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Lv4repo🌟🌟🌟第一次写话剧影评,希望大家喜欢👀RekiLv42023-05-11
1⃣关于舞台,整个舞台以“圆⭕”为主题,这里很奇妙,给我感觉西方艺术与中国艺术不谋而合,⭕在话剧中想表达的是人生苦难最终会走向“圆满”,⭕在中国表达的是“轮回”,中西方都用圆表达了向死而生的希望🌈🌈。另外每次马夫出现都带着荒诞的的音乐🎶,很西方,但是给人感觉努力想幽默却没办法幽默起来的尴尬,也许他的作用不在于让整个剧充满黑色幽默,只是用来中和整部的沉重。
2⃣关于演员,倪大红,饰演一名棺材老爷,台词、演技无可挑剔,把角色塑造得很好👍;老妇我觉得临死的那段有待改善,有点用力,没有表达出生命结束的无力感,死后遇到天👼那段演的不错,像极了返老还挺童的样子;孙莉❤,整部剧最爱的角色,最爱她在小孩死后挖土埋葬的那段,非常触动,孙莉在整部剧感情传达最剧烈❗❗妓女醉汉,一直在笑,可是他们不知道笑只是代表还没哭;大夫🏥,这个角色可能很少人会对他留意,但是这个角色大大加深了整部剧的苦难基调,无情、冷漠毫无苦难可言,强烈的对比❗
3⃣关于不足,🤔🤔🤔整个剧都用翻译腔,旁白也通过演员念,很难带入,而且给人感觉怪怪的。地名、妓女醉汉的聊天有许多外国翻译过来英文,听得特别费劲。汉化后并没有让人很惊艳,除了翻译腔外,还有一个很严重的问题就是,这部剧的背景仍是以色列的一个小村庄的故事,对于我们而言,这个国家这个小村庄那个时代到底是个什么年代,不清楚故事的大背景自然难代入,如果汉化成中国清末、抗日或者新中国的背景下我们可能会更加理解这部话剧的精髓。
💕最后最后,话剧是现场演绎电影,一部好的话剧要有好剧本好演员好幕后,而且有着难以复制的特点,成品难度不亚于一部电影,因此话剧的成本远高于一部电影,花着高价去看一部不知风评如何的话剧让很多人对话剧望而却步,导致话剧市场一直很低迷。我衷心希望中国话剧能走出一条属于自己的路来,让好的话剧不被埋没。回复赞
Lv3首先,我想献上我对倪大红老师的顶礼膜拜,作为一个贯穿始终的人物,该作工具人的时候很尽职,波澜不惊、冷漠绝情、贪财斤斤计较,但是不抢戏,给扮演老太婆、少女妈妈甚至马车夫的演员留足表演空间。最后一段情绪爆发,积蓄的力量释放得非常有张力,我真是立刻哭成狗(前面也有哭,哭的是断断续续的,因为一两句台词触动到哭泣),尤其是梦境中的旋转木马,情绪酝酿得非常好,荒诞但不突兀,全场能够听到此起彼伏的哭声和咳声(深圳今天真的不冷,相信大家不是因为看到结尾感冒了😷)。哈哈看话剧Lv32023-05-14
说说剧本,坐我旁边是个妈妈带着穿着初中校服的儿子,明显能感觉到妈妈不想让孩子看懂的部分孩子看懂了,希望让他了解的部分,小盆友没有共鸣。扪心自问,在几年前我也不会喜欢这个主题,觉得没有波澜、渲染死亡,可是因为经历了一些死亡,通过各种渠道了解到身为女性不自由的悲哀,真的很难不心里难受。就像孙莉饰演的少女妈妈问“天使”:“我该睁着眼呢还是闭上眼”,女人似乎并不常见与“勇士”的名号挂钩,也许就是因为我们的内心太过柔软,不敢于直面惨淡的现实。丧子的老马车夫,和《一句顶一万句》的主题不谋而合,为了找一个说得上话的人,吴摩西出走延津,而车夫一直在路上,却找不到出口。
说回做棺材的老头,临了没有一口自己的棺材,最最最遗憾的是一辈子没有体贴地对待自己的老婆子。这一段,哎。。。我组织不好情绪,总之,死亡才能教会人珍惜的话,一切都迟了。回复赞
Lv5
Lv5去年已经看过啦,所以无惊无喜吧,舞台布景基本变化不大,但加入了星空投射,一下子浪漫了起来~歌曲很好听,虽然刚开始两首会有一种一言不合就尬唱的感觉,但一旦进入到这个氛围,会觉得还挺可爱的。尤其是阿忠的那首母子的歌曲,再听一遍还是感觉感触良多,树欲静而风不止,希望自己可以早日走出这个过程。KisstempoLv52019-04-15
重点说说演员,这次的演员基本都是去年的老班底,演起来也很熟练了,第一天可能大家状态不太好,部分演员高音出现问题,但可以理解。重点夸夸阿忠的演员连老师和小寿寿的演员倪老师,特别棒!嗓音和表现力非常出色!点赞!
