Lv4最近有感于价值观是一种痛苦的背负。看完了剧更加确认了这种想法。尤其当拉贝和魏特琳不堪重负地走上轮回,张纯如站在圆心,独自承受着他们叠上历史厚度的痛苦,举枪自尽的结局也变得可以接受了——这也是个人最爱的场面之一。purposeLv42023-05-11
我就是冲着张纯如三个字直接秒的票,我说我对这个剧有点情结,来南京这么多年唯一一次去南屠,在她的雕像面前站了好久。这种奇怪的情愫一直也未究其原因。幸好大脑在剧中的大量(精神)留白中得以飞速运转——当我思考着剧的编排与我主观上种种不契合时,也逐渐找到了答案:大概就是因为她(以及拉贝与魏特琳)是相关的无关第三方吧。作为土生土长的苦主同胞,我的痛苦与愤怒显得如此合情合理而波澜不惊。相信有很大一部分人可以自然地理解这种国际人道主义,可是我个人与类似绝对非世俗非功利的“主义”是有距离的,距离产生美吧,会被莫名吸引又不自觉敬畏。
就因为不能很好地理解这种降维人道共情,我对这个剧产生了有所偏离的预期:我期待一段绝对张纯如视角的记忆,因此看剧的时候产生了语言无法详尽的失落。具体来说,我期待前半段剧情的推进不是依赖四个当事人物,而是张纯如对历史事实的发掘;我期待张纯如视角的叙事中叠加上情感的明显递进;我认为张纯如与历史叙事的互动可以更独到;我认为应该做足张纯如与拉贝、魏特琳形式化对照……另外,个人也不太认同讲究协调与秩序的苦难群舞刻画。
不过,心心念念的写作名场面足以暂时消解以上失落,那一刻会觉得漫天的文字就是最最真实的她吧。剧中直接点明,她的文字不仅是苦难纪实,更是一种谴责和诘问。一个非常有意思的点是,右翼代表与张纯如很讽刺地坐反了。右翼稳如泰山地坐在左侧,站在高处,尽管对面有一个张纯如,脚下有一个拉贝,一个魏特琳,一个东史郎和无数个李秀英,他仍然人模人样地沉浸在自我闭环中。
最后,女主很美很美啊,但是没有演出我认为的张纯如,我估计全亚洲也很难有了。回复赞
Lv2其实对《朱鹮》整体观感和很多国内民族舞剧一样,“有佳句,无佳篇”。作为观众我无法进入这个考场作文般的故事,但它舞段的水准太稳了。群舞和双人舞的编排很有心,交替给我舞蹈审美上带来舒适感,偶有惊喜,身处无形的叙事屏障之外,依然会被纯粹的美击中。用户159****6743-9SM65Lv22023-05-14
这样的作品其实就很倚杖舞者的表达。一个是动作的完成度,一个是对角色的理解和传达。
朱王这一对是拉开差距的好。朱姐对鸟类的拟态之前已经夸过多次了,手臂宛若无骨,对音乐以及舞伴的呼应非常清晰,动作流畅性也非常好,从头到尾她都是连指尖都有注意在保持的(其他舞者有的一被推举手腕开始就往下掉了)。是一只敏感又轻巧的朱鹮了。
更难得的是我能在表演中看到这只朱鹮的变化,随着剧情的推进,是从精灵古怪的幼鸟长成有担当的头鸟的感觉。下半场两人的场子里甚至是有一种历经沧桑回望的悲怆感。到结尾处我甚至鼻子都有点酸——当晚结束后就跟朋友说,我觉得打动我的不是朱鹮,是朱洁静。
而佳俊的妙在于他的细腻和对角色的思考,近距离的位置上能感受到动作里的“呼吸”。上半场虽然角色定位是憨憨,但他从乍见之喜开始逐渐过渡到依依不舍再到下半场的恋恋不忘,是很有自己一套表演逻辑的。正常戏的戏剧部分最冲击我的部分是失而复得后,他手捧着那片白羽,有一个用手肘去擦亮的动作(第二天有特意观察是他独有的),非常煽情。
双人舞很看默契,他俩是能把动作做得行云流水的那种漂亮,托举部分令人非常安心。
