结束了一天的工作，经理回到自己的房间，想起今天发生的一 切——

教授和夫人在饭厅沉默地对坐，一如既往，可他明明听到他们的房间传来尖叫……

情人又收到了玫瑰，这已经是她入住一周后得到的第七朵了，这痴心却不露面的人究竟是谁？

新来的客人，孕妇，初见的温柔瞬间可化作匕首，矛盾的气质让她宛如旋涡，怎么会对那个醉汉死心塌地？更令人惊讶的是，这个总是醺醺然的男人，在偶然清醒的时刻，竟能从他的眼睛里看到一个孩子。

哦，对了，还有女佣，他的下属，跟他一起被困在这个大饭店的人，最近花在打扫客房上的时间越来越多了，她到底在做什么呢？

不想了，不想了。

经理躺在睡了很多年的床上，让自己的思绪进入梦里，教授、夫人、情人、孕妇、醉汉、女佣以及他自己，都变成了鸟，拼了命地寻找可以栖居的枝丫。

我们行过一生，暂住此地，肉身在大饭店辗转，灵魂何以为家？

演职人员表

导演：黎星、李超

主演：黎星、李倩、谢欣、李艳超、于建伟、胡婕、彭捷

监制：费波

舞美设计：种田阳平（日本）

作曲：刘彤

灯光设计：汤姆 ·维瑟（爱尔兰）

灯光鸣谢：高捷

服装设计：玮言集团 EIN·成衣定制

戏剧构作：冯梦瑶

造型设计：贾雷

平面设计：魏明辉

海报设计：黄海

人物摄影：梅远贵

制作人：姜江

统筹：杨迦茵

执行制作：刘畅、黎雅婧

商务合作：董佳玉

出品/制作：黎星工作室

演员介绍

主演：黎星（饰教授）

毕业于中国人民***艺术学院。曾荣获“首尔国际舞蹈大赛、丹麦哥本哈根现代舞大赛、意大利罗马现代舞大赛、德国汉诺威国际现代舞编导比赛”等6项国际大奖，及CC TV舞蹈大赛在内的10余项国内赛事金奖。同期主演舞蹈作品《沙湾往事》、《天路》、《丝绸之路》、《花木兰》、《青衣》、《一撇一捺》等先后上演于美国纽约林肯艺术中心、华盛顿肯尼迪艺术中心及法国巴黎联合国教科文组织总部等地。现以年平均百场的表演量活跃在世界的舞台。《纽约时报》报道称“黎星是一个干净而又细腻的舞者，他极 强的控制力让肢体一次次在舞台空间中到达极 致，他的表演令人印象深刻过目难忘。”

李倩（饰夫人）

中国著 名青年舞蹈家，素有“中国第一软”的称誉。曾代表中国参加2004雅典奥 运会闭幕式表演，并出访英国、瑞士、意大利、西班牙等国家做文化交流。多次参与春晚表演，曾获全 国桃李杯舞蹈比赛青年组金奖、中国第七届艺术节获文华表演奖和观众最喜爱演员奖等多项大奖。代表作品：《良家妇女》、《两人车站》、《童话里的女孩》、《水墨舞韵》、《龙凤呈祥》、《风中少林》、《瓷魂》、《天道》、《亚洲铜》等。

谢欣（饰孕妇）

谢欣，青年舞蹈家，谢欣舞蹈剧场创始人，编舞&舞者，上海歌舞团客席编舞。国家艺术基金、中国文联基金、中国培青计划支持艺术家。曾先后工作于广东现代舞团、上海金星舞蹈团、北京陶身体剧场、北京雷动天下现代舞团。2014 年创办谢欣舞蹈剧场，开始了独立创作。被邀约创作编舞、演出于芬兰库奥皮奥舞蹈节、意大利舞蹈节、中国香港城市当代艺术节、德国威斯巴登剧院、英国 2 Face 舞团、英国Balletboyz舞团等。代表作品有：《一撇一捺》、《未知》、《浮流》、《执迷》、《听见身体》、《落》、《PLUS+》、《慢漫》、《彼时此刻》、《照见》等。

