Lv4好多人觉得春逝比起九人其他的作品深度不够,但我是很喜爱这样生活化的小剧的,而且日常化的台词不是更符合角色物理学家的身份吗?她们总不可能说话都像卢泊安程无右那样吧哈哈哈。另外比起文学家们在探讨家国大义,物理学家们确实更思虑单纯,物理所里的气氛,也会让人看得更轻松一些。同九人以前的戏一样,剧本把人物的个性立得很好,因此也设置了很多很多笑点,是会让人看的很开心的小剧。但是催泪的地方也很猛,我真正开始控制不住是从健雄决定研究粒子物理学,静薇极力劝阻那里。真的真的又佩服又羡慕以前的学者们不畏艰苦、只为追求真理而活。反观现在,现代人似乎被现实社会和周遭眼光压迫得完全失去了追梦的勇气(啊又想起我堂了) 最后的时候静薇读信那里直接哭崩了。以前的车马信件很慢,分别很痛,但人们却好像更珍惜彼此之间的感情(想到对破里她们的结局,更痛了呜呜)作业被我养的白白的Lv42023-05-11
春逝里面丁所长写的那出剧的设置也很有意思,和三人的命运有种交织映照的感觉,特别是在结尾,戏剧里的角色迎来的新的开始,我们的三位朋友也是。
另外,有看到人觉得春逝里面的女性主义太浅太表层,我一开始看剧的时候也好像觉得表现女性困境的桥段太普通了,应该还有更深层次含蓄深刻地探讨。但我后来转念一想,为什么总要对表现女性困境的剧情进行反思呢?没有女厕的研究所、不合适高度的椅子、被抢走的留学名额……这些不都是现实生活中真真切切地女性困境吗?现实中女性的困境就是体现得如此日常,为什么要觉得它浅呢?而整个时代的局限性是个人无法解决的,但个人却必须要战胜克服忍受,所以静薇只能用奶奶的话来安慰失去名额的健雄,用自己的渠道极力推荐健雄出国留学,我想这不是讲大道理和嘴炮,这已经是最用心地互助了。
所以呀,我真的永远喜欢你,光彩熠熠的顾静薇女士!😭
(最后,把顾静薇女士简单定义为恨嫁剩女刻板印象的人,我真心劝你多看看书再去了解你的那套女权思潮吧,一是没考虑年代背景,二是完全否定女性追求爱情的权利(顾静薇的八条要求以及对相亲男的吐槽那段还不满足你的zzzq吗),我想只有脱离时代背景、讨厌鄙视一切男人的女角色才能入你的眼吧,你还是别看九人的文人戏了)回复赞
Lv3这么隐晦又直白的台词,真的能在这么大的舞台上演吗?整整150分钟,没有一刻休息,我和朋友形容,我是憋着气去看这部剧的,真的好怕会被腰斩DogLv32023-05-15
当然我的担心是过虑了。但也让我意识到我自己在这个时代生活的一个混乱,哪些能说,能说到什么程度,我真的越来越懵
这部剧让我想起了很多我没办法再看到的剧、再能看到的演员。让我后悔当初的懒,导致了错过的遗憾。
我觉得我看懂了这部戏想传达的立场,一开始我觉察到看得懂的时候,我觉得自己真的很孤独,我不敢去跟我的身边的一起看的朋友分享,究竟你是这么想的吗?
所以到了谢幕之后,我们一直只是在感慨,陈佩斯先生真的是很鞠躬尽瘁的,对于整部戏我们互相没有说太多。
幸而后来我们遇到工作人员,发现原来我们仨也是有相同的想法去解读这个作品的,那个时候很温暖,找到了一个很可靠的同伴的感觉。
这部戏其实是有不同的党派,其实在政治上可能会有不同的选择,然后让我看得很舒适的是,戏班子的初心很简单,就是遵守整个行业的规矩,谁出了钱订戏,我们就先把这部戏给谁演完。
其实我们老百姓真的是很简单的,或许你在和我们谈理想,但是我们的理想就是我们能自由的去过好我们想过的生活,我们想做的东西。
少东家这个角色,如果从日常的正剧来看,你会觉得他就是一个反骨仔,好像走狗。但后来回想,他本来的生活就是这样,他只是回归到原本自己的生活状态,他错了吗?他就是一个大少爷,他就是喜欢去听戏剧,也那么简单
我觉得第1位的长官让人失望的,他竟然没有去订牡丹亭这部戏。我一开始反倒希望那只是一场误会,这个长官是真正希望去重温当时听童老爷子昆曲的记忆。但很可惜,他只是想把戏班子当成了一个工具。守本分的戏班,因为收了他们的粮食,所以一定要坚持去把这部原本不属于他们演唱的曲演完。
反倒是一直想听昆曲真正牡丹亭的那位长官却没有来得及去欣赏这部剧就选择了自刎。戏班那时候肯定盟了,就是我以为你们想去鼓舞士气,怎么知道那位长官真的很简单,就想再听一次牡丹亭的《游园惊梦》
所以我说我就像戏班子一样困惑,我不知道什么时候该演哪部剧,我也不知道我演的这部剧是否合乎这位东家的心意。
我隐约看到了那第四面墙,有几幕主演们是对着我们观众去表示,我们就是那个东家啊,但是后来想一想我们这些东家,也不是说想看哪部剧就看那部剧。可能吧,我们也只是工具,我们也算不上那些什么东家回复赞
Lv3涉及剧透猫咪改吃素Lv32023-05-13