严格来说,这次的群舞只能算差强人意,观看的两场演出都有动作失误不说,很明确编排意图是要求要整齐划一的地方,舞者们无论是节奏还是动作规格都参差不齐,有些地方连朝向和手臂弧度都向没有抠过动作一样。
《朱鹮》的群舞编排本来就很讲求整齐,一字队形和对角线排布的时候,出现错误是很致命的。就好像本来应该摸的是绸缎却时不时要被麦芒扎个手。很影响观感。考虑到现在还有巡演任务,虽然能够理解,但还是有些失望。回复赞
Lv5把舞台一分为二,通过楼梯的移动瞬间转场。观众席也是船身的一部分。Edith^^Lv52019-12-01
面对这样的灾难,比起暴露人性的丑恶(并未强调男性幸存者不耻的手段),更多地把注意力放在人性中真善美的一面。
上半场强调了泰坦尼克永不沉没,是伟大的移动的巨轮,赞美和自豪之情溢于言表;描绘了每个人的梦想和对未来的期许,还有阶级上的差别。
开场前设计师托马斯一直伏案工作,在图纸上写写画画。
船离港时,还给了没有赶上大船的人一个特写(与史料相符),反而因祸得福了。
借二等舱爱丽丝之口,介绍了一等舱有头有脸大人物身份。二等舱有追求爱情离家出走私奔的,有想要结识和接近上层阶层的……而三等舱更多的是为生活奔波,想要更好的生活。
一等舱每天的晚宴谈话像是复制黏贴,小锣和日期播报作为分割线,说明了时间和每日船速。
特别喜欢锅炉工的独唱,还有和电报员的二重唱,一个是想念爱人歌颂爱情,一个是称赞进步的技术,还夹杂着摩尔斯电码“滴滴哒滴嗒滴”,文广字幕也以"-","o"相呼应,很棒!
以及弗雷德《无月无风》,温柔得像是暴风雨前最后的宁静。
而下半场则是撞击冰山之后的沉船场景。
首先从睡梦中被叫醒的是一等舱的尊贵的客人,也是第一批穿上救生衣的。而三等舱却是女仆们扔给他们,需要自己找,形成鲜明对比。
一等舱表现为原本睡眼惺忪,想着歌舞升平把酒言欢,到后来的惊慌失措,急忙穿上救生衣。而三等舱是被下令锁在下层,想办法找到其他出口自救,夹缝中求生存。
船长爱德华、设计师托马斯和负责人布鲁斯三人爆发矛盾,一开始互相推卸责任,指责对方才是罪魁祸首,清醒之后船长和设计师开始反思自己。
几对情侣和夫妇依依惜别,还有怀抱孩子的母亲,他们深知这可能是最后的见面。她们回头望向船上她们的爱人,不停挥手示意。
令人感动的是,那对老夫妻却始终没有放开彼此的双手,相拥着,有着至死不渝的从容。
明明有机会可以登上救生船,还是要保证妇女和孩子优先,保持最后的礼貌和尊严,这就是英国绅士。面对死亡的来临,他们自嘲还没来得及结婚,幸好没有把她们变成寡妇。
直到最后关头,设计师托马斯依然在思考使泰坦尼克沉没的致命缺陷,想要创造出一艘永不沉没的完美的船,可惜他再也没有机会了。
船长爱德华已到退休年龄,本可以全身而退的他接受了此次首航任务。可惜这是他职业生涯中,也是他生命中的最后一次航行了。
虽然对结局已烂熟于心,还是被船桅倒下和沉没的声音吓到了,还有倾斜的甲板和灯光配合很走心。紧握着栏杆,是最后的挣扎。
最后的《一路顺风泰坦尼克》依然是全体大合唱,却与开头的感觉截然不同,上层是幸存者,下层则是遇难者。
当幸存者们获救,站在巨幅遇难者名单前,她们看似平淡地一句,她失去了她的丈夫,却已然是阴阳两隔,令人唏嘘不已。回复1赞
Lv45.4repo用户-8xDLv42019-05-05
其实去年就有来巡回了,但当时对用国语唱的音乐剧都不是很感兴趣就没去看。搞声后真的改变我最大的就是开始看国语的音乐剧了。
