Lv3看过了全部三场卡司,每组都很出色,当然阿云嘎徐瑶确实是最值得看最惊艳的一组。奔跑吧,肥肉Lv32023-07-19
恋爱一段戏,阿云嘎和徐瑶的甜蜜和青春气息扑面而来,两人在编排复杂的舞蹈过程中眼睛几乎黏在对方脸上,还有很多自己添加和小动作,行云流水非常自然,你绝对会相信这两个人正在热恋中!尤其令人惊喜的是阿云嘎舞蹈之轻盈、举重若轻,不输台上任何一位专业舞者,有一个原地起跳感觉至少离地了小一米,甚至还有明显滞空感。徐瑶的演唱稳定度和高音质量惊艳一如往常,没想到她舞蹈也很擅长。
监狱戏份阿云嘎展现了精湛的演技和唱功,脆弱、破碎、接近精神崩溃的状态非常能让观众共情。那首控诉的歌曲,处理之细腻情感传达之完美,使这首原版中不算突出的曲子成为了一个高光时刻。被救后的“黑化”更是华丽震撼,金属质感的嗓音、虔诚坚定但又带着阴暗和狠戾的眼神,是观众们最爱的“开大”时刻。演员越能让人共情埃德蒙的悲惨遭遇,他冲破牢笼后和复仇就越能让观众们感到痛快、淋漓酣畅,这正是一个顶级演员能对剧本所做出的加持。
下半场伯爵的扮相从视觉上就先给人了强烈的冲击,俊美阴沉得不似凡人,正贴合了原著里对伯爵的描述。阿云嘎的嗓音也开始变得低沉阴郁,只凭听觉也知道已经时过境迁,之前的埃德蒙与现在的伯爵已经是两个不同的人。作为掌控整个棋局的人,即使只是在舞台角落冷冷旁观,但他的表情和姿态都随着情节的发展时刻微妙变化。提醒自己不要动摇的一首歌曲真假音变化堪称完美,让人窥见了伯爵坚硬外表下依然保有属于埃德蒙的柔软。最后一首分离曲,阿云嘎和徐瑶的配合更是无可挑剔,那种极限的拉扯感,命运捉弄有情人只能错过的绝望、悲伤与无奈,以及即使今生不能相伴却会一直藏在心底的永恒真爱——这种几乎是理想主义的悲剧之美被两人表达的淋漓尽致。
其他大多数配角演员都可圈可点有不错的唱段,包括所有的专业舞蹈演员,与我平时看的舞剧的水平都不遑多让,不愧是今年的年度大戏——阿制作人的大制作。回复赞
Lv3现在我正听着老柴的《天鹅湖》音乐,再现我的观剧感受。对于这样纯粹简单的童话故事,情节至简到干净、主题反映爱情到质朴,因此用不太承载叙事功能,但在感情表达非常热烈的艺术形式——舞蹈去表现再适合不过。剧目人生Lv32023-05-12
对比上次在贵阳国际会议中心观看的莫斯科芭蕾舞团的版本,我觉得中芭版的在控制方面更加节制,齐舞也相对来说更齐,给人视觉上的冲击力相应加强。而群舞的脚下功夫和细节明显还是无法和莫斯科版的比较,人家的身材架子就在那了,天生为芭蕾而生的骨架,举手投足间更加舒展开放。然而中芭的优势则也是中国舞蹈演员的优势,细节非常灵动,弹跳轻快,尤其在四小天鹅的部分,完全一致的腿部动作,活泼的小跳和换腿,恍惚真的有四只白净的幼小天鹅在湖面上扑腾戏水。
第一幕,张熙的班诺就非常抢戏,作为王子的伙伴,他那种乐观阳光的笑容,加上自信愉悦的动作,把忧郁王子的戏份完全抢了,甚至奚嘉美认为他才是王子。
