Lv5#1215 《卡门·古巴》@文广urnotivyLv52018-12-15
文广的年末大戏终拉开序幕，第一部《卡门·古巴》，从开场前舞台上的古巴国旗🇨🇺，到歌舞、乐队演奏、舞台布景所传达弥散出巨大的古巴风情，足以让人着迷。
街道布景上，斑驳的红色墙面，雕花旋转扶梯，破布萧条，一切似暗示着这个城市暗香涌动的热情。剧中女群演衣着也很有意思，从烟厂女工人的淡色系，蓝色系、到拳击比赛现场的明亮色系；相对比的卡门一出场就是热情如火的红色，充满诱惑的红黑蕾丝裙，到最后over时候的白裙；卡门始终被衬托得更加明亮动人，不过她初登场q无需介绍，就能被她的张扬魅力吸引。
卡门实在是太耀眼了，受到众人喜爱迷恋的桀骜张扬，初识何塞的挑衅诱惑，欺骗何塞逃亡哈瓦那和帮助何塞逃脱的果敢狡黠，拒绝何塞求爱的残忍决绝，每一步走来，你甚至不能说出她到底哪一点最抓住你，但是她可能就是女生渴望的样子，自信、有自己的想法、做事果决、爱生活。
相比何塞的唯唯诺诺，对爱的怀疑，甚至控制不住自己“出轨”、“杀谬”，一个十足的大渣男形象；而拳击手艾尔则完完全全是另外一个形象，他甚至在看到“卡门似乎和另外一个人上了火车”也不气恼，而是等她来，再次表达对她的爱意，取悦她，甚至要把“胜利给予第一排的她”。于是卡门才最终被认同了，才愿意穿上没有那么攻击性的白色衣裙，安静的告诉何塞“他比你好几万倍”。不过话又说回来了，卡门和两位的火花实在不弄，与其说她爱他们，不如说她更爱爱情本身，爱自由本身吧。
原本没有看到现场乐队，背景应该是伴奏带？后来随着酒吧和赌场的场景，现场乐队以一种“没错我在这儿”的身份出现，浑然天成了。似乎听到了多种打击乐声音，很多很有节奏感的舞蹈都助攻不少。
剧中还有一位灵魂人物“夫人”，她不仅作为一名旁观者在开始述说故事，也出演了烟厂女工、酒吧祭祀、占卜师、赌场歌手，几场大戏让人折服于这位diva，她不仅推动个剧情发展，也更像是传达了古巴革命、传统、宗教、文化等等。
最爱的是开幕戏，当城墙出现，演员鱼贯而入，我似乎在剧场闻到了一股奇异的香味，那一瞬间8排的距离都不见了，我一头扎进了古巴街道，真正的沉浸式体验！更妙的是，当烟厂女工放风时，每位女郎都夹着烟，忽明忽暗的烟头，似有似无的香草味，载歌载舞的群演，明媚灿烂的卡门，呆呆木讷的何塞，这一刻，实在是真正最初最美的记忆啊！
吐槽一下文广的翻译，西班牙语音乐剧第一次听（白瞎了我学的西班牙语，基本算是没听懂几句），中文翻译还算走心来了，但是一句“我爱你，如痴如醉，如梦如幻”英语翻译成“I love you as if I were dreaming”是几个意思，如果翻，请深翻！
作为年末大戏的开幕剧，《卡门·古巴》非常出色地交了满意的答卷，给上海的严冬带来了热情奔放似火。虽说这是一个悲剧，却弥漫开来让人热情高涨敢爱敢恨的情绪来。5回复13赞
Lv3乐乐儿Lv32018-12-15
【幸福莊戏剧工作坊】是职业戏剧教育组织；主要服务对象为成人和儿童；幸福莊在上海、苏州、南京、杭州四地共拥有8个演出团队，正式注册成员超过200人。幸福莊自觉肩负国人戏剧普及的责任，拥有的戏剧活动遍布上海、苏州、南京、无锡、杭州等多个城市；共有超过5000人次参加过我们的活动。
幸福莊拥有自己的戏剧表演课程体系，我们的成人和儿童课程与全世界戏剧最前沿的美国纽约和英国伦敦保持一致，拥有最新的创造性戏剧的体系指引。
主要舞台剧作品：
《朱丽小姐》、《嫁给经济适用男》、《阴道独白》、《哥本哈根》、《枕头人》、《心心相印》、《小王子》、《萨勒姆的女巫》、《主角登场》、《十二磅钱的神情》、《八美千娇》、《收信快乐》、《婴儿杀戮》、《恋爱的犀牛》等，观看观众人数超过3000人。
【圣诞戏剧节】是幸福莊戏剧工作坊于2017年开创举办，幸福莊戏剧工作坊作为国内一流的戏剧教育组织，旗下拥有非职业戏剧演出团体；经过三年多的耕耘，已经在上海、苏州、南京和杭州建立了4个舞台剧团和4个朗读工坊。有超过200位正式非职业演员加盟。每年都超过十部的话剧或其他戏剧作品出炉，公益演出回馈给社会；【圣诞戏剧节】就是集合四地之力，共同举办的年末戏剧盛会。戏剧节期间，我们将为广大观众朋友们奉献多场话剧作品、朗读剧作品、表演表演工作坊、舞台剧影片品鉴会、剧本朗读会。充分满足广大爱戏剧、爱表演的伙伴们的期望。同时，肩负推动社会主义精神文明建设，积极提升广大人民群众的戏剧鉴赏水平。为和谐社会作出我们自己的贡献。回复1赞
Lv6有一段时间总是会看到有人提《月亮与六便士》，一直是好奇的，我就告诉自己，如果哪天我看了音乐剧版，我就去把书给看了。自己对经典作品一直有恐惧，尤其是目录显示有近60章，觉得有点长呀，可一旦开始看才发现每一章字并不多，越读越有意思，根本停不下来。我看的是今年8月份的演出，之前的2轮刚好都错过了，本想着可能没有缘分的，毕竟心念一动和真的翻开一本书，还是有一段心路历程的。Alex蕾蕾Lv62018-11-03