第三幕是全剧最精彩的部分,十个人只剩下了五个,此时岛上狂风大作,电闪雷鸣,别墅由于种种原因电路中断,舞美和音效很好的展现出当时恐怖,压抑的气氛,此时的五个人相互猜忌,为了保证安全,几个人点起蜡烛围坐在客厅,法官冷静的指挥任何人不得离开大家的视野。
阿加莎笔下的著名侦探-波洛先生尤其热衷从心理学方面来分析犯罪,尽管只读了几部阿加莎的作品,但是此时“犯罪动机”这四个字倏然出现在脑海中,在剧中上校也玩起了怀疑的游戏,每个人指出自己的怀疑对象。下面从个人角度对这五个人进行简单分析,来推测谁才是真正的凶手
瓦格雷夫法官:是最有动机的,从性格来看他冷静,理智,聪明,从身份上看他富有,同时作为一名法官,一位制裁者,他有权利判人生死,当他自诩正义,想到以暴力的手段惩罚罪恶的时候,就谋划在孤岛审判罪犯并付诸实践的游戏。《心理罪》这部剧给了很大的线索,凶手同样自诩正义来审判罪恶,但是,法官在混乱中中枪身亡,淡出了观众的视野,也摆脱了自己的嫌疑。
隆巴德上校:性格方面亦正亦邪,看似玩世不恭,被指控丢下21名土著士兵,独自逃生,注意,他是开始唯一一个承认自己犯罪的人,也是第一个看破炉台前歌谣的人,甚至是10人中唯一带枪的人,他看似符合精神病态者的肆无忌惮,机智而又幽默,不到最后无法判断他的立场
维拉小姐:家庭教师出身,剧中以主人秘书的身份出场,有着一般女人所没有的理智,在麦克阿瑟将军和艾米丽太太像她倾诉自己直接或间接致人死亡的行为后,两人均死于非命,也是她制造了黑暗中的混乱导致瓦格雷夫法官中枪身亡以及阿姆斯特朗医生失踪,看似脆弱崩溃的正常表现,会不会是凶手的伪装?如果她是凶手,那么动机何在?一个女人怎么用刀杀死身强力壮的将军和管家?
阿姆斯特朗医生:一个神经科医生,听到指控时的愤怒,面对恐惧时的崩溃,在法官死后熄灭手中的蜡烛,混乱中又神秘失踪,他会是凶手么?看似胆小无用的神经科医生,会是因为精神失常,所以无法用常理推断的杀人动机吗?
布洛尔警官:,可以说是全剧的搞笑担当,在惊悚的气氛中缓和观众的情绪,夸张地行为和语言,无厘头的搞笑,让人无法升起警惕之心,看似最不像凶手的角色,会不会是真正的BOSS?
分析了五个人的行为,那么这到底是一场冷血疯狂的屠杀,还是有预谋精心策划的陷阱,恐怕只有到最后才能揭晓。最后一幕,一切按照童谣顺序发展,最后只剩了维拉小姐一人活着,此时完美的表现了阿加莎高明的犯罪手段,瓦格雷夫法官借着诈死摆脱了自己的嫌疑,同时谋杀了阿姆斯特朗医生,但是,除此以外,结局似乎并不如原著的高明,吊绳可以让诺拉在精神崩溃中自我了断,而不是瓦格雷夫法官跳将出来得意洋洋的诉说自己的算计,像一个得志便猖狂的小人,最后被隆巴德上校射杀,最后维拉小姐和隆巴德上校或者逃离孤岛,剧中强行圆满的结局反而落了下乘。
通观全剧,音效,灯光,舞美配合相得益彰,加上演员的对话,动作,时不时营造的或恐怖或搞笑的气氛使观众压抑中有欢笑,惊悚中有思考。非常值得多看几次回复赞
Lv3🚩舞美:一些深渊+沉默+隐秘+罗马柱+下雪+激光灯用户183****8756boyLv32023-05-13
➡️深渊的实时vr,但是音画不同步有延迟需要调整,整体运用还是比较有创意,起到了放大细节的作用比全包式深渊个人更喜欢这个。
➡️沉默的钢架子+罗马柱:旋转的铁架子你猜为什么要包罗马柱,我是看不透,但是和剧情也没啥关系不加不减吧。
➡️隐秘的投影仪:投影仪整体的使用感觉挺好的,给钢架子加了很多表现力,展现学校的树影和大海啊星空啥的比较有氛围感。
个人觉得舞美可以打个8.0分,不能说是顶级,比较有诚意和有钱。
🚩卡司:男演员有些力不从心,给蒋倩如和徐瑶磕头了。
⭐张泽老师昨天看了他的道林,感觉是有些累,但是唱的还是比较在线的(有一些低音气太弱了不是很清晰),整体角色气质也是契合的,也有一两首歌还是比较好听
⭐姜彬老师除了高音唱段让人舒适了,大部分时间都有点要跑不跑,有些难受
⭐覃子萱业务能力不行啊,很多部分感觉唱的不好(临时换成这个姐我真的会谢)
⭐徐瑶老师真的很稳,感觉嗓子状态应该不是她最好的时候,但是依旧是在上半场的最后唱到我第一次进了这个剧情里
⭐刘乙萱还是比较适合女高中生的角色但是感觉她有些地方唱处理的不是太好,但是妹妹唱不需要她的时候有心疼到。
⭐最后给我倩茹姐磕头了,谢谢她,我爱她,这个大珠小珠落玉盘,如听仙乐耳暂明,低音也清清楚楚的我姐我票钱就是给她的。
🚩音乐:感觉整体的音乐水准还是在线的,具体可以搜一下看一下返场视频,每个稍微有点戏份的角色都分配了高光歌,感觉和隐秘的水准差不多,但是有几首歌由于演员问题没听的太清楚,只能感觉旋律还是可以。整体不算难听也有挂耳的片段。歌词还行,有些地方有点混乱重复,但是还是有高光的地方,和记忆点,音乐整体还是及格了。
