Lv4开心麻花此剧走了改编的路子，对于这种经典的剧目，在改编过程中只要用心进行本土化和包袱的衔接的创作，总体来说不会差。而麻花团队此次的改编，在我看来是下了功夫的，包袱的密集程度是够的，主要是集中在第二幕，也就是得知姑妈不能来而要给李茶一个惊喜之后，这部分的改编结合了以下几个方面：梅梅123Lv42017-08-17
首先，与时俱进的加入了手机智能语音系统桥段，通过人机互动中出现的理解偏差，制造了不少的笑料，比如“骚曲”和“丧曲”、“应景的音乐”、“20兆人民币”和“20兆流量”等等。
其次，对于黄段子的应用，这事吧，说出来肯定会有人觉得不合适呀，三俗呀。但是呢，开心麻花这部戏不要还是面向80后和90后，而且黄段子很多时候已经成为了社会生活中不可缺少的一部分了，虽然我觉得这样的风气也谈不上好，但是你要为了搞笑，为了收入，适当的加入一些也无可厚非，毕竟现在广电总局都放得很开了吗，除了裸露的不能出现以外，电影电视中各种大尺度和脏话也不少吗，所以呢，咱也就别拿着个抨击人家，毕竟也是与时俱进吗。但是呢，我觉得黄段子是稍微多了一点，比如杜蕾斯呀，伟哥呀，迷药呀，啪啪啪呀等等，从现场的反应来看，大家的接受度还是挺高的，不过我想一脸正气的老专家也不会来看这个剧。毕竟一进门的海报这几位女主角的着装和姿势还都是听放得开的。
最后，就是把这个故事的背景放到了一个海岛上，这个我认为是最好的改编与创新，因为原剧的背景就是发生在城市里，姑妈要来家里做客，而这个大背景的改变，增加了整部剧的空间感和层次感，使得人物就可以在市内，室外，一楼，二楼，房顶，海边，游艇之间切换，很多笑点就是在这些场景切换中产生的。正因为这样，才感觉主演黄才伦真的是太辛苦了。
总之，我认为这是一个不错的改编，开心麻花在原创的道路上偶尔搞搞这种改编，我觉得不失为一种出路，就像《夏洛特烦恼》一样，故事构架看似一样，但包袱都是咱们自己的，也就不算什么抄袭吧，在我看，这就是一条另类的创新之路。回复3赞
Lv4在微博上搜这部戏的时候，看到一句话让我会心一笑，“一个城市有多好的评判标准就是有多少戏可看”。这句话显然属于过度概括，有失偏颇。不过我的确曾和同学探讨过这个问题，北京上海同属国际都市，但快节奏之余，北京的包容性还是大过上海，所以这里有这么多戏可以看。我很庆幸自己当初执着于选择这个城市上大学。沧海遗珠Lv42017-08-16
看过这部戏也有一个多星期了，说不上会写剧评，算是找一找当时的一些感触。
在现场看过寥寥几部戏，却是第一次走进传说中的小剧场。人比较多，略显拥挤却很有秩序；座位相对简易又不乏宽松舒适；舞台特别近，小而五脏俱全。感觉这一切都凸显出观众的热情，相信也很能调动演员的激情。
戏开场了，一人一句的消息播报引出谋杀的话题，这一点和《恋爱的犀牛》相似。关键在于，我很容易因为声音而对一个人顿生好感，所以从他们每人开口的那一刻，我就知道这部戏一定会完整吸引我两小时。
这部戏分为三条线讲述整个城市为了空中花园而疯狂，但当这三条凌乱的线延伸汇聚一点，再拧成一股绳，便到了全戏的高潮。之前毫不相关的三条线进入各自的小高潮时，有一个共同的原因，kill for loving，为了爱而充当谋杀者。可是当他们陷于究竟如何谋杀的矛盾时，我不禁在想，真正开始疯狂的他们，是否还记得那个“爱”的前提？这也许就成为“kill for nothing, kill for everything”。“以爱为名”而做出的决定，既能正确到无以复加，也会错误到万劫不复。散场时，身边的同学表示他最后几秒没有认真看，问我结局如何。我顿了顿，也只能告诉他没有结局。杀人没有那么简单，谁是汪总也并不重要。至少结束之后，我觉得自己看到了“Kill by loving, kill by hating. Kill by nothing, kill by everything”。
史航在“编剧的话”中提到：推理大师昌德勒也坦白地说过，谋杀是个人意志受挫的表现。我想起了日本推理小说界的发展，从最初推崇以推理解谜为主的本格推理，到当前流行探讨人性的推理小说，这也应该是个必然的趋势。解决一个谜题，知道了怎样做到之后，大概更需要深入思考为什么。这部在标题、舞台布景等等细节上都极力烘托神秘紧张氛围的戏剧，实质上只是换个角度探讨爱。大家都没有杀一只蜗牛的勇气，谋杀根本无从谈起。
三角恋是最易让人心理扭曲的爱，悲剧的家庭中盛产无力却又真实的爱，眷恋于过去的情人是傻瓜才有的智慧、恶棍遵循的道德。而汪总本人，是不是在通过放逐自我而追求对生活的爱呢？
原以为一千字，一篇高中作文的分量，是很容易达到的，没想到九百余字过后我已无言。看网上的评论，有人大呼过瘾，称之为经典，也不乏有人非议之痛贬之。对于文艺作品的评论，这都是常态。于我而言，看过演员们近距离酣畅淋漓的表演后，我觉得特别痛快，但平静下来回顾，当时那些记忆的高潮已然被洗刷变得斑驳。人生中许许多多的第一次必将被铭记，可是对经典与否的评判大概不能如此草率。想要提高自己真实的鉴赏力，大概还是要多看多体会。非常感谢邵老师丰富生动的课堂，也用这样的作业督促我小小追寻一下自己的喜好，一篇不知是否能成为剧评的文章，我还是写下来了。回复3赞- Lv4在微博上搜这部戏的时候，看到一句话让我会心一笑，“一个城市有多好的评判标准就是有多少戏可看”。这句话显然属于过度概括，有失偏颇。不过我的确曾和同学探讨过这个问题，北京上海同属国际都市，但快节奏之余，北京的包容性还是大过上海，所以这里有这么多戏可以看。我很庆幸自己当初执着于选择这个城市上大学。梅梅123Lv42017-08-16
看过这部戏也有一个多星期了，说不上会写剧评，算是找一找当时的一些感触。
在现场看过寥寥几部戏，却是第一次走进传说中的小剧场。人比较多，略显拥挤却很有秩序；座位相对简易又不乏宽松舒适；舞台特别近，小而五脏俱全。感觉这一切都凸显出观众的热情，相信也很能调动演员的激情。
戏开场了，一人一句的消息播报引出谋杀的话题，这一点和《恋爱的犀牛》相似。关键在于，我很容易因为声音而对一个人顿生好感，所以从他们每人开口的那一刻，我就知道这部戏一定会完整吸引我两小时。
这部戏分为三条线讲述整个城市为了空中花园而疯狂，但当这三条凌乱的线延伸汇聚一点，再拧成一股绳，便到了全戏的高潮。之前毫不相关的三条线进入各自的小高潮时，有一个共同的原因，kill for loving，为了爱而充当谋杀者。可是当他们陷于究竟如何谋杀的矛盾时，我不禁在想，真正开始疯狂的他们，是否还记得那个“爱”的前提？这也许就成为“kill for nothing, kill for everything”。“以爱为名”而做出的决定，既能正确到无以复加，也会错误到万劫不复。散场时，身边的同学表示他最后几秒没有认真看，问我结局如何。我顿了顿，也只能告诉他没有结局。杀人没有那么简单，谁是汪总也并不重要。至少结束之后，我觉得自己看到了“Kill by loving, kill by hating. Kill by nothing, kill by everything”。
史航在“编剧的话”中提到：推理大师昌德勒也坦白地说过，谋杀是个人意志受挫的表现。我想起了日本推理小说界的发展，从最初推崇以推理解谜为主的本格推理，到当前流行探讨人性的推理小说，这也应该是个必然的趋势。解决一个谜题，知道了怎样做到之后，大概更需要深入思考为什么。这部在标题、舞台布景等等细节上都极力烘托神秘紧张氛围的戏剧，实质上只是换个角度探讨爱。大家都没有杀一只蜗牛的勇气，谋杀根本无从谈起。
三角恋是最易让人心理扭曲的爱，悲剧的家庭中盛产无力却又真实的爱，眷恋于过去的情人是傻瓜才有的智慧、恶棍遵循的道德。而汪总本人，是不是在通过放逐自我而追求对生活的爱呢？
