Lv6
Lv6为了那个三叔不可能填完的坑,冲着这部有三叔赞助的苗头而毫不犹豫的下单~哪怕之前的种种版本已经让我这个原著粉对和盗墓有关的剧都通通封杀了😂但这部戏开场就把我给抓住了~相比15年捡的云顶天宫,舞台效果更上一层楼了,超赞😄而经过前三部的多场磨练,常驻演员在角色的分配和表现都恰到好处~图中几位的特点让我想深深记住你们…而在剧情的安排上也是顺着原著的合理推测…结局很好😊 PS这场子的好处就是二楼前三排的视觉舒适度和一楼前区没差了!而对于话剧粉们结束后的签名估计是比这场结束彩蛋街舞更嗨的吧😉由衷的推荐真正的稻米们去看一遍~而不是把时间浪费在电影电视剧这些圈钱为先的版本上啦😠五月咸鱼Lv62016-08-06回复8赞
Lv3
Lv6
Lv5#冬之旅#就是凭证入场几个字 都迟到了还要拦我一拦一刚明明你们自己票房售票时候出错了好伐……戏真是好戏 行家伸伸手便知有没有 当然不是那种很戏剧性高潮起伏的故事 或者说不能以好不好看论的故事 但是是应该去看一看的故事。直面历史直面自己现在也都不是讨论应该不应该 而是跳过去说能不能 连能不能都那么难了 应该不应该也就好像可有可无到可以先不要谈了。最后那三个字我倒是蛮感触的 只有朋友亲人的伤害才是最痛的 因为那才算是背叛和出卖 所以更加无法原谅吧。无关这个故事:得不到原谅又怎么样 本来也是活该啊 受煎熬说明还有良心 可是要人别人口头 心底原谅你 也不是你直面了自己就理所应当了吧joan_smileLv52016-05-31回复2赞
Lv6老实说剧本有点普通,这个本子吸引不到我,所以演员优秀就有化腐朽为神奇的力量,宋麻麻和李建华全靠演技硬就让人跟着他们的情绪走,到最后倒出包里的信时真的能打到观众的心上。漫漫这个角色也没sei了,打死我都想不出她能有这样一面两周前我还觉得最佳女主应该是美子,好吧现在你赢了我大写的一个“服”字然后小付我更喜欢上半场的少女造型小付,比起破镜那时候,点烟的动作顺畅了好多,难道是练过了?破镜点烟那下感觉有些明显的心虚,这次完全没有违和了,比一个赞木头Lv62016-04-27
最后是观剧环境,年龄小到没有办法很好控制自己行为的小盆友真的不适合带进剧场,然后我后一排观众素质好低,开场前没事就挨个过来戳戳我回复5赞
Lv5广州场刷了三场,随便瞎写了一点,没有文采全是情感oo兜兜冇餹Lv52023-05-29
2023.02.23
人间失格涤荡了我被中文原创音乐剧伤害的心灵,太好了真的太好了。虽然刚开始有点不适,这个改编基本上消解了原作本身的意图,变成了一个更加西方意识形态的东西,即将一种社会结构性的问题转变成原生家庭等更加具体的东西,反而我个人是觉得不如原作本身突出。当然我个人不算喜欢太宰治(题外话,相比较而言我更喜欢同为无赖派的坂口安吾),所以可以把它当作一个原创来看,整体来看还是有很多可圈可点的地方,包括整个剧本的完整性,人物转变的原因都交代得很清楚。
演员都还挺好的,群演弱了一点,吐字不是很清晰。刘师傅和炜玲太牛了,一群人里面就他俩能让我完全不看歌词板。但是白举纲倒是出乎我意料,还蛮好的,因为太宰治本身戏份的原因演技看不是太出来,但是唱的蛮好的。亚森太油了,太油了,太油了,我有点承受不住,是演员本人对这个角色的揣摩就是这个感觉吗?感觉市侩演出来了,但是油也要满溢了,唱的嘛也是一般般。本来很期待沁丹姐,但是不知道是角色原因还是怎么样,感觉没把嗓音优势表现出来。蒋依敏倒是很惊喜,我还挺喜欢她那个唱段的。
舞美太牛了,中国音乐剧天花板,我太喜欢父亲那个雕塑了,巨物爱好者狂喜。包括挡板也好,画框也好,跟恒子祝子甜蜜二重的背景也好,都太美了!
