- Lv6大热音乐剧《摇滚莫扎特》终于来到北京,看到各位剧友的欣赏以现场精彩表演和气氛为主挺赞同的,这里另辟蹊径谈谈剧情和曲目等方面的印象。演出的上半部分聚焦于莫扎特的个人成长,让我想起傅雷先生译罗曼·罗兰的《约翰·克里斯多夫》,也是年少成名的天才音乐家(当然莫扎特更风流倜傥一些),阿洛伊西娅出场时的歌曲《乐声叮咚》(Bim bam bim boum)声音清澈晶莹惊艳了莫扎特,可她演唱时提线木偶般的动作表演似乎表示纵有天赋的好声音同时内心空洞贫乏,对比之下平凡无奇的妹妹康斯坦斯对莫扎特的暗恋更为真挚;莫扎特闯荡巴黎的失意遭遇反映出奥法两国间的文化氛围差异和冲突,怀才不遇又痛失慈母,那首《我在玫瑰中沉睡》反映了他远离亲人的悲伤及从痛苦中汲取力量成长的奋发。演出下半部分的剧情很明显参考了奥斯卡最佳电影《莫扎特传》,也就将重点放在宫廷乐师萨列里对莫扎特音乐天才的嫉妒,这一段也将摇滚风格配乐对感情表达的效果增强发挥得淋漓尽致,萨列里的《杀人交响曲》(L'Assasymphonie)已成了本剧中最灿烂夺目的一曲,将阴谋得逞的狂喜和良心谴责的内疚融为一炉,想起一句话“伤害他人的人自己也感到痛不欲生”,结尾部分莫扎特和萨列里合唱的《纵情生活》(Vivre à en crever)面对命运的终结将两人的情感进行了升华,体现出彼此间相互欣赏理解的惺惺相惜。延陵季札Lv62019-02-241回复5赞
- Lv4人民大会堂的感觉是极好的。jnicoleexljLv42019-02-28
开场来了个梅尚程荀大联欢,天女散花的流水,昭君出塞,锁麟囊的二六,红娘的小姐多风采,还有猴戏闹天宫什么的。
只不过我坐在后面,声音没那么亮,听的没那么清,刚开始有些失望,觉得应该在剧场什么位置都能听得见的,后来名家出场嗓门就大多了[捂脸]
开场是谭孝增的空城计,家传的谭派老生,其实我更想听定军山。
现场解锁了马派,余派老生,小生怎么都学叶[捂脸]张派的代表作状元媒果真如此。
之后还有张慧芳,杜镇杰
铡美案,淮河营,还有个老旦的李逵探母不错
胡文阁唱的和返的都是太真外传
李胜素唱的也是太真外传,返的是啥我忘了,梅派代表作那么多非得都唱我没怎么听过的太真外传[捂脸]
于魁智返了一个三家店以后又跟素素搭的坐宫,果真他们都不唱后面的嘎调
不过我还是觉得样板戏不是传统骨子老戏[皱眉]
后来的康老爷子唱嗨了,主要是都十点多了观众还很热情,一连串返了三个,不得不说这东西就真的要勤学苦练,七十三岁一张嘴就是真真的地道有味。
底就是李鸣岩老师了,从接触老旦开始我就发现还是不能有尖嗓,这样才好听,所以女老旦还就真的是只有李鸣岩老师啦[耶]返的钓金龟我自己录像留着啦。
其实今天略感失望,还是觉得有些水,也许不是连台本戏的缘故[捂脸]回复4赞
Lv4陕西人艺白鹿原不愧是陈忠实最满意的版本。老虎莉莉子Lv42019-02-18
一个足够好的文本才配得上无限的表达形式,才能创造无数可能,白鹿原的文本,自白嘉轩的六个媳妇始,就决定了强烈的魔幻色彩。剧版注定不能达到的这点,话剧版做的非常出色,从配乐、灯光、舞台设计和魑魅魍魉般的群演(村民),都提醒着在这一片原上,发生过这个民族的离我们还不算遥远的白鹿传说。
