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项目简介
它是运动,展示着运动身体的矫健
它是舞蹈,凝结着当代舞蹈的精华
它是生活,映照着生活日常的征战不休
它是 “运动剧场”——《战》
一部荷尔蒙飞舞
治愈人们内心伤痕的当代肢体戏剧
关于《战》
职场、情场,都是运动场!当代“运动剧场”《战》是一部融合了运动、现代舞及表演的实境秀,以肢体为主要表现方式,表现了大多数现代人真实的生存状态。
这部作品在舞台上,以非线性传统性叙事的方式,类似电影蒙太奇的手法,营造了诸多生活中的意象。在不同运动项目的比赛规则下,各种荒诞的行为展现了现代社会的黑色幽默,纯粹的肢体动作呈现了难以取代的张力。在舞台上演员们不只是接抛着球,也接抛着语言,时而游戏,时而暴力,时而黑暗,时而幽默,时而残酷。
《战》是马来西亚籍台湾中生代导演符宏征与演员集体发展创作的,它以运动入戏,关注现代人在不同人际关系中的自我压抑与挣扎,将体育竞赛与日常生活巧妙连结,再现生活中一场又一场残酷的人生加时赛。简约的舞美视觉设计,结合充满爆发力的肢体表演,让观众仿佛置身运动场内,实境体验这一出以身体张力诠释的当代肢体剧场作品。
项目亮点
1. 何为“运动剧场”
与观众们经验中大部分的戏剧表现形式不同,大陆版《战》将呈现出“运动剧场”的新鲜概念。
除去传统意义上的戏剧语言——剧本中的台词,更多通过演员的竞技运动中的肢体语言来传达角色的情绪和感受,它实现了运动桥段和戏剧情境之间流畅的无缝切换,相互映照,充分表达了运动场即为人生“战”场,人只要活着,大大小小的“战”斗就会一直持续的主题。
这是一个极具创意和爆发力,节奏鲜明紧凑,能够充分带动观众燃点的戏。
2. 作品关注现代人的生存状况
无论职场情场,无论赢家输家,人生“战”场永无停歇。
《战》以 “知人者胜,自知者强”为创作理念,尝试在戏剧中展现社会生存中从未停止的追逐,以及面对压力而逐渐扭曲的人性,对客观生存境遇中的人的自身给予了深切的关注。
工作中,如何面对种种的不公平?
感情中,如何调整自己对爱人的控制欲?
家庭中,如何处理亲情绑架和个体自由的关系?
成长中,如何平复多年的心理创伤?如何原谅他人,放过自己?
如何在这个深受消费社会之害的时代,拯救自己,轻装前行?
3. 肢体、运动、戏剧等多元素融合,观剧零门槛
在《战》第一阶段的排练训练中,7位演员在104小时的高强度训练后掌握了近10项的体育技能,包括篮球、乒乓球、棒球、排球、羽毛球等。
肢体的抽象性表现,会在你来不及抗拒之前,刺激到你身体器官的某种记忆,引起泛泛涟漪。
本剧适合任何年龄段的观众,肢体、运动、戏剧等多元素结合,一场舞台上的“竞技赛”为你展开。
关于导演
符宏征 台湾
符宏征,马来西亚华裔台湾中生代剧场导演,二OO六年创立动见体并任艺术总监。于九十年代投身人子剧团,师事陈伟诚与黄承晃,接受果陀夫斯基表演系统训练,奠基身体行动的剧场美学观。后师事赖声川,曾任外表坊时验团驻团导演。符宏征的作品以诗意的身体景观、多焦点的拼贴叙事、凝炼极简的舞台语言、多层次的空间意象等,构筑充满戏剧张力的超现实视觉风格。创作题材揉合当代历史、神话、文化与社会题材,并擅长以剧场召唤演者及观者的内在精神样态,展现对人类生命的深刻凝视,成为其特有的剧场美学。
符宏征曾以剧场导演作品《嬉戏》获第三届台新艺术奖年度最佳表演艺术奖、《三氯乙烷释放体》入围第五届台新艺术奖年度十大表演艺术节目,亦曾以《行者漂泊—郑和的后代》获新加坡海峡时报「生活!戏剧奖」年度最佳演出,并受邀于亚维侬、北京、青岛、上海、香港、新加坡、韩国、台湾等地艺术节巡演。除剧场演出,亦经常受邀与许多著名剧团与艺术家跨界合作,从事音乐、舞蹈、戏曲跨领域的导演统合与视觉调度。
媒体评论
“《战》犹如安东尼奥尼、蔡明亮、侯孝贤与周星驰的混合体”——法国· Romand周刊
“细致、精确、深具独创性!”——费加洛报部落格FIG ARO BLOG
“完美融合运动表演与现代社会的残酷斗争。”——韩国媒体CIVIC NEWS
“协调、精湛、纯粹的完美运动姿态,从快速动作到超慢动作,彷佛整个宇宙屏息为这一剎那献上最高的崇拜。”——杂志Revue-Spec tacl e
2011法国外亚维侬艺术节20大值得一看节目 ——普罗旺斯报La Provence Sortir
2011法国外亚维侬艺术节TOP 5节目——法国费加洛报权威剧评家Armelle Héliot
观众评论
这是一个非常powerful的作品。
戏剧中肢体的部分,某种程度上完成的是一种情绪和情感的传递,不是输送,是传递;剧场中出现的嵌套,其中的对榫和错位,实际上是个手艺活,需要非常贴合的自洽。从现在排练场弥漫的云南白药气息,就足以看到认真和诚意。
——戏剧评论人 安妮
这部戏从一开场,我就觉得是对了。
7位身着工装的演员站成一列登场,每一个人的眼神都透着坚毅,或者说透着杀气,这就是我们即将面对对抗,面对竞争时的眼神,也是走向战场的眼神。
这是一部有趣、好玩、充满了能量的作品,特别适合那些在生活中、在职场上被打得灰头土脸的年轻人们,在剧场里看上一看,重新找寻到努力生活下去的力量。
——戏剧评论人 杨小乱
Lv5刚开始有些不明所以的剧情,逐渐的引人入胜,时间不长可能和演员大量消耗的体力有关。将排球,篮球,乒乓球等体育比赛融入到舞台剧中,是第一次看到。绕着地球吃Lv52018-10-13
印象最深刻是第二幕的乒乓球比赛,不公平的双人对战,9:0 的大比分差异完全因为裁判的不公正,裁判甚至搬起一侧球台,光明正大的黑哨,指鹿为马,夸张的表演,幽默搞笑又讽刺意味十足。
几段故事并不有始有终,有些抽象的剧情并不想讲清楚故事的原委,但是观众是不是也在舞台上看到了自己?工作压力大的上班族,因沟通少而吵架的情侣,总被手机打断的情侣间,亲人间的交流。
有努力抗争的我们,在生活中挣扎的我们,孤军奋战的我们,迫不得已的我们,还有害怕失败的我们,害怕承认失败的我们,害怕让爱人,亲人,朋友和所有人失望的我们。
没有结局,没有对错,也没有输赢,放过别人也放过自己,放下执念,和这个不太公平的世界和平相处,让自己过的轻松些可能对大家都好。
椎剧场的剧从不会让人失望,《呼吸》《开放夫妻》《毒》《洪水》每部剧都在探讨一个不同的命题,每部都能引发深入的思考。回复5赞










