Lv4有些人的黑夜因为一盏灯变得明亮闪耀,而有些人,终其一生努力把自己的黑夜变得看起来如同白昼一样,但世界还是那个世界,黑夜也还是那个困住自己的黑夜。玩物电台Lv42023-05-15
这部剧值得去看,虽然也有可以改进的地方,但的确是一部剧情、演员和舞美都很棒的剧。演出结束后很久没缓过来,真的震撼人心。现场的布置、道具、走位各种设计都很精巧,灯光的运用也很漂亮。印象很深的是杀直之那里,演员们的走位和四个房间的运用,真的很精彩,完全屏住呼吸在看。
先说说我觉得可以更好的部分:首先是开场新闻报道的声音(可能也有位置的原因)听得有些模糊,凭借看过的剧情介绍半听半猜得差不多;个人觉得有几部分的灯光,背景和打在主角身上的灯暗明对比可以再强烈一点,有的地方看着很好,有的看起来就稍微有点“平”了。
很多剧知道和不知道结局去看完全是两种体验,知晓结局再看有点像清醒的局外人,会有看着故事按设定的发展但无法阻止挽回的无力感,而没看过,就像跟随主人公一步步走进局里,直到真相揭露才猛然回首,瞪大眼睛不可置信。
演员们都很不错,人物性格演绎也各有不同,每个角色都有自己的记忆点,让没看过原著的观众也可以很轻松了解人物,考虑到会剧透很多就不具体写啦:听到“敏感话题”眼神突变的藤森曜子、从家宴坐姿上就区分开性格的为爱痴狂可以付出全部的由香和大大咧咧心直口快的加奈江、“啊!”有梗似乎什么都无所谓的一原健彦、说着可是和她在一起的时候我真的很开心的一原直之……大家好像都是复杂又矛盾的存在。
最后来说桐生枝梨子和里中二郎,或者说,骖泽弘美?最开始虽然莫名觉得有点不对劲,但还是因为看起来真挚的眼神没有多想,没想到答案真的如开始闪过的想法那么残忍(以及爱情线两人相处的感觉真的很日式)。
二郎的演员演技很不错,开头有多喜欢他的少年感,最后就有多窒息和气愤,塑造出了完全不同的两个人物和观感。
桐生枝梨子,真的是很美的名字啊,也是真的很让人心疼。被所有人取笑、冷眼相待,连支撑自己走下去的信仰也崩塌了是种什么滋味,她又该有多痛苦呢?
看到结束时落下的雪,忽然想到了很久之前看过的,传说初雪的时候,所有的谎言都会被原谅,如果许愿的话,心愿也会实现的。
没有预想到的“互动”应该就是二郎问我可以做你男朋友吗,身后一个大哥大声的喊了句“可以!”成功逗笑了全场,应该也算是个小彩蛋了吧哈哈。
因为是青岛末场,返场后演员们挨个自我介绍,很喜欢这个环节,好像从一句句的自我介绍里已经能感受到演员炽热真诚的心一样,鼓掌鼓得手红了,但真的很开心。
在嫉妒贪欲面前,人性的恶和复杂显露无遗,看到结局真的喘不动气,虽然靠着剧里的提示猜到了很多,但没有想到揭露的真相还是比想象的更残酷。回复赞
Lv4真是一场酣畅淋漓的争辩。PoisonedLv42023-05-14
一个锁死的房间,除了十二个人和椅子别无他物,近两个小时围绕一个判决的对话,本该是严肃又无聊的元素,在无罪/有罪1:12的逆转中高潮迭起,全程无尿点。
剧情很熟悉了没有什么想讲的。如果看过电影《十二怒汉》或《十二公民》可能会少一些乐趣,因为话剧舞台没有什么改编,比较忠实的还原了剧情本身,这让折叠刀、列车、老人、女人这些转折点失去了的惊喜,但演员精彩的演绎还是能牵引心神让我为每个逆转暗自激动。
只要还有合理的怀疑就不能对生死下判决,这是法律应有的公正,是对生命应有的尊重。
看电影的时候我就在想,这个故事真适合做成话剧,《十二个人》告诉我,是的。
