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项目简介
大道文化出品 戏台三部曲之《驚夢》
时间:2023年7月20/21/22日19:30
票价:1080/880/680/480/280/80
一、剧情简介
战乱年代、中原大地兵戈扰攘。昆曲大班和春社班主童孝璋,为保戏班上下一大家子的口粮生计,特率众人绕道来平州演出。和春社前脚刚踏进平州,一场激烈的拉锯战便骤然打响——计划好的演出和东家的酬劳、口粮,瞬间成为了泡影!本为活命而来、却转瞬命悬九天,老班主一筹莫展。就在此时,一线生机意外传来:刚刚占领平州的部队慕名上门,诚恳地省出自己的粮食请戏班出马,排演一出劳军大戏。看着质朴的小战士热情地将救命粮一股脑儿送到门口,老班主感动在心,当下便满口答应。可哪成想,拿到手的戏本竟然是一个油墨印刷、破破烂烂的残破笔记;这还不算,打开一看:里面的唱段竟然无人见过、无人听过,更加无本可依、无章可循!无处下手的老班主思来想去,终因感念知遇之恩不忍回戏,只好竭尽全体戏班之力,艰难地完成了编排。演出当天,毫无把握的戏班众人皆在惴惴之中,直到听见如雷的喝彩传到后台、得知演出大获成功,悬着的心才终于放下!然而,命运的突转还没完结——很快,又一路装备精良、强弓硬弩的官兵派头十足地慕名而来:看似是一样的邀请、一样的要求,却暗地里给了和春社一个全新的境遇……与此同时,流落久矣的戏班众人,也在悄悄筹谋着各自的出路……外乱内忧,视昆曲为生命的老班主童孝璋面对一系列的变故,将与屹立风雨六十年的和春社走向何方?战火纷飞、生死一线,坠入其中的人的命运,将会如何?如若宛转悠扬的昆曲再度响彻天际,又待是、为谁而唱?
二、主创介绍

编剧:毓钺(本名:爱新觉罗·恒钺)
编剧。中国作家协会、中国戏剧家协会会员。曾任《剧本》月刊编辑部主任、《中国戏剧年鉴》编辑部主任等职。
其作品有深厚的历史积淀,深谙戏剧文学要义。对现当代戏剧走向和格局有自己的见解。主要作品有:话剧:《官兵拿贼》、《戱臺》、《驚夢》等;京剧《宰相刘罗锅》、《关圣》、《胡笳》等,电视剧《李卫当官》、《李卫辞官》、《大内低手》、《非常公民》等。曾获曹禺戏剧文学奖、文华奖、“五个一工程”奖等奖项。2015年推出话剧《戱臺》。上演后引发轰动。荣誉入选中国戏剧家协会《百年百部优秀剧作典藏》。2021年创作出“戏台三部曲”之二:《驚夢》。

导演:陈佩斯
演员,导演,大道文化创始人。曾获“优秀电影艺术家”等多项殊荣。2001年开始创作舞台喜剧,编剧、导演、主演了《阳台》《托儿》等多部经典喜剧佳作。2009年创立北京喜剧艺术节,成为优秀喜剧剧目的汇聚地、喜剧人才的交流平台。2012年起,陈佩斯每年开设喜剧创演训练营,培养喜剧新生代,传播喜剧理念。主要作品:《驚夢》《戱臺》《阳台》《托儿》《老宅》《雷人晚餐》等;电影《瞧这一家子》《父子老爷车》《太后吉祥》等;小品《吃面条》《羊肉串》《主角与配角》等。

舞美设计:刘科栋
中国国家话剧院一级舞美设计/中国舞台美术学会副会长/中央戏剧学院客座教授/文化和旅游部优秀专家/文化和旅游部舞台美术高级职称评审委员会委员,曾参加英国世界舞台设计展(WSD2013)、布拉格国际舞美展(PQ2015)、中国艺术节及众多其他的国际艺术节,多次获文华舞美奖、话剧金狮奖等。
主要作品:话剧《简爱》《基督山伯爵》《驚夢》《戱臺》《理查三世》《红玫瑰与白玫瑰》等;歌剧《这里的黎明静悄悄》《党的女儿》《游吟诗人》等;舞剧《水月洛神》《丝绸之路》《醒·狮》等;音乐剧《锦绣过云楼》《冰山上的来客》《血色湘江》;现代舞《GENESIS生长》;越剧《赵氏孤儿》;电影《我们俩》。

