Lv6演出写的是20：00开始，实际上是这个点开始排队进场，20：30开始有其他乐队热场，21：00 Make My Day开始表演，22：00结束。第一次看这样的表演，声音是嘶吼出来的，音响特别大，震的我一直以为手机在包里响。一开始是不适应的，但是看别人好嗨啊，头随着节奏前后摆动，特别投入，头发甩地前后翻飞，不是一个人，是一群人都这样，影像照进现实，莫名有些小震撼和小激动呢！Alex蕾蕾Lv62018-07-15
春春说：任何一样曲风，只要是跟那个人很契合的，什么样的曲风都没有问题。当时有闪过这句话，我也觉得任何一种表演风格，我不一定要喜欢和接受，但是既然有那么多人喜欢，我不应该急着去否定，总归是有些能够打动人的地方，可能我暂时Get不到那个点。表演刚开始的时候我觉得自己特别格格不入，其他人都那么投入，然后我在那特别冷静地看着，慢慢地也被感染了，觉得自己可不可以稍微放肆一点呢，跟着大家一起摇摆，将手举起来晃动，拍掌，跟着音乐瞎蹦哒，感觉有点小爽呢，估计性格还是太乖了，到最后都没有完全融入。性格还是要再打开一些呀，不要问为什么嗨，跟着嗨就对了，像个傻子似的也没关系啊，还是很羡慕他们能在这样的氛围里得到释放。旁观时，我会觉得他们从中产生的某些情绪，我这一辈子是不是都体会不到呀？！所以我是去干嘛的，也许是体验生活吧！
给大家一点小Tip，如果之前没有接触过，请找个安全的小角落，不要站在人群中间，不然大家都在嗨，你站在中间不动就显得突兀和煞风景了；在角落还有一个好处，就是你想跟着嗨但又不好意思的时候，因为没人会注意到你，会有勇气做些小突破呢！5回复9赞
Lv4「随便写点，不写感觉太对不起票价」要把四世同堂压缩到3个多小时的话剧里是非常难的，如果从故事完整度来说，这戏改编的够可以了，祁天佑小文夫妇妞儿去世的情节还是赚足了泪点。演员中辛柏青演的最好，形体台词角色控制，非常符合我心目中的冠晓荷，如果不是他，这出戏失色大半（秦海璐的大赤包和陶虹的胖菊子，我个人觉得还是演的中规中矩，大概因为角色本来就比较各色比较脸谱化）。尤勇在上海场继续客串说书人挺让人意外的，声音很惊喜，台词确实好，上海话是个彩蛋。其实最大的问题是演员北京话水平太参差了，这是一出老北京戏哎，儿化音出现错误或者完全不是北京音有点太不应该了，如果不是全程鸽哨和大鼓书作为背景音，很难有和茶馆抗衡的老北京体验感。（人艺正好另一个极端，是演什么都用北京话，虽然是特色，但是看外国剧目还是国话和上话的风格舒服）。这出戏当年是用来抗衡人艺茶馆和窝头会馆的大戏，也是国话必看的标志性剧目，最初的演员阵容十分强大：雷恪生演祁老人，黄磊演瑞宣，李乃文演瑞丰，辛柏青演冠晓荷，国话话剧三个当家花旦朱媛媛、秦海璐、小陶虹包了剧中三个主要女性角色瑞宣妻、大赤包、胖菊子（这三个在国话的话剧中都是独立女主的分量，合体太难得了，据说是因为国话受了人艺排窝头会馆凑齐了宋丹丹徐帆龚丽君的刺激），李文玲老师演的李四奶奶，邢佳栋演的小崔，首演确实把四世同堂立的很高，但也因此把最初的版本定义为了明星版，给后来的演出带来了太多局限，明星效应带来的褒奖有时候盖过了话剧本身的质量，个人觉得同样是“明星聚集”的窝头会馆在故事性和人物节奏上还是更胜一筹（不拿茶馆比，毕竟茶馆是现成的完整的经历了三代人加工的剧本，这么比有点欺负人，还是窝头会馆的创作环境比较接近于四世同堂吧） 不过……唔，追星的确实不少，秦海璐陶虹尤勇都有花篮，辛柏青这种好演员其实也值得作为角儿捧！siriusldy-EZBfPLv42018-05-183回复17赞
Lv5#mini lover3.0#灰姑娘变成了拜金女，美人鱼变成了绿茶婊，白雪公主变成了欲求不满的少妇，小矮人逆袭成为主角.....呃，这是一个公主和小矮人的爱情故事，开心麻花对童话的暗黑解读，太颠覆了😂😂😂Rui-kovicLv52017-11-12
难得在麻花剧中看到如此豪华的舞台，WOW~惊艳了一把，不愧是有“爸爸”的😂😂相比我最早看的1.0，3.0在布景设计以及舞美服化做了很大的改变，灯光也超级华丽，不过曾经让我印象深刻的污力有所减弱。一开场的Magic Bar设定很有意思，把整个故事串联起来，而且首尾呼应，捋得更顺了。
创新地方还有很多，挑点我喜欢的说：
1、烟花合唱互动，很逗趣。魔法师施哲明 挑起的互动，现场教学，“噌～嚓～噌噌～嚓噌嚓噌”，这段气氛空前高涨❤️👍
2、白雪和比格的哈利路亚哈哈哈，即使少了我当时看的火箭喷射烟花四射，还是很好笑。
3、最逗趣的是“好尴尬”组合，配合默契，看完后我满脑子都是“郭德纲郭德纲郭德纲”，用这模仿马蹄声，真没脾气了😂😂