李艳超（饰情人）

青年舞者，曾荣获“中国艺术节文华大奖、 国家五个一工程奖、中国舞蹈“荷花奖”舞剧奖、全 国舞蹈比赛、全军舞蹈比赛、第十届中国艺术节表演奖”等赛事金奖。主演的舞蹈作品《沙湾往事》、《杜甫》、《霸王别姬》《解放》等先后赴美国纽约林肯艺术中心、华盛顿肯尼迪艺术中心、费城金梅尔艺术中心玛丽安剧院、中国香港文化中心大剧院等地进行表演与交流。并曾两次受邀代表国家前往莫斯科以及日本进行文化推广和传播。

于建伟（饰醉汉）

青年舞者，曾任职于北京军区战友文工团，曾获第四届CC TV舞蹈大赛双金奖、第七届CC TV舞蹈大赛金奖等多项大奖。代表作品：舞剧《红楼梦》 、《霸王别姬》、《天路》等，舞蹈《我的梦》、《毕业歌》等。音乐剧《这里是实验》、音乐舞蹈诗《永 远的长征》、歌剧《长征》、杂技剧《丝路长歌》等。

胡婕（饰女佣）

原就职于战友工团，两次荣立个人三等功，现自由舞者。曾在2008年奥运 会开幕式表、2015年北京国际联世界径锦标赛开、闭幕式表演。主演原创舞剧《红楼梦》、《风·甫田》。在2017年张艺谋探索舞台剧《对话寓言2047》中任舞者，多次出访美国，加拿大，新兰，埃及等国。并获中国舞蹈荷花奖现代舞独舞表演金奖等多个奖项。

彭捷（饰经理）

***艺术学院舞蹈系基本技术课教员。曾获中国舞蹈“荷花奖”等多个奖项，并赴日、韩参加演出。在杨丽萍作品《十面埋伏》中担任虞姬，《亚彬和他的朋友们》第三季中演出。参与录制湖南卫视《天天向上》、央 视《舞蹈世界》、北京国际芭蕾舞暨编舞比赛规定剧目《困在原地》。代表作《红梅赞》、《第一束光》、培青计划作品《众从人》。

主创介绍

导演：黎星

毕业于中国人民***艺术学院。曾荣获“首尔国际舞蹈大赛、丹麦哥本哈根现代舞大赛、意大利罗马现代舞大赛、德国汉诺威国际现代舞编导比赛”等6项国际大奖，及CC TV舞蹈大赛在内的10余项国内赛事金奖。同期主演舞蹈作品《沙湾往事》、《天路》、《丝绸之路》、《花木兰》、《青衣》、《一撇一捺》等先后上演于美国纽约林肯艺术中心、华盛顿肯尼迪艺术中心及法国巴黎联合国教科文组织总部等地。现以年平均百场的表演量活跃在世界的舞台。《纽约时报》报道称“黎星是一个干净而又细腻的舞者，他极 强的控制力让肢体一次次在舞台空间中到达极 致，他的表演令人印象深刻过目难忘。”

导演：李超

青年编导，曾获第五届首尔国际舞蹈比赛个人表演金奖、第十届中国舞蹈“荷花奖”舞剧奖等多项大奖。其创作及表演作品曾受邀赴美国纽约联合国总部、法国巴黎联合国教科文组织总部、比利时欧盟总部、新加坡、日本、韩国、印尼、马来西亚等国家进行文化交流，以及芬兰库奥皮奥艺术节、中国香港城市当代舞蹈节、国家大剧院精品剧目展演周、上海国际艺术节、国内各舞蹈周等演出。近期代表作有，独舞《枫》、舞蹈《丽人行》、舞剧《丝路花雨》、《一撇一捺》。

舞美设计：种田阳平 (日本)

日本首席美术指导，被誉为 “电影美术之神”，代表作：《金陵十三钗》、《赛德克巴莱》、《杀死比尔》、《捉妖记》等。擅长于手绘电影场景，化虚幻为现实，多次创造电影视觉奇观，《铜雀台》也是由他参与设计的。