第二幕,各个国家不同舞蹈风格的女孩来竞选公主确实是将芭蕾结合不同舞蹈风格的尝试,同时也是老柴在音乐上尝试融入不同民族风格的探索,是视听上的创新冲击。而由曹舒慈饰演的天鹅,在转变为黑天鹅时,所有的邪魅都一览无余,非常性感美丽,那种魅惑吸引力透过整个观众区直直向二楼的我袭来。只可惜在32个挥鞭转时,最后一圈由于重心偏离摔倒,让所有观众都为之屏息。还好,她能很快调整状态回到场上。
第三幕,中芭选择的是王子与白天鹅走向永恒的爱情,在舞台底部合二为一的处理方法,在感情的高潮上稍微缺少一些感染力。其实也是和舞者有关系,曹舒慈在白天鹅的典雅淳朴上很难将情感投射出来。观众们也就得不到那么多。
总的来说,能和喜欢的女孩一起看明珠般的芭蕾舞剧,简直是一种享受。回复赞
Lv3长江无声奔去,唯爱与信念永存野生萌Lv32019-12-09
等啊等,终于到了12月6号《永不消逝的电波》的第100场演出,见到了我的朱姐,可真是太开心了。必须要介绍一下我看的这个舞剧!真的很棒,不单是因为有我喜欢的演员,更有两位厉害的编导:韩真周丽娅(《丽人行》的编导也是她俩)。舞剧的其他要素,音乐、舞美等也都是大师编创的,但这些我就不太了解不瞎说了~《电波》是中国第一部以“谍战”为主题的舞剧,并在今年6月获文华大奖。舞剧真是好看到我基本上从头哭到尾。
从舞蹈语言来看,好几段舞蹈都给我留下了深刻的印象。首先肯定是《渔光曲》,上海女人的娇媚表现的淋漓尽致,还很贴近生活;还有共产党同志牺牲时李侠的独舞,情绪表达的太好了,一下就把我带入进去了;后面小裁缝毅然决然的夺走李侠的围巾“代替”他牺牲,在虚幻中用力挥挥手,像是让我深深的记得这张年轻而勇敢的脸;还有转移情报、阔太太们定做旗袍等等桥段,可以写的太多了。演员表演也很有张力,种种舞段将我待会到了那个艰难而伟大的时代,现在回忆起来都想哭。
从表达方式上,舞剧像是一部无声的电影,以舞蹈为基本载体,融合了多种现代艺术方式。舞剧开场舞者着黑衣、执雨伞群舞,利用led配合灯光营造沉重的视觉效果,淅沥沥的雨声暗示了大环境下阴郁的氛围。字幕的使用,交代了人物身份,点明了事件的发展节点,清晰而明了。蒙太奇手法,以“倒放”的舞蹈表达李侠在裁缝店中寻找情报的全过程。与此同时,led分割的另一边,是兰芬准备枪杀伪装成黄包车夫的特务,双重画面中,紧张感倍加。各种新颖视觉效果不断带给观众惊喜,不愧是获得今年文化大奖的舞剧,很多细节都值得细细推敲。
不过舞剧北京场已经演完了,也没得看了。有兴趣的小伙伴关注一下票务信息吧~ 一定要尽量靠中间坐,旁边的看不清!!!图片是我四处盗的,朱姐太美~~回复7赞
Lv5#水曜日# 中文版音乐剧1110repournotivyLv52019-11-10
作为一部110分钟的悬疑剧,显得节奏比较紧凑,剧情的层次推进也控制得还不错。但是细细推敲起来,蛮多点是站不住脚,或换言之,单薄不连贯的。
首先非常不能理解的是剧名,一部德国背景故事改编自日本原版的中文剧,既然本土化,为何还要继承韩国版的名字呢?即使不能叫黑玛丽,消失的星期三也不失为个好名字嘛?
