泰坦尼克的悲壮史诗 波澜壮阔的人性颂歌

 

音乐剧《泰坦尼克号》由穆雷·叶斯顿（Maury Yeston）词曲，彼得·斯通（Peter Stone）编剧，于1997年首演于百老汇。该剧赢得了同年托尼奖提名的5个奖项，包括音乐剧和音乐。虽然该剧首演与同名电影同一年问世，也同样是关于这艘不幸的沉船，但两者之间的故事情节并不一致，音乐剧《泰坦尼克号》将从海面到海底，带你身临其境。

 

《泰坦尼克号》由真实事件和人物改编，从锅炉房的工人到一等舱的乘务员、从倾家荡产才换来三等舱船票的逐梦新移民到维多利亚时期世界上富有的商人，《泰坦尼克号》聚焦每一个大小人物的故事，将目光投向当时船上不同阶层的乘客和船员们所展现出的人性光辉。

 

叶斯顿认为，泰坦尼克号这艘船代表了的积极意义：1) 即便可能会出现悲剧性的失败，人类对伟大的艺术品和技术壮举依然有着不懈的追求；2) 船上乘客的梦想：三等舱，移民去美国追求更好的生活；头等舱，维持他们的特权地位。冰山在同一时间击碎了所有这些梦想，而接下去乘客和船员的性格转变在舞台上有着巨大的情感和音乐表达潜力。

 

《泰坦尼克号》的创作在当时的百老汇是一个开拓性的创举，拓宽了音乐剧的表现形式。故事的之处在于世纪之交的英国文化，英国严格的社会等级制度，以及它在科技进步过程中的浪漫主义。作曲地将一些交响乐传统元素带到音乐剧中，以符合剧情的英国风格。