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Lv22015才开始12月份才开始关注伟霆的, 那时觉得他很帅很努力,但是我并不追星的,那7月份老九门播出,收视率很高,本身是一个盗墓笔记的原著粉,那老九门和盗墓笔记又有联系,所以就去看了,大王那颜值成功圈粉阿😍记得前年还是去年陈伟霆来到东莞,那时他拍戏的地方就在我们学校附近,停留了一两个月,可是我偏偏没有去看😭别人都要到签名啦,现在回想老后悔了😭那我说这么多不是想要演唱会的门票,现在是一枚学生,坐标广东,所以看不了,所以我不抢啦,留给那些上海北京的女皇们吧❤️以后一定会去看大王的演唱会 大王等我❤最后我希望能被翻牌啦,虽然从来没有中过奖,好想好想要陈伟霆周边😊用户137****3550-df9ffLv22016-07-22
我会一直陪着你 ——陈伟霆回复2赞
Lv2最初认识霆哥是<美丽密令>里的秦朗用户177****7762Lv22016-07-19
之后是<得闲炒饭>里的Mike 这是初二初三时吧
我现在是18岁的大一新生 喜欢霆哥两年了 时间不长 女皇里有很多骨灰粉 因为高中嘛 一直都是没有机会为伟霆做些什么 一直只能从微博网上看关于伟霆的东西 我就感觉自己真的是透明小女皇 一直都是默默的喜欢 临近高考那段时间不知道怎么回事发了疯的迷霆哥 每晚都做关于伟霆的梦 自己也是发了疯的在闺蜜面前表白陈伟霆 还说高考后一定要去看陈伟霆 情绪是真的很激动,可是真的到了高考后 知道霆哥要开巡演第一站北京 自己更多的是无奈 北京离我远 爸妈不会让我去的 所以只能期待 伟霆会来河南开演唱会 到时候我一定会去的!1回复3赞
Lv2陈伟霆,第一次遇见你还是因为我姐姐推荐给我看的《古剑奇谭》。那时的大师兄就已经很吸引我了,但可能那个时候的定力好一点,所以才没有陷入陈伟霆这个坑里。第二次遇见你是在哪个网站我忘了,但是我还记得是《音悦大来宾陈伟霆专场——陈等等江湖闯荡记》!在看到你因为看女皇送给你的视频流泪了以后,让我有一种说不出来的感觉,这让我觉得我可能陷入了陈伟霆这个坑里。在那以后,我就一直在各个网站上寻找关于你的消息。再一次看到你,是在爱奇艺里看你的生日会,看着你抱着吉他跟女皇们说话,你那时说的话让我感觉,如果我会喜欢上追星的话,那追的那个人只有你!所以,我就这样陷入了陈伟霆这个坑里。对了,不要拉我出去,在这个坑里,我反正是觉得一辈子也填不满出不去的!!!!!用户183****1397Lv22016-07-201回复1赞
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Lv6好戏幕幕精彩,剧情步步紧凑,王与国三部曲终于迎来了最终回#亨利五世# “誓言如稻草,人情比饼薄…”没有了福爵爷的亨五少了许多乐趣,好在莎士比亚为我们的凯瑟琳公主设计了学习英语的一幕,让人捧腹还有亨利五世的求婚也是最大亮点(不得不说头上顶大葱的队长和火枪两人也是蛮可爱的)最终回演出再次提出了荣誉是什么?有人愿回到伦敦的酒馆,也不要这英名流芳百世。(亨五中大段的介绍那些英法两国的王亲贵族的名字让人昏昏欲睡)英法的这场战争如同今天的天气,看似带有暖意的光敌不过乌云蔽日的凶兆,亨利五世那骄傲高贵的血统最终没能为他夺回在法兰西的王位,那短暂的和平之光只是为后面的血雨腥风做铺垫罢了他的一大成就或许只是迎娶了法兰西公主为他带来一个英法混血儿而已!其英年早逝让人扼腕叹息,也为日后玫瑰战争埋下伏笔!爱看剧的伪文青Lv62016-05-23回复1赞
