Lv12019-05-29 #见缝插针睇演出#my_dear_deer_璐Lv12019-06-11
终于下定决心去剧院看场演出，原地转圈超开心！//好久没有晚上自己赶场了。虽然要走超塞的中山一立交，但赌一把坐巴士，“享受”巴士的慢悠时光和熟悉街景。//剧院小两层，第一层前排的座位离舞台好近，期待！//【第一幕】场景华丽丽的。每次旋转裙边飞起，每次踮起脚尖瞬间，心都要化了，好美！小丑仆人简直就是搞笑担当：花式旋转跳跃 哄人 献花 飞吻 比心 要掌声无所不能。//【第二幕】奥杰塔和四小天鹅终于看到了！BGM全场赞！//【第三幕】又是华丽丽的宫廷场景。黑天鹅三十二挥鞭转！！！666666 搞笑王子小仆人我给满分，太讨喜了。//【第四幕】结局画面唯美，总之HE就一定会浪漫撒花撒糖～//说去就去，满心欢喜，心满意足！[爱心]٩̋(๑˃́ꇴ˂̀๑)回复7赞
Lv4最喜欢莲花池的观剧体验！用户134****6668-jnV4vLv42019-01-13
赖声川老师是深谙人性的心理大师，无限接近正是梦最本质、最诱人的地方！而且F排12号，这是梦与现实相切的美丽边缘呀！这里可以真切感受到胡哥哥稳健的行者步履、低沉的哀者咏叹；可以清晰看到他谜一般凝视特价菜单的专注投入、雕塑般冷峻的侧颜、戏谑的欢悦与花俏的舞步！
虽然作为上本，难免有稍感平淡琐碎的交代，但胡哥哥与孙强哥哥的倾情演绎让你不会走神！
因为胡哥哥愿意走进这个梦境，梦境中发现一个更可敬可钦的他！期待下本！虽然不是胡哥哥的主场，一样期待再次相遇！羡慕重庆的观众，还可以同时看到女神许晴！
下本比上本在情节上丰富了许多！演员们的表演也是各得其所，各有千秋！全员演技在线！
说说几个感动流泪的瞬间吧！
一个是谭卓版的青年顾香兰，被高大帅气多情又多金的伯爵诱离故土，她脱却首饰、华服赠予姐妹，仅著薄薄的白衫儿，茕茕走向一切未知的异国！绝美的惊鸿一瞥、煽情的音乐烘染，加上屏幕上那个被席卷而去的伤感纤弱的丽影，一下逗弄出观者的泪水！
再有就是，卢燕奶奶版的老年顾香兰辞世时对胡歌版的5号病人也就是对伯爵的告白，放下彼此恩怨的释怀，还有胡歌那句颤抖又温情的“这样就好“，加上那个呵止一切打扰的斬截的手势……
还有，孙强版的5号病人最后的时刻，反过来安慰那个伤心的年轻医生，用尽最后的气力把快乐注入对方心中！一下子好喜欢孙哥哥！
当然最最感动的还是胡哥哥最后的吟唱，歌词美，他唱得更美！字字入心！他也许不会知道，如果说林殊让我们代入了他的故事，那这一次胡哥哥自己代入了我们的世界。这一场如梦之梦，我们注定不会白白经历！
说心里话，这一场盛大的梦，谁又舍得醒来！只是既已醒来，还是得做该做的值当的事儿！
2019，盛大开启！回复17赞
Lv5#11.17 恰克Chage上海演唱会#渣渣辉666Lv52019-11-18
主办方交学费的典型案例，缺乏市场调研，高估自身定位，早早开票后又不见宣传。各方原因导致演出前一个月就开始卖三折止损了，虽然今晚上座率还是相当高的，但听到晚进的观众说门口黄牛都送票了，好吧。
东艺的场子根本不适合有电声乐器的演唱会，返听不够，高频乱炖一锅，糊成一块，低频更是毫无层次感可言。这场更为车祸，一上来《Crimson》，耳朵都要炸了。灯光还算用心，把剧院营造出现代又复古的气氛。讲真Chage自己的solo作品中国观众并不熟悉，而且今晚竟没有屏蔽信号，也不阻止拍摄，我望下去各个手机屏幕亮得渗人。当Chage唱起《终章》，台下总算有了反馈，没那么尴尬了。
返场最后Chage和嘉宾合唱《YAH YAH YAH》，能唱耳熟能详的老歌已经不虚此行是吗。观众们都站起来欢呼，唉，情怀在这个浮躁世界里显得匆忙、微弱，享受当下片刻欢愉即好。我举着小时候买的恰克与飞鸟单曲碟“Yah Yah Yah Yah Yah Yah Yah”，90年代的流行文化们，太美好了，回不去了。3回复10赞
Lv5大船文化出品的德国原版绘本启蒙交响音乐会《放屁大象吹低音号 之动物交响乐团》于2019.7.26-7.27日在ET聚场（上海共舞台）演出，之后陆续到全国其它城市巡演。原著作者：海蒂·雷能，原版授权：德国朔特音乐出版社。演出团体：西区爱乐小交响乐团，戏剧呈现支持：EASE DRAMA意思英语戏剧工作室、拾穗青田戏剧教育。好习惯Lv52019-07-29
作者：海蒂·雷能是一线经验丰富的音乐教育专家，在幼儿教育进修机构担任教师。在音乐教育领域颇有建树，2000年创立“流动音乐工作室”。为三至六岁儿童提供丰富多彩、轻松有趣的音乐教育，现在与丈夫和两个孩子居住在德国。