另外吐槽一下主办,太小气了吧,今年的扫码小礼物是去年演出时一摸一样的明信片,而且去年的时候放在门口随便拿,今年扫码还只能拿一张,心疼今年的观众🤦♂️回复3赞
认证我们恐惧着死亡带来的悲伤,忧虑着死亡带来的未知。所以,我们拒绝面对死亡,甚至,仅仅是谈论。死亡的话题在数次交谈中毫无例外的败下阵来,在喧闹的马车声中渐渐消逝,而最终,车夫也只能对着马儿独自疗伤。张杰资讯站认证2023-05-17
但当灵魂摆脱了肉体的禁锢,死亡也许仅仅是灵魂的引路人,它让我们沉淀,让我们反思。老人在妻子离开后才透过窗户看到广大壮丽的世界。原来世间不仅有算盘,更有柳树,尽管它树干已空,不再绿油油。自己的一生本不必纠结给妻子打棺材是盈利还是亏损,因为他可以在给游客们开的饭馆里卖鱼,可以捉些鹅养肥了再宰掉,羽毛还可以做成羽绒枕头。一生过去了,没赚钱,没有乐趣。而且,他一生连一次都没怜爱过他的娇妻。伴随着妻子的离去,老人醒悟了,可笑又可悲。而他的醒悟,成了母亲的圣人。
母亲抗拒着命运的不公,但被生活的节奏挟持着,不得挣脱。“生活带着我走,我就走。我站在长长的队里领我那一小把糖,队很长,我没排到。”17年间,母亲的人生道路是没有十字路口的,直到母亲埋葬了她的孩子,她把身躯尽可能贴近大地,仿佛感受着孩子的温度。沉默也可,哭泣也可,重要的是,在一个黄昏,她在孩子的墓前做了选择。她睡去了,即使听了天使戴上帽子讲了小王子的故事也没有使她睡去。因为她有了选择,灵魂第一次找到了出路,所以,安然的睡去了。
死亡来临时,恐惧往往压倒一切,这是作为人类的本能。但死亡不是结束,沉淀反思之后,也许它会帮我们找到灵魂的归宿。
《安魂曲》的中文版从首演开始就饱受争议,也许因为原版口碑的爆棚,当大家的期待值与实际有落差时,自然会产生许多负面的情绪。但如果完全第一次接触本剧,除去原版的光环,中文版的《安魂曲》还是在水准之上的。
走进剧场,环形舞台便会吸引住所有观众的目光。本剧大多数情节便发生在环形舞台上。舞美设计也十分有创意,幕间换幕均是由“天使”在不经意间手动完成,情节也变得更流畅。印象最深刻的是“卫生员”场景,很有创意的将原本垂直的门设置成了在水平面上。开门的时候像是打开天花板,配合着门的吱吱声,形成怪诞与现实的碰撞融合。
此外,音乐为本剧增色许多。主旋律音乐从剧中贯穿到谢幕。不仅旋律抓耳,让观众初听就被带入,谢幕时,极富节奏感的律动更让观众不由自主为演员打着节拍。
演员表演自然是话剧重要组成部分。倪大红饰演的老人是整部剧的灵魂,而倪大红的表演完全撑起这一角色,标志性的嘶哑嗓音与角色出奇的契合。而对于孙莉的表演,大家也许会有不同的看法。其实个人觉得孙莉的表演不功不过,只是有一点觉得比较可惜。孙莉所说的台词是写的最好的,但仅仅是文字本身的精美赋予了台词魅力,孙莉的演绎并没有能够为台词加分,就如同孙莉的名气并未对本剧的效果加分一样,这是有些遗憾的。回复赞
