Lv3
Lv4- Lv3《信》repo🌨EurusLv32019-08-19
没有看过原著，之前看过＋听说过东野圭吾先生的部分有名小说。
总体评价：就剧本而言，东野圭吾作品平均线以下，人性可以作为主题升华，不能作为主心骨；欢乐与悲伤交错转换会不自然。就译配而言，传达到意思，通顺，有一些高光时刻，还是不错哒。就歌曲本身而言，不够鲜明，曲调记忆点不够深刻（难以达到）。就演员表演来说，总体ok，但是整体对于欢乐的表达不准确。乐队老师是由电子琴、小提琴、吉他、电吉他组成的（大概），可能加大提琴效果会更好，伴奏仅靠以上提及乐器会有点单薄。
剧本只能说我不太喜欢，对于现实的放大反而把真实度降低了，剧本和真实生活的距离拉得比较大，包括剧本也来自于日本，如果不够了解日本社会的一些状况可能会很难理解。剧本如果有色彩的话，那么这份剧本太暗了，每个人都长期处于压抑的状态，确实与日本的部分现状相符，但是剧本中展现“光”的部分着实不多。喜剧部分不够自然，在人物压抑状态下的喜剧并不让人舒适。点名方方同学（我错了），在舞蹈部分给人感觉那就是你，不是直贵，表情需要更多的控制。悲剧部分，崩溃的场面很聚集，情节上有层次，但是演员表演时可能缺乏程度的体现。尤其体现在弟弟（武岛直贵）是怎样从一开始为哥哥谋杀而责备自己，到怪哥哥记住了糖炒栗子偷窃被发现，再到哥哥完全毁了自己的人生，过程性的东西表达太少，情节跳跃。
三首剧里反复出现的歌，里面知道歌名的是《imagine》（披头士），其余两首一首是男主角每次被伤害时旁人的歌，还有一首突然遗忘了。imagine并没有完整的唱一遍，其余两首会在特定的相似剧情中出现，说实话会不自然。
里面比较熟悉的演员肯定是方方和黑甜。方方听歌声表现出了年龄的变化，形体上和日本白领还是有一些区别（可以看看日剧什么的），压迫感少了。所谓压迫并不是一时的崩溃，而是长久的状态，哪怕在最高兴最脱离黑暗的时刻都是存在的。情绪不只是要外放，还要内含。在高兴的情绪里还是要在角色里，可能我感觉方方的表情还是属于方方，不属于直贵。直贵怎么加入宇宙光和他展示的才能事实上呈现都太少了。
黑甜读便签的时候好机智啊哈哈哈哈哈。其实黑甜的刚志可能缺少的是情绪外放，整个剧本里对他情绪表达基本都是通过“信”的媒介，但是信里的歌有点平了，有一些是转由他人读，我觉得可能还是本人诠释更好。还有一点比较难改变，还是黑甜声音太年轻了，剧里缺少像直贵一样年龄的跨度。
丁汀姐姐的名字一下子就记住了，由石子在剧里的出现太突然，丁汀姐姐的声音太亮了，会突出不和谐的感觉。后面的部分成为了贤妻良母的存在，在孩子受伤的部分同样情绪不够外放。难道由石子真的是光的化生吗（除去同意直贵与刚志断绝关系），她自己的部分展现的太少反而使她对剧情的促进作用变得不自然。这么美好的人物是否太少见了，是否不够立体？
宇宙光的成员们感觉是都会弹吉他的，即便是对手型，就一个没有学过吉他的观众来看看不出什么破绽，这点真的很棒。两遍代表作层次从声音完全是听得出的。
朝美只唱了一首歌，高音部分可能听起来会有点不舒服。作为人生导师的社长和分饰两角的奶奶就表演情绪来说都挺完美的。（社长貌似错了一个小词，不过没关系）但是社长的剧情，特别是他为什么会找到直贵同样很模糊，让人有点摸不着头脑。奶奶是真的很像在日本遇到的老奶奶，演得很棒。
剧本当中原本自带的日语具有的谦/敬词一类希望保留大多数。