歌都好听!非常喜欢摇篮曲,天真罪和东京百景!
2023.02.25午场
必须说,人间失格歌太好听了,就没一首不好听的,中场我和第一次看的姐妹暴风点赞赞不绝口口若悬河。这一次看非常喜欢坠入大海的尘埃,刘师傅业务真的能打。东京百景一如既往让我快乐就不说了,谢幕真的很想起来蹦迪。
演员的话,好大哥的堀木感觉比亚森对味,之前听说好大哥的堀木感觉来自东北,但我个人看下来感觉还好,至少比亚森的油让我更能够接受,而且好大哥唱歌更好听一点,就是返场花样太多真的不好抓拍哈哈哈。一刷觉得白举纲还好,可能是一刷对他没什么期待,但这次看他的台词是真的不行,到底是哪里的方言让他这么吐字,我真的在现场差点笑出来。以及这一场感觉沁丹姐比首场好很多,摇篮曲真好我真的爱摇篮曲。
2023.02.26午场
大末为人间失格流下了眼泪,尤其是返场的时候突然莫名其妙多了很多感慨,人类果然对别离有种特殊的伤感。看现场非常好的一个点就是每场都会有很多小差异,包括每一个演员都有自己的演绎方式,可能台词会有更改。例如徐梦和沁丹的台词就不太一样,听下来几个主演都有和我看的前两场不一样的词,比较有意思的是火柴那段,刘飞飞突然非常大声地吼了炜玲一句,炜玲整个人被吓到呆住,我直接乐了。以及这场其实有蛮多小失误,包括刘师傅直接唱错一句词且没来得及造词只能含糊过去,白举纲破音等等。但刘师傅上半场的台阶之上也太好了吧!!!
这一场的演员主要想看的是徐梦,徐梦真的太会唱了,对摇篮曲和夏季花火有了全新的体验。但是就演绎上,尤其是言语之刃中的表演方式,其实我还是更喜欢沁丹。回复赞
Lv4哭哭笑笑的渡过了两个多小时,演员谢幕的时候,还没回过神。小傲娇Lv42023-05-25
《暗恋》还是好懂的,或许每个人都曾幻想过,如果20年后30年后,我们再和当年的那个TA重逢会是怎样的场景。最美的爱情最耐人寻味之处往往正是由于它没有结果。但是《桃花源》就很难懂了,看似无厘头的表演,看到最后我才笑出了眼泪。是啊,袁老板和春花到底是在一起了,但是,看看他们鸡飞狗跳的家吧。
那个寻找刘子冀的女子,到底谁是刘子冀?以为悬念终会解开,但看到最后也没有找到刘子冀。我想这个女子所寻找的,便是我们常说的“真爱”吧!我们都执着的寻找着一个影子,只因TA的一句话一个表情,只因彼此之间相处时那些片段和那些微妙的感觉,然后我们的心理防线轰然倒塌,爱情重组了我们大脑。
而我认为,真爱和爱情是两回事。人的一生爱情可能会光顾几次,而真爱,可能终一生都未必可得。
爱情,是晕眩、是沉迷、是傻是痴是癫是狂,爱情总是在某一刻突如其来,我们一下子失去了所有抵抗。当我们获得爱情的时候,就像一下子进入了桃花源,整个世界都阳光明媚鸟语花香;而当爱情最终失去的时候,那种心如刀割痛不欲生是人生最大的痛苦与折磨。到最后,时间淡化了一切,伤口结了疤,但是我们无法忘记也不愿忘记,可能有些人仍然在终其一生寻找着相似的影子。
而真爱,是陪伴、是忍耐、是扶持,是漫长的光阴编制起来的一张安全网,它不会让人痛不欲生,它只是一边慢慢消磨着我们一边又默默滋养着我们。或许直到垂垂暮年,我们才会知道真爱自己的人是谁,自己真爱的人是谁。
江滨柳和云之遥的错过,是时代的悲剧,“在那个大时代中,个人是很小的”。然而,在通讯工具如此发达的今天,相爱的人们依然在上演着各种各样的错过,因为“在这个小时代中,个人就更小了”。世界越来越复杂,时间的概念越来越快,茫茫人海中的两个人错过一时往往就错过了一世。过了这一刻,我们都已不在原地;过了这一刻,我们就再也回不去。有些遗憾是一辈子的心痛,但这遗憾往往也保留了爱情悬在空中那最美丽的样子,那美丽让人不忍回首,多回望一眼便会痛彻心扉。
之所以人们向往桃花源,是因为它是人们幻想中的美好世界。真实世界的本来面目太过残酷,它就是武陵那样:鸟不鸣花也不香有个总也打不开的瓶子和总也捕不到的大鱼。所以老陶到了桃花源,感到“豁然开朗”!那两幕戏让我开怀大笑,桃花源的人们每天穿着白袍拿着捕虫网捉受伤的蝴蝶并送它们回家,像个精神病院。但是在那样的世界里,没有痛苦也没有悲伤“时间很愉悦地过去了”。可是我们终究要回到现实,终究要面对一塌糊涂鸡飞狗跳的一切,然后作为一个小人物拿着没有下文的剧本心惊胆颤地演下去。
最让我感动的是,时隔40年后江滨柳问的那句:这些年,你有没有想起过我?