Lv4看的时候不住啜泣,一出剧场就买了本原著,结果地铁上一刷豆瓣五分不到,迷惑。诚然这个剧的节奏很慢,但大段剧的主旨是死亡,却是向死而生。老妇死去了,她一生辛劳备受冷落,临终前第一次得到丈夫泡的茶,梦里有爸爸妈妈的笑声;年轻母亲的婴儿死去了,她没有做过大事,只是洗衣扫地,她麻木到抱着孩子没日没夜地疾走,她没有泪,但她第一次站在了十字路口,作出选择,她在深夜离开,得到解脱;老人死去了,他做足了赔本买卖,对她来说活着就是亏损,只有长眠才有利可图,他从未见过柳树那边的河,他本可以打鱼卖鱼养鹅卖鹅毛做的枕头为生,而不是打棺材,虽然他一辈子过去了,或许一切都未能如愿,但他临终前看到了生命的其他可能,好过没有。剧里我最喜欢的台词是这样的:“谁说幻觉是谎言,我们的生活才是谎言,这个世界才是谎言,真实的世界是闭上眼睛的时候创造出来的,当你不能再向世界睁眼的时候,真实才在那里。”既然活着即是虚幻,我们在虚无的谎言里更要全然紧致地过活,当生命将至走向真实的时候,希望是精彩的一生。难道这不是EnglishLv42023-05-15回复赞- Lv6北京人艺重排了经典作品《古玩》,欣赏过后感觉还是有些意思的。要说古董题材也有一些类似剧目上演,邹静之编剧的《莲花》以倒叙方式讲述金钱诱惑下的感情悲剧可惜有匠气无匠心,《玩家》贯穿了建国前后的多个时代可立意有点过于正儿八经造成故事无趣。倒是这部《古玩》继承了自《茶馆》以来到《天下第一楼》一路传承的人艺现实主义风格,就是主人公于所在行业不断适应改良却仍避不过大时代车轮碾压的人性悲剧,编剧从老舍到何冀平再到郑天玮,导演从焦菊隐到夏淳、林兆华再到唐烨,都在趋势脉络下有所传承。王雷为主的人艺中青年一代演员担纲主演还算中规中矩。当然剧本的成熟度比起《天下第一楼》还是有相当差距更难忘《茶馆》项背,比如王雷饰隆桂臣就缺少破旧立新的少掌柜气度, 荆浩饰的金鹤鑫出场有生气却没担当好挑战者角色,李小萌演的倪香看去应该和隆桂臣有点感情牵绊却若隐若现(参考《天下第一楼》中玉雏儿的角色高低立现),编剧要能更成熟一些或许才配得上经典二字延陵季札Lv62019-07-11回复4赞
Lv5“我站在长长的队里,领我那一小把糖,队很长,我没排到。”大爱孙莉的这句台词。去年知道《安魂曲》要做成中文版,早早就把票买好了,朋友后来买的下午加场,恰恰临时又被安排出差,就这样一天看了2场,只能说过瘾,也算是弥补错过上海的原版演出!作为一个经常出入大小剧场的戏剧迷,这部戏还有提升空间,但并不像评论上所说的那么夸张,只能说杠精太多了,有些烂到不能看的作品却听不到他们的声音,而一些仅剩的好作品却逼逼叨叨个不停,借着蹭个热度、发泄自己的嗨点,彰显自己仅有的可怜的价值观,就像台词所说的:咸鱼臭、恶心,非常怀疑这些人的生活是个什么样子。中文版确实感觉到了导演下了很大的功夫,也做了一些大胆的尝试,这些不能说对与错,戏剧本身就需要多样化,如果中文版一味只做原版的复制也能想象到这些杠精的乐趣。木子耶Lv52023-05-12
