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项目简介

2025 SIDCT当代青年舞蹈双年展特别呈现
藏族舞、维族舞、蒙古族舞、瑶族舞和汉族舞
民间舞到底是谁在跳?
从舞蹈和身份意识的关系出发
重新定义属于“个人”的「民间舞」
当五位不同民族身份的舞者跳起“变种”民间舞
舞蹈和身份,都拒绝被定义
超越“集体”和“个人”的二元对立,
青年编导郭睿携舞作首登国舞剧场
跳舞即当下,来来,不如一起跳舞!

【演出介绍】
谁在跳民间舞?民间舞重要吗?民间舞跟“我”有什么关系呢?它的民间指的是什么?
这是,我们在跳的民间舞。跟“我”息息相关的民间舞。来自我们生活的,民间的舞蹈。
《民间的舞蹈》是“身体进行时-街舞和民间舞研究计划”第二年研究创作的作品之一,该作品尝试重新理解和探索,用舞蹈塑造和解放身份认知的可能性。
《民间的舞蹈》运用编舞的手法对民间舞所展现的“身份”进行积极的干预,让人不再被“定义”所困扰。在这里,“民间舞”不再是一个舞种,而是一种素材,一种让动作和身份意识发生改变的形式,它摆脱刻板印象,动摇了强加在我们身体上的权力系统。
作品邀请了来自藏族、瑶族、维吾尔族和汉族等不同民族的五位中国舞者,以此来探讨“自我身份”的问题,它借用传统舞蹈的群舞形式,强调群舞的功能,展现群舞将不同个体组织在一起的作用,从而松动对“集体”和“个人”的僵化认知。

《民间的舞蹈》在当代性的实践上,尝试跳出对西方当代舞蹈形式的模仿,转而用新的视角从传统的(群舞)形式中发掘新的意义。


【亮点详述】
解放身份:民间舞的当代实验与重塑 
作品大胆突破了民间舞作为既定“舞种”的僵化定义,将其视为可被解构与重组的鲜活“素材”,深入探索舞蹈如何塑造并解放个体的身份意识。五位来自不同民族背景的舞者,通过演绎“变种民间舞”,主动干预并松动了民间舞所承载的刻板“身份”标签,从而在舞台上寻求身份表达的多元、流动与自由,呼应“身份是一种感觉”的核心命题。

群舞的再思:松动集体与个人的僵化认知 
作品邀请来自藏、瑶、维吾尔、汉等多民族舞者,巧妙借用并重构传统群舞形式。它强调群舞组织不同个体的功能,以此探讨“自我身份”的流动性,并松动观众对“集体”与“个人”的固有认知,展现一种超越民族界限、属于“个人”的「民间舞」新定义。

群舞的流变:个体与集体在当下实践中的重构 
作品在对群舞形式的重新思考与运用中,展现个体在集体结构中的动态流变。舞者们不断地在不同的群舞形式中相遇、离开,又汇聚到新的群舞(集体)中,以此映射身份从被动塑造到流动、生成的过程。这种对传统群舞的当代性介入,不仅拓展了身体的表达边界,也为在现实语境中探索“自我”与“他者”的复杂关系提供了独特的艺术视角,成为一种另辟蹊径的当代实践。

【编导介绍】
郭睿,跨领域舞蹈艺术家,现居广州,专注于舞蹈编创、理论研究与策展实践。他曾就读于北京舞蹈学院(B.D.A)、香港演艺学院(HKAPA),并毕业于比利时表演艺术研究中心(P.A.R.T.S),系统学习中国民族民间舞与现代舞。在欧洲期间,他受Thomas Hauert、David Zambrano、Deborah Hay、Trisha Brown、Jerome Bel、Xavier Le Roy等艺术家及贾德森舞蹈剧场的后现代思想影响,发展出对舞蹈开放、反分类的认识。他将舞蹈视为流动和生成的艺术,批判以再现、叙事或社会议题为主导的创作路径,转而通过理论与实践的交织、拓展性的编舞实验,探索舞蹈与生活、身体运动与当代中国之间的关系。自2017年起,郭睿担任澳门T剧场策展人,主持“舞蹈实验室”“下一步”等项目,推动具问题意识的舞蹈实践。2018年,他与艺术家吴卉成立“Guo Guo Hui Hui”组合,展开跨领域的长期合作,关注自然与生态的互动关系,以及个体与社会结构之间的张力。


【创作及制作团队】
编舞:郭睿
舞者:陈艺洁、王怀立(彭措达吉)、吴卉、古尼卡·阿尼瓦、郭睿
策划:洪振宇 郭睿
制作人/行政:朱宁丹 
服装概念/编舞助理: 吴卉 
音乐/MusicAssistant: Simon Bishop
灯光设计:刘诗豪 
舞台技术执行:邓志峰 
海报设计/摄影:冯舜旭 
宣传片 :双琦 
出品:澳门T剧场
资助:澳门文化发展基金
支持:GuoGuoHuiHui


【2025 SIDCT当代青年舞蹈双年展】
“SIDCT当代青年舞蹈双年展”由上海国际舞蹈中心剧场于2019年发起,是一个让国内青年当代舞编舞定期集中展示作品的平台。它每两年举行一次,甄选全国范围内最具有风格性的当代舞作品,并邀请国际策展人前来观摩,推动中国当代舞蹈走向世界舞台。


2025年“SIDCT当代青年舞蹈双年展”将于8月27-31日举办。它由上海国际舞蹈中心剧场策划及主办,联合上海戏剧学院舞蹈学院、程十发美术馆和Fotografiska影像艺术中心共同支持,由《当代舞蹈艺术研究》提供学术支持。涵盖了主舞台展演、片段展示、推介会、主旨论坛、工作坊、影像放映和户外舞台共七大板块。


本届双年展主题为“薪火”。火,在中国文化中既是文明之源,亦象征变革与重生。2025年为农历乙巳年,有“薪火相传”之意,恰如当代舞扎根传统却不断裂变的生命力。本届双年展以“火”呼应天时,邀青年舞者以肢体作“木”,点燃火的革新能量——或野性如燎原,或精微似灯烛,让当代舞成为连接传统与未来的媒介,以灼热之姿照亮中国当代舞的世界舞台。

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