4、歌曲方面有很多新歌，人鱼公主陈希琰 唱功大赞，音色空灵，尾声solo那首歌直抵人心，好好听😘😍歌曲还加入了很多重金属元素，来了一段rap，虽然有点跳戏，以为在看中国有嘻哈，但时髦接地气，可以的。
5、胡迪和丁辉撩人技能简直开挂！有个互动，两人正对观众席一步步走来，然后突然从台上跳下，与第一排观众互动（我就坐第三排）。那个画面感……哇~看戏被撩到了，老夫的少女心啊😂
缺点嘛，可能女生声音尖细，所以能不看字幕就能听清楚她们在唱什么但男生却不行，偏低沉所以有时含糊不清。另外，这部剧时间好短，难得晚上9点一刻前就结束离开剧场😂😂总体而言很好看，希望之后还有4.0，5.0……越来越有料！8回复8赞
Lv5#子彦观剧团# @子彦音乐时间 音乐剧《酒干倘卖无》绕着地球吃Lv52017-08-30
酒干倘卖无是一首年代久远的老歌了，却仿佛经久不衰般地一直传唱到现在。其实是一首很感人的歌曲，虽然现在太多翻唱慢慢变了味道， 越来越摇滚了。这部音乐剧的内容主线在电影《搭错车》的基础上做了不少改编，也是说一个单身而又穷困潦倒的拾荒者强叔捡到一个女婴，相依为命，辛苦养大的故事。
剧中与时俱进的融入当下流行的选秀活动， 让女主角萱萱通过“真好声音”的选秀节目展露头角，在公司的安排下否认养父，编造音乐世家的父母双亡的身世。后来被揭发出来， 强叔又主动做了亲子鉴定，为了萱萱的前途离开她的生活。
所有的演员都很投入，剧情设计也贴近现实生活，开始浓墨重彩的描述强叔希望女儿陪伴身边的愿望，和最后在女儿的前途问题上所做出的牺牲；从萱萱开始的对强叔阻止她休学参加选秀比赛的不理解，到后来知道真相之后的悔悟和感激。前后呼应，对比强烈， 引导观众在感动中思考在成长过程中亲人和家庭的重要性。
演强叔的演员是整部剧唱的最好，音色也好听。相比较而言， 其他的几个主要演员稍显稚嫩，有些用力过度，反而过犹不及。
音乐方面，还是几首老歌，《酒干倘卖无》《一样的月光》《是否》比较能引起大家共鸣，我几乎整场都在等《酒干倘卖无》的出现，只是改编后的老歌没能引发期盼中的全场大合唱， 有些遗憾。
舞台设计很精巧，旋转的魔方方便不同场景的切换，拾荒者的家设计的很温馨。最后吐槽一下服装，真的是不好看啊，舞台上大红大绿，荧光粉，荧光黄，加上各种亮片，拉低了整部剧的美感。回复6赞
Lv420170326 14:00上海大剧院中剧场 英国书屋剧院话剧《呼啸山庄》（Wuthering Heights）。纯正的英音，对于前两天饱受摧残的耳朵来说满满的治愈。本以为根据小说改编的话剧会有些枯燥，但三位男演员中，除了男主Heathcliff一人一角外，其中一人分饰三角，分别是Catherine的爸爸Mr. Earnshaw、老公Linton以及Heathcliff的儿子，另一个分饰二角Hindley和他的儿子，算是为这部严肃的话剧增添了趣味性，字幕君也喜欢卖萌，比如翻译成“傻白甜”。剧情上Catherine之死配上背景音看得饱含热泪。Heathcliff的扮演者Matthew Christmas声音和颜值都太赞了！女主Catherine、女仆Nelly和Linton妹妹Isabella扮演者演技都不错～另外本剧还加入了一些清唱，虽然觉得不在调上…大概是话剧演员唱歌总归不是专业。总体而言是近期值得一看的话剧，只是不知道为什么谢幕只有一次，略冷清。一翊翎110Lv42017-03-28
20170328 19:30 上海大剧院中剧场 今晚二刷了《呼啸山庄》，虽然有很浓重的利物浦口音，但是能听懂80%。特地和小伙伴们买了Wuthering Heights的书找8位主演签名，并且还准备了8只玩偶小鸡送给他们，因为今年是鸡年嘛！他们拿到都说Cute!So cute!正反把玩，狂捏不止！还主动说那里光线好去那里拍照，他们看到有人喜欢这部剧也超级开心的！Heathcliff的扮演者Matthew Christmas说下一次（英国书屋剧院）来中国巡演会是《傲慢与偏见》和《简爱》，预计是今年十月，在英国巡演之后来，卡司还未定。Hope you back!回复1赞
Lv3九年前的2007年11月9日到18日，似乎也差不多冷，我偶像林忆莲在香港一个全新的场馆starhall星汇连续开了十场演唱会。AnneLv32016-11-22
那次应该是我第二次为了看演唱会去香港，因为十场开始放出的只有前六场，而当时办港澳通行证不如现在容易，于是我就赌一定会有后面四场加场。记得当时还被有的歌迷误会说我知道内幕消息，其实那时候我能说内部消息，我连内部在哪里都不知道。
若是现在，十场演唱会我肯定办两次签注去香港呆十天，不过当年没那么疯。