音乐剧里，斯特里克兰的故事主要是分三个时间段；对应三个女人：斯特里克兰太太、斯特罗夫太太、爱塔；对应的三个地点分别是英国、巴黎、塔希提。剧里是先看到了斯特里落魄时候的样子，之后再跳回最开始，一步步看着斯特里从呆板木讷→到听从内心对绘画的渴望，眼中有光→到最后完成了脑海中的画作，同时也疾病缠身，凄然死去。在英国，斯特里有不错的收入，美丽的妻子，可爱的孩子，用世俗的眼光看，生活幸福，好像没有什么不满足的，可是从另一个角度：泯然众人。物质的殷实填补不了精神的空洞，斯特里抛妻弃子，毅然去到巴黎追求理想，冷酷无情，断了一切回头的可能。斯特里如果是为了另一个女人离开的，斯特里克兰太太觉得是可以原谅的，只要他回来；可如果是为了理想，斯特里克兰太太感受到的却是彻底的绝望，无能为力的孤独。斯特里在出走之前已经悄悄画了一年，妻子却没有丝毫地觉察，这样的婚姻真的幸福吗？斯特罗夫虽然平庸，但他对美的感知和虔诚，对天才的宽容，已经达到一种献祭羔羊般的伟大了，旁观者会替他不值，怎么会有这么没骨气的人啊！可是无底线的付出就真的无法获得精神上的满足吗？最近看《一本好书》，蒋方舟说，生活对小有才华的人是最残忍的。望得到月亮，而能力又不足以够到，低头捡六便士，又心有不甘。有人会说，如果每个人都像斯特里克兰这样，那社会不就乱套了吗？可这种情况根本不会发生啊，就是因为斯特里是社会中的极少数，他的纯粹才那么引人注目；如果斯特里是普遍存在的，那他就不特别了，而斯特里根本不可能普遍存在。并不是每个人都会产生必须做某事的本能冲动，迷茫才是普遍现象；也不是所有人都愿意为了精神世界完全抛弃物质生活。成功学告诉你，无论你做过什么，只要最后成了，人们就会原谅你所有的过错，成功人士的光环自带滤镜功效。世俗的成功终归是六便士。你敢不敢只是因为热爱，敢不敢完全无视他人的目光，敢不敢全身心的投入后付之一炬？有人会为了梦中的财宝卖掉羊群，前往埃及金字塔；有人会为了让自己能够忍受平庸的生活，继续活下去，而永远不启程去麦加。并非所有的人都以一样的方式对待梦想。
除了斯特里克兰，布鲁诺船长和亚伯拉罕也是艺术家呀！内心激励自己的欲望，有人选择用绘画来表达，有人选择生活，有人选择放弃世人艳羡的一切，做自己最想做的事，生活在让自己感到舒服的环境里，让自己的内心得到安宁。
每个人都是自己生活的亲历者，别人生活的旁观者；亲历诉诸感受，旁观诉诸理性；经历可以类似，感受顶多是共情，喜乐还是悲苦，值得还是荒废，问自己的心啊！如果斯特里克兰太太选择不原谅，才能让自己好受些，为什么要逼自己大度呢？如果爱塔选择照顾斯特里，照顾自己的孩子，而不是占有斯特里的时间，就已经很满足，这样的结合就不幸吗？斯特里还是那个斯特里，并没有变得更可爱，可是在塔希提，人们对他更多的是同情和帮助，在巴黎则是嘲笑和唾弃。用书里的话就是：
“我总觉得有些人没有出生在正确的地方。偶然的命运将他们丢到特定的环境里，但他们总是对某个不知在何处的家乡念念不忘。他们是生身之地的过客，从孩提时代就熟悉的林荫小径，或者曾在其中玩耍过的热闹街道，都无非是人生路上的驿站。他们始终把亲友视如陌路，对生平仅见的环境毫无感情。也许正是这种疏离感推动他们远走高飞，去寻找某种永恒的东西，某片能让他们眷恋的土地。也许正是某种藏得很深的寻根意识，敦促这些天涯游子重返他们的祖先在湮远的太初便已离开的故地。有时候，人会偶然造访某个地方，却神秘地感到这里就是他的归宿。这里就是他朝思暮想的故乡，尽管周边的环境他从未见过，尽管当地的居民他素未谋面，他却愿意安顿下来，仿佛这些都是他生来便已熟知的。在这里他的心终于不再躁动。”3回复17赞- Lv3#白象1938#故事从“青狮白象锁大江”的典故开始，介绍了重庆和白象街的历史，在1938年抗日战争的背景下，一切缓缓拉开了序幕～白象街当地大户太安鱼赵家的大小姐未婚先孕了，成了白象街的笑话。赵家跑堂的江沱儿因为当年赵小姐的一块糖爱慕了她十年，愿意娶她，但是赵老爷却看不上他。在利益的驱使下，赵老爷和广东外来户清蒸鱼黄家结亲。殊不知，赵小姐和黄少爷在北平读书时早已相爱结婚，赵小姐腹中的孩子正是他的。本来阴差阳错真真是一段美好姻缘，却不想在婚礼上，黄少爷却被政府带走了，因为他和赵小姐都参加了革命，他杀了一个日本间谍……故事的最后，日本人打到重庆了，黄老爷也被杀了，覆巢之下，焉有完卵，赵小姐和江沱儿一起出川革命去了……Catherine-linLv32018-11-11
故事大部分运用了重庆方言，用重庆话讲重庆的故事，同时融入了川江号子、万古鲤鱼灯、哭嫁、茶阵等重庆非遗文化和民俗，作为重庆人，感觉分外亲切啊～
演出是环形舞台，观众席和舞台呈环绕嵌入，特别选了舞台上的座位，可以身处舞台之中零距离观戏，因为剧中主人公都是开餐馆卖鱼的，剧组还特别给了我们舞台上的观众一盘鱼吃，大家要互动嘛（而且这个鱼很好吃哦）～第一次体验沉浸式话剧，感觉棒棒哒～
其中有几幕感染到我了：
一幕是江沱儿和赵小姐的初遇，赵小姐是个温柔善良的姑娘，一句小哥哥让人心都化了～
一幕是江沱儿去赵家提亲，赵老爷让他赶快滚，但是他不肯走，赵老爷便命人鞭打他，边打边问他还痴心妄想不，江沱儿却始终不肯松口～