演出团队：西区爱乐小交响乐团是西区爱乐的旗舰乐团，一直致力于古典音乐的普及推广，精心用艺术滋养孩子们的心灵，以极富创意的节目及充满热情的演奏著称。乐团成员都是经过严格的考核甄选出来的青年演奏家，全部毕业于国内外各大著名高等音乐学府，其中有博士、硕士，并不乏国际比赛获奖者。这支年轻乐团演奏技艺精湛，演奏风格严谨但又不失激情，被业内盛赞为“古典新势力”！乐团曾应邀出访美国、欧洲、亚洲等多个国家，活跃于世界各地的舞台。2014年乐团与郎朗携手为姜文新片《一步之遥》录制的电影音乐大获成功，2015年为周星驰电影《美人鱼》录制音乐好评如潮。
看这个音乐会是因为活动赠票，所以去看一下这个给小朋友看的交响音乐会有何不同。该音乐会往年在其它城市曾经演出过，言归正传讲剧目。（观后感涉及部分剧情，请谨慎阅读！）
剧情简介：
故事讲的是一家动物园的管理员乐园长年事已高，因此她招募了一个管理员蒂默协助。一次意外园长受伤被送往医院，于是蒂默担负起管理整个动物园的职责。
为了让那些因园长受伤闷闷不乐的动物们开心，蒂默决定用音乐来解决。于是蒂默到了乐器商店找了老板朗先生买了一堆乐器，回到动物园后分配给动物们组成了一个动物交响乐团。最终动物们用演奏欢迎出院的园长，还举办了音乐会。
主要人物：
乐园长一个人管理着一家动物园，她很喜欢吹卡祖笛。一次意外她受伤住院，于是把动物园交给管理员蒂黙打理。
蒂黙是乐园长招募的管理员，因为乐园长即将退休。在乐园长受伤住院后她负责照料管理动物，她买了一堆乐器让动物们组成了交响乐队并为康复的乐园长表演了节目。
这个演出改编自德国作家海蒂·雷能所创作的同名音乐儿童启蒙绘本系列，涵盖四大类19种乐器和多种曲风。由富有童趣的故事和精彩的音乐组成，绘本系列的另两个故事也设计了音乐会。之所以叫放屁大象估计是因为园长比较喜欢会放屁的大象彭彭，故事里用动物元素比较能引起小朋友的喜欢。
我去看的那天出了地铁雨正好下的很大，到了剧场门口有工作人员安排一次性塑料伞套给来看演出的观众很贴心。而且分发资料的宣传人员也递了纸巾给我擦，这点上不得不说服务非常周到。演出现场带着孩子来看的观众非常多，看来很多家长对于孩子的启蒙教育还是很看重的。
音乐会主要是演奏乐曲，背景多媒体放的是该绘本故事画面配合剧情发展。两位演员分别扮演园长和蒂黙绘声绘色地和台下观众讲述着故事并做了很多互动，很好的让观众参与故事并巧妙的维持了剧场的秩序。现场表演时看演出的孩子们没有吵闹，这点上在电影院里难以做到。这既是演出吸引了小朋友的注意力，同时可能也是看交响乐的观众相对素质高一点的缘故。
我觉得小朋友好奇心重、理解能力有限，作为针对孩子的演出要吸引且不让他们吵闹设计上是要多用心的。作为启蒙作品自然是要靠童趣和深入浅出的内容来吸引他们，让他们有种近距离参与的感受。这样他们才会听话配合，因为他们自己融入成为演出主体的一部分自然会守护相应的环境。
演出过程中给观众普及了交响乐四类乐器是如何分类的，并挑选了几个典型乐器演奏了一些经典和流行的曲子。比如《哆啦A梦》、《梁祝》、《青春修炼手册》和一些外国名曲，这些曲子拉近了和观众的距离。我觉得好的演出都会引起观众的共鸣或共情，而且整个演出的完成度要高且流畅。这样观众才会给予好评，口碑才能发酵。通过演出可以看到交响乐器不仅可以演奏古典乐，表演流行乐也别有风味。
爱因斯坦说过：“兴趣是最好的老师。”对于孩子小时候的教育用填鸭式的方法肯定效果不好。应该用有趣的方式吸引孩子了解更多的知识，这样学到的知识记忆才会比较牢固。
交响乐历史悠久，最早可以追溯到古希腊。而交响乐团的形成是在近百年内，交响乐队形式和编制是在贝多芬的创作中达到最终完善的。后来在整个19世纪早期到晚期的浪漫主义音乐全过程中，交响乐队编制和组合形式又得到了进一步的完善。
交响乐难懂，除了它蕴含的深厚精神内涵比较难琢磨外，还有一个很重要的原因那就是交响乐团的乐器结构很复杂。按照一般惯例，交响乐团是根据乐器发出的声音和演奏的难度来进行排列的，由弓弦乐、木管、铜管、打击乐这四组乐器组成。其中，弓弦乐器身居高位，是整个交响乐团的灵魂，相当于一桌美食的主菜。木管乐器随后，铜管乐器其次，打击乐器则排在最后。
我们在很多电影和舞台剧表演中听到的配乐都来自交响乐，比如宫崎骏的动画和久石让的配乐就是珠联璧合。据说听古典乐会让人聪明，电影《天才枪手》里的男主就爱听。不管莫扎特效应是不是真的，听音乐对于刺激孩子的听力、记忆力、以及陶冶情操都是很好的选择。
我这次的座位偏当中靠前看得很清楚，整场演出非常欢快有序。演出差不多一个小时结束，而且还有后续系列故事音乐会即将推出。整个演出我觉得寓教于乐的效果非常好，乐手们配合演员也是十分到位。除了多媒体播放的故事里猴子打的是小锣和实际现场打鼓不符外，其它都是和现场演出相互呼应的。本演出时间较短，不适合没有孩子的成年观众。满分10分制我打8.5分，下一次讲电影《今夜在浪漫剧场》。（喜欢看图文并茂的小伙伴可以关注我的微信个人公众号：好习惯吐槽的观后感）回复7赞
Lv5活动名称：上海K11 | 「 呢喃的泥土」艺术展喊你来拍大片啦纯纯的蓝色Lv52019-01-15