坐的比较远,看不清面容的情况下,12西装革履的个人走进来的时候是分辨不出什么区别的。随着剧情的展开,各行各业、不同性格能从语言和肢体动作上一点点体现出来。
依然看不清脸,但我知道:高高瘦瘦拘谨又坚定的是建筑师;挽起袖子耍刀的是表面文质彬彬的医生;戴着眼镜相信证据条理清晰的是股票分析师;光头是暴躁老哥;浅色西装充满偏见和歧视;看球人置身事外;年轻人反复横跳……演员的表现力真的很厉害。
一个台词量这么大的剧,没有一句话我是听不清的。无论是怒吼还是私人谈话,每一个字都清清楚楚的飘进你的耳朵,太舒服了。
不愧是上话,从不让人失望。回复赞
Lv4无人生还,是我接触的第一部阿婆的小说。几年前躺在被窝里熬夜看完的。关于人物只记得谁是大boss,第一个被杀的和最后一个死掉的人。孤岛杀人模式,十个人一个接一个死掉,一直到最后一个死掉。懵了,都死了,谁来揭密。最后一章,海里的漂流瓶里藏着大boss的杀人动机和作案手法。青简Lv42023-05-12
据说,这部作品是作者的最爱,所以她亲自改编成了话剧,还给了一个不同于小说的结尾。一直心心念,想知道话剧的结尾会是怎样。呃呃呃,说实话,还是觉得小说的结局更好,无人生还怎么能还活着两个人呢?这就很尴尬。不过,舞台需要,就活着吧。另外,除情节以外,舞美是非常的棒,灯光和音效的细节相当到位,白天黄昏黑夜的灯光变化,气氛紧张时刻的时钟声等等都值得夸。演员的功底也很深厚,不管是台词还是表情动作,绝对的实力派。还想表白一下男女主,真的很有cp感[捂脸]。好吧!我一直觉得隆巴德上尉一出来就开始撩欧文太太的秘书,结尾终于亲上了。啊啊啊~假装这是一部爱情剧。不过隆巴德上尉真的是很帅,虽然痞气,但从头至尾都是个很清醒的人,全场也只有他猜出了谁才是真的杀人凶手。
虽然看过小说,也知道杀人凶手是谁,还是被吓到了。第一次是女秘书在房间的尖叫声;第二次是法官的死,死得真的很东方,有种京城81号电影海报的感觉;第三次是混乱中的枪声;最后一次,也是最吓人的,原本以为结局了,结果从天而降一物。
最后,觉得有点小瑕疵的地方就是,表现人性的地方,变成了搞笑的情节[囧]。呃~经过多年市场检验过的作品,还是不错哒!总的观剧体验感,还是很不错。回复赞
Lv2作为原著粉,这部剧的改编确实令我满意,一些小细节也是瑕不掩瑜的。之前只看过赵淼导演一部《人生座右》,对他其实并不熟悉。但这版回廊亭打一开始就是他的风格。肢体剧的融入丰富了整个作品的观感,但也难免会提高对剧情理解的难度,不过这正是我喜欢这部剧的原因之一。吾家有弟初长成Lv22023-05-16
【以下内容涉及轻微剧透】
剧情基本完整还原了原著,主要是轻微调整了一下叙事的时间顺序,又删改了一些情节细节。但最大的不同是多死了一个人,而且也没点明到底谁是这一案的凶手(我个人的感觉是没直接明说)。这一点改编大概是为了强化一原一家人为了争夺遗产而反目的矛盾冲突吧,倒也对整个故事没什么大影响。多数情节的删减和简化其实无伤大雅,但导演略去了由香之死和殉情案的细节,对非原著党观众可能就不太友好了。更何况最后还加了个疑似彩蛋,连我都被整蒙圈了。
我最喜欢“本间菊代”和桐生枝梨子对话部分的呈现,这些段落对应的是原著里枝梨子独处时的心理活动和过往回忆的部分。导演用镜子来作为“本间夫人”和枝梨子之间的连接——镜子外面是假扮的本间菊代和当下,镜子里面是“已逝的”桐生枝梨子和过去。回忆的时候,枝梨子站在镜子外看着曾经的自己;而真正的枝梨子,也躲在镜子里目睹着回廊亭里正在发生的一切。这个表现方式用得最妙的,是警长开始怀疑本间夫人的时候——警长看向镜子的目光,惊吓到了镜子里的枝梨子。
