疫情防控期间国家大剧院购票须知

  按照北京市疫情防控工作统一部署及北京市文化和旅游局制定的最新版《新冠肺炎流行期间北京市演出场所防控指引》相关要求，国家大剧院将为您营造更安全和谐的观演环境。请您在购票前，务必仔细阅读并了解以下安排。
出现以下情况，请您暂缓购票
  1、近14天内曾出现体温≥37.3摄氏度。
  2、近14天内曾有流涕、咽喉痛等临床表现。
  3、来自中高风险地区的人员。
  4、居住地实施全区居家办公等封控管控措施的人员。
  5、按北京市文化和旅游局制定的最新版《新冠肺炎流行期间北京市演出场所防控指引》要求，对拒绝接受体温检测和健康宝扫码验码的、体温异常的（发热的）、北京健康码异常的（非绿码的）、不能提供72小时内核酸检测阴性证明的人员，谢绝进入演出场所。

入场
       所有演出活动均从国家大剧院北门入场。请您主动扫码登记“北京健康宝”,同时配合查验72小时内核酸检测阴性证明（对于无法提供北京健康宝健康状态但符合有关年龄标准的老年人或儿童，请出示本人身份证件或提供身份证号码，通过“老幼健康码助查询”等功能助查获取健康宝状态及72小时内核酸检测阴性证明。）进入；主动出示、配合查验有关票务及证件信息，在“观众通道”测量体温、安检。请您在公共区域及剧场内观看演出期间全程佩戴一次性使用医用口罩、医用外科口罩或以上防护等级口罩，确保口罩盖住口鼻和下巴，鼻夹要压实。
 

国家大剧院
2022年6月

 

《敦煌》
千年的斗转星移，
众生平等的虔诚信仰，
向善而为的蓬勃不止，
孜孜以求的生命真义……
以人间大美的形式，
凿发灵岩仞壁之上，
人类不息的精神诗篇，
在敦煌莫高窟，
缓缓呈现……



  出品、制作：中央芭蕾舞团
  总策划、制作人：冯英
  导演、编剧：费波
  作  曲：郭文景（特邀）
  作曲助理：陈欣若（特邀）
  编  舞：费波、王思正、王琪
  联合舞美设计：迈克尔·西蒙（特邀）、龚勋
  灯光设计：刘钊
  服装造型设计：张叔平（特邀）
  化妆造型设计：徐彬
  化妆造型设计助理：李紫奕
  多媒体设计制作：胡天骥（特邀）

  艺术顾问：黄民暄
  敦煌艺术顾问：樊锦诗（特邀）、王旭东（特邀）
  视觉指导：娄婕（特邀）
  剧本执笔：付华林（特邀）
  总 协 调：祁劲松
  协 调 人：马小然、彭柯嘉
  舞美监制：岳建华、龚勋
  服装版式：吕洁（特邀）
  服装监制：李昆（特邀）、岳松山
  特别鸣谢：敦煌研究院
       常沙娜、许琪、侯黎明

  全球首演：2017年9月18日至23日，北京天桥剧场

  演  出：中央芭蕾舞团
  艺术总监：冯 英
  录音演奏：中央芭蕾舞团交响乐团
  舞  美：中央芭蕾舞团舞台美术部

  人物：
  念予：旅居法国的作曲家
  吴铭：敦煌保护者
  水雯：吴铭的助手
  画僧：过去千年敦煌画匠和僧人的缩影
  飞天：又叫“香音神”，敦煌艺术的化身

 

  序幕
  大漠沙海，画僧持灯，一身敦煌飞天，召唤着古往今来的芸芸众生...
  女作曲家念予离开敦煌之后，继续着她有关于敦煌音乐的创作，起笔之间，一个个敦煌人，敦煌意象浮现脑中，又如同跳跃的音符跃然纸上，记忆闪回也由此揭开了她与敦煌保护者之间一段刻苦铭心的爱与对敦煌的情。

 