中文音乐剧一直饱受着吐槽,在我看来主要在于并没有传唱度很高的歌出圈,很多唱段在观众看来明明说话也可以表达,却在一些没有记忆点的旋律里强行表达。该剧也没能避免这一点。其实唱段可以更诗意或脱离剧情推进,没必要大段大白话。就唱功而言,除了小姐姐Anna外,其余乏善可陈,没有个人特色。坦白说,唱功和歌词歌曲都比较莫名。其中一段Anna被虚拟空白化的继父博士折磨的片段,小姐姐的情感起伏迭代,比较有说服力。至于其他人设,着实难以接受,本应该担当起长兄如父的大哥Hans,调查案件的初衷居然被改成是希望自己可以因为这个案件改变职业生涯;在小弟Jonas砸向父亲后不知道在舞台上忙活啥,反倒是二哥Herman拿起了那把刀宽慰小弟。一个毫无英明决策力,一意孤行的形象反倒像个局外人。二哥和Anna的感情戏也有点摸不着头脑,铺垫和倒叙缺乏说服力。
其实追根溯源,锅应该归于改编,原本很吃戏的保姆Mary,被弱化了很多,人物形象单薄,阴谋和真相的动机也难以让观众满意。
当然,舞台陈设,灯光切换和现场乐队可见剧团的用心,这一点在众多repo中已经给足了溢美之词,也确实在我舞美top list里面可占一席之地。比较惊喜的其实是开场背景画面悬崖边的别墅,灯光闪烁中慢慢变成火红一片,业已暗示了危险与警惕,难能可贵的是谢幕后幕布降临,出现的依旧是那副有点阴森可怖的悬崖别墅,闪着幽暗的光,似把这一出又封存了起来。
上一次来人民大舞台还是看#新参者#,悬疑类的剧果然还是现下大热,众多ip如#虚无的十字架#、#希腊棺材之谜#也要登陆,能不能让观众认可,改编的责任还是很重要。回复4赞
Lv3安东尼,阿云嘎一出场就是扑面而来的白骨精感,不仅白,骨感,精英范儿,更绝的是从头到尾一直不能展开的眉头,黑眼圈,神经质的手指动作,贴身的西装,熨帖的白衬衫,一丝不苟的领带,说不到2句话10个字就会打断对方“说重点!”,无时无刻就算法庭要宣判他没命的时候都挥之不去的一脸不耐烦,充满了外人眼里的富贵闲愁,实质上是精英阶层极其常见的重度焦虑感导致的表象上的傲慢,自负,追求效率,神经质,抑郁。(请自行联想乔布斯,索罗斯,马斯克)整个角色从头到尾每一个动作、每一句台词的处理,都一以贯之的表达着人物的这个特质,直到。。。重头戏,割肉前奏曲。割肉这场戏,到宣判为止,安东尼都是一脸不耐烦+焦虑,甚至自己脱掉衣服的过程都仍然在极力表现自己的不屑和“公心”,似乎真的可以为了威尼斯的法制视死如归,直到。。。两个狱警捆住他的手,按住他的肩膀,夏洛克拿个白板笔在他的左胸画了个大卫星,他的表情开始崩塌,从紧张抽泣,到恐惧颤抖,整个过程让人看到这个“role model”道德典范,也不过是个凡人,也会怕疼,怕流血,怕死。另外,有多少人看懂了夏洛克在安东尼胸口画个大卫星这个设计的深意?大卫星是以色列国王大卫王的标志,这个情节意味着施与者(夏洛克)在标记他的猎物,在享受折磨猎物的快感(我要折磨你!不是说说而已),是一种极致的仇恨宣泄,同时意味着承受者(安东尼)受到了极致的羞辱,所以这个地方处理成崩溃哭泣 VS. 疯狂大笑,是精准的#十月最佳现场#这是谁的账号呢Lv32019-10-091回复7赞
