Lv4是国内少有的双女主的话剧,是完全来自女性创作者的话剧,是完完全全关于女性的故事。它小巧而精细,暖黄的一间地下暗室,物理公式与实验,红酒、旗袍与双人舞。它并非波澜的史诗,时局的动荡隐匿其后,而最美好的情愫在这里萌芽,最真挚的情感在这里流淌,并绵延出伴随一生的羁绊。老李头Lv42023-05-16
静薇与健雄,一个外放,一个内敛。静薇看似随性活泼,但在重要的事上却有自己的坚持。虽然着急相亲,但“顾八条”一个字也不能改。健雄看似直楞冷漠,但直肠子之人最是知恩。因此,虽然一定会因性格和习惯上的不同产生冲突,但对于女性独立自主和科学真理的共同追求,却足以让她们抹平矛盾。
“世人的眼光或许分男女,但微小的原子与核子却不会。”
静薇之于健雄,亦师亦友。健雄会遭遇困境。“派一个女人出去学物理,不是浪费钱吗?”这是无法通过物理学知识解答的苦闷与不甘。但静薇能告诉她,“时间相对论”,十年于一人或许很长,但十年于女性独立和科学进步之事业,只是一瞬。她能在她身上获取对待社会不公的经验和勇气,也能看到那些漆黑的暗巷,她踽踽独行走过,那也将是她未来会走过的路。健雄之于静薇,是12年的光阴轮转。她看着这个女孩子经历着与她当年一般相似的委屈,而愿意像自己的外婆告诉自己那样告诉健雄,关于“时间尺度”的谜底。从中央物理研究所到密歇根,她当然知道健雄会面对什么,“你此去千里,虽抱有求学之志,也定有意料之外的艰难。”但她还是想推着她前进,因为她也许会走得比自己更远,从而女性在社会、在物理学领域的地位和成就,也会更进一步的。“我们的努力,终究是能被看见的。”
“世界因此始终有春山可望”
很早之前就看过那张剧照,暖黄的灯光下,两个穿着旗袍的女孩子相拥而舞。我一直以为,那会是她们冰释前嫌,成为真正的伙伴与知己之后,跳的第一支舞。可是没有。剧里的那支舞戛然而止。当她们伴着返场的音乐摇曳的时候,我终于意识到,静薇和健雄,终其一生都没有再见。
我时常在想,人与人的缘分总是那么深又那么浅,短短的一次命运的擦肩,就足够得到值得珍藏一生的情谊了。人生长恨水长东,在那般无可奈何的遗憾与错过之后,在相隔千山万水的十数年间,这份情谊好像还是如同金子一般璀璨,就像当年她们望着烟火,而我望着她们所看到的一样。
很喜欢很喜欢这个小故事,谢谢九人,谢谢小路和小巧,谢谢顾静微和吴健雄女士。回复赞
Lv4一场内战,造就了无数个家庭的悲剧,母亲的儿子去了台湾,妻子的丈夫去了台湾。离开的时候他们都说,只是去几天啦,很快就打回来了,但是他们都撒了谎,这一去,是40年。难道这不是EnglishLv42023-05-13
王伟忠生于眷村,长于眷村,他很想把这些故事表达出来,对于他人而言,是一个青春的故事。对于他,这就是他自己的人生。
1949年国军败走大陆,几百万公教军人员以及家属随同来台。底层士兵在慌乱中重组家庭,住进眷村,开始新的生活。
物质的匮乏,精神的失落,都不能阻止他们在绝望中收拾起生活,一点一滴的开始。来自各个省份,言语难通,却有类似的经历。邻里之间,有互相扶持,有互相埋怨,到最后剩下的还是一辈子的感情。
一度被蒋委员长承诺的反攻大陆,勿忘在莒的目标激励着,幻想着回到自己的家乡,直到蒋公逝世,一切诺言都已经破灭。老兵们都在哭,哭蒋委员长的离世,更是哭自己梦想的破灭,哭着此生难返故乡。
