- Lv1语言竟如此浅薄不堪,此刻居然找不到词语来形容我的感受。蓝俊杰Lv12019-06-27
为了欣赏这场表演我把手机关机两个半小时,全程起鸡皮疙瘩,额头真冒冷汗,从骨子里散发一股寒意,内心充斥着震撼,惊喜,感动!
杨丽萍老师对于感觉,诗意以及神性的捕捉和展现简直令我涕泪交加,同时她对于舞台效果和舞蹈艺术的把握同样从来没让人失望过。
尾声的时候,当唢呐声响起,巨大威严的王船在灯光和烟雾的烘托下,载着本应战死的男女主缓缓驶来,我不禁热泪盈眶,在这个本应不该鼓掌的节点,全场观众都热烈的鼓起掌来,但是这是可以被原谅的,因为我也把双手拍的红肿。
晚上最喜欢的是木偶乐队,君山王独舞,第四幕的群舞,尾声的众神降临,最棒的是鼓点,把气氛烘托的恰到好处,宛如神来之笔。还有一点意外的惊喜就是晚上观众素质特别高,全场座无虚席,没人一人提前离席,而且我坐的那一排没有人拿玩手机拍照或者交头私语。杨丽萍老师亲自吟唱的一小段配乐以及白龙绕观众席等互动都特别有趣。
不足的地方是,舞台纵深不够,没能把白色神龙那种从幽暗迷蒙之中优雅缓慢的遨游而来的神秘感和威严性很好的表现出来。
第二幕的乌鸦数量太少,无法呼应其蔽日的目的和效果,
还有就是就舞剧而言,其本身存在的故事连贯性和叙事节奏型的不足
最后一点就是因为我是闽南人的缘故,本剧作为故事的讲诉者和旁白的多面人一口标准的闽南腔普通话让我倍感亲切的同时又让我不时地出戏,但好在舞剧台词和旁白极少,这倒不影响观看体验。
但是这些都不影响我对这场舞剧的喜爱,正是这些小小的不足把这场舞剧从虚幻神秘中拉回现实,显得真实可贵,让我热泪盈眶,激动不已,半个多月的等待,六百多公里的舟车劳顿,在这一刻一扫而空,并且超出了预期,我可以骄傲地说不枉此行!2回复5赞
Lv4五星!说下几点:正在连接Lv42019-06-09
1. 罗大佑65岁,还坚持开演唱会,去的时候,就是为他这种对音乐热爱和情怀的;
2.头一次买演唱会门票,竟然打折,而且半折的这种;
3.既然门票如此便宜,想必年轻人少,尽管当年罗大佑离家出走也是年轻人,但年轻人估计很少听他的歌,可能只有《童年》吧;
4.到了现场,人不少,人工体育场上座率至少80%,跟预想有些差异;热场时的视频,感觉释放出罗大佑对人生生命的热爱和思考;
5.开唱时,哇!这分明就是3 4十岁的摇滚歌手啊!;
6.中间只有一首歌的时间邀请朋友郑钧的《私奔》,其余都是自己唱的,吉他,钢琴都上,洋溢着自己的兴奋和激动;
7. 一首童年的结尾歌迷齐唱的时候,仿佛每个人回到了6 7岁的时候,无忧无虑,对世界充满好奇;
8. 听完罗大佑,晚上迟迟不能入睡,想的都是学生时代的自己,觉得整场都是在拉人回味学生时代的美好;
9. 65岁的罗大佑,对音乐的热爱和执着传达给每一位歌迷,想想自己,应该怎样过好自己的这一生,思考,思考,执着执着;
10. 最后一点,那就做个追梦人吧😄回复8赞
Lv5交通地铁12号线陕西南路站。纯纯的蓝色Lv52019-05-13
2019年减压展全新升级为长期主题馆:
不可思议减压馆
位于上海市中心的淮海755(无印良品所在商场),
适合3-60岁,口碑炸裂。
现场分为动态减压区,静态减压区两大类,
招招直击压力:
超级水床、黄金洗手间、
呼吸魔法、颠倒屋、荧光枕头大战、
撞撞球、金银山、呐喊人偶、
尖叫室、Mini氧吧、告白小屋、
摔碗屋、Anger Room、桌上足球,
还有拍照美美的星空屋、
压力沙漠、三大涂鸦墙、天使翅膀……
基本上玩一小时可以不重样!