倪大红的演技没的说,这个角色戏剧圈内非他莫属,全身都是戏,特别是最后结束时,听到算盘掉落的声音,那种感觉设计的太赞了!我比较喜欢孙莉这个角色,现在的观众对她太苛刻了,她在小路上奔跑、在柳树下挖土埋葬死去的孩子、老人离开时终于承受不住的痛哭、与三个天使的狂欢,让一个刚17岁的少女承受这些是一种怎么样沉重和从未有过的经历,特别是埋掉孩子后和老人的那段对话,感受到了痛苦过后的坚强,足以看出来孙莉对角色的用心和把控。马车夫前半部分挺好,后面那一幕和他的马儿在对话和吹笛子时,没有让我感受到他失去儿子后无人诉说的无助、孤独、世人的冷漠、甚至对生活的无奈,而笛子和马车是马车夫的全部,只能自己吹笛子(吹笛子是与笛子在倾诉)、与自己的马儿来倾诉,这部分缺少很强的带入感,就会显得吹笛子有点跳戏。
原版作品很经典,经典到了无需其他赘述,我看过原版视频和书籍,感觉中文版和原版最大的差距在台词的力量上,看原版字幕加上画面能直接感受到那股力量,在中文版通过听我们熟悉的语言很难感受到那股劲儿,我很喜欢列文的这本书籍,豆瓣评分也很高,今天又重新读了剧本,中文版的台词和基本上都是按照书籍没有改动,却看完中文版时感觉不到像原版的那股力量,这可能是导演需要加强的地方甚至调整部分台词。有几个地方感觉有断层,比如老人来到柳树下、年轻母亲来到柳树下、天使的出现、天使的对话和天使带着帽子讲故事、死去的老夫人再次回到舞台上、与老人一起在欢乐园坐上木马,感觉这些的出现交代的不是很清楚和顺畅,感觉这些需要导演用心去设计。
另外很喜欢这部戏的舞美,圆形的舞台和上方圆形的架子,代表着天和地,象征着人类生活的地方,每个人都逃不出这轮回,作曲也是本剧的一大亮点,最后谢幕时观众的掌声一直持续到演员离开舞台,这个曲子太有带动力了。
写了这么多,那些打了一分杠精们,如果还是一味带着原著的精神去看话剧,在家读书吧,同时也写给剧组,作品本身因为太经典,观众的要求就会更加严格,毕竟经典都是无法撼动的,希望能继续打磨变得更好。
总之这是一部非常难得的好戏,今年值得看的新话剧更是屈指可数,引进原版作品越来越多,我们更需要有自己文化的作品。回复赞- Lv52019.10.4 话剧《威尼斯商人》中国大戏院小飞飞飞飞飞飞Lv52019-10-05
有票幸福!
去之前并没有做功课,也没有看过原版。对威商的概念仅来自小时候读物里善良仁慈的安东尼,贪婪狡诈的夏洛克,机智的法官大人。观后才知道,原来是一部喜剧,以喜衬悲。
大概是我笑的算多的剧了。笑点不是那种硬搞笑。比如安东尼说自己瘦的没有一磅肉了,夏洛克发现不能刀安东尼时说“本钱总要还我吧”,最后独徘徊的安东尼,反正好多地方真的很好笑。。。
故事背景架到了现代,剧情还是走着老路,意义不大。但是安东尼陈总裁西装很帅!背景墙是道琼斯,当时安东尼还是国际贸易商(其实可以改成爆仓比较有意思🙄)。还有森林里的段落,放在这个时代,太奇怪了。。。
衣服的话男人穿西装当然帅啦!!!!!不过女的几件晚礼服,真的。。。太出戏,为什么在森林庄园要穿成影楼样子??🙄后来才知道,原来是心里影楼直入。。。
阿云嘎比我想象中好太多!感情饱满,表情到位,台词ok。唯一缺点是不带麦下显得有点轻。当做背景墙时候的安东尼,一直很认真,特别是最后独徘徊的小表情太可爱了。。(是的,我是粉丝)可惜的是安东尼这个角色交代的太轻,没有很深度的刻画,另一方面能够让演员飙戏的地方也就少了。只有割肉那段,从慢慢镇定脱衣,到被绑时候惊恐的眼神🙀,绝望的声音。啊!!!可以!!!
