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项目简介

RHYE:浪漫轻盈的另类R&B絮语

影响城市之声Presents
RHYE 2018 CHINA TOUR

开场时间Time:21:00

到今天,Rhye的身份早已不是秘密,可在2012年,当《The Fall》和《Open》这两支单曲从Soundcloud开始走红时,人们并不知道,在这个名为"Rhye"的组合背后,到底是某位音乐人的个人项目还是一支全新乐队,而这样的声音又究竟来自男人还是女人。

 

美妙的声音往往雌雄同体,中性的假音声线,加上基于另类R&B、Soul和Downtempo的浪漫曲风,Rhye让人无法不联想到Sade和Maxwell这样的杰出前辈。也许是乐坛渴求这样的声音已经太久了,《Woman》,Rhye的第一张专辑于次年辅一发行,就获得了媒体的青睐和听众的追捧,从传统杂志到以苛刻著称的新锐乐媒,纷纷为它祭出高分。顺理成章地,Rhye也以显著字体出现在各大音乐节的海报上,一些爵士音乐节也会以请到他们演出为荣,而Rhye,也成了2013年最让人心跳加速的声音。

Rhye最初由加拿大音乐人Mike Milosh和丹麦制作人Robin Hannibal共同组建,后者在第一张专辑之后退出乐队。作为Rhye核心的主唱Milosh,早在他们揭开面纱之前,就已经有人辨识出了他的声音--Rhye尚未出现的时候,Milosh就已经用真名发行过多张作品。Rhye在延续前者的私密感和亲和力的同时,加入了更丰富的乐器编排和电子肌理。

Milosh曾经在学校主修电声学,也有着爵士鼓背景,因而除了一把轻逸柔顺的嗓音,他也能轻松搞定多种乐器,别忘了,这可是一个三岁就开始上大提琴课的人,古典乐修养同样流淌于他的血液之中。录制专辑《Woman》中的曲目时,所有乐器都是他自己演奏的,这里一段小提琴,那里一声小号,不知不觉中,钢琴声又已经像细雨一样落下……这些元素如柔和的光线抛洒在歌曲之中,难觅踪影却又无处不在。

时隔五年,Rhye于今年初发行了第二张专辑《Blood》,对前作风格继续进行打磨的同时,又做了更适合现场演绎的调整,注入了更多乐队的活力和质感,从近年来越发成熟老练的现场表现,以及不久前那场唯美的Tiny Desk Concert来看,这一步跨得尤其成功。加入到新专辑制作的名单更是豪华:有参与过Lana Del Ray专辑的Justin Parker,有为Beyoncé《All Night》操刀的King Henry,更有Thomas Bartlett的整体把控--正是他制作了Sufijan Stevens那张近乎完美的《Carrie & Lowell》。新专辑《Blood》中的歌曲更加从容,拥有了相对更多的空间和活力,NME就将其中的《Sinful》视为Milosh唱作能力的缩影,代表着Rhye的夺目凯旋。两专之间,Rhye还凭借首专带来的巨大号召力获得了众多合作邀约,与King Henry合作的《Moment》,与Bonobo合作的《Break Apart》,都是其中的佼佼者,而据说氛围乐/新古典音乐人?lafur Arnalds最近也刚和Rhye共同走进了录音室。

从Rhye对乐曲的编排和演绎上,你能轻易辨识出的元素就有柔顺爵士乐、Lounge、funk……他蘸取的色彩是如此之多,以至于稍微列举都显得像是炫耀。这些作品或轻盈魅惑,或热烈浓稠,无不散发着别样的光彩:无论是《Phoenix》浓郁的放克味道,《Woman》反复吟唱攀升中的狂喜和隽永,或是《Please》那柔缓却又掷地有声的节拍,还是像《3 Days》一般峰回路转,以悠扬的竖琴开场,一转身又跳入了霓虹闪烁的舞池。Rhye的歌曲,有的若游丝,有的如惊雷,挑剔又毫不刻意。

在这张绚丽光谱的中心,是Milosh那摄人心魄的嗓音,冷冷的,湿湿的,慵懒中带着倦怠,却能将每一次呼吸都唱得暧昧撩人,那样的声音,好像可以填充所有难以言明的、羞于袒露的情绪,可以撩拨每一颗有所守候的都市心。在他哼唱绵长梦幻的Mhm、Woh-oh之间,在难辨"lies"与"lust"的发音方式中,他既能让你心率加速,也会让心跳突然间漏掉一拍。他用坦率到有些直露的歌词,描述着对女性的痴迷,对爱情片段的温习,当他"strike gentle chords",有时候听起来像卧室里的耳鬓厮磨,有时候像荒芜中燃起的篝火,晨曦一般温柔,夜晚一般狂野。

 

Mike Milosh      Credit to Genevieve Jenkins

听到他的声音之前,很多人会先驻足于那一张张曼妙的封面照片。不过对Milosh来说,关于女性的封面绝对不应该是一种男性凝视,我们周围早已充斥着与性有关的歌曲,可没有人能像他这样如此优雅地拿捏分寸,那些笼罩在黑白灰光晕中的女性身体,某种程度上成了他创造力的图腾,是他对爱情、对亲密关系的极致想象。更何况,新专辑《Blood》包括几支先行单曲的封面,都是他对自己女友的温柔定格,几支mv也是两人联手指导,一如其中的大部分歌曲都是由这段关系所滋润的。对他来说,只有发生在他身上的事情,从他心里滋生出的情绪,才能成为歌曲的来源,这正是为什么他从来不会翻唱,也是为什么他说只有当他坠入爱河时,他才能制作一张关于爱情的专辑。

Milosh曾经在采访中说,把Rhye定义为一支乐队还是一个solo项目并不重要,听众对作品的反应,才是他做音乐时最珍视的东西,"我很喜欢看人们戴着耳机听歌的样子,特别是当他们屏住呼吸,当他们闭上双眼的时候,如果他们的嘴唇会随之轻轻颤抖的话,那就更美妙了"。

他做到了,而除此之外,当你置身Rhye的现场,你还会看到人们随之摇摆、起舞,互相拥抱。关于Rhye,关于弥漫其中的爱的讯息,现场还会告诉你更多。

今年,随着新专辑《Blood》的发布,Rhye也开始了全球性的巡回演出,11月正中,Rhye将带上耗时五年打磨出的这张专辑与中国的歌迷朋友们在京沪见面,让我们在这个秋天与Rhye一起坠入爱河。

 

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