灯光设计:邢辛
中国国家话剧院一级灯光设计;文化和旅游部优秀专家,享受政府特殊津贴。主要作品:话剧《简爱》《驚夢》《戱臺》《林则徐》;歌剧《西施》《大汉苏武》;舞剧《朱鹮》《水月洛神》;甬剧《典妻》;川剧《死水微澜》;黄梅戏《徽州女人》;花鼓戏《十二月等郎》;晋剧《傅山进京》;京剧《骆驼祥子》《天下归心》《红军故事》;昆曲《红楼梦》;越剧《梁祝》;沪剧《敦煌女儿》;梨园戏《节妇吟》;秦腔《西京故事》《花儿声声》;评剧《红高粱》;儿童剧《西游记》等作品。
曾连续获得第九至十四届文华舞台美术奖、2004—2010年度全国戏剧文化奖(话剧金狮奖);获第五届全国优秀儿童剧展演舞美设计奖、第三届中国京剧艺术节优秀灯光设计奖等。

人物造型设计:龚元
毕业于上海戏剧学院,中国戏曲学院教师,中国艺术研究院硕士,是中国舞台美术学会会员。文化部文化艺术人才中心形象设计专业特聘专家 。2014年获“文华舞台美术奖”。连续三年参加文化和旅游部主办的“元旦戏曲晚会”,担任化装造型设计。

声音设计:王子春
中国国家话剧院声音设计。主要声音设计作品:话剧《驚夢》《伏生》《离去》《杜甫》《兰陵王》《谷文昌》《英雄时代》《临川四梦》《我爱桃花》《青蛙》《连环计》《村里新来的年轻人》《恋爱吧,契诃夫》《普拉东诺夫》《小镇琴声》《miss哈尔滨》等;影视剧《谈谈心恋恋爱》《精武门》《阿瓦山》《真爱》《大舜》《梦里花落知多少》《剑侠情缘-藏剑山庄》《川西剿匪记》《南下南下》等;音乐《他在时间门外》;
设计作品获奖情况:话剧《谷文昌》 获第十六届中国艺术政府奖文华大奖;获第十五届精神文明建设“五个一工程奖”;获致敬新中国话剧70年十大代表作品;电影《阿瓦山》获第五届英国万像国际电影节万像优秀故事奖和万像最佳民族电影奖;电影《真爱》获第16届中国电影华表奖。

道具设计:陈 诚
就职于中央戏剧学院教学实习演出中心,毕业于中央戏剧学院舞台美术系舞台设计专业,参与过话剧、戏曲、音乐剧等数十台演出的舞台美术设计。主要作品:话剧《笃行》;儿童剧《你好,未来》;杂技剧《槐树爷爷》等。

戏曲音乐设计:郑 煜
1997年毕业于中国戏曲学院音乐系,师从洪伟、徐达君、夏文华、方瑞山、刘宗生、曹宝荣、何顺信、唐在炘、王鹤文等众多名师。善笛、箫、唢呐、埙、三弦、阮、打击乐等多样乐器。后在北京京剧院工作廿年,曾任十年乐队队长。参加了众多外事级重要演出,杨洁篪、基辛格等国家领 导人曾接见。受邀出访数十个国家,与众多名家都有愉快的合作。还曾被指挥家胡炳旭、作曲家朱绍玉提携,参与指挥和音乐创作。是一位多才多艺、年富力强、舞台经验丰富的中青年音乐家。现任教于北京戏曲艺术职业学院。

