- Lv6被种草这部《庞氏骗局》时，想起蒋雯丽在电影《师父》里爽快利落的角色，出品方央华戏剧好像脱胎自北京表演工作坊，不仅接手了《暗恋·桃花源》的大陆巡演，近年常邀请世界各国导演排戏、新作佳作不断，这次由法国人编导、中国人出演意大利人在美国的冒险行骗传奇还是蛮值得期待的。舞台布置给人的第一印象较暗，中间摆放了一些便于移动的钢架桌椅，两边有道具服衣架过渡到演员换场通道。演出开始后，随着灯光的调度转换，演员们的走位、动作、对白故事舒然展开了，散放桌椅也顺应剧情不断转变为远洋船舱、审判台、监狱铺位、病房床位、演讲台、办公桌等各式各样的道具。开始主角的身世背景、在意大利的读书生活直到抵达美国一段时间都以旁白为主，蒋雯丽通过表情动作进行了类似默剧的表演，大约也契合主人公在祖国碰壁、初到新大陆寻求机会不懂英语遭戏弄排斥的经历吧，后面随着情节发展主角开口后戏份自然集中其上，没有中场休息将近两个小时的演出时长蒋雯丽全情投入演出，体现出了相当良好的舞台表演素养。这部戏自称是音乐戏剧，感觉比一般话剧有更多些音乐舞蹈元素在内渲染气氛，又比传统音乐剧剧情更丰富些吧，中间有段配乐用了南斯拉夫老电影中“啊，朋友再见”的旋律让我当时有点出戏（后经了解核该曲原就是一首意大利游击队歌曲，不好意思）。这两年国内互联网金融骤起骤落，本以为可从中看到一些对时弊的讽喻都落空了，感觉主题还是在庞氏个人的人性化经历上面。演出中几位演员都出演十数个角色，作为单一主演的蒋雯丽换了多次服装，令人印象深刻的是左胸前最早是一朵红玫瑰，后来变成白玫瑰，再后面变成一带锐角的多边形，配合着演绎的故事自有一番意思，别花的位置离人的心脏位置很近，开始的庞氏有着天真烂漫的心（红玫瑰），在寡母宠爱下享受着挥霍寻乐的人生，随着千金散去不复来的还有那些昔日环绕的狐朋狗友，在远洋轮船被赌徒以扑克玩法骗得身无分文，到美国投亲被嫌，在底层找工作也是挫折打击不断，所以心也在渐渐失血（白玫瑰）；后来有意无意犯罪接连入狱，到了矿区想做一点好事，在众人冷漠中一次次将身上皮肤奉献给烧伤垂危的女护士（这段是全剧最令我感动的情节之一），却落得对方可以出院时不告而别的结果，想想这些残酷的生活磨炼也会让心变得冷酷有棱角吧（锐角的多边形），因此后面那些自私自利的极端利己行为也就顺理成章了。到了后期，让人难忘的是庞氏和妻子的互动，他们的结合其实已在庞氏心灵失血冷酷之后了，以丰厚物质礼物赢来的感情关系毕竟缺乏深度，婚前庞氏母亲给儿子未婚妻自曝家丑的信耐人寻味，最后那种僵卧孤床的凄凉冷清给人以警醒。延陵季札Lv62019-04-30回复4赞
Lv6上海交响乐迷还是蛮铁粉的，今天伦敦爱乐乐团上海音乐会，又一次碰到脸熟的小伙伴，这已经是第N次了，到底大家都是熟门熟路，抢票都是抢在一起的区域😂鼎鼎Lv62019-03-16
而上海交响乐迷又是幸福的，每年有那么多大牌乐团演出。今天晚上的伦敦爱乐乐团这次亚洲巡演，国内又只有上海安排两场。
尤其今天晚上的曲目，连门口牛牛们都知道，特别棒。上座率是杠杠滴，目测九成五👍🏻
作为老牌欧洲乃至世界范围顶尖乐团，乐团首席指挥亲自出马，比起客席指挥，对于自家乐团的熟悉程度和控制力绝对没话说👍🏻动作幅度也不用大，人家照样精准把控。