Lv5#9.15 Deep Forest Live 1862#渣渣辉666Lv52019-09-16
倒也谈不上圆梦,不如说给曾年少的自己做一个交代吧。
在资源匮乏的90年代,传播宣传西洋流行音乐全靠电视电台杂志等媒介,以及少量的唱片信息。除了各类欧美金曲之外,那时侯新世纪音乐、世界音乐、乃至轻音乐、现代古典等在国内一夜间大红大紫。各种电视节目,广告都在“滥”用,也许符合当时的审美,在我刚接触“英文歌”的90年代末期也赶上了这趟末班车,最喜欢的无疑是Enigma和Enya,而Deep Forest当然也是无法遗忘的名字。真是分分钟暴露年龄了。
现场的视觉效果太出色了,弹眼落睛又不喧宾夺主,应该是新做的。脚底下的水泥钢筋,随处现代工业的气息,却在缥缈自由静谧的音乐里犹如置身于原始森林、热带雨林、古代部落,被大自然的魔法感召和洗礼,被如此人文色彩的探索精神所打动。我许久没有拍着大腿打节拍全程摇头晃脑了,真是特别奇妙而纯粹的体验。热爱音乐的人,永远年轻。
《Sweet Lullaby》后(其实我更喜欢《Forest Hymn》),观众们终于被允许离开座位来到舞台前随性本真地地跳舞欢呼。不懂语言,也不需要懂,对美好事物的向往,哪怕直率地享受当下时光即好。
在日趋饱和的上海演出市场里,1862这个场地倒很适合做相对前卫小众音乐的剧院Live,可惜节目还是少,成本也是问题。不禁想起只办了一届的ECM音乐节,放在1862演,是否能展现非一般的多面性呢。10回复8赞
Lv5十年之约,不见不散🌹落痕Lv52019-08-06
走,我们一起——回家👫💏
Ⅳ开场就超令人惊喜😘看多少遍也不腻!!
原味铁三角,那份甜蜜那份感动又回来了。本剧颜值魅力超高,引起极度舒适。😍天使脸蛋魔鬼身材360°无死角,天生衣架子安宁、朱琳;禁婆小哥哥美丽无敌秦羽歌;身手身材皆一流,气质酷毙的邵啟锋,太适合瞎子这个角色了;忠肝义胆身手不凡真汉子潘子,专业武指殷凯。我航哥付翔杜天真就更不用说了。讲真,稍微意外的,是三叔演员刘柏辰,其演技配上声音语气的震撼情绪逼真度堪称惊艳,是那种会把你带入戏的专业👍
本剧令人惊喜的是到处都是惊喜。😝舞美设计顶级的赞💪,穿梭时空陨洞特效,沙漠那夜的远景,营地蛇窝的五彩鳞片,格尔木惊魂记。到现在还难忘天真一脚一脚踩楼梯的音效,太逼真了。👀
这集谁都很出彩,原本几乎付大爷独挑大梁的搞笑担当。从安宁到天真都丰富了许多情感。安宁真是越来越可爱了!😚
估计调整过不少,相比较前大半场的精彩无匹,后半场稍显弱势。但其实也还好,只是表演方式没之前视觉冲击节奏强烈。故事情节上也并没有别人说的不好理解,全程津津有味瞪大双眼,惊喜不断。
唯一遗憾的,大概就是别人说的后面较弱的地方。明明是结尾,应该更加具有爆炸性冲突效果才行,反而在天真斗蛇和瓶黑双排垫后这么棒的情节下,竟然表演方式显得平平无奇?🙄 🤔 😳设计心思是很独特没错,但谁也不愿意全程最高潮部分只看很难出效果的灯光秀和小孩独自玩耍般简单的激不起波澜,令人蒙圈的娱乐效果吧。
个人觉得要是改成能像之前一样效果,就几乎接近完美了。不过要求也不要那么高嘛,目前这样已经忍不住让我连刷了。想着想着,痒痒的还想刷可如何是好!?