活动时间：2018.11.10–2019.02.24 10:00-20:00（19:30停止售票/入场）
活动地点：chi K11美术馆（上海市黄浦区淮海中路300号 K11购物艺术中心B3）
下雨天去的，门口的服务生很热情说看展不能带东西进，让我把随身携带的物品寄存了，看完再取。展馆外有电视机在放映德国艺术家卡塔琳娜·格罗斯的一些介绍。
整个展在一个楼面从一个口进，另一口出。卡塔琳娜 ·格罗斯首次从德国空降中国，2周在K11展馆内即兴创作，将泥土、建筑废材、大面积的皱褶布料为原料，1,500 平方米、5大沉浸式展区：1、《地下》第一个展区泥土和建筑材料喷绘着彩色的颜料，组成充满色彩斑驳的幻想。2、《鬼魂》大面积的白色与不规整的热钢丝雕刻工艺 每个角度你看到的都会不一样 。3、《丝绸工作室》4、《腹中》这是我最爱的一个作品，这里就像是迷宫一般，天花板悬垂下来的布料做了褶皱的效果。艺术家喷绘了高饱和度的色彩像是走进了另一个星球 。5、《陈列室》最后一个展区客厅被大面积白色颜料覆盖着。独特的艺术设计有两面。一面是喷绘后的，一面是未经任何艺术加工的。让你找从艺术家打造的色彩世界中后重回现实世界。真的佩服她将这些不同属性的物品喷上了有冲击力的色彩，意外的组合在了一起。恰恰带大家一起走进这个彩虹色的奇妙世界！
展厅内部地面有部分起伏高低，建议穿着舒适休闲鞋或球鞋入馆参观。地方不大，观展拍照一个小时左右。7回复13赞
Lv5《欲望号街车》的社会背景，当时美国正处于北方现代工业文明与南方传统的种植文明形成了尖锐的冲突的时期，故事发生在布兰奇去投靠妹妹，却与妹夫发生了激烈的矛盾。Jade_twLv52019-06-21
布兰奇，南方淑女。世代都是贵族，受过良好的教育。曾有一位诗人丈夫，她对他非常痴迷。但她把自己的心都扎进去了才发现对方是同性恋。而对方也受不了秘密被发现，受不了布兰奇的残忍便在一场舞会上举枪自尽了，布兰奇接受不了最爱的人死去，这让他每天活在罪恶和空虚中。为了弥补心里面对爱的渴望，他只好沉浸在陌生人给予的片刻的温柔里，只好用肉体的欢愉来麻痹自己。她太软弱，一个弱女子怎么面对家族的衰败，怎么面对最爱的人死，甚至到了最后他丢掉了工作。当她以为米奇可以是他救赎的希望的时候，却又被现实残忍的扼杀了。布兰奇喜欢洗澡，或许洗澡的时候他可以洗掉她满身的罪恶。喝酒可以让他麻痹自己的神经。减缓他的压力和焦虑。当她最后穿上裙子带上皇冠就像是个孤傲的女王，虽然落魄但却无法压抑那种高贵，当她想为自己吹掉最后一根蜡烛的时候。恶魔却降临，撕毁了她，最后把她逼疯了。
妹夫，斯坦利，野蛮粗鲁的代名词，当着布兰奇的面脱下被汗水打湿的衣服，露出浑身健壮的肌肉，从冰箱拿出冰镇的啤酒。散发着男性的荷尔蒙在空气充斥着。这种野性的力量吸引着布兰奇想要被保护的欲望。大男子主义，喝酒，赌博，这个暴力的，脾气暴躁的男人在每一次发泄完以后都会非常的懊悔，甚至下跪和自己妻子道歉。但是这样的人，永远不会改变。而他身边也是一群酒肉朋友。在他喝醉酒以后，拿着钱就跑，对于他们来说。那都是人家家里的事情，这种环境和布兰奇曾经高贵的教育是格格不入的。
导演对灯光的设计,是我十分喜歡的。先是舞台兩個巨型的燈管增加了緊張的，冰冷的氛圍和電音的元素利用都十分搭調。當斯坦利開始打牌，利用一盞搖晃的吊燈，機械的動作，還有昏暗的燈光，配上電音創造出了時間流逝和壓抑的氛圍。在布兰奇叙述自己的丈夫时，買的燈罩裡飛著一隻飛蛾，一方面让人觉得她就像是被罩在华贵的灯罩里的一只蝴蝶，她飞不出自己的贵族身份，放不下那些曾经享受过的日子。另一方面又像是一只飞蛾，不断的扑向希望，但希望却是会将他燃烧殆尽的火焰。当米奇看着那个蝴蝶的时候又可以解释为，米奇看着活在虚幻里，活在包装下不愿意出来的布兰奇。当米奇拿起蜡烛对布兰奇说，我需要一个人陪，你也需要一个人陪。让我来陪你，两人依偎在一起，怀中抱着蜡烛就像是布兰奇终于又找到了希望。
关于音效，或许一开始出现会觉得有点突兀，但随着剧情的推动你会发现那是女主脑子里的声音一旦他开始紧张开始需求爱的时候就会出现，当然还有钟声，教堂的钟声。但在揭示布兰奇内心的伤疤时，当斯坦利暴力的把她丈夫留给他的心拿走的时候，这里是第一次出现她的最脆弱的地方。脑子里开始响起是那舞曲，最后结束在枪响。布兰奇在话剧里这一点却不清楚。这种脑内的情绪渲染交代还是需要在明确清晰的。
我最喜欢导演设计的两个画面，第一个是斯坦利家暴打了妹妹以后，布兰奇决定劝他的妹妹，她大段独白，把斯坦利比作一个猿人，观众看到他对一个空位子滔滔不绝，而他的妹妹却已经缓缓站起，围着姐姐慢慢的走，用另一种眼神看着她，斯坦利此时也是出现在了门口盯着布兰奇。这个三角关系，一下子就体现出来。另一个是当布兰奇向米奇坦白时他的妹妹那着花从前方缓缓地走，把花丢在马桶里，而最后在布兰奇疯掉以后她又把花一只一只撒开。