重点很喜欢配乐。配乐很大胆,并非采用纯西北民乐,而是糅合了西洋的打击乐。转场的蛰伏,高潮的果断,恰到好处的只酝酿气氛,绝不提醒人刻奇。如此敢为是因为演员的表演与台词功底完全可以达到状态,全场大概有不到十处,出现因收音或情绪失控产生的小问题,年轻演员收不住,老演员乍放太开。
灯光和舞台设计的结合,赤裸裸的凸显了白鹿原骨子里的阴暗气质,众人跪拜祠堂的两段,空气中都嗅得到松木的潮湿腐败气息。
群演三十位,一方面是“以众人言”,走时间线,一方面又是“以众人态”,推情节和气氛,数量上以绝对优势压倒,但质量上就……
最被偏爱的一个角色是兆海,爱恨果断分明,死的光荣,也死在了蝇营狗苟之前。相比之下,无论是兆鹏还是孝文,困于心性或被洪流裹挟,都将沿着人设线度过散场后的余生。
太喜欢这版白鹿原,有机会再看一场的话会写写白灵和田小娥,现在只能先为她们大哭一场啦。回复1赞
Lv5#1.9 战争与和平——迪多纳托与金苹果室内乐团渣渣辉666Lv52019-01-13
这一场主要由普赛尔、亨德尔作品组成的巴洛克清唱剧已过去几天了依然回味无穷,迪多纳托真是大歌唱家,大艺术家,Drama Queen。
相比较一般大场面舞台戏剧表演的歌剧,我更喜欢古乐团伴奏的小型清唱剧,音乐为主,更集中也更容易投入。羽管键琴一起声,明亮清脆,犹如醍醐灌顶,弦乐随后用简洁而持续的旋律来表达与烘托强烈的情感,诉求与拯救。当晚舞台的情景布置也很讲究,营造出宗教的仪式感,让观众渐渐地代入其中。上半场“战争”最后一首咏叹调无疑是耳熟能详的歌剧《里纳尔多》第二幕《Lascia ch'io pianga让我哭泣吧》,很感动,想起了《绝代妖姬》。
下半场“和平”有首阿沃帕特的作品《Da Pacem Domine》,后改编成器乐演奏,作曲家写于2004马德里火车爆炸案两天后,圣洁地祈祷众生“主啊! 请赐平安”。
迪多纳托、金苹果室内乐团、舞者、导演、灯光、视频等缺一不可,长期合作的默契,才能打造一场几近满分的演出。当然了休息很重要,幸好没有一天一场,歌唱家的嗓子千万不能累着,11号晚在北京的演出据说也很棒。回复7赞
Lv5时长2个小时左右Edith^^Lv52019-01-02
选在 1.1 下午场
买了后排80元最低票档
三分之一布景都被遮挡
感觉建筑结构不太合理
外面的易拉宝上宣传
几刷可以获得相应周边一份
纠缠萦绕的梦魇
熊熊燃烧的烈火
特效很逼真
可惜前面剧情比较温吞
后半部分又非常紧凑
中文改编歌词还是有违和感
歌词和曲调听着像《白夜行》
剧情似乎也有一丢丢相似
饰演Jonas的于晓磷
是之前《我的遗愿清单》里的刘宝
我觉得这两个角色本身也很接近
Mary阿姨像妈妈一样
给予孩子们关爱
场面非常温馨
尤其是孩子们装睡,偷偷玩抢椅子的游戏超可爱~
可惜幸福中暗藏着不幸
每周三孩子们的身上都会增加一道伤痕
然而他们关于那天的记忆却离奇消失了!