Lv4最近有感于价值观是一种痛苦的背负。看完了剧更加确认了这种想法。尤其当拉贝和魏特琳不堪重负地走上轮回,张纯如站在圆心,独自承受着他们叠上历史厚度的痛苦,举枪自尽的结局也变得可以接受了——这也是个人最爱的场面之一。purposeLv42023-05-11
我就是冲着张纯如三个字直接秒的票,我说我对这个剧有点情结,来南京这么多年唯一一次去南屠,在她的雕像面前站了好久。这种奇怪的情愫一直也未究其原因。幸好大脑在剧中的大量(精神)留白中得以飞速运转——当我思考着剧的编排与我主观上种种不契合时,也逐渐找到了答案:大概就是因为她(以及拉贝与魏特琳)是相关的无关第三方吧。作为土生土长的苦主同胞,我的痛苦与愤怒显得如此合情合理而波澜不惊。相信有很大一部分人可以自然地理解这种国际人道主义,可是我个人与类似绝对非世俗非功利的“主义”是有距离的,距离产生美吧,会被莫名吸引又不自觉敬畏。
就因为不能很好地理解这种降维人道共情,我对这个剧产生了有所偏离的预期:我期待一段绝对张纯如视角的记忆,因此看剧的时候产生了语言无法详尽的失落。具体来说,我期待前半段剧情的推进不是依赖四个当事人物,而是张纯如对历史事实的发掘;我期待张纯如视角的叙事中叠加上情感的明显递进;我认为张纯如与历史叙事的互动可以更独到;我认为应该做足张纯如与拉贝、魏特琳形式化对照……另外,个人也不太认同讲究协调与秩序的苦难群舞刻画。
不过,心心念念的写作名场面足以暂时消解以上失落,那一刻会觉得漫天的文字就是最最真实的她吧。剧中直接点明,她的文字不仅是苦难纪实,更是一种谴责和诘问。一个非常有意思的点是,右翼代表与张纯如很讽刺地坐反了。右翼稳如泰山地坐在左侧,站在高处,尽管对面有一个张纯如,脚下有一个拉贝,一个魏特琳,一个东史郎和无数个李秀英,他仍然人模人样地沉浸在自我闭环中。
最后,女主很美很美啊,但是没有演出我认为的张纯如,我估计全亚洲也很难有了。回复赞- Lv4玫瑰之约·走进赫本时代一颗爱吃🍰的蛋Lv42020-01-13
【地理位置】K11美术馆-淮海中路300号K11购物艺术中心B3层
【交通选择】地铁1号线-黄陂南路
【展览期限】2019.12.23-2020.3.2
【参展时间】2019年12月28日
【票务信息】早鸟单人票¥60/人,其余80元起
【展览布景】一个造梦空间,呈现出11个互动体验场景。目前不光商场消费者,观展者也同样注重沉浸式体验与互动,正如主策展人王小慧女士所言“让每一位参展者都能够化身为这一时代的一员“,体验那个年代的不平凡。
整个展览策划确实很完美,每一个角落都可以随意地拍出大片,不枯燥也不简陋,充分发挥每一处的空间价值,观展摄影作品与拍照打卡的人流不会有所冲突,可以让大家尽情展现自我,不会因为空间的局限或是时间的紧促而苍茫了事,这点是在观展后,同比其他展览,让我印象最为深刻的不同之处。
初入展览,就被“真理之口“的神还原给惊艳到了,边上的电视屏幕上也放映了该经典片段。无意惊叹,赫本真的好美好有气质啊!我和小伙伴还是尝试了一下把手伸进去,效果做的真是太逼真了,后面是幕布,而且不见底,确实会有种”心虚“怕被咬的心理暗示。
于是我们又在之后的场景拍了很多照片,真的是每一个场景可以取景的地方太多了,由于上传照片数量有限,考虑到图片质量问题,筛选了一小部分供大家摆拍/取景参考。在此还是要感谢我的小伙伴,不厌其烦地为我拍摄。希望你们带上另一个他/她,成为下一个“赫本“吧~10回复5赞
Lv5#8.3 & 8.4 Kobukuro Live 万代南梦宫B1#渣渣辉666Lv52019-08-05
十多年来的夙愿,完成,圆梦了,两天加上候场在南梦宫一共站了近十小时,也是值得的。