当然,生活还是要继续。
80年代,大陆开放探亲,多少人的父母已经不在人世,多少人的妻儿已经开枝散叶。多少桑海沧田。国共决裂40年,说来也不是多长的时间,对很多人而言,竟是一生。甚至,直至离世都没有回到故土,都没有再见父母兄妹一面。
从《牯岭街少年杀人事件》开始,以眷村为背景的故事接连上演。但是对于大陆观众而言,最感触的除了共有的人性感触以外,最动人的还是那场内战,兄弟阋墙,从来都不光彩,更可怕的是这场内战让数以百万人骨肉分离,经世不得相见。
当主角40年后回到上海,父母已经逝世,他跪在坟头,失声哭泣,从未想过,那次分离,竟是最后一次凝视父母的面容。此时,我听到身边昏暗的座位里四起的啜泣声。回复赞
Lv2去年年底突然发现有话剧《繁花》演出,毫不犹豫买了一张票。鬼了小鬼Lv22023-05-16
当年是在《南方周末》上看到这么一部小说介绍。那个周末晃荡到福州路,进到上海书城,懒得去找,随口问门口保安这里有《繁花》吗?本来不抱希望,因为这书城上下两层,无数的书摆在架子上,谁会知道刚出了这么一本书呢。没想到保安随口说,在二楼。
这下有点意思。不管喜欢不喜欢,买一本吧。老实说,平时不太看小说,何况这是本市井小说,写尽男女之事,不是我感兴趣的话题。但也怪,这本书有种淡淡的哀愁,就像布鲁克纳交响曲,初听不觉有啥高明,慢慢入巷,才品出幽暗之处的意味。
再后来在某次活动中见过金宇澄真人,还问过他以后会不会再出小说,因为感觉他似乎把各种素材都已写完。金宇澄答不会了。那次应该是2011年左右,他主动透漏王家卫找过他要改变成电影,大家都鼓掌。金宇澄又开玩笑说,不知道电影拍完他是不是还活着。大家又都笑。
金宇澄现下应该还活着吧,不过电影只出过预告片。
去年这一年,一直想起很多事。有时看着窗外的上海,《繁花》作品里的一些场景、人物,经常在脑子里的幽暗角落中回响。10年前不太喜欢这本书,虽然认定是本好书。现在开始喜欢这本书,书里淡淡的哀愁,黄昏日暮的斜阳余晖,各个小人物在那个时代也带着淡淡的哀愁,然后低头弗响。我当年不喜欢这书是因为觉得讲的故事有点遥远,现在才知道并不遥远,就在当下。
在去年年底那个晚上,当我看到有开始演出《繁花》了,便毫不犹豫买下了一张票。回复赞
Lv2杭州场没看上,有幸收到了上海场的票。虽然细想之后有一些小问题很疑惑,但依旧瑕不掩瑜,期待有一日能欣赏九人的其他作品。欧美明星翻车系列Lv22023-05-13
几度落泪都是因为健雄,被她科研事业的坚定而打动,甘坐十年冷板凳,为出国深造而一次次考试,其对物理研究的真心烁烁,赤忱可见,末了即将分别,健雄侧身坐着,一言未发,但泪盈盈的双眸中的情感一下子让我酸了鼻头。
想到一本书《人类群星闪耀时》,是初中必读书目之一,现在回想觉得这个书名取得真好,科研人员的成就似明星点亮了人类的发展,同时,顾、瞿二人也恰似科研夜幕中的一颗颗星辰,或许前路艰苦,成效甚微,但依旧有勇往直前之心,为启蒙后辈而不断努力之念和争当“第一个”的力量。
全局最激烈也是最高潮处着眼于三把椅子,还有暗示季节变化的桌上植物与墙外倒影,这些都设计得十分巧妙。
“我自己才是生命灵魂真正的主人”
“你将要踏上的这条路,没有老师,没有战友,没有战壕,你仍然愿意坚持吗?”