特喜欢超级水床:
清凉的触感,流动的质地,变换的光影,一张水床足以让你卸下重负。超级水床的强烈治愈性,使得来宾直呼“不要太舒服”、“我要躺一天”!工作人员很热情,会让你脱鞋,身上不能戴尖锐的物品,帮你拍照。
呼吸魔法:吐息之间灯火便被点亮,这是一片可以用气息唤醒的丛林,置身林中,轻轻吐气,你会惊奇的发现梦幻的世界正在亮起,更神奇的是,每次亮灯模式都会不一样哦!
金银山:徜徉在钞票的海洋里,金色的浮夸奢靡,怎么拍都有大片的特效。
摔碗屋:要另外收费的,一个一收,旁边的敲打墙随便敲不收费,敲敲敲超级过瘾。
3D极速人模:脑洞越大玩法越多,克隆的造型就更有趣。
这个展一个人玩有点无聊,二三个人一起玩,很热闹也可以相互拍照。有半天可以玩,平时去人少点。6回复8赞
Lv42019·第八届林展《奇幻乐园》CaraHanLv42019-05-29
#拍客在现场##5月最佳现场##现场直通车#@票牛小秘书 @票牛福利汪
2010年起林展已经举办七届,去年缺在北京缺席,今年重回的主题“变与不变”,从两部作品来看是年轻、不传统、小剧场
一部《奇幻乐园》在5月,一部《伪君子》在7月
这部剧名《La Mélancolie des dragons》法语直译“龙”的忧郁,偏在北京改名为奇幻乐园。不知道是不是在北京的剧情也做了相应改动,剧中几个因汽车抛锚被困雪地的摇滚老炮和误入”乐园“的中年阿姨一起给乐园起名字时,都是围绕”奇幻乐园“这个名字的组合
剧情近乎于集体冷静的狂欢,像是摇滚们心中的小孩子,是乌托邦的游乐场。那个车厢”乐园“带给我的关键词,透明、悬挂、空间、填充、现实荒诞、私叙事。喷泉、滑雪是滑稽part;龙的呼吸是坠落part——慢慢呼吸由横向竖站起的”睡龙“,被大家托举前后移动的巨大”龙肺“,在空地蹲立人类从中渺小穿过的”龙足“
摘取《纽约时报》评价这部的半句话:或因缺乏故事情节而不能让“戏剧爱好者满意”。但让我在习惯匆忙赶场激动盎然的戏剧剧情中冷静,并置身于窥视在巨大物体下的渺小
新颖但四分1回复6赞
Lv6静安戏剧谷今年看的最后一部戏 - 钦差大臣鼎鼎Lv62019-05-12
原著是果戈里经典作品,巧合的事情就是,立陶宛的这版编导又是Rimas,昨天刚刚朝圣了他的奥涅金,哈哈。今天又是他导演编排的作品,算是周末二连看啦🤗上海人民真幸福……
这部讽剌喜剧,故事情节并不复杂,也没有多少反转曲折的情节。但是观众们仍然可以乐在其中…趣味的情节发展,讽刺了政府各部门的官僚主义和不正之风,讽刺了社会生活中各种迂腐部分……讽剌了人性的贪婪和欲望
这一切得益于演员精彩的表演和夸张的肢体动作,🇱🇹立陶宛国立这团近年经常来上海演出,口碑一直不错。👍🏻
巨大的玩偶…如暴雨似的水从上往下倾倒,对于大宁剧院你也不能要求更多了😂
不过这次Rimas的两部作品,本人还是喜欢奥涅金多一点哎,毕竟是演到我心坎里面去了😂……
大宁剧院的舞台音响设备是真的破,声音忽大忽小…字幕位置真的差,真的不知道前排观众是不是看得累死了😂