最后希望大家喜欢 个人见解，欢迎大家一起讨论。1回复4赞- Lv3#拍客在现场#这部小话剧讲述一个男孩儿怎样在爱情的摸爬滚打中成长为一个男人。男主人公丁一白，在剧里讲述了他的三段感情故事。学生时代美好的初恋，女孩儿因为一支花儿，他给他念的一段诗，就会觉得自己是世界上最幸福的人；那时候，他们都还很年轻。有爱情，有梦想，并自以为然的，以为自己拥有全世界。直到离开校门，走入社会，现实一次次的予以他们痛击。丁一白曾经许下的那些美好愿景此刻看来仿佛痴人说梦，而陪他一起打拼的女孩儿发现身边的女伴儿都已经过上了名车名品的日子，心里也有许多的不甘心。她知道自己的青春耗不起，于是她选择放手，转投大款的怀抱。他哭着拉住她，求她，他说：我多爱你啊，他能多有钱？他有一百万顶多给你一万，可我有一百块，我能给你九十九啊！”_-CBL7mLv32019-03-31
女孩儿望着他：一万，和九十九，哪个多？你不该不知道吧。
他颓然的松开她的手：咱们在一起七年了！那时候，你多爱我啊……
和初恋分手之后，或许是受到了刺激，或许是应了那句：情场失意事业得意，他终于拥有了成功的事业，大车，大房，钱，名利……可他不会爱了，他失去了爱人的能力，他像一个孤魂野鬼，游荡在各个声色场所，玩所谓的“天亮前说分手”游戏。直到他遇到了真真，那精灵一样的女孩儿，他突然发现自己又活在阳光里了。他想定下来，他想留下这份开心，于是他像她求婚。可是她说，我不会为了一棵树放弃一整片森林的，我还这么年轻，我还没玩儿够呢……
他遇到的第三段感情，还是他的发小儿，两个人自幼就认识，后来分开，各自经历感情故事，多年后相见突然对彼此产生了些莫名的情愫，当丁一白鼓足勇气想向她表达爱意的时候，却收到了她的结婚请柬，她说，新郎是她妈妈单位的同事，她们认识三个月了……她说我已经三十多岁了，该给家里一个交待了，爱谁，不是爱呢？搭帮儿过吧。
其实我特别喜欢戏的结尾，温暖的光束射下，丁一白坐在角落里，看着他生命中的三个女人依次在台上走过，他对他们微笑，挥手，作别那些曾经伸手可触的青春与年华。
一如戏票上写的：献给那些伤害过我，和被我伤害过的女人。爱情这嘛事儿，不就是你伤害我，我伤害你，我伤害完了你你再伤害我，你伤害完了我我还上赶着求你再伤害我……
子曾经曰过：人之初，性本贱呐！
戏里的爱情故事告一段落，我们不知道丁一白同志未来的路将走向何方，唯一可以肯定的或许是，他还会继续爱下去，无论如何。
因为爱情，始终是我们做过的，最好的事。纵然伤痕累累，内心憔悴，却也依然贼心不死，勇往直前。7回复16赞 
Lv4#上海海昌海洋公园游玩攻略#happy-sirLv42019-09-16
上海海昌海洋公园位于滴水湖畔，有6个大型动物展示馆，分别是南极企鹅馆、海兽探秘馆、冰山北极馆、海底世界馆、火山鲸鲨馆、珊瑚水母馆。三个剧场：虎鲸剧场、海象剧场、海豚剧场。游乐设施：火山漂流、海豚过山车、时空缆车，天幕影院、超感4D影院等。
明星剧目：《虎鲸科普秀》《海豚奇缘》《白鲸之恋》《海象嘻戏记》《人鱼童话》等。
交通：地铁16号线到临港大道站换1135路。自驾，公园旁有多层停车场1600个车位，按次收费50元/次。
餐饮：海洋公园可以带水和食物。
预计到会大客流，我们在8点左右到达公园。当天打卡了6个大型动物展示馆、3个剧场、看了5个明星剧目，完了2个游乐设施，看了一场4D影院。基本主要的都玩到了。
6个动物展示馆都不用排队（不限流的话），其中冰山北极馆、火山鲸鲨馆、珊瑚水母馆这三个馆还是不错的，可以看到不少东西。其它三个南极企鹅馆、海兽探秘馆、海底世界馆比较鸡肋，基本没啥东西，逛一下就出来了。其中冰山北极馆，可以看到北极狼、北极熊、白鲸，白鲸定时有《白鲸之恋》演出；火山鲸鲨馆可以看到各种鲨鱼，定时有《人鱼童话》演出，外国美人鱼在水中展示各种姿态，表演非常的不错。
三个剧场的剧，最好的肯定是《虎鲸科普秀》，在国内虎鲸很难看到，表演也很精彩，需要早点去抢座位，前排要防止被水溅到。其次是海豚馆的表演《海豚奇缘》，海豚跳的很高，游的很快，落水彩色幕也很漂亮。最后是海象馆的《海象嘻戏记》，海狮很活络，海象很笨重，还有客串的鹦鹉。这三场演出需要合理安排好时间去看。
游乐设施的话，如果你玩过迪士尼或者其他的过山车、漂流，其实都差不多，而且需要排队。时空缆车连接冰山北极馆和火山鲸鲨馆，可以看到园区的全貌，还是需要去坐一坐的。水上飞人也挺精彩的，路过看到一点。超感4D电影也还可以，两只企鹅的奇幻旅程。
游玩路线，进园建议先去排海豚过山车，75秒玩好直接去火山鲸鲨馆，看完人鱼表演表演，排队坐“时空缆车”到冰山北极馆。根据时间选择去虎鲸剧场看《虎鲸科普秀》或者游览冰山北极馆（含看白鲸之恋），我们是先看了《虎鲸科普秀》。之后，可以选择参观企鹅馆和海兽探秘馆，在企鹅馆里的企鹅餐厅吃晚饭，饭也吃了馆也逛了。之后，选择看海象剧场看《海象嘻戏记》，参观冰山北极馆。之后，去海底世界馆、珊瑚水母馆，根据时间去海豚馆看演出。傍晚我们又去了超感4D影院。漂流实在排队人太多就放弃了。