“我愿意。”
“望你如它一般光华璀璨,也望你在灰暗日子里,永远期盼夏天的来到。”
过程中周遭满是欷歔流涕者,最后一支美丽的双人舞给整个剧目画上极美了句号,不知二人未来会怎样,是否会再次相遇,然后在百感交集的泪水中相互致意。🥹
站在漫长历史的一部分中回望民国宇宙的她们,更是感慨良多。
愿更多人,更多女性能在这部戏中汲取力量,在相对尺度的时间中,对未来充满信心。回复赞
Lv4疫情后第一次去文化广场,先去听悟空的讲座,90后的策展人庄泽曦一头不羁的长发,他从猴行者在钟山等石窟雕刻造型讲起,蛮夷往中原的形象演变,南宋时期文学作品中的白衣秀才行者到武僧,西游记到西游补,元代杂剧、话本、戏曲到86版深入人心的古典艺术形象到周星驰版悟空,从火眼金睛,嫉恶如仇,精通七十二变到现代诠释中反对强权、争取自由个人英雄主义的象征,悟空的形象随着时代的变化不断成长的。再比较中外漫威中的超人,克鲁苏元素的文化,盖亚理论和同人文化。悟空的文学人物诞生也是历史变迁的体现,他不断地适应环境,解决问题。在听讲座的同时,买好了音乐剧的票,郭亢徐泽辉这场。随后在导演和场监引导下,参观了后台每个换装点,道具服,出入场的暗门,一个桌子画几条线就能分类每个演员要用的小道具,一截幕后楼梯贴心贴好荧光条,但隔会要记得手电照下才能继续反光,以免演员看不到楼梯边缘,每个射灯,激光灯,钯灯,工作灯,电脑灯等用处都不同,有经验的灯光师驾轻就熟,烟雾机喷白烟为了给灯光以载体,每个监视器的作用,对讲机,演员的备用耳麦,处处电线横陈,乱中有序,工作人员做着上一场结束的维护整理,升降机下有个玻璃柜子说是等会的重头戏。中国神话、摇滚朋克与残酷美学将在音乐剧的舞台上碰撞出怎样的火花?导演说会颠覆,不要用传统眼光去看。悠悠兜兜Lv42020-11-22
2楼,看台词还是不清楚,忘了带望远镜好遗憾,不过上半场剧情有点弱,声音也没有爆发力的期待,个人感觉索然无味,下半场敖广一出来就颠覆了,喜欢的声音,忍不住借了隔壁的望远镜,妆都很妖,值得细看。后面剧情也非常有舞台碰撞感,表现力很强,不知天高地厚的悟空被置于一场环环相扣的阴谋之中,荒诞,谎言,痛苦,背叛,痴傻,进化,缝生。对天庭势力的讥讽挺大胆的,上海真是海纳百川的城市,题材再加颗星。2回复9赞
Lv2虽然每年好声音都没错过,但以前一直以为好声音现场怕是车祸现场,【好声音巅峰之夜】上个月买完票又直降300+,痛心,今天到了场地觉得值回票价,华丽的鸟巢音响,舞台,灯光,绝对大场面。春泥最感人了,2003年的歌,伊能静填词,哈林谱曲,虽然两个人之后分开了,但庾澄庆似乎痴情不改,16年后又唱了这首歌,伊能静听了怕是会痛哭流涕。19岁的李芷婷是有力量的,通常只有力量型歌手才能Hold住这个场面。像邓紫棋,LadyGaga都是我爱的。陈其楠声音深情也有澎湃激情。力宏力宏与众不同,力宏最帅。而李荣浩越看越像杰伦了,情场歌唱都得意,听现场也不差。所谓的男人的才华和真诚是必杀技。而且今年第一次来好声音就成了最佳团队。想问一句,邢晗铭,斯丹曼簇的音真的准吗?李荣浩是不是冲钱了?!我想给李芷婷和陈其楠投票,结果一直发不出去,我甚至改了好几个尾号,胸中憋闷最后放弃了。最后想说华少依然台风稳健,伊一太美了吧!