一幕是赵小姐的出嫁，运用了中国传统的婚嫁习俗表演元素，婚礼前半部分是女儿家出嫁的依依惜别，后半部分是政府来抓人，江沱儿和黄少爷为了赵小姐都说是自己，最后黄少爷跟着官府走了，黄老爷和赵小姐都求赵老爷救救他，黄老爷说黄少爷是他独子，只要能救他，黄家鱼店的钱都给赵家，之前赵家和黄家可是就鱼店分利争论不休的，但在生死关头，金钱利益最终都敌不过生命和亲情，可怜天下父母心，然而赵老爷也无能为力，只能说一句杀人偿命天经地义，黄老爷咬牙切齿说和赵家势不两立！至此，全剧矛盾冲突达到了高潮……接着便是黄少爷和他父亲和赵小姐说的话，黄老爷说日本人那么多，我只有你一个儿子，为什么偏偏是你，黄少爷说天下兴亡匹夫有责，是父亲您教导我的，说不后悔革命，赵小姐问他说革命这么难，为什么我们不能选一件容易的事作为理想，比如结婚后一起好好生活，黄少爷说既然我们选择了革命就要坚持到底，你要相信革命终有一天会成功的………黄少爷是那个年代热血青年的缩影，有理想有追求，他也不舍爱人，他也恐惧死亡，但在国家大义和儿女情长之间，他还是毅然选择了国……
最后便是赵小姐要去和江沱儿参加革命，和赵老爷告别，赵老爷送了他们一块布，说伤时可擦伤口，如若牺牲可裹尸归来……当年抗日战争，川军也损伤惨重，用无数的鲜血换来了今天的胜利与和平～最后的最后，我看到演赵小姐的伍艺在台上抹眼泪，情绪完全被带入了剧中～
90分钟的故事演出，民族大义，家族恩怨，爱恨情愁，一幕幕淋漓尽致展现在了我们面前～虽然经费有限，很多场景没法表现出来，但真的已经很不错了～现场也有前辈给出了很高的评价，说是看着袁野导演带着303剧社一步步走到了今天，说重庆本土能有这样的剧非常让人惊喜，希望他们可以继续坚持下去～
是啊，坚持，剧中黄少爷也是这样说的，既然选择了理想就要坚持到底～又如《月亮与六便士》中主角原型画家高更，宁愿放弃一切也要选择画画～
其实初识袁野导演是去年在大麦看到有他导演的话剧，没去，但是记住了这个名字以及303剧社～正好去年单位拍视频认识了几位文艺圈的导演和监制，我就说我喜欢看话剧，其中一位老师认识袁野导演，就说起了他，说他现在压力也挺大的～我其实很能理解，毕竟话剧本来就是小众的东西，受众群体有限，也是凭着满腔的热爱在坚持吧～也希望在他们的坚持下，往后话剧的路能越走越远吧～
本文致敬袁野导演，谢谢他带给我们如此精彩的演出～我是真的有被感动到了～
#也致敬所有仰望月亮 不改初衷 坚持理想 奋斗在路上的人们#回复6赞 
Lv5提起深夜食堂，满满都是温暖刻骨铭心感动的记忆，有一种萦绕在心头、无法名状的情感像病毒一样在全身蔓延扩散。而这部音乐剧，恰如适时缓解的良药，带给我回忆的同时，又如清风拂过翻开一个崭新篇章。比起浮夸的2.3分中版电视剧，音乐剧深夜食堂实在是太完美了。要说日版电视剧深夜食堂有9.2分，那中版音乐剧深夜食堂起码也能打到8.8分。落痕Lv52018-10-10
自从被抱着极高期许看了几级的黄磊版电视剧吓劝退后，已经不敢对任何翻版作品有很高热诚了。虽然中版电视剧也并没有想象中那么差，不过对于音乐剧中文版这样的改编作品还是会抱有一丝疑虑。但是打着深夜食堂这样的名号，我却怎么样也抗拒不了这样的诱惑，早早几个月前就买好票等到首演。
万幸，虽然演员们我并不熟悉，不过熟悉的舞台场景，那个古旧的钟摆，贴在墙上的简略菜单、海报，四四方方的客桌椅，堆满了厨具和食物的小小厨房，和那个总是穿着感觉旧旧的朴素蓝色上衣，泛黄的白围裙，带着刀疤一脸有故事的温和中年男人。瞬间我就回到了09年初看电视剧的感觉，那一个影响了我下半生饮食作风的时间点。
后来粉墨登场的经典角色性感舞娘玛丽莲、单身狗联盟茶泡饭三姐妹、超级粉丝阿忠、娘娘专情的小寿叔、沉默寡言貌似可怕实则重情的阿龙等等，非常令人惊喜都在超级高度还原剧情的状态下，还进一步有了超棒的改编。如果说日版电视剧的感觉基调大多是沉静温暖悲伤励志，那音乐剧的基调就是五分喜三分温暖二分悲。
很令人难以置信的是，音乐剧在中文歌曲和部分剧情、台词上有让人忍俊不禁的优秀改编以外，那些演员把电视剧里角色和一些并不用语言的镜头情景，在有限舞台上所表现出的每一个人的形象性格、行为举止简直如出一辙。各种小细节实在用不可思议来形容，好像又看了一遍精选版电视剧。
既然是音乐剧，演员们的唱功显然不用怀疑。演技也很棒，绝对不会像中版电视剧一秒出戏。个人来说，最最喜欢的是剧中玛丽莲的扮演者超惊艳，还有茶泡饭三姐妹的主打歌，感同身受。有趣的是，在她们三人开始登场表演时，位于后方舞台灯控音效台上的两位帅哥还跟着泡饭三姐妹唱起了同样的歌词，传来的声音让我忍不住数度回眸。到底是用心认真打造的剧，连不是演员的幕后工作人员都会剧中人物的歌，让人不觉好感倍增。
从演员服装、妆容以及各种舞台小道具，灯光等等，集结了中日韩多方精心打造的深夜食堂音乐剧，真心赞！不但让我重温了那平凡现实到就发生在你我身边，每个市井人物独有的不幸却又温情的故事，还又一次勾起了我对美食的念想，所谓深入人心、接地气大约就是如此吧。
厚蛋烧，我会做甜的吃，虽然卷不起来那么美的造型，仍然至今坚持吃甜的。黄油拌饭，我也会在热乎乎的米饭上放上一块刚刚好的黄油，然后滴上几滴日料酱油，看着黄油一点点融化在白米饭里然后一点一点小心翼翼搅拌，瞬间感觉饭都香了。其他如梅子茶泡饭、鲑鱼茶泡饭、猫饭难得去外面吃一回。