整个作品我最不喜欢的是角色的性格设定,尤其是直之、健彦和弘美的人设,和原著里给人的感觉差别太大了。原著里一原一家之间的关系其实挺冷淡的,但剧里这次家庭聚会显得太热闹了。导演把健彦完全处理成了一个恋爱脑的搞笑男,直之也少了些稳重,以至于一家人聊天的部分有了很多笑点。虽然不能说是败笔,但我觉得这样削减了作品的悬疑感。弘美给我的感觉应该是个心思缜密且冷静的人,原著里他最后的自白也是比较克制的,但在剧里他简直就是个“疯批”了,总觉得怪怪的。当然,这些不同对于大多数非原著党观众是不大成问题的。
东叔真的太会写复仇文了,回廊亭的原著读得又爽又难受。枝梨子是个很有能力的女强人,但却因为长相丑陋而被男人重伤。遇见二郎后,她以为自己遇到了真爱,以为遇到了那个能透过皮囊看到自己美好内在的男人,但却被男人利用,险些丧命。她本可以有其他的复仇方式,却选择亲自动手,最后还是赔上了自己的命。但也许枝梨子最想要的,就是永远和自己深爱着的二郎在一起吧。一年前的殉情案,一年后又在回廊亭重演了……
【以下涉及细节重度剧透】
记录一下我还能记住的剧和原著的差别:
(也许会有偏差)
●二郎主动请枝梨子吃饭,原著其实是枝梨子主动的;二郎在去枝梨子家“侵犯”她之前并没有跟她告白
●原著警长并不是在第一次聊茶道的时候就开始怀疑本间夫人,而是在听到本间和加奈江的对话后才开始怀疑的
●原著直之没死
●原著小林不是死在自己房间,而是死在了浴池里
……被删掉的细节有点多,写不完了就先写这几点吧。回复赞
Lv3刚看完昆明场,震撼。老许唱新专辑的歌反响一般,除了结尾的无尽光芒,可能和刚出不久有关,不过感觉无尽这张专辑水准一般,本人听老许的歌也好多年了,车载音乐里更是下了他大部分歌曲,去年无尽刚出来的时候在qq音乐上付费听了几天,总感觉没有前几张专辑那么朗朗上口,估计本人不太懂音乐。回到这次演唱会,能引起共鸣和大合唱的还是些经典老歌,比如像风一样自由,家,故乡,世外桃源,空谷幽兰这些,曾今的你更不用说,前奏一出来整个会场都沸腾了,旅行更是歌迷先唱一半,老许接唱一半,非常震撼,我隔壁的几个哥们应该是一起的,整场都在跟唱,后面唱蓝莲花的时候嗨到了顶峰。整场演唱会老许说的话没超过十句,都是一首接一首的唱,把最好的音乐呈现给观众,招牌的吉他扫弦,沙哑的嗓音,能把音乐做到如此极致的放眼国内乐坛真的没几个。而且本次在昆演唱会也没怎么宣传造势,但还是爆满,可见许巍在国内乐迷心中的地位。唱民谣的,玩摇滚的,你找不出第二个全国巡演场场爆满的,不管一线二线城市。前阵子某汪姓摇滚巨星的演唱会,据说观众连一半都没坐满。我一北京的朋友,是忠实的老许粉,我叫他评价下许巍,他只用了两个字:伟大。虽然有点夸大,但我觉得,不为过。Alex-54f9bLv32023-04-01回复赞
Lv5#6月最佳现场#奥德赛。这部剧去看之前是充满期待的。自己也是做了一些准备,虽然没有把荷马史诗看完,但是看了一些奥德赛的剧情介绍,记住了一些关键的生平事迹,也看了一些repo,提前到达戏院看了导读。导读就是把我之前准备的奥德赛的剧评又加深了一遍。导演出现告诉我们,不要在意字幕。Line🐻Lv52019-06-23
然后剧开始了,我一脸懵逼,然后剧结束了。