⛔以下少量剧透
🚩剧情:感觉就是上部,写了两个案件,一个是整容案,一个是操场埋尸案,整体来说是没看过电视剧的人(我本人)也看懂了,但是两个男主演是感觉戏份没给够,配角戏比重太大有点跟主角共情不起来,更像是看了两个分开的小故事的感觉,女生戏第一部分探讨容貌焦虑,第二部分探讨女同及校园暴力,女权主义者表示不算是讨厌的那种还是能看,但是你搞音乐剧还未完待续,我还得看猎罪2是这个意思吗?最后也没把主角讲清楚光去讲配角去了,有些离谱。
最后有一些对于这个剧后续的担忧,就是说这么多卡,这个剧有些卡司的能力和是否有时间把这个角色演好,我是存疑的。某张姓老板嘴上说着目标是大家走进剧院不必挑卡,实际上感觉是加重了挑卡的需求,如果质量良莠不齐,没人会为了歌都不熟的演员买单,如果演员本人的韭菜粉丝就当我没说😅
总体是及格的音乐剧,感觉如果下力气磨合是有变的优秀的可能的,还是很期待能有一组能高分呈现磨合精准的卡司,目前看来很难,但是我还是抱有期待😑回复赞
Lv2说在前面,这是我看过九人的最好的一部剧。特意买的首场,差点没赶上,还好最后踩点入场。云散星稀,从剧场走出来,觉得这尘劳满面的人生,有了一些远远的不尽的惆怅,也有一些延绵的希望,不知对谁。用户152****7802-VXi9bLv22023-05-16
后劲太大了。比《春逝》还大。
《双枰记》归根结底,讲了一个关于“士”的故事。有的人是士不可不弘毅,把牢底坐穿。有的人是士为知己者死,就算时间流逝今不复昔。还有的人已杀身成仁,抱着最包容温柔的生活态度,却得到了最激烈痛心的结局。
泪点不必多说,很多人掏纸巾的开场那段我倒还好,大约猜到了三一八的背景,知道在那个年代实属平常。但看到年轻时光闪回时,观众席里一片笑声,我却抑制不住流泪。
一个细节,卢泊安说“打牌热闹”,所有人都笑了。可是他的言下之意,却是巨大的孤独。
有的人选择了风暴是为了获得人生的友伴,有的人看似远离政治面目中庸,但也同时选择了孤独。孤独,同样需要勇气。
琼.狄迪恩在《奇想之年》里说,“从来不是一无所有,而是深夜和自己懒惰、软弱、违背的誓言、被浪费的才华挤在同一张床上,辗转反侧,难以入睡。” 那一刻我与中年人卢泊安共情。
他们太好了,五个演员,知识分子的个体博弈,又串起来了平民叙事。最喜欢扮演朗世飖的演员张巍,角色和演员都喜欢,没有一处不在克制,思虑深重,但又绵里藏针,极好。他这次的表现远胜于《最后晚餐》,查名字发现我之前还看过他另外一部也在超剧场他的戏,但很遗憾早走了没有印象了,早知道应该坚持看完的。
棋摊的那场戏也恰到好处,雪落无声。少女冯小寒和少年程无右对弈(虽然第四排看过去,扮演程无右的演员外形稍显老态了一点),但一个倔强少年和一个灵动少女,无心之间透露的波澜,让人生出对命运的无限感慨。
“莫道相公痴,更有痴似相公者。”主创最后打出投影:献给故人。我想我可能明白了这种情感。
谢谢九人去书写那个年代,书写那个年代里真实的这一群人。当时外国人讥讽,民国军阀们的战争是靠烟土和银元在打。“书生掌兵”确实常态,早期的冯国璋,后期的吴佩孚、王承斌、卢香亭等,名将如云,总在影视剧里纵横捭阖好不风光,但没有人写“书生掌兵”的痛苦和迟疑。
这就是九人民国系列的珍贵之处吧。它用最真实的笔触交给人那个年代,又用情感来抚慰了血与火的伤痛,充满了人间含蓄的情味。《双枰记》比《四张机》更成熟了,甚至可以说某种程度上,它应当成为经典。
瑕不掩瑜。首场还是能感觉到一些紧张和卡顿,但仍然谢谢主创们,今年九月,时局的秋风令人身寒,可是九人永远给人力量。
没票了,下一轮一定再来看,我知道九人那时候一定又进步了。被你们陪伴,是作为一个观众太幸运的事。回复赞
Lv2好像有很多话想说,但是又无从说起。关于自由、关于法治,好像一切都是再基本不过的讨论了。换句话说,如果连这些最基本的态度都无法一致,似乎也没有太多讨论的必要了。用户158****5346-SHzLxLv22023-05-12
不如来说说我昨晚在国家大剧院看的话剧《惊梦》吧。
陈佩斯老师导演的这部作品,讲述了一个六十年的老牌昆剧班子和春社在解放战争时期的一段传奇故事——被平洲当地的土财主请来演出,却发现当地爆发了农会革命,土豪被打跑,一班人的生计没了着落。
这时,正愁缺少文工团力量的解放军发现了和春社,并邀请他们为部队进行演出。
但是班主童孝璋婉言谢绝——虽然财主一时半会没有找到,但既然收下了定钱,就不能再接新的戏约。
解放军走后,一班子人出透了一身冷汗,不为未来的口粮,只为班主“得罪”了“带枪的”。