原以为一千字，一篇高中作文的分量，是很容易达到的，没想到九百余字过后我已无言。看网上的评论，有人大呼过瘾，称之为经典，也不乏有人非议之痛贬之。对于文艺作品的评论，这都是常态。于我而言，看过演员们近距离酣畅淋漓的表演后，我觉得特别痛快，但平静下来回顾，当时那些记忆的高潮已然被洗刷变得斑驳。人生中许许多多的第一次必将被铭记，可是对经典与否的评判大概不能如此草率。想要提高自己真实的鉴赏力，大概还是要多看多体会。非常感谢邵老师丰富生动的课堂，也用这样的作业督促我小小追寻一下自己的喜好，一篇不知是否能成为剧评的文章，我还是写下来了。回复1赞 
Lv3#子彦观剧团# 音乐剧《国王游戏》剧评之《在感情世界里谁也不要作》有幸观看了幸符梦工厂 的第一部音乐剧，凭心而论，确实是一部用心在塑造的作品，尤其是在最后看到那么多幕后工作人员上场谢幕的时候，非常感动，可以说是一部承载了很多人心血的音乐剧，值得我好好来说一说。龙猫东Lv32017-05-15
国王游戏，这个在前几年很流行的聚会桌游，国王可以要求任何抽中指定数字的人做任何事情，当年在辩论队这种无节操的团体活动中很常见，“国王的命令必须服从”，是的，一个在我看来相当恶心又考验人性的游戏。
在这样一个游戏中，人的欲望和底线暴露无疑，平时掩饰很好的绿茶婊或许就能在一瞬间变身骚浪贱，平时大大咧咧的女汉子或许内心是朵白莲花。游戏面前，肆无忌惮。而剧中一切问题的导火索是一张遗失的戏票，个中心思，不言而明。
所谓三个女人一台戏，三男三女那就能作出很多台戏。李宇博对第一次的回答刺激了赵白雪心底最难以忘怀的那份心情，当赵白雪开始为曾经的感情作起来的时候，一切都变了味。徐坤的挑逗放大了林珊珊对宇博的夫妻生活的不满，导致她最终出轨 离婚 净身出户。游戏的提问讽刺了陆海明的懦弱，让好强的耿胜男感到失望，反复的争吵好好的求婚变成了分手 出国和路人。最喜欢那首《你妈逼的》你妈逼你相亲你就相亲，你妈逼你结婚你就结婚。确实，我也讨厌妈宝男，毫无上进心毫无理想的人。只是回头一想，这样的人才是真正适合刘胜男这样的女强人的呀，不是嘛？
气头上说的话，就像是火头上浇的油，谁也别当真，可偏偏都是真话。曾经的闺密情谊变成了撕逼大战，一字一字都是尴尬。
明明是大好的日子却人人不欢而散，如果一切能够重来那该多好，这是我最喜欢这部剧的地方，音乐变慢，一切都真的重新开始了，国王游戏再度打开，而白雪的一句“过去的都让它过去吧”，让一切都恢复正常，这就像是蝴蝶效应，你永远不知道自己的一句话会带来怎么样的结局，有时妻离子散和幸福美满真的不在于一分钟的作死。
很喜欢后来的白雪，这个世上最伟大莫过于放弃一份真挚的感情，剧的最后莫名有些替白雪心疼。也喜欢李宇博，是我想要成为的人，对人生心知肚明，对理想奋斗终身，胜男却是包括我在内的很多女生的现状，当她出现在陆海明和马小双婚礼上说着那些云淡风轻祝福的话的时候，心疼她十八年的感情里的失望和等待，心疼她的勇气和胸怀，心疼这个倔强的人。
可是现实却不会重来，爱情 友情 亲情，多少次都无法重来，音乐剧中的美好结局终究只是编剧给人的一个乌托邦。我们，这些被生活劳累的个体，要真正学会珍惜当下，珍惜每一份感情，才能走的不那么劳累。回复赞
Lv4本着Lehár作品，非看不可的心思买了两场池座前排中央，于是发现国大制作，果然是坑。先讲首场一刷，末场二刷完再回来继续编辑。UneSaisonenEnferLv42016-12-23
首先这次舞美是优秀的，布景还是国大那个惯用的静静把背景旋转过去的套路，透明幕布投影的作用比麦克白时候强多了，只用来放个标题营造了老电影般的效果。这个制作实际上是一部穿越大戏，从显而易见的中文对白到服装设计上浓烈的二十年代风格（非常合适Lehár的曲风，也格外符合我的期待），有些国大做喜剧歌剧一贯手法的意思，但运用要比之前更加纯熟。
编舞在官方大肆宣传的康康舞部分是直接掉线的，借来的专业舞者水平不低，但跳出来都是些什么玩意……Cabaret部分就要成功得多，有照搬Chicago之感……这部分的唱段也穿越了英语，结合歌词中巴黎人以模仿英式做派为潮流的内容，兼顾创意和表现力。这次的中文对白是很多人的槽点，但我认为除了一开始不适应有些微跳戏和一些笑点插入得略显生硬以外，普通话甚至东北话对白没到喧宾夺主的程度，也没有什么所谓接地气的效果，不过是一个进行一定本地化、结合整体穿越风格的还算有意思的尝试，既不加分也不减分，因为这个剧的问题根本就不在语言选择上……
这个制作里很多舞段被官方吹得天花乱坠，结果除了几位请来的专业舞者，大家都跳得一副我们就凑合跳跳，请观众朋友们意会一下，这样的山寨感觉。倒不是说演员们不卖力演，但毕竟不是舞蹈演员。说到底这种事交给随便一个音乐剧班子不好吗，何苦呢？
说到演员们，那又是各有各的坑法。首当其冲德国男中音Thomas Laske，我原以为他作为男主是来撑起全剧的，岂料到这位大哥上台先是发大招标准德语念白吊打全场，然后再一开口唱，咣地就跪了……除了第三幕伊始的Lippen schweigen, flüstern Geigen，还仅限前半首独唱因为后半首合唱被女高音盖，整场就没唱出一段能听的来。听他唱一场我先是怀疑他的麦，接着怀疑音响，最后怀疑人生。没有丝毫穿透力，平淡乏味，还一副演得很认真的样子也不像在划水；之前听他的录音碟也是很一般，应该是水平也就这样了。希望换卡后的Paul Armin Edelmann能比他靠谱些。从Edelmann的录音碟来说我对他还保有着期望……
两位女高音，女一宋元明第一幕的表现差强人意，之后渐入佳境，水准出色。女二翟施特劳斯唱演俱佳，令人赞叹不愧是大小卡雷拉斯都与之巡演的女人，怎想她第三幕撑不住了……可能是因为她的角色在第三幕蹦蹦跳跳很耗费气力，她在独唱时被乐团盖得很厉害，全靠合唱的男高搭救。
男高音石倚洁风评良好，果真是本场水平最高发挥最稳的存在，每段和翟施特劳斯的合唱都拯救全剧。
另外两位女高、一位女中的红衣泡吧三人组王璟、李欣桐和石琳的唱段也水准不俗，成功超越完全就是个念白担当的坑爹男主……
最后，作为本剧喜剧元素的中戏小哥伊利多斯相当抢眼，演技在线，而且新疆人的面孔加上纯中文的台词迷之契合这个穿越剧……
先就这么多，末场再见。回复2赞
Lv5百老汇票房传奇英国原版打击乐舞台秀《STOMP 破铜烂铁》于2018年10月11日-14日/10月17日-21日在上海ET聚场上演，在其它城市也会巡演。（演出共有8名演员，但网上没有此次演员详细名单。）好习惯Lv52018-10-15
创始人、导演：Luke Cresswell & Steve McNicholas
剧团最初的灵感源于上世纪八十年代在伦敦、布莱顿和巴黎进行的街头表演，那些奔放热情、随性而起、极具感染力的表演深深地启发了创始人及导演Luke Cresswell和Steve McNicholas。他们建团的初衷是发现生活中的艺术和探寻声音的本源，也因此造就了一支独一 无二的表演团体。
建团之初STOMP破铜烂铁仅在伦敦街头表演，因逐渐受到观众喜爱开始在世界各地参加音乐节演出。经过几年表演形式的摸索和舞台经验的累积，STOMP破铜烂铁成功登上纽约百老汇的舞台。以精彩震撼的演出风靡纽约，创下百老汇连续七年票房冠军的纪录。
看这部舞台秀主要是因为小伙伴送票，所以去看一下和以前看过的《乱打神厨》有什么区别。目前该剧豆瓣评分9.1分，言归正传讲剧目。（观后感涉及部分剧情，请谨慎阅读！）
表演介绍：
被誉为“生活打击乐鼻祖”的STOMP破铜烂铁是一个世界级音乐舞蹈演出团体，他们化腐朽为神奇。利用生活中随手可得却又不起眼的工具，构思出一场将舞蹈、音乐和戏剧表演融合在一起的独有表演。
每三至四年，STOMP破铜烂铁都会吐故纳新改变或替换一些环节。他们在世界各地的五金店和废品回收厂网罗“乐器”，给每个演员足够的空间展示自我。同时他们在即将演出的城市进行游历，从而探寻新的灵感。这些使得STOMP破铜烂铁始终令人耳目一新，创造经久不衰的票房传奇。
这个演出连续7年在百老汇蝉联票房冠军，我也很好奇这个演出能达到什么水准。以前我只看过《朱鹮》《红高粱》《十二生肖》这些舞剧，像《破铜烂铁》这种形式的演出以前倒没看过。（由于演出中不能拍摄且官方没有提供此次演出高清图片，故观后感中的高清图片都来自官方历史演出。）