今晚重头戏－布鲁克那第二交响曲。我也不太懂宗教方面的东西，但是他的音乐确实无法具体用语言形容，有深层次的音乐幻境所在吧😊演到第二乐章的时候，特意看了下表，用时15分钟左右…我就知道这作品演绎要出彩了。不同指挥家对于第二乐章柔板的处理大相径庭，有些指挥甚至有拉长到20分钟…对于布鲁克那早期的交响曲作品，个人比较喜欢稍快节奏的处理方式。
今天听见有人评论伦敦爱乐乐团的声音有点噪，我还就喜欢这种洪亮的声音和感觉。
今天感觉有点爽哎，要多夸一下。😊担任小提琴协奏曲－门德尔松E小调小提琴协奏曲，是号称法兰克福最年轻的教授，作为四大小提琴协奏曲之一，号称女王之作，由一位女音乐家演绎是不是更好👻而且她的拉琴方式相当霸气侧漏，超带感。
哦，今晚第一首作品施特劳斯《蒂尔的恶作剧》，今天有些人迟到，没有听到这作品，损失大大滴。🤣🤣🤣
在大牌乐团面前，连明星也是粉丝…今天看到娘娘孙俪带着等等和小花妹妹坐在A区第一排中间，超专注。不过小花妹妹下半场熟睡在保姆（不确定❓）怀里😂3回复4赞
Lv5活动名称：藏匿于“花花世界”中的WAVELENGTH艺创展全新亮相兴业太古汇纯纯的蓝色Lv52019-02-26
活动时间：2019年1月26日 - 3月17日
活动地点：上海市静安区南京西路789号兴业太古汇3F多功能厅（地铁13号线南京西路站在星巴克烘焙那幢楼二层门口检票，展在三层）
走道通过由无数花朵汇成，展分三个版块1、物欲“花花世界” 马丁·戈雅傀儡的巨型大花臂，带着一丝神秘和暧昧贯穿整个展厅，配上郑田明、原田透、奶粉Zhou、程然的涂鸦更具视觉冲击。童昆鸟带来的折扇装置，开合翻转间宛若“花花世界”的种种诱惑。摇滚、波普、涂鸦、摄影，艺术鬼才池磊的力量艳丽得彷佛可以吞噬灵魂。2、自然“花花世界”WAVELENGTH会客厅里一墙一墙的花花草草，就似微风轻抚返璞归真，让你从刚才的物欲世界里回归自然。 3、未来“花花世界” VR、音乐、数码影像组成的多媒体装置，荒诞又饱含戏剧化的冲突和未来感，模拟了高度数字化和全球化的社会。一步一步走过艺术家精心设计的“花花世界”，绘画、摄影、影像，雕塑，装置，新媒体艺术、概念艺术、交互作品……从多媒体的后现代到全媒体的未来生态，从曾经的Wonderland，摇身变为触手可及的现实生活。展览主题：唤醒大家对自然生态的现下担忧与未来的想象。做一场瑰丽的“花花世界”梦，来拍一组“爱混敢嗲”的时尚照。整个展比较花稍，有点像出厂设置，最好穿纯色的衣服更配，一般逛逛一个小时差不多，如要拍照就难说了。2回复9赞
Lv6图米纳斯导演应该在这部剧中将其幻想现实主义风格发挥得很极致。镜中晃动的影像，秋千上白衣女子们长裙的飘逸，漫天飞舞的雪花，与熊相拥共舞。。。精致且壮丽，唯美而忧伤～爱看剧的伪文青Lv62019-02-11
这部剧叫《塔季扬娜》是不是更贴切？战斗民族的女子真是不容小觑！
恋爱时表现的羞涩，辗转难眠，热情带着美好憧憬高声喊着“我恋爱了！”拖着铁床和床上的奶妈在打圈在奔跑，那种恨不得向全世界宣布的难以抑制的喜悦——幸福，就是该年轻时真的年轻。