#跟我一起打卡、蹭热度用户181****8196-lNdWZLv22019-10-07回复8赞- Lv6最近看人艺公众号“怀念班赞”感到一惊同时惋惜天不假年。在首都剧场舞台上演的不少人艺经典剧目中都有他甘草绿叶的身影,不起眼的小角色都能演出恰如其分的特点来。这几年班赞舞台导演尝试也成绩不凡,从《丁西林民国喜剧三则》到《老式喜剧》等都既叫好又叫座,为人艺实验剧场增色添彩。《伊库斯(马)》也是他连年排演的经典之作,不成想今夏演出竟成绝响。 对这部剧最初的印象是看到报道,哈利·波特扮演者丹尼尔·雷德克里弗不惜掉粉在舞台剧《恋马狂》中倾情投入出演,找了早年拍摄的同名电影,理解剧作的出色优秀吸引到丹尼尔迎接舞台上的演技挑战。相对来说人艺小剧场版主演的王佳骏知名度没那么高,其俊秀静默的气质倒有些符合艾伦这个角色。何冰弟弟何靖以前在《哗变》等剧中给我大嗓门、无畏无惧的小伙子印象居多,这里出演有事业遇到瓶颈的心理医生狄萨特能沉住气慢慢调整局势,着实让我刮目相看。《伊库斯(马)》最引人入胜的还是彼得·谢弗的剧本,神话、心理、人性融为一炉而且丝丝入扣。从深度心理学中的原生家庭理论来看,艾伦的母亲信仰极为虔诚,知识层次和修养方面凌驾于丈夫之上也失却了对其的尊重,而父亲则是坚持无神论的印刷厂老板,否认妻子信仰同时以理性姿态严格要求儿子,这种父母教养上的分歧冲突对成长中孩子的影响巨大,就像海滩上小艾伦被邀骑马的兴奋愉悦之后,遭到父亲强烈的指责羞辱,造成很大的内心创伤,使其一方面极力否认对马的兴趣(理性上表面作为),另一方面又忍不住偷偷把握任何接触马的机会(感性上狂热追求)。当青春期接受女孩邀约后,先是在成人电影院遇见平时道貌岸然的父亲,后来和女孩在马厩里接受爱抚时,其心灵上长久积蓄的矛盾冲突爆发出来造成障碍,极端的羞愤之下丧失理智,终于迁怒于曾经像神明一样热爱的马……今年的演出中导演保留了演马不见马的精心舞台设计,往前调整了艾伦出场时间,多少减轻了些开头背景铺垫的沉闷,感觉更紧凑好看了。延陵季札Lv62019-09-06回复1赞
Lv5#永不消逝的电波#实在太美!太好看!绝对值得二刷多刷!👍说这部剧不是获奖作品我都不信!水准之高完全可以到国际舞台展示的超赞舞剧作品!👍落痕Lv52019-09-03
原来对谍战那个年代故事不是很感冒的我,在偶然间看到电视宣传的舞剧片段,以及对原型真实存活下来的#兰芬#的现实采访,是惊艳,是感动,是好奇,是被吸引,总之确实促使我关注起这部剧。可惜,已经太晚了,无论哪里什么位置都一票难求,溢价厉害。可见红火至极!好不容易得到一票尝鲜,原本想带母上大人一起观演的只能默默等待下次机会了。
不得不真心感叹这部优秀的红舞剧!无论是独特的舞美设计,感人震撼的配乐音效,视觉冲击力强烈的灯光媒体特效,美丽的道具服饰,导演对剧情细腻特别的气氛营造、如画如影的舞台掌控力,还有最重要的极为出色的优秀舞蹈演员们!缺一不可!
整个以上完美结合,呈现出的是一部比我在电视上仅仅窥睨冰山一角不可比拟的#惊艳#!原来以为够有好看的了,才发现自己不过#井底之蛙#!来了现场,才会告诉你,什么是真的#好看#
和小伙伴们偶遇在场地的角角落落,实地体验#潜伏#之感。是冲着迷人#朱洁静#来也好,帅气#王佳俊#来也好,故事本身,还是舞剧其他各种方面,保管来了不会后悔!只心生遗憾。个人除了两位主角,意外喜欢饰演#路勇#的车夫😍已经定好了,绝对要二刷的剧!