特别喜欢看日剧中小林薰演的老板在那里淡然细致一点点做着客人点的菜，听着滋滋的声音，夜复一夜招待着不同客人，少有的交流如旁观者讲述不同故事那种感觉，真的形容不出的爱。也是这部片让我认识并记住了松重丰，这两位演员都很喜欢。虽说并不是顶级佳作，却让人难以忘怀。从片头到片尾连带着主题曲铃木常吉的《思ひで》和第三季片尾曲高桥优的《ヤキモチ》我都学会了。说到《ヤキモチ》，中文翻唱版有个挺有名气的《起风了》，都非常好听。
还有一件有意思的事，这部号称音乐剧的深夜食堂，竟然是个真·食堂。远远的我都能隔着好多人看到厨房袅袅升起的白烟，闻到飘来的阵阵美食香气。在此友情提醒各位还没看的看官，请务必酒足饭饱后去“食堂”小坐。
这么棒的音乐剧，真心需要大家口碑相传，希望喜欢深夜食堂里无论哪一点的你，赶快来吧~是值得等待的音乐剧！
めしめし
一緒に食べよ
以上1回复6赞
Lv5#9.23 VADER+HATE+THY DISEASE LIve 万代南梦宫#渣渣辉666Lv52018-09-25
年度重型盛宴，同时也是最重要的一场金属演出，果然不负众望地完美呈现。这是我继15年Carcass专场、Iron Maiden演唱会看过的最好一场重型现场，这些年我看的金属场不算多，高票价是一方面原因，比如Arch Enemy早鸟480预售550，但也错过了Overkill很遗憾。
Thy Disease，这类工业死实在听不懂，有点核味，受众群不会多。鼓手非常厉害，人形鼓机，特别是底鼓的控制力极强，作为开场暖身团倒也可以。
久负盛名，作品高产且稳定的老牌黑死大团Hate，创队至今仅剩的核心Adam孤狼般桀骜不驯的唱腔，吉他与贝司冰冷刺骨的层层riff，而鼓手的双踩犹如电闪雷鸣狂骤空袭，全队在演奏上已很接近技术死。说起Hate不得不要和业界同类型的Behemoth相比较，后者噱头多，排场讲究，但我更喜欢Hate的直来直去。
成军35年，整个欧洲死亡金属的先驱、前辈、巨擘等等这些定语都无法形容Vader的地位。老资历的金属党们还留有90年代的打口情节。算上前一天已去过北京三次，这是Vader第一次来上海，传统老学校的伟大和魅力，只有到了现场了才能切身感受到。53岁的Peter状态极佳，火力全开，甚至看得出当晚他心情也不错。老炮当然配“老”琴，Jackson Rhoads色色一一。如此众多的吊镲，从14寸到18寸的都有，在急促厚重音色里愈加锋利。耳痛唱片时期的经典《Dark Age》编排繁复，顿时回到90年代初那个混沌，但是音乐性第一的年代。
最大的意外之喜当属Vader最后一首cover永恒的经典《Raining Blood》，前两下鼓点一出来就觉得好像不对头，随即瞬间全场疯掉了，是不是第一次国外乐队在内地带来这场“血雨”。我大概是当晚唯一一个穿SlayerT恤的，可惜不是那件《Reign in Blood》30周年款，否则我更要好好秀一下。1回复7赞- Lv5#9.8 惘闻 Live 万代南梦宫#渣渣辉666Lv52018-09-09
繁荣的演出市场当日疯狂撞车，犹豫过，但还是选择来看惘闻的新砖巡演。已经不知道看过惘闻多少次了，也许十次吧，老谢在快结束时说2005年惘闻第一次来上海做演出从老火车站下来，而我是2007年第一次看惘闻，有幸听到老谢在上海唱“叶子哭了，花也哭了，或许那一样的没有意义”。十多年了，正是岁月，鸿沟。
《看不见的城市》听过了很多遍，是一张结构精巧、录音出色的成品，他们也说是惘闻迄今为止最温暖的一张唱片。关注生活，关心身边人，感受城市的冷暖。整张专辑可以说就一整首曲子《大连，勿语》，很直接地表达了对家乡的情感。自从长线条的《八匹马》成功“转型”之后，历经暗黑情绪的《岁月鸿沟》，惘闻在众望所归之下又交出一张优异的答卷，不重复不吃老本，不断地突破与颠覆，探寻器乐摇滚一切未知的平衡与可能性。
说回现场，不好演，编曲非常繁复，少了提琴是有些可惜。最早发布的《水之湄》“蒹葭凄凄，白露未晞。所谓伊人，在水之湄”，气质明朗明净，《老虎棒子鸡》就是After Hours里的新歌，有力的叙事曲。然而改编后的老歌《←M→》乍一下没听出来，但螺丝刀下的绵绵长音暴露了；《Lonely God》百感交集，多少次听都不会厌，失语的人们不害怕孤独；最后返场《welcome to utopia》倒是有一种乡愁的仪式感。当晚南梦宫的千人场早已售罄，站得满满的，从台前乐队到幕后团队，惘闻现在就是世界级的。回复9赞 - Lv5#9.1 Empyrium Live 万代南梦宫#渣渣辉666Lv52018-09-02
有生之年，恍如昨夜，十几年来我从未想过能在家门口看到活生生的Empyrium本尊们。这是我对泛黑类音乐，暗潮新民谣、阴暗氛围等系统地启蒙与入门，同时也开始知道了Prophecy Productions，并一直同步更新厂牌发行目录的豆列至今。（没有Empyrium就没有Prophecy）