成熟时的蜕变，多年后当奥涅金看到已成为上流社会的贵妇的塔季扬娜，岁月的沉淀让她越发散发出迷人的气质，为虚荣心驱使的奥涅金开始疯狂追求塔季扬娜，而此时的女主在经历世事变迁后，即使心中依然存有对奥涅金的爱，但她最终选择了忠于她的婚姻——幸福，就是该成熟时真的成熟。
正是塔季扬娜身上纯朴，坚毅果敢与奥涅金的自私、孤傲冷漠形成鲜明对比。过去的奋不顾身与今天的拒绝，哪一种姿态都是对诗意的永久渴望。
都说乌镇版的A卡很棒，我觉得这一版的女主也毫不逊色呀，将人物形象刻画得细腻而饱满；也听说这一场是乌镇版的老年奥涅金出演，每一个细微的动作每一个表情每一句话都是戏啊，入木三分地刻画了奥涅金（即使老年奥涅金只是一个虚设的存在）演员们实在太强了！
关键是这里面所用道具的真材实料，完美！大写的“服”
果然看好演出被神曲洗脑，这首主旋律几乎贯穿始终，时而低郁，时而奔放，带动着全场观众的情绪，我们在这背景音乐中也感受着人生的起起落落。而奥尔加拉着手风琴和连斯基共同吟唱的爱之歌“银色的月光下 白雪泛着光……”带着俄罗斯田园风情的民歌同样让人印象深刻。
#20190511 上汽·上海文化广场《叶甫盖尼·奥涅金》2回复4赞
Lv5愚蠢的damai给的座位是很偏很偏的第二排，幸运的是前方第一排座位是空的，不幸的是第一排前的过道来来往往的人太多了！观众丁Lv52019-01-27
《爱如潮水》时甚至直接被经过的人碰掉了手机，等到曲终时疯狂寻找，没想到下一曲是歌剧魅影，错过了开头的一大截，然后看着曲目单上的《唯一所求》四个汉字发呆，谁叫我没有看英文曲目名称……
有如十几年前的MTV和PPT风格的舞台背景影像，让我极度想要把旁边两块副屏的内容抠上去。虽然有着剧情的画面不会让人容易走神，但是泰坦尼克号那里我真的完全又为爱情痛苦流涕了好吗！还能不能好好听钢琴了……
（演奏《童年的回忆》时的背景幻灯片，虽然不能百分之百确定，但是八九不离十是我初中非常喜欢的画家之一——Donald Zolan的童年系列作品！而陈悦的《乱红》是我最大的惊喜，这是我高中时的偶得，也是我至今为止唯一听过的非常喜欢的一首笛子。
没想到会有幸看到这两个淡忘的“初中高中”回忆又重新出现在我眼前，而且居然是在“小学”偶像理查德的演奏会上！）
整体而言，名曲反而有一种轻描淡写而过的感觉，改编仍是行云流水，组曲也异常精彩，还种草了好几首新的作品。和那么多琴童一起演奏又让我想起这些年来理查德先生对中国特别的关爱，还有最后安可的迷之画风——贾老板音乐+戏剧小演员舞蹈哈哈哈。
演出只有2个小时但是内容丰富到像享受了3个小时一样。
PS.安可前的Richard Clayderman小调真的超级可爱了！真希望有音源~~~
PPS.换上红色服装的理查德先生的新年快乐我能听十五天！感觉格外温暖~
（umm……我再也不说理查德是来中国圈钱的了/doge）4回复1赞- Lv4喜欢《近乎正常》的十大理由：敏媛Lv42018-12-13
1⃣️心理学题材，让人重新审视抑郁症和心理治疗，超有共鸣！
2⃣️编剧节奏把握特别好，一切都在合理之中却又不落俗套，完全不跳戏。最后相对开放的结尾留给人脑补的空间～
3⃣️音乐好听的有点犯规，“我存在！我存在！我存在！很自在......”这部分摇滚曲风的片段已经成功在颅内单曲循环。抒情音乐部分也毫不逊色，现场乐队非常加分～
