地区:欧美
生日:08-19
星座:狮子座
身高:183cm
职业:歌手
简介：
原名Nathaniel Hale的Nate Dogg打从他的艺名上看来，会让人觉得他应是狗狗家族(Snoop Doggy Dog、The Dogg Pound.....)的一员吧！？其实他与狗狗家族并没有直接的关系，自Nate Dogg於家乡Long Beach结识了和他一块儿长大的好友Warren G（与饶舌界盖出名的超级巨星Dr. Dre有血源关系的兄弟）及狗狗教父Snoop Dogg后不久，三人因音乐理念一拍即合便组合了213饶舌团体，他们三人各具强烈的个人特色与丰富的音乐风格，迅速成为当地最受欢迎的重要新进团体，也因为Warren G的关系，让213被当时已具知名度，且备受乐坛各界争论的饶舌团体NWA中之一员Dr. Dre (德瑞博士)所赏赐，相继NWA中的团员Eazy-E、Ice Cube、MC Ren等人各自单飞之际，Dr. Dre与其所成立的Death Row唱片公司即不断地与他们表达与之合作之意。就在Dr. Dre正式脱队发行个人首张经典大作《The Chronic》时，Nate Dogg则是专辑中Dr. Dre力邀的耀眼客席佳宾，他的好弟兄Warren G在发行的首支畅销曲“Regulate”中也有他友情跨声，此时Nate Dogg已是饶舌界让多位重量级艺人私下邀请函与之合作的对象。着名的作品如早期的“Snoop Dogg Ain t No Fun”、“2Pac Skandalouz”、“Dopp Pound Let s Play House”，近期的“Mariah Carey If We”、“Fabolous Can t Deny It”、“Brian McKnight Don t Know Where To Start”.....等超过五十首佳作，而且他不断游走于独立及主流唱片公司发行其大作。
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这一场主要由普赛尔、亨德尔作品组成的巴洛克清唱剧已过去几天了依然回味无穷，迪多纳托真是大歌唱家，大艺术家，Drama Queen。
相比较一般大场面舞台戏剧表演的歌剧，我更喜欢古乐团伴奏的小型清唱剧，音乐为主，更集中也更容易投入。羽管键琴一起声，明亮清脆，犹如醍醐灌顶，弦乐随后用简洁而持续的旋律来表达与烘托强烈的情感，诉求与拯救。当晚舞台的情景布置也很讲究，营造出宗教的仪式感，让观众渐渐地代入其中。上半场“战争”最后一首咏叹调无疑是耳熟能详的歌剧《里纳尔多》第二幕《Lascia ch'io pianga让我哭泣吧》，很感动，想起了《绝代妖姬》。
下半场“和平”有首阿沃帕特的作品《Da Pacem Domine》，后改编成器乐演奏，作曲家写于2004马德里火车爆炸案两天后，圣洁地祈祷众生“主啊! 请赐平安”。
迪多纳托、金苹果室内乐团、舞者、导演、灯光、视频等缺一不可，长期合作的默契，才能打造一场几近满分的演出。当然了休息很重要，幸好没有一天一场，歌唱家的嗓子千万不能累着，11号晚在北京的演出据说也很棒。
这是什么神仙剧啊，作为大戏院今年的邀请剧，田沁鑫导演眼光真是毒辣。
典型的英式黑色幽默贯穿，悬疑剧情很好懂，意外的联想到孟京辉的《空中花园谋杀案》，同样的音乐、台词都有滋有味的剧本，演员唱歌极惊艳，每一个人都能带来wow直击心脏之感。参演人数不算多，带来了两倍甚至更多的角色，一人N角毫无违和感。