live07不是林忆莲传统意义的演唱会，也许是离开了演唱会圣地红馆的关系，也让林忆莲彻头彻尾为追随多年的歌迷做了一次尝试----全部都是冷门歌、全部重新改编、以中西合璧的音乐形式、注重投影VCR的视觉体验、结合诸多现代艺术元素……
完全是为死忠歌迷的一次演出。
因为大热歌曲基本没听到…想象一场没有至少还有你，没有爱上一个不回家的人，没有倾斜，没有疯了，没有伤痕的林忆莲演唱会。
所有歌曲耳目一新，即使像我这样的“痴深”歌迷听前奏都猜不对曲目，这种体验，用中文说那就是“不要太刺激哦”。
果然，当年对音乐勇敢的林忆莲唱野花被吐槽曲高和寡，07年的继续对音乐勇敢的林忆莲又被吐槽换装少、不够热等等等，不过媒体的声音焉能影响林忆莲？
十场开下去，DVD、CD都发出来，今天，原装CD已经一碟难求，偶有遇见已经要450大元……因为时间沉淀，也许每个收藏的人都听懂了这场live演出的意趣所在，旧歌曲新意思，中国民乐和现代流行音乐完美交融成一次沉静却熠熠生辉的相会碰撞，凝成可一不可再的现场经典。
记得那年听到她唱爱的世界和躲起来，心里无限担心她会就此躲起来，好在时光有情，林忆莲一直在音乐上勇敢，Prananva的巡演还在路上，下一站，广州。
回归广东歌的大本营，应该有更多粤语歌的选曲吧。
12月10日，广州见。
以上轉自憶蓮盛放吧成員-蘇打
也是我們很多人的心聲，為什麼那麼多年獨愛Sandy一人❤️廣州站沒法到場了，我們在上海大本營等你！回复2赞
Lv6《老舍五则》精彩GALA合集，本子好演员也都很不错，老舍真是太棒了，看得穿也命是苦。几个故事各种女权运动社科新闻一代宗师戏台和为艺术牺牲的既视感，已不能直视梁祝orz。1《柳家大院》真是旧中国女性卑微地位和悲惨命运的缩影；2《也是三角》真想给那些号召落后农村“一妻多夫”的砖家们来看看，老舍先生绝对是神预言；3《断魂枪》这一段的互动和武术还是难得，但是后半的深沉真的不够铺垫，难怪要加段枪杆难成的词，“江湖智慧捆英雄”有点深是个需要好好品的故事；4《上任》官匪一体的切换都是太贴切；5《兔》追男旦的讲方言军阀真是非常滴眼熟啊，“男旦艺絮”真是够了orz；这里刘佩琦没有方旭娘，声音也更man，但是看录像发现也是个有所图……唉。对比来说的话方旭135的三个角色真是太有特色；雷恪生2和5，2里活生生演绎一把“人际关系才是第一生产力”、5也演得好；李成儒4里也是抢镜王；dvd的刘佩琦角色还更多点1235都有。WendyLv62016-05-31
（2016.03.27补：看完了原著的几篇小说，原文也很有意思，1更批判；2里的丑恶嘴脸也是更辛辣，两兄弟早就心理阎墙了；3小说更深更隐晦，很多东西完全是埋着；4的改编真的太有才，原著居然是个全身而退的故事；5对于男旦的结局的交代，对小陈更是充满同情，很多的欲望都是旁人加上去的，最后的悲惨结局简直是言谶，只剩一声叹息。）回复2赞
Lv5看到IMUSICAL的活动包括了这部，连时间都没看就果断报了名，结果让自己冬至出门看剧，也是很拼了。KisstempoLv52018-12-22
《鸟》这部剧，本来是阿里斯托芬的代表喜剧，用一个童话般的幻想王国，一剧讽千年。这次的改编也很成功，笑点反思都有，相当推荐。
感觉本次剧组在改编上下了很大的功夫，故事框架还是那个，但是把雅典城邦融入成了非常本土的“京城”风味。皮斯特泰罗斯和欧埃尔庇得斯被简化成了“阿皮”和“来福”，对我这种看个希腊神话都要时不时往前翻一下众神名字的文盲来说很友好。该剧在台词和演员表现上非常自然，没有很重的翻译感，瞬间把两千多年前的异域故事拉到了现实拉到了身边，在讽刺意味上也更加强烈。“告密者”、“监察员”、“吟游诗人”、游手好闲的二代、装神弄鬼的半仙……不得不感慨一下真的是流水的时光铁打的人性，经过那么多年的洗礼丝毫没有改变。在这里必须好好夸一下演员，形态、台词、身段都非常棒，鸟有鸟样神有神样，特别了不起。
改编上值得商榷的部分也有。加入元素较多，导致剧的前后段感觉不太一致。前半段在鸟国建立和对现实角色的抨击上比较接近于正经话剧，音乐和舞蹈上也比较柔美，笑点主要还是集中在嘲讽现实上。但从后半段普罗米修斯登场开始更多的倾向于单纯的台词段子和角色笑点，还加入了“RAP"和"海草舞"，有一种“麻花”式的无厘头感觉。倒不是说不好，毕竟这种纯粹的笑点让我下半段笑得非常开心，特别要说后面出场的神仙三人组：赫拉克勒斯和波塞冬的角色真的是我见过最“便宜“的希腊神，加上一个口音独特的“哇啦哇啦神”，承包了我今晚的大半欢乐。尤其是“哇啦哇啦神”开口说上海话那段，感觉是全场爆点了。但添加元素的不同还是导致上下半段风格不算统一，最后的歌曲收尾还略有一点虎头蛇尾的感觉。
另外今天的音效似乎并不太好，“忒柔斯”的麦声音略轻，挺容易被背景音盖住的，“报鸟名”那大段绕口令我都没太听清，感觉略有些遗憾。
