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演出介绍

 

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▋ 演出介绍

《不⽌古典·陈卫平⽆边界⼤提琴与钢琴⾳乐会》

无边界、无止境、包罗万象......音乐不分国界,亦无边界”

    本场音乐会以“无边界”为名,意为音乐无边界。在这场音乐会中,以大提琴和钢琴为锚点,你既可聆听到200多年前的经典音乐作品,还可以听到当代耳熟能详的电影音乐曲目,与当代共振。艺术家陈卫平与乐正将用大提琴与钢琴二重奏的形式带来经典古典小品、流行作品、影视金曲改编、摇滚乐等多种不同风格的曲目——《威廉·退尔》序曲、《爱乐之城》组曲、克罗地亚狂想曲、《Yesterday》...... 醇厚醉人的大提琴与音色丰富的钢琴传递着:“在音乐里,我们终将能够互相倾诉情感,摒弃灵魂以外的所有界限,给彼此痛快表达的自由”的音乐理念。

陈卫平 大提琴

   陈卫平是一位无法被单一标签定义的艺术家,他是享誉国际的“学院派”独奏家,是富有创新精神的音乐会出品人,也是一位孜孜不倦的艺术推广者。从柏林爱乐大厅的独奏,到融合芭蕾的跨界实验,再到风靡全国的“八把大提琴”音乐会,陈卫平以其深厚的艺术造诣和前瞻的视野,不断拓展着大提琴的艺术边界。”

   在当代中国古典音乐界,陈卫平是一位无法被单一标签定义的艺术家。他是享誉国际的“学院派”独奏家,是富有创新精神的音乐会出品人,也是一位孜孜不倦的艺术推广者。从柏林爱乐大厅的独奏,到融合芭蕾的跨界实验,再到风靡全国的“八把大提琴”音乐会,陈卫平以其深厚的艺术造诣和前瞻的视野,不断拓展着大提琴的艺术边界。

  “天才音乐家”的闪耀登场陈卫平的艺术生涯在世纪之交迎来了第一个高光时刻,一系列的成就迅速让他在国内外舞台上崭露头角。

   2000年,他先是在文化部举办的第四届全国大提琴比赛中荣获银奖,这一成绩是其母校上海音乐学院在此项赛事中前后十年的最高荣誉。同年,一个更为传奇的机遇降临。当大提琴泰斗姆斯蒂斯拉夫·罗斯特罗波维奇(Mstislav Rostropovich)首次访华时,在上海为陈卫平授课后,被其才华深深打动,毫不吝惜地赞誉其为“中国最具天才的音乐家”。这份来自顶尖大师的认可,不仅是一份荣誉,更是一张通往更高艺术殿堂的门票。随后,陈卫平应罗斯特罗波维奇之邀赴日本,跟随他与指挥巨匠小泽征尔(Seiji Ozawa)一同学习和演出,并因此成为首位参加著名的斋藤纪念音乐节(Saito-Kinen International Music Festival)的中国人。这一经历,无疑极大地开阔了他的国际视野,也为他日后活跃于世界舞台奠定了坚实的基础。

   活跃于世界舞台的独奏家,作为一名独奏名家,陈卫平的琴声遍布世界。他的演奏被资深乐评人评价为:“很难得在这么年轻一代演奏家身上还能听到如夏弗兰、皮亚蒂戈尔斯基那样动人的琴声和发自内心的歌唱……发音讲究、音乐真诚自然,有技术不炫,有音乐敢表达。”

   国际合作与重要演出———他频繁与国内外顶 级乐团合作,包括中国国家交响乐团、上海交响乐团等,并与汤沐海、张艺、邵恩、林大叶等著名指挥家并同台。2012年,他作为独奏家加入了中国国家交响乐团的欧洲巡演,在德国柏林爱乐大厅等顶 级音乐厅奏响中国之声。

   演绎现代经典———陈卫平是现代音乐的积极倡导者和杰出诠释者。2012年,他与中国国家交响乐团合作,在北京国家大剧院中国首演了已故作曲家、前上海音乐学院院长杨立青先生的大提琴协奏曲遗作《木卡姆印象》。同年9月,他在柏林爱乐大厅完成了该作品的世界首演,演出获得了德国观众和媒体的高度赞誉。2023年,他又携手指挥家张国勇,在中国广州首演了阿塞拜疆作曲家Vaja Azarashvili的大提琴协奏曲。