最后看了看书评，个人觉得书的表达音乐剧更好，来源于东野圭吾先生的写作顺序和那种循序渐进的感觉，还算熟悉他的小说，音乐剧在这些细节方面很难呈现（由于时长），但是可能要尝试做减法。包括最后一幕由于舞台，很难打造的兄弟间空间上的距离感，可能要尝试用更多途径。
剧里的一些气息不足的现象和走位失误还是都存在的，也都看得出，听得出（虽然非专业人士）。毕竟也那么多场了，细节还是要多注重，往往细节才会带来最真实的感受。和声编的不算多，中等吧，对于听感上来讲没有听到达到极致和谐的地步（是声部太接近了还是emmm），三重叠在一起的词难听请也难看清。单从谱曲来讲，个人觉得一般，只是到了能讲故事为止。跳舞演员都跳得不错，摇滚那一小段唱得很不错，很有感觉。
可能返场的时候主创再谈谈剧本身会比便签互动来得更好吧，迎合粉丝的心愿还是不必了，都知道难以实现的。好的剧的票房还是不是靠粉丝n刷撑着的。提高粉丝的鉴赏能力才会成为健康的市场。回复5赞 - Lv4玫瑰之约·走进赫本时代一颗爱吃🍰的蛋Lv42020-01-13
【地理位置】K11美术馆-淮海中路300号K11购物艺术中心B3层
【交通选择】地铁1号线-黄陂南路
【展览期限】2019.12.23-2020.3.2
【参展时间】2019年12月28日
【票务信息】早鸟单人票¥60/人，其余80元起
【展览布景】一个造梦空间，呈现出11个互动体验场景。目前不光商场消费者，观展者也同样注重沉浸式体验与互动，正如主策展人王小慧女士所言“让每一位参展者都能够化身为这一时代的一员“，体验那个年代的不平凡。
整个展览策划确实很完美，每一个角落都可以随意地拍出大片，不枯燥也不简陋，充分发挥每一处的空间价值，观展摄影作品与拍照打卡的人流不会有所冲突，可以让大家尽情展现自我，不会因为空间的局限或是时间的紧促而苍茫了事，这点是在观展后，同比其他展览，让我印象最为深刻的不同之处。
初入展览，就被“真理之口“的神还原给惊艳到了，边上的电视屏幕上也放映了该经典片段。无意惊叹，赫本真的好美好有气质啊！我和小伙伴还是尝试了一下把手伸进去，效果做的真是太逼真了，后面是幕布，而且不见底，确实会有种”心虚“怕被咬的心理暗示。
于是我们又在之后的场景拍了很多照片，真的是每一个场景可以取景的地方太多了，由于上传照片数量有限，考虑到图片质量问题，筛选了一小部分供大家摆拍/取景参考。在此还是要感谢我的小伙伴，不厌其烦地为我拍摄。希望你们带上另一个他/她，成为下一个“赫本“吧~10回复5赞 
Lv5#水曜日# 中文版音乐剧1110repournotivyLv52019-11-10
作为一部110分钟的悬疑剧，显得节奏比较紧凑，剧情的层次推进也控制得还不错。但是细细推敲起来，蛮多点是站不住脚，或换言之，单薄不连贯的。
首先非常不能理解的是剧名，一部德国背景故事改编自日本原版的中文剧，既然本土化，为何还要继承韩国版的名字呢？即使不能叫黑玛丽，消失的星期三也不失为个好名字嘛？
