Lv5
Lv3
Lv6
Lv4
Lv5#7.6 MISA day6 伯恩斯坦百年诞辰# 众所周知,纽约爱乐一定是全世界最适合演绎伯恩斯坦作品的乐团,没有之一。开场的《老实人》序曲、《自由想象》拉开帷幕,就是非常地道的美国化,自由,热情,无拘无束的奔放,狂欢。再熟悉不过的《西区故事》交响舞曲,弦乐、管乐、打击乐交汇一起赋予这现代城市的律动,东尼、玛丽亚、两大帮派飞机帮与鲨鱼帮的人物们仿佛跃入眼前,很有跌宕起伏的代入感。《蓝色狂想曲》自不必多说,钢琴+指挥+作曲一身的托维,魔法棒似的手指飞舞,自信而轻松,虽然少了点作品中爵士乐的切分节奏和滑音效果,但更为激情和浪漫,非常之享受。有幸没有错过这场演出,A区的视听好上太多,真是一分价钱一分货。渣渣辉666Lv52018-07-171回复7赞
Lv5#舞台剧《新参者》urnotivyLv52018-12-14
📝第二部改编自东野圭吾的舞台剧,同样是走温情卦的轻推理,相比较七幕的《解忧》,着实有一些gap。
被戏称为“家庭调解员”的刑警加贺在原著中走访了仙贝店、高级料亭、陶瓷器店、钟表店、民间艺术品店和好朋友与未婚夫;而剧中删除了关系不睦的陶瓷器店婆媳和因女儿私奔而断绝父女关系的钟表店老板,使得赠送给好友的结婚礼物筷子和赠予“亚美”的安胎符的来历显得单薄。这本该是一个100%鸡汤推理,却寡淡了至少一半。
原著中最让我感动的其实是那对有点固执的陶瓷器店婆媳,本该多点剧情去絮叨这段因为和被害人峯子及好友和解“筷子”有着更深的关联,这一段也能串出双线剧情的同步发展,而不是现在偏单元式的模式。
作为线索的名片、人形烧、安胎符、筷子,本应该作为主案件延展、并联,而剧中每一个案件却由人物的出场引出,弱化了峯子的事件中心,使得剧情不够凝聚,缺乏逻辑性。
🎭舞台布景中规中矩,多以“一角”出现,通过角色台词的阐述和道具,观众能比较顺利地代入。灯光比较欠缺,本该是温馨可爱的场景,却显出一些阴森冷寂。倒是开场谋杀的频闪运用的很到位。音响不得不吐槽一下,几位演员的台词略囫囵,对观剧体验有些许困扰。配乐倒是比较惊喜的了,散场时的音乐一直环绕。
演员给我的惊喜当属加贺,原本加贺在我心中应该是稳重踏实,谨言慎行,如同阿部宽跃然纸上般。剧中的加贺多了一份雅痞和年轻的冲劲,甚至小小的幽默搞笑,虽与我心中的加贺警官不太一致,却也别有滋味。几处与“嫌疑人们”的对话,也显得自信,谦逊,动之以情,不卑不亢。
这是一出打着推理幌子的温情剧,找到最终凶手并不难,难的是如何自我救赎,如何与自己和解,如何与生活和解。120分钟,还原度可以更高,着实心疼被删的剧情,那可能会使感动更升温。期待一下原班人马的《虚无的十字架》。2回复15赞
Lv5犹豫了很久,终于在一个忙的快要💥的周五决定无论花多少钱我都要去看李健巡演的最后一场演唱会。感慨,还好去了。。同样的歌,但是无论在梅奔听多少次,我还是会被《异乡人》、《水流众生》,《父亲写的散文诗》…感动到泪流满面。可能是灯光太闪耀,可能是歌词太有画面感,,可能是健哥的人格魅力太动人了吧。他说:每一个歌手都希望自己的作品能够被大众传唱,每一首歌都希望能被懂它的人所认领。喜欢音乐的孩子,总是幸福的。是的,从每一首歌里,我能听出美好,能听出希望,能听出温暖。2020的巡演到此收官,歌迷哭了,他在台上说:姑娘,别哭。是的,短暂的离别是为了更好的再见,我期待你下一次在上海的演出,音乐诗人,风里雨里,上海等你。用户137****3868Lv52020-01-131回复8赞