总体来说这部剧主题特别，笑点突出，演员优秀，是今年下半年中完成度相当高的剧目了，非常推荐。回复4赞- Lv4记得我刚看过《冬之旅》的时候，嫌弃这个剧本太匠气，但有了对比才知道，它起码逻辑通顺剧情完整。我以为做到这一点对万方来说非常轻易，我要知道那是她超水平发挥，大概当时会多夸几句。SamiLv42017-09-23
既然它叫《新原野》，我们就拿它跟《原野》比一比。首先我承认这两部作品是有共通性的，比如它们都涉及了婆媳关系和不幸福的婚姻，都展现了处于这样的关系中的女性悲惨的人生。然而是什么让《新原野》落了下成呢？其一是《原野》的内涵要丰富得多，它所涉及的方面远不止婆媳关系或是婚姻，甚至可以讲这些元素都只是主要剧情的附加。而在《新原野》中，这显然是万方创作的全部重心，也是因此，整部剧很快就显得枯燥乏味了。基于这一点，其实《新原野》并不配叫这个名字。也就是万方了，搁别的谁敢这么取名，会被骂的。
其二，《原野》虽然在现在看来未免略显狗血，但它的情节逻辑是说的通的。而《新原野》虽然在有些时候确实能由女性当时所处的地位和由此衍出的无助感引发观众对整个理教制度对女性压迫的思考，但是有些事情的发生就像是编剧想不出更合理的方式让剧情发展下去了一样。《原野》里对每一件事情都有交代，《新原野》显然觉得这样没必要，或者万方根本解释不出来。
而演员的选择也并不如人意，王姬的台词显然不行，断句方式奇怪声音没有中气，一听就没有话剧功底。这种嗓子在舞台上，挺折磨人的。不光是她，这部戏其他演员的台词也都不怎么样，也许跟戏的有些部分排得太炸呼了有关系，很多时候他们好像都在语焉不详地喊着什么，而我听不懂。甚至冯宪珍也因为角色略有疯癫全程不愿意好好说话让我只听懂了她答应自己儿子那几声。
王姬的不合适不仅仅体现在台词上，她那种骨子里的知识分子气质根本没办法说服我她是那个会把“旧”念成“一日”的农村女人。她试图演一个底层女人就像严歌苓试图写出来一个底层女人一样，自己就把自己出卖了。
再别提万方还让她有那么多文邹邹的独白，制作人大可感慨在现在诗剧由不合时宜生出的不易，可这种形式就是不适合用在一个讲底层人民的故事上。这个出口成章描写功底很强的人，怎么可能是个大字不识几个的农村妇女？
也不是说就没得夸了，这部戏的舞美跟导演还是很不错，我能感觉到他们已经尽力在做自己能做的一切了。写意的舞美真是醉人，这种写意是中国人已经做不出来了的要靠着外国人对中国的一知半解才能做出来的写意。这一对夫妻档做出来的床单跟盖头，月亮跟鼓，自行车跟放映机的转换，还有谈离婚那里短暂的剧中剧，都令我惊喜。然而自从开始了漫长的找人，我就控制不住自己陷入了昏睡……
央华现在有本事把所有的戏都排成赖声川的作品，就舞美好看。这本子要搁人艺演，不至于这样。这导演排个别的本子，也不至于这样。回复4赞 
Lv4所有 瓶邪2个人的场景观众都尖叫了 我很肯定！梅梅123Lv42017-08-17
其实去看之前我觉得蛮忐忑的 因为这个故事随便想想都感觉很难上舞台表现的啊
然后开始的舞台效果不错的 树林很有动感 后来跑起来 才发现原来屏幕上的似乎是三D效果 ，所以还蛮动感的 灯光也不错 而且有的时候最前面会再升起一片屏幕还是什么布
反正也可以打灯光做效果的 一起上的时候 舞台还真的很有魔幻感
很多场景不错的 结合舞台后面整个的屏幕表现起来空间感好很多
很多跑动的场景就用屏幕效果代替了 很有游戏感 有打CS的感觉（虽然我么打过） 有时候还给你个人物立体位置图 = =
还有很多僵尸 血石 等等等 虽然有的血尸什么的我跪了 但是总体还说的过去的
这个话剧基本就是第一本书
不过说实话 表现的过程蛮粗糙的因为不管时间 还是舞台 本来就很有难度 特别是表演上
不能看做是一般常规意义上的所谓话剧 宣传说是魔幻惊悚话剧
算是还贴切的 我感觉也可以说是 #动漫游戏3D情景话剧#
前进的过程很多用3D屏幕代替了 有打游戏的感觉
所以基本情节都表现了 但是就感觉有点粗糙不细腻
但是这样投机取巧的方法也不能说不好或者不对 能表现到这样已经很不容易了
也许按照这个模式其实还是相对比较好表现 真按书那一步步来 容量太大了
所以动漫感和游戏感我觉得不错的
但是应该不是所有看过书的人都能接受的吧= =
当看见天真拿着那把写着天真无邪的扇子坐在他铺子里出场的时候 我哈激动呀 果然还是有爱的哈
我就说 我好想要那把扇子啊
结果旁边的90后小朋友吐槽我：漫展里铺天盖地的好不好（= = 我默......）
然后小哥出场了 好多尖叫 = =
结果就是所有的瓶邪的2人镜头 观众全部都尖叫了 是每一次哦 没有漏一次哦
我同学也看了那场 后来问我 这些人叫什么啊 不懂了