童孝璋道:“只要咱们按规矩办事,就不怕他们带枪的。”
众人答曰:“怕就怕这带枪的不讲规矩。”
终于,童孝璋还是破了规矩,一来是他们发现了已经变成“逃犯”的财主,二来是解放军许下一场戏三百斤粮食。只是上面点名要听《白毛女》,这可难坏了众人。
经历了一系列的误会、不解和感悟后,《白毛女》终于排成了,直击人心的故事虽没有昆曲的绝美观感,却也成了鼓舞士气的最佳方式。
“一场白毛女,胜过十场战前动员。”
但好景不长,很快,获得美国增援的国民党打下平州,土财主满血复活,为报答和春社连日来为其提供暂避之所,便掏钱为部队许下几天的演出。
面对国民党领导需要一场“鼓舞军心的演出”的需求,和春社满口答应,可一台《白毛女》,竟唱得“两个营的人开了小差”。
国民党领导饮弹自尽,因为他明白,“这个党国并不是毁在伶人的口中。”
看着全面战争的爆发,和春社似乎才后知后觉的产生了那么点政治意识。但是艺术与文化,往大了说是个对于美的追求,往小了说不过是个挣钱吃饭的手艺,怎么就成了要命的武器了呢。
只可惜生逢乱世,高压意识之下,就算是“美”,也要分出个敌我亲疏来。莫说“商女不知亡国恨,隔江犹唱后庭花”了,就连“不知亡国恨”本身,如今也成了一条大罪。
故事的结尾,硝烟散去,满地新坟。和春社就在这坟茔中间,为大家终于唱上一段《牡丹亭》。
戏能通神,也能通阴。那些在战争中消散的灵魂,终于能够不论敌我,好好听上一出真正的昆曲了。而摆脱了政治目光的审视的艺术,也用最纯粹的美,提供了另一种普世的动人力量。回复赞
Lv4老许唱出第一句的时候,台下的气氛就跟着沸腾起来,我整个人也跟着燃了起来,之前所有的拘束和不安一扫而空,真的就深深的陷在歌声里。之后就是开场语,原来老许之前就来合肥办过歌友会,很遗憾都错过了。老许的歌声都很熟悉了,但平常说话的声音还是第一次近距离接触,跟唱歌时都差不多,听着就很有亲切感,就像一位闻而不见多年的老朋友一样。 后面接着唱些经典曲目,在别处、时光、漫步、那一年、空谷幽兰……听着这些在手机里躺了几年的熟的不能再熟的歌真正在现场被许巍唱出来,那种兴奋,无以言表。现在回想起来,我当时大概跟疯子一样吧,又吼又叫全身乱发抖跟中了癫痫一样。 演唱的时候会有些烘托气氛的灯光啊、撒花啊之类的,每当出现效果很好时,台下已经很热烈的气氛会更加火热。当然现场的舞美效果远比我渣手机拍的好很多倍,不过这些不是让我最兴奋的,整个演唱会过程最让我记忆深刻的中间数次的全场大合唱,那种与数千人合唱同一首歌,数千人的情绪交融在一起的感觉,真的是一种非同一般的体验。而这,都是因为我们共同喜爱着一个人:许巍。 后面唱到爱情?的时候,大概是从中间看台开始有点点的灯光闪烁,然后逐渐弥漫到全场,每个人手里开着闪光灯,千万跳手臂同时跟着节奏摇晃,带起一片片星星之光,从上面看上去,全场都在一片星星海洋之中。我急着赶回去,也没有多待,不过走的时候场内还有很多人都留在那里,大概也是很不舍吧。回去的路上是跟人拼车的,简单沟通一番发现跟我同车的人都是从外地赶来的,坐在前面的是一个来自上海的小哥,旁边是一对从南昌赶来的情侣,他们还要赶到车站去等回去的火车,想起还有一位听歌时坐在旁边的可爱的小姑娘(:-D),也是从外地赶来的,第二天还要辛苦赶回去上班,心里就很感慨。 路上司机师傅聊起许巍,说他早就过时了,不流行啦。我就笑着说,对喜欢他的人来说,永远不会过时的。 对喜欢他的人来说,许巍永远是那个唱着质朴的歌,过着温暖平淡生活的歌手。他没有一丝一毫的浮夸和躁动,献给我们的,永远是最纯粹的来自心底的力量。 有许巍,这世界更加温暖纯真。用户194****8764Lv42023-04-01回复赞
Lv4#三人行不行#20190908隆福剧场最妙的是下点儿小雪呀Lv42019-09-11
去之前做过功课,但是现场的表演形式还是超出了我的预想,一方面是30年前的“先锋话剧”表现形式,另一方面是现代的大陆人对这部剧的接受程度的矛盾。
首先从剧情谈起,整部剧由三个大的情景剧组成,之间切换迅速,各自独立,是我没有体会编剧透露的之间的联系。第一个情景,用遛狗延伸出“欲望”,暗喻人就是像狗一样,脖子上带着圈,被束缚住,或互相攀咬,或二三成群,脱离不了各种“规则”,纠其原因就是“欲望”,隐喻不错,表演欠火候,会稍微有些尴尬。第二个情景,三人关系的变化,或三角恋或上下级,用灯光和声音切割场景、空间转换,不知道是当喜剧?肢体剧?还是隐喻的话剧去看,有些没看明白。最后一个情景是三人饰演九人的车祸现场,本剧的笑点也就在于此了,角色的快速转换,台词的功底都体现出来,但从根本上说,剧本一般,本剧靠的还是创意与肢体、空间的转换,那第三个车祸的情景就还不如春晚的小品了。