中文音乐剧一直饱受着吐槽，在我看来主要在于并没有传唱度很高的歌出圈，很多唱段在观众看来明明说话也可以表达，却在一些没有记忆点的旋律里强行表达。该剧也没能避免这一点。其实唱段可以更诗意或脱离剧情推进，没必要大段大白话。就唱功而言，除了小姐姐Anna外，其余乏善可陈，没有个人特色。坦白说，唱功和歌词歌曲都比较莫名。其中一段Anna被虚拟空白化的继父博士折磨的片段，小姐姐的情感起伏迭代，比较有说服力。至于其他人设，着实难以接受，本应该担当起长兄如父的大哥Hans，调查案件的初衷居然被改成是希望自己可以因为这个案件改变职业生涯；在小弟Jonas砸向父亲后不知道在舞台上忙活啥，反倒是二哥Herman拿起了那把刀宽慰小弟。一个毫无英明决策力，一意孤行的形象反倒像个局外人。二哥和Anna的感情戏也有点摸不着头脑，铺垫和倒叙缺乏说服力。
其实追根溯源，锅应该归于改编，原本很吃戏的保姆Mary，被弱化了很多，人物形象单薄，阴谋和真相的动机也难以让观众满意。
当然，舞台陈设，灯光切换和现场乐队可见剧团的用心，这一点在众多repo中已经给足了溢美之词，也确实在我舞美top list里面可占一席之地。比较惊喜的其实是开场背景画面悬崖边的别墅，灯光闪烁中慢慢变成火红一片，业已暗示了危险与警惕，难能可贵的是谢幕后幕布降临，出现的依旧是那副有点阴森可怖的悬崖别墅，闪着幽暗的光，似把这一出又封存了起来。
上一次来人民大舞台还是看#新参者#，悬疑类的剧果然还是现下大热，众多ip如#虚无的十字架#、#希腊棺材之谜#也要登陆，能不能让观众认可，改编的责任还是很重要。回复4赞- Lv4“玥”之随想，乐之随想：玉棠Lv42019-11-06
先说说今晚音乐会的“三奇”
一奇在主持。六支曲子的音乐会，竟然有主持，注意不是导聆，是主持，确实是主持，总共才出来了四次，最后我才明白主持人的作用—控场，最后准时宣布结束。
二奇在送礼。金老师真真的是受欢迎，送花的观众络绎不绝，还让不让人家加场了？还有孩子们，送毛绒熊是几个意思，爱屋及乌吗？更有爱者，直接送上一多啦a梦。
三奇在演奏。有曲名曰《火祭》，声声皆入耳，面面眼前现，不只是听，似乎在看，甚至有种身临其境的感觉。整个舞台在一侧，其余观众席几角分别站有演奏家，演奏此起彼伏，恰到好处。
回到正题—二胡音乐会。最近总共买了三场二胡音乐会，看到第四场，却下不了手了，缘是第一场失望了，我想听的是那种可以直戳人心的二胡轻音乐，不是那种群魔乱舞的聒噪。
今天这场，不负初心。
金老师的演奏给我最大的感觉就是“干净”，就在那一伸一缩一拨一滑一颤间娓娓道来，每一个音符，每一段旋律都是那么清澈，纯粹，质朴，也最真实，最能撩拨人心，我不懂得那么多的专业知识，我只知道，打动我的，便是好音乐。好音乐，我感受到了。今晚无憾。
ps：中央民族乐团有一位非常漂亮的小哥哥，我的位置正好看得清晰，超凡脱俗，认真拉琴的样子更是十分迷人～回复5赞 - 新手1984年，吉恩·怀尔德导演喜剧电影《红衣女郎》。方一-rBqCm新手2019-08-11
1991年，周星驰上演香港版的《情圣》
2016年，肖央、小沈阳、乔杉、艾伦和常远组成的“五贱客”，本土化了西方的《红衣女郎》，推出新版《情圣》也受到好评。
…
其实，关于“情圣”的文学艺术源远流长：莫扎特的歌剧《唐璜》、拜伦的长诗《唐璜》、还有各国众多版本的话剧、歌曲。
什么是唐璜？原来他是西班牙传说中一个著名的色鬼和恶棍，但是拜伦对它进行了改造，把这个十四世纪的人物放在了十八世纪末，又把这个人物改造成了一个热情天真的贵族青年。（摘自知乎）
拜伦的诗中表现了唐璜的善良和正义，通过他的种种浪漫奇遇，描写了欧洲社会的人物百态，山水名城和社会风情。（摘自百度）