舞台粗暴且多元化，看演员们灵活的上窜下跳，甚至同一时间内各空间都很有戏。木偶、娃娃、动物的拟人化加入给剧情带来了更多的荒诞喜剧色彩，不突兀的同时，自然地增加笑点。
用讽刺音乐剧的方法描绘了法律对于阶级，阶级对于人心，人心对于财富的看法和瓦解剖析。太多的隐喻不是一刷能消化琢磨完的。
真的是一场魔术般精彩的演出，最后的硬核结尾颇有哥特风，伴着鼓风机席卷百元大钞，聚光灯将舞台笼罩在混沌中，一只巨大的死狗骷髅出现在舞台，一锤定音般将该剧定格在我今年年度最佳榜上。
这个剧看完隔了好几个月，想了想去看了电影。隔得近就是能看出更多细节，也能看到更多舞台无法表现的东西，至少能欣赏到主角们的颜值啊，惠特妮·休斯顿在电影里是真美，凯文·斯科特纳也是成熟男人的魅力。一个人，who is ready to die for you，即使不参杂感情因素也是一个让人感动和无比有安全感的存在。保镖不应该对雇主产生过多的个人感情，否则就容易被情绪左右，关心则乱，而一乱就不专业，雇主就危险了，让自己所爱的人处于险境该是一件多么令人焦燥的事情；但你知道他们一定会相爱，the heart wants what it wants，他首先是一个人，然后才是一名保镖。该套路的继续套路，最后深情一吻，Happy Ending!
看完这部，隔了一段时间又重温了李连杰和钟丽缇的《中南海保镖》，不得不说禁欲拍得比《保镖》更甚，打斗戏也更精彩。百叶窗拉下来那一瞬间还是什么都没有发生；明知会中枪却依然坚定而义无反顾的走向女主那一幕，男友力Max，一个安全感爆表的男人，不动心真的很难；看到开枪躲避是人的本能，而迎上去挡住则是职业反复训练的结果，道理是这样没错，但亲眼看到内心还是触动的。最后停住的手表，钟丽缇灿然一笑，李连杰帅气一回首，留给观众一个美好的念想。
想爱又爱不得，渴望又克制的相处模式总是吸引人，因为得不到，留在记忆里的全是遗憾的美好！
导演：奈杰而·特里菲特被公认为澳大利亚和国际视觉影效领域的领导者，在30年的职业生涯中拥有令人印象深刻的记录。可以说他最成功的项目是Tap Dogs，Tap Dogs已成为澳大利亚最大的出口产品之一（已在全球250多个城市巡回演出）。
编舞：迪恩·佩瑞已经在娱乐行业工作了三十多年，他创造了真正的演艺界商业现象TAP DOGS。1991年迪恩组成了踢踏兄弟(TAP Brother)，即是现今红遍半边天的踢踏狗前身。1995年伦敦西区特别邀请这个极具新意的踢踏舞团队制作了一部全新踢踏舞剧—《Hot Shoe Shuffle》一举成名，迪恩成为了最年轻也是第一个荣获英国奥利佛奖的澳洲人。1995年1月，掀起美式踢踏新风格的TAP DOGS《踢踏狗》正式和舞迷见面。
看这部舞剧是因为有活动免费观赏，所以想看一下这部剧和上一次看的《破铜烂铁》有何不同。本剧豆瓣历史评分7.7分，言归正传讲剧目。（观后感涉及部分剧情，请谨慎阅读！）
演出简介：这是一个只有6个演员而且是纯男团“脚斗士”，为你带来强劲的阳刚美感和炙热的双腿辣舞秀。《踢踏狗》既有充沛的男人气概，也有“逗你玩”的乐趣。
主要演员：
ANTHONY RUSSO 15岁时在密苏里州圣路易斯的一个剧院参加了Anything Goes的试镜，并成功参与演出。他也曾仅凭在纸上绘画微笑脸脱颖，获得了太阳马戏团的演出机会。参加了第六届Tap Dogs全国巡演，他为此甚至放弃了自己的高中学业。