之前的准备算是有点用,我看出了部门和原作的连接,比如独眼巨人,女巫,人变成猪,等等,但是然后呢?我又没有看出来这些象征和正在上演的剧的连接。。。我在这部剧里走丢了,我似乎在现场和原作之前开会徘徊,有些无法兼顾。剧场里不停的传了阵阵的笑声,让我感到自己似乎掉队了,不知道别人都在笑些什么。当然我这个人的笑点本来也和别人不太一样,看开心麻花都不怎么笑的。。。
不过那有怎么样呢,虽然看不懂,虽然笑不出来,但是这部剧也让人看起来有种爽的感觉。你会感慨一下,原来戏剧还可以这样演。
两个演员,不停的变换道路,切换人物,虽然有些切换的人物我没有GET到。。。但是这部戏的道具有什么意想不到,干冰烟雾是小儿科,满天的泡泡也是小菜,海底那一段让人非常惊喜,靠一个气球和几个泡泡,瞬间让人沉入海底。我似乎还是比较肤浅的喜欢这些具象化的东西。
在舞台上,喷水,撒血,锯棺材,涂泥巴,这个戏应该是清洁工阿姨最痛恨的吧。第一排的观众朋友们,你们有一天会想到有演员拿着电锯冲向你们吗?这部戏都做到了。
先锋戏剧是需要感受的,不需要从众,只要有自己的理解,无论什么样的戏剧,都值得尝试一下。15回复19赞
Lv1在“洋老土”吃完好吃的拆骨鲫鱼,和老班长看一场话剧《十二个人》用户133****8326-7mHHLLv12019-12-27
一开场,十二个陪审员陆续地进入会议室,刚刚经历三天的庭审,一个十六岁的男孩被指控杀死了他的父亲,人证物证俱全,而他们最后的评判将决定男孩的生死。疲惫的男人们各怀心事,各有工作,不愿为一个不相干的平民窟男孩再付出自己的时间和精力。十一人作出有罪认定,只有八号陪审员作出无罪推断,然而他并没有任何证据支持,仅仅是因为觉得不花时间推敲讨论,而把一个孩子送上电椅太不公平。在他极力主张下,大家同意再多花一个小时。闷热的天气,使不耐烦的男人怒点一触即发,为私欲、为偏见、为执拗,为家庭的矛盾,不同的职业、性格、利益,背景和教养形成强烈的冲突。剧情也不断反转,从11:1、10:2、9:3到6:6……男人们时而剑拔弩张,时而激烈争吵,与此同时细节的纰漏和证人证词的矛盾浮出水面,最后变成12个人达成一致,认定少年无罪。
前有亨利.方达领衔主演的电影《十二怒汉》,堪称教科书版的表演。最近有国内翻拍的《十二公民》,聚集了张涵予、韩童生等众多戏骨。但相比之下,还是这次话剧版本更震撼到我,不仅因为这个剧本极其适合话剧的表演,更因为演员们深厚的功底,完美的配合,疏密有致的节奏,恰到好处的留白……连停顿也是极美的韵律[强]看十二个男人同台飙戏,一场视听盛宴!极其过瘾!怪不得连演200场,依然座无虚席!这样的剧值得一刷再刷!不愧是自己选的2019压轴剧目,精彩!超赞👍1回复8赞
Lv1先说结论,完全不值得推荐,如果说作为熟人图一乐还勉强凑合,作为商演,完全没有达到收人钱财的水平,让我想起了欢乐喜剧人里那对交大说相声的博士夫妻。13003186579Lv12019-12-25
主持人说他们是上海做的最好的脱口秀组织,但是演员口齿不清,段子里粗口偏多也就算了,可能是北方人豪爽的缘故,但说段子和机关枪一样,为了说而说,完全没有节奏感,这就完全是基本功的问题。出现这样的问题,演员不是没有用心去练,就是怯场紧张。台上一分钟,台下十年功,脱口秀的重点从来不是说的段子,这年头要找笑话,网上哪里不是?重点是,怎么把观众带入你的情绪里,用什么样的肢体语言、语气、语调,让观众在听得清你说了什么的前提下,给他们快乐!