Lv42020年的1月18号,张韶涵的寓言世界巡回演唱会上海站,这一天还是张韶涵的生日。也是疫情之前,我的最后一场演唱会,意义特殊。 张韶涵是我从小就很喜欢的女歌手,她的嗓音极具辨识度,十几年来从未有过改变。她的歌声充满力量,清透的音色沁人心脾。 她的每一首作品我都很喜欢,大气顽强的表达方式,使得她的演唱有着辽阔的旷达,颇具风格的旋律让她的音乐非常惊艳。 这次演唱会虽然没有唱隐形的翅膀,更多的是呈现最近1几年她的变化。演唱会造型多变,主要以红和黑为主,我坐在梅赛德斯奔驰文化中心内场.第二排,绝对是视听盛宴。 我特别喜欢新歌引路的风筝,就像这么多年张韶涵所经历的一样,撕破黑暗,重新走向人生巅峰,向听众展示她积极的生活态度。 寓言演唱会是起步的旅程,当天全场观众给张韶.涵庆祝生日,合唱生日歌,至今记忆犹新,怀念.那个自由出行的年份。随便长长会萌Lv42023-07-251回复4赞
Lv4
Lv6
认证在看这出话剧时,做的事前功课极少,这也让我挺后悔的;还好已经读完原著,在知道谁是凶手的前提下再看剧情发展,就会觉得这一切设计的是如此巧妙。陈奕迅资讯站认证2023-05-12
饰演法官的演员在结束后的致辞:
就像那个水手说的:我们来迟了!
原著里的凶手,心思缜密,情感淡漠,相比起来,话剧里的,“活泼”多了
是的,这出早就在上海上演,并且一演就是12年,超过500场的中文版悬疑片,的确来迟了。
累计演出超500场
好的地方稍后说,先说一个让我有些遗憾的地方:
由于是话剧,舞台透明度极高,不能做到像电影或小说里,在对案情进行只言片语的描述时,凶手可以在读者或观众“看不到”的地方进行行凶。而做到舞台剧上面,所发生的一切,都是在观众眼皮子底下,所以在剧中,他不能把所有动作做得太明显(亦或是我买的票不够贵,没到最前排,所以没看清凶手的小动作?)这就导致在最后他呈述自己的行凶经历时,我就显得有些跳戏:明明记得那个场景,看你没做这个呀?
不过凶手该在何时何地出现,又如何在所有人都在场的情况下,进行一次又一次狡猾又巧妙地设置陷阱,并让一切事物按照他所期望的发展方向进行的,这些,都高度还原了。
而且是为了照顾观众吧,对原著的一个细节进行了改动:女教师并不是自己想淹死她家教的那个孩子,而是听任她前男友的教唆。(由于上尉的故事不太记得原著里怎么写,所以到底改了没?改了多少,这里不予置评。)这就引起了观众的恻隐之心:这人不像其他人,是做了恶行并不知悔改的人,就为结局提供了另一种可能。(是美满结局啦,哈哈,我的内心是不是很黑暗,总想看到原著那个原版结局。)
辛苦你们啦~
最后演出结束,全部演员登场时,分别是以如何死亡的样子出来,着实是滑稽。可能表演方式设置时,有意和原著里阴暗压抑的氛围区分开,处处都有意料不到的笑点,加上突如其来的音效和死亡场景,使得整出话剧显得有对死亡的嘲讽和玩笑,也有对悔改之人的赞美和宽恕,吓人又可爱,张弛有度。(当然这种表达方式被王子川的《非常悬疑》给狠狠吐槽了一番,请看同名话剧的剧评。)
