17年前，俄罗斯“指挥沙皇”捷杰耶夫曾携马林斯基剧院“倾团而出”献演于刚开幕不久的上海大剧院，当年的辉煌记忆将在今秋得以复现。2016年10月，捷杰耶夫大师将再度率领这个屹立于俄罗斯文化之巅的老牌剧院近400名艺术家在整整一周内呈现3台6场重磅演出（不包括艺术教育和公益类演出），歌剧、交响、芭蕾轮番上演，涵盖了柴可夫斯基、普罗科菲耶夫、肖斯塔科维奇三位伟大作曲家的作品，既有代表这座诞生于18世纪的剧院的传统的保留作品，又有代表其勇于革新和探索的最新力作，尽显俄罗斯民族浓烈深厚、跨越东西文化的独特艺术底蕴。

　　提起莎士比亚的悲剧，或许《罗密欧与朱丽叶》是比其四大悲剧更先跃入你脑际的作品，这对莎翁笔下命运多舛的恋人激发了无数编舞家的灵感，各种或古典或现代的演绎至今仍层出不穷，而“芭蕾航空母舰”马林斯基剧院芭蕾舞团版的《罗朱》实为后世各版本的鼻祖，被称为20世纪俄罗斯芭蕾的标志作品。然而普罗科菲耶夫当时受莫斯科大剧院委约而作的音乐却被后者认为是“不可跳的”，直到时任基洛夫剧院芭蕾舞团（马林斯基剧院的前身）艺术总监的拉夫洛夫斯基1940年将其完整搬上舞台，震惊了西方世界。

　　“芭蕾舞剧版的《罗密欧与朱丽叶》便是莎翁舞剧中最动情的诠释，而拉夫洛夫斯基的版本可算是20世纪戏剧芭蕾的源头之一，核心在于”心理现实主义“的手法。舞蹈与音乐的距离，曾是当年热议的焦点。隐喻少了些，细节却很满，也是一大看点。”--慕羽（舞评人，中国文艺评论家协会特约评论员）