那天我拿到的票属于靠前中间偏右的位置，观看角度来讲能看清演员的动作以及表情。当天来了不少观众带着孩子，其中不乏外国观众估计都是慕名而来。
演出期间附近总有孩子不时说话，虽然她妈妈告诫她不要说话但显然效果不佳。带孩子来观看这种优秀演出的初衷是好的，但是平时在家中就应该教好孩子到公共场所的基本礼仪。这种像十万个为什么一样的孩子，不知道当年胎教时她妈妈听的是不是绕口令导致这么喜欢哔哔叨。那孩子问题这么多从侧面也体现了演出中花样百出，并非单调乏味。
这个演出舞台布景基本没换，主要更换的是各种道具。舞台布局分上下两层，上层在演出中也有道具可以敲打表演。后面有两个门帘进出口，两侧也用来进出演员。
演出中8个演员依据安排设计不同数量出场，在到下一幕当中会有个别演员留下做其它表演或与观众互动。互动环节时基本是演员教台下观众学打拍子，可能有些拍子比较复杂导致不太整齐。演员因此掩面表示失望和无奈，作为观众感到很有意思。演员的服装都很生活化非常接地气，表演时在灯光配合下显得很有亲和力没有距离感。
整个演出没有剧情和对话，全靠演员利用各种道具以及自己的手脚打节拍或舞蹈。其中一个灵活的胖子演员好像是首席，而另一个瘦的演员主要负责搞笑。演员构成有男有女，而且肤色体重不同。有的会机械舞动作，有的爱扭来扭去。感觉演员们都身怀绝技，毕竟有些动作感觉像杂技或武术动作。有一幕还要吊在第二层打击各种废铜烂铁发出有节奏的韵律，效果不输正规的架子鼓等打击乐器发出的效果。
我们知道如果在相同的碗里放不同的水，再用筷子去敲击碗的边缘会产生不同的音阶旋律。同理只要了解了各种废品的声音原理，同样也可以化腐朽为神奇让它们发出不同的音色。因此破铜烂铁也能像编钟、架子鼓一样发出自己的旋律，就像电影《无双》里说的那样找对舞台、做到极致就是艺术。
演出的难度和效果通过演员们同时组合搭配体现，一个人表演简单但一起表演是有难度的。就像仪仗队表演一样要讲究队形，还要照顾到互相的前后层次感。特别是类似击鼓传花一般的配合，当中一个环节假如掉了链子就会造成演出事故。台下业余的观众光打快速的节拍都有点跟不上，可想而知台上的演员手、脚、走位、表情、舞蹈动作并用要和队友配合默契的难度。更何况结合出来的声音效果要有韵律，并不能敲废品单一的声音。
比如第一幕使用了扫帚作为道具敲打地面，和脚踩地板产生的声音形成节拍。演员们可以互相配合有规律的产生轻重缓急不同的节拍组合，有些动作和带着拐棍表演的百老汇踢踏舞或默片时代卓别林那种搞笑喜剧一样有异曲同工之妙。俗话说：“台上一分钟，台下十年功！”，正是台下的努力训练加聪明的天赋才能达成这样优秀无误的表演。
我个人觉得每一幕表演都很有趣，例如水槽洗碗和打火机表演这两幕令我印象深刻。在没有台词和具体剧情的情况下要吸引观众的注意力本身是有难度的，这就需要演出环节设计的巧妙。
这个演出除了注重各种道具的声音原理利用外，演员间的逗趣表现也是一大看点。看报纸那段瘦子本想休息一下安安静静的看，结果来了好几个人坐他周围利用手中道具和嘴发出各种怪声打扰他。
这让我想起了平时看电影或演出时偶尔会碰到同场的观众的不文明行为，他们不是说话就是手机铃响非常没素质。俗话说：“己所不欲，勿施于人！”还是希望大家能在公共场所观看时注意文明礼仪，不要妨碍其他人。
整个演出时长差不多一个半小时超过一点，我个人觉得看下来热血沸腾非常欢乐。表演中除了打击乐风格的主题外，演员丰富灵巧的肢体动作结合了幽默的表情非常生动。很惊讶导演的奇思妙想，能把生活中的扫帚、垃圾桶、打火机、水槽、购物车等物品都设计成打击乐的乐器。
整场表演让人感觉意犹未尽，视觉上的眼花缭乱和听觉上的震撼感使演出效果特别酷炫。难怪可以登上奥斯卡典礼和伦敦奥运会的舞台，我个人推荐大家有空去看一下这个常演不衰的精彩演出。满分10分制我打9分，下一次讲电影《王牌保镖》。
（想看图文并茂版的小伙伴可以关注我的微信个人公众号：好习惯吐槽的观后感）回复11赞- Lv5百老汇票房传奇英国原版打击乐舞台秀《STOMP 破铜烂铁》于2018年10月11日-14日/10月17日-21日在上海ET聚场上演，在其它城市也会巡演。（演出共有8名演员，但网上没有此次演员详细名单。）好习惯Lv52018-10-15
创始人、导演：Luke Cresswell & Steve McNicholas
剧团最初的灵感源于上世纪八十年代在伦敦、布莱顿和巴黎进行的街头表演，那些奔放热情、随性而起、极具感染力的表演深深地启发了创始人及导演Luke Cresswell和Steve McNicholas。他们建团的初衷是发现生活中的艺术和探寻声音的本源，也因此造就了一支独一 无二的表演团体。
建团之初STOMP破铜烂铁仅在伦敦街头表演，因逐渐受到观众喜爱开始在世界各地参加音乐节演出。经过几年表演形式的摸索和舞台经验的累积，STOMP破铜烂铁成功登上纽约百老汇的舞台。以精彩震撼的演出风靡纽约，创下百老汇连续七年票房冠军的纪录。
看这部舞台秀主要是因为小伙伴送票，所以去看一下和以前看过的《乱打神厨》有什么区别。目前该剧豆瓣评分9.1分，言归正传讲剧目。（观后感涉及部分剧情，请谨慎阅读！）
表演介绍：
被誉为“生活打击乐鼻祖”的STOMP破铜烂铁是一个世界级音乐舞蹈演出团体，他们化腐朽为神奇。利用生活中随手可得却又不起眼的工具，构思出一场将舞蹈、音乐和戏剧表演融合在一起的独有表演。
每三至四年，STOMP破铜烂铁都会吐故纳新改变或替换一些环节。他们在世界各地的五金店和废品回收厂网罗“乐器”，给每个演员足够的空间展示自我。同时他们在即将演出的城市进行游历，从而探寻新的灵感。这些使得STOMP破铜烂铁始终令人耳目一新，创造经久不衰的票房传奇。
这个演出连续7年在百老汇蝉联票房冠军，我也很好奇这个演出能达到什么水准。以前我只看过《朱鹮》《红高粱》《十二生肖》这些舞剧，像《破铜烂铁》这种形式的演出以前倒没看过。（由于演出中不能拍摄且官方没有提供此次演出高清图片，故观后感中的高清图片都来自官方历史演出。）
那天我拿到的票属于靠前中间偏右的位置，观看角度来讲能看清演员的动作以及表情。当天来了不少观众带着孩子，其中不乏外国观众估计都是慕名而来。
演出期间附近总有孩子不时说话，虽然她妈妈告诫她不要说话但显然效果不佳。带孩子来观看这种优秀演出的初衷是好的，但是平时在家中就应该教好孩子到公共场所的基本礼仪。这种像十万个为什么一样的孩子，不知道当年胎教时她妈妈听的是不是绕口令导致这么喜欢哔哔叨。那孩子问题这么多从侧面也体现了演出中花样百出，并非单调乏味。
这个演出舞台布景基本没换，主要更换的是各种道具。舞台布局分上下两层，上层在演出中也有道具可以敲打表演。后面有两个门帘进出口，两侧也用来进出演员。
演出中8个演员依据安排设计不同数量出场，在到下一幕当中会有个别演员留下做其它表演或与观众互动。互动环节时基本是演员教台下观众学打拍子，可能有些拍子比较复杂导致不太整齐。演员因此掩面表示失望和无奈，作为观众感到很有意思。演员的服装都很生活化非常接地气，表演时在灯光配合下显得很有亲和力没有距离感。
整个演出没有剧情和对话，全靠演员利用各种道具以及自己的手脚打节拍或舞蹈。其中一个灵活的胖子演员好像是首席，而另一个瘦的演员主要负责搞笑。演员构成有男有女，而且肤色体重不同。有的会机械舞动作，有的爱扭来扭去。感觉演员们都身怀绝技，毕竟有些动作感觉像杂技或武术动作。有一幕还要吊在第二层打击各种废铜烂铁发出有节奏的韵律，效果不输正规的架子鼓等打击乐器发出的效果。
我们知道如果在相同的碗里放不同的水，再用筷子去敲击碗的边缘会产生不同的音阶旋律。同理只要了解了各种废品的声音原理，同样也可以化腐朽为神奇让它们发出不同的音色。因此破铜烂铁也能像编钟、架子鼓一样发出自己的旋律，就像电影《无双》里说的那样找对舞台、做到极致就是艺术。