面对最爱的人,一生所求仅仅是希望对方还记得自己,还会时不时默默想起自己。多么苍凉,多么悲怆。云之遥说:我给你写过很多信,我一直等你,但是再等下去,就老了。云之遥走了,江滨柳拼命压抑哭泣还是低声呜咽出来……
就这样,落幕了。
这些年,你有没有想起过我?以后的那些年,你会不会想起我?
美好的往昔只需要在心里怀念,不去惊动。
而现实的一切仍需要细细收拾,慢慢品尝。回复赞
Lv5断断续续看完后,感受到窝头会馆里每个蝇蝇苟苟的小人物的心酸、无奈、刻薄、自私,人活着如此痛苦,人活着究竟是为什么,苑大头是为了儿子和房子,虽做过昧良心的事儿,但心没丢,他知道心疼,他顺着儿子,看着小淼子愤怒地指责苑大头的时候,站在上帝视角的我竟跟着心纠了一番,淼子怀疑父亲为利益不折手段,也知道父亲都是为了自己,但是年轻气盛又饱读诗书的淼子是一个能为理想献出所有的人,他不屑这种钱,更不屑父亲的做法。在父亲的保护下,他未体会过因贫困、战乱挣扎在生死边缘的痛苦,他也没感受过真正的炎凉世态,在这窝头会馆里,有明知淼子有童子痨却仍给淼子喂奶的翠兰,有为淼子联结着外界的子萍,更有处处顺着依着的父亲,他无法体会到自己母亲的战火纷飞的情况下在马路上、大雨中生下他,未走到家门口就去世那种绝望的情形,也无法体会父亲从舅舅们手里抢回自己的那份不容易。他感受到的是来自各方对他痨病的恐惧、害怕,淼子是一个仁义的人,他为别人着想,他知道自己给别人带来的麻烦,在这窝头会馆里一次次退让、拒绝捐款,维持着自己心中的仁义,即便听到穆容对子萍的远离警告,也未见愤怒,但他却对父亲常常“恶”语相向,大抵是越是身边亲近的,越是要求高,一家人不分你我,他不想苑家人有任何自己觉得丢脸的事情发生,而父亲是永远体会不到、也无法达到儿子的境界的,他仅仅是想保住他儿子的命而已,这是一场沟通悲剧,现代人的生活又何尝不是如此,由于经历、学识的差异,彼此之间虽血浓于水,却常对牛弹琴,彼此相爱相杀。Agoni-ed68fLv52023-05-16
古爷,当时和苑大头、韩先生一起住,在得知韩先生是赤党被抓后,把窝头会馆翻了个底朝天,也没找到那笔钱,此生挂念,并觉得是苑大头抢了他的财,在窝头会馆里白住着,且霸占着棺材,古爷总是躺到棺材里,不得不说,这样的处理十分巧妙,一方面显示出了当时场景的重重矛盾,有完美的树立了古爷视财产如命的人设。
翠兰,典型的刀子嘴豆腐心,这把年纪的人,不知仁义礼智信,凭着良心做人,唯独耐不住钻了苑大头的被窝,斗子说翠兰丢人,从社会道义上看的确是不仁义了,却也讨厌不起来,只觉得世道艰辛。
穆容,一个自私的人,并不是很喜欢她,到达子家阿谀奉承,想法设法拖欠租子,却又在晚上点起洋蜡烛念经,基督教仅仅是她的一个心理依托罢了,绝不是道德约束,她的世界里只有她的女儿和丈夫,其他人的死活并不重要。
肖老板,钻进钱孔子的人,对即将到来的危险浑然不觉,依然拼命在想法设法搜刮房产,又或许是觉得自己无法逃离,抱着一丝希望赌一把。
达子,这个人物很有趣,被当场替罪羊在牢里呆了几年,深知北京不久就会被赤党攻下,不惜坑爹带着爹妈的养老本想带着周子萍远走高飞,可逃得出北京,逃不出上海,更何况周子萍也是一个有理想的人,断然不可能跟着他走,整场戏在达子与肖老板的争吵中达到高潮,苑大头诉说这些年的不易,终获一枪解脱;古爷了了自己的心愿,众人在夜幕中面色凝重,一场人间苦难记拉下帷幕。回复赞