希望上海的优秀话剧,在多点儿来广州巡演,可以让我等戏迷,大饱眼福~回复赞
Lv6#洪水#用户138****6697-aeff0Lv62018-05-14
这是继#战#和#抄写员巴特比#之后我看椎剧场的第三部作品,有别于#战#注重的肢体动作和#抄写员巴特比#中王传君的自问自答式演绎,#洪水#则更注重母女三人间的激烈的言语冲突和内心情感变化。
本剧讲述了一个离家22年未曾谋面的小女儿突然深夜到访探望精神异常的老母亲以及看起来落魄潦倒并酗酒的姐姐,被一场突如其来的洪水被困在这个破败、杂乱不堪的家中,揭开了深埋多年的家暴、乱伦真相。
比起剧情我更喜欢这次的舞台细节设计。在一个废弃密闭的游泳池,一个泳池扶梯延伸向屋顶,屋顶杂草丛生,房中唯一的家具是一个破旧的沙发,满地散落着乱糟糟的废纸,妈妈在那剪着粘贴画,角落里有些茶杯酒瓶算是唯一的消遣,一切显得那么的不堪,与其说是旧居,更像是一个遗弃的垃圾场,暗示了妈妈与大女儿多年内心的放逐,犹如被毁灭的人生。
居住在伦敦周游半个地球的小女儿衣着光鲜亮丽,显得与这个家格格不入,妈妈和大女儿对之极其冷淡,显然并不想让其久留,然而一场洪水使之不得不被困于其中。小女儿不解为何妈妈和姐姐对父亲产生如此恶意,心目中的父亲并没有做错任何事,这彻底激怒了妈妈和姐姐,道出了隐藏多年家族的丑恶真相,妈妈对家暴、乱伦的懦弱与纵容、使得姐姐不得已被牺牲、唯有把小女儿送去寄宿学校让她得以保全。(剧中一段妹妹爬上泳池扶梯后看着外面的世界可看成因为妈妈与姐姐的保护小女儿逃出了魔掌.)
随着真相的逐一解开,小女儿褪去了华丽服装穿上了家居服(暗示其解除了心防并开始理解接纳妈妈和姐姐的内心)在领悟了父亲当年的所作所为后彻底人设崩溃。
舞台前方左右两侧各有一个滴水装置,在妈妈与姐姐的叙事中前方水流涌动,与洪水潮起潮落相呼应。暗示着残酷的真相使得这个家庭阴霾密布内心暗涌,洪水退去暗喻心灵得到解脱。
结尾处姐姐内心得到释放与救赎,换下被洪水浸透的衣服换上新衣,预示着放下枷锁愿意迎接新生活。
妈妈虽然懦弱,但也有可怜之处,她结婚时也是个小女孩,对生命充满了美好向往。即便后因家暴导致神经异常,但对美好还是有所追求,那些满屋看似废气无用的旧报纸旧杂志,在她的剪裁下成为了美丽的艺术品。在姐姐眼中这是妈妈释放压抑情绪的唯一方式,其实剪贴画也正是妈妈追求生活美好唯一途径。
其实剧中母女三人各以各的方式爱着对方,却也因为爱而相互推开对方,在爱中相互伤害又相互救赎,最终找寻了一个不完美的方式彼此相爱。
短短100分钟的话剧涵盖了母女间爱与恨交织的复杂情绪,言语激烈展现内心的碰撞,这是一部很值得人深思回味的作品。回复3赞
Lv5开场前例行阅读演出介绍,三个戏剧学院同学本该讨论下对舞台效果的预期,结果翻开节目单后同行的二位腐女尽弃专业操守,对着一水儿的斯拉夫帅哥嗷嗷点评了起来。距离上次看《暴风雨》的演出已经四五年,距离上次读《暴风雨》的剧本也有两年了,于是此起彼伏的花痴声中我愣是没看出角色变动的端倪,直到一袭黑衣性感登场的男人走向普洛斯彼罗喊出那句“尊贵的主人!”我才在心中暗暗惊叹:“尼玛导演居然弄了一群帅哥来演精灵!故意的吧你就是故意的吧!帅哥变魔术,谁能Hold住!”lalalalaLv52017-07-25