首先是加了粉丝滤镜: 此处全程有一万个啊啊啊啊啊啊啊啊~!盲买卡司都能碰到天哥,实在是太有缘了哈哈哈哈哈~!天哥出场时真的我内心尖叫了好久,妈呀啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊(继去年看了丁光军的剧,今年看了天哥,MXH36子我已经集齐两个啦哈哈啊哈哈)。
然后是去除粉丝脸认真严肃的repo:
关于角色:因为很早前看了深夜食堂的小说,对于改成音乐剧本来没有很大期待(可能是想不出是什么形式吧),观后感却的确超出预期。虽然感觉改编成话剧也能完成,因为有些歌词就是唱出会觉得有点尬多此一举,还不如按照正常念,但加了音乐后,色彩特别丰富起来。一系列故事里最突出的角色就是玛丽琳和小寿寿,个性特别鲜明,尤其是玛丽琳的唱段每次不单好听,气势惊人,简直是女王型压倒性的吸引眼球啊啊啊。阿龙的扮演者如果最后谢幕没讲到原来他还饰演了美奈子,真的哈哈哈哈哈角色太反转了吧,亏我带了望远镜都没看出来。猪腰子和美奈子那段笑死了,尤其还用广东话吼了一句,很有心了。天哥饰演的老板作为烘托和叙事角色,柔柔的串起故事,很棒。泡饭三女最惊艳的是在玛丽琳爆发的伴舞。猫饭女真是最小清新和招人心疼的,那个猫叫的引入绝了~
舞台形式有个方式很喜欢,就是大家在唱歌时(尤其是玛丽琳的片段)所有人会出现站在左右对着中间的唱歌者转身或者侧面献唱,这样整个舞台的聚焦点都在中央的唱歌人身上。(前段时间戏剧课学的聚焦点法,在舞台上明显发现了感觉很棒)
最喜欢的故事是酒蒸蛤蜊,眼睛湿润了。母爱是伟大的,我觉得能有一个故事能触及到内心就很不错了。
最后表扬一下演员们,所有人都很稳的一匹,开口跪的感觉一直都在。加上今晚聚橙的音效太赞了,每个人的声音都能舒服而且清楚的传达到耳朵。就是灯光感觉有几处比较乱,不知道是跟走位有没关系。最后彩蛋是两个老板卡司都出来了(我又要啊啊啊了)终于听到夏老板声音了啊啊啊啊啊。
总结:印象最深的就是每个演员了,真的唱功超级棒~!最后签售的时候,天哥我看刚开始都趴着了。真心感觉大家都不容易,辛苦了~!
Ps:有好几幕剧情天哥都是被问你脸上的疤痕怎么来的(其实就是深沉的故事感)然后因为我在微博上看过天哥po过是怎么化妆搞出他的疤痕的于是很想笑哈哈啊哈每问一次我就出戏一次哈哈哈哈(对不起我叉我自己)以及今晚碰到好多梅溪湖姐妹兄弟们,所以,音乐剧多来深圳吧~!回复7赞
Lv4太好看了~~~就是那种元气满满的感觉~古典装束配合摇滚音乐竟然还很合适,真是很棒呀~小巫喵Lv42019-03-03
小学音乐课第一次听说Mozart,老师说他生病期间坚持创作特别励志,然后同桌很崇拜他,我就记住了,后来知道他是用德语创作歌剧的,而在这之前人们都认为只有意大利语可以写歌剧,德语太难了(音符太多了)……但是因为没有学音乐所以好多东西都停留在表面了,始终不能理解更多……
这个歌剧是法语版的,把Mozart塑造成了一个离经叛道、追求浪漫、纵情生活、鄙视权贵的自由之王,倒是挺符合法国人的价值观的,真实的Mozart谁也不知道是什么样子的,不过我猜他应该挺可爱的吧~故事回顾了Mozart短暂的一生,叙述其年幼和父亲在家乡萨尔茨堡演出,长大和母亲前往巴黎,后面在维也纳宫廷演奏的经历,串了一下《后宫诱逃》、《费加罗的婚礼》、《魔笛》、《安魂曲》几部代表作品的创作过程,以及和曼海姆韦伯家姐妹恋爱的逸事,还有与萨列里的相爱相杀~不过在这里萨列里又被黑成毒杀Mozart的凶手了,结局也采用了传言,死神委托者希望Mozart创作安魂曲,然后Mozart就英年早逝了……