推荐多刷,至少其中很多细节,演员状态,表演方式都会有些微不同。这也就是不可逆,对演员们现场即兴和深厚表演功底最大的考验,同时也是舞台剧独有的乐趣魅力所在。💝回复1赞
Lv4表揚下劇中每個人都兼任了樂器,而且不得不說配樂還挺精彩的,雖然水平除了唯一的女演員拉小提琴還可以,其他都有點一般般。福爾摩斯的演員雖然表演出不會拉小提琴,那正常的尾音說明他還是會拉的。整個故事在現在看來不是很复雜,想不到當時的英國,人民享受了殖民印度的那麼多福利,但是子民裡有這樣反對的聲音,關於另外兩簽名基本沒有出現,复仇同夥的倆人也是,雖然因果已然清晰,英國底層群眾和印度寬厚人民的友誼和倆英國軍官的友誼形成了鮮明的對比,一定程度上也代表了底層群眾和印度人民同樣被剝削位置的處境,後來复仇者怒沉寶箱的做法,原本他們覺得財富可以贏得自由,最初比起財富本身只想做一次國王的想法,和倆軍官所影射的英國殖民主義,資本主義,左右派的爭執有天壤之別,統治者不僅奴役了應予平等對待的殖民奴隸,也同樣背叛了英國底層群眾。雖然說小說可以引申得這麼多,但是小而趨之也是典型英式風味的以諷刺幽默,彬彬有禮的英國風度做底,把曲折故事的層進,包括表象和推理托於其中構建引人入勝以及酣暢淋漓的閱讀感或者觀影感,最後可以形成諸如基情四射,華生愛情,英印人民友誼之人性等,以及社會現實的批判等於情於理各有所獲。演員的表演和演員兼任的現場伴奏的穿插都是英式嚴謹發揮的水平,缺點就跟一般小團表演一樣,布景的缺乏,轉景的出戲,一些必要煽情停頓感的缺失,以及因此缺乏特別深刻的意味畫面等。瑕不掩瑜。用户152****5860Lv42019-07-10回复6赞
Lv4说实话,整体感觉个人觉得一般般,还算行吧。钢琴手挺不错的,莫扎特进行曲真的超级快,但是弹得还不错,小提琴也很好,曲子忘了叫啥了。最后彩蛋的原创曲子很好听,有点淡淡的忧伤,曲调也很棒,是一大亮点!但是个人不太喜欢这种和流行音乐结合的方式,感觉有点不伦不类,很多曲目应该有些改编吧,曲调或者是乐器,但是真的不喜欢这种形式的,可能有的人会喜欢吧!整场的曲目几乎都是听过的,可能也是听太多,很多商场大堂促销啥的都是配类似这种轻音乐,所以整体的感觉就有点下降了~当然这个和演奏者无关!再吐槽一点,我觉得好的演奏是演奏家全身心地投入到音乐中,表演的同时也是享受音乐的过程,一个演奏家,是否热爱自己的乐器和他演奏的音乐,是否真正投入到音乐中去,观众是真的能够看出来的。之前看过其它国家全国巡演的交响乐,那么多演奏者,但是你就是能够一眼注意到某些人,感受到那一瞬间的演奏者生命中只有音乐的感觉~说得有点多了,再吐槽下表演服装,西方交响乐团里,一眼望去黑西装白衬衣,一下子仪式感就出来了,也有女性穿裙子,都是深色紧身中裙,一切为了演奏方便,不会穿得太过华丽。但是爱乐团这个,除了那个架子鼓手和男性,感觉其它人穿得有点过了,希望不要被骂……爱看戏的萌妹纸Lv42019-06-23回复4赞