当天很多日本当地的歌迷一起追到上海,各个年龄层次的都有,各种应援物应接不暇,门口包车大巴就好几辆,现场的日本歌迷就占了现场观众一半以上。此次首次来华试水放在1000多人的南梦宫,倒是便宜了我等,最低票价的一区后排等于是他们平时万人场的内场前区了,光视野和观感就值回票价。
沙画的视频开场,很有意境,就像Kobukuro的作品一样自然而治愈,独特的魅力。原以为自己一听到《桜》、《蕾》、《ここにしか咲かない花》、《風をみつめて》会不会猛男落泪,倒也没有,只是轻轻地跟着合唱,更多是感受着歌声中日常的温暖和情感。回顾这二十年来的音乐路途,从大阪街头唱歌的草根族群,到家喻户晓的日本国民团,相互扶持彼此激励,才有了这样的成绩,现在更是大阪上海友好交流大使。
唱足三小时,海外小场能和国内巡演32场28万观众的规格一样,除了四位弦乐小姐姐没来,并没有多少减配,诚意满满了。第一天比第二天更活络,第二天则比第一天更紧凑,想听的基本都有,最可惜无疑是ATB巡演几乎必唱的《赤い糸》两天都没有唱,而不在歌单里《紙飛行機》、《風見鶏》在心里默念,只能说Kobukuro的金曲实在太多了。小渕和黑田的MC环节是我平时忽略掉的,主要是日语基本苦手。这次笑劈叉了,说上海小笼包要吃40个,关西腔乱开,简直是俩漫才。而首次在演唱会中开放两首歌的拍照摄像时间可以说比较意外的。
回家路上在想,为何会钟爱这两个外型质朴的男人那么多年,不就一流行歌曲组合吗。是的,光细听编曲就这么回事,而配器也比较简单。可是音乐嘛,自己是不是被打动,走心了最直观纯粹,另一方面当然是日剧加持啦哈哈。9回复11赞
Lv5上海场又是没有演出条目,观后感就借宝地写在珠海站这里吧渣渣辉666Lv52019-05-02
#5.1 Steve Smith and Vital Information - NYC Edition Live 商城剧院#
成立超过35周年的Steve Smith and Vital Information带来了纽约特别版阵容,成员比较固定。除了Steve Smith,键盘Mark Soskin(曾和Sonny Rollins合作)、吉他Vinny Valentino(曾和Bill Evans合作)、贝司Baron Browne(曾和Billy Cobham合作)。这样级别的演出,主流的爵士乐迷不可不去。
其实媒体一直拿“鼓王”做宣传,虽然有点别扭,但也没毛病。高票当选鼓手名人堂,《Modern Drummer》杂志读者的评选#1 All-Around Drummer,Sonor鼓,Zildjian镲片,Remo鼓皮,DW踩锤的全球代言人,不过“鼓王”之前最好加上“Fusion”。
整体上意料之中有条不紊,中规中矩,《Cat Walk》、《Interwoven Rhythms-Dialogue》等名曲也一一呈现。不过我更愿意称之为大师教学课,各种高难度的技巧展示,Solo复杂,熟练、精密、表现力强,对于乐迷来说很是过瘾,让我想起Steve众多视频里比较著名的和Jojo Mayer那一场“Battle”。毕竟是在Journey时期闻名于世,他的音色还是比较摇滚的,当然你想听点硬波普那就不好意思了,更不用想Avant-Garde,肯定收敛了。而乐队显然是讲究Groove、使用电声乐器的Fusion风格,融合的流行元素不少,也有Steve擅长的南印度世界音乐,吉他的丰富乐句,贝司的Slap技巧,看点颇多。全程抖腿、晃脑,打拍,空气鼓,貌似我也挺忙得不亦乐乎的,这160块花得挺值。