说到说得清,平安夜演出最差的就是中间莫名的sketch了。这两人说也是小有名气,基本功相比前两位脱口秀姑娘也是好了许多,可惜给我的感觉是为了演而演,为了尬而尬,基本笑不出来……相比最早个人接触的sketch,差距实在是太大了,在这里推荐下B站的单立人素描戏剧,那才是百看不厌的欢乐。
最后一位相比是最专业的,评论里也有不少是他的小迷妹,这里就不做多说了。
主持人,我觉得你是正常演出第二好的。希望暖场的时间能短一点,你的时间感觉比三位脱口秀演员表演的时间都长……而且中间一度还有些冷场……对于现场脱口秀来说,和观众的互动是最有意思的部分,很喜欢你说前排双手抱胸逗我笑的段子,这个真不错。
最后说下整体,题材,如果能围绕着节日和时事(参考石库门的笑声),而不是日常演出时说自己的段子,且演员与演员之间的主题和内容没有重复(大龄女青年催婚,对,说的就是前两位!),那就更好了。对于一个100多人的演出,希望也有人可以整体安排,而不是几位各自抓瞎。
当然,我相信各位演员是打心底里喜欢喜剧,大多数的段子现场也的确给予了笑声和掌声。这里引用陈佩斯老师的一句话:喜剧的核心是悲剧。同时也表达下自己评判喜剧的一个依据:能否看两次甚至多次,仍能让人发自肺腑的哈哈大笑。说笑话讲喜剧各种吐槽,这是一件很开心的事,日常生活中我也时不时“灵机一动“,给我和我老婆无尽的快乐。希望各位能更进一步,日后在更大的舞台欣赏你们的演出!
最后的最后,拍集体照时请把角落的我们也考虑进去(手动微笑),谢谢。1回复7赞
Lv4#哈三话四评话剧——12个人#happy-sirLv42019-10-26
《12个人》非常精彩的一部剧,剧情抽丝剥茧,剥洋葱式的层层递进。随着讨论、激辩的深入,疑团被逐渐破解,真相逐渐显露。全剧除了12把椅子,没有任何绚丽的场景和舞台灯光效果,全靠演员们的对话和矛盾冲突升级推动剧情发展,这是一部真正的“话”剧,个人强烈推荐!
这是一部12个男人的一场戏,由12个不同职业、不同身份、不同社会背景的人组成的陪审团来讨论决定一个杀死自己父亲18岁男孩的生死。陪审团必须一致通过,意见才会有效。在看似充分的证物、证人、证词面前,仅有一人提出了怀疑。随着讨论和激辩的深入,证物凶器弹簧刀、瘸腿老人的证词、目击证人妇女的证言等疑点,在激辩和认真的分析推理下一一被推翻。随着一个个合理的怀疑,正义的天平发生了戏剧性的倾斜,支持男孩无罪的人由最初的1:11变成了最后的11:1。(具体剧情就不剧透了!)最终陪审团一致通过男孩无罪。
12个男人有着完全不同的人物性格,有外向开朗、有浮躁善变、有沉稳内敛、有善良正直。剧中有男人间的惺惺相惜,有对事件的坚信和怀疑,有激烈的语言冲突和矛盾碰撞。但最终,他们都有了合理的怀疑,做出了公正的判断。
我想对生命的尊重,对偏见的反思,对公正的责任,是这部剧想要真正传达给广大观众的。如果你对这部剧的精彩程度有了合理的怀疑,那就请走进剧场吧!(全剧由李建华、贺平、王梓等实力派话剧演员倾情出演!)
推荐指数:★★★★☆(90分)2回复7赞
Lv5故事内容单薄,线条不清晰,逻辑混乱。以山海经之名为卖点,行得是混乱诡异,盗墓笔记之实?!根本不知所云,看到后半场才明白说的是环保的传承问题。没有剧情,只为了表演而表演,剩下的只能是空洞乏味,没有灵魂,故弄玄虚的作品。自以为表达方式新型,其实不过是在毫无筛选的堆砌。lenellLv52019-09-29