Lv6累。看完。第一幕之后就好难集中注意力。果然最近还是太累叻。觉得有趣的是感觉他们有固定的走台路线。认真的走到这回头定格再走。演员们cue自己。带上自己的舞台道具。由三位老头自黑加半参与的(三位大佬台词可以的)讲自己的故事。这里又有一个有趣的地方。回忆中的演员们少说话需要加大动作幅度来吸引观众们的注意。第一幕成功做到了(幕间休息后我就好累我的错。其实还是有互动笑点的)有一个小问题就是包括唱歌的声音大部分偏小了(除女主和连斯基)像发不出声。不过有三位中气十足的老头加激烈的背景音也不是问题啦(背景音乐赞的)奥涅金和塔季扬娜最初让我以为是傲慢与偏见。我错了达西先生好太多了。有人不愿承认爱有什么办法。苦的是两个人呗。这里要感谢一段又一段靠肢体语言突出内心戏。女孩拖着床大喊我恋爱了这一幕我一辈子都不会忘。这就是fall in love的初体验。唉还是以前的人主动。爱。不爱都表达的清清楚楚的。有冲突就用武器解决。嗯。不含糊(不提倡但很直接。落棋无悔。但能后悔一辈子)最后两代奥涅金后悔了。塔季扬娜的爱却只能留在梦里。不得不说这样的表达方式理智了些。很好。想去看电影版。原味一下。就写到这。已经胡说八道了。很棒的剧二火日文Lv62019-05-10回复8赞
Lv5写给成年人的“黑童话”Edith^^Lv52019-05-01
现场有手风琴和大提琴伴奏。
“默默”是一个扎着双丸子头的小女孩,是大家的朋友,喜欢把自己的时间分享给朋友们。
代表的是童心,也是初心。
默默无言,默默倾听。
“灰先生”是“时间窃贼”,
想要窃取全人类的所有时间。
【关于时间,关于梦想。】
意识到偷偷溜走的时间,
人类感到前所未有的焦虑,
一味地追求“高效率”,以目的为导向,
不再“浪费”时间在“无用”的事物上。
那些把自己的时间与“灰先生”做“交易”的人们,如愿以偿地得到了金钱、荣誉,亦或是地位。
得到的同时也在失去。
似乎很难感觉到快乐和悲伤,
就像失去了灵魂,是麻木的。
理发师:
看望年迈又耳聋的老母亲——送养老院
陪伴宠物鹦鹉玩耍的时间——送走不养
明知不可能在一起的恋情——无疾而终
原把建筑当做艺术品的建筑工人,却沦为豆腐渣工程的帮凶。
原本脚踏实地只想做好每一扫帚的环卫工人,也开始加快扫地的速度。
餐厅的老板因为急于盈利,赶走消费不多占位时间又长的老主顾。后来干脆改成快餐店。
喜欢讲故事的导游,因为善于包装自己,摇身一变,成了歌星。
父母们把更多的时间花在工作上,给与孩子物质满足,却少有实实在在的陪伴。
孩子们不再玩耍,变得急功近利,希望早日能够出人头地。
“灰先生”意欲“收买”“默默”,
可以换装的高科技智能玩偶,
会让你成为令人羡艳的对象,
让你不再需要朋友和其他人。
她只会机械地重复那几句话,
却永远无法代替真实的陪伴。
默默和小乌龟的对话,诙谐幽默。
小乌龟说,“越慢,就越快。”,发人深思。剧中带来的影响是“时间逆流”。
一味追求高效率,反而事与愿违。
时先生说:“如果人类接触了被灰先生下毒的时间,就会生病,会丧失做任何事情的兴趣,会越来越暴躁,对自己和这个世界越来越不满。忘了怎么笑,也忘了怎么哭。心中变得冰冷,不会再爱任何东西、不会再爱任何人。人们会变得和灰先生一样。”
或许,
时间之花存在于每个人心中,
只是暂时地被冷冻住了而已。回复6赞
Lv4开心麻花大概真的长在很多人笑点上,前排的前仰后合根本没法固定在座位上,后排的女生笑出了3D环绕立体声的效果。LokikiLv42019-04-03
这让我怀疑对麻花是不是太严格了,程序式套路化的制作,并不一定代表水平低下,她仅仅是不出色。