Lv4主人公彼乔林是一位贵族青年军官,他穿衣讲究体态优雅容貌吸引人。他机智、犀利、坚韧又毒舌。在年轻时他相信自己肯定负有崇高的使命,心灵里充满了使不完的力量,但就是不知道这使命到底是什么。找不到方向的彼乔林沉溺于空虚而卑劣的情欲之中,经过长期“历练”之后,他已成为老手。他内心在情欲的熔炉中锻炼得像铁一样冷酷和坚硬。野稚丶Lv42023-05-17
他对人性有自己的洞见,看穿了上流人的庸俗、装腔作势和虚伪,他对常人追求的名誉、财富和爱情并不感冒。他对自己的内心也有剖析,但就不知道也不想去改变这种现状。他一边在社会中“作恶”一边对“作恶”审视和反省,这一种复杂的二元性格反映出他是一个复杂的“圆形人物“。他很坏也不很坏,一个优雅的坏蛋。
当他在五峰城遇到他不太喜欢的做作的以前战友格鲁什尼茨基和格鲁什尼茨基爱的公爵小姐。他并不爱公爵小姐,却仍然去追求她。不是因为想占有她也不是嫉妒格鲁什尼茨基,而是他的内心空虚导致的。他就想图一乐,让周围的人听他摆布以满足他的“自尊心”。多了一个仇敌,他的内心反而高兴,因为这样他可以经常保持警觉,捕捉对手每一个目光和琢磨每一句话的含义,看出对手计策后假装受骗再去粉碎他们的阴谋。当他要与格鲁什尼茨基决斗时没有什么担心,只是想“死就死吧,对于世界来说损失不大,况且我自己也活得够无聊的。”打死对手后,他的副手惊恐万分,他像没事人似的说“一出喜剧结束了。”他对生活对生命已经如此冷漠。他对待人生好似在玩一场游戏在做一个梦。
他吸引女性的外表以及他对女性内心弱点的了解让他并不难找到和控制女伴。老道的他并不珍视感情,他害怕结婚,不愿承担责任。他认为结婚就没有了爱情,他只想逍遥自在。他无论是和维拉还是和公爵小姐交往,他病态地很享受地折磨她们,这不仅伤害了对方最后也伤害了自己,不断让自己在邪恶的深渊中更深一层。
为什么会出现彼乔林这样的“多余人“呢?首先他处在贵族阶级,能够得到良好的教育并受到西方思潮的冲击。他们认同新文化却本身无能力去实践。他们生活优渥不愁衣食,有闲工夫去做“精神贵族”。很难想象一位为生计发愁的人会研究“上层建筑”。另一个重要原因是,1825年,十月党人起义遭到镇压,俄国进入高压的政策时期。被迫害的“新思维”们噤若寒蝉,这些有实力的人无处发挥自己的才华也无法改变社会现状,于是只能在玩世不恭中虚度光阴。
“多余人”更是这个时代部分大学生的写照,沉迷于空虚的交游、电子游戏的虚拟世界、虚情假意的爱情游戏中。同时随着泛娱乐化和泛商品化,我们更加容易迷失在集体的无意识狂欢里。伴随着致幻性的图像、声音和欲望将自己置于美妙的天鹅绒监狱之中,或者是“单纯”地沉迷于感官的享受中。“是廉价的幸福还是昂贵的痛苦”已经有了“标准答案”。这与八十年代有激情有理想奋发的大学生有巨大差别,这更是两个时代的差别。但是不管怎么说,目标和理想是一个人的事!回复赞