CHAISE ROSEILL 5岁时便开始学习跳舞和唱歌，10岁便开始上台表演。他和Jamelia、Barry Humphries、Delta Goodrem、黑眼豆豆、Jessica Mauboy等知名艺术家都曾有过合作。2007年他加入了享誉国际的Tap Dogs，自此开启了他超过10年的巡演历程。他不仅热爱表演，还热爱制作、指导和编舞。他会制作剧目并且参与演出，并且一直在不断的创新。
JUSTIN MYLES从3岁开始跳舞打鼓，主修芭蕾舞和爵士乐。他还是匹兹堡剧场舞蹈团的公司成员，为派拉蒙、布希花园和迪斯尼游轮公司担任主唱、舞蹈演员和舞蹈队长。在百老汇演出期间，在北美和南美参演STOMP《破铜烂铁》。此次跟随TAP DOGS《踢踏狗》来到中国，他已经迫不及待想向中国的观众朋友们展示他的舞台活力与热情。
NATHANIAL HANCOCK接受过世界上最优秀的训练，在Jason Samuels Smith、Savion Glover、Dein Perry等人的指导下学习过。他是Street Feet 娱乐公司和澳大利亚Tap公司的创始成员，也是Tap Dogs巡演的重要成员。过去的7年里，他跟着Tap Dogs去过欧洲、亚洲、巴林、阿联酋、澳大利亚和南非等国家。
REID PERRY在他的父亲Dein Perry影响下童年时便开始了“Tap Pups”的舞蹈训练，在2016年Reid首次亮相Tap Dogs。他目前正在悉尼国际学校学习表演艺术，他与来自A Chorus Line剧团的Zach，以及Marcia Hines等澳大利亚名人一起合作演出过。这次来到中国，是他第一次参加Tap Dogs的世界巡演。
Sam Marks参演过《雨中歌唱》、《悲惨世界》、《绿野仙踪》，之后开启了他的职业生涯。他参演过许多音乐剧，如《猫》、《女巫前传》、《南太平洋》，《雨中歌唱》、《你好，多利》和《蓬岛仙舞》，表演功底深厚，舞蹈能力非常出众。在2010年Sam加入《踢踏狗》，在伦敦、法国、意大利、巴林岛、迪拜、中国台湾、新加坡和悉尼都参与了巡演。
这部剧曾经作为悉尼奥运会开幕秀，在世界巡演过370个城市。据说是当代踢踏舞的鼻祖，被澳大利亚政府定为国粹。
本剧一共6位男团成员负责舞蹈表演，两位妹子负责打鼓等伴奏。演出当中有水中踢踏舞环节，所以坐在第一和第二排的观众建议穿上剧场提供的临时雨衣防止被水花溅到身上。关于这部剧的辉煌历史和口碑在票务等宣传媒体上都有，我就不再多做赘述了。
这次我拿到的票是在第三排的左侧区域，由于演出当天左侧区域靠当中的位置没人坐所以我挪到了当中改善了视角。这次演出由于又是国际化团队的知名演出，所以到场观众中不乏外籍人士。
和上一次看《破铜烂铁》一样，演出过程中有烟的时候主要飘散区域往前排当中开始发散，所以坐边上可以少吃点烟。做一排的观众果然穿好了雨披，演出过程中水花其实溅的还好。
表演风格上该剧有点类似我以前免费看过的舞剧《破铜烂铁》，在诙谐风趣的气氛下利用各种道具、布景来跳不同节奏组合的舞步。
区别上《破铜烂铁》利用各种道具发出声音伴奏形成韵律节拍，而《踢踏狗》本身有伴奏，无伴奏情况下利用舞步打出的拍子与阿卡贝拉有异曲同工之妙。
表现形式上还是很多样的，一些套路令人眼花缭乱。前台地板上的五组收音的麦以及其他收音麦，配合舞鞋脚尖和脚跟特别设计的材料把敲打撞击底板后发出的清脆有力的节奏声清晰的体现了出来。
摇滚乐配合演员丰富的表情和各种节奏的舞步达到了一种珠联璧合的震撼观赏效果，令观众欢呼雀跃。