原来他们身上经历了不为人知的痛苦
但事后都会被强行催眠消除记忆
他们开始害怕想要逃出去
直到事发那天发生火灾
水曜日
原来就是周三的意思
Silent Wedsday
把房门打开,
把记忆放进去。
还有谢幕时的彩蛋
Mary阿姨占据C位
一家人其乐融融
全家福的既视感
喜欢最后的结尾
在审判席上
孩子们一致同意不再催眠
选择“带着痛苦的回忆,幸福地生活下去。”
不仅仅是
催眠的心理疗法
竭尽全力
刻意去遗忘
视而不见的
自欺欺人的
都未必是好办法
也许只有勇敢地面对它,才能与它和解,也真正地与自己和解。2回复9赞
Lv6一直想去育音堂看看的,奈何演出票每次都卖地太快,还担心时间太晚不方便回家。这一次能成行得归功于网易给我推送了贰伍吸菸所的歌,这种感觉就像是终于有个乐队跟自己产生了那么一丁点联系,那就别再等合适的时机了,就这个乐队了。当天有两个乐队,显然乐队先表演,接着是贰伍吸菸所,我说呢,搜歌单的时候,有一个是将两个乐队列在一起的,怪我审题不仔细👀。玩音乐🎵的人,大多可能都不太social,比较腼腆,要明白,话少的人常常不是高冷,真的只是害羞啊。Alex蕾蕾Lv62018-12-22
虽然看演出之前特意去听了你们的歌,可到了现场还是像得了失忆症一样,演出结束后再听则有了单曲循环的冲动,许是现场魅力大,鼓点震地心肝直颤😂!
因为花花唱过《山海》,知道了草东没有派对;文兆杰唱过《花》;知道了Hello Nico,蔡维泽唱过《5:10 a.m.》,知道了傻子与白痴。虽然你们的名字第一次出现在我眼前,旋律第一次在我耳中响起,但是你们是有些人喜欢了很久很久的呀!1回复5赞
Lv5由百老汇独家授权、七幕人生出品的百老汇经典音乐剧《音乐之声》中文版,于2018年12月21日至2018年12月28日在上海云峰剧院上演,之后继续在全国其它城市巡演。导演:Joseph Graves、剧本总监:程何、主演:党韫葳、崔恩尔、傅震华。好习惯Lv52018-12-26
导演:Joseph Graves是美国著名戏剧导演/演员/作家,作为演员他饰演过众多的莎士比亚角色。
2004年起他成为北京大学外国戏剧与电影研究所艺术总监,在中国已经导演了超过50部作品。关注点大都聚焦在西方作品的汉化上,主要导演作品有《我,堂吉诃德》、《Q大道》、《一步登天》、《音乐之声》等百老汇经典音乐剧的中文版。
剧本总监:程何毕业于清华大学,国内音乐剧译配第一人/《朗读者》嘉宾。数年来长期从事大型音乐剧剧本翻译及歌词译配工作,拥有国内领先的音乐剧汉化经验,曾与译配大师薛范先生合作并受其指导。
主要译配作品包括,音乐剧《变身怪医》、《吉屋出租》(工作坊制作)、《妈妈咪呀!》中文世界首演版、《猫》中文世界首演版、《狮子王》中文世界首演版、《Q大道》、《一步登天》、《我,堂吉诃德》及《音乐之声》中文版等。
看这部音乐剧主要是因为有活动加上小时候看过电影版印象不错,想看一下音乐剧中文版效果如何。该剧豆瓣历史评分8.5分,言归正传讲剧目。(观后感涉及部分剧情,请谨慎阅读!)
剧情简介:
故事讲的是在1938年的奥地利萨尔茨堡,年轻活泼的修女玛利亚到退役海军上校冯特拉普家照顾他的七个孩子。顽劣不堪的孩子们在玛利亚的引导下,重新找回了对音乐的热爱和家庭的温暖。而原本冷漠严厉的特拉普上校,也被玛利亚的纯洁善良吸引,两人坠入爱河,终成眷属。
然而,刚刚度完蜜月,特拉普一家安静的生活就因为纳粹占领奥地利而破碎了。面对纳粹的威胁,上校和玛利亚带着孩子们,用音乐表演作为掩护,在修女们的帮助下,成功地翻越阿尔卑斯山,奔向自由与幸福。
主要人物:
玛利亚.莱纳是一个萨尔茨堡修道院里的志愿修女,但是她活泼好动和热爱自然的性格却总是让她在修道院里惹麻烦。修女院里的院长嬷嬷觉得她这样的活泼的性格不适合僧侣生活,于是当她接到冯·特拉普上校家寻求家庭教师的请求决定让玛利亚去,也借此让她探索出真正的生活目的。
乔治.冯.特拉普上校是一个有七个孩子的鳏夫,长期的海军生活和亡妻的悲伤使他对待孩子像管教士兵一样严格。他对玛利亚在长期相处中产生了感情,最后成为了夫妻。
《音乐之声》取材于奥地利修女玛利亚·奥古斯都·特拉普的同名自传体小说,根据百老汇同名音乐剧改编而成的电影版是电影史上相当经典的音乐片。《雪绒花》、《哆来咪》等多首歌曲被广为传唱,成为经典曲目,《音乐之声》电影原声带更驻留唱片排行榜上长达233周之久。
影片也被翻译成了30多种文字在世界各国上映,该片被好莱坞的电影评论家、《时代周刊》以及民意投票一致选为"美国最受欢迎的十大电影之一"。
我看的是中文版音乐剧,在小时候看过电影版。那些歌曲的旋律至今依稀还记得一些,因为经典所以脍炙人口。
作为百老汇经典音乐剧它在历史上获得过托尼奖的最佳音乐剧、最佳女主角、最佳女配角、最佳舞美设计、最佳编曲奖,能获得那么多殊荣可见作品的精彩。
我看的是上海站的首场,拿到的票在第17排位置偏当中。本剧表演加中场休息一共有150分钟,字幕屏有时唱词显示速度或内容不同步。来的观众很多是拖儿带女,小朋友一多这个现场秩序凡是去过电影院看动画片的人都应该知道要周围安静如鸡不受影响难如登天。
坐我前排的一个孩子像有多动症跳来跳去估计是属猴的,实在碍眼忍不住去提醒。另外还有一个盗摄的女人,拍照手举的很高影响到我视角后我也去提醒。看个演出真是不容易,话说现场其它地方盗摄和小朋友喧哗情况不时也有。
这次剧本上剧情有点改动,比如玛利亚是自己离开上校一家而不是艾尔莎·施瑞德男爵夫人劝离的。
另外罗尔夫最后的表现也不像原版里那样不近情理,可能编剧希望尽量表现人性善良的一面。不过上校和玛利亚的感情戏非常单薄,缺乏感情递进的可信度。
此次中文版我看下来感觉女主演唱水平不俗,男主的嗓音我不是特别欣赏。其他演员的表现都还可以,演麦克斯的演员表演中台词有吃螺丝表现。剧中反派有点脸谱化,可能是戏份少没时间塑造铺垫。
中文版唱词翻译我觉得还比较押韵,当然没有英文原版自然有味道。剧中小演员来自天南地北,他们基本都有舞蹈、钢琴、合唱等优异的阅历。
舞台布景非常逼真,栩栩如生。无论是雪山还是室内都是很有质感,再加上动听的旋律很有代入感。特别上校家的布置非常考究,不过庭院喷水池显得有点假。
灯光方面除了追光给演员,对于教堂以及其它场景配合表现出早晚不同时间的亮度也接近自然。
剧中善良、美丽、聪明、活泼的玛利亚用音乐赢得了爱,打开了上校一家的心扉。使得这个压抑军事化的家庭焕发了生机,同时也体现了对于孩子教育应该以兴趣为基础循循善诱言传身教的道理。
故事中既有个人小爱也有家国大爱,上校的爱国之情使他不愿为恶势力助纣为虐。在与其他人讨论德奥合并后是否随大流保住财产而低头顺服这件事上他有自己的原则,体现了一个军人特有的民族气节。
在大时代背景下如何不被历史裹挟个人命运是需要智慧的,现实中玛利亚和上校一家最后到了美国定居生活。
享誉全球的音乐剧《音乐之声》由音乐剧大师理查德·罗杰斯(Richard Rodgers)和奥斯卡·汉默斯坦二世(Oscar Hammerstein II)联手创作,是这对音乐剧“黄金搭档”的封山之作。
通过音乐剧让我重新领略了家喻户晓的《哆来咪》《孤独的牧羊人》《雪绒花》等歌曲,感觉仿佛回到了童年的时光。