我就跟她说 这个故事有很多故事外的成分在的 很多都是腐女来的 你这样只看书 不知道故事外故事的人 是不能理解那些瓶邪党的 我可以理解的（虽然我不是腐女= =）
天真的那个演员不错哦 蛮灵活的 台词也好 很萌的 我给他的分数最高
很喜欢盗墓之王的男人这个笑点— —
小哥一般吧 上了舞台才知道 这位台词真心少 一直旁边打高级酱油啊 经常消失啊 经常不见啊= = 书里你可以自己脑补 上舞台其实就明显台词少了
演员外形不错的 很高挑显瘦 卫衣连着连体帽 拿着神器 很帅的
脱了衣服身材是蛮好的 意外的 声音还蛮符合我对小哥的期待的 有点低沉的感觉很好 但是舞台上很多人一次说话的时候 他的声音辨识度就低了点
不过基本我就没看见过他的脸 剧中就脱了一次帽子 脸还是没看清楚 我估计是剧组成心的
如果是成心的 说实话 这种吊起来卖的感觉我还蛮喜欢的 (<----BT吧)
结束以后有签名 我挤进去主要就是为了就是看看小哥的脸 还是没看清楚 一直坐着低着头 完全不抬头的= = (<----大拇指)
结束后的签名 少女们都很疯狂- -好吧 我就去的时候
旁边一个少女 应该没满18
对2主演说：要在一起哦 （我靠 我狂笑了）
然后小哥还是低着头签字 绝对淡定。无邪就很无语很萌的笑了
三叔的那个演员 我觉得外形声音都满合适的 有那么点三叔的豪气的 不过不知道为什么 我总觉得他台词好像不够流畅
胖子第一本书最后才出现的 所以戏份不多 而且 我最不满意他的台词 听不清楚= =
像含了什么东西
好多人问我好看不好看 我说不知道：好吧 就是不知道
但是如果当动漫游戏版看 还不错的
反正真的把这剧当动漫版话剧看 你会开心很多的 不能当太认真的小说看 不是这个路数
而且虽然不满意的地方也不少 但是我觉得锦辉传播还是用心在做事情的
从3D 场景效果 你还是可以感觉到老板是很有诚意的 本来去年就该上的吧 拖到今年 估计也是在不停的改 而且也算是个不同的形式的演绎
票房不错 好多人去看了 看意思 可能还有2345678
反正如果想做长久 有些地方还是要再打磨的
宽容的说一句 读盗墓笔记的有爱的还是可以看 对瓶邪党有爱的必须看
看完后最大的幻想
= = 美国人你就买了版权拍电影吧 最好是李安来导！必须李安啊！基情什么的不觉得他很合适嘛 ，3D什么的他也完全么问题的
当然最好瓶邪是中国人= =
听说首演南派三叔来了 希望三叔身体健康 有力气再写点好东西
题外话：开场前看见锦辉传播的孙徐春老板了 上海人有点年纪的= =都认识的
开始做锦辉传播以后也算出了蛮多作品的 金星的尴尬啊 暧昧啊 现在上海滩也算一号了
人比当年是胖了蛮多的 穿着H家的T 拿个名牌手包 很大佬的感觉 蛮有派头的
后来有记者采访的时候我在旁边拍照 还有人问我 这是三叔吗= = 我说：不是
那人来句：我想也是 三叔带眼镜的......
剧评是很个人的东西 据说9月还要上回复3赞
Lv5所有 瓶邪2个人的场景观众都尖叫了 我很肯定！lalalalaLv52017-07-28
其实去看之前我觉得蛮忐忑的 因为这个故事随便想想都感觉很难上舞台表现的啊
然后开始的舞台效果不错的 树林很有动感 后来跑起来 才发现原来屏幕上的似乎是三D效果 ，所以还蛮动感的 灯光也不错 而且有的时候最前面会再升起一片屏幕还是什么布
反正也可以打灯光做效果的 一起上的时候 舞台还真的很有魔幻感
很多场景不错的 结合舞台后面整个的屏幕表现起来空间感好很多
很多跑动的场景就用屏幕效果代替了 很有游戏感 有打CS的感觉（虽然我么打过） 有时候还给你个人物立体位置图 = =
还有很多僵尸 血石 等等等 虽然有的血尸什么的我跪了 但是总体还说的过去的
这个话剧基本就是第一本书
不过说实话 表现的过程蛮粗糙的因为不管时间 还是舞台 本来就很有难度 特别是表演上
不能看做是一般常规意义上的所谓话剧 宣传说是魔幻惊悚话剧
算是还贴切的 我感觉也可以说是 #动漫游戏3D情景话剧#
前进的过程很多用3D屏幕代替了 有打游戏的感觉
所以基本情节都表现了 但是就感觉有点粗糙不细腻
但是这样投机取巧的方法也不能说不好或者不对 能表现到这样已经很不容易了
也许按照这个模式其实还是相对比较好表现 真按书那一步步来 容量太大了
所以动漫感和游戏感我觉得不错的
但是应该不是所有看过书的人都能接受的吧= =
当看见天真拿着那把写着天真无邪的扇子坐在他铺子里出场的时候 我哈激动呀 果然还是有爱的哈
我就说 我好想要那把扇子啊
结果旁边的90后小朋友吐槽我：漫展里铺天盖地的好不好（= = 我默......）
然后小哥出场了 好多尖叫 = =
结果就是所有的瓶邪的2人镜头 观众全部都尖叫了 是每一次哦 没有漏一次哦