金世佳夏洛克,无论是演员本身还是角色本身,塑造的很饱满。斤斤计较冷酷无情,又有点儿带可怜,再搭配他有点儿调皮的台词(就是这个感觉。。)承包了我一大半的笑点。
观众的话,去之前还特别担心粉丝场会不会很吵。但是是我最近看的几部里观剧感最好的!至少我附近,别说盗拍了,两个刷手机的都没有。然后再适宜的时候笑笑给台上一点儿反应,演出过程也都没有鼓掌(远处传过来点儿)。很好了!!!想到《德龄》荣禄死后飚台词后全程鼓掌。。。还有光绪死心打鼓时候的笑声。。。真的!!《威尼斯》观众好太多了!!!
还有我的位置!!!5排挂墙!!!但是,嘎子几乎就扎在最边上演出,一直特别特别近!!!!并且我的位置可以看到在幕后的嘎子,第一幕结束,他一直躲在后面领夹,后来好像邻夹坏了???反正后来没带。
最后,有机会我还是会去看看原版理解下。
以上,粉丝厚镜repo #十月最佳现场#13回复37赞
Lv2剧整体看完,我的感觉很喜欢。深沉、悲凉的色彩中,夹杂着逗趣。对导演的意图已经充分理解并且表演到位。我没有预料的大哭,却偏偏在我觉得最不会哭的母亲的桥段哭了,年轻母亲想要在苦难的生活中保持最后一点倔强却最终还是哭了,她还年轻啊。都说孙莉的表演问题很大,我倒觉得每个人对人物理解不同,表现就不同。她对不到17岁的年轻母亲的理解就是说话偏嫩,有些天真甚至有几分嗲。这不是什么偏差。再有认为老妇人演的不到位的,大概没观察过七十岁老太太。我妈和我姥姥七十的时候走路姿态也不一样。演员表演的所谓蹦跳,其实是这类老年人的惯有小碎步,腿脚不好之后是这样的。不是所有老人都用步履蹒跚来表现。杜宁林老师是很资深的演员,这点把握很准确。用户138****4874-iUX4ELv22019-07-21
至于对剧的整体不认可的,我猜测大家的不喜欢源于现在生活的幸福快乐。这部剧给我的最深印象就是人性中对别人苦难的漠视。即使生活了五十年,夫妻这样亲密的关系,也并不能让老人关爱自己的妻子。小小争执就不惜伤害半岁的孩子。最让我有感触的是车夫的故事,他的生活中来来去去太多人,却没有一个能真心听他倾诉最悲痛的事。曾几何时,我也曾翻遍通讯录无人可以倾诉。茫茫人海,我们终究是孤独的来,最后孤独的走。至于中间的过程,却要看自己了。
愿我们都好回复赞
Lv5由上海话剧艺术中心、天首立文化传播有限公司和上海捕鼠器戏剧工作室联合制作出品的英国经典闹剧《糊涂戏班》,于2018年8月30日至2018年9月9日在美琪大戏院爆笑开演。好习惯Lv52018-09-09
该剧由英国编剧迈克·弗雷恩创作,中文版由上海话剧艺术中心优秀导演贺飓执导。本轮演出由刘婉玲、丁美婷、周纪萌、刘晓靓、贺飓、周子单、虞亮、吕游、王海鹰、刘春峰、郭林、冷野、杨佳薇联合主演。
导演、演员:贺飓,1999年毕业于上海戏剧学院导演系。导演的舞台剧作品有《女人四十》、《难忘的岁月》、《青春情怀》;担任《商鞅》、《正红旗下》、《狗魅Sylvia》、《肮脏的手》、《日出》、《股票的缘分》、《幸福的日子》、《霓虹灯下的哨兵》等剧副导演;担任“第四届中国京剧节开幕式”、“第二十届教师节文艺演出”执行导演。话剧表演作品有《幸福的日子》、《商鞅》、《好爹好娘》、《正红旗下》、《肮脏的手》、《糊涂戏班》、《李尔王》、《乱套了》等。
编剧:迈克·弗雷恩,生于1933年,英国著名小说家、戏剧家。著作甚丰,小说有《锡匠》、《俄文翻译》、《直到早晨过去》、《隐秘至极的私生活》、《登日》、《勇往直前》、《间谍》;剧作有《我俩》、《字母顺序》、《云》、《驴的岁月》、《立与破》、《幕后的喧闹》、《施主》、《哥本哈根》、《民主》;以及哲学著作《人类之手:宇宙造物中我们的角色》。
他著名的剧作有喜剧《傻瓜年代》、《噪音远去》,戏剧《哥本哈根》和《民主》。他的小说代表作则有《一往无前》和《间谍》,他惯于将哲学思考与深刻思想用淡淡的幽默笔调表达出来。其作品将时代背景,情节发展和主人公的心理变化巧妙的融合。使得他的作品受到文学界的好评,获得过很多文学奖。并且多成为畅销书,受到民众欢迎。
他最为人知的剧作,也是很多人认为是他最好的剧作是在1998年上演的《哥本哈根》。除了创作舞台剧剧本之外,弗莱恩还从事剧本的翻译工作。他翻译了安东·契诃夫的四部主要剧作《海鸥》、《万尼亚舅舅》、《三姐妹》和《樱桃园》,以及列夫·托尔斯泰的《启蒙的果实》。他还写了电影剧本《顺时针》以及电视连续剧《做鬼脸》,1990年他写的电影剧本《最早与最终》获得国际艾美奖。
看这部话剧主要是因为是经典名剧,所以去看一下是否精彩。目前该剧豆瓣历史评分8.8分,言归正传讲剧目。(观后感涉及部分剧情,请谨慎阅读!)