总体，路程有点远，建议自驾，停车收费50一次合理，吃饭可以自带解决。园区也不是很大，公众号（建议提前关注）可以查场馆、排队时间、演出时间很实用。合理安排，一天基本都可以玩到。希望对大家有帮助。
happysir1回复5赞
Lv5#现场娱乐体验官#太激动了！我要认认真真写这个repo：旧翁Lv52019-09-05
其实一开始完全没抱任何期待，毕竟是国产原创音乐剧，只要别太尴尬就谢天谢地了。但我完全没想到，居然可以这么好看！
而且是从故事、人设、音乐、表演等几个方面来评价，都可以称得上好看程度的作品！
其中我最想夸的是编剧，这位幕后大佬真的太会了，双男主、双女主的角色设定也太棒了：
男a——性格张扬乖戾但内心敏感，遇到喜欢的女孩又只会傻傻地害羞的广告配乐人；即便对甲方要求改了27稿，也只敢怒不敢言的一枚社畜。
女a——来大城市打拼，渴望成为优秀的英语老师最后却沦为英语销售（路边发传单）的元气少女。
男b——哈哈面馆的店长，热心温暖道理和笑话一样多的大叔，是个结巴，但梦想是成为一个脱口秀演员。
女b——职场女强人，骄傲又脆弱的典型，和男b相熟多年，但就在一个契机点上，缘分好像开始摆弄了它的大手。
人设贴地鲜活，但编剧串联他们的方式也很妙，首先是男a女a，都租了男b的房子，成了邻居，男a因为弹琴而被女a吐槽，谁知二人后来在并不知对方是邻居的情况下相识，产生了情愫，直到秘密揭开，二人闹出好多笑话，也留下了剪不断的情丝；
男b对于女b十分了解，甚至是女b真正意义上可以说得上心里话的朋友，直到女b遭遇了职场挫折，男b的陪伴让女b产生了不一样的感觉，二人互相陪伴，女b的情感呼之欲出，但男b却始终回避，故事的最后，男b才揭开了自己的伤疤——原来，在多年前，男b有过一个女儿，但女儿早夭妻子离开，男b两年没有说话，再开口便成了结巴。他开了这个哈哈面馆，不是因为他是个多么乐观的人，而是他的女儿，只会哈哈笑，连一句爸爸都不会叫就走了……就如《海边的曼彻斯特》的男主一样，男b因为跨不过心里这个结，才没办法开始新的人生吧。
是的，到故事最后，他们都和相爱的人分别了，留下了一个开放式结局。但我看完并没有那么难过，只是有点点遗憾，因为在这偌大的城市里，如果不留心，也许一转身就再也碰不到了。
除了故事外，我最喜欢戏里“一下、两下、三下……”那首歌，和角色们的心境非常吻合。然后我想说，首演氛围也太好了，还有闪光灯打call和全场拍手伴奏，俨然如演唱会般，太有感染力了。
最后感谢票牛大大赠票，让我度过了如此美好的夜晚！
（希望自己没有遗漏什么精彩的细节，本人真心推荐大家去看！！！）
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Lv5#革命之路# 1116repo @美琪大戏院urnotivyLv52019-11-17
明星们越来越多扎堆来演话剧，不管出于什么目的，其实只要用心而不是“走穴”，观众或多或少都会买账的。
剧名《革命之路》的意义不仅是因为惠勒夫妇居住在一条名为革命路的街上，也因为这是一场夫妻双方面对的婚姻革命—推动事物发生根本变革，引起事物从旧质到新质的飞跃。然而，这场革命是否真的称之为革命呢？
剧情开篇就是一场夫妻争执爆发戏，非常直接的把夫妻间的矛盾铺开来放在我们面前——两个曾经都有自己人生梦想，对婚姻充满计划的年轻人，不断趋于现实生活，被琐碎磨平自己，似乎有一个如果微光般存在于混沌中的机会，于是April去实现了演员的梦想，于是Frank八面玲珑接待那些街坊邻里，于是这出稀巴烂的剧，重重的敲碎了原本就岌岌可危的感情。
夫妻档联袂主演自然有场外感情加分的因素，对手戏也会比较让观众信服。沙溢的台词比预想的要好，虽然吃了几个螺丝，却处理得不错。只是喜剧演员的形象太深入人心，很多台词都莫名引来哄笑，很难有悲调带入感，这当然不算是演员的问题（笑…）。相比胡可，就稍显弱了，方一开始的台词基调就定得太高，到后面的争吵高潮戏，都差点怕她喘不上气来。这样就使得极端激烈的争吵戏，戛然而止，无力感尽显。此外，也应该是影视剧演员很难转到舞台剧演员的困境，他们更习惯与对手演戏，而不是面对观众。私以为，《革命之路》的剧本更合适电影的大特写，遥遥望向舞台的我们，很难感受到细微的表情和肢体变化，也就让剧的逻辑不顺畅起来。众多演员中，似乎唯一让观众感受到调动舞台的反而是神经病邻居John，他那些语不惊人死不休的话或许才是这混沌关系中最能点睛的一笔，他的两次出场，一次坚定了惠顿夫妇前往巴黎的信心，一次又催化了俩人的分崩离析。“他有病，他有病”，诚如其母Helen道歉时所说的，在旁人看来有病的John难道真的疯魔了？还是是唯一在场清醒的呢？