Lv5断断续续看完后,感受到窝头会馆里每个蝇蝇苟苟的小人物的心酸、无奈、刻薄、自私,人活着如此痛苦,人活着究竟是为什么,苑大头是为了儿子和房子,虽做过昧良心的事儿,但心没丢,他知道心疼,他顺着儿子,看着小淼子愤怒地指责苑大头的时候,站在上帝视角的我竟跟着心纠了一番,淼子怀疑父亲为利益不折手段,也知道父亲都是为了自己,但是年轻气盛又饱读诗书的淼子是一个能为理想献出所有的人,他不屑这种钱,更不屑父亲的做法。在父亲的保护下,他未体会过因贫困、战乱挣扎在生死边缘的痛苦,他也没感受过真正的炎凉世态,在这窝头会馆里,有明知淼子有童子痨却仍给淼子喂奶的翠兰,有为淼子联结着外界的子萍,更有处处顺着依着的父亲,他无法体会到自己母亲的战火纷飞的情况下在马路上、大雨中生下他,未走到家门口就去世那种绝望的情形,也无法体会父亲从舅舅们手里抢回自己的那份不容易。他感受到的是来自各方对他痨病的恐惧、害怕,淼子是一个仁义的人,他为别人着想,他知道自己给别人带来的麻烦,在这窝头会馆里一次次退让、拒绝捐款,维持着自己心中的仁义,即便听到穆容对子萍的远离警告,也未见愤怒,但他却对父亲常常“恶”语相向,大抵是越是身边亲近的,越是要求高,一家人不分你我,他不想苑家人有任何自己觉得丢脸的事情发生,而父亲是永远体会不到、也无法达到儿子的境界的,他仅仅是想保住他儿子的命而已,这是一场沟通悲剧,现代人的生活又何尝不是如此,由于经历、学识的差异,彼此之间虽血浓于水,却常对牛弹琴,彼此相爱相杀。棉花糖的主人Lv52023-05-12
古爷,当时和苑大头、韩先生一起住,在得知韩先生是赤党被抓后,把窝头会馆翻了个底朝天,也没找到那笔钱,此生挂念,并觉得是苑大头抢了他的财,在窝头会馆里白住着,且霸占着棺材,古爷总是躺到棺材里,不得不说,这样的处理十分巧妙,一方面显示出了当时场景的重重矛盾,有完美的树立了古爷视财产如命的人设。
翠兰,典型的刀子嘴豆腐心,这把年纪的人,不知仁义礼智信,凭着良心做人,唯独耐不住钻了苑大头的被窝,斗子说翠兰丢人,从社会道义上看的确是不仁义了,却也讨厌不起来,只觉得世道艰辛。
穆容,一个自私的人,并不是很喜欢她,到达子家阿谀奉承,想法设法拖欠租子,却又在晚上点起洋蜡烛念经,基督教仅仅是她的一个心理依托罢了,绝不是道德约束,她的世界里只有她的女儿和丈夫,其他人的死活并不重要。
肖老板,钻进钱孔子的人,对即将到来的危险浑然不觉,依然拼命在想法设法搜刮房产,又或许是觉得自己无法逃离,抱着一丝希望赌一把。
达子,这个人物很有趣,被当场替罪羊在牢里呆了几年,深知北京不久就会被赤党攻下,不惜坑爹带着爹妈的养老本想带着周子萍远走高飞,可逃得出北京,逃不出上海,更何况周子萍也是一个有理想的人,断然不可能跟着他走,整场戏在达子与肖老板的争吵中达到高潮,苑大头诉说这些年的不易,终获一枪解脱;古爷了了自己的心愿,众人在夜幕中面色凝重,一场人间苦难记拉下帷幕。回复赞
Lv4舞剧写了朱鹮与人类的四次相遇。第一次是美情美景的前尘往事;第二次是相隔多年,万事变迁,朱鹮奄奄一息时的悔不当初;第三次是千帆过尽,鹮鸟踪灭的阴阳远隔;第四次是重续前尘的回到当初。最打动我的是四次相遇中的重复动作: 1. 鹮与人的对视;2. 人伴着鹮走路,第二次,鹮是蹒跚的;3. 人与鹮组成的一个相互依偎的V字造型;4. 鹮的标志性抱头抚腰;5. 传递羽毛。这些基本造型和舞蹈情节的重复,每一次动作类似,但情绪完全不同,好像把前世今生全都重叠。当你看到这个熟悉的舞蹈情节再次出现,是否会想起上一幕的感觉?这个细心的处理对于渲染感情十分到位。safinLv42023-05-15