第二点谈表现形式,简单的三人组合、四把椅子,加上围巾与帽子等道具,去演绎不同场景下不同人物育故事情节的发展,是很难得。将编剧想要表达的表达出来,三个人,真的很难了,对演员的演技、基本功与节奏的把控要求很高。很显然,这部剧作为“经典剧目”演练过很多次,表演是流畅的,节奏把控也是可以,但是前两幕我还是感到无聊,看上去像是学校话剧社的学生水平,夸张、浮夸。
第三点讲一下舞美,三位演员衣着朴素又和谐统一,灯光和音响配合得也不错,我正好坐在灯光音响设备的前面,边看演出边听设备师在控制“灯光走~”、“音乐走~”,也还蛮有意思的,突然就站在了编导的角度去看,格外注重灯光的明暗与控制,舞美虽然简单,但掌控很成熟。
最后谈一下自己对这部剧的感想,30年前在台湾的话,这是一部有创意的有笑点的好剧。历经4个导演的“与时俱进”,放在现在也是有些创意的,但是整体支撑稍微单薄。现代喜剧的百花齐放让观众的审美与笑点也水涨船高,笑点和抖包袱的火候是我不适应的。一边去寻找搞笑的点,一边思考编剧的表达,不如直接去开心麻花或者德云社。
总之,这部剧距离“经典剧目”还是有一定距离的。
推荐指数:⭐⭐⭐
推荐原因:为了胖哥哥的三次滑翔1回复8赞
Lv6默剧结合小丑剧是一个很棒的主意。默剧大多隐晦,小丑剧容易流连于形式,相结合可谓是神形兼备。斯拉法下雪秀是入门级的经典之作,老少皆宜。在形式上能让孩子捧腹,精神上能让成人感慨。用沉默构筑了一个丰满的语境。他更像一首浪漫主义色彩的诗歌。用微笑下的落寞演绎爱和孤独的惊蛰。肢体语言的张力,处处无声,掷地有声。大鱼,猫大人Lv62018-09-08
现场孩子很多,几十秒一个笑点,互动也十分频繁。把雪花、雨水、风暴、蜘蛛网、星球全部搬到了舞台上。
开场就把气氛降的很低很压抑,一个孤独的小丑在大雪纷飞的冬天想要轻生,被一群闯入家中的陌生人所阻止。
家徒四壁,屋外大雨滂沱,他幻想在家里航海冒险,鲨鱼,风暴、抛锚、黄岛。此刻他是一个勇敢的航海家。
年久失修,屋内蛛网遍布,他拿起撒把和巨大的蜘蛛战斗,铺天盖地蜘蛛丝,此刻他是一个无所畏惧的战士。
微微灯火,微微篝火燃烧。他在翱翔宇宙,漫天星河,每一段经历都是一个世界。他就是主宰生命的小王子。
没人知道他的过去,那一群闯入他家的人又真的存在吗?
当实现和梦境的边界消失,是庄周蝶梦还是南柯一梦或许都不重要。即使是片刻,就享受片刻温暖。
来自远方家人的电话是出于何种目的想起?他已经离别多年,他渴望被理解。整理衣服的时候,发现恰巧可以一个人拥抱。脸上的笑容天真灿烂又心酸疲倦。最简单的方式最直接,最淋漓尽致。此时的他,因为憧憬带来了一丝暖意。谁知这个电话背后是母亲临终最后的思念啊。情感上努力往往在现实中换来的不过是蜀道难登,关山月冷。纵使一个人可以狂欢,狂欢也是最寒冷的无奈。
卖火柴的小女孩燃烧了最后一更火柴,世界没熄灭。陷入了无止境的荒诞,焦灼粘稠的黑是万籁的寂静。(背景开始扭曲的时候,有想到梵高的呐喊)巨大的鼓风机吹起滂沱的雪花,小丑孤立的站在原地,任由整个世界冷落他、嘲笑他。即使结局没有暖心,但是那份孤独全场的观众感受到了,所以此刻剧场是可以融化冰雪的。(也可能是空调)
整部戏的节奏非常好,戏剧冲突强烈,情感变化真实有序,内核和形式上的高潮独立进行,却有条不紊,实属不易。
结束后,他们看着小孩子在大雪中嬉戏,纸片对于大人们也有了吸引力。大家都融入在家庭的气氛中,他们目送我们疯癫,目送我们离去。那是他们才正真的谢幕了。
或许乐观坚强并不是抵抗这个世界的武器,是纯真和想象力。他就那么清扫,不停的清扫。仿佛要清理所有的凛冽。然而大雪没有停止的痕迹,生活也没有。
第一次看实在16年的元旦,当时顾着互动,没有仔细思考一些细节。有不少人应该是多刷,还带专业的相机,不过1862是保利的,不用激光灯。
每一帧都是很美的,有声的。拍网红展不如来拍下雪秀,逼格也就城中村和国家大剧院的差别。这无疑是是小丑剧和默剧的巅峰结合。
互动是小孩子的温度,寒冷是大人们的温度。他们想把剧场做成家,倾诉他们的孤独,也让你不再那么寂寞。5回复8赞
Lv4#陪母上大人看剧系列#艷兒Lv42020-11-27
这是因疫情而产生的魔都#专属版#
就像#暗恋桃花源##专属版#一样
由上剧场的年轻演员团队挑大梁
200mins 看得如痴如醉
有时大笑 有时抽泣
全程含泪看完…
昨晚看完 情绪又是久久不能平复
又是一个雨夜 又幸亏没有开车
千万别把#繁花#和#宝岛一村#连着两天看
真会有内伤……
曾经看到过评论说
“它是沉重的主题 但不是悲剧”