戏曲表演指导:王晓燕
中国戏曲学院京剧系副教授。第四届全国优秀青年京剧演员研究生班研究生,擅长戏曲京昆表演、戏曲形体研究、戏曲技术导演、编舞。先后拜师:钱世明先生,刘秀荣先生,沈世华先生。学习期间曾受教于:赵荣琛、李丹霖、江新荣、陈琪、张曼玲、李金鸿、李喜鸿、于玉衡、谢锐青、王诗英、张洵澎、李玉芙、王小蓉、艾美君、张逸娟、张春秋、王志怡、徐若英、等多名恩师。
多年来参加文化部“新年戏曲晚会”导演组;国际奥运宣传片、北京奥运宣传片、2018韩国冬奥会演出;戏曲电视剧、电影、广告等拍摄,并赴十多个国家进行交流演出;曾荣获2001年全国京剧青年演员电视大赛“优秀表演奖”、2008年“艺术院校京剧表演专业中青年教师教学交流展示最佳教师”、2009年全国戏曲红梅大赛“金奖”、北京戏曲红梅大赛“金奖”、2011年第二届全国戏剧文化奖“表演金奖”。

戏曲表演指导:刘宸
京剧丑角演员,艺术硕士(MFA),非遗京剧代表性传承人钮骠先生弟子,中国戏剧文学学会会员。主要作品:话剧《驚夢》《名优之死》《茶馆》《天上人间2》《三国·龙凤呈祥》《命中注定》《大徽班》《哎呦妈妈》《什刹海畔的电波》《1949黎明》;电影《进京城》《青年鲁班》;微电影《路灯下的小女孩》《再见柴头》。
三、演员介绍

陈佩斯 饰 童孝璋——和春社班主
演员,导演,大道文化创始人。曾获“优秀电影艺术家”等多项殊荣。主要作品:话剧《驚夢》《戱臺》《阳台》《托儿》《老宅》《雷人晚餐》等;电影《瞧这一家子》《父子老爷车》《太后吉祥》等;小品《吃面条》《羊肉串》《主角与配角》等。

巫刚 饰 谭世杰——国民党兵团司令
1979考入解放军艺术学院戏剧系,1983年分配至八一电影制片厂演员剧团。主要作品:话剧《驚夢》;电影《炮打双灯》《女人的天空》《突发事件》《邓稼先》;电视剧《贺兰雪》《铁血警魂》《于成龙》《橙红年代》。

何瑜 饰 秦向成——共 产党野战军司令
国家一级演员,中国国家话剧院演员。荣获中国话剧表演“金狮奖”、第二十届上海“白玉兰”戏剧表演主角奖。主要作品:话剧《驚夢》《第十二夜》《九三年》《哥本哈根》《阳台》《雷人晚餐》《中华士兵》《人民至上》;电影《犬王》《暗物质》;电视剧《荣誉》《功勋》《纯真的年代》《和平村》《国球》《青春四十》《五鼠闹东京》《剧中人》《胆小鬼》《促醒者》;综艺《见字如面第五季》。

陈大愚 饰 常少坤——城中首富之子
大道文化签约演员,编剧,导演,大道文化喜剧创演训练营第一期优秀毕业生。主演作品:话剧《驚夢》《托儿》《阳台》《老宅》《春宵保卫战》;编剧并导演话剧《春宵保卫战》,并凭借该作品获首届“北京戏剧新势力潜质创作人”奖。北京卫视春晚《老面新吃》担任编剧、导演、演员。影视《顶牛》《好大一个家》。综艺《笑起来真好看》等。

陈宣宇 饰 三姐——和春社内掌柜
陈宣宇,中央戏剧学院导演系表演专业。主要作品:话剧《安魂曲》《我不是保镖》《日出》《反串》《晚餐》《你好,疯子》《开心麻花—书桌里的铜锣湾》《麦克白的秘密》《被结婚时代》《大人物》《男人还剩下什么》;电视剧《东方战场》《宣言》《北京地铁》;电影《骗术大师》《爱在大饭店》《还珠记》《铁警雄风》;短片《明月的暑期日记》 ;情景剧《爱上电影网》。