同时,如果要演好一只鸟,首先想到不应该是优雅或者活泼这类的形容词;首先应该想到的是它必须是一只鸟。鸟是比人简单一万倍的生物,要演好一只鸟,是要去人性化的。这是我觉得这部剧在对鸟这个形象塑造上做得比较好的地方,就是通过肢体语言,表达出了这种去人性化简单的感觉。看之前一直很担心这部剧会做成人对朱鹮的cosplay或者“朱鹮仙子”之类的东西,那样就很悲剧了。万物有灵且美,任何东西拟人以后都会变得更容易表达,保持鸟原本的神态样貌并给予生动的表达才是最难的。舞剧对于鹮群舞的刻画,很多动作是下了功夫去模仿的,而不是一味追求优雅或者灵动。感觉还是很用心的。
至于叙事,故事很简单,比较中规中矩。但是我觉得一个舞剧最重要的是用舞蹈来表达情感。这一点他们很用心。如果情节或者深度可以更加拓展的话,是加分项。如果没有,也不能说是很大的问题。最后一段,博物馆里展出的鹮被放在玻璃展柜里,是很让人难过的。
不是很喜欢人用男性为代表,感觉人鹮舞人的那一方可以有多种可能:女鹮和女人,女鹮和男子,女鹮和小孩等等。对于人的描述印象最深的是第二次相遇之前,一群人抱臂从舞台匆匆走过。这个动作实力演绎了成语“袖手旁观”,把人的冷漠无情展示得十分到位。
喜欢舞剧中的留白,就是灯暗下来但是音乐继续。环境污染,栖息破环之类,是很难用舞蹈表达的。如果真的把各种细节比如工厂大烟囱之类表达出来,这个舞剧就变成环保宣传片了,反而显得刻意。这里的留白,其实是少胜于多的加分。
五星献给为朱鹮量身打造丰富舞蹈语汇的编舞和演绎出这种感觉的舞蹈演员。年年岁岁花相似,岁岁年年鹮不同。相遇之时,希望相互支持,彼此珍重。回复赞
Lv3涉及剧透猫咪改吃素Lv32023-05-13
第三幕是全剧最精彩的部分,十个人只剩下了五个,此时岛上狂风大作,电闪雷鸣,别墅由于种种原因电路中断,舞美和音效很好的展现出当时恐怖,压抑的气氛,此时的五个人相互猜忌,为了保证安全,几个人点起蜡烛围坐在客厅,法官冷静的指挥任何人不得离开大家的视野。
阿加莎笔下的著名侦探-波洛先生尤其热衷从心理学方面来分析犯罪,尽管只读了几部阿加莎的作品,但是此时“犯罪动机”这四个字倏然出现在脑海中,在剧中上校也玩起了怀疑的游戏,每个人指出自己的怀疑对象。下面从个人角度对这五个人进行简单分析,来推测谁才是真正的凶手
瓦格雷夫法官:是最有动机的,从性格来看他冷静,理智,聪明,从身份上看他富有,同时作为一名法官,一位制裁者,他有权利判人生死,当他自诩正义,想到以暴力的手段惩罚罪恶的时候,就谋划在孤岛审判罪犯并付诸实践的游戏。《心理罪》这部剧给了很大的线索,凶手同样自诩正义来审判罪恶,但是,法官在混乱中中枪身亡,淡出了观众的视野,也摆脱了自己的嫌疑。
隆巴德上校:性格方面亦正亦邪,看似玩世不恭,被指控丢下21名土著士兵,独自逃生,注意,他是开始唯一一个承认自己犯罪的人,也是第一个看破炉台前歌谣的人,甚至是10人中唯一带枪的人,他看似符合精神病态者的肆无忌惮,机智而又幽默,不到最后无法判断他的立场
维拉小姐:家庭教师出身,剧中以主人秘书的身份出场,有着一般女人所没有的理智,在麦克阿瑟将军和艾米丽太太像她倾诉自己直接或间接致人死亡的行为后,两人均死于非命,也是她制造了黑暗中的混乱导致瓦格雷夫法官中枪身亡以及阿姆斯特朗医生失踪,看似脆弱崩溃的正常表现,会不会是凶手的伪装?如果她是凶手,那么动机何在?一个女人怎么用刀杀死身强力壮的将军和管家?
