Lv4
Lv4
Lv6
Lv3
Lv5
Lv4老许唱出第一句的时候,台下的气氛就跟着沸腾起来,我整个人也跟着燃了起来,之前所有的拘束和不安一扫而空,真的就深深的陷在歌声里。之后就是开场语,原来老许之前就来合肥办过歌友会,很遗憾都错过了。老许的歌声都很熟悉了,但平常说话的声音还是第一次近距离接触,跟唱歌时都差不多,听着就很有亲切感,就像一位闻而不见多年的老朋友一样。 后面接着唱些经典曲目,在别处、时光、漫步、那一年、空谷幽兰……听着这些在手机里躺了几年的熟的不能再熟的歌真正在现场被许巍唱出来,那种兴奋,无以言表。现在回想起来,我当时大概跟疯子一样吧,又吼又叫全身乱发抖跟中了癫痫一样。 演唱的时候会有些烘托气氛的灯光啊、撒花啊之类的,每当出现效果很好时,台下已经很热烈的气氛会更加火热。当然现场的舞美效果远比我渣手机拍的好很多倍,不过这些不是让我最兴奋的,整个演唱会过程最让我记忆深刻的中间数次的全场大合唱,那种与数千人合唱同一首歌,数千人的情绪交融在一起的感觉,真的是一种非同一般的体验。而这,都是因为我们共同喜爱着一个人:许巍。 后面唱到爱情?的时候,大概是从中间看台开始有点点的灯光闪烁,然后逐渐弥漫到全场,每个人手里开着闪光灯,千万跳手臂同时跟着节奏摇晃,带起一片片星星之光,从上面看上去,全场都在一片星星海洋之中。我急着赶回去,也没有多待,不过走的时候场内还有很多人都留在那里,大概也是很不舍吧。回去的路上是跟人拼车的,简单沟通一番发现跟我同车的人都是从外地赶来的,坐在前面的是一个来自上海的小哥,旁边是一对从南昌赶来的情侣,他们还要赶到车站去等回去的火车,想起还有一位听歌时坐在旁边的可爱的小姑娘(:-D),也是从外地赶来的,第二天还要辛苦赶回去上班,心里就很感慨。 路上司机师傅聊起许巍,说他早就过时了,不流行啦。我就笑着说,对喜欢他的人来说,永远不会过时的。 对喜欢他的人来说,许巍永远是那个唱着质朴的歌,过着温暖平淡生活的歌手。他没有一丝一毫的浮夸和躁动,献给我们的,永远是最纯粹的来自心底的力量。 有许巍,这世界更加温暖纯真。用户194****8764Lv42023-04-01回复赞
Lv42023.08.04 奔赴苏州去见了那个我爱了27年的男人- 张信哲。依然是当年那个声音,宛如行走的CD,不禁感叹:士雅Lv42023-08-16
1.以前的歌手个个都是实力派,有人开玩笑说阿哲只能用唱错歌词来证明自己是真唱,因为现场演唱和CD真的一模一样。
2.太敬业,19:30准时开唱,阿哲自己唱满150分钟,完全舍不得递麦给歌迷,还问“你们是要花钱买票唱歌给我听么?“哈哈,苏州场应该是目前递麦最多的场吧!
3.虽然已经56岁,但状态依然好得不得了。边跑步边唱歌都听不到喘息声,非常稳!
很庆幸自己最爱的歌手依然活跃在舞台上,开演唱会,参加音乐综艺,出书,办展,保持着每2-3年发一张唱片的频率,从未放弃音乐上的追求
阿哲就是我的少年和青年啊!即使现在,依然能从他身上学到很多: 敬业,保持身体健康,追求热爱的东西,积极乐观的生活态度..
