从小说到戏剧  给青少年艺术滋养

 

 

成长戏剧《山羊不吃天堂草》根据国内首位获得国际安徒生奖（儿童文学最高奖项）的儿童文学作家曹文轩的同名长篇小说改编，并借由儿童文学领域中的“成长文学”样式，将其定义为“成长戏剧”。

 

 

作为国内首部“成长戏剧”，该剧弥补了国内适合青少年观众的戏剧作品的匮乏，聚焦少年心灵成长历程，通过表现一个孩子从农村走向城市、从家庭走向社会、从孩子走向成人的心灵成长过程，让青少年观众在艺术氛围中感同身受，进而在自我成长的道路上有所获益。

 

 

从小说到戏剧，两种不同艺术形式的转换带来了完全不同的艺术魅力。作为《山羊不吃天堂草》的编剧，中国儿艺副院长、国家一级编剧冯俐在谈到剧本创作时，感触良多，“剧本在结构上作了符合戏剧艺术特性的巨大调整，由小说顺叙结构改为两条叙事线索：一条是倒叙式回溯的情节线；另一条是将‘山羊为什么不吃天堂草’的情节，由小说的最后提到戏剧的开场，作为一种精神追索，贯穿全剧，形成具有形而上意味的叩问。

 

 

”不同于小说创作的个人行为，戏剧艺术融合了集体的智慧，该剧的导演、国家一级导演査明哲更被这部戏背后的价值所打动，“‘青少年’这段时期对于整个人生而言珍贵且重要，不论是文学还是戏剧，都是给予人们一种人文关怀，而这部剧关注的群体，其背后表现出的思想深度和思想厚度都是非常有价值的。”导演把这部戏的风格，定位为“现实生活寓言剧”。

 

空灵且诗意  多媒体技术打造时尚舞台

 

不同于多数话剧的实景舞台，《山羊不吃天堂草》频繁的时空跳荡对舞台变换的灵敏度有极高的要求，经导演与主创反复探讨论证，该剧大胆启用全新的多媒体舞台美术样式。

 

 

媒体见面会现场，《山羊不吃天堂草》剧组展示了该剧的第一、二场，用富有戏剧语言的多媒体技术与舞台完美结合，展现了派出所的明子、小岛上明子与“不吃天堂草的山羊们”的诀别、告别父亲和家乡的明子随师傅初次进城的所见所感、木工市场等。演出开始前，空灵的舞台上仅能看到6块大小不同的LED屏，随着音乐响起，多媒体画面瞬间把观众带到了长满天堂草的小岛上。

 

 

随着剧情的发展，LED屏上出现的画面在街道、派出所、乡村、工地等多种场景下自由切换，而看似简单的舞台却暗含多种巧妙机关，屏幕间的通道和内嵌在屏幕中的设置，让角色与场景间也可以产生互动。国家一级舞美设计申奥、国家一级灯光设计邢辛、青年多媒体视觉设计包尔温等舞美艺术家及舞美部门，联手精心打造了一个简洁、写意、空灵、多变的舞台，非常戏剧又非常简约、时尚。