T-Bone Walker是Modern Blues的创始人之一，电吉他声效发展的先锋，并不为人所察觉地影响了二战后所有流行音乐的形式。同样重要地，Walker是Blues吉他演奏家的精英，影响了二战后所有主要的吉他演奏家，包括B. B. King、Jimi Hendirx、Freddie King、Albert King、Buddy Guy、Otis Rush、Eric Clapton和Steve Ray Vaughan。 在驾驭音调和动机上，在他复杂的有着爵士味的吉他和弦上、在保持兴奋的能力上（演奏什么和怎么演奏两个方面）没人可以跟Walker匹敌。他以大师级的技巧随意控制节奏，吉他独奏上有着不可思议的影响力。很少有吉他手（Blues、Rock或其他）象他这样在演奏是有那样充分的自信和表现力，也没人想他这样在精确地从器乐上导出乐句是战事出那样贴切的理解。 以电吉他演奏Blues是从Walker这里开是的。他是第一个演奏电吉他的Blues艺术家，在探索电吉他宽阔的表现可能方面做出了最大的贡献。Walker还是个放大器专家。另外他在一个完整的乐团里表现的如同领导一个小型爵士乐队一样轻松自如。 如果说他完美的吉他演奏技巧还不足够，Walker也是第一流的歌手。他宽厚的声音进一步完善了手中的吉他。象他之前的Delta Blues艺人Charlie Patton一样，Walker经常把吉他放在背后、脖子上或两腿之间来演奏；他也干过切分和失真。无疑他的演奏影响了Chuck Berry和Hendrix。 除了Blind Lemon Jefferson（Walker曾向他学习Blues吉他基础）和Lightnin’Hopkins之外，Walker大概是从Texas出来的最伟大的Blues艺人。尽管他很早就来到了西海岸，他的吉他风格的根源依然是Texas Blues传统，而他之后的两代人都在向他顶礼膜拜。 Walker出生于Texas的Linden，但在两岁时他的家庭就移居到了Dallas。虽然他经常跟继父Marco Washingto学习唱歌，Walker还是从Jefferson（Texas Blues的创始人）那里得到了更好的Blues教育。从大概1920到1923年间，Walker带着Jefferson(别望了Jefferson是个盲人，也是这个家庭的朋友)走遍了Dallas的大街小巷，捧着他的罐头盒，收集小费。正是在这之后，在Jefferson的鼓励和家庭四周的音乐（双亲都是艺人）的引导下，Walker开始弹吉他。二十年代中期，他跟随一个乐队走遍了Texas，1929年，开始用艺名Oak Cliff T-Bone在Columbia下录音。 1930年Walker赢得了一项Dallas的比赛，奖励是跟Cab Calloway的大乐队一起演出。这之后Walker和其他的Texas乐队合作过，包括Laswon Brooks乐队和Count Biloski乐队，直到1934年他来到California。（Walker离开Broooks后使得他的朋友Charlie Christian得以取代他的位置，Christian成为爵士乐中第一个伟大的电吉他演奏家。） 三十年代的大部分时间Walker用来跟一些Los Angeles的小乐队合作，1935或36年（数字已不准确），Walker开始试用一种电吉他的原型，成为第一个在公众场合演奏这种乐器的人。1935年，爵士吉他手Edie Durhan在Jimmy Lunceford的作品“Hittin’the Bottle ”中的演奏是用不加电的吉他，三年后，他用电吉他与Kansas City Five and Six合作重新录制了这首歌。Christian和另一为爵士吉他手Floyd Smith也开始用电吉他录音，而Walker本人到1939年才这样做。 Walker作为一个吉他手的敏感是他吸引力的主要源泉，这都是现场演奏，而到了60年代，他作为录音艺术家的颠峰期已经过去。1962年Walker来到欧洲，参加美国民谣布鲁斯音乐节，这次演出的结果是在欧洲也出现了他的一大群拥趸。真有点东方不亮西方亮的味道。