比较精彩的几个部分是阿洛伊西娅出场、姐姐阿洛伊西娅与妹妹康斯坦斯争男友、Mozart母亲去世、Mozart失恋、Mozart和康斯坦斯的婚礼、萨列里的独唱、Mozart父亲去世~Mozart的姐姐相对被弱化成了一个支持弟弟事业婚姻、温柔善良的人,没有提她也是才华横溢呢……也感觉Mozart的父亲真的是望子成龙,结果害得儿子错过了初恋,妻子也病死他乡了……韦伯一家挺势力的,貌似历史上Mozart的妻子也没有像故事里面这么照顾他,倒是她第二任丈夫是Mozart的粉丝,之后有关Mozart的生平事迹也好像是沿用他们夫妇的观点……反派人物很可爱很搞笑,萨列里很帅哒,把对Mozart的羡慕嫉妒恨演得十分到位~灯光竟然在观众席上面来回扫射,以为看见了外星飞船~演员很喜欢到群众中去~总之格外热闹就是了~
Merci beaucoup!~🌹🌹🌹回复5赞
Lv5先感慨下,人生第一次看默剧竟然看哭了是什么鬼体验啊!再认真港港,剧名Interiors译作 《我心深处》有种师太小说名的感觉🤦♀️并没有很好表达“室内”及“内心”的双关。AlexiaLv52018-10-25
不过,真的非常喜欢这出剧!在英国人惯有的冷嘲热讽中,细腻的情绪随音乐流淌开来,布景的月亮也由小变大,甚至出现孩子的脸。
观众们与死神或是时间之神一起聚众“偷窥”,并在他的陈述中得以倾听到每个人物心声,了解到每个人物今后命运。
当一切已是注定发生,而呈现在观众眼前的室内人却浑然未觉,那种提前知晓结果,却无法改变人物命运的无力感,以及眼下的欢乐,让注定到来的死亡更为伤感。或许我们不是为剧中人物伤感,更是为我们自己。#10月最佳现场#
最后再吐个槽,虽然剧场工作人员已经一再强调不要聊天手机静音等等,现场仍然被接电话啦手机铃声啦打扰,真的很烦躁!
另外让人不愉快的一点,主创问答环节有个男生居然问西方女生为嘛老想着那种事,还强调自己是代表在场的男生们问的???在场男士就这样被强行代表了???幸而如此冒犯对方的一个问题被女主角漂亮地回答了,她说这和东西方无关,和男女也无关,欲望是存在在人本身的,是人.性的一部分,答完全场鼓掌👏🏻#观演奇葩事件#回复9赞
Lv4#空中花园谋杀案#被小伙伴安利很多的一部剧,因为前排妹子坐姿太正又高遮挡视线,自已也不愿影响后排观看视角,180的胖个子只能斜着身子歪着脖子看完整剧,在夹缝中求生存,别有一番滋味😂。蓝色纯色Lv42018-09-23
总结一下,这是一部带有偏悬疑剧名字的,用歌唱形式表现的,反映社会问题的,带有喜剧形式的伦理剧。
主题很庸俗欲望和金钱,有钱的汪总通过制造了一个“谋杀案”假死逃离了之前的是非生活。其妻子以空中花豪宅重赏找出凶手。引发三伙不同的人编造谋杀过程冒认凶手想得到豪宅。其中医生,老同学和父亲分别从不求回报的痴爱,同窗之谊的友情和父子之间的亲情为出发点用极端的方式甚至牺牲自我为需要守护的人谋取巨大利益。当爱和被爱放在一起,永远都是不平等的。当三拨人来到西餐厅发现汪总并没死,自己将空欢喜一场,他们密谋将假谋杀变成真谋杀。
那空中花园谋杀案到底谋杀了什么呢?一开始的假谋杀,被掩埋的劳斯莱斯,烧毁的纸张和变卖日记的360元,汪总斩断的过去(爱情,友情和亲情,以及他的一切包括生活,名誉地位和金钱)。三伙人编造的谋杀,是欲望战胜人性的自私杀死了用金钱交换灵魂的无私。在西餐厅密谋的谋杀,虽是汪总本人,毁掉的却是他人的一切包括生活和未来。