一对20世纪50年代美国中产阶级的“模范夫妻”，遭遇的七年之痒，一定意义上并不单纯因为丈夫的出轨，妻子的强势，隐藏其下的，却正是我们所谓的三观不合，热恋的激情掩盖了自己性格的缺陷和短暂的妥协，时间的推移，揭露了彼此的真面目，一个是麻痹自己对生活得过且过的男人，一个是不想妥协甚至有点小自私的女人，于是婚姻解体，生活崩溃。
其实无论是话剧还是电影，都淡化了原著的当时代下的政治背景气味，把环境局限在一段感情里，即使如此，却反而更凸显出矛盾和无力感。惠勒夫妇的革命之路始于彼此信心一致想要打破困境，到巴黎去，这份勇气被丈夫的升职妻子的意外怀孕搁浅。尽管如此，我仍然感动于沙溢胡可那段在众人非议中翩翩起舞，飞翔在巴黎上空的短暂欢愉，那一刻尽管只存在分秒却难能可贵地让他们的思想在某一瞬间同行了。与社会大众背道而驰，标新立异，追求自我的价值，不墨守成规，可真不是容易的事情啊。也许是巧合，也许是心理暗示，Frank的才能终显现，April的肚子终大了，却也是悲剧的真正开始。
革命之路，未必是通往成功的革新。在这条路上，April试图在婚姻的中再次寻找自我，却困顿于当时的法律和社会——无法堕胎、离婚，她的固执和倔强，甚至说消极的反抗，把她愚蠢地引导了死亡。胡可在最后一段与丈夫早餐话别和自己给自己手术的独白，都显得略虚浮，无法很好的驾驭，让观众的情感点很难与April契合。Frank甚至没有真的走向革命的路，他始终是被妻子拖着拽着推着前进，还偶尔走到了岔路上，一个习惯画大饼的男人，一个遇到事情就脾气爆炸恶言相向的男人，是永远无法遇到革命胜利的曙光。沙溢在剧中越演越渣，最后爆发戏的话，着实让人摸不着头脑，原本怒气冲冲妻子会选择堕胎的他，却毫无逻辑的说出宁愿没有这个孩子的话。两人的失败革命，实也属极端夸张的例子了。
舞台和灯光的呈现似乎远好于其余，简单明朗的线条和快节奏切换适应各个场景的灯光，，很融洽勾勒出了所呈现的效果。演员的服装发型配饰等，也都是用心思的了。把故事放在一个倒叙和插叙的时间关系里，通过明快甚至刺眼的屏幕闪回一些过往片段，有一些可惜了。轨道的声音和工作人员的乱入，略微影响了整体。
尽管这是一出可以批判出许多不足的剧，我却很想为沙溢和胡可加分，本来在现实生活中，夫妻能一起去做一件想做的事情，就很想让人珍惜和赞叹的了。就算是为了这份尝试，我也买账了。
话说，我也想去巴黎了。2回复6赞
Lv52.5次元音乐剧《网球王子》第三季 青学VS冰帝皮卡QLv52019-10-13
根据日本人气动漫《网球王子》改编的同名音乐剧，在日本及亚洲各地拥有极高的人气，从2003年首演开始，连续十几年的演出，培养了大批优秀的演员，（诸如，城田优，斋藤工，志尊淳，小越勇辉，松岗广大，佐藤流司等都曾在网舞中扮演过重要的角色）。
首次来上海公演的是青学八代VS冰帝四代，以及做为助演的山吹中学。（这边简单介绍一下，小演员们经过选拔，培训，到正式参加公演，再到一轮或者一季的演出结束，正式毕业，一般要经历2年或者更久的时间，等到他们毕业之后会换上新一代的演员。青学从初代开始，到这次来上海参加公演的小演员们已经是八代目了，而冰帝是四代目。）
第一次看到票务平台上的演出介绍时，有兴奋，有怀疑，又有点忐忑不安，（做为网王粉，看到自己喜欢的作品能搬上舞台，真的很开心！但是动漫作品搬上舞台会是怎么的效果，心里真的没底，毕竟之前国内翻拍的《网球王子》的播出效果大家也懂得😂😂）要把动漫还原成舞台剧是有一定难度的，场地的限制，舞台效果的限制，还有演员的还原度，要知道，动漫一般会有点夸张，特别是这种热血运动番，演的自然一点，就没有动漫里那种热血的感觉了。但是如果过于夸张，又会感觉太过中二，有点神经兮兮的。
后来经朋友指点在B站上找到了网舞之前演出的相关视频，看了之后才发现自己的担心太多余了，原来舞台剧还可以这么演，原来舞台剧的还原度可以那么高，那些演员就像是从二次元的世界里走出来似的，真的就是龙马本尊，手冢本冢，迹部本部了！之后连刷了几天网舞的视频，开始渐渐入坑，直到第一次去现场观看演出，才知道视频再好看也比不上现场看的效果，太燃太嗨了！简直燃炸了！谢幕时长时间的鼓掌把手都拍的又红又疼。当小演员们下来互动击掌的时候大家都更嗨了，拼命伸手想要和演员击掌！（那时我还从未见过如此嗨的演出现场，可能只有看演唱会的时候观众才会那么热情那么嗨吧！）
好听的音乐，活力十足的舞蹈，演员们的肢体动作+灯光+音效，仿佛舞台上真的正在进行着激烈的网球比赛似的。每一场比赛都是在拼实力，拼毅力，特别是手冢和迹部之间的对决。做为两队的队长，实力相当，又是比赛的决胜局，两个人都相当拼，一场超长时间的持久战，看的人心惊胆战的。（站一秒双部😂）