柳婧 饰 童佩云——和春社青衣
北京京剧院青年花旦演员。毕业于中国戏曲学院本科京剧表演系。师承:赵乃华,阎桂祥,常秋月等。擅演剧目《梅玉佩》《红娘》等。

刘欣然 饰 何凤岐——和春社小生
青年戏·剧演员。主要作品:话剧《老舍五则》《二马》《老舍赶集》《牛天赐》《驚夢》《戱臺》;昆曲《怜相伴》等;京剧《梅兰芳华》《凤戏游龙》《白蛇传奇》《曹七巧》《麦克白夫人》;开心麻花音乐剧《爷们儿》系列;古琴雅集《怡心琴韵》;电影《道士下山》《良宵》;电视剧《林海雪原》;微电影《回来再爱》《戏缘》。

刘勇 饰 何广顺——和春社经励科
北京市曲剧团演员。主要作品:话剧《驚夢》《戱臺》《老宅》《天下第一楼》《正南正北一条街》《开市大吉》等;曲剧《烟壶》《龙须沟》《茶馆》《四世同堂》《正红旗下》《杨乃武与小白菜》;影视剧《梨园生死情》《孝庄秘史》《铁齿铜牙纪晓岚4》《新济公》《甜蜜的新事业》《少年宝亲王》《龙非龙凤非凤》《宋莲生坐堂》《正午阳光》《楚汉风流》《珍珠翡翠白玉汤》等。

刘宸 饰 邵伍——和春社乐师
京剧丑角演员,艺术硕士(MFA),非遗京剧代表性传承人钮骠先生弟子,中国戏剧文学学会会员。主要作品:话剧《驚夢》《名优之死》《茶馆》《天上人间2》《三国·龙凤呈祥》《命中注定》《大徽班》《哎呦妈妈》《什刹海畔的电波》《1949黎明》;电影《进京城》《青年鲁班》;微电影《路灯下的小女孩》《再见柴头》。

东斗 饰 王虎——共 产党野战军宣传科科长
毕业于上海戏剧学院06级表演系本科音乐剧班。主要作品:话剧《驚夢》《戱臺》《托儿》《老宅》;电视剧《向风而行》《运河风流》《大浪淘沙》《孤独的野兽》《怪你过分美丽》《白发》《最后的武林》《爱情公寓5》《面朝大海春暖花开》;电影《用心跳》;音乐剧《长河》《八臂哪吒城》等。

区宁 饰 程副官——国民党副官
毕业于中央戏剧学院03级表演系本科。主要作品:话剧《驚夢》《北京法源寺》《二月》《搁浅》《什刹海畔的电波》《红鹰》;音乐剧《电影之歌》《觉醒年代》;电影《赤壁》《功夫梦》《色戒》《十月围城》《购物女王》《周永开》;电视剧《少帅》《天下无贼》《青山不墨》《老爹的非诚勿扰》《无处躲藏》《红旗漫卷西风》;短剧《枕边人》《半张录取通知书》。

陆芳 饰 陈招娣——共 产党野战军战士
毕业于中央戏剧学院。导演作品:话剧《安得广厦》《都市生存手册》《不念过往念远方》《寸劲儿》,音乐剧《凡人梦》《狂奔的拖鞋》,儿童剧《大灰狼拯救小红帽》。出演主要作品:话剧《驚夢》《庞氏骗局》《窗外的凤凰木》《他爱她爱他爱她》《亮相》《胡同12号》《还差十一个》《愿望树-孟凡》《谎言》《当归》《爱情书简》《前门人家》《如此假期》等;音乐剧《与君陶然》《狂奔的拖鞋》《流浪狗之歌》等;电视剧《青纱帐谜案》《说好不流泪》;电影《童年》《九月二十八号》。

