购票需知

限购说明每单限购6张服务费说明为了给您提供便利的在线购票服务,票牛为此投入大量的平台技术支持、运营维护支持,并联合平台入驻商家、第三方在线支付服务商、第三方合作商等合作方为您提供服务,基于前述平台成本及合作方服务费用,票牛向您收取不超过票款5%的平台服务费(最高不超过400元)。
票牛收取的平台服务费,主要可能包括如下内容:1.票牛的线上平台和软件系统开发维护成本。2.支付宝、微信等第三方支付服务商收取的支付手续费用。3.物流公司收取的票品寄送费用(如纸质票)。4.客户服务成本以及短信、电话等通道费用。5.为用户提供购票保障服务对应的运营与管理成本。6.其它为完成用户订单必须的相关服务成本、人员成本等。
座位类型请按门票对应座位,有序对号入座儿童入场提示1.2米以上凭成人票入场,1.2米以下谢绝入场
禁止携带物品食品、饮料、相机、充电宝、打火机等发票说明如需开具发票,请在演出结束后一个月内联系客服并提供开票信息:票款发票由商家开具,平台服务费发票由票牛开具。
重要提示演出现场气氛热烈,请您务必根据自身身体状况酌情是否购票参与观演,特别是患有心脏类疾病、急性心脑血管疾病、心肌炎、高血压等相关疾病的人群,请您务必遵照医嘱,结合病史及个人身体状况进行观演,观演期间请自行承担身体健康相关责任。温馨提示购买前请您提前规划好行程,做好相应准备,以免影响您的正常观演,感谢您的理解和配合。
若演出受不可抗力影响延期或取消,票牛将对演出票订单按照项目官方通知方案进行处理,其他因观演发生的费用需由您自行承担。
其他说明售出的所有实体票票面价为卖家拿票的折后价格,票档对应的座位区域不会有影响。电子票本项目支持凭电子票入场。
-请至少提前一天购买,开演前24小时内,票牛会发送取票短信,请按短信提示内容取票。

项目简介

 

 

现代戏剧奠基人安东·契诃夫经典名剧

俄罗斯国 家 级模范剧院、斯坦尼表演体系的摇篮

——莫斯科艺术剧院立院之作

世界戏剧史上里程碑式作品

 

莫斯科艺术剧院艺术总监

俄罗斯人民艺术家、俄罗斯国家奖获得者

——康斯坦丁·哈宾斯基创作执导

 

“一部关于青春期的极端理想主义,以及契诃夫笔下那些「美好」人性的喜剧。”

 

 

话剧《海鸥》与莫斯科艺术剧院

《海鸥》是安东·契诃夫于1896年完作的四幕喜剧。该剧于1898年12月17日在斯坦尼斯拉夫斯基和涅米罗维奇-丹钦科刚刚创立的莫斯科艺术剧院上演,由斯坦尼斯拉夫斯基亲自执导并饰演特里果林一角。

此次演出大获成功,一举洗刷了1896年在亚历山大剧院首演失败给契诃夫所带来的耻辱。在莫斯科艺术剧院的尝试之前,契诃夫作为剧作家并不被重视,人们认为他的剧本“缺乏独特内容和创新表现方式”。直到斯坦尼斯拉夫斯基和涅米罗维奇-丹钦科所建立的“导演剧场”体系中,契诃夫才真正展现出他的戏剧才能。自此,契诃夫不仅成为莫斯科艺术剧院伦理与美学的一部分,还真正融入了这个团队,全身心投入剧院的建设中。

 

*契诃夫在莫斯科艺术剧院与斯坦尼斯拉夫斯基、涅米罗维奇-丹钦科等人阅读《海鸥》剧本

这部剧的胜利标志着一种全新美学和语调的诞生。艺术剧院的演出不再依赖演员的个体表演,而是通过导演及统一风格来征服观众。剧中呈现出现实主义描绘的现代人世界,其心理深度,通过潜台词、对话与沉默的结合、特别编排的节奏展现。人物有时甚至背对观众,这在当时是创新之举,确立了“第四堵墙”的概念——即舞台上的生活如同真实世界般自然流动,不再是为观众而演。

《海鸥》在莫斯科艺术剧院的演出是俄罗斯和世界戏剧史上的重要里程碑,它为斯坦尼斯拉夫斯基表演美学体系的艺术探索奠定了重要基础,开启了现代戏剧体系的新时代。自此,契诃夫被称为“天才剧作家”。莫斯科艺术剧院的大幕以“海鸥”为荣,这一飞翔着的海鸥形象也成为了剧院的院徽。

 

 

