【演出详情】

演出时间：2016.09.01-2016.09.04

演出场馆：东方艺术中心 歌剧厅

儿童入场提示：1.2米以下儿童谢绝入场（儿童项目除外），1.2米以上儿童需持票入场

　　舞台上流水潺潺，明镜辉映

　　舞者如花绽放
　　纯粹空灵的境界，使观众惊动、神往、沉醉……

　　“东方的太极与巴赫的经典，等待三百年，只为了在《水月》中相逢。”

　　--《国际舞蹈》杂志

《水月》主创

　　编舞：林怀民
　　音乐：选自巴赫《无伴奏大提琴组曲》
　　灯光：张赞桃
　　舞台：王孟超
　　服装：林璟如
　　首演：1998年11月18日（台北国家戏剧院）

　　*作品分为八段，无中场休息，演出时长约70分钟。

关于《水月》

　　《水月》是林怀民先生90年代的巅峰之作，以巴赫《无伴奏大提琴组曲》入舞，被誉为“二十世纪当代舞蹈的里程碑”。林怀民从佛家偈语“镜花水月毕竟总成空”中获得创作灵感，并根据台湾太极拳大师熊卫所创的“太极导引”原理发展成形。

　　舞台上，太极、明镜、流水相辉映，虚实之间，如梦似幻。极简却极富意味的舞台更凸显了人体线条与动态的美。沉郁却不失激情、优雅却不失庄严的巴赫《无伴奏大提琴组曲》与极具东方美学的肢体语言水乳交融。《纽约时报》称这场中西文化的邂逅为“《水月》的舞蹈是巴赫音乐的化身。”《国际舞蹈》杂志评论道：“东方的太极与巴赫的经典，等待三百年，只为了在《水月》中相逢。”

 

　　《水月》从诞生的那一天起，就在国际舞蹈界激起千层浪，曾受邀在多个国家的著名剧场、艺术节、舞蹈节上演，包括：柏林德意志歌剧院、慕尼黑国际当代舞蹈节、里昂双年国际舞蹈节、悉尼奥林匹克艺术节、伦敦萨德勒威尔斯剧院、布拉格之春艺术节、莫斯科契诃夫国际剧场艺术节、巴塞尔舞蹈节、伯明翰国际舞蹈节、华盛顿肯尼迪中心、温哥华冬季奥运艺术节、淡水云门剧场等。《水月》获得过无数嘉奖，曾被《纽约时报》评为“年度最佳舞作”。

 

林怀民

　　1947年出生于台湾嘉义，曾是60-70年代台北文坛瞩目的作家；他先后毕业于台湾政治大学新闻系和美国爱荷华大学英文系，旅美期间开始学习现代舞。1973年，林怀民创立台湾第一个职业舞团--云门舞集，并在随后的四十余年中创作出《白蛇传》《薪传》《我的乡愁我的歌》《九歌》《家族合唱》《流浪者之歌》《水月》《竹梦》《行草》《松烟》《狂草》《稻禾》等经典作品。他从亚洲传统文化与美学汲取灵感，创作充满当代意识的作品，获得国际舞坛的推崇。继玛莎·格莱姆、默斯·坎宁汉、皮娜·鲍什之后，美国舞蹈节于2013年向林怀民颁发“终身成就奖”，称赞他“对舞蹈无惧无畏的热忱，使他成为当代最富活力与创意的编舞家之一。他辉煌的作品不断突破藩篱，重新界定舞蹈艺术。”

 

云门舞集

　　根据古籍，“云门”是中国最古老的舞蹈，相传存在于五千年前的黄帝时代，但舞容舞步均已失传，只留下这个美丽的舞名。1973年，林怀民以“云门”作为名字创立舞团，成为台湾第一个职业舞团，也是华语社会第一个当代舞团。40年来，云门的舞台上呈现了160多部舞作。古典文学、民间故事、台湾历史、社会现象的衍化发挥，乃至前卫观念的尝试，云门舞码丰富精良，成为台湾两三代人的共同记忆。自创团以来，林怀民始终以京剧身段与武功，以及西洋现代舞与芭蕾舞作为云门舞集的基本训练，培养出一批世界舞坛瞩目的舞者。近年来，云门的训练则以中国传统的太极导引、静坐、拳术、书法为重心。这些内外功并俱，肢体心神交会的磨练，造就了今天云门舞者令国际舞坛惊叹的身体。云门经常应邀赴海外演出，是国际重要艺术节的常客，在世界各国200多个舞台上演出，以独特的创意、精湛的舞技获得各国观众与舞评家的热烈赞赏。

 

【温馨提示】

演出场馆:东方艺术中心（歌剧厅）[浦东新区] 
场馆地址:上海市浦东新区丁香路425号

交通信息：

A.丁香路锦带路 路线:815路空调；983路；987路
B.杨高中路站 路线:地铁9号线4号口    
C.上海科技馆站 路线:地铁2号线1号口

 

停车信息：

1.上海东方艺术中心路面和地下车库 路面22个；地下100个
2.绿地车库(合欢路停车场) 路面车位数：20个；地下600个左右