眭防防 饰 于处长——国民党情报处长
大道文化签约演员,大道文化喜剧创演训练营第三期优秀毕业生。主要作品:话剧《驚夢》《戱臺》《阳台》《托儿》;网络电影《嗜血玉》《引魂煞》;参加北京卫视春晚小品《老面新吃》。
四、剧目亮点
(一)《戯臺》后又献口碑力作,“毓佩”组合再挑战原创戏剧之巅。
《戯臺》过后,《驚夢》上场:由毓钺编剧、陈佩斯导演并主演的又一部原创话剧,已(值大道文化舞台剧20周年之际)于2021年秋问世。从剧本创作到搬上舞台,三载打磨。一经上演便口碑载道,加座售罄:仅巡演40余场后,豆瓣评分即稳居9.4,大麦评分高达9.6;屡被奉为“最震撼话剧”“最不容错过剧之榜首”“中国原创话剧天花板”“原创戏剧之顶流”等,并荣获《南方周末》“2021文化原创榜·年度戏剧”、《中国戏剧年鉴》“2021年度关注戏剧”之称。
(二)父子同台切磋,全实力派班底倾情加持。
《驚夢》是由陈佩斯领衔,一众实力派演员班底精打细磨的诚意之作;也是陈佩斯之子陈大愚作为舞台演员的十年检验之作,是戏里戏外上阵父子兵的同台切磋之作,更是其以主演身份跻身老一辈戏骨们中间的“亮相”之作——他以自己出色的表演实力征服现场,令观众由衷赞叹:“陈氏喜剧,后继有人了!”
(三)“中国式”舞台还原历史质感,观照传统文艺之美。
这部年代大戏,剧作文本高度写实,导演确立现实主义戏剧风格:舞台简炼而灵活;灯光浑融蕴藉;道具细中见真实;服化造型气韵传神;音乐及昆曲词曲均真正量身而作;音响声效准确、紧扣心弦……整体恰切震撼,传统却丰富,还原历史质感外,为观众带来多重感官交织的观演体验和审美享受。它从内里观照传统文化艺术及昆曲的传承,将战争残酷、文艺之美、人性慈悲与文明命运融为一炉。
五、出品公司简介
北京大道文化节目制作有限公司由陈佩斯于1994年创立,公司秉承“大道之行也,天下为公,选贤与能,讲信修睦”的核心文化价值理念,以制作、出品精品喜剧和推广喜剧文化著称,成立之初制作过多部脍炙人口的影视剧作品。自2001年公司开始创作、出品舞台喜剧,致力于推动舞台剧市场的良性发展,先后推出了包括《托儿》《阳台》《阿斗》《雷人晚餐》《老宅》《春宵保卫战》《戯臺》《寻找家人》《驚夢》等在内的多部广受欢迎的佳作。近年来,大道文化舞台剧年均演出保持在150场次左右,创立至今共累计演出近1900场次,足迹遍及全国90多个城市,吸引超过180万观众走进剧场。公司已形成了独特的文化品牌,连续多年被评为“中国话剧十强机构”。其中,剧目《戯臺》豆瓣评分9.2,创下了因加座而售票率超100%的记录,被誉为“舞台喜剧的又一座高峰”;戏台三部曲之《驚夢》仅巡演40余场后,豆瓣评分即稳居9.4、大麦评分高达9.6;屡被奉为“最震撼话剧”“最不容错过剧之榜首”“中国原创话剧天花板”“原创戏剧之顶流”等,并荣获《南方周末》“2021文化原创榜·年度戏剧”、《中国戏剧年鉴》“2021年度关注戏剧”之称。此外,《阳台》《托儿》《老宅》等剧目也受到业内人士和普通观众的热烈喜爱,在全国各地的演出中不断收获票房、口碑新高度,已成为家喻户晓的喜剧佳作。