此次灯光设计主要用来追光演员走位，以及配合场景切换明暗度。比如在电锯钢花飞舞那段表演就用了很暗的光，反衬出火花四溅的奇妙效果。
演员用手电筒灯光切换的表演段落就彻底关灯，利用手电筒光源演员的有规律切换表达效果。这和《破铜烂铁》中用打火机的火光切换表演是相同设计原理，明暗交替容易产生强烈的反差视觉感。
服装方面基本都是以体恤衫为主，不过SAM是光着上身的。我看的那场NATHANIAL一条腿上好像还绑了类似绷带一样的东西，不知道是否之前腿受过伤。
音乐方面摇滚乐配踢踏舞确实很有现代感，演员舞步节奏和音乐配合相得益彰。两位女生在后面专门设计的位置打鼓以及各种乐器伴奏，这两位和6位男演员一样也是资历不浅。
Noriko Terada在3岁开始弹钢琴，7岁开始接受古典芭蕾舞训练，12岁时爱上了打击乐，高中毕业后在东京音乐学院接受培训，2007年她获得了伯克利音乐学院的奖学金。她与许多知名艺术家合作过，包括Alan Silvestri（电影回归未来的作曲家），Don Was（滚石制作人），Angelique Kidjo（格莱美奖歌手），Nobuo Uematsu（最终幻想作曲家）等。
CATARINA PERCINIO的音乐生涯始于8岁，她会演奏的乐器数量多种多样，包括马林巴琴，木琴和定音鼓，以及铃鼓，钹和低音鼓等交响乐器，以及许多民族和节奏乐器。她在圣保罗最好的音乐学院之一的Universidade LivredeMúsica学习管弦乐打击乐，她在圣保罗州立大学（UNESP）获得打击乐奖学金。曾在众多专业乐团演奏，包括着名的Duo Labeque，并与Frank Shipway，John Neshling和Neil Thomson等指挥家合作演出。
布景道具方面设计我觉得很有想法，比如可以移动拉起固定的地板成了立体阶梯或斜坡，可以像键盘一样踩出各种声响效果的踏板非常滑稽有趣。
还有身体倒挂着悬在空中双脚在舞台上方的铁板上起舞，还有利用水面和篮球为道具跳舞。其实踢踏舞基本动作技巧都是一样的，如何创意编排组合才是出效果的关键。
整场表演中各种踢踏舞技巧以及搞笑的部分非常精彩，演员当中还要负责调整道具布景十分辛苦。表演当中大家切换休息，完成了80分钟的演出。
大胡子ANTHONY RUSSO好像是领舞，在表演中起到领头作用。我印象当中有段舞蹈桥段是他教REID PERRY舞步，不知道是不是代表着一种艺术传承的意思。整场表现比较调皮的是JUSTIN MYLES，舞步走位比较风骚的是CHAISE ROSEILLO（跳舞时特别喜欢扭来扭去）。
原来印象当中踢踏舞应该是比较仪式感的那种集体舞或者男女配合的舞蹈，而这种非常现代感形式的舞蹈第一次见到令我耳目一新。
历史上这部舞剧曾改编成电影，不过豆瓣分数并不高。究其原因估计是舞蹈不错，在剧情设计方面单薄生硬所致。所以说艺术创作这个东西还是有难度的，并非都触类旁通。
总体看下来我个人觉得演出还是很精彩的，在视觉和听觉上整体效果非常享受。80分钟连续演出非常考验演员们的体力，居然能够坚持下来并且保证整齐和表演效果可见基本功很强。像脚底快速动作对腿部肌肉消耗不小，没有练过的一般人估计吃不消。“台上一分钟，台下十年功。”这句话所以说一点都不假。
在闲暇之余能看到这样一场别开生面的演出还是非常开心的，希望以后有机会能多看一些质量高的演出。满分10分制我打9分（时间再长一点就好了），下一次讲电影《老爸102岁》。（想看图文并茂版的小伙伴可以关注我的微信个人公众号：好习惯吐槽的观后感）