没可能的,最后,老板娘决定做自己的餐厅,而不是前男友的餐厅,要做让人吃了感到幸福的食物,而不是华丽的摆盘,高档的装饰。于是,挽留歌手留下,自然水到渠成,圆满结局。用大家都猜得到的结局,也没什么不好。
其实,主厨想寻求发展出走,也没什么错,并不觉得爱情和事业需要二选一,难道在小餐厅里陪老板娘一起做卤肉饭才算是忠于爱情吗?好像狭隘了一点。只是主厨回来的姿态有点过高,想来老板娘对于过去的不辞而别还是耿耿于怀,不得不说,主厨本可以爱情事业双丰收的,偏偏要弄的分崩离析收场。老板娘分明等了主厨整整五年,却在人回来的时候选择不原谅,其实也只是对当初的不告而别耿耿于怀,并不是因为爱情,所以在新的爱人出现时,选择了解自己,适合自己的那个人。这样看起来,倒是两位前男友和前女友的三观更合拍一些,其实应该也是现在大多数人的想法。毕竟,在这个社会上,谁能真的是金钱名利如粪土,守着自己小小的一亩三分地呢?回复11赞
Lv4#哈三话四评—两只狗的生活意见#happy-sirLv42019-08-01
630次笑声,140次掌声,整个剧场笑的人仰马翻。
高山下,小溪旁,一只大狗走的忙,你要问我干什么去?我去城里逛一逛。
两只狗来福和旺财离开家乡进入城市,他们寻找幸福的生活,寻找伟大的理想,然而城里的世界并不像他们想象的那么美好……四处碰壁后,他们对生活产生了各种意见,这些意见是他们简单纯洁的头脑无法理解的生存难题。为了能够吃上一口饱饭,来福和旺财在街头卖艺,参加明星选秀进入娱乐界,去当保安,被富人收养又被抛弃,被打狗队打得遍体鳞伤,后来他们决定勇敢地面对生活,不管生活有多艰辛,要勇敢地走下去!开场两人德云社式的相声桥段,屁勾上点芡,那就是一坨屎。无论是唾沫四溅的B-box,夸张的自虐式表演,孟京辉的剧总有些无厘头式的嘎笑。
临近结束,刘晓晔站到话筒前自白:这是一部严肃的悲剧。这是一部关于理想与人生的关系的悲剧。开篇旺财向来福借火,隐喻世俗主义的诡诈弟弟旺财和隐喻理想主义的清高哥哥来福,两者在进城、收养、监狱等段落中,一个上坡一个下沉的生命轨迹,令两种活法的冲突达到顶峰。理想主义的来福不仅性格倨傲,而且破坏了旺财在主人家的安逸生活,即使落魄到跛腿入狱,仍然“拎不清”。弟弟旺财却无师自通了厚黑神功,总能混得有滋有味。然而,当所有人以为圆滑的世俗主义会碾压幼稚的理想主义的时候,一封贯穿全剧始末、被旺财奉为律令的重要意象——“妈妈的信”终止了这场争吵。
妈妈的信:“亲爱的旺财宝宝,你在那个角落已经哭了很久很久,妈妈没有过去安慰你。再多的亲吻和拥抱都是无济于事的,你必须自己学会平静下来。妈妈知道,你面临的痛苦和风雨,这个时候我不得不告诉你,这只是刚刚开始啊。后面还有更多、更艰难的时刻在等着你。亲爱的,去吧,去和你的哥哥站在一起呀,去面对这个世界给你们带来的一切。快乐、痛苦,去享受,最终战胜它,因为胜利是一个奇迹。向没有经历过的人去解释它,就如同向一个没有吃过骨头的狗,和它说骨头的滋味。生命确实是一个奇迹,亲爱的旺财宝宝,让妈妈看到这个奇迹在你的身上发生吧。还记得妈妈给你讲过的那个关于黄色潜水艇的故事吗?你看,那是一艘载满了幸福和快乐的潜水艇,人们和动物们都快乐地生活在上面,去吧,和你的哥哥一起登上那艘潜水艇,让它带你们去世界的任何一个角落,无忧无虑,自由自在,充满希望的生活,用你们的歌声去歌唱你们的生命吧!”