《窗前不止明月光》与很多年前台湾版的《谁家老婆上错床》,上话的《乱套了》,都采用英国经典喜剧剧本《窗户上的尸体》。讲述了一个选举夜,保守党部长威利与反对党秘书珍妮偷晴,但却意外在酒店窗户的阳台上发现了一具尸体,为了摆脱意外,只能把自己的秘书乔治等一系列人全部卷入,最后反而越描越黑,无法收场的故事。
两幕喜剧,有原著剧本便是一个命题作文,麻花发挥了最大优势:绝不冷场。
麻花把铺垫做的更精简,像是开了倍速播放,大概不到半小时,就进入剧情冲突转折区域。之后开足马力一路将谐音梗,本土化,内涵笑话统统砸向观众。还穿插了一些时政段子,比如顺风车,杨永信这些,包袱都响了。
必须承认,当男主开始模仿腾格尔唱《隐形的翅膀》时,我也是笑喷的。太麻花了,但也太好笑了。
还有开场观众互动环节,那位天秀的观众,是最大惊喜。#或者根本是剧组的托?#
放一下#剧场座位视角#
上海虹桥艺术中心
一楼 15排31座
剧场后场左侧视野
#男主从体型到声线都特别特别像徐峥#
#华为手机牛X这个距离能排到这个清晰度#4回复3赞
Lv5#3.10 Lacrimosa Live 万代南梦宫2F#渣渣辉666Lv52019-03-11
虽说是当仁不让的本命团,但毕竟刷过了太多场,新鲜度和期待值讲真早不在顶点。对于Lacrimosa的现场,我一向严要求高标准,17年秋天Mao那场后我就吐槽诟病了不少细节与做得远不够的地方。而这一次“新”的观后感,我表示非常满意,很是尽兴。乐队状态、场地硬件、灯光舞美,观众气氛等都在同一频道里,真可谓“天时地利人和”。
当晚的“经典荟萃”超过2小时,超过20首歌,票价确实觉得有点小贵,然而音乐一响起感叹也值了,认了。此番“时光之旅”的视觉艺术有点讲究,到底是舍得花钱了吧,衔接的桥段用了仪式感十足的《Sanctus》和《Kyrie》,不仅是回首过往,更是展望未来。
在事先流出的歌单中我最期待就是在国内首演的早期三张专辑的代表作《Seele in Not》、《Bresso》和《Satura》,老歌新唱,新的编曲毫不违和且是三首连演。我每每会回顾Lacrimosa 1.0时期,它的黑暗与冰冷,更让人回味。十年后再次亲临《Ich verlasse heut' Dein Herz》现场,自0203年第一次听到,我便熟悉它的每一个段落。JP献出了荡气回肠、如歌如泣的solo,这谁顶得住啊,但Anne的键盘solo仍然被省略了,有些可惜。同样歌单里《Durch Nacht und Flut》也遗憾没有演,想听的可太多了,金曲实在数不胜举。
Tilo的状态真是比两年前好多了,黑西装白衬衫小马甲,英姿飒爽,气宇轩昂。当然也就他这般身材气质才如此驾驭,年龄?从来不是哥特的问题,重回巅峰与否,也根本不存在,因为他可是Tilo啊。上回就那一个色系的衬衫夹克仿佛厚重的铠甲,看着就好疲惫。Anne、JP都瘦了,Yenz倒是胖了。
演出前几天照例会温习《The Live History》和《Lichtjahre》,那些熟悉的画面和旋律陪伴了我太多年,现场我早不会太过激动,只想每首都跟着合罢了。还是稍微有些抱怨,高举不放拍着长视频的手机们实在太多了呵。回复14赞
Lv4太好看了~~~就是那种元气满满的感觉~古典装束配合摇滚音乐竟然还很合适,真是很棒呀~小巫喵Lv42019-03-03