我觉得通过本剧故事让观众了解到修行不用苛求形式,爱上帝与爱人没有冲突。对于孩子教育还是要交心,居高临下的家长做派未必能与子女相处融洽。怕和尊敬不是一回事,而爱国与爱自己要有原则区分。
整体看下来演员们基本都表现不错,一些和声很有层次感。旋律动听,服化道相得益彰。满分10分制我打8分,下一次讲电影《无敌破坏王2:大闹互联网》。想要看图文并茂版的小伙伴可以关注我的微信个人公众号:好习惯吐槽的观后感回复7赞
Lv5《妈妈咪呀》音乐剧中文版来遇哈灰Lv52018-12-14
1.不是儿童剧不适合带小朋友,但来了不少小朋友 就只能🙈
2.中文版已经很多年很多版了 今天有幸欣赏的这一版 台词和歌词本土化相当成熟 整体来看很走心 标准确实和宣传的一样——很高
3.陈松伶演唐娜非常出彩 港普…恰到好处
4.三个爸爸竟然哪个都不像个爸…和电影里的感觉差的很多 未婚夫斯凯也是吊儿郎当
5. 上半场好于下半场 返场好于上半场 秒变音乐会 能站起来嗨就站起来
6.音响震撼 乐队很稳 看来天桥音响声音没问题啊…(怀疑起芝加哥为什么听着特别费劲)
7.舞台本来不算大 大部分场景还只利用了中心圆圈的部分 场景变化不复杂但是很巧妙
8. 近20年的音乐剧 故事里的剧情也差不多是20年 除了欢乐的态度其实还有很多好玩的可以思考的东西…
9. 喜欢的人跟着节奏停不下来 不喜欢的人全程坐在前排玩吃鸡…任性是每个人的权利 没有特别被打扰到 就要学着忽略 忽略迟到的人 忽略拍照的亮光闪光 忽略不负责任的家长和小孩的喊叫…
10.最后一点 十点结束 天挺冷的 很好赶车…
总的来说 又恢复了一点跑剧场的动力了4回复9赞
Lv5我去的时候还没开始,现场已经人山人海的围在那边了,着实让我吃了一惊,报名的时候名额有300个,但是座位却只有50个,再看报名信息说的是VIP座位有限先到先得,但是也没说没有VIP座位的就得站着呀,好吧怪自己太天真,西西弗书店怎么可能容得下300个座位,和旁边店员一聊又吃了一惊,主办方原来不止在票牛一个平台上招募观众,还在其他平台上也有报名,总共有500人参加!我觉得主办方真的应该感谢那天突然降温和雨夹雪导致现场才来了一百多号人。其次,在抽奖环节于老师抽到了一个没来的人,主持人说:“我们应该要抽取一位到场的来宾获得这本《月亮和六便士》。”我觉得很合理,没有任何问题。此时主办方突然蹦出来一个人说:“不在场也没关系,我们把书给他寄过去。”神逻辑啊!冒着雨雪到场的粉丝你不给,要给一个躺在家睡大觉的人。最后主办方说到满足着装要求的观众会给礼品,但是旁边的工作人员提示说礼品已经发完了,那个主办方的人还坚持说大家完了之后去工作人员处登记,会给大家寄过来,最后结束的时候去工作人员那里一问,说不用登记了,礼品全部发完了,没有多余。虽然主办方活动组织混乱,但是还是很感谢主创们冒着雨雪感到现场分享,于正老师的建筑讲解干货满满,梦初妹子的歌一鸣惊人!DanielWuLv52018-12-092回复5赞
Lv5建议大家提前关注Gucci的微信公众号,上面有深度导览,做好观展前功课有利于更好理解展品噢!#11月最佳现场#AlexiaLv52018-11-07
以下搬运自古驰公众号:
这个展览一共有 17 个房间,首先,你会走进一个很多文字的通道,在这里,策展人莫瑞吉奥·卡特兰说明了他对“复制即创造”这个主题的九个面向思考。
走入一个迷幻的粉色通道,前方是更迷幻的蓝色,这是第一个房间,这件作品叫《粉-蓝》,是来自艺术家卡普瓦妮·基万 ( Kapwani Kiwanga ) 的作品,要探讨的是空间与生命的关系。