没看过剧本或演出的同学大概不觉得怎样,倒是我们这群僵硬保守的学院派,此版“爱丽儿”的处理带来了不少颠覆性的新鲜感。纵观全剧也不难看出,导演在场面上强化表现了精灵世界的神奇与影响力,使得这一版本的《暴风雨》多了一份《仲夏夜之梦》似的幻想,而不只是《皆大欢喜》一般的爱情喜剧。精灵干涉人世的段落都排得十分简洁有趣,无论水桶中倾倒出的暴雨,还是突然插嘴制造交谈的混乱,都带着游戏的天真之气,引得观众频频发笑。同样出色的还有配乐,鼓声的加入让超自然的神秘多了一丝自然的丛林气息,美不在纯然梦幻,而在亦真亦幻。
凯列班这一角色一直是学者们对于《暴风雨》的讨论重点,他和特林鸠罗,斯丹法诺组成的这条线索也一直是导演们排演《暴风雨》时的处理重点。之前看过的英国剧团版本中,导演在这条线上挖掘出了相当多的喜剧性,还记得扮演特林鸠罗的演员跳到观众席,和同伙闹别扭的他甚至问起了我们在座的观众“你们说我还要不要回去?”拧巴的表情可爱至极。此版的特林鸠罗也极富表现力,女性化的姿态和时而故意的表演情绪为演出贡献了绝大部分笑点。
虽然“爱丽儿化身三女神为新人祝福”的情节被导演处理为三个俄国大妈唱红歌,明显是为取悦俄罗斯本国观众而为,“特林鸠罗与斯丹法诺偷衣服”的段落被改编为大商场血拼,似乎暗讽消费主义却又表现得有些暧昧不明,导演对老莎真正中心思想的表达还是毫不含糊。
米兰达与斐迪南的婚礼让狂欢达到了顶端,此时的普洛斯彼罗却突然将一切暂停,念出了那段著名的“一切皆浮云”的独白,音乐与舞蹈戛然而止,瞬间场灯全亮,好像整出戏也突然中断:
“王子,你瞧上去似乎有点惊疑的神气。高兴起来吧,我儿,我们的狂欢已经终止了。我们的这一些演员们,我曾经告诉过你,原是一群精灵,他们都已化成淡烟而消散了。如同这虚无缥缈的幻景一样,入云的楼阁、瑰伟的宫殿、庄严的庙堂,甚至地球自身,以及地球上所有的一切,都将同样消散,就像这一场幻景,连一点烟云的影子都不曾留下。构成我们的料子也就是那梦幻的料子,我们的短暂的一生,前后都环绕在酣睡之中。”
演出仍在继续,一切都在继续,可那个瞬间我读到了一个“头脑发昏”的老头暴躁之下深深的忧伤:纵然皆大欢喜,一切终会逝去。回复5赞
Lv5看到王媛媛名字觉得很熟悉,原来是之前看过她导演的话剧《海上夫人》。这位导演显然更加偏爱话剧,在舞剧穿插了许多话剧的戏份,"逼迫"舞蹈演员背诵台词,而原本的舞剧内容则大为削弱,感染力也大打折扣。虽然这种跨界演绎的创意值得赞许,但是“术业有专攻”,如果舞蹈演员都去演话剧,那还要话剧演员干嘛?在观众看来,这样的改编有些不伦不类和哗众取宠,虽然演员们很用心,但这确实不是他们的特长,何不好好跳舞,给人更多视觉上的欣赏呢?而且这部戏故事情节并不复杂,如果只是单纯的舞蹈,相信观众也能看懂,可导演偏偏要配以台词和字幕,仿佛是担心观众的欣赏水平不够似的,结果反到显得自作聪明。这部剧唯一值得赞许的是舞美布景,简洁的舞台设计符合现代审美逻辑,贴合剧情,结尾设计很唯美。@白流苏VLv52019-08-23
p.s.:以后北芭的戏估计不会再看了,整体不如上芭。群舞一般,场面不够震撼,没有那种惊艳到起鸡皮疙瘩的感觉。还是省下钱买《电波》看吧。有朱洁静女神在就是质量保证啊!回复4赞
Lv5