剧情简介:
故事讲的是一个糊涂剧团排演《一丝不挂》的故事:第一幕时剧团在为巡回演出前作最后的彩排,场面一片混乱;第二幕是演出的后台,演员大闹意见。台后意外不断发生,造成演出无法正常进行;在最后一幕,演出中乱子层出不穷。眼见演出瞬即崩溃,演员纷纷试图挽救演出。
剧中人物:
朵缇用自己的积蓄投资了本戏,戏中她扮演管家克拉克太太时老是忘词或者忘拿道具。
贝琳达在戏中扮演的是布兰特太太弗拉维娅,虽然演技精湛但是特别喜欢八卦别人的私生活。
盖瑞在戏中扮演的是房产中介罗杰,他平时喜欢话说一半让大家去理解还想法特别多。
塞尔斯在戏中扮演的是小偷,他是一名爱酗酒的老演员且有点耳背。
布鲁克在戏中扮演的是税务局工作人员薇姬,同时又是罗杰的女友。她以前是模特所以表演时老是喜欢凹造型,而且她的隐形眼镜老是容易出状况。
弗莱德在戏中扮演的是逃税的布兰特先生即菲利普,同时还要演阿拉伯酋长的角色。生活中他的老婆和人跑了导致很没有安全感,他还害怕暴力的场景。
罗伊德是这部戏的导演,面临各种状况焦头烂额到吃药的地步。虽然戏很难排,但是他勉为其难协调大家把戏排完。
珀皮是舞台监督负责题词等幕后工作,她是导演的女朋友且感情脆弱。
提姆是助理舞台监督,他负责修门等幕后工作还要兼顾替补演员。
这出经典的三幕闹剧于1982 年首演,一经推出便名声大噪。该剧曾荣获“托尼奖最佳剧本”、“英国戏剧奥利弗奖最佳复排剧本奖”、“英国戏剧奥利弗奖最佳喜剧”等多个奖项,并成为伦敦西区复排次数最多的闹剧。
这次我的票是和以前《无人生还》和《原告证人》同时买的,很幸运这次的座位是一楼一排的当中位置。
就我个人来讲平时业余时间主要是看电影,有时会抽空看舞台剧、音乐会和舞剧。所以能这么近距离看表演非常开心,很多看过的人说很搞笑。这个剧其实就是个戏中戏,把一个剧组的台前幕后发生的故事呈现给观众。
戏中戏《一丝不挂》讲的是布兰特夫妇偷税漏税逃到西班牙,他们偷偷溜回国内的家准备小住。而房产中介工作的罗杰带着税务局工作的女友薇姬到他们家里准备交欢。
两对男女都不知道对方来,女管家克拉克太太被布兰特夫妇要求对他们回国的事守口如瓶。之后还来了一个不知道家里有人的小偷,小偷又和薇姬是父女关系。最后还要来一个和布莱特先生长得很像的阿拉伯酋长来看房子,结尾众人碰面讲出人生哲理带上老咸鱼牌沙丁鱼罐头。
不过这部戏搭舞台用了2天时间,只有一个晚上彩排时间非常紧。而演员们并没有马上进入状态,大家匆忙排完后正式演出时一波未平一波又起。
第一幕很多看过的朋友觉得没有后两幕好笑,甚至显得有点冗余。我觉得第一幕重点是为了反映所有人物的性格特点和关系,同时将戏中戏的剧情交代清楚。排戏时要多次用到沙丁鱼罐头作为道具,由于朵缇老是忘记导致她男友盖瑞对此有情绪。
我们生活中一般看电影时也很讨厌赤裸裸的植入式广告,特别是那种非常突兀表现在剧情中显得关联又不大的广告让人特别反感。不过一些国外的广告其实拍得特别好,比如泰国拍的一些广告。其戏剧性效果很强、感人不生硬,甚至好于我们一些国产片的剧情。