演出的难度和效果通过演员们同时组合搭配体现，一个人表演简单但一起表演是有难度的。就像仪仗队表演一样要讲究队形，还要照顾到互相的前后层次感。特别是类似击鼓传花一般的配合，当中一个环节假如掉了链子就会造成演出事故。台下业余的观众光打快速的节拍都有点跟不上，可想而知台上的演员手、脚、走位、表情、舞蹈动作并用要和队友配合默契的难度。更何况结合出来的声音效果要有韵律，并不能敲废品单一的声音。
比如第一幕使用了扫帚作为道具敲打地面，和脚踩地板产生的声音形成节拍。演员们可以互相配合有规律的产生轻重缓急不同的节拍组合，有些动作和带着拐棍表演的百老汇踢踏舞或默片时代卓别林那种搞笑喜剧一样有异曲同工之妙。俗话说：“台上一分钟，台下十年功！”，正是台下的努力训练加聪明的天赋才能达成这样优秀无误的表演。
我个人觉得每一幕表演都很有趣，例如水槽洗碗和打火机表演这两幕令我印象深刻。在没有台词和具体剧情的情况下要吸引观众的注意力本身是有难度的，这就需要演出环节设计的巧妙。
这个演出除了注重各种道具的声音原理利用外，演员间的逗趣表现也是一大看点。看报纸那段瘦子本想休息一下安安静静的看，结果来了好几个人坐他周围利用手中道具和嘴发出各种怪声打扰他。
这让我想起了平时看电影或演出时偶尔会碰到同场的观众的不文明行为，他们不是说话就是手机铃响非常没素质。俗话说：“己所不欲，勿施于人！”还是希望大家能在公共场所观看时注意文明礼仪，不要妨碍其他人。
整个演出时长差不多一个半小时超过一点，我个人觉得看下来热血沸腾非常欢乐。表演中除了打击乐风格的主题外，演员丰富灵巧的肢体动作结合了幽默的表情非常生动。很惊讶导演的奇思妙想，能把生活中的扫帚、垃圾桶、打火机、水槽、购物车等物品都设计成打击乐的乐器。
整场表演让人感觉意犹未尽，视觉上的眼花缭乱和听觉上的震撼感使演出效果特别酷炫。难怪可以登上奥斯卡典礼和伦敦奥运会的舞台，我个人推荐大家有空去看一下这个常演不衰的精彩演出。满分10分制我打9分，下一次讲电影《王牌保镖》。
（想看图文并茂版可以关注我的个人公众号：好习惯吐槽的观后感）回复6赞 - Lv5我去东方艺术中心看这部音乐剧是因为别人有事去不了，所以通过闲鱼低价转让给我的。晚上寒风凛冽冻的手冰凉，难怪网上说：冻死你个王八犊子用英文叫：welcome to shanghai！好习惯Lv52017-12-11
说起上海故事背景的音乐剧让我想起以前看过的《上海滩》，该剧的演员唱功灯光布景都感觉蛮喜欢的。这次《繁花尽落的青春》听剧名很有诗意，看介绍的主创阵容还是十分强大的。作为上海人当然希望能看到原创讲上海的故事能是优秀的作品，就如电视剧《孽债》《夺子战争》《长恨歌》一样经典。言归正传讲剧目(观后感涉及部分剧情，如对剧透反感请谨慎阅读)。
故事讲的是1999年12月31日迎接千禧年晚上安睿之带着女友陈希来到了请帖邀请的国际饭店顶楼和小伙伴相会，后来遇到了原来叫曾子轩后来改名叫张一保的老同学。但是请帖并不是他发的，后来又碰到了归国的老同学林思雨，她也是收到相同的请帖前来赴约。到底是谁邀请的大家呢？三位老同学陷入了十年前的青春记忆。。。
主要人物：
张一保成绩优秀，心地善良和女同学林思雨是学生时期的恋人。他父亲在一次事故中身亡后和母亲相依为命，靠父亲朋友曾沪生资助上学生活。
曾子轩是曾沪生的儿子，成绩相对其他人较差。由于父亲答应母亲守在小镇香油坊不肯回上海落户，导致他高考成绩分数无法去上海念大学而愤愤不平。
安睿之父母早亡，靠曾沪生夫妻养大。有个比自己小十岁左右的女友，一直想找机会向她求婚。
林思雨和其他人都在一所学校读书，本来和张一保是对情侣。后来张一保没有去上海念大学，和曾子轩日久生情有过一段时间情侣关系，后来出国几年最后又上海了。
故事本身涉及的是70后的人物经历，几个主人公原来都是在安徽淮南镇，本想一起考上大学去上海发展。穷人家孩子特别是贫穷乡村的孩子基本都是靠考大学到大城市作为跳龙门跨越阶级的一大捷径，因为有好文凭才有机会找好工作。上海这种一线城市物价飞涨，只有收入丰厚的工作才能长久栖身。
曾子轩分数太低加上其父意外暴毙打乱了大家的计划，因为曾沪生当年为了情义娶了当地家中开香油坊的唐文荞，并留在了当地没有回沪。看过《孽债》等相关影视剧的人都清楚，回到上海是大多数上海知青的愿望。大城市的生活水准医疗水平就业机会等都比插队的地方好很多，像曾沪生这种重情重义有机会也不回沪的人确实不多。
为了报恩曾沪生经济上一直接济张一保一家，还要经济上抚养亲戚的孩子安睿之。他死亡后香油坊这个经济支柱需要有人继承，于是张一保擅作主张留了下来并趁着领身份证照片时和曾子轩互换了身份。而后面发生的故事也是由他这个举动连锁影响发展的，这么做是对是错很难说得清楚。但是大家的命运确实因此发生改变。而张一保这种和别人互换身份的做法是不合法的，虽然本意出于好心报恩。
安睿之是70后女朋友是80后，这种年龄组合的情侣在观念上或多或少有点代沟。不过不同的成长环境背景有不一样的经历，有些人确实会有点互补的吸引力。这或许就是所谓的年龄不是问题，身高不是距离。
林思雨和张一保的爱情由于分隔两地时间一长冷却了下来，印证了初恋一般都不成功这个魔咒。虽说两情若是长久时又岂在朝朝暮暮，但是爱情需要保鲜。据说爱情是一种化学作用靠费洛蒙吸引对方，一旦离的远这种作用就失效了。
曾子轩被换了身份后整天要伪装别人的身份，总是有点惴惴不安。像是活在别人阴影中的一个行尸走肉，心里负担一直很重以至于后期虽然在上海工作落户，仍然感觉没有归属感和这个城市有层隔膜无法融入。上海作为一线城市海纳百川是很多年轻人梦想闯荡的地方之一，但是竞争压力大确实让很多人疲于奔命行色匆匆感觉生活不易。有些人没有出人头地只能回到家乡，有些人虽然留下来但是生活状况也不是最好。真正能够融入并且成功落地生根的人毕竟只是少数，不过还是有不少年轻人前仆后继向自己的命运发起挑战，因为机遇永远会眷顾有能力有准备肯拼搏的年轻人。
本剧演出加中场休息一共3小时，我的位置在二楼第一排差不多正当中，视角还可以。音乐剧中唱段基本囊括了大部分时间，剧中以上海和淮南镇两个地方作为空间配合记忆切换。其中上海各大地标成了唱段的主题，黄浦江苏州河国际饭店外滩南京路华亭路外白渡桥等。演员的唱功和表演我觉得都是不错的，道具很有立体感非常逼真，乐队也很卖力发挥。
故事中鲜衣怒马的少年和繁花尽落的青春的背景也是很有立意，但是歌曲编曲是一大败笔。对于歌词设计牵强如流水账的地方我能忍，可是曲调怪异转调突兀感觉尴尬症都犯了。这是什么路数的鬼畜编曲？以前看过的音乐剧听过的各种曲风的歌曲没有一个是这种腔调的。莫非这是什么先锋音乐还是什么后现代主义前卫风格？这诡异抽风的曲调风格非常不自然。特别是唐婶那段独唱配上那个神经兮兮的眼神，就感觉唐婶以前可能兼职过跳大神的（实际以前是电影院检票的）。一部好剧就此毁在上面了，可能我艺术欣赏能力有限无福消受。如有看过的人有独到见解劳烦帮我科普分析一下这个风格的编曲算什么套路？反正我觉得整部剧感觉变成了尴尬尽落的青春。
故事告诉我们无论时光如何流逝，我们都应该珍惜友情亲情爱情，努力奋斗不负自己的青春。满分10分制，我打5分。下一次讲电影《至暗时刻》。2回复10赞 - Lv58月16日下班后我一个人去上戏看开心麻花的舞台剧《莎士比亚别生气》，是之前开心麻花群里提前报名当的这次志愿者，完成志愿者任务后当天就可以免费看演出了。出发前在米源饮料机参加半价活动2块钱买了瓶冰乌龙茶路上喝，回家路上经过麦当劳用墨迹天气游戏免费兑换了一杯中杯雪碧。一般连续签到满30天以上从没参加过志愿者的人可以报名，群是看开心麻花音乐剧《Mini Lover小矮人》2.0版时加入的。志愿者还要出30块钱一次性购买开心麻花的护照，将来如果有机会再做志愿者要携带出示，看过的开心麻花的演出可以盖章。那天赶到上戏后我做志愿者的任务是在取票机处协助指导观众取票，来看这部戏的观众不少。在帮助过取票的观众后，他们都很客气致谢。以前我在兰馨小剧场当过话剧志愿者，协助检票和宣传介绍，所以做起来很淡定。做完志愿者后我免费进场到2楼8排正好当中有个空位视角还可以。演出开始前照例主持人找现场观众表演游戏后抽奖。言归正传讲剧目。好习惯Lv52017-09-26