大道文化还致力于喜剧文化的传播和喜剧人才的培养。2009年,大道文化创办首届北京喜剧艺术节,至今已成功举办九届,累计共有70余部海内外优秀喜剧剧目参演,奉献喜剧演出超300场,吸引30多万观众走进剧场,是国内外优秀喜剧作品集中展演和交流的平台。2012年,大道文化喜剧创演训练营正式启动,旨在培养全能创作型喜剧人,至今已成功开办十期,累计培养喜剧人才146人,其中多人与公司签约,扛鼎青年剧目的创作和演出。2015年,为深入推进喜剧艺术创作与发展,大道文化与国家大剧院、东方国际文化艺术中心有限公司联合成立了北京喜剧院,旨在打造一个喜剧艺术荟萃、展示、创作、交流的巨大平台。2018年,大道戏剧谷建成并投入使用,戏剧谷既是大道文化的大本营,同时排练厅及场地亦对外开放,旨在成为戏剧人的创作家园,能够更好地活跃戏剧创作、传播戏剧文化。此外,公司每年举办多次喜剧公开课、喜剧进校园、排练公开日等丰富多样的公益喜剧普及活动。
大道文化将努力奉献更多优秀的喜剧作品,不断推出新作,发掘更多喜剧人才,传播喜剧文化,让喜剧真正贴近百姓,走进生活。
Lv4这不是一份纯粹客观的剧评,后文所写也与剧目内容有关甚少,因为我无法跳出从业人员的视角。但这些都是我最真实的经历和感受。MemoriesLv42023-05-14
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2022年10月27日,我在无锡大剧院观看了话剧《驚梦》。三天后我回到厦门,那时候,距离昆剧《牡丹亭》全本在厦门上演还有一个礼拜。
看完《驚梦》的当晚,我深深感慨于这部剧作的态度和表达,我和朋友评价说,这是一部站着的戏。又看到我喜欢的剧评人写下的短评,和她的想法不谋而合——《驚梦》到谢幕的时候,想站起来敬它一杯酒。《驚梦》是带有喜剧段落的,但它的嬉笑并不低俗和刻意;它是有针砭讽刺的,但是它的讽刺并不阴阳怪气,而是一种坦然和真诚(这一点真的非常难得);它把故事置于一个敏感的时期,但它不谄媚或丑化历史中的胜利者,也不谄媚或丑化历史中的失败者。从始至终,它没有宣泄不满、煽情苦难、高呼口号,它始终是不疾不缓地流淌。平静是最撼动人心的力量。好的艺术并非指向永恒,好的艺术必定是不停地流淌。
从我今年所写的那么多演出中,我已经发现有越来越多的舞台作品喜欢用“雪”作结。有的无疑是合适的,例如世说新语·访戴,至于有的,我认为就是在刻意而已。他们意识到结尾处洋洋洒洒下一场雪可以增加某种意境,可以给作品附加一种质感,但事实上空洞的作品内容根本支撑不起结尾的大雪。
《驚梦》的结尾也在雪中,我认为这是非常好的结尾,我会记它很深。它的好就在于,剧到此处,下雪了,而这场雪,不为任何人也不为任何事而下。为什么“何事长相别时圆”这句质问会让人感到心扉痛彻,就是因为月亮“不应有恨”。就是因为月亮没有感情,雪没有感情,所以在它们笼罩之下的人类和时代才会显得尤其可悲。雪从来不是在为你我而下,不为谁祭奠,不为谁悲痛,是这样的时节合该到了下雪的时候。天若有情天亦老,在永恒的物候变化之中,是人世的无常;不为任何人而下的雪永远不会伤心,可惜人有心脏和感情,人会老去,会为很多事情伤心,比如要和心仪的人分别,比如远大理想无法实现,比如信仰会被现实动摇,比如在战火纷飞之中我即将牺牲,突然想起还未曾听完那折昆曲。
我酝酿了很久,也始终没有写下一个字。以前如果我喜欢一部剧,看完以后绝对会立即就写下来,生怕过后就忘记。但是对于《驚梦》,我却有十足的把握,就是这是一部看完以后不会轻易忘记它给我带来何种感受的话剧,而且随着时间过去,反而会有更多新的想法。
此外,我迟迟不写的原因还有一个:我在等待《牡丹亭》的上演。
在话剧《驚梦》中,《牡丹亭》贯穿其中,也是最后的结尾。我在想,如果我看过了《牡丹亭》,是否会对《驚梦》的认知更完整一些呢?