ps.估计阿姨妈妈一定看的更开心,要掀起一阵强烈的复古旗袍风吧!回复1赞
Lv4把服装现代化,不代表可以随便穿几件现代的衣服就上台演出。所谓的简化了服装,只是穿着现代化的服装而已,根本没有现代化的审美。背心短袖是打底的,西装是主基调,那么那两件丑到极致的羽绒服为什么会穿到台上来,我实在想不明白。舞台中间放个大盒子就说是舞台表现力了,如果真有表现力,演员们何必一遍又一遍地对观众说“请大家宽容地看演出”,“请大家展开自己的想象力看演出”,“请大家容许我们拙劣地表现亨利王微服夜探军营图”。要靠想象去看戏,我不会自己在家看书吗?从头到尾都靠嘴说,是不是观众进了剧场看戏应该闭上眼睛去听?好多场“动作戏”,演员们就围着个大盒子跑来跑去,明明可以去好好设计几场形体的戏,为什么每次都是跑来跑去敷衍了事。如果把这些桥段好好打磨,换一种形式表现出来,才叫创新,才叫实验,才叫先锋。现在却变成了“只要不规规矩矩演就是打破,就是创新”。形式创新是建立在“好看”上的,如果不好看,创新的意义在哪里?下午刚刚在戏剧影像展看了《萨勒姆的女巫》,其中一个小小的托举动作都是花了心思的,不少观众在影院里直接“哇”了出来。这个叫用心,这个叫表现力。亨利五世呢,好几段“表现”的片段,演员们坐在地上,跟着音乐一起屈膝,抬头,低头…不好看不震撼不过瘾。观众看得不过瘾,相信演员演的也不过瘾。还有最后行军的时候重复做的那些动作,每个人做出来的动作都是不一样的,手抬到什么高度,转身的时候哪一条是主力腿,都不一样。这个样子怎么可能会好看?确定都用心了吗?从先锋的角度来说,是都是人家玩剩下的东西了,还没有人家当年玩的好。大盒子的玻璃上在刚开演的时候就都是模糊的手掌印,严重挡戏,这叫用心?起码有一半的演员已经丢掉了人物,说台词不需要心理依据,没有莎翁腔,偶尔带一些老北京腔。亨利五世到底是个什么样性格的人,完全看不出来。法国公主学英语的那段和最后亨利求婚的那一段真的是尴尬到极点。整场戏全都是低级笑点。不是低俗,是低级。篮板王Lv42019-08-11
从头到尾,都是刻意地去“打破”一些东西,目的只是打破,没有动机,没有依据。演员们只是在台上对台词。在我看来,顶多是声音好听,看不见台词功底,形体就更别说了。
这是我迄今为止在话剧中心看的最不用心的一场戏,打着创新的口号来糊弄人。中场休息后,走了不少人。话剧中心现在的上座率很低很低,再这么下去,是在玩火自焚。1回复8赞
Lv5舞剧《永不消逝的电波》皮卡QLv52019-07-01
惊艳!惊叹!看完就想二刷的舞剧!
红色,革命,抗战,主旋律的题材。舞出了革命烈士的不畏牺牲;舞出了革命同志间的战友情谊;也舞出了海派女子的风情万种。亦刚亦柔,刚柔并济,不一样的红色舞剧!
开场,剧中的主要人物齐齐登场,不同的人物,不同的身份,有伪装的身份,还有真实的身份。随着剧情的发展,每个人卸下伪装,渐渐展露出各自的真实身份。
剧情的发展节奏控制的很好,开场的紧张刺激,让人一下就融入了那个特殊年代,暗黑色的舞台上,多媒体投影显示出的多串数字,不停的跳动着,变化着,像是电报的密码,又像是落下的雨滴,一股山雨欲来的感觉!身着黑色风衣,手拿黑色长柄伞的群舞,在舞台上快节奏的穿插走动,身在其中,没有方向,只能在黑暗中拼命挣扎,努力奔跑,寻求光明!