4⃣️翻译过来歌词还是顺畅的，也很用心地进行了“本土化”，电击疗法那段，原版的歌词是：“I am no sociopath，I am no Sylvia Plath.”中文翻译过来改成：“我有没有网瘾！”
5⃣️虽然只是音乐剧，没有太多舞蹈和肢体部分，但是演员之间的定点和走位是好看的！尤其是儿子和父亲、母亲一直保持三角关系的移动站位。
6⃣️人物性格明朗，相互关系有看点。人物之间两两和两对之间的冲突和关联都很强。
7⃣️这场出诊的加布帅的有点过分！！！隔着11排的距离都被帅了一脸！（实在不好意思把这个理由放在No.1）
8⃣️楼梯上贴歌词加分！虽然都是那种看着土听着赞的歌词！
9⃣️演员唱功是真的不错～和声惊艳～
🔟布景很有想法，舞台上空间的“颠倒”和主题非常贴切。
上海场一直演到12.16，推荐推荐！绝对不会失望的一部音乐剧～2回复8赞 
Lv5#11.21 蝎子乐队Scorpions“极限宇宙”演唱会#渣渣辉666Lv52018-11-22
那年蝎子压轴镇江长江音乐节，距离近，效果佳，时间长，去过的朋友都说好，让没去的我深受刺激心痒痒。
这次上海站的票房略惨是可以想象得到，时间、定价、人气等各种因素，哪怕是蝎子这样成立五十载的欧美摇滚殿堂级传奇，面对的国内市场和歌迷受众群从来不是主流。
事先我的担心完全是杞人忧天，老爷爷们的舞台表现力太棒了，状态惊人。音色真舒服哪怕我坐在五层山顶，舞美视觉效果弹眼落睛，一点都不老派甚至有未来科技感。70岁的Rudolf依旧骚气十足激动万分的吉他演奏，同样70岁的Klaus标志性划破天际的高音，还是如此金属质感。记得我小时候看杂志说小个子Klaus只要一开嗓便是全德国为之骄傲的巨人。鼓手现在是前Motorhead的Mikkey，全世界最著名的金属鼓手之一。大段的drum solo和《Overkill》纪念Lemmy让人嗨爆也使人唏嘘。
我最喜欢蝎子的歌曲《Moment of Glory》意料之中没有演，我2001年买的祝贺北京申奥成功的体育歌曲合辑《我们赢了》就收录了这首，随后听了蝎子和柏林爱乐乐团那次合作，这是金属和交响乐结合的最好的一次没有之一，胜过Metallica的《S&M》，后者的电声部分凌乱不融合。
蝎子唱了哪些歌其实不重要，大合唱我也没唱，似乎有生之年的说法也用不到了。他们每年饱满热情地奔驰在全球巡演路上，情怀二字就暂时咽下肚吧。2回复8赞
Lv6#洪水2.0版#用户138****6697-aeff0Lv62018-09-29
椎剧场上半年最触动人心的剧#洪水#在上海大剧院复排了，由于档期问题1.0版的顾艳和李铮未能参与这次演出，由厉冰以及我喜欢的女神杨子奕演绎。
2.0版最大的改动就是演员的由泳池的上方进入，象征着妹妹因家人刻意的疏离导致内心无归属感不被需要的误解后离家出走多年后试图走近家庭，了解家族中不为人知阴暗面以及被童年阴影折磨半生的姐姐最终承受不了内心煎熬爆发后，与妹妹坦诚相告后将内心枷锁的牢笼中解脱出来。
有别于1.0版，女神杨子奕加了很多个人演绎风格，无论是对印象中的爸爸形象质疑、替其辩解，还是最终面对现实了解真相后对姐姐遭遇的愧疚，在洪水边用力搓着双手想洗涤自己的负罪感，内心戏部分还是不错的。