  第一幕
  第一场
  敦煌莫高窟，一派热闹的工作景象。年轻的念予带着心爱的提琴远道而来，水雯等敦煌保护者热情相迎。念予迫不及待地第一次走进洞窟，敦煌艺术之美超越了念予的一切想象。
  一位画家专注临摹的背影吸引了念予的目光。这位杰出的青年画家便是吴铭。
  念予和吴铭徜徉在千年艺术圣殿，生动的壁画形象化作念予笔下跳跃的音符，斑斓的色彩滋养了荒漠中的“爱情之花”。

 

  第二场
  汽灯下，吴铭、水雯和几位保护者热烈地讨论着临摹壁画的技法：美音鸟跳跃于方寸之间，伎乐胡旋充满异域色彩，供养人在朝佛之路上虔诚前行……
  念予的音乐创作接近尾声，她兴奋地提议吴铭一同前往巴黎成就艺术梦想。然而，面对敦煌刻不容缓的保护工作，吴铭犹豫了。

 

  第三场
  念予离开之后，一场灾难突然降临莫高窟，敦煌人经历了生与死的考验。
  一幅神秘的重层壁画在灾难过后惊现于世。千年的历史凝结于壁画的背面，古代画僧默默地燃灯、点墨、提线……
  
  第二幕
  第一场
  敦煌的夜，让吴铭无数次想起曾与念予的点滴过往。然而面对重层壁画的消亡，吴铭心急如焚，尽管他与水雯废寝忘食地临摹，却留不住壁画逐渐暗淡的色泽。终于，积劳成疾，瘫倒在壁画前。

 

  第二场
  恍惚中，吴铭与千年画僧相遇于时间之外。心灯引路，吴铭进入了敦煌缘起的时空。壁画内，飞天起舞，无数敦煌艺术生命在绽放。壁画外，敦煌艺术正在凋零……

 

  第三场
  心灯明灭交替，冥冥之中吴铭好似受到了画僧的指引，他若有所悟，竭尽全力用生命留住了敦煌的美好。

 

  尾声
  念予再回敦煌，记忆与现实重叠。黄沙蓝天下，她含泪遥望，一个灿烂的世界缓缓打开……时空流转，吴铭与保护者们并肩而立……
  
万物，皆化为如黄沙般的不朽精神。
大漠虽艰险，却从不曾遏止住人们对美的向往与追求。那一块块沙海中的碑林下，
曾如壁画般色彩鲜艳的生命静静安息，最终凝结为一束束明灭交替的光芒。
循着光，一辈又一辈守护敦煌的人，继续向前，向前！向前……

 

中央芭蕾舞团
  中央芭蕾舞团（又：中国国家芭蕾舞团）成立于1959年12月。演职员均由专业院校培养的艺术人才汇集而成。在社会各界的关心支持下，剧团在俄罗斯学派的坚实基础之上，不断汲取各不同流派不同风格之特长，在引进排演了《天鹅湖》《堂·吉诃德》《吉赛尔》《卡门》《奥涅金》《火鸟》《小美人鱼》《舞姬》《灰姑娘》《珠宝》等大量的世界经典名作外，自创了《红色娘子军》《祝福》《黄河》《大红灯笼高高挂》《牡丹亭》《过年》《鹤魂》《敦煌》《九色鹿》等一大批极具鲜明民族特色的精品佳作，成功探索出一条古典与现代、民族与世界融合的中国芭蕾艺术发展创作之路。
  60多年来，剧团在人才培养、剧目积累以及芭蕾普及教育等方面也取得骄人成绩，其中不乏芭蕾、音乐、舞美等艺术家显身于各类国际专业比赛领奖台和世界明星行列之中。中外保留剧目200余部，有些剧目已被列为中国艺术经典和国际文化品牌。
  作为具有广泛国际影响力的知名剧团，中央芭蕾舞团一方面作为对外文化交流的使者和彰显中华人文情怀的窗口发挥着重要作用，另一方面为国内展示更高水准演绎和更好艺术普及“走进校园”、“走进社区”、“走进少年儿童”并重的目标积极努力。剧团正以昂扬的姿态秉承“团结、务实、自强、拼搏”的精神，为实现心中的百年梦想，沿着前辈执着奉献的足迹，不断阔步前行。现任团长、艺术总监冯英。