故事似乎离我们很遥远 却又很近
就像外婆在世时 总和我说他们以前的事
说起那个年代 还有她那个消失了的哥哥…
有那么一群人
被迫远离故土
本以为 只是短暂的旅程
哪知 回家之日遥遥无期
从想家 到想回家
到最后 那里就是家 落地生根
浓浓的乡愁 却深深埋藏心底
可有些人 甚至到死都没能回去
赵奶奶给我留下了深刻印象
她是很生活化的
带着擀面杖是因为“带着它 到处可以有饭吃”
这么一个传统的北京老太太 埋在了远离故土的地方
想到这个 人世的悲伤和无力感是最浓重的
她的手艺由语言最不通的朱嫂接过去
让朱家发生了翻天覆地的变化 而后又由二牛延续下去
这让我想到了巴别塔 人类造巴别塔的目的是希望能通往天堂 上帝为了阻拦人类 让人类说不同的语言
而包子这个纽带 让#宝岛一村#建成了巴别塔
这种戏剧化的传承 在全剧末尾交代各家小辈现状时 也多有体现
#老赵#说 生命就像一个奇迹一样
人生的遭遇哪是人能估算的
对每个眷村人来说 何尝不是呢
比如大毛和大牛 我觉得吧
人都是被一刹那的不自信打败的
人生的转折 往往不是源于坚守 而是犹疑
剧本对两人在赌场分别时是这么描述的
“两人相拥 不像老情人 就像一起长大的老朋友”
小伙伴们可以去剧场里面感受一下这个拥抱
毕竟 戏剧艺术区别于其他艺术的实质在于
“此时此刻 我在场”
#周宁#哭坟那段用情太深
从骨子里来说 他是一个承载着苦难的人物
表现得越是开朗 越是云淡风轻
到他自己说出“人生要开心 尽量开心”的时候
就越让人感到动容
然后我就懂了 苦难不一定是用眼睛感受到的
配角中 除去从头到尾人们听不懂他说啥也不知道他叫啥的增添笑点的闲聊男外
印象最深刻的就是陆奶奶 有点像#暗恋桃花源#中那个寻找刘子骥的红衣女子 给整部剧增添了许多想象空间
这样一个老奶奶随着故事发展
大家都在不断变老 变得身形佝偻
她依旧没有变化 拄着拐杖 慢悠悠地走着
走过四九年迁台 走过五十年代白色恐怖
走过七五年老蒋去世 走过眷村拆迁
她就像是时间 就像是上帝俯瞰我们的样子
她身上饱含着说不清道不明的童年的幻想 政治的残酷和命运的神秘…
暮村没有了
但他们的故事可以在舞台上继续被传承下去
也散场了
记得带走热气腾腾的包子…1回复11赞
Lv4#哈三话四评—玩偶之家#happy-sirLv42019-12-15
这是一台现代版的《玩偶之家》,充满着浓浓圣诞气息的舞台场景,娜拉经典的红色玩偶造型,化妆舞会上众人的人偶扮相迪斯科,最终娜拉逃离玩偶之家时定格的光影立体效果,都充满了现代化的气息。看到了这一版本在舞台场景上的突破和创新。
舞台场景:白色主基调配合立体书橱、桌椅、壁炉、楼梯,现代化的圣诞树,满地的苹果,简洁明了而又充满了圣诞气息。娜拉穿上红色连衣裙在桌子上跳舞,开演前戴着房子造型头像及舞会上戴着兔子、大象、牛头像的人物随着现代的乐曲狂欢蹦迪,更突出了玩偶主题。当托伐责怪娜拉的所作所为,会带坏孩子、毁了家庭,谎言会对孩子们产生影响,每天呼吸的空气里充满令人恐怖的“病菌”。舞台烟雾笼罩,配合闪光的呼吸面罩,意境呈现。当托伐拆开信件,“我的前程都被你毁了,一身的幸福都被葬送。”丈夫不愿承担时的悲伤、失望、无助,配合缓缓降下的吊灯将娜拉压的喘不过气来。最终,娜拉决心离开这个玩偶之家时,后半部分舞台缓缓升起,娜拉提起行李箱,逃离的家门透出希望之光,非常的贴合主题和令人震撼。改造过的上话在舞台场景方面运用到了极致。
但作为话剧,感觉演员在托伐·海尔茂性格上的自私自利、自以为是,和将娜拉当成玩弄的玩偶,放大的还不够。从语言上的极度自私自利:“我的小鸟,参加化妆舞会对我十分重要”。将妻子作为玩偶“女人应该让自己的丈夫有面子,听从丈夫的教条”。结尾,拆开信件后的,“我的前程都被毁了,幸福都被毁了”极度愤怒,语言加动作发泄在妻子身上。(相较于曹颖演的版本,该版本更多地是通过舞台效果来呈现)。再次收到信件后,“借条还回来了,我没事了,我饶恕你了,你也没事了”这一态度的孑然转变,还不够深刻。尼尔·柯洛克斯泰是事件的重要导火索。他对娜拉的步步紧逼、恐吓和说话气势,语言、动作更应表现的步步逼人。话剧还是更应通过演员的演(语言、动作、表情)来制造剧情冲突,推动剧情发展。舞台场景效果是对全剧的补充和存托。
龚晓演的娜拉还是十分值得肯定的,身形和说话语气与玩偶十分贴近,尤其是穿上红色连衣裙那更是活脱脱的一个人造玩偶。最后的失望、悲愤、决绝也演得十分到位。
经典剧目,值得一看。
推荐指数:★★★★☆(85分)
Happy-sir 2019.12.144回复11赞