之后主角再度登场,很生活化的场景,男主李侠以报社编辑的身份为伪装,场景又转变到他日常工作的报社。开始轻松的音乐搭配着报社众人日常的插科打诨的轻松办公室风,紧接着主编登场,画风一转,音乐一下子紧张起来,音效加上了打字机整齐划一的打字声,众人也瞬间变身到忙碌,认真工作的“小蜜蜂”。前后的音乐以及舞蹈画风的转变很快,但是不突兀,神转折,起到了特别的效果和笑果。(果然BOSS在和BOSS不在的画风差别好大😂😂)
另外,剧中女主兰芬和群舞的旗袍舞也给人留下了深刻的印象!上半场一幕中,众人一袭素色的旗袍,手持蒲扇,身姿婀娜,风情万种都难以形容的美!还有一场在旗袍店的群舞也好美,众人身着各色华丽的旗袍,好像老上海的那种画报里走出的美人儿,在你面前翩翩起舞。(我就是被网上的宣传片里的这段拉进坑的,一见倾心,实在是太好看了!)
还有下半场旗袍店那场暗战,男主寻找战友留下的情报线索。剧中运用了倒叙的手法来回忆,来再现战友被抓前的场景。那一幕就像电影倒带般的,演员的表演也是如倒带般的,所有的动作都是逆行的,难度特别高!但是现场看他们的表演又是那么的顺畅,就像是录下来的,再倒带播放出来一般!👍👍
结尾,李侠同志坚定的留在他的岗位上完成他最后一次的发报任务!并留下的信息,“同志们,永别了,想念你们!”全场都泪目了!😭😭😭
“长河无声奔去, 唯爱与信念永存!”
历史不可忘!英雄也绝不可忘!向所有为人民解放事业而牺牲的英雄致敬!🙏🙏🙏14回复8赞
Lv2所谓经典名作,必定是能不受时空变换的影响,精神内核永远熠熠发光。1847年,夏洛蒂·勃朗特在写作《简·爱》的时候,一定不曾想过它会流传千古,让无数人倾倒。用户138****4874-iUX4ELv22019-08-04
已经记不得自己是什么时候读的这部小说,很多细节都随着时间淡忘了。可是让我无法忘记的是,它在我意识到身为女性的弱势地位,思考在男权社会如何自处时,在塑造三观的时候,给我带来的巨大启发,它给我指引了一条路。
错过了《琥珀》,错过了《青蛇》,甚至错过了话剧版《简·爱》的前九年,但是今年我终于与它相遇了。这部小说也许给我妈的影响比我还大,毕竟她的浪漫主义情怀我压根没有。买票还是晚了,池座没了,只能在一楼。吐槽国家大剧院戏剧场一楼的栏杆,这个设计对第一排太不友好了。尤其是这个剧因为有部分布景在前端,165分钟的演出我都没能靠在椅背上,太考验我的腰了。
全剧先说缺点,因为只有一个,最开始推道具的声音也太大了。其他都是优点。
从演员方面看,王洛勇老师是我男神,罗切斯特深入他的每一个动作、每一句台词,他与简从相遇到相爱,爱而不得的痛苦,淋漓尽致。尤其是表现他爱上简之后的一些小动作,老男人犹如老房子着火般的爱意,太可爱了。袁泉是我的女神,那种从骨子里自卑中开出的自尊自爱的花,那种清冷又守理,在英格兰冰冷的雨季中体现出了融融暖意。
蹲末场的意义体现在谢幕之后,导演王晓鹰老师进行了激情洋溢的致辞。这十年的历程不容易,也把这部剧打磨得越加完善。126场演出,我见证了第126场。