偶遇吕梁老师和宋妈妈夫妇，近距离👀宋妈妈好后生啊，美美哒～
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吐槽下本剧不足处：
1. 剧中母女三人的台词节奏过快，吵起架来就像孩子间的耍脾气，沉不下来，分分钟出戏，缺少了1.0版的沉稳和张力。
2. 如果说为了区别妈妈时而清醒时而糊涂而采用2种嗓音，厉冰那如同鞠萍姐姐讲故事的嗓音实在是不合时宜，太突兀了。当姐妹倆内心纠结、挣扎，深刻谈话时那厉冰那阴险邪恶的眼神实在是...演的太肤浅浮夸了。
3. 苏丽的戏是本剧的最大亮点，可惜今晚螺丝有点多，略有遗憾。4回复9赞
Lv6昨晚的演唱會，事先真的麽有想到Pakho在上海(或者説非粵語地區)有那麽多粉絲。原本以爲除了買貴飛坐前排的少數die hard粉絲之外，其餘都是路人甚至空位的場館，從走出地鐵站的各個食肆充塞著有序安靜排隊購餐用餐的歌迷，到入座后前後左右都會操著不地道的廣東話交談唱歌互動的歌迷，都在告訴我原來Pakho的影響力遠遠超出自己預估。佳芝在美琪Lv62018-09-16
另一個沒想到的是，掐指一算，原來近十年來在上海開大型歌唱的80后粵語歌手不多(大概只有Twins了)，連張敬軒都開不了，更不提只在香港“小打小鬧”的林奕匡，C Allstar。。。沒想到打破這記錄的居然是Pakho。一臺所謂成功的港式演唱會，歌，舞，衫，互動，嘉賓，乃至藝人figure無一不容欠奉，昨晚的演唱會這些都做到了。雖然之前沒怎麽聽過他的歌，但這樣一個有活力有誠意有實力的小夥子，“抵佢紅”。
PS，昨晚最感動的居然是嘉賓鄭融的《紅綠燈》，想到07年虹口足球場聼咪咪的翻唱。當時的自己，就是昨晚我前後左右的年輕人。昨晚接近2小時的曲目只一首國語歌，所以從來沒有“廣東歌已死”這件事情，最多是聽者無心。回复5赞- Lv3极度差评，原因如下DreamspaceLv32018-10-03
1.二楼工作人员可以坐在沙发上吹逼玩手机但是却不准观众上去，楼下人多椅子少，累了只能坐地上，几小时坐下来腿都不是自己的了，体验极差。
2.嘉宾唱功真的不行，特别是一胖一瘦那一组的比较瘦的那位大叔， 吐词不清就算了，所有音都是一个调上的，像在念经一样，有个音乐梦是好事，能站上舞台也是为了爱好为了梦想而战斗，但是也只有爱好和梦想是不够的，这个唱功这个实力只能说比普通人强点，远远达不到上台演出的级别。
3.【大忌】临时改曲目表，节目单上是有几首v家曲的舞蹈安排的，但是演出时这些曲目却神奇的消失了，希望能给个解释。
4.节目没有互动性，两边是官方请的人来打call，全场只有他们在嗨，中间买票进场的观众就在中间坐着。主持人和歌手也只和打call的官托互动，没有照顾到普通观众。
5.夜场就是一群打call的死宅的自嗨，感觉主办和那群死宅是一个圈子里的，他们在一起嗨。周围围了一群观众看他们嗨。作为一个观众，观看体验基本为零。
6.特典票不值100大洋，入场券设计得这么好看，入场就给你撕一个角，完全破坏了美感，抽奖的环节由于有人特典票上的号码和vip号码重合导致领奖人冲突（猜测vip号本应和特典票上印的号码一致）。特典票除了多出一张海报，和应援棒不一样以外基本和普通票一样，价格比普通票高出40，不值这个价。