Lv4有人说这是一场反映人内心人格的舞剧,有人说这是一出追求美好的念想,也有人说这是一幕爱不可得的悲情。一千个观众就有一千种天鹅。鱼不Lv42019-09-11
在我看来这是一场自己所追求的美好被具体化了,爱上了,也痛苦了。
极少得到温情的王子性格优柔胆怯,终日禁锢在皇宫的教条中,母亲的威严下。不论是和普通世俗女子的交往还是沉沦在灯红酒绿的世界,都是王子试图挣脱这种现状的表现。在摆脱不了这种困扰的生活的情况下,想轻生的王子遇到了天鹅,一个拥有着自己向往的人格魅力的天鹅。王子追随着,迷恋着,虽一次次被天鹅拒绝,但仍向往着。模仿着天鹅的身姿,欣赏着天鹅的神情。在不经意间,得到了天鹅的回应,与他共舞,这让王子心潮澎湃,突然有了冲破世俗枷锁的力量,似乎,得到了重生。
(这段初遇的舞蹈展现了头鹅被接触时的惊恐与愤怒,群鹅对王子的群攻,王子的锲而不舍,头鹅的小心翼翼,各种小心思的细腻都融入在了一次次的跳跃中)
然而美好总是短暂的,女王因不满意王子的贫民女友给王子安排了相亲舞会。头鹅的突然出现让王子惊慌失措,更有甚者,头鹅在众多妙龄女子的无声的诱惑中,迷失了自己,背叛了和王子之间的感情。不仅如此,头鹅还被女王的高贵深深地吸引着。王子不解,困惑,愤怒。在一段王子与头鹅之间的共舞中,头鹅又一次次伤害了王子。
呵,多么脆弱的感情啊。隐射着现如今人们的情感生活充满着种种诱惑,人们被诱惑着,无心之间也伤害着爱着我们的人。
本就优柔的王子心态崩塌,愤怒之下举起了枪支,混乱之下,贫民女友被误杀。
被认为精神失常的王子被关押了起来,被注射了药物,被强制治疗。
这时候天鹅们又出现了,到底是梦里还是现实,亦或是梦也是真。幡然悔悟的头鹅用头部拱起王子,多么温馨的一幕啊。正当我被这种温情感动的时候,(美好总是短暂的),感受到头鹅要与一人类有了感情羁绊的天鹅们,愤怒而起,极力阻挠这突破世俗的爱恋。
这大概也是头鹅的感情爆发的时刻吧,不论是对王子的拥护,还是与群鹅之间的愤搏,亦或是与王子之间的缠绵,在短短的几分钟内,表现的淋漓尽致。
一声唏嘘,喧嚣落幕。
愿王子和头鹅可以在天国继续共舞爱的篇章。
一场男性之间的充满力量的舞蹈,或许展现了同性之间的脆弱的强烈的爱恋,或许反射着冷漠人间的种种世俗,很难想象在20年前,思想算不上开放的年代,这样的故事会引起多大的轰动啊。2回复5赞
Lv5《盗墓笔记4》——蛇沼鬼城皮卡QLv52019-08-13
期待已久的盗4终于开演啦!故事接着小哥进入长白山的青铜门之后发生的故事。吴邪收到署名张起灵的寄件人寄来的录像带,来到了格尔木的疗养院,找到了陈文锦留下的线索,一路追到西王母古城。吴邪继续一路开挂,和小伙伴们一起升级打怪,最终发现了西王母古城里的秘密。
故事的开头,运用了剪纸投影+人声讲解,快速的回顾了盗墓笔记1~3发生的故事,这段挺有新意的,可惜讲解的速度和真人表演+投影的速度有一点点不同步,感觉有点点乱,希望后面的场次能有改进。
吴邪和胖子的对话笑点多多,胖爷依然承担了全剧的搞笑担当的重责!😄😄
格尔木疗养院里的禁婆是亮点,虽然出场有点吓人。吴邪被禁婆纠缠那段巧妙的运用到了舞蹈,看着有点诡异的美感,没有刻意的制造惊悚效果,但可怕的危险一直围绕着你,让人有种窒息的感觉!(看到这段让我想起了法扎里死神和莫扎特的那段,纠缠,笼罩,令人窒息的死亡步步逼近的感觉)
吴邪和阿宁联手御敌那段打戏还不错,有点斯密斯夫妇的感觉,帅!后面两人患难与共时的对话,还有点小暧昧。这段初看有那么点突兀,明明官配是瓶邪,还和阿宁表现的那么暧昧!但是看到后面就知道,这段是为了后面的剧情做了铺垫。(一直觉得阿宁的结局很突然,但是作者是这么安排的,舞台剧里面也没办法改变什么,只能一声叹息“宁姐,一路走好🙏🙏🙏”)
吴邪和三叔,不管三叔的身份究竟是谁,但在吴邪心里三叔永远是看着他长大的三叔,虽然三叔有很多秘密瞒着他,甚至还利用了他,但是三叔终究是不会害他这个大侄子的!
吴邪和小哥,这两个人的牵绊不是一两句话能说得清道得明的,(南派三叔写了几本书都还没写完)当舞台上吴邪说“如果你消失了,至少我会发现”听到这句话突然泪目了😭😭(台词神还原)
舞台上的道具和多媒体投影还原了部分雨林和神秘的西王母城的场景,(盗笔舞台剧的制作团队做的舞台特效还是很棒的👍👍)只是和巨蛇搏斗那段,你们是认真的嘛?!不是在搞笑😂😂(本来看剧之前还担心被蛇吓到,结果出场之后,忍着没笑出声😂😂)
后面陨洞那段的多媒体光效太赞了,超级酷炫!👍👍真的有一种打开时空之门,要进入另一个时空的感觉!
结尾铁三角相偕站在舞台中央,看的超级感动!😭😭😭经历了那么多,还好你们都在!还好你们都回来了!稻米们会一直陪着你们,一直等着你们回来!