据称这个粉色环境会减缓心跳、脉搏及呼吸速率,具有缓解攻击行为的效果。而前方的蓝色荧光灯,近来大多装设于公共空间,目的在于降低血管的可见度,从而减少静脉注射药物的行为。
艺术家透过这个空间作品,想邀请我们思考其人与空间的社会含义。
第二个房间犹如家庭手工小作坊,是米卡·罗腾伯格 ( Mika Rottenberg ) 的装置艺术作品《无鼻知晓》 ( No Nose Knows ) 。一如其大多数作品,聚焦于“生产”,你可以看到小房间里面跟手工业一般摆放的场景,同时还有一支制作过程的视频,但不久之后,这些影像都化作幻觉。
米卡・罗腾伯格以场景化的装置和精妙的叙事塑造了一种新的影像语言,探讨了全球化、生产劳动、经济体系和产品价值之间的因果关系,以及在这个过程中人们的情感联系是如何被改变的。在作品的整体语境下,艺术家重新串联起看似不相关的经济体之间的关系,用纪实元素和虚构手法编制了一个关于全球系统和人类状况的复杂寓言。
第三个房间“永生”将中西方经典雕塑合为一体。徐震收集了中国的无头佛像和全球博物馆中西方无头雕塑的形象,将它们翻制,并在西方雕塑缺失的头部位置上,嫁接了同样无头的来自东方的雕塑。
第四个房间是一个轻松的房间。房间上方的是菲利普·帕雷诺 ( Philippe Parreno ) 的《言语气泡 ( 金色 ) 》( Speech Bubbles ) 。他用了大量对话框式的单色气球漂浮天花板上,覆盖了天花板。气泡里空无字句,却让人感到压抑。一系列的事件在人们眼前展开,将展览参观转变为一个把玩时空界线和观者感官的奇特体验。在不同场地展示时,帕雷诺会将这些气泡设计为不同的颜色。
墙面上的纸箱是何塞·达维拉 ( Jose Dávila ) 的作品《无题》,他挪用了美国艺术家唐纳德·贾德 ( Donald Judd ) 著名的壁挂式雕塑手法,唐纳德·贾德被认为是极简主义运动的主要代表,从上世纪 60 年代中期开始,创作了一系列名为《无题》的壁挂式雕塑,通过克制而有序的重复,构建作品与整体空间之间的对话。
达维拉在此借鉴了贾德的创作手法,通过对形式的加减来处置空间。他没有像贾德那样使用过度抛光的金属材料,而是用了更为朴素且能反映当下日常生活的材料——被废弃的纸箱和苏打水瓶盖。
达维拉的作品在本质上是一种跨学科思维的呈现,提出了一系列材料和视觉上的谜题,在其中,脆弱和抵抗、松弛与紧张、秩序与混乱并存。他通过对经典作品语言的挪用和语境重构,对我们原有的视觉认知方式提出质疑,并以这样的创作致敬那些经典的艺术运动。
走进了一个充满自然植栽的小花园,这是第五号密室。这个花园是名为《困惑》的作品,艺术家约翰·阿姆雷德 ( John Armleder ) 复制了真实的公园一角,他重新打造了 2009 年第五十三届威尼斯双年展期间 罗曼・昂达克 ( Roman Ondak ) 在斯洛伐克国家馆就地创作的现场作品《回路》( Loop ) 。
《回路》高度还原了现实世界的一部分——像是公园的某一处,一条小路两旁充满了绿植、灌木。这种现实与艺术的错位关系是艺术家所关注的。当我们从“艺术空间”的角度去诠释平日习以为常的景象时,我们会看见什么?而阿姆雷德这次所带来的“复制”作品《困惑》,又将这一现实场景置于不同的语境。
这个房间里面还有两个作品,分别是克里斯托弗·威廉姆斯 ( Christopher Williams ) 的轮胎照片,以及绿白条纹天花板嵌板。