阿姆斯特朗医生:一个神经科医生,听到指控时的愤怒,面对恐惧时的崩溃,在法官死后熄灭手中的蜡烛,混乱中又神秘失踪,他会是凶手么?看似胆小无用的神经科医生,会是因为精神失常,所以无法用常理推断的杀人动机吗?
布洛尔警官:,可以说是全剧的搞笑担当,在惊悚的气氛中缓和观众的情绪,夸张地行为和语言,无厘头的搞笑,让人无法升起警惕之心,看似最不像凶手的角色,会不会是真正的BOSS?
分析了五个人的行为,那么这到底是一场冷血疯狂的屠杀,还是有预谋精心策划的陷阱,恐怕只有到最后才能揭晓。最后一幕,一切按照童谣顺序发展,最后只剩了维拉小姐一人活着,此时完美的表现了阿加莎高明的犯罪手段,瓦格雷夫法官借着诈死摆脱了自己的嫌疑,同时谋杀了阿姆斯特朗医生,但是,除此以外,结局似乎并不如原著的高明,吊绳可以让诺拉在精神崩溃中自我了断,而不是瓦格雷夫法官跳将出来得意洋洋的诉说自己的算计,像一个得志便猖狂的小人,最后被隆巴德上校射杀,最后维拉小姐和隆巴德上校或者逃离孤岛,剧中强行圆满的结局反而落了下乘。
通观全剧,音效,灯光,舞美配合相得益彰,加上演员的对话,动作,时不时营造的或恐怖或搞笑的气氛使观众压抑中有欢笑,惊悚中有思考。非常值得多看几次回复赞
Lv5鲍勃·迪伦在2016年以首位获诺贝尔文学奖的音乐人登上人生巅峰,当时在任的美国巧克力总统奥巴马亦为其颁发荣誉奖项和高度评价并致贺词。lenellLv52019-10-23
9月28日登陆上海艺仓美术馆的鲍勃·迪伦的视觉艺术大展,算是迄今为止最为全面的综合性大展。展览共聚集迪伦五十年创作生涯的七部系列作品。
出于好奇,买了早鸟票赶在10月底前观展。确实是个良心大展,展品和布展都很走心。工作日去看发现人少不说,还有美国直接过来的工作人员,在对这次大展做映像记录,以及装置艺术区的最后调整。
展览精选了从二十世纪七十年代至今,鲍勃·迪伦最为重要的二百五十余件艺术作品,集合包含油画、丙烯、水彩、墨水、粉彩、炭笔素描、雕塑以及影像等珍贵资料,如此数量众多的视觉艺术展品可以说是海量了,也是鲍勃·迪伦艺术生涯中极为鲜见的。展现鲍勃·迪伦作为视觉艺术家、音乐人、诗人的多重身份。不得不佩服这个人的多才多艺,如展览里的纪录片所概括的,鲍勃·迪伦是集过人的天赋,强烈的意愿,目标于一生的天才。他的成功强有力的说明了个人能力能够摆脱出生。我个人的观展体是,除了以前这些因素,也不能忽略他的社会活动力,营销手法,以及非常重要的时代因素。毕竟作为摇滚民谣,鲍勃·迪伦所处的那个冷战后美国青年一代思潮翻涌的大环境中,使得才华横溢的他更容易脱颖而出。
据说2楼大展开始处的“填绘留白” 系列中标志性的作品“铁道” 首次让鲍勃·迪伦的视觉艺术作品获得评论界和大众的好评。不过个人感觉还是后期鲍勃·迪伦极具里程碑式的风景画“无尽公路III” 作为他成熟作品,更有张力,也更能体现他本人对美国风光的怀旧之情,和对于未来之路的无限向往。成熟期作品在4楼,接近展览的尾声。确实,他笔下的公路文化有震撼人心的效果,值得驻足浏览回味。同时也赞美一下布展的空间距离感安排得恰到好处。
鲍勃·迪伦改变了音乐与语言之间的关系,被誉为“后现代的游吟诗人”。自幼喜爱涂绘的他在上世纪六十年代便将创作延展至视觉艺术。自1994年以来,鲍勃·迪伦已经出版了诸多图册。他的绘画题材大多来源于对人、生活和记忆的观察与感悟,例如用炭笔速写巡演途中的所见所闻。除去大量平面作品外,此次展览还有一幅从未向公众公开展出过的巨幅丙烯绘画。也在4楼的尾声部分。大幅的公路落日光影效果,确实非常吸引人且能产生共鸣。