世俗主义并不是胜者。和理想主义者一样千疮百孔。旺财尽管已被尊为“大哥”,依然是身居囹圄。相反,即使再穷困潦倒,即使从来都是破坏旺财的“幸福”生活,旺财还是需要这样的来福。 两只狗的结局是“回乡下”。我们对生活很热爱,但对她也很无奈。
从农村到城市,从理想到现实,用夸张的手法以近乎荒诞的表演,以狗的视角剖析人类现实世界。两条江湖狗历经人间沧桑,笑看世间百态。
推荐指数:★★★★☆(84分)
Happy-sir 2019.7.201回复6赞
Lv6文广年末大戏打卡一部完成🤗鼎鼎Lv62018-12-18
今天早早冲去文广地下WE空间抽奖,结果抽到一张纸😂RP也就那样了吧。
西班牙语原版音乐剧,就像法语、德语音乐剧,对我而言都一样,反正都听不懂。当然法语音乐剧是稍微动听些,谁叫法语发音占尽优势。所以选在10排左右位置,整体观演效果和体验是比较理想的。今天5排前面都有好多人…国人的外语水平是越来越高了😜
卡门作为经典作品,歌剧、舞剧一堆,这回是音乐剧。再怎么改,故事主线变不了。
相遇
勾引
相爱
移情
死亡
我觉得这回音乐剧已经稍微替卡门洗白了一丢丢,但是改变不了本质👻再改,就没资格叫卡门了!哈哈哈
今天旁边有人评价剧情突兀,音乐剧不背锅,原作的转折也是这样迅速...谁叫卡门“敢爱敢恨”。爱的轰轰烈烈,走的头也不回。😎
男女主人公和一众人物都唱得非常不错。气息很稳👍🏻而且这剧舞蹈戏份很足,曼波、桑巴、现代芭蕾…等等。南美及加勒比地区风情,如海风般热烈、扑面而来😊
一众舞者一看就是专业舞蹈出身,动作质量高,可以用妖媚来形容。
而现场乐队伴奏又是加分👆
喜欢热热闹闹、唱唱跳跳的群友们不要错过👏🏻反正现在入手价格都不贵🤗
为了拍完整谢幕视频,照片没顾上拍,可惜票牛只能最长分享3分钟。已经分享至圈圈⭕️4回复11赞
Lv5当初买了圆环物语的话剧票,很忐忑,因为没听说过这场剧,怕看不懂,也怕话剧感受像感情一样,有一个赏味时限。但还是决定相信赖声川对于探讨人性复杂情感的娴熟度,have a try,还好,满意大过失望。lalalalaLv52017-07-26
刚开场,七个人过电影似的诉说了台湾与日本的渊源以及台湾的历史,随后,一幕接一幕的圆环物语被娓娓道来。甲与乙,单身男与已婚女,已婚女痛苦地要结束与未婚男的不正常关系;乙与丙,妻子与丈夫,妻子通过让丈夫陪着彩排话剧来坦白自己的外遇状态;丙与丁,男上司与女秘书,男上司因妻子外遇想向女秘书求安慰;丁与戊,单身女与未婚夫,单身女带着她的未婚夫到她家请长辈择日结婚,男子却被其复杂的家庭关系吓得逃离;戊与己,男子与初恋,第二天就要结婚的男子约初恋回到当初相识相知的小吃摊为自己曾经犯下的错求得宽恕;已与庚,单身女与已婚男,单身女只能通过怀孕和自杀来逼迫已婚男与其妻子摊牌;庚与甲,哥哥与弟弟,哥哥在找弟弟诉说苦闷的过程中与弟弟喜欢的已婚女邂逅。
七个人,七段关系,圆环背景的旋转、变换,每一段关系之间都反映了一种社会现象,充斥着各种矛盾,让人自省并想方设法探究各种情绪的根源。
每一幕的表现都能让人开怀,却也并不给出一个结局或是结论或是方向,我感觉这就是话剧的最大魅力所在。演员用尽全力在舞台上表现了他们对某一种感情的理解,而台下的观众各自背着自己的情怀去体会,生活本就没有答案。
圆环承载了台湾的变迁,也映射了人与人事与事之间的联结与联系。有时候一个开始也许就是一个结局,而一个结局也会是另一个新的开始。回复2赞
Lv3










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