【剧情简介】

故事发生在俄罗斯乡间的一座庄园。四位年轻的主人公——妮娜、特里波列夫、玛莎和谢苗——从小就生活在同一个湖边,他们的命运彼此交织,然而生活最终将他们分隔到了不同的角落。

乡村富庶家庭中的少女妮娜天真单纯,她憧憬美好的爱情,对未来的生活也抱有极大的希冀。特里波列夫渴望获得母亲的认可,希望能够成为一名剧作家,同时也深深地爱着妮娜。特里波列夫的父亲去世了,母亲伊琳娜带着一位名叫特里果林的作家回庄园休养,妮娜被有着盛名的特里果林吸引。谢苗深爱着妻子玛莎,但玛莎却始终对特里波列夫抱有无法实现的执念……

 

 

莫斯科艺术剧院

莫斯科艺术剧院 (МХТ) 由戏剧大师康斯坦丁·谢尔盖耶维奇·斯坦尼斯拉夫斯基与弗拉基米尔·伊万诺维奇·涅米罗维奇-丹钦科于1898年创立,最初名为“艺术-大众剧院”。自1901年起更名为“莫斯科艺术剧院”,1919年起成为“莫斯科艺术学院剧院” (МХАТ)。

莫斯科艺术剧院是俄罗斯乃至世界戏剧史上具有里程碑意义的艺术机构,被公认为斯坦尼表演体系的摇篮,是俄罗斯最负盛名的国 家 级剧院,也是世界上历史地位和国际影响力最高的剧院之一,其历史建筑与演出传统共同构成俄罗斯文化遗产的重要组成部分。

1952年北京人艺建院之初,“四巨头”曹禺、欧阳山尊、赵起扬、焦菊隐在著名的“四十二小时谈话”中曾绘制出这样一幅蓝图——要把北京人艺建成一座像莫斯科艺术剧院那样高水准的、具有自己民族特色、形成独特风格和理论体系且享誉世界的文化剧院。

 

 

 

导演 | 康斯坦丁·哈宾斯基

Константин Хабенский

Konstantin Khabenskiy

莫斯科艺术剧院艺术总监

俄罗斯人民艺术家

俄罗斯国家奖获得者

俄罗斯著名导演、舞台剧和电影演员

 

1996年毕业于列宁格勒国立戏剧、音乐和电影学院,随后加入圣彼得堡列宁格勒苏维埃剧院,在尤里·布图索夫的多部作品中担任主角,如《等待戈多》(饰 爱斯特拉冈)、《沃伊采克》(饰 傻瓜卡尔)、《卡利古拉》(饰 卡利古拉)、《塔列尔金之死》(饰 瓦拉文)。

康斯坦丁·哈宾斯基于2002年在莫斯科艺术剧院首次登台,饰演《打野鸭》中齐洛夫一角。从2003年起成为正式加入莫斯科艺术剧院,其代表作品包括:2004年在《白卫军》中饰演阿列克谢·图尔宾,2005年在《哈姆雷特》中饰演克劳狄斯,2009年在《三分钱歌剧》中饰演“尖刀”麦基,2014年在《低音提琴》中饰演低音提琴手,2021年在自编剧《谎言,或闵希豪生男爵的遗嘱》中饰演闵希豪生,2022年在《谢廖沙》中饰演卡列宁,2023年在《第9排第10和11座》中饰演沃洛佳。

他还曾出演《守日人》、《守夜人》、《锅匠,裁缝,士兵,间谍》、《海军上将》、《命运的捉弄》、《国务顾问》等多部卖座电影,是俄罗斯最受赞誉的演员之一。

荣获戏剧类奖项:“海鸥奖”、弗·斯特列利奇克奖、斯坦尼斯拉夫斯基奖。

荣获电影类奖项:“星座奖”、“金羊奖”、“尼卡奖”、“金鹰奖”、“基诺塔夫尔”电影节奖项,以及莫斯科国际电影节颁发的“我相信:康斯坦丁·斯坦尼斯拉夫斯基”荣誉奖。

其电影导演处女作《索比堡》在布拉格独立电影节获得特别奖。

他是俄罗斯联邦国家奖获得者,被授予“荣誉勋章”以及“莫斯科市奖”。

2021年10月起,担任契诃夫莫斯科艺术剧院艺术总监。

2024年10月,成为俄罗斯总统文化与艺术委员会成员。

 

 

主创:

编 剧 | 契诃夫

导 演 | 康斯坦丁·哈宾斯基

舞美设计 | 尼古拉·西蒙诺夫

服装设计 | 玛丽亚·达尼洛娃

灯光设计 | 伊万·维诺格拉多夫

影像设计 | 米哈伊尔·库普雷金

编 舞 | 尼古拉·列乌托夫

 

扫码下载
票牛APP
票牛APP
热门票随时抢 折扣票随时买