观众素质和工作人员业务能力水平,全上海最差了…迟到一群一群,大声说话,手机铃声,矿泉水瓶子声音…好多奇奇怪怪的人跑来看戏,可是并没有专心观看…两次休息每次都跑掉一大批人,最后一幕只有一半多一点的人了……赠票拜托发给真正热爱戏剧的人😂
最后今天谢幕一楼11排中间站起来的女生,我讨厌你这种只顾着自己,挡住别人拍谢幕照片的La 三。👻回复7赞
Lv5#紫莲和城シレンとラギ#落痕Lv52019-05-27
#SHIREN & RAGI# 第一部在好莱坞完成混音的作品。日本首屈一指的演剧团体——新感线剧团,曾创下单剧公演两月内动员十万人入场观看的骄人纪录!而这部和乱莺一样又是GEKI X CINE系列。
看了两部才发现原来剧中演员好几位一样,非常优秀,十分高兴能再见到诸位的演出。
很有意思的是这部也和原本想象有出入,原本都以为是时代剧严肃正剧类型,结果一样用夸张搞笑风格演绎。不同的是,紫莲和城比乱莺多用类似动漫般夸张肢体语言,乱莺则比紫莲和城多搞笑和严谨。反正都是残酷严肃题材背景下非一般的"正经剧"!😜
紫莲和城由于是由藤原龙也等几位知名演员出演,上座率比乱莺要高。但如此"重口味"几乎涵盖一切#禁忌之爱# 的伦理剧,怕是普通人接受不了。[偷笑]友情提示那些传统小清新们 #可能引起不适,非喜勿入#
两部影剧导演我都很喜欢,剧中极尽搞笑之能事,结尾偏又完美的无可挑剔。剧情来说乱莺较短的时间线里填充满满的看点,紫莲和城剧情反转再反转,能猜其一猜不到结局。
另外想夸奖一下紫莲和城的服装道具非常精致,尤其喜欢城的妹妹,打扮好美😍而灯光特效反而是乱莺特别细致,做到刀刀溅血般视觉效果。👍回复3赞- Lv6曾经在凤凰电影台看过港片《岁月风云之上海皇帝》及续作,吕良伟演的流氓大亨杜,叶童演杜打小就认识邻家辛苦学戏的单纯女孩子,后来北上嫁给名伶回沪后两人又再续情缘,从中建立了对孟小冬的基本印象。去年天桥以名角宣传的《杨月楼》着实令人有些失望,这次放下期待出于好奇去人大如论讲堂看的《冬皇》却感觉出乎意料地好。本剧改编自中国传记文学学会会长万伯翱的代表作《孟小冬: 氍毹上的尘梦》,万先生亲自担当出品人,编剧庄一多才多艺且有多元化舞台实践经历,作为中戏教授的姬沛导演精当。本剧先从晚年孟小冬坚拒公开表演的悬念展开,起于倒叙式的往事追忆,经历盛衰起伏后在三十年代末戛然而止、余音袅袅。舞台设计仿照传统戏曲的简化背景道具,更有利于聚焦于角色本身的演绎,孟小冬的生活版和舞台版由话剧演员时代美和戏曲演员李晶各自演出又配合无间,好处是既保证表演的专业性,又能在生活和舞台间迅速无缝切换,杨明鑫演的杜月笙和刘冰演的梅兰芳也个性鲜明,即便是一人多饰的配角们也认真各司其职、起到了众星捧月的良好作用。孟小冬以女流专工老生,剧中经典选段《四郎探母》、《洪洋洞》、《搜孤救孤》都是其拿手戏,大都呈现了壮士暮年辉煌去的苍凉无奈,和冬天万物萧杀的冷冽应和,多少映衬出孟本人的个性走向,待到和梅兰芳搭配《游龙戏凤》(其实这部戏的男角不算老生),孟演微服私访的皇帝玩笑人间,梅演的李凤姐灵巧跳脱,两人的珠联璧合似乎都发展出新的艺术激情。在电影《霸王别姬》开始,蒋雯丽饰演的母亲送儿学戏及反复练习《思凡》念白虽篇幅不多,却为全片奠定了良好基础,《冬皇》若能从中借鉴一二补充些孟小冬童年家境学戏的铺垫,或许会更有人性深度的呈现。延陵季札Lv62019-05-19回复2赞