更往前走,看见橱窗。2016 年,以拥有纽约市多间艺廊及综合媒体装置而驰名的艺术家玛格丽特·李 ( Margaret Lee ) ,为纽约巴尼百货公司麦迪逊大道及城中区两家旗舰店设计了6组橱窗。这项装置设计命名为《两者兼得》,此次,“艺术家此在”展览将巴尼百货公司 6 组中的一组橱窗挪用至此,并在其中展示了一件 Gucci 的仿毛皮大衣。
第六个房间是策展人莫瑞吉奥·卡特兰的作品《无题》,他特别针对本次展览所构思,以 1:6 的比例再制绘画出西斯廷教堂。
曾传言米开朗基罗离开罗马的原因之一,是因为他不给教宗看他在西斯廷教堂的作品因而惹恼教宗。后来,米开朗基罗的学徒被教宗收买,他便得以步入西斯廷教堂。此后,参观西斯廷教堂的人数便达数百万人,并开始不间断地以各式机械工艺来全面重制与复制。
第七个是一个连洗手乳都是假的的洗手间。Superflex是一个来自丹麦的艺术团体,由雅各布·芬格尔 ( Jakob Fenger ) 、拉斯摩斯‧尼尔森 ( Rasmus Nielsen ) 、比约恩斯彻纳·克里斯琴 ( Bjørnstjerne Christiansen ) 于 1993 年成立。他们与其说是在创作作品,不如说是在创造能够介入社会的艺术项目。他们对当下经济社会的结构组成和运行模式深感兴趣,并致力于在此基础上寻找新的可替代的模式。
这次展出的作品是复制位于布鲁塞尔贾斯特斯利普修斯大厦内,欧洲联盟理事会首长们所使用的洗手间,由艺术家在比利时根特市的土耳其餐厅 Alaturk 中所装置的公共厕所为其原始设计。回复14赞- Lv4关于“灵魂伴侣”的超现实爱情,人们总是将信将疑,又冥冥中感到蛛丝马迹。shimmerLv42018-11-07
看到最后才知道,一段旅程中,一节车厢内,两个陌生男女的不期而遇......但他们却是“最熟悉的陌生人”。车厢这一边的女人,包里有一本书却不好意思拿出来,因为那正是对面坐着的这个男人的作品。这个男人,声名斐然的作家,持才傲物却也备受争议;她读过他所有的作品,了解他的脾性和思想,对他充满崇敬之情。在火车旅程中的,他们相遇、互相猜测、说第一句话、感受对方。在这次不期而遇的会面之前,他们早已在文字与思想的世界里交流、倾诉、聆听......
关于“灵魂伴侣”这种超现实主义的爱情,人们总是将信将疑,却又冥冥中感到蛛丝马迹。
可是于我而言却是郁郁寡欢的女人和踌躇满志的男人,细腻感性与傲物孤寂之间的小心碰撞,知己难觅,不期而遇,现实与内心的距离往往就是一行过道,一张报纸,一声Bonjour,一首爵士…
I'm ready to wait the one who moves me a lot…
回复9赞
Lv3非常新颖的儿童剧, 两个艺术家一位倒腾木块木屑,劈木头敲钉子,做出原生态木偶;一位敲打木质乐器,木琴木鼓木风铃,剧前让小孩子自己收集材料做玩偶,剧后会有木头感知的体验。森夜Lv32018-10-22
据说是德国老牌的儿童剧团,演员经验丰富,表演、交流、控场能力都十分优秀,时刻关注台下孩子的反应并且应对自如,简简单单的配音、动作就为手下的木块赋予生命。和常见的偶戏不同,这部戏不完全让人将视线聚焦于木偶,演员对舞台、角色、音乐的塑造赋予了这部剧更多的趣味,在常见的“讲故事”式戏剧之上,更多的强调了创作的过程。
在演出的最后,艺术家用铲子在木屑舞台上挖出小道,邀请孩子上台。从第一个孩子一开始的紧张瑟缩或用目光求助父母,到在艺术家温和轻快的配乐和父母的鼓励下紧张地走完第一步,收过台下观众的掌声,再到许多孩子在舞台上欢快地跑来跑去,可以看到的是一次最简单却又宝贵的成长的经历。
虽说没有精彩的情节、华丽的舞美,但是这种纯粹的戏剧启蒙教育,或许才是最有价值的、不可替代的体验。回复8赞
Lv4#哈三话四评话剧——电话谋杀案#happy-sirLv42018-10-02
