作为东野圭吾原著作品《回廊亭杀人事件》的首部舞台剧改编，其2019年初在北京保利剧院的两场全球首演获得了如潮好评，书迷和观众也热切期待巡演的启动。

 

暗黑惊悚的背后

 

是人性与爱的思考

 

如果不是东野圭吾的书迷、抑或是不常看舞台剧的观众，乍看“回廊亭杀人事件”的剧名，或许会产生惊恐与不解。带着疑惑观剧，你会得到一个截然不同的答案。

 

 

《回廊亭杀人事件》是一部暗黑都市众生相，无论从剧情还是舞台整体风格都呈现“简洁而暗黑”这一特点，这也许是东野圭吾最暗黑版舞台剧。

 

 

导演赵淼曾表示，“回廊亭”的故事映射着当下城市中的每一个人对爱情的渴望，但恐惧、孤独、自卑深深嵌入我们的DNA，命运的捉弄与脆弱的灵魂让我们无法面对太多的真相。剧中女主人公对爱情的向往、在爱情中遭受的挫折和欺骗，其实也映射了这个社会，特别是城市中人们生活的情感选择面临的冲突，所以它虽然有关凶杀，但却让人感动。

 

剧目亮点

 

 

集双重复仇&密室&爱情于一体

 

双女主悬念诠释不一样的东野圭吾

 

东野圭吾的作品最与众不同之处，不在于案件多么离奇，构思多么巧妙，推理多么严密，而是所有故事背后深藏着复杂的人性。

 

 

在《白夜行》中，他将无望却坚守的凄凉爱情和执著而缜密的冷静推理结合；在《解忧杂货店》中，他通过信箱讲述人与人之间的巧妙联系，为人们提供温情的心灵驿站；在《嫌疑人X的献身》中，他以令人惊骇莫名的诡计诠释了一份无比真挚纯粹的爱情。

 

 

而小说版《回廊亭杀人事件》中以复仇和遗嘱两条线索展开的故事，在舞台剧版本中变成了双女主悬念的戏剧重构，整体台词简练，尊重原著，但剧情结构与原著则大不相同。

 

 

导演赵淼从东野圭吾个人成长的过程中，抽取了能够体现他个人风格的元素嵌入剧本当中，比如用面具来表现真与假，比如原作中没有的一些暗含舞台提示、女主人公大量的内心独白等，都用“赵氏肢体风格”的表达，巧妙融入悬疑剧情，带给观众一个走出常规悬疑套路的“复仇女王”故事。

 

 

音乐/音效的巧妙编排

 

让观众成为身临其境的“目击者”

 

音响效果是实现观剧效果的重要保证，这也是本剧的一大亮点。

 

 

主创团队在剧目编排过程中，改变传统戏剧场的音箱声音传播方式，更注重从观众的心理层面对音响效果进行设计。别出心裁的声场设计，会让观众坐在剧场中的任何位置都能以“目击者”的情绪身临其境，将自己置身于故事角色之中。

 

 

此外，本剧的作曲由擅长电子音乐的田震子担纲，音乐在呈现浓郁的日本风情时，其应有的叙事功能、情感强调功能、客观性在剧中都有所体现。推理时紧迫感、爱恋时愉悦感，形成听觉反差，也能引领和感染每一个“目击者”紧跟节奏，全情沉浸在“回廊亭”中。