陈佩斯从1984年凭借着《吃面条》第一次登上央视春晚，

就开创了小品时代的先河。

 

 

到之后的《警察与小偷》《大变活人》等优秀作品，

荧幕上这个光头小人物的形象深入人心，

让陈佩斯成为中华大地家喻户晓的小品演员。

三十多年过去了，

曾经小品演员陈佩斯如今更是多了一份导演头衔。

与好友杨立新，率领剧中20余名大小人物，

诚意奉上舞台喜剧《戏台》。

 

 

在两个多小时的时间里，

共同演绎了一段乱世之中求生存的戏班子的故事，

从中更弘扬了以京剧艺术为代表的中华民族传统文化，

生发出关于文化传承这一现实命题的思考。

 

 

在演员的表演功力上毋庸置疑，剧中老戏骨杨立新一口方言腔调将送包子的伙计大嗓门饰演的活灵活现，虽说是一个外行角色，但要将其演活，需要的是一个全能艺人的素养。须知道这个全剧「最有戏」的角色原本是陈佩斯设计给自己演的，但后来发现角色很挑人，自认京剧修为亦不及杨立新，所以不得不拱手相让。

 

杨立新对此自然毫不客气：我跟陈佩斯说“我不演这戏谁演？”

 

 

剧情介绍

 

民国时期，军阀混战。时值洪大帅刚进占京城不久，闻名全国的五庆班将携大名角儿金啸天在德祥大戏院里进行为期三天的演出。五庆班侯班主和大戏院吴经理正在后台带着伙计们预备演出，二人正沉浸在戏票皆已售罄的喜悦之中，却不想一系列意外接连而至。送包子的伙计、来视察的大帅、出逃的六姨太、黑帮刘拐子、大名角儿金啸天等这些似乎八竿子打不着的人物全都阴差阳错的纠葛在一起，德祥大戏院的后台彻底乱了。侯班主和吴经理浑身乏术东拆西补，然而无论二人如何应对，事情却不受控制的朝着出乎所有人意料的方向发展。大名角儿金啸天最终是否登上了戏台？五庆班到底能否顺利开演？这一整个后台的混乱如何收场？《戏台》将为您揭晓答案。

 

该戏剧本在2015年7月16日作为北京喜剧院的开幕大戏首次亮相。一经上演轰动京城，口碑载道，场场爆满，曾创下单日售票量超千张的记录，获得了业内人士及各行各业普通观众的交口称赞，引发社会各界的强烈关注，被誉为“当代舞台喜剧的又一座高峰。”自首演后至今，《戏台》全国巡演遍及41个城市，北到哈尔滨，南抵珠海，西至重庆，东达上海，已吸引20余万人次走进剧场观看，因加座而产生了售票率超100%的记录，为全国观众演出179场。 

 

 

巡演各地上座皆满，很多地区在开演前一个月票房便已售罄，上海、南京、深圳、郑州、苏州等地甚至连加座票也很快一抢而空。在北京，《戏台》共演出了9轮，有观众就看了9遍。南京站售票率、上座率均达百分之百，演出大获成功后媒体纷纷称赞：“四千南京观众被陈佩斯迷倒！”“《戏台》在南京只演两场太不过瘾，还想再看上几遍！”在山城重庆，“重庆大剧院大剧场内座无虚席”，“陈佩斯巅峰之作，掌声笑声不断！”在上海，演出引发了社会各界热烈讨论。“《戏台》在剧本和表演两个方面无可匹敌！”“可以肯定的是，陈佩斯是一名‘真正的人民艺术家’！”

 

在全国范围内展开巡演后，《戏台》还陆续收到来自美国、加拿大、澳大利亚、香港等多个国家和地区的邀请。截至目前，《戏台》的香港、加拿大之行已最终确定。正如有人评价的那样：“《戏台》包裹着为民喉舌的快感以及话剧民族化探索的意义”。可以说，这是“一部拥有强大生命力的舞台剧作品”，它是“欢乐而伟大的”。

 

 

展演亮点梳理：

 