特色推荐:
我今天看的是话剧《情圣》，改编自新西兰的作品《唐璜》。五个主角各具面具，每个人都听闻过唐璜的事迹，大家扮演、重现，场面时常混乱、喧闹，却又在混乱中秩序井然。互动和演唱是最突出的两个特色：他们可能出现在你入场的时候，可能在你就坐的瞬间找你聊天，甚至随机的将观众变成托发起幽默的调侃；每一个演员都有出色的嗓音，单唱合唱都是一次表演的升温，引起观众的激烈反响，无一不想伸出大拇指点赞。
正如剧中所说：每一个的身上都有着情圣唐璜的影子。
你看了属于自己的哪一个侧面？
推荐指数⭐️⭐️⭐️⭐️17回复10赞 
Lv4首先玻璃心退散一下，因为我不是来夸的。RincooLv42019-07-10
先发图证明一下我是花钱买票了的，不是逮着就先批判一番的云观众好吗。
怎么说呢，给很想去的人的建议是如果没看过沉浸式戏剧想感受一下场景和氛围，同时又不缺那几百块钱的，可以的，请随意。希望你能收获快乐。
但如果是有不少看剧基础，还看过一些不错的，经典的沉浸式戏剧，并且这次还指着看一个脉络清晰或者说一个完整甚至还不错故事的话……几百块干啥不好呢，你懂我意思吧。）
有一说一啊，这个布局场景，灯光音响，演员的投入和表演都是很棒的。但是（但是来了啊），故事不行。什么都好，除了一剧之本的故事不行，这太致命了。
所以我真的超级可惜这些这么棒的布局和场景，这么美丽帅气的演员们，结果没有好故事来配。有的地方的场景只是路过，用到它就显得很勉强。
那人家说，我就是拍的这种意识层面的东西，那也有问题，因为意识流产生的疏离感和沉浸式的表现方式又显得自相矛盾了。
没有众所周知的主线，凭票兑换的观看指南里光故事（抱歉其实我觉得那些写的不算故事，只算事件）就是几十多个，怎么可能不松散……演员的词又大又空又缥缈，长篇大论、拼拼凑凑、故作高深的演说或者自言自语。真就啥都是用嘴来说的……其余就是唱歌蹦迪倒颜料。有几段舞蹈对手戏我觉得还挺喜欢的。
讲真，如果我再年轻个五岁十岁，在很喜欢故作深沉的乡非当年，没准我会疯狂喜欢它。可惜我毕竟已经长大了。
而且这个你要人怎么批评嘛，宣发很厉害很会找点，还有个孟京辉的名声，很容易引起话题。只要去过，无论真实感受如何，在社交网络上一顿夸赞，就很容易成为焦点满足猎奇也好，从众也好的心态。看不懂就是意识流，你不懂，你肤浅。
如果你喜欢并且从中有所得那就很好啊，你可以继续喜欢。
但于我，我花钱买票了，我不懂也好我肤浅也好，事实是我真的不喜欢，不喜欢真的不能强迫自己，所以推荐不起来。回复13赞- Lv4看人艺的剧，带好“眼睛”,“脑子"和“思想”，因为“没那么简单”。玉棠Lv42019-06-18
带好你的“眼睛”，《古玩》开场便是一条古玩商业街，人头攒动，热闹非凡，配角们的表演亦是活灵活现。还有这次我也是为了王雷而来，《战旗》里集勇气与智慧于一身的帅哥，现场看到，仍是气宇轩昂，只是那迷人的双眼毕竟是有些上年纪了。饰演主角隆桂臣，由意气风发的少掌柜到步履蹒跚的老人，那迷离的眼神，佝偻的身躯，我竟是一时间没有认出[强][强][强]
“脑子”更是不能不动，许多隐藏的小细节，错过了就没了，还有就是年代的历史背景，要晓得～清末的风云际会，民国的跌宕起伏，抗日战争的乱世沉浮，暗线涌动。