总结：说狠一点，这并不是面向普通观众的音乐派对，他面向的是一个特定的稳定的固定的人群（圈子），在圈里的人玩得很高兴，圈外人别去凑热闹，否则送了钱还看不好表演。回复9赞 - Lv5#9.7 美国龟岛弦乐四重奏音乐会#渣渣辉666Lv52018-09-07
Turtle Island String Quartet是打破传统常规，具有创新的拓展精神，非常当代的美国音乐风格。其实他们那两张获得格莱美最佳古典跨界唱片，我倒是感觉一般，弦乐比较尖锐，听不习惯，有些太“独特”。
从今晚的曲目也可以看出，对于爵士乐迷来说，实在是过瘾，再熟悉不过的Jazz Masters，全是名家名作（还漏了Bud Powell，以及Chick Corea《No Mystery》）。我还特意穿着Eric Dolphy《Out to Lunch!》T恤，结果也没被cue到。相比较专辑，现场有趣得多，你看爵士演出，会跟着鼓点打拍，但他们是古典的弦乐四重奏，你只能跟在大提琴后“捕捉”，而且不容易抓准节奏。另外在改编中，又加入拉丁音乐、世界音乐、放克、乡村等元素，众多风格欢聚一堂并要达到平衡似乎并不容易。当然演奏逃不过美式的“油”。
如果一定要在剧院剧场里做爵士乐演出，不包括大乐队，东艺和上交都不合适，除了演出不多的商城剧院，最合适莫过于上海音乐厅了，视听比较集中，今年乐季也着力于室内乐。上次在这里看Pat Metheny还是森海塞尔冠名呢。回复5赞 
Lv6京味儿的话剧已经算是最好懂的了，虽然有南北方的文化差异，但听懂是没问题的，毕竟普及了那么多年普通话。上次看《繁花》，沪语听得可头疼了，非要看字幕不可，中国真是太大了，学会了一地方言，就是掌握了一门外语呀！Alex蕾蕾Lv62018-08-10
泡澡是老北京的传统吗？反正应该不是南方的，我就从来没有经历过那么多人一起泡澡的场景。小时候都是在家烧了水倒在大盆子里，可能是一个星期或者一个月洗一次全身的，平时就是拿小盆子擦擦；再后来有了淋浴，电代替了煤气烧水，可以自己控制开关，想啥时候洗就啥时候洗。很多传统的消逝是跟社会和科学技术的发展有关。用现在的眼光来看，就那么一池水，那么多人洗，怎么想都觉得好像洗不太干净的样子，想来也是因为现在洗个澡是太稀疏平常的事了，而在以前，很多人一生洗澡的次数真是屈指可数，要是能够痛痛快快的泡上一泡，也是人生一大乐事呀。
澡堂最重要的就是那一池水了，只要水还是干净的，人就还能是干净的，那口井就是祖上积德。为什么澡堂老板要硬撑着呢，是信仰吗？时代的浪潮滚滚向前，残忍一点，没有用的自然会被淘汰，但看着那些坚守传统，坚持过去那种活法的人，又会由心底里生出敬佩，至少他们还有心和行动力。有人赶上了海南房地产的风口，赚了大钱，所以踏踏实实烧水的就是死脑筋吗？老师当年一根直肠子不愿给人走后门，作为党员，所有好处都主动让出来，职称、房子都没落下，真真是响应了毛主席的号召，可也是因为正直，他成了不和谐的存在，穷困潦倒，无钱给孩子看病，最后还是那个他看不上眼的后门学生给了他一条生路。老师的变化是最让人唏嘘的，最懂得池子的好，还帮忙保住了匾，可也是因为懂得，所以出手也是一击即中。老师变了，但是旁人好像并没有什么立场去进行道德审判，也没有资格去要求他做那至清的水。有些话，初听时并不觉有何深意，经历世事后再听，才明白原来是这个意思呀！4回复11赞