   室内乐的深度探索,除了独奏家的身份,陈卫平在对协作与对话要求极高的室内乐领域也投入了巨大的热情和精力。

   他曾是Chord String-Quartet与上海音乐学院驻校四重奏的核心成员。在室内乐的学习上,他曾得到多位世界 级大师的亲自指导,包括在奥地利跟随阿尔班·贝尔格四重奏(Alban Berg Quartet)创始成员 Hatto Beyerle 学习,在东京跟随茱莉亚弦乐四重奏(Juilliard String Quartet)创始成员 Robert Mann 学习,并受到东京四重奏、上海四重奏的悉心教导。

   他的室内乐足迹遍布全球顶 级的音乐节,如欧洲室内乐联盟 ECMA 音乐节、日本斋藤纪念室内乐音乐节以及德国奥雷格·卡甘音乐节(Oleg-Kagan Musikfest),在与世界著名室内乐团体的合作与交流中,不断深化着对音乐的理解与表达。

  “无边界”的跨界创新与IP打造,陈卫平并未将自己的艺术探索局限于传统的古典音乐范畴。近年来,他以音乐会创始人、出品人和艺术总监的多重身份,策划并推出了一系列广受欢迎的音乐会品牌,成功地将古典音乐与现代审美、多元文化相融合,打造出极具影响力的音乐IP。

   金奖首席之声———八把大提琴音乐会:携手全国各大乐团的金奖首席音乐家,以重奏形式展现大提琴的磅礴气势与丰富音色。自2021年创建以来,每年在全国巡演至少20场,成为大提琴领域上演频率最高、最成功的IP之一。“无边界”大提琴独奏音乐会:打破古典、流行、影视音乐的界限,以极具个人风格的编排和演绎,探索音乐的无限可能性,全国巡演超过30场,广受好评,被认为是其个人艺术理念的集中体现。跨界合作系列:《乐影———大提琴与芭蕾舞的对话》与著名舞蹈家辛丽丽合作,创造性地将两种艺术形式融合,演出一票难求。双大提琴 / 4+1音乐会,如:《平行世界的自己》《大提琴1+4———浪漫爱情故事》等,通过不同编制探索古典与流行的浪漫邂逅。

   屏幕之上:新媒体的延伸,跨界的版图并不止于音乐厅。陈卫平是国内少数真正在主流社交平台上建立起影响力的古典音乐家——其全网粉丝合计接近60万,分布于微博(30万)、抖音(近16万)、视频号(近5万)与小红书(3.8万)。

   他以《无边界音乐会彩排》为题的系列短视频,在抖音单系列累计播放量已超过千万。除了短视频,他亦曾受邀登上 TED、一刻Talks 等知识演讲平台,并被《网易腔调人物》深度专访。中国国际广播电台曾评价他是“才华横溢的中国音乐家”。

 “音乐本无界限,好的艺术任何人都能感受到,音乐的魅力是无穷的、无边界的。”———陈卫平

 

乐正 钢琴

   旅美青年钢琴家乐正拥有独特的跨界背景—先后荣获麦吉尔大学经济学学士、利兹大学音乐管理硕士、与曼哈顿音乐学院钢琴表演硕士。这段独特的历程为他塑造了兼具理性逻辑与感性张力的音乐风格。乐正近年活跃在东方艺术中心、上交音乐厅、北京Blue Note等地标性舞台,并于2026年初携手大提琴家陈卫平完成《耳畔的画廊》四城巡演,收获热烈反响。他的演奏饱含对音乐的热忱,以“真挚动人、浑然天成”的特质为观众铭记。

   出生于音乐世家的乐正,师从著名钢琴教育家周挺教授。作为一名活跃的青年钢琴家,他的足迹遍布上海东方艺术中心、上海交响乐团音乐厅、北京Blue Note等标志性舞台,并曾与包括本次音乐会主角陈卫平在内的众多杰出音乐家联袂献艺。