清末的格格，为救家弟，舍簪子换银子；民国的“重要场所”—八大胡同；抗日战争小日本“为保护文物”而想要据为己有的妖言。。。你又看出了什么，想到了哪些？剧中“至真堂”的少掌柜竟然一直做着“制假”的行当，来满足“有钱人不懂”的需求。被揭穿请的是假佛像头，却因真佛像故意被烧毁而“不再假”，一座假佛头可换“半个总统腿”，何其讽刺！当外敌入侵，明争暗斗了半辈子的他们，在民族大义面前终于坚守了灵魂。
剧情介绍有言“器物有灵，比古玩更经久的，还有人心”，而我想用盗墓笔记里的一句话来说：其实鬼神并不可怕，最可怕是人心。“人心”何在，在五千年的历史文化中，在我们的为人处世中，在你内心最柔软的地方，当然，如何来“运作”，就看方向了。4回复6赞 - Lv4五星！说下几点：正在连接Lv42019-06-09
1. 罗大佑65岁，还坚持开演唱会，去的时候，就是为他这种对音乐热爱和情怀的；
2.头一次买演唱会门票，竟然打折，而且半折的这种；
3.既然门票如此便宜，想必年轻人少，尽管当年罗大佑离家出走也是年轻人，但年轻人估计很少听他的歌，可能只有《童年》吧；
4.到了现场，人不少，人工体育场上座率至少80%，跟预想有些差异；热场时的视频，感觉释放出罗大佑对人生生命的热爱和思考；
5.开唱时，哇！这分明就是3 4十岁的摇滚歌手啊！；
6.中间只有一首歌的时间邀请朋友郑钧的《私奔》，其余都是自己唱的，吉他，钢琴都上，洋溢着自己的兴奋和激动；
7. 一首童年的结尾歌迷齐唱的时候，仿佛每个人回到了6 7岁的时候，无忧无虑，对世界充满好奇；
8. 听完罗大佑，晚上迟迟不能入睡，想的都是学生时代的自己，觉得整场都是在拉人回味学生时代的美好；
9. 65岁的罗大佑，对音乐的热爱和执着传达给每一位歌迷，想想自己，应该怎样过好自己的这一生，思考，思考，执着执着；
10. 最后一点，那就做个追梦人吧😄回复8赞 - Lv5《默默》0501repo @美琪大戏院urnotivyLv52019-05-01
上海静安戏剧谷的第一部《默默》，打着万茜万老板的宣传力度，却是一部将将在及格线下飘着的剧。
剧改编自德国童话小说MOMO（默默），不知道哪里来的不知道年纪的默默是一个“有倾听超能力”的女孩，她被朋友们发现于一个废弃的剧场。灰先生的出现用诡计剥夺走人类的时间，默默冒着生命危险在小乌龟的引领下去找时间先生来对抗。
舞台很有意思一个简单的圆形剧场，通过色彩灯光的变化，营造出剧院、时间管理所、时先生的子虚乌有之地、餐厅、演唱会舞台等。舞台后方的钟面，我也是后来才发现，倒不如用垂钓式的终，样式不一，更能突显主题吧？舞台左右的手风琴和大提琴全程音效担当，推动剧情，也把控这节奏，这点和昨天看的《演员》不谋而合。小乌龟先生说话居然由大提琴来演绎，特别逗。
说说不足吧。作为“倾听者”的默默并没有在前段做好这一角色，和吉吉，白波，孩子们的几段戏，甚至鲜少有台词，传达不出彼此友谊的递增和联系。这也就导致后面的对立冲突戏，变得不那么可信了。
剧中交代的灰先生和时间先生的逻辑关系，剧中的世界观，也缺乏铺垫，直到最后才交代了如何打败灰先生，雪茄代表什么。这就好像在名侦探柯南推理到最后一分钟，突然出现了决定性的证据，没有代入感参与感，让观众很莫名。
剧情线很模糊，有点在飘，在主线上游离。重点关注的地方一句带过（比如理发师的前后变化？比如吉吉怎么变成明星的做了什么交易？比如灰先生的内心戏？）夸张处理了一些不必要的情节。