故事讲的是话剧《罗密欧与朱丽叶》公演当日，导演突然接到威胁电话，被告知心爱的孙女遭绑架。匪夷所思的是，绑匪并未索要高额赎金，而是对当晚的演出提出了一系列要求。一直实践严肃艺术的导演为救孙女，只得委曲求全。眼看一场经典话剧就要被改得面目全非，剧团其他成员极力反对，但幕布已经拉开，台上暗潮涌动，台下屏息以待，悲剧变作喜剧，演出将如何继续？
这部剧目是以戏中戏的手法表现了一个剧组突然遭遇演出事故后，将错就错临场发挥的搞笑故事。剧中主角老导演是一位对于艺术方面十分严苛的老前辈，每次他训话大家都如临大敌。印象当中老一辈的艺术家大多确实做事一丝不苟，比起现在娱乐圈的乌烟瘴气完全不是一个风格。倒也不是说一定是高风亮节，但至少责任心匠心专业度方面要比现在的一些明星强。现在已经没几个明星能配得上德艺双馨这个词了，看看现在的娱乐新闻你也知道是什么风气了。从老导演说：谁要是毁了我的戏，我打折你的狗腿！看得出退休之前老导演希望有个完美的演出对得起自己和观众。但是老导演的孙女担心他的健康希望他能放下工作住院治疗，情急之下她伪装自己被绑匪绑架要挟把这部莎翁名著改得面目全非，让演出搞砸好让爷爷无法正常工作退休回家。老导演担心孙女心切，就配合满足了绑匪要求把剧情胡编乱造。一开始其实他是拒绝的，按导演自己说法：让我这么改戏，这跟开心麻花那帮神经病有什么区别！ 我很欣赏开心麻花这么自黑，可能是行业内确实同行曾经有对他们有这方面的偏见。为了孙女安全老导演急中生智找了音效师配合，加上自己在现场改戏并表演导致一部著名的悲剧变成了闹剧，全程鸡飞狗跳意外频出，包袱笑点也是因此产生。
剧中的演员面对此事各有各的想法，朱丽叶是请来的大腕，戏被改了不太愿意配合演下去。演提尔波特的演员觉得自己赚点钱不容易，不能开场死的早没机会露脸。求了凯普莱特伯爵的演员想办法救场，而演奶妈的演员本来没什么台词趁机抢戏给自己加戏，其他演员也只能随大流配合把这场闹剧演完。他们的矛盾冲突也产生了不少笑料。
整部戏我看下来还是很搞笑的，结局也很圆满，音效师也是喜剧中的一个环节很少见。开心麻花擅长荒诞喜剧套路，附带讽刺有点污的风格，属于一本正经的做喜剧。演员们很辛苦表现非常棒，高温下穿着厚厚的戏服，声音嘹亮不算还有舞蹈部分很费体力。小矮人里的大法师施哲明又是非常搞笑亮眼的表演，台词中还有时冒出几句上海话拉进和观众的距离，而且他跳舞时也很嗨很放得开。演老导演的演员有大段的台词加肢体动作，非常考验记忆力。开心麻花的群戏一直很热闹，这个戏让人感觉身临其境，演员们插科打诨互相拆台的地方让人捧腹。虽然说孙女冒充绑架让爷爷改戏的设定不太现实，不过剧情发展还是很有意思的。包袱笑点还算比较流畅，戏中映射了很多问题。比如训话台词那段讽刺了现在很多年轻演员基本功不扎实，有些人连台词都背不出拍摄时数数阿拉伯数字，全靠后期配音加上，完全没有基本素养和工作态度。戏中演员们想办法抢镜头甚至加台词的桥段，讽刺了当下很多人不专研本职工作为了红耍小聪明，给自己塑造光辉人设投机取巧的心态。导演配合改戏的部分讽刺了目前很多电影以及舞台剧，为了满足猎奇心态或者投资方的威逼利诱下，把原本很好的IP或者剧本改成了不伦不类的作品只顾圈钱没有职业道德的现象。中国电影和话剧等形式作品质量参差不齐就是由诸多因素导致的。
我感觉这部戏还是蛮好看的，故事说明了剧本不好再好的演员也救不了场。剧中最后老导演提到悲剧给人力量，喜剧给人希望。
我觉得这也是开心麻花所追求带给观众的效果，而这部戏也代表了开心麻花对大师的敬畏和对伟大作品的致敬。一些小瑕疵只能说明开心麻花的编剧企图心太强，希望戏的每个部分都能搞笑，导致包袱塞的太满有些地方显得不够自然。这样反而影响了剧情的部分衔接。感谢开心麻花提供的志愿者机会与福利，满分5分制我至少打3.5分。下一次讲电影《鲛珠传》，敬请期待！
喜欢我观后感的可以关注我的微信个人公众号：好习惯吐槽的观后感4回复16赞 - Lv4。梅梅123Lv42017-08-17
改编自同名电影的音乐剧the producers，故事主线相当简单，一个娘炮（划掉）瘪三会计师在为一位落魄基佬（划掉）百老汇制作人处理账务时候，无意中想到了一条发wei家fa致luan富ji的康庄大道。一句话，制作一部失败的音乐剧来贪污投资人的血汗钱。
为能制作出首演即终演的音乐剧，这对基友也是蛮拼的，他们选择了前纳粹胖哥们写的yy剧本《希特勒也有春天》（希特勒的春天），同时雇佣了著名的同性恋导演以及他那个恨不得把柜子劈柴用的基佬助手，还找到一位身材火辣但不会说普通话的瑞士美人……这大概就是百老汇最迷人之处，就算一连串托尼获奖者叠加也不一定能制作出部热门剧，反而一大坨衰人很可能不鸣则已，一鸣嘎嘎嘎。
俩好基友万万没想到，观众和评论圈这两个折磨人的小妖精会对他们拉的一坨shi如此爱不释手，这俩人明明就是想海捞一票最后携款潜逃…现在可好，剧大红大紫，他俩诈骗一事也将曝光于天下。
整部戏里唯唯诺诺的小会计这时候展现出神奇的智慧，听从瑞士美女的大胸教诲，带着美人去巴西吹海风晒巨臀了，空留下制作人面对铁窗苦役。这要是穿越到Les Mis，就是一出24601的好戏啊，但请注意这是部三俗剧，三俗剧。
有多狗血呢，小会计在失去处男身之后，带着他的新任老婆，也就是瑞士女从巴西返回到纽约，主动出庭，并在一干织毛衣的大妈陪审团面前向制作人真情告白，那句只有你叫我的名字，只有你把我当个独立的人，只有你是我的朋友。卧槽，卧槽，卧槽！基佬们告白都这么深情款款吗？小言文集大成啊。
小会计也获刑入狱，终于，圆了他的梦，不求同年同月生，只求同年同月被爆菊……
以上为不算太夸张修饰过的剧情，接下来说细节，喂。
编剧大能耐，各种对百老汇批量生产歌舞剧的恶意嘲笑，利用过度歌舞形式营造出看似梦幻实则空虚无物的音乐剧制作业现状，对于刻板评论家们的刻画更是令人忍俊不禁。特别是关于《希特勒的春天》这部戏，简直是拿刀戳那些个抱着政治正确说不肯放手的死老头子们的心脏，不排除他们心脏里已放过支架啥的……要知道到现在为止，英村娱乐圈还有这种不成文的规则，所谓的开放与民主，言论的自由也不过限制在某种程度之内，将现实移植到戏中戏中进行嘲讽，既含蓄谴责了坐在台下看戏的圈内人，又不至于太过说教，想想编剧也是蛮拼的呢。
其中有几处台词写得太好，好到我以为在看卫报或者每日电讯。比如开场制作人拿着报纸痛苦地念着报纸上的评论：在话剧哈姆雷特的结尾，每个人物都死了，为什么不是我们这些观众呢（大意）。在希特勒一戏获得成功后，制作人查阅评论：这是一部令人作呕的，太不懂尊重人的，神经病的剧，但是我爱这部剧。噗哈哈哈哈，我几乎能脑补出来这种句式是哪位剧评人写的。
太多太多太多的搞基对白，完全不知从哪下嘴好。如果说摩门经主要是暴，那么制作人这部剧就是黄。
关于布景和灯光，也是从头到尾都走艳俗华丽的大场面，只有几个场面没有群舞，这种闪瞎人眼睛的设计让人不用多想也知道是百老汇风，饱和色几乎快撑爆舞台，亮片服装出现在各种画面内，就是迪斯尼都没这么拼的。
最让我惊喜地大概是演员们配合默契的表演，我对英村脱口秀界不太熟悉，两位男主Jason Manford和Phill Jupitus，前者我倒是有印象，他曾是Alfie Boe个唱里的热场主持，并且这位大哥曾出演过理发师陶德，就是球哥和Imelda那版，说起这个，这个脱口秀出身的大哥嗓音像级了球哥，清亮但底气十足的声音（身材也像，嗯），高音圆润而不破，唯独缺了点球哥独步江湖的颤音武器，也许是Jason还不够胖，再吃吃总能练出颤音的。虽然胖但对身体控制力超强，满场跳舞不在话下（神秘的胖子世界）。
另一位男主Phill我就完全不熟悉，只知道他演过发胶和spamalot（球哥也演过发胶，果然混谐星圈的人都是相似的）。说实话上半场我觉得他的表演中规中矩，很搞笑很疯癫但没有特别让人wow的一刻，直到第二幕监狱场面，他坐在马桶盖上，一束光打过来，他收到小会计从巴西寄来的明信片，顿时觉得被背叛遗弃了，这时他发起疯来（实义）。
