开幕：2019年3月23日（星期六）

展期：2019年3月23日- 2019年6月2日

开放时间：周二至周五 13:00-22:00

               周六至周日 10:00-22:00

*每周一闭馆

 

地址：昊美术馆（上海）一楼：1/2/3/4展厅（上海市浦东新区祖冲之路2277弄1号）

 

票价信息：

秒杀票：30元（限3.23至3.31内使用）

早鸟票：60元

正价票：100元

夜间票：80元（限定19:00-22:00入场）

 

支持：意大利驻沪总领事馆文化处、爱彼、库卡、Niio、百乐达斯城

策展人：崔斗银

联合策展人：马珏

 

什么是真实的？什么是人造的？

历史和现代可以共存吗？

过程和结果到底哪个重要？

矛盾，也是一种美吗？

或许，这个世界只是我们幻想的景象。

而机器却记录了*真实的世界。  

 

 

昊美术馆正在展出的“非对称考古学：凝视机器”，艺术家夸尤拉通过机器的理性视角，去探索新与旧，抽象与形象，真实与人造之间的关系。

 

展览由8部分组成

涵盖11组多种类型的作品

包括机器人装置、数码版画、影像和雕塑等

本次艺术家作品的呈现不仅限于昊美术馆的内部空间

其影像作品还将延伸到户外

 

“非对称考古学：凝视机器”对过去进行了重新想象，并通过机器的视角再次发现自然。这种对过去的重游，**排除了人类的主观视角，透过客观的机器之眼审视过去、现在和未来的关系，展现非对称之美。在夸尤拉的作品中，希腊化时期的雕塑、古代大师绘画和巴洛克式建筑等古典艺术形式偏离了原有的图像语义，再生成为数字抽象作品。此外，为人熟知的自然视觉修辞在艺术家的作品中被转化为由机器创造的全新数字景观。

 

夸由拉的重要艺术项目《地层》、《图像志》《雕塑工厂》和《拉奥孔》均通过复杂的计算机算法分析古典绘画、雕塑和建筑，它们切断了当下与过去的宗教及神话场景的关联，重建当代抽象作品。

 

《地层#1》

《地层》项目由一系列影像装置组成，作品运用计算机算法对古典大师绘画和巴洛克风格建筑外观进行分析，创造出新的当代抽象作品。影像装置《地层＃1》重构了意大利罗马耶稣堂的标志性天花板。双联屏影像装置《地层＃4》则通过计算机技术重构了法国里尔美术宫馆藏的鲁本斯标志性的祭坛画。 

 

 

 

《地层#4》

 

 

《雕塑工厂》

《雕塑工厂》的灵感来自米开朗基罗的“未完成”这一技术概念。此次展出的《雕塑工厂#2》将大型机器人现场表演引入公众视野，展现了17世纪乔凡尼·洛伦佐·贝尼尼的巴洛克杰作《普鲁托和普洛舍宾娜》（又名《被劫持的普洛舍宾娜》）的**变化可能。

 

 

 

 

图像志

《图像志》是艺术家Quayola一项持续进行的艺术计划，专注于通过计算机算法分析文艺复兴和巴洛克时期绘画、宗教和神话场景，通过去除具象的叙事画面，使这些绘画失去了原本的语境而成为全新的观看对象。

 

 

 

与机器人装置一同展出的《拉奥孔》，创作灵感源于被广泛研习的希腊**雕塑《拉奥孔与儿子们》，夸尤拉的作品正是对原作进行复杂的数字模拟和虚拟／实体模型技术实验的成果。

 

《拉奥孔》

《拉奥孔》是一系列基于希腊化时期复杂精美的杰作《拉奥孔与儿子们》创作的数码实体雕塑，这些雕塑由定制的大理石填充树脂制成，是复杂的数字模拟与实体模型技术实验的结果。

 

 

 