1、诞生三年来创作从未间断，戏痴、戏骨们爱《戏台》！

《戏台》是一部思想精深、艺术精湛的喜剧作品，是一部从文本上就叫得响、留得下的好戏。杨立新说剧本“四十年难遇”，陈佩斯说“等了它60年”，可见《戏台》剧本之精彩。

 

在选材上，《戏台》可谓是“台上见台，戏中有戏”。它将舞台进行180度大翻转，一向神秘的后台变成向观众开放的舞台，深入后台众生相，360度全景式呈现戏台幕后故事。在形式上，《戏台》首次将话剧和京剧艺术融合在一起。《戏台》中，对白混杂念白、台词穿插唱段，京剧和话剧在同一时空里融汇交合，互为推进。在剧作技术层面，《戏台》人物性格鲜明生动、台词语言地道幽默、故事架构智慧精彩：整部作品浑然一体，编剧之功力令人赞叹。在剧作主题上，《戏台》以小见大，以方寸舞台演历史变迁，以一代戏班的多舛命途，见“文化之传承”这一古老而永不过时的命题，立意深远，耐人回味。

 

文本上奠定了该剧的不同凡响，与此同时，陈佩斯执导、携手杨立新共同主演，搭配以大道文化搭建的优秀演员班底、制作班底，保证了这部文本在舞台呈现上高层次的艺术质量。陈佩斯三十多年来沉浸在对喜剧艺术的研究之中，在舞台喜剧方面积累了多年的经验。他的导演使得这部作品在喜剧的艺术层面更加精道。老戏骨杨立新的请缨主演更在表演上提高了该戏的艺术水准，“大嗓儿”这一形象被誉为他表演生涯的一个高峰。

 

 

2、精益求精，打造零瑕疵演出：大道文化爱《戏台》！

《戏台》是一部制作精良的舞台喜剧。剧目制作方北京大道文化节目制作有限公司坚持制作精品喜剧，推广喜剧文化，”大道出品，必属精品“的赞誉被广为传扬；《戏台》更是大道文化推出的精品中的精品。大道文化倾力邀请实力派演员加盟演出，深入挖掘戏曲行艺人，来自北京人民艺术剧院、中国国家话剧院、中国戏曲学院、北京市曲剧团等各大著名院团的精英演员们纷纷加盟，倾情出演。在舞台制作上，国内著名舞美设计师刘科栋、灯光设计师邢辛、服装造型师龚元等均为此戏倾注了各自的心血，使得整部舞台呈现考究、精致、大气，完美的传递出作品的精髓，引人入胜。而现场戏曲锣鼓场的乐队演奏，将音乐融汇在情节之中，运用出色。

 

在每一场演出中，制作组的工作精细、到位。剧组根据每个剧场的条件不同，调音调光、搭建舞美；随时随地保养道具、服装，保证每场演出呈现在舞台之上的一切都齐整、美观。在剧组中，有这样一句话被广为流传：“我们演出的100次、200次，对于观众来说永远是第一次。”所以，对这仅有的“一次”而言，《戏台》追求的是零瑕疵，是不留遗憾，是精益求精。大道文化为每一位观众负责，为《戏台》负责。

 

3、一千个观众一千个《戏台》：观众们爱《戏台》！

《戏台》三年来创下的舞台演出票房纪录，离不开观众们的厚爱。而观众们对于《戏台》的不同解读，也对创作产生了极大的助益，这是戏剧舞台观演关系最和谐、良性的互动。观众洋洋上千字，书写自己对于《戏台》的读解和评价，这些对于《戏台》来说是非常宝贵的库藏。有观众犀利的写：“张开双腿的六姨太才是你我。”有观众抒怀：“大悲大喜大慈悲，《戏台》，好戏！”有观众感慨：“有生之年看《戏台》，实我之幸！”有观众赞语：“《戏台》意味着中国的喜剧精神在舞台上的回归。”这些质朴的感悟、智慧的读解、精炼的概括，源自于观众们对于《戏台》的爱，而这也是《戏台》永不停歇的根本动力。

 

如今的喜剧大王陈佩斯一站到戏台上，

每一个动作里都是戏。

感谢陈佩斯老师让艺术最终没有妥协，

如果今年只看一部戏剧，

一定是陈佩斯的《戏台》。