阿哲请一定要多多保重身体,继续唱歌,还要再唱很多很多年给我们听啊!回复赞
Lv4#晒评论赢门票# #9月最佳现场#用户136****6486-9aI2PLv42019-09-10
开心麻花出品,质量有保障啊,你要图它高大上,那输的人就是你。人家保证的就是让你笑,哪怕强撩,挠你胳肢窝,只要笑了,那就是麻花的质量承诺。别说,还真是保证的……套路满满。反正哪怕觉得不好看,每部麻花剧都还是有本事让你哈哈哈哈哈。
恶搞完“基督山伯爵”,又不放过“莎士比亚”,现在终于对“安徒生”下手了。搞得尽兴,毁得彻底。表演卖力,段子包袱密集,服装好看,bilingbiling亮瞎我的眼。所以必须4星好评🤣
“皇帝的新衣”,大名鼎鼎,耳熟能详,从小看到大,太出名了,所以这次惨遭“麻花”毒手,恶搞的就是它。可谓是皇帝新衣后传。
为了血洗上一次裸奔之耻,傻皇帝必须搞到传说中的女汉子“如花”公主的遗忘眼泪……一场骗中骗,碟中谍开演了。骗完一次又一次,这种戏码目测也只有麻花款无厘头剧组才会想的出来。显然贪婪愚蠢的皇帝被骗了第一次,只要不痛改前非,就会有第二次第三次。屌丝逆袭,唐僧闪现,女汉子公举花落谁家……进剧场哈哈大笑一番,自然迷底揭晓。
安利两句经典台词,满满的土味情话,啧啧啧……~你知道我喜欢喝什么吗?~呵护你。~那你知道我喜欢喝什么吗?~呵呵。减压抗压,忘忧2小时非麻花莫属了😇
游戏暖场,调戏观众,劲歌热舞,结尾收场,这都是麻花品牌的标志性特征。还有那句招牌提示“请把你的手机和小孩调至静音”。想不笑:-D都难啊!哈哈哈哈哈哈哈哈20回复10赞
Lv5190402#课堂#joan_smileLv52019-04-09
如果你问我喜欢不喜欢 我是喜欢的,是我喜欢的类型吧。
这戏就那种纠结争论探讨的,看完累啊。
导演说是爱丁堡戏剧节的戏,他很喜欢就直接原译过来了,没什么改动。
CLASS除了课堂还有阶级的意思,的确。
不过看的时候除了感觉那对父母和老师在受教育程度上的不同,对阶级的感受还好吧。
做为一个没有孩子的成年人,反正我是觉得国情不同很多事情就是完全不同的,侧重点也完全不一样。中国儿童心理学发展的怎么样在这完全不是重点
我在意的反而是老师吧,不知道原作者是什么看这个老师的,导演说他是倾向于老师是的,BUT我对这个老师完全不感冒,总觉得的他心态各种问题阿,所以每次处理结果都很orz。在女孩希望老师去和奶奶谈谈的时候,他的做法完全不能理解,这个时候想到某家庭评论他鼻子伸到别人家里,倒是很到位的评价了。貌似他觉得自己就应该冲到奶奶家告诉这个奶奶小姑娘想和奶奶住才是他应该做的,个人真不这样觉得。反而那个看似焦躁也实际焦躁的爸爸,感觉透过很多表象看到了这个老师潜在的问题吧,不是有一颗真心就能把事情做好的,这个老师儿童心理学过关吗?
过了好几天,反而混乱了,这个戏到底是体现老师和家长的矛盾,还是老师应该如何正确的关心学生?
繁忙的家长们来看这戏的概率其实挺低的吧🙈
其实与其改成也不见得符合天朝国情的改编剧,个人也是觉得原汁原味(照搬照抄)更好的。
但是好多细节,观众在剧本里不能感受到的属于原发生地的潜台词或者大环境或别的啥,都要在演后谈才能GET到,这戏看的就没劲了吧
嗯 又变成真正的别人的故事了🤷♀️
感觉我应该完全get错了这戏的点🤒5回复7赞
Lv5不知道是这部关于欲望的《谋杀歌谣》着实演得有够情色,还是开演前那杯鸡尾酒让人血脉贲张,总之,这戏看得我脸一阵一阵发热,戏看完,汗都出了一身……包包女王Lv52018-01-26
本来就是冲着刘令飞大帅哥去的,好久没见,他的身材更好了,好到一定要光着身子给我们“检验”,女观众们全都一个口型了吧😱还意外发现一枚长得颇像李健的大帅哥——郑云龙,这部戏的颜值真是达到了前所未有的新境界👍🏻真的就像宣传所述,这剧票价不高,颜值爆表,歌声动人,有啥理由不去看!
看戏的时候,我深深地懊悔当初没有坚持自己学习表演的梦想。你看女主角,和刘大帅哥拥吻了十多次,缠绵了五六次,耳光都抽了他三次,要不要这么“爽”🤷🏻♀️
最最惊人的还是帅哥演员和观众的互动了……相隔20CM的深情凝视简直小儿科,拉拉小手、摸头杀、甚至是亲吻额头!!!这两个互动的座位多少钱啊?标注一下我再买一场好不好啦!话说被郑云龙拉小手的妹纸就坐我身后!如果我今天是一个人去看,很可能被牵手的就是我啊😫
以上,都是和剧情无关的、纯属个人疯癫的感想。但,这种剧,谁会冲着剧情去看啦?这戏不就是告诉我们,好好过日子,别脚踏两条船嘛。尤其是女人,因为,两个男人的决斗,杀伤力真的远远大过两个女人的撕逼……🙄回复4赞