该剧除了设置了两个结局,一是大家挣扎后没有杀汪总,二是最后杀死了汪总引发观众思考之外,还有台词非常出彩,印象深刻的如“老同学,事情到了这个地步,我能拿你做点什么?”“梅森法则一旦能用灵魂交换某样东西,拿你的灵魂本就多余”“流浪狗与流浪猫的不同,被抛弃和主动抛弃”等等。
这部剧应该换过很多批演员了吧,今天演孔艳艳的小姐姐在表演过程中一直不自觉的笑,没有很好的调整表情,不过她的声线还是不错的。整个演出的歌曲旋律也是蛮好听的,没有埋汰这是一部音乐剧。给个好评吧!回复7赞
Lv5#子彦观剧团# 《西区故事》绕着地球吃Lv52017-12-05
一开场,曼哈顿街头,两伙青春洋溢的少年一言不合就开打,这种街头battle的针锋相对和血脉贲张瞬间就吸引了观众们的眼球。
曼哈顿西部贫民区里有两帮势不两立的团伙,一个是由白人瑞夫领导的“火箭”帮,另一个是由波多黎各人博纳多带头的“鲨鱼”帮。这些年轻的孩子们当然不能算黑帮,但是争强好胜,打架斗狠却是不甘人后。这样对立的帮派关系也无法阻挡爱情,Tony和Maria的爱情来自一次舞会的一见钟情,爱情来的突然而热烈,任前方布满荆棘也不能阻挡。而两人的身份,一个是瑞夫的至交好友,一个是博纳多的亲妹妹,也注定了这场悲剧的在所难免。
故事并没有讨论到底是谁的错,而是将悲剧归结于那个时代背景下社会矛盾导致的。以拉丁裔为主的移民,由于文化差异等各种原因,很难融入美国本土社会;而美国人自身这种优越感,以及对外来移民的歧视和偏见,让这样的矛盾更加不可调和。于是,冲突频发也在所难免。
这次音乐剧和以往百老汇音乐剧有所不同,音乐和舞蹈占了绝大多数篇幅,演员可以说是是从头跳到尾。音乐和舞蹈的多元化,取代了大家耳熟能详的流行唱段和舞蹈,给观众带了一场视听盛宴。舞台设计既简单,又灵活多变,及其巧妙的用线条及背景图构建出西区破旧的街道,路边的小店,玛丽亚的家,上班的婚纱店等多种场景。而灯光更是一大亮点,随着剧情节奏产生各种颜色的变化,由热烈到温柔到浪漫,有时照亮整个舞台,有时只留下演员舞姿的剪影,将所有气氛烘托的恰如其分,观众的情绪瞬间被代入。因此即便撇开剧情,西区故事也是一部极具观赏价值的歌舞秀。回复6赞- Lv3新光影艺苑的环境和设施都有点老旧,为了推理剧认了!感受文艺气息!做一个🈶️修养的上海拧!结局不是这样的!注:时值二战后百 废待兴的年代。新婚才一年的拉尔斯顿夫妇继承了伦敦远郊的蒙克斯威尔庄园,并登报招揽房客入住。很快,有四位客人通过登报确认的方式预订了房间。肖肖侦探簿Lv32017-10-23
《译文》2007年第3期(刊登《捕鼠器》)
冒着纷飞的大雪,房客们陆续抵达,有絮絮叨叨的、神经质的小伙子雷恩先生,难伺候的博伊尔太太,军人气概十足的梅特卡夫少校,以及中性气质的凯思维尔小姐。
暴风雪导致了交通的瘫痪,众人被困在了庄园里。食物和炭火还够不够撑到雪过天晴?小夫妻俩不免担心起来。一片忙乱中,不速之客接连到来——先是豪华汽车在大雪中抛锚、不得不跑来投宿的外国人巴拉维契尼先生,后是滑着雪橇、穿越被大雪阻断的公路赶来的屈洛特警官。
警察为什么要这样着急地赶来?因为他要来捕鼠。一位太太已经在伦敦被害了,据信是因为多年前的一起农场主虐待孤儿致死事件。在凶案现场发现的笔记本上,写着蒙克斯威尔庄园的地址,显然这就是凶手复仇的下一个目标。
这只疯狂的老鼠究竟是死去的孩子的什么人?他/她真的那么容易被捕到吗?