Lv3八月演出三连。作为原作动画粉总体来说比预想的好，值回这个票价。用户137****9765-u6sGbLv32018-08-25
剧情方面，主体为原作第一二部剧情，压缩为2小时舞台剧做的相当不错，剧情沉浸度很高，伴有很多原作名场面几乎都是原汁原味再现，水准实在高过当年真人版电视剧太多了。个人还很喜欢加入的一些场景，比如雪糕的过往，三小只一些无关主线的日常，还有小高回忆中的易水送别等等让剧情更完整情感建立过度更平顺。人设方面感觉小蓉和红莲有点ooc，说好的外冷内热有点过于外展了，连带聂蓉线进展有点突兀，镜湖牵手意外没进去，机关鸟搂上变成了早期比较大的互动，后面雪女吐槽小蓉动心的名场面也没有，就拦小高泪别石室最后挡刀躺了，连带大叔最后情感崩的有点大还好演员演技在线没太出戏。红莲这边也是过于外展，敢爱敢恨但用不着笑的很疯狂吧，以及卫炼那一抱，啧啧啧，有点怀疑我窜场到隔壁天九了😂另外避开了天明阴阳咒印的剧情，这是为了不剧透原作嘛[嘿哈]
演员和演技大都没毛病，事实上是有点惊喜到我，基本没出戏也很少尬，台词功力不错不过比起原作专业的cv还能再有一些提升就更完美了。完全没想到的是打戏和威亚都控制的很不错，并没有想象中的尴尬或者只是意思一下，还是很过瘾的。这里特别点赞苍狼王，小哥哥一出来一套动作特别流畅就显出来了，看了展演册才知道真的是科班是有功底的，可惜被大叔一招秒了没更多表演了😂
场景和道具这可能是比起欧美的演出算是国内演出比较通的短板，场景切换还算自然，道具场景诚意很足从机关鸟再现还能动能载人就能看出来，不过大场景确实还是挺空挺简单的，可能也是考虑到打戏威亚等因素道具场景复杂了不好控制吧。配乐灯光都不错，最后那首主题曲好像蛮好听的，有完整版不[皱眉]
秦时明月这次改成舞台剧印象中算是国漫ip里比较早期来试水的一种尝试了，因此感觉观众大多是原作粉而且有一定消费能力又愿意尝鲜的，无形中也筛选了观众，好处显而易见坏处大概就是受众面还是有所限定了。
听说这个演出还有计划全国巡演，无论如何先预祝上海站圆满收官吧，全国巡演自然更好，更希望以后还有第二第三部继续下去，还是会支持老秦的，加油💪回复1赞
Lv5时长一个小时四十分钟，主要是音效，胆子大的可能会觉得比较无聊。《鬼故事》由古德曼教授以讲座的形式展开，先是和观众互动问答，问在座的大家是否相信有鬼的存在？鬼一般会出现在哪些场所？以及你是否见过鬼？一开始就告诉大家，鬼都是心中所想，通过心理暗示产生的幻觉。然后就开始讲述来访者的三个故事，共同点是发生在凌晨3点45分，配乐《I love you because》？地点有仓库、厕所、家中房间，但是三个故事之间没有什么联系（手电筒探照灯都对着观众席扫，快亮瞎了，但是此时高能不要闭眼，否则会错过最关键的），所以很容易出戏。（舞台前始终蒙着一层灰色的纱，是为了暗示这些故事都是假的吗？）以为三个故事结束后可以离场了，没想到这时候来了一个反转，其实这些都是古德曼教授臆想出来的，他得了精神病。