我同学也看了那场 后来问我 这些人叫什么啊 不懂了
我就跟她说 这个故事有很多故事外的成分在的 很多都是腐女来的 你这样只看书 不知道故事外故事的人 是不能理解那些瓶邪党的 我可以理解的（虽然我不是腐女= =）
天真的那个演员不错哦 蛮灵活的 台词也好 很萌的 我给他的分数最高
很喜欢盗墓之王的男人这个笑点— —
小哥一般吧 上了舞台才知道 这位台词真心少 一直旁边打高级酱油啊 经常消失啊 经常不见啊= = 书里你可以自己脑补 上舞台其实就明显台词少了
演员外形不错的 很高挑显瘦 卫衣连着连体帽 拿着神器 很帅的
脱了衣服身材是蛮好的 意外的 声音还蛮符合我对小哥的期待的 有点低沉的感觉很好 但是舞台上很多人一次说话的时候 他的声音辨识度就低了点
不过基本我就没看见过他的脸 剧中就脱了一次帽子 脸还是没看清楚 我估计是剧组成心的
如果是成心的 说实话 这种吊起来卖的感觉我还蛮喜欢的 (<----BT吧)
结束以后有签名 我挤进去主要就是为了就是看看小哥的脸 还是没看清楚 一直坐着低着头 完全不抬头的= = (<----大拇指)
结束后的签名 少女们都很疯狂- -好吧 我就去的时候
旁边一个少女 应该没满18
对2主演说：要在一起哦 （我靠 我狂笑了）
然后小哥还是低着头签字 绝对淡定。无邪就很无语很萌的笑了
三叔的那个演员 我觉得外形声音都满合适的 有那么点三叔的豪气的 不过不知道为什么 我总觉得他台词好像不够流畅
胖子第一本书最后才出现的 所以戏份不多 而且 我最不满意他的台词 听不清楚= =
像含了什么东西
好多人问我好看不好看 我说不知道：好吧 就是不知道
但是如果当动漫游戏版看 还不错的
反正真的把这剧当动漫版话剧看 你会开心很多的 不能当太认真的小说看 不是这个路数
而且虽然不满意的地方也不少 但是我觉得锦辉传播还是用心在做事情的
从3D 场景效果 你还是可以感觉到老板是很有诚意的 本来去年就该上的吧 拖到今年 估计也是在不停的改 而且也算是个不同的形式的演绎
票房不错 好多人去看了 看意思 可能还有2345678
反正如果想做长久 有些地方还是要再打磨的
宽容的说一句 读盗墓笔记的有爱的还是可以看 对瓶邪党有爱的必须看
看完后最大的幻想
= = 美国人你就买了版权拍电影吧 最好是李安来导！必须李安啊！基情什么的不觉得他很合适嘛 ，3D什么的他也完全么问题的
当然最好瓶邪是中国人= =
听说首演南派三叔来了 希望三叔身体健康 有力气再写点好东西
题外话：开场前看见锦辉传播的孙徐春老板了 上海人有点年纪的= =都认识的
开始做锦辉传播以后也算出了蛮多作品的 金星的尴尬啊 暧昧啊 现在上海滩也算一号了
人比当年是胖了蛮多的 穿着H家的T 拿个名牌手包 很大佬的感觉 蛮有派头的
后来有记者采访的时候我在旁边拍照 还有人问我 这是三叔吗= = 我说：不是
那人来句：我想也是 三叔带眼镜的......
1回复3赞
Lv4首先要提一句，有幸看过NT版的《天窗》http://ntlive.nationaltheatre.org.uk/productions/ntlout6-skylight，不得不感叹，这部剧的三位演员，Bill Nighy and, Carey Mulligan和Matthew Beard是我近几年来看过的舞台剧里表演最为精湛的一部戏，尤其是Bill，人物塑造完美到极致，每一段表演都可以用爆炸来形容。所以这部戏在我心中几乎是无法被超越的。篮板王Lv42019-08-16
第二点我想要说的是，上海话剧中心的《天窗》也很精彩。这是一部由小及大，通过社会各个阶层之间的矛盾体现社会矛盾的戏。Bill在19年前就已经演过这部戏。我看的NT版是19年后的复排，Bill再次操刀男主，对剧本肯定是吃透了的。而我们上话的演员从拿到剧本到上台演出可能只有短短几个月的时间，甚至更短，所以真的不简单，像演员们致敬。只是因为我先看了NT版的，所以难免先入为主。从整体编排来看，上话版的导演显然是看过NT版的，或者就是编剧在剧本里写了大量的舞台指示。如果是后者，那么只能说，NT版的导演和演员把编剧所有的台词和舞台指示全都合理化了，并且真的是非常合理。无论是每一个话题转变的动机，还是情绪转换的依据。（以下含剧透）所谓合理化，举个最字面的例子，第二场开场时，男主按楼下的门铃，女主表现得很慌张，随后把楼下大门的钥匙扔了下去。那么，女主为何要如此焦躁，为何不拿起对讲机，按下按钮，打开楼下的大门，而是要直接把钥匙扔下楼给男主呢？NT版里演员的行动非常清晰，女主听见门铃，她正在洗澡，慌乱之中拿起对讲机按下开门的按钮，怎料开门按钮坏了。也就是说女主无法用对讲机开楼下的大门，必须要跑下楼去开门。可是她正在冲澡，非常狼狈，且情境设定又是在冬天，又不能直接这么跑下楼去。此时男主正连续按着门铃，显得非常急躁，加上门铃声音本身就刺耳难听。所以女主的情绪才会越来越烦躁，最后只有把钥匙扔下楼让男主自己开门上来。男主大摇大摆地冲进屋子里，就好像是来抓奸一样的，女主的烦躁再次升级，才会说出：“我告诉你，我一点也不觉得愧疚。”反过来看上话版的，女主没有去拿对讲机开门的动作，门铃声从头至尾响了两三下，且间隔很长，丝毫感受不到压迫感。在这样的情况下，女主表现出一副很焦躁的样子，并直接把钥匙扔了下去，就会显得很奇怪。观众看不懂，因为情绪不合理。