作曲：刘彤

国家一 级作曲，北京军区战友歌舞团创作者。曾担任大型山水实景演出《印象·刘三姐》、2007世界特殊奥运 会开幕式、2008第一届世界智力运动会开幕式、2010上海世界博览会开幕式、中国东盟博览会宣传片等的音乐总监及作曲。

灯光设计：汤姆·维瑟（爱尔兰）

欧洲顶 级灯光设计 ，NDT首席灯光师。合作院团包括：荷兰舞蹈剧院1团和2团、皇家芭蕾舞团、巴黎国家歌剧院、里昂芭蕾舞团、不列颠哥伦比亚芭蕾舞团、多伦多芭蕾舞团、瑞典皇家芭蕾舞团、挪威国家芭蕾舞团、蒙特卡罗芭蕾舞团。近期作品： 《无 尽的终章》、《天鹅湖》等。

灯光鸣谢：高捷

舞台艺术工作者，2002至2006年就读于中央戏剧学院，舞台美术系灯光专业。2006年6月至 2010年9月 就职于北京雷动天下现代舞团担任制作经理。

从平面设计师转向灯光设计师，再由灯光设计师过渡到一个舞台艺术工作者的概念。不想把自己局限在一个狭小的灯光设计身份，希望通过不同身份与形式，以舞台的形式，传达自己对空间、时间的理念。

服装设计： EIN 成衣定制

深圳市玮言服饰股份有限公司旗下的时尚服饰品牌EIN，创立于2002年，致力于传播北欧生活美学，为当代人带来美与品质生活。长久以来，品牌坚持以回归质朴奢华为理念，擅长用棉麻丝毛等天然材质演绎时装的肌理与色彩；主张自在由心的生活方式。EIN的心中保留一处圣境，在诗意的北欧国度，以衣为缘，找寻内心需求的生活方式和自然之间最 好的结合，让设计与美在生活中呈现应有的状态，从而使心灵获得独立，真正享受生命赋予的自由。

戏剧构作：冯梦瑶

影视编剧，中国电影家协会会员。代表作有《搬迁》、《明星兄弟》等。曾第31届金鸡奖最 佳编剧提名奖（电影《搬迁》）、国家广电总局“夏衍杯”剧本大赛创意剧本奖（原创电影剧本《下山》），并连续三年入选国家广电总局“扶植青年编剧优 秀剧作计划”剧本库。

造型设计：贾雷

北京现代舞团造型设计，曾获“全 国化妆造型十佳”和“亚洲百杰造型师”称号。曾担任2008年北京奥运开幕式独舞《飞天》，2008年残疾人奥运 会开幕式和闭幕式首席造型师，2009年CC TV出春晚节目《蝶恋花》特邀设计彩绘造型师，2011年广州亚 运会开、闭幕式造型设计。

人物介绍

经理：不要打扰别人的小幸福，也不要嘲笑别人的梦想。只要那些人真的是在努力···

教授：我们仰望同一片天空，却看着不同的地方。

情人：接受自己原本的样子，比努力扮演另一个人轻松多了。

女佣：说实话，生活中所有能使我脱离常规的小事，我都十 分喜欢。

孕妇：时间不会证明什么，只会证明一 切都是无常。

醉汉：我在这人世流浪，梦一场痴心妄想。

夫人：我以为人生最糟糕的是孤独终老，其实不是，最糟糕的是让你倍感孤独的人一起终老。

黎星工作室介绍

黎星于2016年成立“黎星工作室”，开始了主动尝试接触与世界多位不同门类的艺术家进行跨界合作，为当代艺术剧场注入一些新鲜的概念，去寻找当代剧场更多的不确定性，为其打破并重组，塑造具有当下时代概念审美的剧场空间，同时也为中国更多的年轻舞者创造更加多元化的舞台。

Li Xing established the Li Xing Studio in 2016 and began to engage in crossover collaboration with artists from different fields, which provided new concepts to the contemporary art theaters. He is continually looking for more uncertainties for the theaters to break the restrictions and reorganize them. He wants to create a space that meets today's aesthetics and provide a more diversified stage for more young dancers in China.