在我眼里此剧只值半颗星,这也看在辛苦的演员满场跑了一个半小时的份上才给的半颗。多加半颗,是出于同情,同情视听创意在此剧中被明月照沟渠了。仔细一看,这剧是老外导演,这也难怪了,他能吃深吃透玄妙魔幻,连国人自己都尚且一言难尽的天朝最魔幻远古巨著吗?山海经的精华是什么,各种瑞兽怪兽到底有什么含义,有多少山河,多少原始动物,人土风情,多少可能存在的地理风貌……这个编剧简直啥都不懂。不过借了个名头,还只能借用流量网剧里超烂了的九尾狐做噱头。于是,山海经这个名头,只能像一张塑料皮一样被简单套用和糟蹋,完全感受不到远古玄幻著作与话剧内容的契合,剩下的只有牵强附会。东方诸神的故事完全没有被融入血脉之中去。
我最莫名其妙的是后半场所谓结局的高潮部分,唤醒象征女娲的小女孩去“补天”——传承环保事业。撕心裂肺,莫名其妙的满场又跑又跳,没完没了的尴尬呻吟了快10多分钟,竟然还有一段七零八落拿来直接堆砌的民族舞材料元素?!少数民族的跳锅庄还是跳大神……OMG~然后此剧便戛然而止了……这到底算什么?足够荒唐。
每年总要踩几次雷,这次又是上话,今年上话你是怎么了?装修完了超预算要补窟窿?因为叫“山海经”所以才慕名而来,结果真是有辱其名。浮夸的道具舞美,莫名其妙的表演,乱七八糟的对话,毫无逻辑的剧情……求求你饶了我吧,饶了山海经这本远古奇书吧。浪费银子更浪费自己宝贵的时间,今年最差,没有之一。12回复6赞- Lv6周末去国家大剧院小剧场欣赏了出小剧场古装话剧《鸳鸯谱》感觉很有意思。当初起意购票是填补国庆后的观剧空档,想着在东方先锋有一轮成功演出的口碑,再登国大小剧场应该质量有保证的。现场上座率不错,舞台布置简约不失古典,演员表演生动不乏风趣,后来经过了解才知道本剧编导演都由中央戏剧学院的师生担纲,难得不见学院派正儿八经的高大上,却一派青春亮丽的轻松活泼。延陵季札Lv62019-10-21
尤为喜欢关瀛老师的编剧。所改编来源三言二拍恰好读过,对其中《乔太守乱点鸳鸯谱》的奇巧情节和皆大欢喜的结局有些印象,感觉关老师在吃透原著基础上进行了大刀阔斧的巧妙重整改编,比如相对传统戏剧省略了家丁仆从衙役等小角色。冯梦龙的小说中几对男女借着阴差阳错的命运安排争取到了封建礼教影响下难得的婚姻自由,乔太守只是成人之美的开明父母官角色,所以剧名只保留《鸳鸯谱》正好突出了重点。开始的几幕在普济寺的戏在原著是没有的,信手添加进来既巧妙交代了主要人物的身份个性,也让他们彼此间有了互动交流的机会。更让我激赏的是经过编剧的妙笔,几对男女的感情关系恰好也颇为符合现代心理学原生家庭及子女长幼顺序影响婚恋择偶选择的原理,以下是个人的一点分析理解,可能有点剧透。
故事发生的时代背景应该是资本主义萌芽的古代,剧中提出“冲喜”的刘家是资产殷实的富有人家,老两口膝下一子两女,长子刘璞被寄予科举高中的厚望,就像如今不少被父母望子成龙逼迫下学习的孩子,他和未婚妻珠姨只能暗通款曲(不可以早恋影响学习嘛),对家人过度期盼的潜意识消极反抗或许就是通过身体生病来达成的;而联姻的孙家男主人早逝,独自拉扯一对儿女成人的孙母当然不希望唯一的女儿重蹈覆辙,而珠姨作为这家长女,上侍奉寡母下扶持幼弟,在生活锻炼中渐渐成熟坚强,不但不嫌弃刘璞的病情,更愿意以信守承诺来争取婚姻幸福,可惜未被自家人理解支持。刘家次女惠娘是按娴良温淑的待嫁女来培养的,相对于父母安排素未谋面的未婚夫,姻缘签和青年男子的接触让她有点动心是合理的。至于代姊出嫁的孙润,他在母亲和姐姐的呵护下成长,既渴望外面的自由,也未尝不渴望找到和家人相似的女性作为伴侣,所以和惠娘接触后也情投意合。再说第三方的裴家经营着镖局(相当于如今的保安公司吧),考虑到行商走镖的辛苦及风险,父亲希望独子弃武就文也是自然的,偏偏裴政更喜欢舞枪弄棒,同样面临和父辈期望的冲突,也对被安排和惠娘的婚姻不由有点反感和勉强。至于刘家小女碧莲,父母的关心都落在哥哥的前程和姐姐的姻缘上了,对她不算重视,“勇武”的签语和裴家有些符合所以也乐得接受了。