Lv6云门舞集 白水 微尘上海站首演场鼎鼎Lv62019-04-24
今天晚上是上海站首场演出,其实上海这边对于云门舞集的演出还是比较受欢迎的。本身上海的台湾人比较多,而且申城海纳百川的文化包容性很强…所以今天上座率蛮高的。
就我个人来说,这次是第三次观演。前面:
第一次稻禾
第二次十三声
所以对于他们团的风格有个基本的了解。但是本身对于这类型偏抽象、带有象征意义的舞蹈不是太感冒😂但是不看么……又觉得错过些什么……最后又买了张酱油票感受一下自然万物的气息……😊
两个舞蹈节目:白水和微尘。个人比较喜欢白水👍🏻身体如水流般时缓时急、闪转腾挪……形态万千……舞者们的身体顺势而为,或跳跃,或旋转。流畅性……和身体的韵律节奏,给人以美的享受。对于表现瀑布的男生双人舞,印象特别深刻。
而微尘与其说是舞蹈,更像是形为艺术。一个个如需要被拯救的灵魂…亦或是行尺走肉一般。堆积、挤压…无力
公众号说今天演出结束应该有演后谈…林导谢幕的时候也出现的…不清楚为何今天取消了🙅♂️台湾人民不是很重礼讲信的嘛……1回复8赞
认证大家好!2018年2月18日大年初三“海之花”又将像往年一样携《夜上海》靓相上海人民大舞台。《夜上海》里的曲目首首经典。海之花演绎风格诙谐幽默,柔曼情深,青春酷辣。倾听着浓浓的上海老歌,一幕幕老上海的场景和摩都元素跃入眼帘。相信像往年春节一样又有不少儿女牵手爸妈和长辈、不少上海观众以别样的礼物赠送给来沪的亲朋好友走进上海历史最悠久的超百年剧场一起品尝这一桌文化大餐。目前《夜上海》已经开票,请观众打开本票务平台APP置顶输入“海之花”即可搜索到相关演出信息。海之花认证2018-01-15
也许喜欢听上海老歌的观众都知道海之花《夜上海》,她们曾在上海人民大舞台连续举行8场演唱会,歌声飘香,掌声不断。海之花演绎上海老歌柔曼情深,诙谐幽默,亲民走心。许多年轻人带着孝心牵手爸妈一同前来观看海之花的《夜上海》,感受到了上海老歌的独特魅力,深受教育和感染。邓丽君、费玉清、蔡琴等巨星都曾唱着上海老歌而夯实了各自的艺术生涯。大家知道,义勇军进行曲(我们的国歌前身)就是一首上海老歌;“何日君再来”是邓丽君小姐翻唱过的也是一首上海老歌;可见上海老歌的底蕴和厚重 。回复11赞
Lv5开心麻花此剧走了改编的路子,对于这种经典的剧目,在改编过程中只要用心进行本土化和包袱的衔接的创作,总体来说不会差。而麻花团队此次的改编,在我看来是下了功夫的,包袱的密集程度是够的,主要是集中在第二幕,也就是得知姑妈不能来而要给李茶一个惊喜之后,这部分的改编结合了以下几个方面:首先,与时俱进的加入了手机智能语音系统桥段,通过人机互动中出现的理解偏差,制造了不少的笑料,比如“骚曲”和“丧曲”、“应景的音乐”、“20兆人民币”和“20兆流量”等等。