爵士春天这几年请来不少鼓手名家,除了Steve Smith,还有Peter Erskine Trio,Mike Stern+Dave Weckl。虽说欣赏爵士乐最好的场地无疑是在Club里,不是剧院,更不是Livehouse和户外音乐节,但去年年底的Ron Carter多希望放在剧院剧场里,会有低价票,JZ还是贵了点,错过那就得抱憾了。回复6赞
Lv4从几方面说说感受吧!树懒小娟Lv42019-02-25
第一,剧场,武汉的剧场环境真的超级赞呐,不知道是不是武汉所有剧院都这样,还是只有我这次看的剧场是这样的,小D5空间剧场,360度旋转舞台,演员离观众特别近,都不用带话筒,说的台词全场都可以听到。刚去的时候早到了一点,有专门的休息室,凭票每人还可以领取一瓶矿泉水,工作人员会提醒你的,自带被子也可以帮你加水,真的第一次看到这样的场景,给武汉人民艺术剧院点赞。
第二,票价,真的非常便宜,剧场所有座位统一售价50元。
第三,剧情,原创话剧《这些年》讲述四十年来人民生活的变化,通过三个不同家庭的选择,改变来讲述四十年来时代变迁,社会发展,与其说这是武汉的讲述,不如说全国人民都是这么过来的,78年88年98年08年以及18年,最喜欢黄健十一家,儿子有想法也有责任心,父母亲非常开明,也挺大度的,支持儿子的所有决定,黄健十在和王干部家女儿珍珍(珍珍喜欢王健十)因为喝醉酒发生关系后,因为他真的喜欢的人是李沫儿,而非王干部女儿珍珍,顶着压力没有娶李沫儿,这在当时的社会应该是不被接受的,我觉得如果娶了,所有人的生活都会不幸福,为他的勇敢我是点赞的,他南下了,沫儿嫁给其他人了。但最后兜兜转转他们还是在一起了,其中的变化很大,工人下岗,自主创业,金融危机,最后的美好生活,里面的故事很多,真的需要走进剧场观看。
里面最搞笑的就是王干部了,最经典最能记住的台词就是李沫儿妈妈陈玉梅最爱说的话“想当年你爸是大学教授,你妈我是大家闺秀,你是大学毕业,怎么能……”无数次的重复,增强了非常大的记忆感。5回复12赞
Lv5以纪念中日友好40周年为目的开展的,日本国际交流基金会主办,跨越了2年之久的中日两国交流纪念尾声,选择通过日本现代舞台艺术——日本代表级街舞团队东京咯咯鬼的街舞公演,来进一步加深两国舞台艺术交流。并盼望对彼此文化和艺术领域有更深入的了解和审视发掘。落痕Lv52018-12-19
此次演出最让人眼前一亮的是宣传海报的暗黑视觉系风,很难想象穿着长裙摆要怎么跳出当今世界最潮流的街舞,个人对此十分期待。
然而分为三幕黑红白的演出编排还是大大超出我预期的想象。没想到队长MIKEY竟然是反串,而且整场看下来,其编舞能力强到不行。👍大写一个赞!有几首创作歌曲我也觉得很好听,确实多才多艺。只是唱歌方面,不是很对我口味,也可能是美琪的音响实在太糟糕。从开头就吵杂到爆!不是音量过响,而是真的杂音很可怖!!无法好好体会最纯正的音质,全程浑浑噩噩的试着融入。或许美琪不适合这样的演出。现在才更能体会到,现场乐队是多么的幸福的存在。
东京咯咯鬼团队里个人最喜欢的反而是一头耀眼亚麻色短发的BOW,虽身形略胖,但丝毫没有减少其散发出的舞台魅力,夸张表情和动作特别引人注目。整个团队舞蹈动作整齐划一很有观赏性。服装也很有特色,极具视觉冲击。
更锦上添花的是有三位中国实力派街舞舞者和东京咯咯鬼共同演出。最最让人惊艳万分,是这三位中国男舞者昂昂、马晓龙、吴海和另外一名男舞者TUKI,无论是团舞串场还是个人独舞,都酷帅到不行。这种感官很难用语言形容,唯有你身在现场,听着耳边的尖叫呼喊声才能体会一二。
东京咯咯鬼最具人气的应该还是队长MIKEY吧,每次出场都有很高的欢呼声。个人对于后半场演出很少有介绍并且匆匆结束感到略有遗憾。虽然小了点,但感觉这种热闹的氛围应该更适合南梦宫这样大家都能互动的场地吧,或者也许艺海和虹桥艺术中心效果更好些?