以上剧中人物呈现的心态既合情合理又性格鲜明,恰好也表明古往今来的一些人性相通之处。最后值得一提的是,尽管经过乔太守的妙点鸳鸯三对男女姻缘得成,并不意味着他们就一定会像童话中“王子和公主就此过上了幸福生活”。刘璞和珠姨之间有了相知承诺或许更容易共同面对生活中的风雨,而碧莲和裴政间缺乏深入的“一见钟情”在遇到困难时恐怕会遇到大的挑战和考验。回复3赞
Lv5doublelifeLv52019-09-12
只是喜欢看戏非粉丝的老阿姨本来是打算买老年组的场,奈何赶上中秋出行只能选首场,没想到意外赶上了大型粉丝见面会加颁奖典礼,听说台上是江珊、黄慧慈、郑云龙,台下是韩红、濮存昕、卢燕、刘敏涛、陈红、柯蓝、田壮壮、侯鸿亮、吴刚、岳秀清、黄宏、陈飞宇、陈凯歌、郭宝昌、陈小艺、李建义、黄志忠、宋春丽、李雪、孙红雷、斯琴高娃……其实除了韩红和刘敏涛其他人我并没看见,或许看见了也没认出来,脸盲患者的日常。本来担心郑云龙演技会被碾压,结果还好,除个别台词略有点瑕疵,整体效果还不错,舞台完成度挺高的,就是身高也太高了,坐着都比女演员站着高,和我心中那个体弱多病的皇帝距离有点远,估计他自己也认识到了这个问题,所以表演过程中故意身体有些歪斜,不过音色是真好听。江珊的扮相好富态,要不是知道是她我一开始真没认出来,很好的起到了稳定演出节奏的作用。黄老师很适合这个角色,甚至因为地域关系还挺应景,想起定居黄老师家乡的大学室友感慨,彼此间需要相互了解,破除固有的偏见和误解啊。一个剧好看演员只是一方面,个人认为剧本才是最重要的,这个剧本还是可以的,主角间突显冲突的对话很好的展示了编剧的功力,既有家国兴亡,又有人世悲喜,整个剧严肃又透着点小幽默,服化道灯光舞美看得出剧组不缺钱。感觉和这剧还挺有缘的,之前看白夜行中场休息在洗手间门前排队,正好碰上来开这个戏发布会的郑云龙,结果还真看的他演的场。彩蛋暖色那首歌更适合江珊,梦里水乡的调调,很衬她的嗓音,郑云龙唱有点杀鸡用牛刀的感觉,不过作为彩蛋还是很有诚意的……7回复11赞
Lv4#哈三话四评话剧—钢的琴#happy-sirLv42019-09-08
这是80年代大批集体所有制工厂倒闭、转型,工人下岗、物质匮乏背景下,通过陈桂林(郭晓东饰)这个小人物为实现女儿的音乐梦想,和工友们造钢的琴,体现伟大父爱的剧。这是一帮子下岗工人,为实现工友的钢琴梦,鼓足干劲、团结奋起的剧。父女情、工友情、亲情、爱情,感人至深的剧。
废弃的旧钢铁厂,矗立着的高高烟囱和锅炉,上面写着大大的拆字,架空的铁阁廊和废弃的铁轨很有年代感。北方老爷们的方言,工友们大大咧咧,不拘小节的人物性格,80年代特有的歌曲穿着打扮和搪瓷杯、大哥大等老物件,勾起了人们的回忆。
季哥、胖头、大刘那帮子看起来吊儿郎当的工友,被郭晓东的那句做人要心怀责任感,心怀阳光的活着感染。为了铁哥们的情谊,为完成梦想,从蹭琴练、凑钱买琴、偷琴到最后的造琴。从制造图纸、寻找材料、找齐帮手,两次开工,工友们齐心协力的那股子干劲让人感动、欣喜。
好剧本遇上好演员。影视出身的郭晓东,感觉陈桂林这一角色是为其量身定制的,劝说工友们的那段感人肺腑的话令人印象深刻。《欲望号街车》里的张璐饰演的淑娴敢爱敢恨、洒脱泼辣,游手好闲的胖头,捞偏门的季哥,还有是演过《大清相国》《商鞅》《12个人》《怀疑》等好剧的实力派话剧演员。那表演都是相当的到位,看得非常的过瘾。
对于现实,他们改变不了什么,但并不妨碍他们对于梦想的追求和现实的努力。最后一幕,钢的琴从空中缓缓落下,漫天雪花飞舞,郭晓冬在空中舞琴,让人感动。