开心麻花这部戏不要还是面向80后和90后,大家的接受度还是挺高的,就是把这个故事的背景放到了一个海岛上,这个我认为是最好的改编与创新,因为原剧的背景就是发生在城市里,姑妈要来家里做客,而这个大背景的改变,增加了整部剧的空间感和层次感,使得人物就可以在市内,室外,一楼,二楼,房顶,海边,游艇之间切换,很多笑点就是在这些场景切换中产生的。正因为这样,才感觉主演黄才伦真的是太辛苦了。总之,我认为这是一个不错的改编,开心麻花在原创的道路上偶尔搞搞这种改编,我觉得不失为一种出路,故事构架看似一样,但包袱都是咱们自己的,也就不算什么抄袭吧,在我看,这就是一条另类的创新之路。KevinZLv52019-05-01回复5赞
新手杰哥,对不起,我还没有足够的资本去看你的演唱会,谁叫我还是一个孩子呢,没钱,哎!我真的好想好想好想去啊,但是现实是不允许的。我从来都没有想过你会在离我那么近的地方出现,所以我一直都在努力,想着有一天可以靠近你,但是,当最惬意的时机到来的时候,我却够不着,这种感觉,真是撕心裂肺,现在就好像刀在扎心窝子一样,硬生生的疼,真的好遗憾,好想哭啊!杰哥!这是我第一次感觉到老天那么的不公平,第一次开始抱怨自己的人生,为什么我不是一个有钱人家的孩子?为什么我要出生在农村?为什么我会面临这种痛苦?但是我知道这些都是没有用的,现在的我只有更加的努力,才能够靠近你。所以杰哥我会更加努力的,我相信终有一天,我也会站在你身后的那一片星海中呐喊着你的名字,享受着你的歌声。杰哥,你一定要加油哦,你是我成长的精神支柱,很幸运我能够成为星海中的一员,和其他星星一样,在你的身后默默的守护你,看着你和娜姐还有两个宝宝幸福的生活在一起,我会默默的关注你变老,关注两个宝宝长大,她们长大之后一定会和你一样优秀。用户130****6823-Pey4c新手2019-05-01
杰哥,我知道我不是星海中最优秀的那颗星星,但我坚定你是我心中最灿烂的月亮,月亮是星星的梦,你是我的梦。 若我是万千繁星其中一个,你便是我的星轨,使我昼夜不知停。这是一个16岁女孩的心声,杰哥,我永远爱你ಥ_ಥ ಥ_ಥ ಥ_ಥ ಥ_ಥ29回复27赞- Lv52019.04.20/28《信》云峰剧场小飞飞飞飞飞飞Lv52019-05-03
各种折腾后,我入了20号晚上880和28号末场380元。有幸收获了双卡。
《信》我并没有看过原著,所以朋友看过之后说弟弟带动很大不够饱满,我这还好
两波卡相比较我更喜欢第一组。
总觉得大龙哥哥入狱后特别可怜,真的很想放他出来,一直处于楚楚可怜的忏悔中。而龚哥哥,我真的有种还好这样的人入狱了的想法,然后希望你好好改造。龚哥哥读信节奏太快了,情绪什么还是差了丢丢呀。
可人弟弟非常的隐忍,一直觉得他对哥哥是非常复杂的情感,隐忍恨又一直保持与书信,隐忍着爱却哥哥断绝关系,对自己又一直活在隐忍的生活,甚至最后在台上隐忍着唱image。方弟弟表现的更加外放,一直在发泄情绪。两个弟弟都很好,相比之下我更喜欢可人弟弟。