11月4日开始,苏昆全本《牡丹亭》上演了。坐在剧场里,大幕拉开,情不知所起一往而深的故事就此开始。看着看着,我突然有一种很奇异的感受。在剧场两侧的字幕显示屏上,是中英双语的戏文字幕,舞台上,灯光布景无一不精致,背景还用了投屏,绘画场景极为用心。只有所演所唱以及乐池里现场演奏的旋律依然和过去一样。当时我在想,如果我是古代一个昆曲班里面唱杜丽娘的角儿穿越到了现在,穿越到了这个剧场,我会惊异和害怕吗?
我没有见过这么大的剧院和舞台,不知道那发光的是什么灯,更加不懂看戏的人都是什么奇装异服。但是——
但是如果我上台演出,我就不会迷茫也不会害怕。哦,原来,这个时候也仍然还在演昆曲,也还在唱着《牡丹亭》。不到园林怎知春色如许。我只要一开口,仍然会获得满场喝彩。
但如果我穿越到《驚梦》里的那个时间呢,我又该如何生存?看不懂何人在作战,看不懂为和戏台要拆,为何无人要听《牡丹亭》。
也就是在那个时候,我第一次感受到一种盛大的浪漫性,那就是,我们现在所做的一切,可以是为了,如果有一天,他们从那个遥远的时空穿越而来,发现海晏河清,仍有一个戏曲舞台。我们现在坚持的传承,可以是为了,如果有一天,汤显祖从那个遥远的时空穿越而来,会发现,四百年后的今天,中国人还在听昆曲,还有人会唱昆曲。
想到这里,我对我的工作有一点自豪,也多了一份认同。
但是如果只到这里。
2022年11月5至6日,是一个平常的周末,话剧《驚梦》在厦门连续上演两场,同一座城市的同一个时间,从11月4日开始,昆剧《牡丹亭》上、中、下全本在厦门另一家剧院连续上演三天。
话剧《驚梦》开票后因一票难求加开三楼,两天的演出现场座无虚席。全本《牡丹亭》票房惨淡,一本的观众比一本少。演至最后一天,只有前十排中间坐满了人,何其冷清。
游园惊梦,那花神的每件裙子花样各不相同,飘然台上,美得失真,令人屏息。在看完《驚梦》的当晚,我津津乐道的台词是王朝不会因伶人的一句台词就颠覆。但是当我坐在《牡丹亭》观众寥寥的现场,耳边回响的只有班主最后在大雪中沧桑寂寥的呼喊:和春社,大戏《牡丹亭》全本上演咯。
原来姹紫嫣红开遍,似这般都付与断井颓垣。牡丹亭的惊梦一折中最有名的戏文,在此时此刻用这样的方式和它的演出本身重合。
俞玖林老师从珠海赶来厦门,因在南方水土不服身体非常不适。我隔着十几排在下面看他的柳梦梅是风流倜傥,而现场高清的单反拍到他的满头大汗。据说,现在能够唱齐全本《牡丹亭》柳梦梅一角的,或许只有俞玖林。因此全本《牡丹亭》越来越难得。
现在是个好时候,没有硝烟,还有很多现代剧院,流光溢彩的舞台。我之前自鸣得意他们始终有一方属于自己的舞台,但是现在却又发现没有欣赏的观众了。说实话,即使是我,也是非常勉强地才凑出了三个晚上的时间完整看完了《牡丹亭》全本。如果不是因为恰好在剧院工作,我应该也不会去看的。每晚170分钟,加上对晦涩戏文的不熟悉,对着字幕理解,看下来很疲惫,周日下午的工作很不顺利,最后一个晚上已经没有了欣赏的心情,最后说服了自己,才去现场看完了最后的九折戏。
汤显祖所作《牡丹亭》原有五十五出,后白先勇改编青春版删减为二十七出,加入现代感的舞美,让年轻人演,让大学生看,即使这样,也只是将将救起了昆曲,三天的演出还是太长,又做了一个精华版,一个晚上就演完。而到了我们做宣传的时候,千篇一律的文案已经缩减为烂俗的“爱意东升西落,浪漫至死不渝,四百年旖旎之梦,中国古典最美戏曲”潦草带过,介绍汤显祖,说他是东方莎士比亚更能让人懂。