推荐指数:★★★★☆(90分)12回复7赞
Lv5取材于《荷马史诗》中的《伊利亚特》,围绕骁勇善战的英雄阿喀琉斯和特洛伊王子赫克托尔之间的恩怨展开,丹尼斯这位美剧中的熟脸用贴近我们的语言,给我们讲述了这个古老的故事。娓娓道来中,时而慷慨激昂,时而痛心疾首,再配上低音提琴的低沉浑厚的伴奏,让这个大家熟知的故事焕发不一样的光彩。绕着地球吃Lv52019-09-16
在这个故事里,我没有看到英雄的勇敢伟大和智慧,只看到战争的残忍和伤害。希腊联军围攻特洛伊的第十个年头,战争的起因已经不被记起,敌对的双方都已疲惫。九年,你离开到时候,你的孩子刚出生,现在已经十岁了;九年,可能你老婆已经过世了,或者你老婆变成了一个胖子,或者你老婆出轨了,生了两三个别人的孩子。讲述者丹尼斯在形容这些的时候,指向不同的观众,这种带入感虽伴随笑声,但印象更深。
还有几段印象深刻的场景:一是借阿喀琉斯盔甲上战场的帕特罗克洛斯所向披靡,杀红了眼。演奏家在丹尼斯爆发的强大气场中,不可避免的后退,惊恐的靠在墙上。二是各种场景细节的描写,比如阿喀琉斯是如何将赫克托尔绑在车后拖拽,比如赫克托尔的孩子如何被摔在地上,脑海中的画面感真实到不寒而栗,头皮发麻。三是战争爆发前的特洛伊城邦,城市的建筑布局和民众们幸福快乐的生活状态。四是将诸神比作酒,说雅典娜是龙舌兰真是太妙了。
战争带来的无差别的毁灭,英雄陨落,生灵涂炭,妇女儿童老人被虐杀,甚至婴儿也不放过。战争带来的对人性的毁灭,没有了道德的约束,人变成杀人机器,麻木不仁,没有人知道为什么打仗,也没人知道战争什么时候会结束。
这场战争就像历史上其他所有的战争一样,丹尼斯认真的一一细数各个战争的名字,有很多我们熟悉的也有很多甚至从来没听说过的,观众都静静的听着。几千年来,世界改变了吗?战争结束了吗?
100分钟的表演不算长,独角戏的表现形式也不像其他话剧那样复杂,但看完之后的心情却始终觉得郁闷压抑,真心的希望,这个世界充满和平,相爱的人们永远在一起。2回复7赞
Lv4#哈三话四评默剧--安德鲁与多莉尼#happy-sirLv42019-09-06
爱丁堡前沿剧展推荐剧目获奖无数,虽然已在上海演了好多年了,依然魅力不减。观看了中国大陆巡演第199场。第一次来大剧院小剧场和上话戏剧沙龙和D6空间差不多,观剧效果较好。任何好的剧都是直击观众心灵或能引起观众共鸣的,虽然是缺少了语言表达的默剧,故事的内容和脉络清晰,丝毫不会晦涩难懂。
这是一个关于艾尔兹海默症的故事。在一间小小的屋子里,房子里都是过去的回忆,屋子里回荡着打字机的键盘声和大提琴的音符,安德鲁和多莉尼这对平凡的老夫妇重复着每日的单调生活。故事从老两口日常的磕磕碰碰开始,打字机的声音和大提琴的声音有些格格不入,小矛盾是夫妻日常生活不可避免的,平淡而真实。然而,医院的检查,病魔打破了往日的单调。多莉尼开始遗忘,遗忘亲人的样子,遗忘日常生活的规律。发病时爱人的面庞在她的记忆里开始消逝,终于知道演员为何要戴着夸张的面具表演。大小便失禁,连穿衣都成了困难。她不再记得照片里的人是谁,安德鲁为了使爱人不忘记亲人,和她一起回忆照片里他们相识、相知、相爱的往事。每一张照片都有他们对往事的美好回忆,安德鲁还将这些往事记录下来。为了回忆曾经如何相爱在人生的最后时光里,安德鲁成了她的大提琴,她拉的最后一支曲子叫安德鲁,他写的最后一本书叫多莉尼。
感人的剧情,夸张的头像,幽默的表演,全剧有欢笑、有泪水、有感怀,人的一生其实很短暂,珍惜当下珍惜身边人。
推荐指数:★★★★☆(90分)6回复7赞





