近年虽不常主动去听，但一直留意乐队的消息，除了那张现场专辑《Into The Pantheon》外，乐队这两年上Hellfest等音乐节的视频也会关注。最让我感动的莫过于2015年的Prophecy Fest，Empyrium在巨大的洞穴里演奏《The Franconian Woods in Winter's Silence》，当时微博秒拍视频一打开，前奏一出来，各种百感交集。
真看到他们往台上一站，倒没那么激动了，Markus和Helm都40了，也横着长了。33岁的Fursy已褪去了当年的青涩，他的老基友来中国那么多次，非常希望他自己的Les Discrets能来国内演出。歌单和北京一样，老歌为主几乎不用复习都很熟。《Mourners》、《Heimwärts》、《The Ensemble of Silence》、《Many Moons Ago》但我最最喜欢的仍是《The Franconian Woods in Winter's Silence》，这是Markus不到18岁就创作出的，真让人感叹太天才。寂静森林的清晨冷雾，游吟诗人的低声吟咏，忧郁缥缈却哀而不伤，这神秘主义的气质，来自美丽敬畏的大自然。
讲真，整体的效果不如期待中那般完美。舞台精简就算了，在乐器的配置上没有大提琴，而小提琴姐姐Aline（Haggard，Neun Welten）的存在感也不高，可缺少原声乐器比如木吉他就无法还原美轮美奂的意境，所以在现场的编曲上会表现得更重更有力。
没想到Markus和Helm在结束后能和乐迷们随意地合影签名，我出门之前带碟的决定是明智的，尽管只带了两张，匆忙中还签在了封底（苦笑），但昨晚关于Empyrium的一切都已知足。回复7赞 - Lv5#游戏urnotivyLv52018-09-15
在《死亡陷阱》谢幕被周野芒安利了这部时隔7年再度来袭的剧，不变的双男主戏，虽然刚开始看节目册有五个角色还没转过弯来。
故事的开始和展开都在一个豪华的客厅里，随着剧情需要不断延伸到各房间。依旧在开场时打量了舞美，据说是重新设计的，所有细节真的都很考究了，各种道具布景把舞台塞得满满的，它们都在剧情推进和人物关系拉近上有神助攻。
最先注意到的肯定是台球桌：安德鲁和麦鲁“可能是真的”第一次拉近关系的地方，聊着各自的情人，安德鲁慢悠悠打着台球，麦鲁斜倚在桌边还带着些许得意，渐渐的被安德鲁一句一句消弱了自信满满，暴露了自己的“拮据”，整个人也开始低迷，掉入了安德鲁设计的游戏中。而到了第二幕，两个人的状态转换，麦鲁成了游戏的主导，他先是把安德鲁压在台球桌上拷住，又调戏他钻到桌子底下找证据，真正感觉到了台上的紧张感。一个台球桌呈现出两幕不一样的画面，真的精彩！
再来是摆在棋盘上的智力游戏：它先后两次被麦鲁掀翻，第一次是在安德鲁的引导下要把“屋子弄乱点”，麦鲁想都没想，可能甚至带着点好玩就把“不要碰它我好不容易走到这一步”的棋盘掀翻了；第二次则是他暴怒的报复，大手一挥，打得安德鲁是闷特了哈哈。
当然还有通往二楼的楼梯和二楼走廊，这都是故事发生的重点。第一幕时麦鲁如同可怜的小丑上蹿下跳想要逃离，第二幕换安德鲁跑上跑下只为找到那些个证据。观众们看过去的舞台如同电影屏幕时扁平化，却随着他俩的表演变得立体，仿佛站在舞台上跟着他们活动的路线，生动了整个舞台。
剧中还有会哈哈大笑的机器人，魔幻的蹦迪现场，强行乔装打扮的小丑等元素，莫名给剧本身加入了一些有趣又有一点荒诞幽默的感觉，稍稍修饰掩盖了原本残酷的游戏本身。
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说说两位演员，与《死亡陷阱》里利欲熏心的悬疑剧作家不同的是，一心为了男人的尊严，有些自大自恋，甚至drama的安德鲁，他确实如麦鲁所说，活在了自己的小说里，幻想着甚至实践了一出游戏般的谋杀，所有的细节都无可挑剔，甚至把假想敌探长也代入了，逻辑无可挑剔。第一幕的自信张扬，步步为营，转换到第二幕“时不时掏出手帕擦汗”，自我开脱的“我演的也挺好吧”，感受到了棋逢对手的紧张，有趣，甚至“变态的快感”。野芒老师的台词真好，不仅卸下了麦鲁的心理防线，不紧不慢的打垮他，激怒他，再碾压他。在下半场表面上看被实力碾压的剧情上，他也表演的不卑不亢，实实在在一个被推理游戏迷恋癫狂的“可怜小老头”。
扮演麦鲁的贾景晖，第一幕的脱衣秀确实印象深刻得很，让坐在第22排的我也是冒着星星眼。一个身为犹太意大利混血的新英国人，在得到了玛格丽特的青睐后，更加觉得自己的身份得到了认可，他渴望被承认拒绝被羞辱。当他的尊严被安德鲁一点一滴羞辱完，他选择了意大利佬的解决方法，也用了安德鲁最引以为豪的游戏，狠狠地打脸了对方，实在也是解恨！剧中一人分饰4角色，都很有特色。只不过在第一幕表示从未看过安德鲁侦探小说的麦鲁，又是如何在第二幕表现的深谋远虑，考虑好各种plan，且做到演技高超的呢？让我有些疑惑，是否应该再增加一点暗示显得不这么缺乏说服性呢？