五分钟，不会超过六分钟的时间（喂），他将从开场开始出现的每首歌都唱了两句，与此同时，他还一边唱一边表演当时唱这首歌的人的动作和表情，并且有一定程度的夸张再演绎，营造出快乐的流泪的小丑的即视感。几乎是每分钟二三十个动作变换着，令人，比如我，看得下巴差点掉在酒杯里。
独角戏能演成这个程度，简直成精。五分钟，将整个故事不同的情绪体验用五分钟浓缩呈献给观众，台上一分钟台下十年功，大爷你今年多大了？
深不可测！绝对意义上深不可测的演员大爷，这么张其貌不扬的脸，这么个五短身材，天空飘来五个字，这都不是个事儿！真正的演技，就是让你专注于这个角色，而不是他的发型啊眼睛颜色啊这些有的没有。是让你看着他的表演，心里默默想着卧槽，这个角色真特么有层次感，他内心这么苦逼他麻麻知道吗？好想抱抱他……最好的表演，是无法用语言形容的，那是种你可以感同身受他的遭遇他的情绪，那感觉如此强烈以至于你能想到的就只有一个字眼：卧槽……
Phill Jupitus绝对是身体控制和滑稽幽默的大师级别的人物！这是对比过David William和油炸叔之后的结论，后两位算是英村喜剧界的招牌了吧？（木看过憨豆蜀黍现场）
很少能有一部剧，让我笑成狗之后还能膜拜剧情或者演技，喜剧最大的问题在于深度的单薄，但这部剧打破了我对喜剧的墨守看法。因为喜爱，所以写成了乱七八糟的感想评，随意啦。1回复2赞 - Lv4所有 瓶邪2个人的场景观众都尖叫了 我很肯定！梅梅123Lv42017-08-17
其实去看之前我觉得蛮忐忑的 因为这个故事随便想想都感觉很难上舞台表现的啊
然后开始的舞台效果不错的 树林很有动感 后来跑起来 才发现原来屏幕上的似乎是三D效果 ，所以还蛮动感的 灯光也不错 而且有的时候最前面会再升起一片屏幕还是什么布
反正也可以打灯光做效果的 一起上的时候 舞台还真的很有魔幻感
很多场景不错的 结合舞台后面整个的屏幕表现起来空间感好很多
很多跑动的场景就用屏幕效果代替了 很有游戏感 有打CS的感觉（虽然我么打过） 有时候还给你个人物立体位置图 = =
还有很多僵尸 血石 等等等 虽然有的血尸什么的我跪了 但是总体还说的过去的
这个话剧基本就是第一本书
不过说实话 表现的过程蛮粗糙的因为不管时间 还是舞台 本来就很有难度 特别是表演上
不能看做是一般常规意义上的所谓话剧 宣传说是魔幻惊悚话剧
算是还贴切的 我感觉也可以说是 #动漫游戏3D情景话剧#
前进的过程很多用3D屏幕代替了 有打游戏的感觉
所以基本情节都表现了 但是就感觉有点粗糙不细腻
但是这样投机取巧的方法也不能说不好或者不对 能表现到这样已经很不容易了
也许按照这个模式其实还是相对比较好表现 真按书那一步步来 容量太大了
所以动漫感和游戏感我觉得不错的
但是应该不是所有看过书的人都能接受的吧= =
当看见天真拿着那把写着天真无邪的扇子坐在他铺子里出场的时候 我哈激动呀 果然还是有爱的哈
我就说 我好想要那把扇子啊
结果旁边的90后小朋友吐槽我：漫展里铺天盖地的好不好（= = 我默......）
然后小哥出场了 好多尖叫 = =
结果就是所有的瓶邪的2人镜头 观众全部都尖叫了 是每一次哦 没有漏一次哦
我同学也看了那场 后来问我 这些人叫什么啊 不懂了
我就跟她说 这个故事有很多故事外的成分在的 很多都是腐女来的 你这样只看书 不知道故事外故事的人 是不能理解那些瓶邪党的 我可以理解的（虽然我不是腐女= =）
天真的那个演员不错哦 蛮灵活的 台词也好 很萌的 我给他的分数最高
很喜欢盗墓之王的男人这个笑点— —
小哥一般吧 上了舞台才知道 这位台词真心少 一直旁边打高级酱油啊 经常消失啊 经常不见啊= = 书里你可以自己脑补 上舞台其实就明显台词少了
演员外形不错的 很高挑显瘦 卫衣连着连体帽 拿着神器 很帅的
脱了衣服身材是蛮好的 意外的 声音还蛮符合我对小哥的期待的 有点低沉的感觉很好 但是舞台上很多人一次说话的时候 他的声音辨识度就低了点
不过基本我就没看见过他的脸 剧中就脱了一次帽子 脸还是没看清楚 我估计是剧组成心的
如果是成心的 说实话 这种吊起来卖的感觉我还蛮喜欢的 (<----BT吧)
结束以后有签名 我挤进去主要就是为了就是看看小哥的脸 还是没看清楚 一直坐着低着头 完全不抬头的= = (<----大拇指)
结束后的签名 少女们都很疯狂- -好吧 我就去的时候
旁边一个少女 应该没满18
对2主演说：要在一起哦 （我靠 我狂笑了）
然后小哥还是低着头签字 绝对淡定。无邪就很无语很萌的笑了
三叔的那个演员 我觉得外形声音都满合适的 有那么点三叔的豪气的 不过不知道为什么 我总觉得他台词好像不够流畅
胖子第一本书最后才出现的 所以戏份不多 而且 我最不满意他的台词 听不清楚= =
像含了什么东西
好多人问我好看不好看 我说不知道：好吧 就是不知道
但是如果当动漫游戏版看 还不错的
反正真的把这剧当动漫版话剧看 你会开心很多的 不能当太认真的小说看 不是这个路数
而且虽然不满意的地方也不少 但是我觉得锦辉传播还是用心在做事情的
从3D 场景效果 你还是可以感觉到老板是很有诚意的 本来去年就该上的吧 拖到今年 估计也是在不停的改 而且也算是个不同的形式的演绎
票房不错 好多人去看了 看意思 可能还有2345678
反正如果想做长久 有些地方还是要再打磨的
宽容的说一句 读盗墓笔记的有爱的还是可以看 对瓶邪党有爱的必须看
看完后最大的幻想
= = 美国人你就买了版权拍电影吧 最好是李安来导！必须李安啊！基情什么的不觉得他很合适嘛 ，3D什么的他也完全么问题的
当然最好瓶邪是中国人= =
听说首演南派三叔来了 希望三叔身体健康 有力气再写点好东西
题外话：开场前看见锦辉传播的孙徐春老板了 上海人有点年纪的= =都认识的
开始做锦辉传播以后也算出了蛮多作品的 金星的尴尬啊 暧昧啊 现在上海滩也算一号了
人比当年是胖了蛮多的 穿着H家的T 拿个名牌手包 很大佬的感觉 蛮有派头的
后来有记者采访的时候我在旁边拍照 还有人问我 这是三叔吗= = 我说：不是
那人来句：我想也是 三叔带眼镜的......
剧评是很个人的东西 据说9月还要上回复3赞 
Lv5改编自同名电影的音乐剧the producers，故事主线相当简单，一个娘炮（划掉）瘪三会计师在为一位落魄基佬（划掉）百老汇制作人处理账务时候，无意中想到了一条发wei家fa致luan富ji的康庄大道。一句话，制作一部失败的音乐剧来贪污投资人的血汗钱。lalalalaLv52017-07-26
为能制作出首演即终演的音乐剧，这对基友也是蛮拼的，他们选择了前纳粹胖哥们写的yy剧本《希特勒也有春天》（希特勒的春天），同时雇佣了著名的同性恋导演以及他那个恨不得把柜子劈柴用的基佬助手，还找到一位身材火辣但不会说普通话的瑞士美人……这大概就是百老汇最迷人之处，就算一连串托尼获奖者叠加也不一定能制作出部热门剧，反而一大坨衰人很可能不鸣则已，一鸣嘎嘎嘎。
俩好基友万万没想到，观众和评论圈这两个折磨人的小妖精会对他们拉的一坨shi如此爱不释手，这俩人明明就是想海捞一票最后携款潜逃…现在可好，剧大红大紫，他俩诈骗一事也将曝光于天下。
整部戏里唯唯诺诺的小会计这时候展现出神奇的智慧，听从瑞士美女的大胸教诲，带着美人去巴西吹海风晒巨臀了，空留下制作人面对铁窗苦役。这要是穿越到Les Mis，就是一出24601的好戏啊，但请注意这是部三俗剧，三俗剧。
有多狗血呢，小会计在失去处男身之后，带着他的新任老婆，也就是瑞士女从巴西返回到纽约，主动出庭，并在一干织毛衣的大妈陪审团面前向制作人真情告白，那句只有你叫我的名字，只有你把我当个独立的人，只有你是我的朋友。卧槽，卧槽，卧槽！基佬们告白都这么深情款款吗？小言文集大成啊。
小会计也获刑入狱，终于，圆了他的梦，不求同年同月生，只求同年同月被爆菊……
以上为不算太夸张修饰过的剧情，接下来说细节，喂。