万茜的台词还是可以，只是着实缺乏那种“天真，纯真，不顾一切的”孩子天性。这一点想到了《水中之书》里的小女孩，可以算典范？其余演出者的台词有点略不伦不类，译制片也不是，也没有自己的风格……需要打磨的太多了，这样的好剧本可惜了。
“默默聆听
拥有童心”
这是万茜在谢幕的时候对观众说的，也许我们记住这些也就够了。回复7赞 
Lv6哇塞没想到看一段歌舞团面试能看得这么咂劲。大概是距离近吧。头一次看清晰了所有人的表情。感觉zack就像人生导师一样。先听你讲故事（褒义）不同于舞动奇迹（东方卫视版）的时候舞蹈团的首席舞者都来节目给舞者定义证明自己的价值（这也很好。尽情跳舞也很好）不同的故事同一种热爱。所以真不能以貌取人。那个看上去趾高气昂的放下头发的芭蕾舞者对舞蹈的热爱。还有平胸的。还有bob。那对夫妻俩也超可爱。就是不会唱歌的girl。还有短金发的女孩。还有148的康妮。这里我要用倪旺的那句话了。身体是有限的。意识是无限的。假小子也好。娘炮也好。都能表达出你想表达的东西。我其实对青春期那段印象很深。我能说没看到描述的这么准确的。12岁-17岁再见。爱。不好意思也没有。唉。还有zack的老情人。纵欲后归来还是只想跳舞。印在后面几片玻璃上的那个舞者才是他们向往的吧。是。是为了工作。为了活下去。为了钱。可这更是因为热爱而做的事。what I did for love。所有人的合声真心完美结合。真的是一个很棒的舞蹈团队。一直在一跳舞。一直在说话。一直在歌唱。也只是旧情人宣泄般跳完才喘了一小会儿。其余跳舞时就是全情的投入加我爱跳舞的微笑。尽管也有内心os。太厉害了！最后一段是发光般的好嘛。p.s.最后他们换装真快二火日文Lv62019-01-202回复7赞
Lv6今天到的早，居然碰巧遇到立陶宛国立室内乐团、指挥和罗曼在开新闻发布会。虽然发布会不能入场，但是站外面听听实况，也是幸事。近距离感受，嘻嘻。😎鼎鼎Lv62018-11-04
除了罗曼.金的两首作品，其余的作品和那天虹艺的曲目一致，但是效果好几倍的感觉👍共响效果杠杠滴。
可是有罗曼.金这个小提琴天才在。他演绎的两部作品自然是全场亮点。
特别喜欢前面一部－魔鬼的颤音，整体和弦乐搭配的特别好，个人Solo部分更是如曲名一般，只有鬼才才能驾驭。相对而言，第二首他自己改编的茶花女变奏曲虽然也很棒，但是过于炫技，譬如用嘴巴拨弦之类的，我反而不是太感冒。
我就喜欢扯点别的😈
今天F区单号母亲x2;女儿x2。4个人从开始到结束，总计2个小时嘴巴没有停过，一会儿讲话，一会儿吃棒棒糖。令人厌恶！
G区单号有个小女孩，也是厉害。2小时演出也没消停，一直在进行体操训练：单杠、鞍马、自由操。大人在一旁默默地、默默地…无言😏
柴老C大调弦乐小夜曲有四乐章！！！第一乐章结束，不知道的人从众拍手就算了；第二乐章结束，指挥已经打手势示意不要鼓掌，还有好多人噼里啪啦噼里啪啦拍手😓吓得指挥第三乐章结束，立马示意小提琴手们进入最后一个乐章。
完美无瑕的音乐会真是可遇不可求，需要所有人的努力。😄5回复12赞
Lv4本剧分为白天的亲子场和晚上的潮人场害羞的仙人掌Lv42018-08-19
剧组要求参与着装红+黑 并且提前30分钟取票排队入场
【流程】
网络购票 👉现场取票 👉验票进场👉物品寄存👉手机放在一个黑色的小包包里锁起来带入场👉到点集体进入爱丽丝梦游仙境
【入场】