还有海堂&乾VS宍户＆鳯，菊丸＆桃城VS忍足＆向日，河村VS桦地，不二VS芥川，龙马VS日吉的比赛都十分精彩。不同的人物，拍档，有不同歌曲，展现出他们各自不同的个性特点。动漫中每个人的绝技和必杀技，在舞台上也有表现。不二的三重反击，海堂的蛇球，菊丸的特技击球，手冢的零式削球，手冢领域，迹部的破灭的圆舞曲，鳯的超高速发球等等，现场看的大呼过瘾。
音乐上，青学的热血学园风和冰帝的“夜店牛郎风”对比强烈！勝つのは氷帝的音乐响起之后，我甚至不由自主的跟着音乐节奏给冰帝打起了CALL！（请原谅我这个青学粉，但是这音乐真的有魔性，听了一遍就会跟着一起唱的那种😂😂）
作为自己现场观看的第一部2.5次元音乐剧（舞台剧），《网球王子》给我留下了极其深刻的印象，那怕过了几年，现在回忆起来依然激动，感动！从此一入2.5次元深似海，各种2.5次元剧刷不停，只要来魔都演出的，基本都会去现场观看。虽然看了不少，但网舞依然是我的初心，会一直支持下去的。期待网舞新作再次来魔都呀！❤❤❤3回复5赞
Lv4送了好看的明信片～场景灯光道具服饰赞爆，好看哭，废弃大楼的主背景贯穿始终，KTV的魔幻灯光，游戏人生的色块，剪纸碎屑一样的灯光，惊悚的闪光灯，电脑商店的二层楼，服装店里的模特，其他室内场景也都十分精致～要是点出R&Y的店名就更好了～仙人掌 真的太高啦……雪穗每件衣服都好看，婚纱美哭～江利子和都子的衣服也漂亮～只有警官大人一直一身衣服……小巫喵Lv42019-06-23
配角还原度都超高，亮司妈妈，店员松浦勇演技太好啦～雪穗差不多，有点洗白成分，亮司个人感觉有一点不太一样，痛苦迷茫更多，少了原著的冷酷无情……情节为了观众友好，补了很多原著没有的情节，也有许多人物和情节被删减了，但不影响没有看过原著的观众理解剧情～
1.开场略微尴尬，毕竟案件现场被唱出来还是挺少见的，容易叙述不清，案件的先后发展顺序有些调整，和小说不完全一致，主要为了把基本案情交代清楚。回答问题时的小亮司略微出戏，和原著的阴暗感差太多，感觉很阳光，警官评价两个孩子有礼貌、可爱也和原著不太相符。
2.初中部分，这里还挺喜欢的，加入了不良少年骚扰女同学的情节，特别真实。雪穗被同学欺负的戏和原著不同，但是可以侧面说明她为什么讨厌那些同学，这也可能是读者补脑经常会想到的部分，不过有一点在给雪穗洗白的感觉……雪穗把给亮司的“指示”藏在图书馆的书里莫名可爱……
3.亮司和友彦的戏份，这里面把公寓场景改为开派对挺好的，十分热闹，饰演友彦的演员演技太好啦，吓得哆哆嗦嗦求亮司帮忙那里比原著还要生动～后面二人永远告别的时候虽然和原著的风格不太一样，不过在剪出的小纸人和灯光渲染下一样很感人……
4.大学社团的部分很好看，大家有唱有跳，果然青春校园的戏最容易改编，这里江利子100%还原，找眼镜那里笑死了～江利子和雪穗房间内的戏也很好看，只是雪穗什么时候和二丫一样有了小本本记名字的习惯～
5.婚礼部分，这里最揪心了，原著亮司没有出现在雪穗高宫的婚礼现场，这里给出来了可能的情景，波动的光照在废弃大楼上，亦虚亦实，新人的喜悦、婚礼的祝福语和亮司的内心活动形成了巨大反差……
6.警官补脑过往的场景特别难受，多处补出来了亮司爸爸丑恶的面孔，爸爸阴魂不散那里好可怕，所有伤害小孩子的人都不能原谅……雪穗美佳的戏太惊艳了，伴舞也特别好！
7.雪穗开店典礼，圣诞树特别美，亮司装扮的圣诞老人和雪穗跳舞是原著没有的，很伤感，最后还是雪穗一人独自离开，结局出现了手拉手的少年少女，心都碎了……
他是她的血肉，是她的日月星辰，大海和宇宙，她以为她一直没有灵魂，其实失去他的时候，她才真正变成了木偶，仿佛一根羽毛从高空坠入黑暗，愈来愈轻……3回复6赞- Lv5上海场没有演出条目，观后感竟然要发到香港站了呵渣渣辉666Lv52019-05-25
#5.22 The Jesus and Mary Chain Live VAS#
真正意义上的有生之年，让你在To Do List欣慰地划掉。演出已经结束两天，可我仍在反复回味，似乎等待了太久，而这90分钟又太短，稍纵即逝，意犹未尽，惟有把美好瞬间封存在记忆里。
少年时翻阅音乐杂志，介绍JAMC是另类摇滚、噪音摇滚，影响了后世无数的乐队，当时我完全没这方面知识和概念，根本不清楚何谓自赏、钉鞋。后来买的也是盗版碟，打口碟，就不好意思拿出来了。大学里比较系统地去听，但始终不能算钉鞋派拥趸，知道的乐队也有限得很，可作为启蒙和初心的JAMC毫无疑问始终是标杆，还曾在论坛上和别人争论《Psycho Candy》、《Darklands》和《Automatic》哪张最老乱。讲真乐队多年的兄弟恩怨纠葛我不关心，也不想了解，传世的作品好听就够了。