编剧大能耐，各种对百老汇批量生产歌舞剧的恶意嘲笑，利用过度歌舞形式营造出看似梦幻实则空虚无物的音乐剧制作业现状，对于刻板评论家们的刻画更是令人忍俊不禁。特别是关于《希特勒的春天》这部戏，简直是拿刀戳那些个抱着政治正确说不肯放手的死老头子们的心脏，不排除他们心脏里已放过支架啥的……要知道到现在为止，英村娱乐圈还有这种不成文的规则，所谓的开放与民主，言论的自由也不过限制在某种程度之内，将现实移植到戏中戏中进行嘲讽，既含蓄谴责了坐在台下看戏的圈内人，又不至于太过说教，想想编剧也是蛮拼的呢。
其中有几处台词写得太好，好到我以为在看卫报或者每日电讯。比如开场制作人拿着报纸痛苦地念着报纸上的评论：在话剧哈姆雷特的结尾，每个人物都死了，为什么不是我们这些观众呢（大意）。在希特勒一戏获得成功后，制作人查阅评论：这是一部令人作呕的，太不懂尊重人的，神经病的剧，但是我爱这部剧。噗哈哈哈哈，我几乎能脑补出来这种句式是哪位剧评人写的。
太多太多太多的搞基对白，完全不知从哪下嘴好。如果说摩门经主要是暴，那么制作人这部剧就是黄。
关于布景和灯光，也是从头到尾都走艳俗华丽的大场面，只有几个场面没有群舞，这种闪瞎人眼睛的设计让人不用多想也知道是百老汇风，饱和色几乎快撑爆舞台，亮片服装出现在各种画面内，就是迪斯尼都没这么拼的。
最让我惊喜地大概是演员们配合默契的表演，我对英村脱口秀界不太熟悉，两位男主Jason Manford和Phill Jupitus，前者我倒是有印象，他曾是Alfie Boe个唱里的热场主持，并且这位大哥曾出演过理发师陶德，就是球哥和Imelda那版，说起这个，这个脱口秀出身的大哥嗓音像级了球哥，清亮但底气十足的声音（身材也像，嗯），高音圆润而不破，唯独缺了点球哥独步江湖的颤音武器，也许是Jason还不够胖，再吃吃总能练出颤音的。虽然胖但对身体控制力超强，满场跳舞不在话下（神秘的胖子世界）。
另一位男主Phill我就完全不熟悉，只知道他演过发胶和spamalot（球哥也演过发胶，果然混谐星圈的人都是相似的）。说实话上半场我觉得他的表演中规中矩，很搞笑很疯癫但没有特别让人wow的一刻，直到第二幕监狱场面，他坐在马桶盖上，一束光打过来，他收到小会计从巴西寄来的明信片，顿时觉得被背叛遗弃了，这时他发起疯来（实义）。
五分钟，不会超过六分钟的时间（喂），他将从开场开始出现的每首歌都唱了两句，与此同时，他还一边唱一边表演当时唱这首歌的人的动作和表情，并且有一定程度的夸张再演绎，营造出快乐的流泪的小丑的即视感。几乎是每分钟二三十个动作变换着，令人，比如我，看得下巴差点掉在酒杯里。
独角戏能演成这个程度，简直成精。五分钟，将整个故事不同的情绪体验用五分钟浓缩呈献给观众，台上一分钟台下十年功，大爷你今年多大了？
深不可测！绝对意义上深不可测的演员大爷，这么张其貌不扬的脸，这么个五短身材，天空飘来五个字，这都不是个事儿！真正的演技，就是让你专注于这个角色，而不是他的发型啊眼睛颜色啊这些有的没有。是让你看着他的表演，心里默默想着卧槽，这个角色真特么有层次感，他内心这么苦逼他麻麻知道吗？好想抱抱他……最好的表演，是无法用语言形容的，那是种你可以感同身受他的遭遇他的情绪，那感觉如此强烈以至于你能想到的就只有一个字眼：卧槽……
Phill Jupitus绝对是身体控制和滑稽幽默的大师级别的人物！这是对比过David William和油炸叔之后的结论，后两位算是英村喜剧界的招牌了吧？（木看过憨豆蜀黍现场）
很少能有一部剧，让我笑成狗之后还能膜拜剧情或者演技，喜剧最大的问题在于深度的单薄，但这部剧打破了我对喜剧的墨守看法。因为喜爱，所以写成了乱七八糟的感想评，随意啦。回复17赞- Lv5所有 瓶邪2个人的场景观众都尖叫了 我很肯定！lalalalaLv52017-07-28
其实去看之前我觉得蛮忐忑的 因为这个故事随便想想都感觉很难上舞台表现的啊
然后开始的舞台效果不错的 树林很有动感 后来跑起来 才发现原来屏幕上的似乎是三D效果 ，所以还蛮动感的 灯光也不错 而且有的时候最前面会再升起一片屏幕还是什么布
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很多场景不错的 结合舞台后面整个的屏幕表现起来空间感好很多
很多跑动的场景就用屏幕效果代替了 很有游戏感 有打CS的感觉（虽然我么打过） 有时候还给你个人物立体位置图 = =
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这个话剧基本就是第一本书
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但是应该不是所有看过书的人都能接受的吧= =
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我就说 我好想要那把扇子啊
结果旁边的90后小朋友吐槽我：漫展里铺天盖地的好不好（= = 我默......）
然后小哥出场了 好多尖叫 = =
结果就是所有的瓶邪的2人镜头 观众全部都尖叫了 是每一次哦 没有漏一次哦
我同学也看了那场 后来问我 这些人叫什么啊 不懂了
我就跟她说 这个故事有很多故事外的成分在的 很多都是腐女来的 你这样只看书 不知道故事外故事的人 是不能理解那些瓶邪党的 我可以理解的（虽然我不是腐女= =）
天真的那个演员不错哦 蛮灵活的 台词也好 很萌的 我给他的分数最高
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小哥一般吧 上了舞台才知道 这位台词真心少 一直旁边打高级酱油啊 经常消失啊 经常不见啊= = 书里你可以自己脑补 上舞台其实就明显台词少了
演员外形不错的 很高挑显瘦 卫衣连着连体帽 拿着神器 很帅的
脱了衣服身材是蛮好的 意外的 声音还蛮符合我对小哥的期待的 有点低沉的感觉很好 但是舞台上很多人一次说话的时候 他的声音辨识度就低了点
不过基本我就没看见过他的脸 剧中就脱了一次帽子 脸还是没看清楚 我估计是剧组成心的
如果是成心的 说实话 这种吊起来卖的感觉我还蛮喜欢的 (<----BT吧)
结束以后有签名 我挤进去主要就是为了就是看看小哥的脸 还是没看清楚 一直坐着低着头 完全不抬头的= = (<----大拇指)
结束后的签名 少女们都很疯狂- -好吧 我就去的时候
旁边一个少女 应该没满18
对2主演说：要在一起哦 （我靠 我狂笑了）
然后小哥还是低着头签字 绝对淡定。无邪就很无语很萌的笑了
三叔的那个演员 我觉得外形声音都满合适的 有那么点三叔的豪气的 不过不知道为什么 我总觉得他台词好像不够流畅
胖子第一本书最后才出现的 所以戏份不多 而且 我最不满意他的台词 听不清楚= =
像含了什么东西
好多人问我好看不好看 我说不知道：好吧 就是不知道
但是如果当动漫游戏版看 还不错的
反正真的把这剧当动漫版话剧看 你会开心很多的 不能当太认真的小说看 不是这个路数
而且虽然不满意的地方也不少 但是我觉得锦辉传播还是用心在做事情的
从3D 场景效果 你还是可以感觉到老板是很有诚意的 本来去年就该上的吧 拖到今年 估计也是在不停的改 而且也算是个不同的形式的演绎
票房不错 好多人去看了 看意思 可能还有2345678
反正如果想做长久 有些地方还是要再打磨的
宽容的说一句 读盗墓笔记的有爱的还是可以看 对瓶邪党有爱的必须看
看完后最大的幻想
= = 美国人你就买了版权拍电影吧 最好是李安来导！必须李安啊！基情什么的不觉得他很合适嘛 ，3D什么的他也完全么问题的
当然最好瓶邪是中国人= =
听说首演南派三叔来了 希望三叔身体健康 有力气再写点好东西
题外话：开场前看见锦辉传播的孙徐春老板了 上海人有点年纪的= =都认识的
开始做锦辉传播以后也算出了蛮多作品的 金星的尴尬啊 暧昧啊 现在上海滩也算一号了
人比当年是胖了蛮多的 穿着H家的T 拿个名牌手包 很大佬的感觉 蛮有派头的
后来有记者采访的时候我在旁边拍照 还有人问我 这是三叔吗= = 我说：不是
那人来句：我想也是 三叔带眼镜的......