到最后,它的其中一出标题成为了一部最卖座话剧的名字,在和它同个时间同个城市上演的时候座无虚席。
我无法也不想改变任何观众的心意,更何况两部戏同样都是非常难得,只不过是每做出一种选择,自然另一个就会变得落寞。
希望中国古典戏曲不死,中国话剧也不死。
无论如何,去现场感受它们吧。不到园林,怎知春色如许。
不要荒芜,不要荒芜。回复2赞
Lv5【惊梦】梦惊已是新天地,旧曲依稀绕古城瑾年InvaderLv52023-05-13
大道文化大字报的标题如是说。
就好似他们一直想要,或者是正在做的一样。
在这样的新天地,再唱一点传承的流芳的旧曲。
很可惜,去年的戏台没有抢到票,阳台出的时候还是穷学生,导致一直没能看到陈佩斯老师的作品
今日一看,果然是精心打磨的大作
无论是舞台布景的精致和层次,灯光的效果,烟雾的形状和雪花飘落的节奏,感觉都是有生命力的,在感染着大家。
更别说老戏骨的台词,一张口,内味儿,有了!
我很想说说毕璐娜,
那一开口,咿咿呀呀绕得我心儿都苏了。
真真是知道了什么是绕梁三日,
也是真知道什么叫做唱酥了骨头,
连带着说着台词,也有那个小鸟依人的韵味,
连我也是赶着想上前保护她。
再说说这剧本
其实看背景梗概之时,我还在想,这有什么可以笑得点呢?不是挺严肃的背景嘛~
结果靠一个只知道传承啥也不懂的戏班子给撑起来了。
不过前面故事刚展开的时候,笑点确实比较弱。
基本全靠陈大愚来或真或假吐槽他爹来抖包袱。
后面,场子就渐渐热起来了。
到了《白毛女》 又是一个高潮。
在后面,就开始升价值了。
我个人感觉价值升的有点点太快了。
如果再铺垫铺垫就好了~
但瑕不掩瑜,整个观影过程是非常美好的。
很满足,并且更为去年的错失而懊悔。
希望回头还能再看看!
绝对推荐!回复2赞
Lv2看了陈佩斯的“惊梦”。本是没想去看的,总觉得陈先生终是年纪大了,估计是个四平八稳的戏,可一来总也看不上戏,二也是支持一下老爷子,当时还有另外一出,是个草台班子的”等待戈多“,不料看下来出乎意料的好。用户100****0083Lv22023-05-12
舞台表现好于多数先锋戏的演员,当然目光多半时间还是盯着陈先生的,他的现场功力还真是让人竖大拇指。整个班子的表现都可圈可点,基本上都是高水准的。
戏的梗来自昆曲班子在解放军要求政治戏的情况下拍了“白毛女”,而国民党来的时候误打误撞的也给人家演了一场。
戏就是传统话剧结构,前面的铺垫有些碎,场景换来换去的,影响入戏。但戏慢慢的推向高潮,是个单边推进的戏。本以为是个传统戏剧与现代生活相矛盾的戏,或者那个年代戏剧界转型与演化,结果都不是,怎么讲呢,是那一段巨变中的故事,与宏大叙事不相关。
“我们打江山不是为了坐地收租、鱼肉百姓”,“那您是为了……”
“咱们按照规矩来,谁都说不了什么”,“就怕当兵的不讲规矩”
“等你尝到权力的滋味再说吧”
但笑声最大的还是向陈强致敬的那一段,邻座是位很年轻的姑娘,还在想她会不会能听出这个梗,不料笑声极大。只是多数人最初并没有料到“白毛女”那个梗,那处的笑声多半透着些意外。
会想起“霸王别姬”,也在想,这出戏也很不容易,不知为什么,这些年作品深刻程度在下降,甚至连“武林外传”那出剧的水平常常都达不到。不过这出戏还真有些出乎意料,虽然并不是那种顶流,但很好的一部戏,说是个三部曲,另两部争取寻来看看。回复赞