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一个展现在我们面前的大房子有钱的作家和不怎么恩爱的夫妻，一个在我们想象中的小房子奋进的青年甜蜜的小情侣。在爱和尊严面前，游戏展开了，安德鲁爱自己也爱棋逢敌手的麦鲁，棋逢对手将遇良才，他甚至想把他留在身边，却在最后选择“同归于尽”。而麦鲁他有些调皮也有些狠，却是个心地善良的人，他最后说了我赢了，却不知道这场游戏到底谁赢了呢？
所以说
“永远不要把游戏玩到第三局”。6回复7赞 - Lv5#美女与野兽BATB🌹urnotivyLv52018-09-01
吹爆我大迪士尼❗️BATA打脸了我对中文音乐剧的排斥，唤醒了TLK在我心中留下的好感，分分钟抬高国内音乐剧的水平，果然是金主爸爸，这钱洒得太值了。（脑海中是Amy疯狂下PO的背影…）
又回到最最最熟悉的剧场，一年前的自己，多少次在幕后视角打量观众席乐席，今天的自己看到舞台上的二氧化碳和smoke/fog liq，仍旧激动不已。
舞台和服装的绚丽我可能可以吹上三天，真真切切还原了童话的场景，Belle的家和小镇，小矮平房小花小草，爸爸的有趣创造发明车；森林的阴森可怖；城堡初期的阴郁后期的华丽；唯一我觉得可以更辉煌的可能是图书馆吧，这藏书量不甚可观。Belle的常服和礼服都很用心，最后一幕的黄色晚礼服真的是让我想到“公主”二字。
演员最让我欣喜的是Gaston，身形唱腔都太还原了，被公认的大黑马；Belle可能是屈臣氏女士先入为主的印象，让我对女主初亮相有点不太接受，不过渐渐的，实在是被她的嗓音和肢体自然的表演折服。配角特别亮眼的有Lumiere，很多笑点都被他承包了。倒是Chip全程藏在小推车里露个小脑袋觉得很诡异，倒不如做个小跟屁虫跟在妈妈后面，偶尔露个小奶音更给剧添加一些笑料和童趣。至于Beast，唱功ok，印象不深，也许是戴着Beast面具的关系，看不到太多表情，倒是觉得Beast该表现出来的霸气，孩子气，不懂礼仪的蠢蠢模样，和放走Bella的生闷气懊恼，表现得不到位。（不敢再说了怕被喷）真人来演童话确实难度很大，你要努力还原，又不能太刻意和做作，让人觉得不自然，但是BTAT做到了，全程没有尴尬，尽管有一些歌词不是很清楚能听明白（为啥唱段没有字幕呢？）几场群戏都特别喜欢，be our guest的碰杯舞“乒乒乓乓”的声音和配合的舞蹈让我也情不自禁摆动起来。beauty and beast的交谊舞+Mrs Potts的独唱，夜景月光🌛星星✨雾气，美轮美奂！
全场上座率70%，Act1结束向观众喷发了金色小彩带，推向了一波高潮。现场熊孩子居多数，说实话，真不觉得这剧适合带小孩来看，一般Act2不是睡着咯就是坐不住了，大声说话踢椅背的，观感实在不好，倒不如开放儿童专场。如果有儿童专场，也应该减少诸如“我就喜欢老男人”“要妈，不要嘛”这样乱七八糟的台词，好的剧不需要这样的逗趣桥段。
感谢又让我度过了神奇的一天，爱你🤟（我想二刷…回复3赞 
Lv3评分9分颜陌宸Lv32018-06-24
这部片子，不论是从剧情上还是风格上，都很对口味。一开场的激烈打斗场面，先是细致刻画静态下的每个人，再进入到动态的画面冲击，给人一种想要在动态里再去发现静态画面的搞笑点的冲动。一上来的打斗，并不是像其他漫威电影里面的那种高大上，但是却是真实地让人瞬间爱上，各种阴损招数，各种F word，很真实，很接地气。
在人物塑造方面，并没有把死侍定义为“拯救世界就靠我”的英雄主义，而是赋予他最真实的人性，单纯为了报仇，为了变回原来的最性感男人而大开杀戒。没有高大上的冠冕堂皇，反而让人更能理解。再加上死侍的嘴炮，让队友先冲他殿后以及上门救人忘拿武器袋等等，都体现出他说的自己不是英雄，自己只是个人。
影片里的各种吐槽，各种三俗梗，就不一一赘述了，自己去探索发现会更有趣。前提是，你真的听得懂～因为，整部影片，全都是夹杂在现实和死侍自己的回忆加旁白中进展，打乱固有的情节模式，但是这样会更吸引眼球。因为死侍自己的解说模式，emmm，包括声音在内，都透露着浓浓的贱气！
作为一部R级影片，各种从不点到即止的床戏激情戏，各种脱口而出的粗口槽梗，简直不要太爽。但是，不得不说，即使如此，还是没有影响影片成为一部“爱情影片”，手段高明，恰到好处。
而各种配乐也是充满小贱贱风格，清奇不显突兀。不过，由内而外的觉得，这部影片是真的穷，不过这也是凸现真实的办法，主角自己缝衣服，出门没有专属交通工具，需要自己打车，并且还没钱，要靠击掌付钱，简直有趣。
小贱贱不止是疯狂吐槽X战警，连自己也都不放过，在他和盲老太的对话中，对自己的吐槽简直令人发指，估计他自己也在面具下憋笑吧。而且，还有一点，影片中，多次出现死侍跟观众的互动，比如“我没跟你说，我是在跟他们说”，再比如说切手指不适宜观看，居然手动移开了镜头。
记得片尾应该有个彩蛋，在一大段字幕之后，小贱贱突然出现，大概说“你们还坐在这里干嘛？我这电影没彩蛋，快回家去！想看下部的预告片？抱歉，我们预算不够啊！”之类的，然后吐槽了神盾局局长的黑眼罩，简直贱到极致！
以上乱七八糟地说了一通，最后，这部影片，是一部带着粉红泡泡的以超级英雄为噱头的关于一个男生明明可以靠才华但非要靠颜值的励志故事。emmm，我知道上句总结很长，没事，就那么长吧！回复7赞