第二幕布景房子180度大反转让观众可以看到后台的故事,快开场前主演朵缇和盖瑞闹矛盾,因为她私下幽会了弗莱德。而导演和布鲁克、珀皮的三角关系又加剧了,加上一些其它误会把后台搞乱套了。这让人想起了找演员潜规则这类事,娱乐圈一直被人诟病比较乱就是因为类似的丑闻太多。
这一幕搞笑的地方在于演出时演员会分心把情绪带上舞台,并导致道具和走台都偏离原来剧本的设计。而且情况是此起彼伏,人物间的互动非常的热闹。引发的一连串舞台事故就像蝴蝶效应,表达了一部戏要做好需要通力配合且不能有任何一个环节掉链子。
第三幕舞台又正面对着观众,演员们之间的矛盾和丑事都已经浮出了水面。这一幕搞笑的地方在于出现意外时如何补台救场,演出中发生的意外很考验演员的随机应变能力。特别在一些综艺节目中主持人会面临到这种困境,比如汪涵和何炅都碰到过类似的局面依靠智慧圆场成功。演员黄渤在电影节上主持回答时的优秀表现也被人称赞高情商,这种快速应变确实很体现个人能力。
整部戏看下来我感觉没有想象当中好看,不过现场基本座无虚席笑声频繁。之前我在看《无人生还》和《原告证人》时的笑是发自肺腑的,而这部戏中很多笑点有点尴。
其实这部戏笑点设计上主要是靠演员来发挥效果,而且更多的是在肢体语言和语气语调上。由于不是靠台词的巧妙来逗笑观众的,所以对于我这种习惯以台词为笑点的观众来说不是很吸引。而且不知道剧本今年是否有所修改,又或者换其他演员来表演效果是否会更好。
剧中人物的走位要借助布景房间的八扇门,进进出出使人物和道具产生交错的喜剧感。本来戏中戏《一丝不挂》剧本设计的很普通,而且演员的台词有点矫揉造作。但是由于演员私人之间的关系以及一些意外导致状况频出,反而无心插柳柳成荫造成了荒诞的闹剧效果。
我在网上看过这部戏的电影版《大人别出声》,片中国外演员的表现非常自然。而本剧为了要让模特出身的布鲁克显得不专业有点蠢,特别给她设计了过多拿腔拿调的台词和搔首弄姿的动作显得太过刻意(盖瑞有时也有这样的问题)。
这部三幕剧当中搞笑的部分主要是由演员关系、演员性格、意外情况而产生的笑料,我个人认为演员的表演要比故事本身更精彩一些。
在这么长的演出时间内大量台词和走位要默契配合很考验演员功力,大量的肢体动作特点让我想起了小时候看过的动画片《猫和老鼠》以及法国明星路易·德·菲奈斯的喜剧电影。
本剧主要是通过互相快速配合故意创造的漏洞来体现故事,比较适合那些喜欢看演员肢体搞笑的观众。
我觉得本剧还是值得一看的,让观众感受到“不怕神一样的对手,就怕猪一样的队友!”而一部优秀的戏剧里剧本、演员、导演、其他幕后工作人员都需要认真对待努力配合,才能让观众看到一部好剧。满分10分制我打8.5分,下一次讲电影《碟中谍6:全面瓦解》。(喜欢看电影和舞台剧的小伙伴可以关注我的个人公众号:好习惯吐槽的观后感)回复3赞