不可否认,演出方面日本演员相当敬业,而国内也看到越来越多优秀的专业演员。内心一阵愉悦!希望将来能看到更多积极有意义,更加优秀代表级,综合本国文化和艺术的表演。
OS,如果说まふまふ的嗓子就像被天使亲吻过💋,那MIKEY大概就是被恶魔啮咬过👹MIKEY粉轻拍🙏回复赞
Lv5#9.8 惘闻 Live 万代南梦宫#渣渣辉666Lv52018-09-09
繁荣的演出市场当日疯狂撞车,犹豫过,但还是选择来看惘闻的新砖巡演。已经不知道看过惘闻多少次了,也许十次吧,老谢在快结束时说2005年惘闻第一次来上海做演出从老火车站下来,而我是2007年第一次看惘闻,有幸听到老谢在上海唱“叶子哭了,花也哭了,或许那一样的没有意义”。十多年了,正是岁月,鸿沟。
《看不见的城市》听过了很多遍,是一张结构精巧、录音出色的成品,他们也说是惘闻迄今为止最温暖的一张唱片。关注生活,关心身边人,感受城市的冷暖。整张专辑可以说就一整首曲子《大连,勿语》,很直接地表达了对家乡的情感。自从长线条的《八匹马》成功“转型”之后,历经暗黑情绪的《岁月鸿沟》,惘闻在众望所归之下又交出一张优异的答卷,不重复不吃老本,不断地突破与颠覆,探寻器乐摇滚一切未知的平衡与可能性。
说回现场,不好演,编曲非常繁复,少了提琴是有些可惜。最早发布的《水之湄》“蒹葭凄凄,白露未晞。所谓伊人,在水之湄”,气质明朗明净,《老虎棒子鸡》就是After Hours里的新歌,有力的叙事曲。然而改编后的老歌《←M→》乍一下没听出来,但螺丝刀下的绵绵长音暴露了;《Lonely God》百感交集,多少次听都不会厌,失语的人们不害怕孤独;最后返场《welcome to utopia》倒是有一种乡愁的仪式感。当晚南梦宫的千人场早已售罄,站得满满的,从台前乐队到幕后团队,惘闻现在就是世界级的。回复9赞
Lv4看完三组所有卡司,还是嘎瑶最棒!颜值、甜度唱功、感情、配合,都是最好的。于毅和娄艺潇感觉并没有那么熟,赵吏,你什么时候能瘦回灵摆第季那样?!叶麒圣和徐丽东莫名让我觉得有些像母子???徐丽东的咬字发音还是让我有些无法接受苏斌晨Lv42023-08-13
个人觉得只有嘎子在狱中独白那一段让我感受到了一个无辜囚徒的绝望、无奈、破碎、愤怒和不甘.听的时候我也不自觉的我进了拳头。为什么他长的这么帅还唱的这么好感情又如此充沛?
孙圣凯很惊艳,三个费尔南里他唱的最好最有感情,李炜鹏唱功可以但感情不够,李辰希这大白嗓,实在是欣赏不来
姜饼的维尔福的表现力相比夏振凯差了好多,solo部分也没有那么出彩,但因为他偏男中一些,所以和孙圣凯合唱的part比凯哥加李辰希/李炜鹏都更和谐更好听
周默涵有些失望,对歌的处理没有席同歌好卞佳平唱的比孙葛川野好多了,不过范儿太正了要不以后效仿百老汇啊伦敦西区啊啥的,搞个长期演出吧球球了,这么大制作要是就演一轮那也太可惜了回复赞
Lv5从成都出发一路迈向世界,近十年说唱生涯,马思唯已成长为中文说唱领域举足轻重的领军人物。他在音乐道路上目光坚定、态度真挚,并努力透过自身的号召力发掘、帮助更多年轻人迈向未来。而马思唯这个名字,也在年轻世代中日渐形成一股无可比拟的巨大影响力。青春奋斗Lv52022-08-14
4月13日,马思唯发布个人第三张录音室专辑《Humble Swag》。这张专辑,他将创作重心回归到Hip-Hop音乐的摇摆性,说唱的flow以及押韵技巧上,用回溯经典Hip-Hop Golden Age(黄金时代),唤醒Hip-Hop文化中最初的、纯粹的原始力量与感动。
从前两张个人专辑《黑马王子》、《黑马》,再到《Humble Swag》,不难感受到,当这匹黑马攀登至顶峰,强大实力为马思唯带来的是内心的坚定与自信。这匹黑马不需要外在的花哨与闪耀,取而代之是以更谦逊、温润的姿态面对整个世界,沉下心,真正用音乐替自己表达——他经历的一切、赢得的一切。这张《Humble Swag》,就是马思唯对他自己以及这一代年轻人「谦虚有样」的最佳诠释和理解。回复1赞





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