其实他才是真正的“鬼”，年少的不懂事，使他无意害死了很想和他做朋友的同学——他被大家所排斥只是因为他人傻。大家都骗他只要找到洞里的第十个数字（其实只有九个）就能和大家做永远的朋友（完全没可能！）然后他因缺氧窒息而死，却没有一个当事人（施害者）愿意站出来承认错误。虽然古德曼教授做了很多科学研究，也“拯救”了很多被鬼故事所困扰的来访者，可他终究无法自我救赎。这将是他心中永远的阴影，他终于疯了。Edith^^Lv52018-07-292回复6赞- Lv4英国皇家歌剧院版魔笛，光看开演介绍和中场采访，所有人花式夸莫扎特就值得眼泪汪汪了，特别是中场采访。博物馆的小姐姐说“我渴望见他一面，看看他是怎样一位神奇的人儿。”😢谁不想呢？他可是莫扎特哎！她挥舞双手兴高采烈地谈起他的旅程，“瞧瞧他的欧洲之旅！他是如此地精力充沛，在35年的春秋之间创作出惊人数量的音乐！想象一下他生活在现代，他的ins和推特该有多有趣！”😌永远年轻，永远热泪盈眶，永远在路上，永远让音乐伴随左右。然后是指挥，她坐在钢琴前虔诚小心地信手弹起莫扎特辉煌了几个世纪流传至今的旋律，“简单但绝不乏味，简单却无比美丽。”“这绝对是天才之作。”“He born to music. ”“He lived with music.”✨世间所有的语言都无法夸出他留给人类的六百多首音乐的千万分之一的珍贵，他就是音乐。DoUbleedLv42018-07-28
莫扎特35岁和席坎内德创作出《魔笛》，一部神秘丰富、充满异国风情的童话，光明与黑暗，王子和公主，六分仪飞船巨蛇先知与捕鸟人，这是何等的奇思妙想天真浪漫啊，怎么看都不像是一位生活窘迫，疾病缠身，远在异国他乡抑郁而不得志的将死的音乐家所做啊！😢😢😢“世界上只有一种真正的英雄主义，那就是在认清生活的真相后依然热爱生活。”开场便是浑身米色洛可可装扮脚踏过膝靴的王子塔米诺登场，深陷巨蛇之怀，由十来个木偶控制师像舞龙似得一人控制一节连接蛇身的棍子，撑满整个空间的绿色巨蛇吐着蛇信子，瞬间异国风情与神秘魔幻色彩就出来了，在烟雾缭绕的舞台上游走时非常壮观。
万众期待的捕鸟人帕帕奇诺吹着欢快的诱鸟哨出场啦，然后便是承包了很大笑点的木偶小鸟阿尔伯特扑腾着翅膀一步步走入帕帕奇诺的陷阱中。中场采访里还有阿尔伯特的控制师揭秘机关木偶小鸟的秘密（鸟名阿尔伯特也是他取的哦）😊超级可爱。
夜后登场时的一轮弯月啊，太美了，巨大洁白，缓缓沉入，撑满蓝黑色的背景。
夜后与其三侍女的服饰妆法都超用心，夜色长裙，胸口布有星光闪烁，三侍女乍看装扮都一模一样，其实她们的眉毛都画得不一样，弯眉挑眉或上扬眉，夜后演员被帕帕奇诺演员在中场采访时爆料😂曾形容自己的假发像婴儿屁股和外星人的结合体！
第三扇门后的智慧殿堂里发光旋转的组合地球仪，和太阳祭祀萨拉斯托登场时的金碧辉煌，满目红色与金色，庄严华丽，漂亮！
塔米诺的魔法之笛和帕帕奇诺的魔法之铃，能让人无故起舞，能让无情之人充满爱，能够穿透黑夜指引方向，大概也是莫扎特想要表达的音乐的魔力吧。
夜后那首著名的咏叹调啊，愤怒啊，复仇啊，爆发啊，花腔女高音的试金石，现场观众的最期待，BRAVO！回复5赞
上海
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