《遗存》、《漫步》和《夏日花园》是夸尤拉正在持续创作的项目。这些项目重新审视为人熟知的自然视觉语言及风景画传统构图。通过复杂的数字渲染，全新的数字景观托生于由高精度激光扫描仪和相机捕获的高分辨率的实际自然景观。

 

遗存

《遗存》是艺术家Quayola一个持续关注自然和风景画的项目，通过高精度激光扫描仪捕捉大量19世纪晚期露天画派画家室外写生的自然景观，再经过复杂的数字渲染后输出到大画幅的无酸相纸上，并赋予其新的意义。

 

 

 

《漫步》通过对无人机的使用，探索了自动驾驶和机器视觉的崭新美学；《夏日花园》和《伪装》则唤起了克劳德·莫奈的法国印象派意象。*终，这些作品成为混合的景观——既不真实也非虚拟，而是超越了具象和抽象的界限。

 

《漫步》

《漫步》是一部探索自动驾驶的计算机视觉系统逻辑和美学的影片。一架无人机飞越瑞士汝拉山谷僻静的森林，以细腻的精度对周围景观进行分析。与人类的观察方式不同，自然在此观察中被**分离和解码。这种技术性设备关注自然环境的方式，为发明新的视觉合成模式和对重新诠释传统“景观”提供了可能性。

 

 

 

《夏日花园》

《夏日花园》是艺术家Quayola向法国印象派绘画致敬的系列作品，尤其向克劳德·莫奈的晚期作品。艺术家通过运用超高清摄像机和定制计算机软件将印象派作品重新阐释，以探索新的视觉表达模式。

 

 

 

 

《伪装》

《伪装》研究了机器观察及合成自然的方式，使用定制的计算机软件将自然景观分析和转化成为全新的抽象形式。

 

 

我们眼中的平淡无奇，借由机器的特殊机制和艺术家的复杂算法脱离了原初的语境，成为我们所凝视的全新对象。

 

本次展览得到了意大利驻沪总领事馆文化处、爱彼、库卡、Niio和百乐达斯城的支持。 

 

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夸尤拉

生于1982年，意大利罗马

生活工作于英国伦敦

 

夸尤拉利用科学技术之镜探索看似对立的力量之间的紧张和平衡，譬如：真实和虚构、具象和抽象、旧事物和新事物。通过在具有历史意义的建筑地标上搭建沉浸式装置，他借助**的科技对经典图像进行重新想象。希腊化时代的雕塑、古典大师绘画和巴洛克建筑是历史美学的一部分，也是夸尤拉抽象作品的出发点。他纷繁多样的创作都出自定制的计算机软件，其作品形式还包括视听表演、录像、雕塑和纸上作品。

 

夸尤拉已举办10场个展，并通过群展、公共装置和行为表演的方式在世界各地广泛展出过百次。展览美术馆和艺术节包括：公园大道军械库（美国纽约）、维多利亚和阿尔伯特博物馆（英国伦敦）、东京宫（法国巴黎）、国立加泰罗尼亚艺术博物馆（西班牙巴塞罗那）、乔治亚艺术博物馆（美国乔治亚州）、Paco Das Artes（巴西圣保罗）、普希金博物馆（俄罗斯莫斯科）、电子艺术节 (奥地利林茨）、Elektra数字艺术节（加拿大蒙特利尔）、声纳音乐节（西班牙巴塞罗那）、日本媒体艺术节（日本东京）和圣丹斯电影节（美国犹他）。

 

在音乐方面，夸尤拉与包括凡妮莎·瓦格纳、当代室内乐团、波尔多国家交响乐团、伦敦当代交响乐团、 Plaid、 Jamie XX和Tale Of Us在内的乐团和音乐人展开合作。特别委托项目包括：爱彼手表、布鲁塞尔美艺中心、巴黎音乐城、里尔美术宫和伦敦金丝雀码头集团。

 

2013年，夸尤拉荣获电子艺术大奖的金尼卡奖。