Lv4传说，一群人根据太阳神威齐洛波契特里的指示到达美洲大陆，并在那里建立起了城市，由于他们来着一个叫做阿兹特兰的地方，他们的文明被称为阿兹特克文明。15世纪初，西班牙殖民者到达这里，在城中大肆屠杀，将该城彻底毁坏后，在这里开启了现代文明。阿兹特克文明消失。15世纪末，荷兰、法国、英国等相继移民至此。18世纪前，英国在此建立了13个英属北美殖民地。而今，这个地方拥有世界上最发达的科技，成为了世界上最发达的国家——美国。用户150****8119-b8232Lv42018-04-29
与此同时，当哥伦布到达他认为的新大陆时，居住在美洲的印第安人，约有3000万。而居住在今天美国、加拿大地区的印第安人约有150万人；这些土著人种的构成，无论从遗传、语言、社会等方面来看，都有很大的差异。
很久很久以前，另外一群人来到亚洲大陆，建立了他们的第一个王朝——夏朝，因此他们的文明被称为华夏文明。1940年，日本外相松冈洋右提出了“大东亚共荣圈”计划。之后，提前进入工业文明的日本开始了大规模的殖民扩张，并对华夏文明开启了毁灭性打击。然而由于中华民族和世界人民的努力抗争，世界反法西斯战争取得最终胜利，日本“大东亚共荣圈”的梦想也彻底破灭。而今，这个文明像一颗明亮的新星冉冉升起，她的光芒正在努力蓄势，准备冲破重重黑暗，照亮世界。
十八世纪，达尔文在他的《物种起源》中提出“物竞天择，适者生存”，好像一个物种消灭另一个物种是一种自然规律。如今在称为“地球”的这个星球上，人类是拥有最高智慧的生命体，因而我们无所畏惧。对于宇宙，我们知之甚寡，对于宇宙文明更是如此，由于这种无知，我们更加无畏。然而，如果一个拥有超高科技的外星文明真正出现在我们的视野中，我们还会不会保持“适者生存”这样的心境呢? 当“三体文明”入侵时，你又会选择降临派还是拯救派呢? 如果选择拯救派，面对开了上帝视角的入侵者我们又能做些什么呢?
在他们眼中，和虫子无异的我们也许微不足道，但是如果这虫子会思考，拥有道德自觉，或许这场双方实力悬殊的战争走势会变得不确定。莫名想到了庄子的一句话，“巧者劳而智者忧，无能者无所求，饱食而遨游”。如果世上少一些饱食者，或许人类文明会发展的更快，将来更有勇气和底气面对外星文明罢。拒做饱食者，从我做起，哈哈!
感觉《三体》不仅是一场视觉盛宴，更是一场思想盛宴。另外，女主从老年与少年，现实与回忆中自由切换，演技点赞。再者，裸眼三D效果很棒，用无人机操作模拟三体模型很有创意。话剧很好看，强烈推荐，期待《三体2》。回复1赞- Lv6散场的时候听到好多人说，感觉剧里的母亲就是自己的本妈无疑了，贴近生活的一部剧，音乐、舞蹈，整个舞台都很赞，个人觉得是很棒的一部原创音乐剧。Alex蕾蕾Lv62018-03-24
沐馨，一个从小地方来的女孩，希望在北京实现自己成为一名优秀舞蹈演员的梦想，与妈妈约定如果两年依然无法在北京闯出名堂就必须回老家。
有道是人外有人，山外有山，大师辈出的地方也是大师最容易被埋没的地方，现实残酷在大多数人都是平凡的，没有什么杰出的才能，可是人生啊，总要折腾一下才算活过嘛，有追梦的过程，这样老了才有故事可讲呀。沐馨在她家那个地方应该还不错，可是到了北京就只能跳一些不被人们注意的群舞，镜头不会扫过，观众也不会记得，勉强维持着生活，可能就是靠梦想撑着吧。
妈妈突然决定从老家来北京看女儿，于是从男朋友家搬出来，跟同事借房子，假装自己升职，就是不想让妈妈看到自己混得不好。工作之余跟同事们到大排档嗨一顿，几瓶啤酒下肚，自我调侃，苦中作乐，生活总是要继续下去的。有时候会想可能妈妈说的是对的吧，是不是按照妈妈安排好的路走生活就会容易一些，不那么辛苦了；自己的坚持到底有没有意义，还要继续吗？梦想的路上总是伴随着嘲讽和自我怀疑。可是从未自己选择过的人生就像是没有真正活过一样，也太无趣了。对你来说是一眼就望到头的人生，在父母眼里却是充满保障的一生，符合他们心中对幸福的定义；各种运动经历多了，就想着不出头，安安稳稳的就很好了。
王小波将那些想要开创伟大事业的人称作“伟大一族”，想来指的是那些有梦想的人吧。我呢是个没什么梦想的人，来上海也只是因为简历刚好投到了这个城市，就想着出来看一下也挺好的。本人不太擅长人际交往，离开了原来生活的地方就更不用担心这些，一个人想看剧的时候就买张票，也是舒服的。没有什么事业心，也知道自己挣不了什么大钱，但是父母是会担心的，总觉得孩子在外面一个人没有依靠会过得很辛苦，嫌弃你工资低啦，说什么上海消费高，挣得钱不如在家里的耐用，工作的地方离住的地方远啦，可是同时又觉得你可以找到更好的工作，有更好的薪资水平……自己内心的OS:工资一定是跟付出相关的，哪有轻轻松松就把钱挣了的工作呀。其实也知道妈妈说了这么多就是想要我回家，可是回家干什么呢，回家我应该不会过的很开心吧，但父母会安心。
有一种冷是你妈觉得你冷，就好比秋裤，给你的爱总是超出让你觉得心安理得的范围，有些过热，会感觉到负担，回报不了。有时候会想是不是没有自己，她能过得更好，不想她总是在牺牲，希望她更多的为自己而活，然后想着以后不要像妈妈一样总是围着孩子转，人生的路只能自己走，要学会放手。