答案显然是否定的,警察要捕鼠,而凶手也在实施他/她的捕鼠计划——新的谋杀很快就发生3回复10赞
Lv4场景都还挺不错,尤其马卡龙糖果色那个time party!还有丰收象征那个黄色浴缸,包括夏天ins风的仙人掌丛林范儿场景,以及雪花飘飘洒洒跟这儿能录范晓萱《雪人》的场景…主推这几个,其实还有个黑白系的平分秋色我挺喜欢,人蹲中间那块儿表情严肃点儿出片就特别棒。华丽兔女王DHLv42019-01-04
你们好好拍真的挺出片儿的,不用看我的反面教材!!!
嗯,请无视我的图!!!
手机里都j8没滤镜和修图工具的两个女汉子学人家网红打什么网红展的卡?啊?!啊?!!!
(ㅍ_ㅍ)凹造型什么的?告诉你:不存在的!
我们俩绝对是速战速决类型!!飞快融入场景,抓一张看闭眼没?嗯?没闭眼~行了走你~下一个。
哦耶打卡成功,走~吃火锅去。(•‿•)
我们是最快完成看展的“踢馆好搭档”。
然而我这么瞎j8拍无滤镜无修片的自我感觉都ok没问题的话,小仙女们可以毫无顾虑地上了。
门票比色廊什么的便宜多了嘻嘻。2回复9赞
Lv4
Lv4又到周六晚。myorangebabyLv42017-02-26
抢到了两张国家大剧院去年新排的话剧《哈姆雷特》的票。500元的票花了188。
本来以为这种靠大段独白推动起来的戏剧,儿子会看得很不耐烦,
但事实上他还是看得相当投入,人物关系和剧情理解得非常准确。因为坐得靠前,还让他有机会观察到了舞台上更多的细节,道具的准备,配角的走台,这些都让他感到新鲜,也帮助他能更完整地理解话剧这种艺术形式。
看完后,他最佩服的就是主演的台词能力。
问我这样多的台词要背多少日子?太难了。
确实,这一场场演出,对演员来说,就像一场场考试,半点都不能分心的。
他对舞台上演员的表演用的形容词是“拼命”。
确实,这样的戏必须是要拼尽全力才能完成的。
很不容易。
另外,他也很敏感地比较了《雷雨》和《哈姆雷特》。
说这两个戏其实很像。
因为结局都是死了很多人。
但是《雷雨》的情节更恐怖,繁漪把周平关在 四凤房间内的那个场景,想起来就后怕。
而哈姆雷特对于复仇的理解和中国人不一样,他没有在叔父祷告时把他杀死是因为那样会让叔父上天堂。
在他眼里,“杀死”一个人不等于复仇结束了。
我觉得他的这两个解读挺好的,有点让我刮目相看。
东方式的悲剧和西方式的悲剧内核上是有不同的,虽然表面上最后的结局都是家破人亡。
四凤从喊出那句“让天上的雷劈死我吧”到雷雨夜踩上高压电触电身亡,直到最后周家两兄弟的死亡,这样一个在偶然性中发展起来的剧情体现了东方哲学里的因果报应,宿命论。
而哈姆雷特的名言“生存还是毁灭,这是一个问题”,以及他在复仇过程中有关人性善恶的不断挣扎思考,反映出作者对于人文主义的思考,悲剧是个瓶子,瓶子里实际装的是在那个时代下莎士比亚对于“人性”的一种复杂的反思和剖析。
另外因为是部新戏,创作者加了不少混搭元素,包括加了朱生豪和宋清如两个解读剧本的角色。
我个人挺喜欢《游园》做背景的那段,觉得有意思。
儿子喜欢戏中搞笑担当的两个掘墓人和观众的互动。
话剧表演如何吸引不同年龄不同口味的观众,我觉得创作者也是做了很好的尝试的。2回复4赞
Lv5本以为剧本核心是“刺秦”,而莫言却把侠客的名望放在首位,成不成功无所谓,关键是怎样名扬天下、流芳百世......大量探讨关于侠士之解:“侠客的性命本来就不值钱。”“侠士都是没有是非、没有灵魂、仗匹夫之勇沽名钓誉的可怜虫。”胡诌诌Lv52018-12-02
部分舞台设计得恰到好处,但不少其他地方不伦不类拖后腿,“骨质疏松”“装酷”之类的台词出戏,太子的头套太粗糙像额头上布满了抬头纹的老虎,出戏的配乐一瞬间让人穿越回现代......以及剧情拖沓、废话太多等问题。