细想一下，为何作者会写这场戏，我认为有主要几点原因。
1. 这是男主的亮相，简短的一个出场，不但介绍了男主的人物性格特征，甚至还交代了男女主之间的人物关系。所以这个“按门铃”是带着人物性格的，按门铃的轻重缓急至关重要，因为会直接影响人物的塑造。
2. 戏中多次提到女主家里平时不会有访客，所以对讲机的开门键坏了她都不知道。甚至可能已经坏了很久了，只是平时没人来，所以她一直没有用过。所以，合情，合理。
3. 这里如果人物可以马上立起来，对后面很多的包袱来说都是很好的基础。这里人物立不起来，后面即使再用力，后面的包袱都很难抖。比如把弗兰克藏在柜子里等等，比如男主说他喜欢先把辣椒放下去煸炒一下等等。
非常感谢话剧中心能把那么好的剧目引入到中国，并且由三位上话的顶尖演员担任表演。这样的好事是多多益善的。感恩！
#天窗skylight#
#天窗#回复9赞- Lv4半年前就买好了马叔Jason Mraz的票子，毕竟是有生之年最想看的演唱会之一。他也不再年轻了，谁知道还会有几次巡回演出呢，所以当我看到消息的时候差点从座位上蹦起来。心心念念的show time 终于到了，一下班就赶紧跑去奔驰中心，落座的时候演出也差不多开始了，将近一万人的场馆几乎座无虚席，上一次他来中国演出大概将近快十年了吧。然后他出场的时候戴着标志性的渔夫帽穿着彩色几何图案连体衣，整个人依旧瘦削少年气，眼尾多了几道鱼尾纹，一开嗓声音干净温暖，如同在听原声大碟。I'm yours，lucky，Bella luna，life is wonderful，have it all，这些歌是我歌单里的常驻VIP，隔一段时间就要听一听，现场听的感觉还是不太一样，大概是加了更多表演的元素，而当所有人自动用手机打光然后都跟着一起合唱的时候，这种默契大概就是good vibe吧！其实刚开始的时候有些困，但是在一首首简单欢快明亮的歌曲中，开始越来越嗨，直至结束的时候都还完全没有听过瘾的感觉，可惜也没有安可曲，在意犹未尽中离场，出来的时候雨已经停了，雨后的夜晚清清爽爽干净通透，就像马叔的歌声，纯粹得如同一道光，劈开生活的雾霭尘埃，直达心底，让你真的发自内心感到治愈温暖，原来人生可以如此简单美好。用户182****7602-qCHtDLv42019-05-16
出来的时候根本挤不上地铁，想起奥斯卡说过可以骑车回家，查了下差不多半小时，而且路线比较简单，沿着世博大道一直骑然后拐个弯就到家了，对于我这样一到晚上就迷路的人也还算友好。由于和人群反方向，慢慢得人越来越少，大概骑了三分钟以后马路上竟然一个人都没有了，连车都极少。我一个人骑着车听着马叔的歌，清冽的风扑面而来，鼓荡起衣袖，感觉自己像一把剑，就这样笔直剖开夜空。经过一段很长的下坡路的时候，我双脚踩住脚踏板不动，双手轻握住把手，车子自动向前滑去，我感到自己几乎要起飞起来，冲向那些高耸入云的神秘巨型沉默物体。太久没有在这么空旷安静的夜晚自由驰骋了，今夜我就是快乐的小神仙！而当我回到家门口刚停好车，就接到一个电话，滴滴师傅说他已经到上车地点了，我只能抱歉说我已经到家了。之前被一个师傅鸽了以为已经自动取消了订单，结果竟然收我四块钱违约金。去你妹哟滴滴。
最后，用have it all来结束今天吧，愿我们都有愉快的明天，晚安。1回复2赞 
Lv5因为没有上海站的条目，所以只好写在杭州站页面里，不好意思。渣渣辉666Lv52018-10-24
#10.21 Cero Live Lofas#
在这些新世代City Pop团里，Cero一直是我最喜欢的一支（当然Suchmos、YNW、Lucky Tapes也很好也都看了现场），《Summer Soul》这首简直心头大好，清爽潮湿的夏风里，慵懒得不愿被吵醒（此处安利Cero上《SMAP×SMAP》的S-Live和我团合唱视频，Cero羞涩，我团骚气）。