把2017年的Live at BBC Radio 6小型音乐节当作最后的复习。提前一小时进场才能在爆满的场子里站到比较前排中间的位置。VAS LIVE场地硬件不负期待，甚至惊喜，灯光音响真实地hold住了。天时地利人和全占，让这场视听的盛宴完美地呈现在眼前。噔噔噔的底鼓有力而急促，身体的血液仿佛正在逆流，动听的吉他旋律，漂亮的贝斯骨架，摇把然后变调踏板交织出曼妙的音墙向你侵袭而来，这份狂躁的甜蜜太熟悉了。音墙的层次分明、饱满，被心神吞灭，被声浪吞没，被黑暗吞噬。JAMC的噪音美学，从未过时。积木一贯的冷酷阴郁，少言而“钉鞋”，依然清瘦，性感极了。
歌单和日本两站一致，没有演《Darklands》，很遗憾。相比《Just Like Honey》，我还是最喜欢前者，尽管其实就一流行歌曲，在地铁里哼着“I wanna move I wanna go doo doo doo”。有些惆怅，接下来要看的演出似乎也打不起精神。7回复8赞 
Lv4#音乐剧如果#一只橙子耶Lv42019-04-07
观剧最直观感受：甜到我流泪！
结局是BE，对这两对有感到可惜，因为找到你喜欢的人真的不很容易了，因为工作的原因再分开的话，能不能就跟着一起去或者找上海的音乐公司呢？以前的我肯定会站工作，但是如今不是。更何况，你们甜成这样！但是王作文说明天改成HE！所以如果末场再是BE的话，可以找到导演聊聊人生了。
剧情其实很简单。
（以下剧情脉络，介意绕走）
八月的上海，哈哈面馆的老板余西租了房子给刘牧和李雨墨，起初两人都不知道对方是邻居，所以每次回到房间都特别讨厌对方。直到有一次李雨墨冲去刘牧的房间，后来发现是对方，很快地相爱了。李雨墨让刘牧把自己的歌给一些音乐制作人听，后来刘牧签约了北京的工作，但他不愿意去，原因很简单。但是，李雨墨还是希望他去，所以选择了分手。故事的另一条线是余西和Mandy，女强人被催婚，两个人在一个雨夜产生“爱情摩擦”后，余西却不再做回应，因为他的过去，他有一个女儿，但生病去世了，妻子也受不了所以离了婚。后来Mandy走了，也是下雨天。
小剧场的感觉，也有点喜剧的感觉，休息日看特别合适，看起来毫不费劲，前一小时笑点也足，可以令人沉浸下来。
今天的这套卡司，整体很稳，台词功夫到位，唱的也宛如CD。而且小钟和晗君姐是情侣，所以我前半段感觉都要被爱心泡泡击碎了… 甜到流泪大概是因为反思自己没对象吧！剧里好多次都是那种让我不禁想赶紧跑出剧场去找男朋友的冲动。他们实在太自然了，两人第一次牵手；两人在刘牧的房间，李雨墨听刘牧弹钢琴，结束的时候，两个人的那一个吻；李雨墨在背后拍他的背，那种小动作都是男女朋友之间的；捏脸、摸头，自然而然…
卡司走亲民路线，好几次从台下上来，或者走到台下和观众互动，气氛更加轻松。不过二楼的话基本看不到，因为我在二楼第一排所以能趴着看到，很有意思～
灯光和转场还算可以。转场的时候，有音乐配着，虽然是全暗的，但因为转场速度还不错，所以没有觉得不舒服。二楼的灯光，真的亮… 导演是把两种场景的灯光分开，所以当场景在面馆的时候，二楼亮着灯。其实可以把灯光再调的暗一些，或许更好…
歌曲的话，我印象不深，但剧中全程没有觉得哪一首不好听，所以根据我以往的经验，那基本是处于中上水平。后来在虾米找了曲子听，果然，nice～ 歌词很生活化，而且作曲听着舒服流畅，和整部剧的基调也很搭。
整部剧和今天的卡司，总体上我打8分上，剧愉快轻松，如果是happy ending的话，应该更令人甜到心窝里去～ 不多说了，我要去找对象了！（我去哪里找？）回来的路上，我的歌单故意找了一些甜甜的曲子，中间会不小心插入大悲的几首，被我赶紧换掉[doge]回复3赞- 新手The exhibition content was ok, some of the projects are quite interesting.Benjamin_本杰明新手2019-04-06
The quality of the exhibition however was very poor.
Panels printed in low resolution, badly cut. The lighting of the room is so low that the panels shine too bright and the effect is not comfortable. Also the texts can't be read properly.
It seems that there was no architect involved, therefore the quality is very poor.
Next time, as an architect, I will be glad to help you in the design :)回复1赞
上海
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