1回复3赞 - Lv5上周五下班后我一个人去宁波路的新光影艺苑剧场看阿加莎的话剧《谋杀启事》，是票牛网上1月定的预售票，用了以前写钢琴演奏会观后感送的50元优惠券抵扣，最后花了98元买了张原价150元的票。出发前用京东钱包随机立减花了2.42元在米源饮料机上买了瓶冰红茶路上喝，然后在公司附近的麦金地用了5元优惠券抵扣自己贴了8块钱买了份咕噜肉吃了碗饭先垫一下。也不知道是客人少还是打菜阿姨看我这个屌丝长得可怜，这菜的份量我吃的很饱。要说阿加莎的话剧我是第一次看，她的悬疑凶杀剧听说蛮好看的。这次票的位置是九排一座正当中视角不错，要是再靠前一点就好了。好习惯Lv52017-03-22
为了方便给大家介绍，从网上给大家转载了剧中人物关系：
兰德尔•戈德勒——去世且留下百万遗产的银行家
蓓尔•戈德勒——银行家的妻子，第一继承人
索尼娅•法布里肯特——兰德尔•戈德勒的妹妹
亚历克斯•法布里肯特——索尼娅•法布里肯特的丈夫
皮普•法布里肯特——索尼娅•法布里肯特与亚历克斯•法布里肯特的孩子
艾玛•法布里肯特——索尼娅•法布里肯特与亚历克斯•法布里肯特的孩子
马普尔小姐—— 老太太，女侦探
利蒂•布莱克洛克（利蒂）——兰德尔•戈德勒的秘书
夏洛特•布莱克洛克（洛蒂）——利蒂希亚•布莱克洛克的妹妹
朱莉娅•西蒙斯——利蒂•布莱克洛克的侄女
帕特里克•西蒙斯——利蒂•布莱克洛克的侄子
邦尼——利蒂•布莱克洛克的同学好友
菲利帕——暂居于利蒂希亚•布莱克洛克家中，未婚妈妈，有个儿子，老公死在战场
爱德华——菲利帕•海默斯的儿子
米琪——利蒂•布莱克洛克的厨师
德莫特•克拉多克——警督
鲁迪•谢尔兹——酒店服务生
斯威腾汉姆太太（萨迪）——那个穿豹纹的女人，经常来女主家做客
埃德蒙•斯威腾汉姆——斯威腾汉姆太太的儿子，债台高筑的作家
阿加莎·克里斯蒂是英国著名女侦探小说家、剧作家，三大推理文学宗师之一。有侦探小说女王之称。阿加莎·克里斯蒂是一名高产的作家，她的作品不仅局限于侦探小说，全部作品包括66部长篇推理小说，21部短篇或中篇小说选集，15个已上演或已发表的剧本，3个剧本集，6部以笔名玛丽·维斯特麦考特发表的情感小说，2部以笔名阿加莎·克里斯蒂·马洛温发表的作品，1部自传，2部诗集，2本与侦探俱乐部的会员作家们合写的长篇推理小说。据吉尼斯世界纪录统计，阿加莎·克里斯蒂是人类史上最畅销的著书作家。而将所有形式的著作算入，只有圣经与威廉·莎士比亚的著作的总销售量在她之上。至今其著作曾翻译成超过103种语言，总销突破20亿本。阿加莎·克里斯蒂开创了侦探小说的"乡间别墅派"，即凶杀案发生在一个特定封闭的环境中，而凶手也是几个特定关系人之一。欧美甚至日本很多侦探作品也是使用了这一模式。她始终以动机和分析人性，为读者展现一个个特异怪诞的丰富心理世界，由此揭露人心之丰富，展现丰富多彩的人物性格，深层揭示曲折摇曳的人性迷宫。阿加莎·克里斯蒂著作数量之丰仅次于莎士比亚。因为她的推理小说，她也被称为"推理女王"。代表作品有《东方快车谋杀案》和《尼罗河上的惨案》等。言归正传讲话剧。
故事讲的是生活在英国齐克小镇是一件无聊的事。住在这里的有退休的军官、无所事事的有钱寡妇、嫁不出去的老处女、唠叨的牧师太太等等。每到周五，他们都看一份叫做《周报》的无聊报纸，直到小报翻个遍，连“出售”、“征求”类的启事都议论一番，才算是又渡过了有点小乐趣的一周。然而，在这个特别的星期五，人们被大大的刺激代替了。一则启事，一则谋杀的启事，预告着将在小派达克斯家将有一场神秘的谋杀。连女主人莉蒂小姐也被这一则意外的启事困惑，她忠实的女伴，调皮的侄子、尖刻的侄女、文静的女房客和神经兮兮的厨娘没有一个承认与这则惊人的启事有关。那么是谁发布这惊人的消息？又为什么要发布呢？为了有趣？为了刺激？还是……暗涌着的危险？傍晚时分，好奇的人们聚集在小派达克斯家。六点半钟声响起，灯忽然熄灭。人们在黑暗中尖叫着，颤抖着，兴奋地等待着一场刺激游戏的开始……
整个剧目演员形象气质不错，人物性格鲜明，台词幽默生动，布景灯光音响效果比之前看的其它话剧要强。故事从悬念设计上还是蛮不错的，本来一个太平的小镇应该是邻里乡亲挺和睦老少爷们更合群。可是公然有人在报纸上刊登了一则谋杀启事有时间有地点简直是胆大妄为，估计警察以为是神经病所以没管。而所有存活的人物在剧目发展中都有嫌疑，最后靠的是关键人物马普尔太太抽丝剥茧梳理线索最后把真凶找了出来。这个反转感觉有点180度所以我不剧透谜底了。演员演技声调动作都很好，票价虽然比我平时买的电影票贵几倍但是物有所值不虚此行。最后故事揭示了一个道理：“生性懦弱而又心地善良的人往往最容易背信弃义。因为一旦他们对生活抱有怨恨，他们原有的一点儿道德力量便会被怨恨消耗殆尽。”真是细思极恐，看来人是最复杂的动物。满分5分制我打4分以上，推荐喜欢悬疑剧的朋友去看一下。下一次讲电影《最终幻想15：王者之剑》。7回复18赞 
认证昨晚刷票牛，无意中刷到《桑塔露琪亚》镜框版在护国寺的西区剧场上演，演到5月3号。想着今晚本来也要去天桥看《惊梦》，出一次门就尽可能安排得满一点，护国寺离天桥也不远，于是就随手买了一张票。没想到看到了我人生迄今为止最爱的一部音乐剧，和《狮子王》并列第一。北京喜剧中心认证2023-05-17
就在护国寺街，平安里地铁站出来没几步
相比音乐剧，我其实一直更喜欢话剧，所以音乐剧看得少。刚才认真算了算，大约只看过《猫》原版，《狮子王》中文版，《美女与野兽》中文版，以及缪时客的《月亮与六便士》，国家大剧院原创的《山海情》，还有特别拉垮的《放牛班的春天》中文版。但这个戏真的让我觉得，音乐剧有它独有的魅力。
人生第二次蹲SD
我喜欢这部戏喜欢到，看这么多场戏以来第二次蹲了演员的SD，而且排队让三个演员都在票根上签了名。今天的场子很小，蹲SD的人却很多，感觉半个剧场的人都来了。
跟这两年在上海滩大热的《阿波罗尼亚》一样，《桑塔露琪亚》也是“一台好戏”出品的音乐剧，它是《阿波罗尼亚》的前传。两部戏都是基于韩国原版的汉化版。
这两部戏都分为环境式驻演版和镜框版。环境式驻演版就是我们常说的“沉浸式”，《阿波罗尼亚》的小酒馆就布置成个真的小酒馆，《桑塔露琪亚》的小赌场就布置成个真的小赌场，演员就在你身边演，一个场子每场只能带不到一百个观众。
但是这种演出，对于场地的要求很高，巡演的时候是达不到的。长期驻演可以花大精力找一个合适的场子，进行对应的舞美设计和布置，然后一直用。巡演到一个城市就那么几天，犯不上这么折腾，于是就有了镜框版，即常规舞台演出。
镜框一样的舞台
我拍了今天舞台的全景，整个舞台四周是有框的，演员被框在这个框框里，就像哈利波特里会动的肖像照一样，所以被称为镜框版。
所以基本上，要看这两部戏的沉浸式就要去上海，在外地的巡演全是镜框版。包括我今天在北京看的，也是镜框。沉浸式的体验当然是好于镜框的。
另外，如果有可能的话，最好是先看《阿波罗尼亚》，再看《桑塔露琪亚》。因为阿在前桑在后，所以桑里面有很多阿的彩蛋，没看过阿，也不影响理解桑，但看过会更好。
我虽然没看过阿，但我大体知道它的情节，所以我能辨认出来哪些内容是彩蛋来的，但没有我们日常看电影时碰到彩蛋的那种与主创隔空碰撞会心一笑的感觉，只是知道，哦，彩蛋。回头我一定会抽时间去上海看沉浸式的《阿波罗尼亚》。
厅门口辅助观众理解的人物关系图，挺有心
写了这么多还没进入正题。总之这个戏非常好。音乐剧嘛，无非也就是情节立不立得住，加上歌唱得多不多好不好听。这个戏的情节非常引人入胜，音乐基本唱满全场，不像之前《放牛班的春天》中文版那样，让我一度怀疑我在看话剧而不是音乐剧，全是台词半天才唱首歌。此外，灯光舞美布景都非常好，螺蛳壳里做道场，小场子大天地，有自己的特色。
唯一的问题就是没有歌词显示器，然后它有些唱词又是中文英文意大利语混杂的，开场有些词听不太清。但后面我完全沉浸进去了，就算一句两句听不清，也不影响我投入感情的去理解整个故事，反而注意不到了。
故事的情节并不复杂，音乐剧总体的信息容纳量绝对是低于话剧的。这个戏讲了纽约曼哈顿赌场“桑塔露琪亚”里，黑帮老大的跟班Stevie正在撰写老大Sonny Boy的自传，已意外去世十年的Chi Chi突然出现。他是已经去世的前黑帮老大的亲儿子，与身为养子的Sonny Boy从小一起长大。于是背后的阴谋和故事，就此徐徐展开。
不说啥了，Gaydar过于发达
说实在的，不论是吃兄弟情，还是像我这种资深腐女gaydar过于发达的，都可以找到自己的乐趣。
散场后特意去前排拍了黄玫瑰
尤其是故事里贯穿始终的那束黄玫瑰，真的让我特别感动，出来特意查了黄玫瑰的花语——有四种，友谊、嫉妒、离别与爱，正好贯穿了整个故事。
反正我觉得唱跳俱佳
很多人听音乐剧会挑卡司，但对音乐剧来说，我是小白玩家。所以我一般只看自己时间合适，不太挑卡。今天的卡是刘一谷的Stevie，李昊阳的Chi Chi，朱亮的Sonny Boy，甭管网上怎么说吧，反正我觉得挺好，唱的也好演的也好，跳的也不赖。
以及，剧场管理很好。工作人员一直在线，盗拍盗摄不惯着，直接拿荧光笔照，一道绿光射过来，让我非常舒适。1回复3赞
南京
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