   乐正的演奏饱含对音乐的热忱,以“真挚动人、浑然天成”的特质为观众铭记。近年的演出高光包括同国内最炙手可热的大提琴家之一、上海音乐学院大提琴副教授陈卫平的《耳畔的画廊》跨界二重奏四城巡演,在北京Blue Note演绎浪漫至极简主义的独奏作品甄选,以及于东方艺术中心“未来大师”系列演出上演的肖邦与勃拉姆斯主题音乐会。他的艺术视野不仅立足于经典,更在国际舞台上展现出探索精神。他曾在英国利兹的新兴艺术家音乐节策划上演独具视角的曲目组合,并于2025年在纽约著名的文化地标公园大道军械库(Park Avenue Armory)参与了50架钢琴同台演绎的当代巨作《11,000 Strings》的北美首演。

   然而,乐正的履历中最具传奇色彩的,是他独特的跨领域求学之路。先后获得麦吉尔大学经济学学士与利兹大学音乐管理硕士学位后,他执着追求钢琴演奏的梦想,最终于2023年自学考入世界顶尖的曼哈顿音乐学院,师从钢琴系联合主任伊内萨·辛克维奇博士(Dr. Inesa Sinkevych),并以优异成绩毕业。这段独特的历程塑造了他兼具理性逻辑与感性张力的音乐风格,也激励着他持续与观众进行富有深度与广度的艺术对话。

 

演出曲目Program

1. 罗西尼:威廉·退尔序曲 Gioacchino Antonio: William Tell Overture

2. 舒伯特:圣母颂 Franz Schubert: Ave Maria

3. 莫里康内:电影《海上钢琴师》主题曲 Ennio Morricone: Main Theme from The Legend of 1900

4. 皮雅芙:爱的赞歌(2024巴黎奥运会开幕式压轴曲) Édith Piaf: Hymne a l'Amour

5. 莱奥·利德布,编配 刘长瑞:花之二重唱 Léo Delibes, Arr. Liu Changrui: Flower Duet

6. 贾斯汀·保罗:永不足够(音乐剧《马戏之王插曲》) Justin Paul: Never Enough (From Musical THE  GREATEST SHOWMAN)

7. 贾斯汀·赫尔维茨,孙昊瀚改编:爱乐之城主题组曲 Justin Hurwitz, Arr. Sun Haohan: La La Land Theme Suits

- -中场休息- -

1. 李斯特:爱之梦 Franz Liszt: Liebesträume

2. 蒙蒂,陈卫平改编:查尔达什舞曲 Vittorio Monti, Arr. Chen Weiping: Czardas

3. 鲁多维科·艾奥迪:白云 Ludovico Einaudi: Nuvole Bianche

4. 皮亚佐拉,陈卫平改编:自由探戈 Astor Pantaleón Piazzolla, Arr. Chen Weiping: Libertango

5. 莫里康内:电影《天堂电影院》主题曲 Ennio Morricone: Love Theme Main Theme from Cinema Paradiso

6. 梅林茂,编配 袁小招:花样年华 Shigeru Umebayashi, Arr. Yuan Xiaozhao: Yumei’s Theme

7. 赫吉克,孙昊瀚改编:克罗地亚狂想曲 Tonci Huljic, Arr. Sun Haohan: Croatian Rhapsody

8. (一首曲子包括共2小首)

保罗·麦卡特尼,编配:张仟伊:昨日

Paul McCartney, Arr. Zhang Qianyi: Yesterday

邦·乔维,编配:张仟伊:这是我的人生

Jon Bon Jovi, Arr. Zhang Qianyi: It’s My Life

曲目以实际演出为准*

▋ 购票须知

1.本场演出1.2M以下儿童凭票入场,一人一票请对号入座,感谢您的理解和配合;

2.观看演出时,凭演出票仅可以进入票面对应楼层,一层与二层不互通,各楼层之间不得跨越;

3.演出纸质门票是进场观演的唯 一凭证,请妥善保管。如因个人原因出现演出票丢失、票面信息涂改、粘贴、破损或无法识别等情况,剧院概不负责,需重新购票方可入场;

4.演出票售出后,请合理安排您的观演时间。

 

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