未完待续,期待下一部……
(盗4的首演场有惊喜,也有不足,希望能有改进,之后越来越好!祝舞台剧盗墓笔记4——蛇沼鬼城票房大卖!🎉🎉🎉)6回复8赞
Lv5#animez live2019# 去年上海站一票难求,500+起。今年有幸捡漏来感受现场古典音乐与动漫完美结合第一人落痕Lv52019-09-03
他的纯钢琴曲行云流水,从指缝间倾泻而出。充满激情,典雅,拥有丰富的情感和生命力。绝对不是夸张,而是实实在在亲身经历感受到的。经由他亲自改编的各种曲目带有他独特的个人风格,感染力之强就好比原来五星难度是原版经典,他会改编增强到十星复杂度,来让听众一起跟随沉浸在他用音符编制出来的一张覆盖全场柔密的网里越陷越深,就是有这样的魅力让人为其倾倒。
他说2009年他第一次接触的就是罪恶王冠的my dearest,由此为契机将最爱的动漫和从小学习的古典音乐结合在一起,这一版他介绍说是一层一层将音乐加上,非常经典复合。没想到传上网后收听点好评赞数之大,让他将这一想法延续了下去越写越多。十年来,举办了六年暑期全世界巡演。我可以想像到他越来越旺盛的人气,从全场热烈不停如雷鸣般鼓掌声就可以看出。
天空之城组曲 #你不知道的物语~化物语# #路标~紫罗兰永恒花园# #色彩~反叛的鲁路修# #残酷天使~eva##名侦探柯南##美少女战士#
罪恶王冠 #我的英雄学院##四月是你的谎言# unravel#金木##Clannad##刀剑神域# 2ed #前前前世~你的名字##数码宝贝# 等等还有好些记不住和不知道的。不可谓不是一场动漫音乐迷的饕餮盛宴。
每一首前奏响起,掌声都会雷动!现场观众太热情了。我后面那哥们儿,每次鼓掌都特别响亮偶尔还会附带大叫,害我每次都得前倾躲避,真怕耳朵给震聋了。
接近两小时的演出唯一超遗憾的是,在演出列表原来有的尼尔:机械纪元 Weight of the World 没有了!!!!!😔我心心念念的经典入坑曲目啊!!哎!!当时听到惊为天人,竟然感觉到他改编弹奏的钢琴曲里有着灵魂😭😭😭还有个比较喜欢的火影的青鸟要是也那有就更好了!
不过不知道我是不是和东方艺术中心有九九八十一劫啊,去五次三次都是在下雨,而且还都不小!!😂
animez比在图片上看到的瘦很多!大概是在日本少吃了吧!!
他说:未来,他都会一直看动漫并且改编下去。我想,只要你一直看下去改编下去,余生,我也会跟随着听下去直到老去罢。💖回复2赞
Lv6斯拉法下雪秀丨或许乐观坚强并不是抵抗这个世界的武器,是纯真和想象力。大鱼,猫大人Lv62019-08-03
默剧结合小丑剧是一个很棒的主意。默剧大多隐晦,小丑剧容易流连于形式,相结合可谓是神形兼备。斯拉法下雪秀是入门级的经典之作,老少皆宜。在形式上能让孩子捧腹,精神上能让成人感慨。用沉默构筑了一个丰满的语境。他更像一首浪漫主义色彩的诗歌。用微笑下的落寞演绎爱和孤独的惊蛰。肢体语言的张力,处处无声,掷地有声。
现场孩子很多,几十秒一个笑点,互动也十分频繁。把雪花、雨水、风暴、蜘蛛网、星球全部搬到了舞台上。
开场就把气氛降的很低很压抑,一个孤独的小丑在大雪纷飞的冬天想要轻生,被一群闯入家中的陌生人所阻止。
家徒四壁,屋外大雨滂沱,他幻想在家里航海冒险,鲨鱼,风暴、抛锚、黄岛。此刻他是一个勇敢的航海家。
年久失修,屋内蛛网遍布,他拿起撒把和巨大的蜘蛛战斗,铺天盖地蜘蛛丝,此刻他是一个无所畏惧的战士。
微微灯火,微微篝火燃烧。他在翱翔宇宙,漫天星河,每一段经历都是一个世界。他就是主宰生命的小王子。
没人知道他的过去,那一群闯入他家的人又真的存在吗?
当实现和梦境的边界消失,是庄周蝶梦还是南柯一梦或许都不重要。即使是片刻,就享受片刻温暖。
来自远方家人的电话是出于何种目的想起?他已经离别多年,他渴望被理解。整理衣服的时候,发现恰巧可以一个人拥抱。脸上的笑容天真灿烂又心酸疲倦。最简单的方式最直接,最淋漓尽致。此时的他,因为憧憬带来了一丝暖意。谁知这个电话背后是母亲临终最后的思念啊。情感上努力往往在现实中换来的不过是蜀道难登,关山月冷。纵使一个人可以狂欢,狂欢也是最寒冷的无奈。
卖火柴的小女孩燃烧了最后一更火柴,世界没熄灭。陷入了无止境的荒诞,焦灼粘稠的黑是万籁的寂静。(背景开始扭曲的时候,有想到梵高的呐喊)巨大的鼓风机吹起滂沱的雪花,小丑孤立的站在原地,任由整个世界冷落他、嘲笑他。即使结局没有暖心,但是那份孤独全场的观众感受到了,所以此刻剧场是可以融化冰雪的。(也可能是空调)
整部戏的节奏非常好,戏剧冲突强烈,情感变化真实有序,内核和形式上的高潮独立进行,却有条不紊,实属不易。
结束后,他们看着小孩子在大雪中嬉戏,纸片对于大人们也有了吸引力。大家都融入在家庭的气氛中,他们目送我们疯癫,目送我们离去。那是他们才正真的谢幕了。
或许乐观坚强并不是抵抗这个世界的武器,是纯真和想象力。他就那么清扫,不停的清扫。仿佛要清理所有的凛冽。然而大雪没有停止的痕迹,生活也没有。
第一次看实在16年的元旦,当时顾着互动,没有仔细思考一些细节。有不少人应该是多刷,还带专业的相机,不过1862是保利的,不用激光灯。
每一帧都是很美的,有声的。拍网红展不如来拍下雪秀,逼格也就城中村和国家大剧院的差别。这无疑是是小丑剧和默剧的巅峰结合。
互动是小孩子的温度,寒冷是大人们的温度。他们想把剧场做成家,倾诉他们的孤独,也让你不再那么寂寞。
#我家的家常菜#你们要去看哦10回复7赞



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