上话套票的最后一场,之前看了演员们在和平饭店拍摄的精美宣传照,很有看老上海的精致和品味。当天急吼拉吼来到剧院,感谢小龙同学帮我拿了场刊。上话的场刊非常精美,有故事简介和演员人物介绍等内容,每次必收藏。虽然对主办方提高了点成本,但绝对有所值。
虽是悬疑推理剧,但其实没那么烧脑,丈夫(托尼)发现妻子(玛戈)出轨,意图谋害妻子侵吞财产。帮凶里斯科特被托尼威逼利诱,对玛戈痛下杀手,反被玛戈误杀。玛戈被判入狱。情人(马克斯)和警探直到最后刻也不放弃寻找事实真相。最终丈夫聪明反被聪明误。
该剧更多反映现实生活中人性的问题,夫妻间的欺骗,貌合神离,暗藏杀机。情人的不合法理,却有对爱情的不离不弃。老探长的抽丝剥茧,鞭辟入里的推敲。从剧情上来说相较于《游戏》和《死亡陷阱》个人更喜欢这部剧。
杨溢导演让我们看到了他作为导演的不同的一面。几位主演也都是上话的主力演员,均出演过不少好的话剧,剧中的角色仿佛有似曾相识的感觉。有空再看看电影版的,期待10月的精彩。
happy-sir
2018.9.302回复15赞
Lv5椎剧场出品的戏,剧本和质量还是有保证的。Angela_leiLv52018-09-28
《洪水》上一轮在上戏剧院的也看了,舞台效果好像上戏的更好,真的有种呼之欲出,洪水来了,老房子会被即刻吞噬的感觉,大剧场中剧场虽然小了,反而效果感受平淡了很多,不知道是不是二刷新鲜感降低了呢,还是这版改变了很多的原因。
上一版,妈妈表现的懦弱 惊恐 愤恨更震撼,反差更大些,这次的妈妈,我只看到了谨小慎微懦弱的妈妈,其他情绪显得弱了些。
姐姐一直是演得最好的一个,爆发力强烈,人物性格鲜明。记得上一版,虽然也是坐在前排,但也一直举着望远镜看,因为三个人脸部细微的表情都舍不得放过!这次不知道是不是首演,还是台词改编了一些,整体气势弱了点。
这版的妹妹,表演留于表面,有些场景感觉好假好做作,没有上一版李铮表现的深刻,上一版深刻体会到妹妹来到老宅的惊恐 无助 害怕。还有年龄上也觉得和姐姐差得比较多了。
希望后面几天演员们能够拼尽全力,表现得更震撼人心些,因为您的付出,观众们应该都能接受到!毕竟澳大利亚的原版,气氛是非常非常强烈的!
再次谢谢票牛的活动,又一次中奖,很是喜悦!!!😘😘😘4回复11赞
Lv4《九宫格》——天桥剧场 歌剧用户135****5818花开依然Lv42018-09-16
《茶花女》
感悟:中国歌剧院 歌剧《茶花女》故事讲述:一位游走于上流社会的名媛薇奥列塔,巴黎城中首屈一指的歌女,喜爱胸前佩带白色茶花被誉为“茶花女。一位来自正统家庭的年轻作家阿尔弗莱德,茶花女被青年作家的真挚情意所感动,与他坠入爱河,以为从此可以白头偕老,并毅然离开纸醉金迷的巴黎社交圈。不料,受到了阿尔弗莱德父亲的阻拦。在阿尔弗莱德父亲的哀求下,茶花女为了爱人的前途和家族声誉无奈选择放弃,继而回到巴黎重操旧业。不知实情的阿尔弗莱德无法理解她的举动,误以为茶花女是一个嗜钱如命、用情不专的女子,当众羞辱了她。爱人的怨恨让原本就患有肺痨的茶花女病入膏肓。茶花女弥留之际,阿尔弗莱德的父亲和盘托出真相,但为时已晚,这个误解,造成了两人一生无法弥补的遗憾。薇奥列塔躺在阿尔弗莱德的怀里,带着对爱人的遗憾和内心的孤独,离开了人世,如茶花般凋零陨落……又是一个悲剧故事。剧中多首歌曲,如《饮酒歌》、《啊!梦里情人》……等,成为许多声乐家必唱曲目,可称作歌剧界中的流行金曲。幺红饰演的茶花女(薇奥列塔)表演、声音达到极致美极了!
2018.9.15回复8赞