郭佑铺个性鲜明,也许带着粉丝滤镜,他的出现总能吸引我。另一位佑铺相比,郭真的很突出。还有郭路人在群舞中,真的很A。
两位丁由石子都好爱,种少女,乐观,善良感真的好可爱~汀似乎更加甜一点~
还有大小姐,好像这个角色戏份不多听说原著里故事多点,这里之前承接了一个又不相信弟弟的角色。比较之下,更喜欢宁大小姐。
社长这个角色,有点儿莫名...我知道他应该是重要的点拨之人,但是总觉得他说的话莫名其妙。
最后哥哥弟弟死者家属的三重奏棒极了!真的把情绪铺上去了!求这段能不能出官摄真的好爱。特别是大龙那场,真的戳泪点。救赎信带来的不是对死者家属的解脱,翻到了罪犯一种解脱。有些事没有人愿意真正的原谅。
Msk被骂的很惨。。因为不好好改剧本消耗演员。甚至有v们说求大家去B站看生肉原则...对不起,我不懂日语啊。这个市场目前是很浮躁,但至少有人在尝试。总比只能一直卑微的看B站盗摄好...#5月最佳现场#回复19赞
Lv5舞台划分成前后两个部分Edith^^Lv52019-04-14
前面是哈哈面馆(和雨幕)
后面二楼亭子间(两侧有楼梯)
两个房间只隔着一堵墙
刘牧& Mandy:乙方&甲方
嘴上笑嘻嘻,心里MMP的“社畜”生活
口型很标准,前排清晰可见(哔~)
刘牧&雨墨:
两位邻居从一开始狂敲墙壁、大喊大叫,
到后面轻柔地敲墙壁说“晚安”,上班前的反复“问好”。
敲击墙壁的方式也截然不同。
小钟和晗君这对真的好甜
完全是恋爱中小情侣的样子
敲墙壁“一下、两下、三下”、亲吻、道歉、捏脸的互动真是甜死人~
我要吹爆《等你下班》和《说些什么》
小钟分手后的表现
和昨天好像不太一样
昨天午场半蹲抱着自己
今天末场直接席地而坐
感觉更加悲伤无力
刘牧离开前特意把椅子摆放好,
在雨墨的窗前停驻了脚步后才离开,
而雨墨的手放在门把上没有打开门,
等到鼓起勇气敲墙壁早已空无一人。
(细节处理真的很细腻)
老余& Mandy:
马良口吃的状态也很自然,要想演得好挺难的。和朱芾醉酒后的状态也很自然。
剧中老余的高光时刻是他的脱口秀现场,不仅仅是为了追求梦想的人设。
脱口秀正式开始前,他一边唱着《我有病》,直接从面馆跳上两楼亭子间,再从刘牧房间翻墙进入雨墨房间(模糊舞台的界限)很有意思。
脱口秀的衣服俨然像颗disco ball,亮眼的水钻流苏红衣服,镜面的反射在探照灯下成为全场的焦点。
脱口秀激情澎湃,最后表达的看似是对于Mandy作为高龄剩女的惋惜和不理解,其实却暗藏期望和祝福,希望她过得幸福。一句“其实这也不是我的心里话”,暴露了心迹。
当Mandy许生日愿望,追问他们之间的关系时,老余口是心非地祝福她“赶紧找个好人嫁了”,一口闷酒,也把真心话全都藏在了心里。
老余第二次雨中大声喊“希望还能有机会给你煮面吃!”,爆发力极强,很有感染力,配合Mandy的抽泣,令人唏嘘。
这个结局不能说是强行BE吧,也在情理之中。
就像《如果》里的最后一句歌词,“就算错过,也还会重新汇合”。
看过那么多音乐剧,这组卡司真的很棒!