一开始的场景像极了恐怖片 人乌泱泱的一片 布景很有趣 猜对了下一个场景入口 过度剧情很棒
之后就是剧目介绍的会有一次主动性的选择变大还是变小 这里是红黑分配 通过食物不同决定 两边的人数是固定的 所以排在后面的人只能选择剩下的食物进入新场景 随后再是花色分配 每个花色会选择一个随机的数字卡片持有人进行个人任务
【红心体验】
第一个房间：红心房间 红心小姐姐和青蛙先生 会教给你面对皇后时候的姿势 最高贵的红心是荣誉的QGB的一员hhh
第二个房间：镜子 红心小姐姐带我们进入满是镜子的房间 这里会跟剧情
第三个房间：奇幻森林 我们跟着红心小姐姐穿越奇幻森林 中途会遇到一个带着异兽的人 学猪哼哼就能赶走他 （在我后面的小姐姐非常机智的解救了我
第四个房间：厨房 刚进入厨房红心小姐姐就被两个人扔到了炉子里 会随机点两个人互动 草花五的到来会带入下一个场景
第五个房间：监狱 草花五带我们进入监狱 红心小姐姐和方片组也在这里 看完监狱表演红心小姐姐会引导进入下一个场景
第六个房间：勋章 红心小姐姐会给红心们发放QGB的勋章
第七个房间：汤池 悲伤留在这里 海龟先生会弹唱一曲非常好听的歌
第八个房间：茶室 所有花色重新在这里集合 并且品茶饮料和零食
第九个房间：餐桌 剧情跟进
第十个房间：法庭 皇后会在这里进行审判 也是本剧的最终章 剧情落下帷幕
【结束】
结束后会带入一个周边产品的场所 有演职员的名单 出来有一个拍摄场景 卫生间出来就是离场了
【其他】
剧目外场有几个可以拍照的npc和场景 不要错过哦
整体来说很有意思 但对于票价来说可能定价稍微高了一点 同行的朋友去过美国的sleep no more 该剧整个时长四五个小时 会过三遍剧情 相比较而言这部剧确实会逊色不少 但爱丽丝可能是我们每一个人都希望体验的梦游仙境吧6回复14赞
Lv3一直觉得宫崎骏和他的吉卜力艺术工作室是非常超脱日本主流文化之外的，他的动画电影细腻、洁净、感人、清新，毫无日本电影特有的那种色情、暴力、诡谲和变态。而他为电影所配的音乐又呈现着他的匠心独具和浓重的古典情怀，当然这在很大程度上要归功于其背后的那些音乐英雄。而久石让就是其中最耀眼的一位配乐大师。蓝贝Lv32018-07-04
从1984年至今，宫崎骏和他的吉卜力工作室共推出过18部动画剧情片，其中由宫崎骏亲自执导的8部作品中，除了飞鸟凉的“On Your Mark”，其余7部的音乐都出自久石让（Joe Hisaishi）之手。这些高雅脱俗、纯真大气的旋律，以独特的隽永之气，画龙点睛地使影片更具人性魅力。我看过宫崎骏的所有动画电影，收藏了久石让先生的所有的音乐专辑，赚的第一笔稿费就是跟久石让有关。
音画俱佳的《天空之城》中久石让先生使用了爱尔兰民谣；天真的《龙猫》音乐充满了童趣；《小魔女宅急便》则糅合了吹管乐与美国乡村音乐与民谣风格；《幽灵公主》的音乐更具日本传统音乐，经交响弦乐团的演奏，弥散着时代的空灵与神秘；《千与千寻》更体现了久石让在把握题材与音乐表现上的自如，音乐色彩斑斓又不失大和民族的特色。《Summer》的欢快热情、《One Summer's Day》的纯净与真挚、钢琴与弦乐的经典版本《天空之城》的空灵与淡淡的伤感被表现的淋漓尽致。1回复18赞
汉中
登录
票牛APP热门票随时抢
折扣票随时买
微信订阅号精彩剧评最新
活动随时看