其实我更想说的是,这个时代虽然与一百多年相比进步不少,可是历史总是惊人的相似,女性仍然卑微地存在着,我们中的大多数仍然是“没钱,不美”,纵然社会对女性已经多有宽容,我们的生存仍然是受到歧视的。没结婚被认为有病,结婚不生孩子被认为有病。有孩子要上班赚钱要做家务照顾老人还要保持美丽,这就是社会对女性角色的定义。有多不公平呢,结婚的可以看看身边秃头、大肚腩还嫌弃你的那个男人。无法以一己之力对抗整个社会,只能做好自己,首先自己活得不卑微,不践踏自己的尊严,自尊自爱,即使辛苦。对于爱情,先于物质更要平等。1回复7赞
Lv5写给成年人的“黑童话”Edith^^Lv52019-05-01
现场有手风琴和大提琴伴奏。
“默默”是一个扎着双丸子头的小女孩,是大家的朋友,喜欢把自己的时间分享给朋友们。
代表的是童心,也是初心。
默默无言,默默倾听。
“灰先生”是“时间窃贼”,
想要窃取全人类的所有时间。
【关于时间,关于梦想。】
意识到偷偷溜走的时间,
人类感到前所未有的焦虑,
一味地追求“高效率”,以目的为导向,
不再“浪费”时间在“无用”的事物上。
那些把自己的时间与“灰先生”做“交易”的人们,如愿以偿地得到了金钱、荣誉,亦或是地位。
得到的同时也在失去。
似乎很难感觉到快乐和悲伤,
就像失去了灵魂,是麻木的。
理发师:
看望年迈又耳聋的老母亲——送养老院
陪伴宠物鹦鹉玩耍的时间——送走不养
明知不可能在一起的恋情——无疾而终
原把建筑当做艺术品的建筑工人,却沦为豆腐渣工程的帮凶。
原本脚踏实地只想做好每一扫帚的环卫工人,也开始加快扫地的速度。
餐厅的老板因为急于盈利,赶走消费不多占位时间又长的老主顾。后来干脆改成快餐店。
喜欢讲故事的导游,因为善于包装自己,摇身一变,成了歌星。
父母们把更多的时间花在工作上,给与孩子物质满足,却少有实实在在的陪伴。
孩子们不再玩耍,变得急功近利,希望早日能够出人头地。
“灰先生”意欲“收买”“默默”,
可以换装的高科技智能玩偶,
会让你成为令人羡艳的对象,
让你不再需要朋友和其他人。
她只会机械地重复那几句话,
却永远无法代替真实的陪伴。
默默和小乌龟的对话,诙谐幽默。
小乌龟说,“越慢,就越快。”,发人深思。剧中带来的影响是“时间逆流”。
一味追求高效率,反而事与愿违。
时先生说:“如果人类接触了被灰先生下毒的时间,就会生病,会丧失做任何事情的兴趣,会越来越暴躁,对自己和这个世界越来越不满。忘了怎么笑,也忘了怎么哭。心中变得冰冷,不会再爱任何东西、不会再爱任何人。人们会变得和灰先生一样。”
或许,
时间之花存在于每个人心中,
只是暂时地被冷冻住了而已。回复6赞
Lv4#哈三话四评现场广播剧——声临阿加莎#happy-sirLv42019-01-12
这是一场声音的盛宴,悬疑的剧情、精彩的表演、华丽的声音逼真的音效,仿佛置身于广播剧现场之中。
演员来头都不小。有横跨配音界、话剧界的王肖兵老师,鼎鼎大名的狄菲菲、张欣老师,阳阳工作室敦厚、老实、勤勉的刘北辰老师,还有吴磊、赵乾景、陈奕雯等一众“好声音”……如果你对他们不熟悉,但相信你肯定看过他们配音的影视作品,玩过他们配音的游戏!哈利波特里的伏地魔,王者荣耀里的张飞,小猪佩奇里的佩奇……
故事情节悬疑刺激。全剧由阿加莎三个未曾公开出版的广播剧组成,私人电话、高贵盘子里的黄油、三只瞎老鼠组成。鉴于悬疑剧的特殊性,剧情省略五百字!