连续两天二刷,末场集齐八位卡司(的签名)以及全体大合照一张(虽然还是BE)回复9赞
Lv3二刷冷静后+今日表演效果不佳+与物理准博士讨论后=脑中有了更多关于此类有意拓宽戏剧表演功能的可能性的话剧还需要深究的事(没有再调查的基础上)白布朗尼Lv32019-05-18
例如在人物上,创新性人物展现方式(人物内核的不确定性)如何利用表演才不会让观众因人物不确定性而变得表面化且看不到真正立得住的内核而无法在人物上感受其本身魅力(例如稍微深入讨论海森堡的不确定性原理展现,体现此人本身的思考哲学)。
例如所有展开话题的点到为止如何真的引领了观众一同在剧中跟着思路探索剧外启发类似的思考能力(这种推论,远没推到极致。真正的极致有很多种。比如说对物理学概念的极致探讨, 比如说对历史的不确定性这个概念的探讨, 比如说作为魂魄,以魂灵的方式用超脱于生着所在的自然法则对历史的极致探讨)。
例如内容背后讨论方向的选择:是否可以在利用专业性 “幌子”(此剧中的物理的不确定性)引出另外概念意义(此剧实际更多着重于历史不确定性)的表达探索中放弃了作为幌子本身的或许更加深刻可讨论度。戏剧服务于观众的接受和感官, 编剧与导演在表达主题上不能太离开有关人的话题站在上帝视角讨论自然面前真正残酷性且其实冷静的灰烬一样的冷漠。我好奇最初编剧与导演在创作时脑子是否经历了有关剧中所有内容概念的轰炸后,看到了可以更加极致的讨论方向和更加贴近人类思考的方向而最终选择了这样的讨论方向,还是一开始便没有看到。这至关重要。这样的思维事关这样题材或者电影电视中 “行业剧”是否可以真的更加深入,话剧电影电视等等作为媒介的更巨大和实在的力量。
但抛开剧的本事,关于剧外对自我纠结的点亮方面还是比较确定的。先前对于自己的不确定性的认知是以悲凉为基调的, 而目前是因人物收到了些信心和鼓舞。世界之大考验你心定和专注, 今后不为了一个飘渺和空虚的确定的位置和答案, 为了不确定性的终极内核终于让人生有更加厚实的寄托。
对于讨论内容核心的探索和表现手法的探索,创作者们必需并行。路越来越难,越来越有意思了(自言自语)。
《哥本哈根》回复赞
Lv5这故事基本说的是一个女性在怀孕时遭遇丈夫车祸离世的噩耗,接下来一生都迟迟走不出阴影的故事!石友辰Lv52019-04-16
就这么简单,我懒得查这个剧本是原创还是来自某个小说了。我只想说这个剧本真烂!看到一半时我心里拿这部剧和《恋爱的犀牛》,《有多少爱可以胡来》还有电影《无主之作》做对比。后来干脆放弃了,我实在接受不了卓雅这个人设,她23岁失去丈夫后就从此容颜凝固了,而且社会上也没人关注到特别的她,她就那么默默的活着,拒绝和别人恋爱,也拒绝女儿的独立!看到这部剧末尾时我突然想明白了!这就是个烂剧本!故事根本不该这么讲,类似题材的有话剧《丽南山的美人》和音乐剧《近乎正常》,这都是去年在北京上演过的,导演你补补课,看看同行们是怎么个水平!拜托了!
其实这剧本如果大改成心理剧的话还是很好的,这根本就是一个有病该去看病,但愣是大半辈子都憋着的故事。卓雅的女儿也是的大学生毕业后成为记者,那么有文化的人不知道拉着母亲去医院化个心理普通门诊的专家号吗?这是典型的因为没有彻底的悼念而日积月累患抑郁症的案例!治疗抑郁症的药很多的,喜普秒、文拉法辛啊之类的。不开玩笑了,总之这就是一个典型的问题母亲伤害了自己也伤害了女儿和新恋人的故事!
另外该剧是首演,绝对意义上的第一次演出,演员接连口齿捯饬不清楚,总之剧本烂演员也紧张不在状态!还有那硬掖进去的笑料,好媚俗呀!一会说教一会尬笑,导演你很自卑吗???噢对了,那些说教我们都知道,不用您教给我们!1回复9赞