妈妈不是一开始就是妈妈的呀，她也曾是别人的宝贝，会努力争取自己想要的，比如沐馨妈妈会为了沐馨爸爸叛逆到要断绝父母关系，所以姥爷气地打断了擀面杖，但还是有了沐馨呀！
有些南墙是非要自己撞的，秋裤和擀面杖，爱的束缚，自由的挣扎；可能折腾到最后只是验证了父母说的是对的，没什么天赋，人生的天花板就那么高了，可总要拼一次呀！人们常常会因为想做而没做的事感到遗憾，但愿这样的遗憾越来越少吧！1回复6赞 
Lv3经典老艺术的跨界传承，vianLv32018-03-04
不同时代相同的父母深情。
先说下观看的状态吧，哭了半场，用完了一包纸，而且坐在最后最靠边的位置，看不到演员的表情，却被感动到不能自已。这是一场值得二刷的好剧，值得坐在台前，认真的品味演员的表演。
特别是松岩老爷子的表演张力十足，情感、声音、肢体语言都特别的到位，那几句经典的台词真的是催人泪下：
“我儿子他得成角儿！”
“鸣春就是我的命，谁能跟自己的命过不去。”
听到后顿时眼泪就止不住的流。
京剧作为我国的国粹，曾经一度十分辉煌，随着社会的前进，新的表演形式和表现手段层出不穷，老文化瑰宝渐渐的度过了他的繁荣期，为了让老剧换发新生，我们的老艺术们做了不断的努力和尝试，而《网子》就是其中的一大代表，京话剧的题材很新颖，确实也吸引了一部分年轻人，而且京话剧并没有托大，剧团中好些剧团好手，按说京剧是他们的长项，表演起来更为擅长，而老艺术家们都有认真的学习话剧的表演方法，整个编剧下来并没有过多的京剧成分在里面，其实这更多的是新形式，是话剧。而他们具有扎实的戏剧功底，其中的身段、装饰等细节都完美的还原了梨园场景，整个故事讲述了当年戏剧人的日常，适当的京剧表演，能够很好的起到介绍和吸引的作用，相反的，观众会更期待有戏剧的表演，真正的起到了传播文化的作用，让观众对京剧产生兴趣，《网子》作为传播媒介，让进剧场的年轻人真真了解梨园文化、对戏剧产生兴趣，再自己去了解去学习，这种传播更持久、更能持续。
所以《网子》真的是京剧这类传统文化拓宽思路和市场的非常好的作品，表演的也非常成功。
话剧前段很欢快，有些段子很搞笑，也有些“小黄段子”，这可能是对那时候的社会现象有一定的考量，更多的应该是对当时女性戏曲家生活的真实写照，想来无论在什么时候想成角儿真的是不容易，那些真正的角儿一定对自己有严格的要求，他们对戏剧痴迷，而等到了一定的年龄或是有了新起之秀时，她们会被替代、被遗忘，整个落差和压力确实很大，也很残酷，对于真正本事过硬且尽心动情的戏曲家而言，想来实在不好过。剧里的兰老板就是真实写照，包括其中鸣春的师傅，在一次受伤之后，再好的工夫，后半辈子再也无法表演，这对戏曲家真是特别的残酷。剧目里都有展示，这些台前台后的真实片段，让观众能更深入的了解戏剧这类艺术，更多了解那些艺术家的艰辛和不易。
主演松岩老师的情感一直很到位，对人物的状态表演的也十分自然，老戏曲家为了艺术的传播，认真学习话剧，硬是憋过来了几十年的戏曲表演习惯，对话剧的表演一点不输话剧演员。
非常推荐京话剧《网子》，为老艺术家们的努力而感动。真诚推荐。回复7赞- Lv2#白雪公主后记#William|陆伟Lv22018-03-18
王子向白雪公主献上了花束，含情脉脉的地凝视着她。
那雪白的皮肤，红润的脸颊，鲜红的嘴唇，乌黑的长发……
王子看着看着，情不自禁地俯身吻了她。
……
后来，美丽的白雪公主嫁给了王子。
———————————————————
结婚后，白雪公主过也很幸福，王子视她如珍宝，王子的父母视她如子女，城里大大小小的百姓都觉得白雪公主是上天对他们的恩赐。
可是白雪公主自己心里也清楚，
她和王子
没有一起青梅竹马的缘分，
没有一起多年同窗的经历，
没有一起风雨同舟的扶持，
也没有共同的兴趣和爱好:
王子喜欢骑马，射箭和狩猎…
公主喜欢动物，绘画和诗歌…
公主理解不了王子狩猎时的
那种对自由的掌控感和成就感，
她不能理解，她觉得凶狠。
王子也理解不了公主吟唱时
那种沉浸其中的体验和美的感召，
他不能理解，他觉得无趣。
他们都没有能力或意愿去欣赏对方的喜欢。
白雪公主心里很清楚，她和王子结婚只是因为她是公主的身份，王子和百姓之所以如此喜欢她大部分原因是她的美貌。那如上天恩赐般的美貌:
那雪白的皮肤，红润的脸颊，鲜红的嘴唇，乌黑的长发……
日子一天天过去了，王子因为邻国贸易和谈判也会接触越来越多的王公贵族，其中当然也有一些美貌的年轻公主。
白雪公主会下意识的去比较，当然她也会压力和焦虑，还好她都很自信的确认，她仍然是王子见过最美丽的公主。
日子一天一天…
白雪公主也在慢慢变老，她常常睡不着觉，她知道她所拥有的这一切都是因为她的美貌。午夜梦回的时候，她也会想:
万一有一天，我没有了美貌怎么办？
终于有一天，她辗转反侧，夜不能寐，她穿着雪白睡袍，来到镜子前，仿佛看到了多年前的自己:
镜子里雪白的皮肤，红润的脸颊，鲜红的嘴唇，乌黑的长发……
喃喃自语的问:
"魔镜魔镜，快告诉我，谁是这个世界上，最漂亮的女人？"4回复4赞
上海
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