既然是声临阿加莎,现场广播剧与话剧的不同,更突出对声音的再现和还原。除了演员本身声音的特质之外,演员们对角色的年龄、性格、心情、神态的把握和理解亦十分到位,或开心、或悲愤、或惊恐。狄菲菲老师或妩媚、或奸诈、或得意的笑;王肖兵老师第一场中被其老婆暗中踢一脚的情境,配合的天衣无缝;北辰在第一幕里饰演律师的怪腔怪调,让我们见识了配音演员声音的多变性。在三只瞎老鼠中,饰演丈夫的情感也把握的很好,看得出演的很投入。最令我难忘的是第二幕最后狄菲菲老师和张欣老师的对手戏,太精彩了。两人从开始约会的小心翼翼与暗自窃喜,到真相逐步被揭开后的惊恐害怕和凶残得意,把假装正经的控方律师和隐忍报复的基恩太太演活了。
声效方面也十分逼真,有人现场拟音:钥匙开门声、电话铃声、茶杯敲击声……都讲究逼真还原,配合的丝毫不差。一个个精致的话筒,配上报站员声、老人、小孩说话声,场景虽然简单,加上声效和配音,仿佛置身酒吧、火车站,再加上光影效果,展现的很好。
如果有不足,个人觉得三个故事前两个场景相对较丰富,三只瞎老鼠的场景设计相对较少,建议可以用类似客厅沙发展现形式,当然也有可能与我看过话剧版的《捕鼠器》有关。
最后,向敬业的配音演员们表示致敬!感谢你们为大家奉献了一场这么好看好听的现场广播剧。五星强烈推荐!
happy-sir 2019.1.1119回复28赞
Lv4《月亮与六便士》音乐剧赵晓姗Lv42018-12-29
前两年读的书,读至最后斯特里克兰德恶疾缠身,身体溃烂,双眼失明,仍在作画,光看文字、那墙壁的画就让我震撼不已……前段时间看《一本好书》黄维德的舞台演绎,很不错,很能看出斯特里克兰德那种粗莽野性,那种不善言辞,那种古怪倔强~但只有前半段,没看够……
今日来看不一样的音乐剧形式:
舞台布景简单鲜明:天上的月亮,地上的六便士,人在这两者重合的光影里挣扎!最终是哪一面赢得了哪一面呢?
全剧采用倒叙手法,以追梦的原点:我是谁?带出故事。以主人公斯特里克兰德对月亮的倾诉,对自我的审视,首尾呼应。
情节略作修改,当然有些让人物对比更鲜明,舞台冲突的魅力所在吧!但也正是为了所谓的舞台效果吧,全程唯一笑点竟在斯特略夫对待妻子布兰奇与他所认为的天才斯特里克兰德的三人关系上,这不得不让这个有辨识天才的单纯人更可怜!
妻子艾米得知丈夫由于想画画而离开家,离开伦敦,她诅咒他:苦难附身,得才不显。当然这也是为之后主人公的人生埋下伏笔。果不其然,斯特里克兰德流浪各地,无人理解、无人赏识。最终得恶疾,眼瞎了,还在画画。可他死后却交代要烧了他的画。
月亮是所有人的月亮,他画画,只是他自己的梦。
他颠沛一生,但最终寻得Tahiti这样的桃花源,有艾塔这样的爱人相伴,也算梦得圆满……
凡人是没有梦的,可每日地也会遇到这样月亮与六便士的选择。
人的一生很短,有什么是值得坚持的?9回复15赞
Lv5四星半。国产良心剧。是不是很多演员都是上音的?觉得上音的水平很高!这个剧好看、好听,少儿不宜。唯美主义,把高更这种“人zha”包装的太好了。和原著比起来,cut掉了很多辅线,强调了高更和三个女人的故事。(再次强调,歌很好听)cosLv52018-12-31
再来谈谈月亮六便士和高更,和音乐剧无关,大家随便看看。这本书刚刚好今年年初看过。我本来对毛姆这种畅销书作家不甚感兴趣,读这本书完全是因为高更和朋友的推荐。其实我一开始感兴趣的是梵高,因为在费城艺术宫看到了一幅《雨》,当时觉得这幅画太奇妙了,站在它面前真的可以感受到雨迎面而来的气息,再一看作者,就是梵高。顿时当场对梵高佩服极了。就找来了欧文斯通的《热爱生命》读,里面有写梵高和高更在一起租房子住一起画画一起去**之类的。后来分道扬镳。读了《月亮》觉得作者仁慈了,把meidu改成麻风病了,把塔希提的一群女人改成艾塔一个了。女人们那,一定要远离类似高更这种“艺术家人zha”
meidu成就大师,待我有机会去波士顿美术馆,就去看看高更的《我们从哪里来?我们是什么?我们到哪里去?》4回复7赞



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