去年终于混凝草请来了但短短40分钟怎会过瘾，签了张几年前淘宝的白菜价《Yellow Magus》。今年的新专辑《POLY LIFE MULTI SOUL》，相对来说有些另类、颠覆，它既不City Pop也不涩谷系，各式各样的律动和节奏，更电气化，风格也不统一，它怪咖但慢热，它充满才华但不会讨好所有人。
这次新砖专场巡演的场地却放在新开的Lofas，之前有耳闻这里的硬件不尽如人意，面积也有限。昨晚说是八点半开演，结果八点多排队一直等到九点才迟迟开门进场，等到近九点半才演出正式开始，不知道是哪个环节出了问题。声音一出来只好摇头了，这电流声比MAO还严重啊，高音不提了，都呲到黄浦江了，整体的声场干巴巴，缺乏层次，耳朵难受。想到Lofas下周还有现代爵士大师Jeff Lorber，而人家Fusion讲究的Groove不知这音响怎样去呈现，扯远了。
高城老师还是混凝草那件Oversize衬衫，活力又卖力的乐天派少年感，行动的表情包，七人编制对于独立团来说很有规模了。如果说老歌有着自由的都市感，而新歌的现场就像在“玩耍”音乐，大量的混响（《Buzzle Bee Ride》）。相对而言《Orphans》没那么复杂，音色很美，一个青春残酷物语，轻描淡写地悠哉唱出来更让人心疼，可惜管乐手这次没能助阵略有失色。《大停電の夜に》无疑是最热门的，迷妹们纷纷举起手机录视频，以前就说过最喜欢两句歌词“手を振る友達 楽しそう、手を振る友達 淋しそう”。越黑暗越孤独，终将下沉沦陷。其实这首歌的吉他间奏和点弦非常精彩，干净，清脆，颗粒感突出。新砖同名《Poly Life Multi Soul》无疑现场最嗨，置身于未来城市的科技感、又不失鲜活个体的生命力，高城老师下场一一和歌迷们击掌抱抱。只是我把Poly Life听成了Forty Nine也是够了醉了。返场《街の倖せ》适合静静地摇摆、抖腿，好希望合作的BN旗下新晋当红小号手黑田卓也前来应援啊。
唱足90分钟，气氛愉悦轻松得老友聚会，也算把音响和调音的不满意降低了些，苦笑。今年City Pop团来沪演出的频率有点惊人了。回复8赞
Lv3经典老艺术的跨界传承，vianLv32018-03-04
不同时代相同的父母深情。
先说下观看的状态吧，哭了半场，用完了一包纸，而且坐在最后最靠边的位置，看不到演员的表情，却被感动到不能自已。这是一场值得二刷的好剧，值得坐在台前，认真的品味演员的表演。
特别是松岩老爷子的表演张力十足，情感、声音、肢体语言都特别的到位，那几句经典的台词真的是催人泪下：
“我儿子他得成角儿！”
“鸣春就是我的命，谁能跟自己的命过不去。”
听到后顿时眼泪就止不住的流。
京剧作为我国的国粹，曾经一度十分辉煌，随着社会的前进，新的表演形式和表现手段层出不穷，老文化瑰宝渐渐的度过了他的繁荣期，为了让老剧换发新生，我们的老艺术们做了不断的努力和尝试，而《网子》就是其中的一大代表，京话剧的题材很新颖，确实也吸引了一部分年轻人，而且京话剧并没有托大，剧团中好些剧团好手，按说京剧是他们的长项，表演起来更为擅长，而老艺术家们都有认真的学习话剧的表演方法，整个编剧下来并没有过多的京剧成分在里面，其实这更多的是新形式，是话剧。而他们具有扎实的戏剧功底，其中的身段、装饰等细节都完美的还原了梨园场景，整个故事讲述了当年戏剧人的日常，适当的京剧表演，能够很好的起到介绍和吸引的作用，相反的，观众会更期待有戏剧的表演，真正的起到了传播文化的作用，让观众对京剧产生兴趣，《网子》作为传播媒介，让进剧场的年轻人真真了解梨园文化、对戏剧产生兴趣，再自己去了解去学习，这种传播更持久、更能持续。
所以《网子》真的是京剧这类传统文化拓宽思路和市场的非常好的作品，表演的也非常成功。
话剧前段很欢快，有些段子很搞笑，也有些“小黄段子”，这可能是对那时候的社会现象有一定的考量，更多的应该是对当时女性戏曲家生活的真实写照，想来无论在什么时候想成角儿真的是不容易，那些真正的角儿一定对自己有严格的要求，他们对戏剧痴迷，而等到了一定的年龄或是有了新起之秀时，她们会被替代、被遗忘，整个落差和压力确实很大，也很残酷，对于真正本事过硬且尽心动情的戏曲家而言，想来实在不好过。剧里的兰老板就是真实写照，包括其中鸣春的师傅，在一次受伤之后，再好的工夫，后半辈子再也无法表演，这对戏曲家真是特别的残酷。剧目里都有展示，这些台前台后的真实片段，让观众能更深入的了解戏剧这类艺术，更多了解那些艺术家的艰辛和不易。
主演松岩老师的情感一直很到位，对人物的状态表演的也十分自然，老戏曲家为了艺术的传播，认真学习话剧，硬是憋过来了几十年的戏曲表演习惯，对话剧的表演一点不输话剧演员。
非常推荐京话剧《网子》，为老艺术家们的努力而感动。真诚推荐。回复7赞
上海
登录
票牛APP热门票随时抢
折扣票随时买
微信订阅号精彩剧评最新
活动随时看