王斑的荆轲不错,献城池图前双目眦裂又壮烈含泪。但李小萌的燕姬全场最佳,柔若无骨,绝色之姿,超脱通透又动人,完完全全C位上帝视角,如果只有前面七幕其实可以叫《燕姬》......为燕姬加半星。
P.S:“把他的眼睛挖出来,他看的戏太多了。”这句台词让我眼皮一跳...(笑哭)2018.12.2 首都剧场#12月最佳现场#5回复10赞
Lv5周五下班后我一个人去上海大剧院别克中剧场看天空之城---久石让宫崎骏经典视听音乐会,出发前带上了2块钱买的一瓶矿泉水(公司饭卡刷的)。好习惯Lv52018-06-16
演出从19:30到21点过后一点结束。演奏了剧目:《哈尔的移动城堡》、《千与千寻》、《菊次郎的夏天》、《萤火虫之墓》、《魔女宅急便》、《悬崖上的金鱼姬》、《天空之城》、《幽灵公主》等曲目。
演出效果蛮好,配上投影电影的片段让人又回忆起看这些电影时的温馨印象。久石让的音乐配上宫崎骏的动画真是珠联璧合的绝配,好听的音乐总是让人心驰神往。第一次听好听的音乐时总有种似曾相识前世有缘的感觉。钢琴加提琴的配合非常默契,又勾起我看日剧以及动画的美好回忆。这个就不写什么长评观后感了,希望有机会再能看到其它优秀的演出。回复5赞
Lv4。梅梅123Lv42017-08-17
改编自同名电影的音乐剧the producers,故事主线相当简单,一个娘炮(划掉)瘪三会计师在为一位落魄基佬(划掉)百老汇制作人处理账务时候,无意中想到了一条发wei家fa致luan富ji的康庄大道。一句话,制作一部失败的音乐剧来贪污投资人的血汗钱。
为能制作出首演即终演的音乐剧,这对基友也是蛮拼的,他们选择了前纳粹胖哥们写的yy剧本《希特勒也有春天》(希特勒的春天),同时雇佣了著名的同性恋导演以及他那个恨不得把柜子劈柴用的基佬助手,还找到一位身材火辣但不会说普通话的瑞士美人……这大概就是百老汇最迷人之处,就算一连串托尼获奖者叠加也不一定能制作出部热门剧,反而一大坨衰人很可能不鸣则已,一鸣嘎嘎嘎。
俩好基友万万没想到,观众和评论圈这两个折磨人的小妖精会对他们拉的一坨shi如此爱不释手,这俩人明明就是想海捞一票最后携款潜逃…现在可好,剧大红大紫,他俩诈骗一事也将曝光于天下。
整部戏里唯唯诺诺的小会计这时候展现出神奇的智慧,听从瑞士美女的大胸教诲,带着美人去巴西吹海风晒巨臀了,空留下制作人面对铁窗苦役。这要是穿越到Les Mis,就是一出24601的好戏啊,但请注意这是部三俗剧,三俗剧。
有多狗血呢,小会计在失去处男身之后,带着他的新任老婆,也就是瑞士女从巴西返回到纽约,主动出庭,并在一干织毛衣的大妈陪审团面前向制作人真情告白,那句只有你叫我的名字,只有你把我当个独立的人,只有你是我的朋友。卧槽,卧槽,卧槽!基佬们告白都这么深情款款吗?小言文集大成啊。
小会计也获刑入狱,终于,圆了他的梦,不求同年同月生,只求同年同月被爆菊……
以上为不算太夸张修饰过的剧情,接下来说细节,喂。
编剧大能耐,各种对百老汇批量生产歌舞剧的恶意嘲笑,利用过度歌舞形式营造出看似梦幻实则空虚无物的音乐剧制作业现状,对于刻板评论家们的刻画更是令人忍俊不禁。特别是关于《希特勒的春天》这部戏,简直是拿刀戳那些个抱着政治正确说不肯放手的死老头子们的心脏,不排除他们心脏里已放过支架啥的……要知道到现在为止,英村娱乐圈还有这种不成文的规则,所谓的开放与民主,言论的自由也不过限制在某种程度之内,将现实移植到戏中戏中进行嘲讽,既含蓄谴责了坐在台下看戏的圈内人,又不至于太过说教,想想编剧也是蛮拼的呢。