Lv5#上海滑稽戏##皇帝勿急急太监#题材很有趣,相亲,这个话题太贴切了,而且还发生在外国游客必来上海参观的胜地“人民公园相亲角”,令人莞尔一笑😄😄😄Rui-kovicLv52017-12-24
人民公园的相亲角永远是那么的热闹,高学历高收入比比皆是,聚集着一群焦急期盼的父母,#钱程#和#徐磊#就是其中两位为子女“代相亲”的父母,#小翁双杰#则是扮演了黑心中介😂他找来四位奇葩相亲对象,简直太逗了,印象最深的是那个娘娘腔说“#你是不是女人啊,粗糙!#”,还有那个自拍杆不离手的网红女,就是这样,超级接地气😂😂😂之后两位老人在接触过程中日久生情,唱的那首《时间都去哪儿了》蛮戳泪点的,尤其是用上海话演绎,唱出独自带娃的含辛茹苦,十分动人。结尾倒有些狗血,养了30年别人家的孩子……这么电视剧,反正我不信🙄️
几位演员都是上海滩滑稽戏老熟脸啦,从小看到大,而且听他们讲上海话,十分顺耳舒服,有时爆出些洋泾浜的英文,笑得不要不要的😂😂😂现场除了台词和动作充满噱头之外,还有几段唱词,现在这些滑稽曲调真的很少能听到了,我们应该珍惜,老祖宗的东西不能遗忘、丢弃……
买这部戏真的物超所值🌝它竟是#中国滑稽戏诞辰110周年#的闭幕作品,当天晚上绝对明星阵容,看到好多熟悉的老明星们,比如王汝刚、嫩娘、李九松、童双春、李青……真后悔没有带家人去看,我爸妈这一代也是听滑稽戏长大的,虽然在新事物的冲击下热度有些下滑,但衷心祝愿滑稽戏未来能越来越好、越来越精彩!!!回复6赞
Lv5在看了很多部戏剧作品后,个人的非常直观的感受是观众对于戏剧的评判就好比是对一篇作文的打分。在豆瓣的前几个短评里也看到了对这部作品非常褒贬不一的评价。有观众看完就离场的,也有在场观众对这部戏大力支持或者引起共鸣的。客观一点评价,今天回来看到豆瓣上的评分个人觉得是一个比较中肯的分数,但作为一个年轻的团队非常年轻的作品,这部剧还是不错的。lalalalaLv52017-07-26
看到program里写的是这部剧揉杂了孟氏的先锋美学和韦德金德德“非典型悲剧气氛”。这个描述在孟京辉和刘畅在场介绍里都没有出现,却比较确切的概括了这部剧的亮点。先锋剧现在仍然是一个一类戏剧作品的代名词,个人观点是在几十年的演绎之后,这类戏剧作品其实更显得当代。这部剧好看的部分是舞美,场景布置,台词。从分解开来的部分来说,这部戏并不是像大家所说的非常一般,而是挺好看的作品改编自Frank Wedekind的作品《青春的觉醒》。当中有一幕描述了两个女孩在青春期非常朦胧美好的感情,却因没有办法为世俗所认同的情感最后殉情的一段。关于两个女孩的死亡,这段的刻画非常唯美,从危险的墙体上走独木桥相遇,杯中有沙,裙上红光。单单这一幕的刻画,台词,演员的表现力,灯光音效等等是可以打满分的一个作品,两个女孩之间朦胧又纯洁的感情得到了非常好的刻画。相似的,这些刻画非常精彩的段落还有很多。很喜欢卷毛和小美人鱼之间的台词,也喜欢在人物名称上都用心了的翻译。了解了剧后的见面会,导演包括演员在台词的翻译上也是很用心的。
但是同时,这部戏在它最出彩的地方也同样是它的漏洞,这部分主要是剧情的衔接和改编,观众对这部戏抓这样的漏洞也不是事出无因。戏后刘畅谈论了这部戏主要想表现了青春期的冲动,挣扎和成长,当中还穿插了一部分社会对于性的避而不谈从而酿成的死亡悲剧。当然了,性是一个很敏感的话题,死亡也是。很多艺术作品里都穿插了对性和死亡,年轻的冲动类的描写。作为一部年轻的作品,个人会觉得更想看到的是既然做了这一类topic就干脆大胆的把这些部分做到极致,同样可以很唯美和具有艺术感。对于死亡的刻画上,用灯光和流沙来刻画是剧里做的不错的一个亮点。但同时,剧后分享上孟京辉和刘畅谈论了最初想要让剧里人物都死亡但最后放弃的话题。和同伴戏后探讨了这个问题,我们都觉得如果作品大胆的让戏中人物都死亡或者只留下卷毛朝观众开最后一枪会远大于现在的效果。另一点是部分剧情的关联性,比如当中女孩朦胧的感情,在前后剧情里有更多的铺垫就会更好。三段式的死亡并不一定比两场死亡使得作品更具有完整的效果。去了之后的一场见面会,感觉刘畅是一个挺崇尚亚文化的导演,总觉得他在这部戏的编排上有很多自己的想法也受到了非常多方的影响,因为作品本身有让人感觉有不同人元素夹杂太多或者修改太多而融合欠佳的感觉。如果导演能在大胆一点应该会有更出色的作品。
啊。很喜欢刘畅在阿维尼翁戏剧节上拍下的这只猫。真的很特别。program的照片也特别好看,感觉要给摄影和编辑加鸡腿啊。回复4赞- Lv1
Lv5
Lv6