另外,大量鲜见的由废旧物品创作的工业铁器装置亦将出现在展览的3楼,废物利用随性地将工业制成品改造成艺术品,诉说着美国工业化时代的印记,也带领观众一同回溯艺术大家的成长环境。没有想到,他在装置艺术上也颇有建树。他的画作与音乐、诗歌一样,以“迪伦式”的方式传达着某种情感共鸣。
从《Blowin' In The Wind》到《Like a Rolling stone》,鲍勃·迪伦利落地撕碎“民谣国王”的名牌,摘下“摇滚诗人”的桂冠。因为“在伟大的美国歌曲传统中创造的诗性表达”,鲍勃·迪伦成为第一个获得诺贝尔文学奖的音乐人。他写的是歌词,更是诗。命运的真相、时代的寓言都潜藏歌词中,深沉隽永……
总之这个展览从内容,布展,展品数量来看,都是值得推荐和光顾的。#十月最佳现场#20回复16赞
Lv5上海场没有演出条目,观后感就写在杭州场这儿吧渣渣辉666Lv52019-04-15
#4.14 【天启时刻 Apocalypse 】 —— 经典“冻肉工业”之声 Live 万代南梦宫2F#
Empusae+In Slaughter Native+Ordo Rosarius Equilibrio!!!
这是真正意义上的有生之年,能够亲眼亲历这样的阵容和演出,或许就这么一次机会了。
我绝对称不上是一个黑暗音乐死忠乐迷,即使也能报出一些这类风格的乐队名。十多年前通过论坛、豆瓣、QQ群初识,买过点唱片。后来Ataraxia、All My Faith Lost ...、Ashram纷纷来国内演出,不过主要是暗潮与新民谣,最多算泛黑。那几年,虽不说深究吧,但也是比较系统、规模地去听。然而这些年我可真断档了,新乐队新作品不知道,暗潮方面的演出也几乎无。去年大家的启蒙入门团Empyrium终于来了,我仿佛回到十年前,激动之外,更多是感慨。
CMI在欧洲在全世界范围都是小众里的小众,获取信息的渠道靠着前辈乐迷们的口口相传和资源分享,相比之下4AD要大众得多了。上海场的观众比我想象中要多,不少非常年轻的面孔让我有点意外。遇到了好多各地赶来老朋友们,绝大多数都是微博不上了,豆瓣少上了,整日在微信群里胡扯哈。
Empusae以前听过两张,比较枯燥的粗粝感。现场意思得多,仿佛置身于四维空间,密不透风的网,让人无处可逃,Dark Ambient的神秘与不安可谓是渐入佳境。In Slaughter Native,听黑暗/工业无人不晓的名字,这是殿堂级领袖级别的,没有带live members有点可惜了,工业音乐需要沉下心,它很严肃,很压抑甚至是自虐式的,一层层地抽丝剥茧,再反复。这种硬派音乐是平时那些“软”音乐永远无法体验到的。Ordo Rosarius Equilibrio,四年前江浙沪只有杭州站,当年没去简直想吃后悔药。如今Tomas和Rose变化之大有点不敢认,好歹嗓子保持得不错,圣咏、吟唱,优雅和美感依旧,熟悉的老歌们响起,可以单纯地说好听。军鼓的每一下,像是祭祀妖神敲打着丧钟。不过我觉得由于一部分原因的限制,音乐性还远不够,本领施展不开,ISN也同理。
感谢主办方,能把CMI旗下的艺术家们请来国内,我做梦都不敢想,太不容易了,还要跑那么多城市,辛苦了。回复8赞











![【上海】[在黑暗中洞察人性的光辉] 郭德纲于谦主演 龙马社话剧《窝头会馆》](https://img.piaoniu.com/poster/341f6217f2da232194a0ee2112541514f924fa74.jpg?imageView2/1/w/96/h/124)

![【上海】【全场九折起】[千山万径,再觅朱颜 ]舞剧《朱鹮》](https://img.piaoniu.com/poster/48b247db79cb069a699d64e342d44a9783abd62a.jpg?imageView2/1/w/96/h/124)