小学音乐课第一次听说Mozart,老师说他生病期间坚持创作特别励志,然后同桌很崇拜他,我就记住了,后来知道他是用德语创作歌剧的,而在这之前人们都认为只有意大利语可以写歌剧,德语太难了(音符太多了)……但是因为没有学音乐所以好多东西都停留在表面了,始终不能理解更多……
这个歌剧是法语版的,把Mozart塑造成了一个离经叛道、追求浪漫、纵情生活、鄙视权贵的自由之王,倒是挺符合法国人的价值观的,真实的Mozart谁也不知道是什么样子的,不过我猜他应该挺可爱的吧~故事回顾了Mozart短暂的一生,叙述其年幼和父亲在家乡萨尔茨堡演出,长大和母亲前往巴黎,后面在维也纳宫廷演奏的经历,串了一下《后宫诱逃》、《费加罗的婚礼》、《魔笛》、《安魂曲》几部代表作品的创作过程,以及和曼海姆韦伯家姐妹恋爱的逸事,还有与萨列里的相爱相杀~不过在这里萨列里又被黑成毒杀Mozart的凶手了,结局也采用了传言,死神委托者希望Mozart创作安魂曲,然后Mozart就英年早逝了……
比较精彩的几个部分是阿洛伊西娅出场、姐姐阿洛伊西娅与妹妹康斯坦斯争男友、Mozart母亲去世、Mozart失恋、Mozart和康斯坦斯的婚礼、萨列里的独唱、Mozart父亲去世~Mozart的姐姐相对被弱化成了一个支持弟弟事业婚姻、温柔善良的人,没有提她也是才华横溢呢……也感觉Mozart的父亲真的是望子成龙,结果害得儿子错过了初恋,妻子也病死他乡了……韦伯一家挺势力的,貌似历史上Mozart的妻子也没有像故事里面这么照顾他,倒是她第二任丈夫是Mozart的粉丝,之后有关Mozart的生平事迹也好像是沿用他们夫妇的观点……反派人物很可爱很搞笑,萨列里很帅哒,把对Mozart的羡慕嫉妒恨演得十分到位~灯光竟然在观众席上面来回扫射,以为看见了外星飞船~演员很喜欢到群众中去~总之格外热闹就是了~
Merci beaucoup!~🌹🌹🌹回复5赞
Lv6啦啦啦,这次去现场体验了篮球比赛!前段时间看《这!就是灌篮》,可燃了,比赛过程应该是真实的,看过现场就知道编剧再怎么写也不会比真实的打一场来得精彩,而且一场球,体力消耗大,容易受伤,谁没事儿一遍遍的演呀,那么多人呢,他们上完节目还是要接着打篮球的,又不是综艺露个脸就完了。但是呢,观众对选手的喜爱程度应该是会受到剪辑比较大影响的。Alex蕾蕾Lv62018-12-13
按照惯例,我是支持主场的,但比起输赢,我更喜欢看进球嘛,无论哪队,进的越多越好呀。坐我后面的一位观众说,表现得好,从礼貌和尊重来说,都应响起掌声。理是这个理,可人都是有私心的呀,不想鼓掌也无可厚非嘛。人有逆反心理,罚篮的时候客场被嘘,她就特别希望客场进球,这种心理可能就是:越是不被看好,越是希望客场争口气吧(她不是客场的球迷)。路人本身没有明确的持方,双方对抗越激烈,比赛越精彩,看得越开心,而被欺负的一方往往是更能赢得路人的好感和同情的。路人缘这个事哦,是很难说的呢!
主场在气势上是有优势的,一个小朋友声嘶力竭地喊防守、三分,真是为他的嗓子捏一把汗。裁判有几次吹犯规,好多人觉得裁判对主场不公平,大喊:黑哨,我什么都不懂,也就旁观一下,如果确实判错了,是真的会很生气的。主场一直落后,后来32号连着三个3分,感觉看到希望了,要追上来了,结果对方又进球了,没有主角光环啊,默默地心里叹口气。比赛很精彩,上海哔哩哔哩VS浙江广厦控股-99:102,好可惜,这就是人生吧!回复6赞