其中有几处台词写得太好,好到我以为在看卫报或者每日电讯。比如开场制作人拿着报纸痛苦地念着报纸上的评论:在话剧哈姆雷特的结尾,每个人物都死了,为什么不是我们这些观众呢(大意)。在希特勒一戏获得成功后,制作人查阅评论:这是一部令人作呕的,太不懂尊重人的,神经病的剧,但是我爱这部剧。噗哈哈哈哈,我几乎能脑补出来这种句式是哪位剧评人写的。
太多太多太多的搞基对白,完全不知从哪下嘴好。如果说摩门经主要是暴,那么制作人这部剧就是黄。
关于布景和灯光,也是从头到尾都走艳俗华丽的大场面,只有几个场面没有群舞,这种闪瞎人眼睛的设计让人不用多想也知道是百老汇风,饱和色几乎快撑爆舞台,亮片服装出现在各种画面内,就是迪斯尼都没这么拼的。
最让我惊喜地大概是演员们配合默契的表演,我对英村脱口秀界不太熟悉,两位男主Jason Manford和Phill Jupitus,前者我倒是有印象,他曾是Alfie Boe个唱里的热场主持,并且这位大哥曾出演过理发师陶德,就是球哥和Imelda那版,说起这个,这个脱口秀出身的大哥嗓音像级了球哥,清亮但底气十足的声音(身材也像,嗯),高音圆润而不破,唯独缺了点球哥独步江湖的颤音武器,也许是Jason还不够胖,再吃吃总能练出颤音的。虽然胖但对身体控制力超强,满场跳舞不在话下(神秘的胖子世界)。
另一位男主Phill我就完全不熟悉,只知道他演过发胶和spamalot(球哥也演过发胶,果然混谐星圈的人都是相似的)。说实话上半场我觉得他的表演中规中矩,很搞笑很疯癫但没有特别让人wow的一刻,直到第二幕监狱场面,他坐在马桶盖上,一束光打过来,他收到小会计从巴西寄来的明信片,顿时觉得被背叛遗弃了,这时他发起疯来(实义)。
五分钟,不会超过六分钟的时间(喂),他将从开场开始出现的每首歌都唱了两句,与此同时,他还一边唱一边表演当时唱这首歌的人的动作和表情,并且有一定程度的夸张再演绎,营造出快乐的流泪的小丑的即视感。几乎是每分钟二三十个动作变换着,令人,比如我,看得下巴差点掉在酒杯里。
独角戏能演成这个程度,简直成精。五分钟,将整个故事不同的情绪体验用五分钟浓缩呈献给观众,台上一分钟台下十年功,大爷你今年多大了?
深不可测!绝对意义上深不可测的演员大爷,这么张其貌不扬的脸,这么个五短身材,天空飘来五个字,这都不是个事儿!真正的演技,就是让你专注于这个角色,而不是他的发型啊眼睛颜色啊这些有的没有。是让你看着他的表演,心里默默想着卧槽,这个角色真特么有层次感,他内心这么苦逼他麻麻知道吗?好想抱抱他……最好的表演,是无法用语言形容的,那是种你可以感同身受他的遭遇他的情绪,那感觉如此强烈以至于你能想到的就只有一个字眼:卧槽……
Phill Jupitus绝对是身体控制和滑稽幽默的大师级别的人物!这是对比过David William和油炸叔之后的结论,后两位算是英村喜剧界的招牌了吧?(木看过憨豆蜀黍现场)
很少能有一部剧,让我笑成狗之后还能膜拜剧情或者演技,喜剧最大的问题在于深度的单薄,但这部剧打破了我对喜剧的墨守看法。因为喜爱,所以写成了乱七八糟的感想评,随意啦。1回复2赞



![【上海】[苦难和悲悯中正视历史的理想主义微光] 舞剧《记忆深处》](https://img.piaoniu.com/poster/0ac69ea207956613642b3bbb81c6946a84796f99.jpg?imageView2/1/w/96/h/124)
![【上海】【全场九折起】[千山万径,再觅朱颜 ]舞剧《朱鹮》](https://img.piaoniu.com/poster/48b247db79cb069a699d64e342d44a9783abd62a.jpg?imageView2/1/w/96/h/124)


















